Embed Size (px)
Citation preview
Estetización del mundo.
● Condición postmoderna.
● Era del mundo de la imagen del mundo.
● Sociedad del espectáculo.
Herramientas/1.
Enunciado: unidad real de la comunicación discursiva. Enunciado vivo. Polifonía y dialogía.
Género: aquello que se produce en las esferas del uso de la lengua a través de la elaboración de sus tipos relativamente estables de enunciados. -heterogeneidad, dificultad de definir.
“TODO ENUNCIADO ES UN ESLABÓN EN LA CADENA, MUY COMPLEJAMENTE ORGANIZADA, DE OTROS ENUNCIADOS”
“El problema de los géneros discursivos”. M.M. Bajtin.
Dictado fundacional/ A. Calvera “El diseño contribuye activamente y se hace cargo de la
mejora estética del mundo contemporáneo tornándolo un medio habitable y un paisaje que satisfaga y cultive lo más humano de las personas” (De lo bello de las cosas. Materiales para una estética del diseño. Barcelona:GG,2007 pág.17)
Algunas observaciones
Nuestra relación con la ciudad está mediada por la imagen.
Las imágenes tienen un alcance cognitivo, nos proporciona conocimientos, nos pautan, nos guían, nos enseñan.
Las imágenes tienen un alcance estético, nos proporcionan puertas hacia otros mundos, otras poéticas; nos mueve y afecta nuestros propios arreglos personales; produce otros ordenamientos.
Algunas observaciones
Se complejiza el mundo que vivimos a través de la propagación de la imagen que media entre las esencias de las cosas y nosotros en el ser-ahí.
Enfatiza nuestra relación disociada entre naturaleza-cultura; incluso las señaléticas acompañan a través de los estilos esta ruptura y la suplementa.
Algunas observaciones
Las imágenes nos pautan formas de sentir, hacer, actuar; producen subjetivida (método perspectivo y programa figural hasta su agotamiento)
Si bien nos marcan pautas morales, por la panestesia, pierde el valor por sus alcances estéticos.
Podríamos preguntarnos sobre el valor comunicativo de ellos y sus alcances: ¿enseñan? ¿a quiénes? ¿desde dónde? ¿informan? ¿qué cosa? ¿para quiénes?
Estetización del mundo: notas de la mano de Heidegger y Améndola.
La época de la imagen del mundo(1938) M. Heidegger.
La ciudad postmoderna(2000) G.D. Améndola.
La época de la imagen del mundo/1
Reflexión sobre los fundamentos de la Edad Moderna... La Metafísica: fundamentó una Era a través de una
determinada interpretación de lo ente y una determinada concepción de la verdad: La esencia.
Fenómenos esenciales de la Edad Moderna: Su ciencia Su técnica mecanizada El proceso que introduce al arte en el horizonte
de la estética (tekhné y ars) El obrar humano se interpreta y realiza como
cultural (políticas culturales) Desdivinización o pérdida de dioses (religión)
La época de la imagen del mundo/2
Sobre la ciencia... La esencia de la ciencia actual es la investigación. Proceder anticipador. Rasgos:
El proyecto. El rigor. La ley y el experimento. La empresa. La institución. El método.
La época de la imagen del mundo/3
Institución: primacía de un método por encima de lo ente, por esto se convierte en algo objetivo.
Desaparece el “sabio” por el investigador-riguroso. No necesita bibliotecas en su casa. Viaja. Se informa en congresos y toma acuerdos en
sesiones de trabajo. Se vincula a contratos editoriales (los editores son
los que deciden qué libros hay que escribir) LA UNIVERSIDAD.
Proyecto y rigor, método y empresa.
Esencia de la ciencia moderna que toma el signo de la investigación. ¿qué concepción de lo ente y qué de la verdad
hacen posible que la ciencia se torne investigación?
Naturaleza e historia: objeto de la representación explicativa.
Sujeto: lo que yace ante nosotros y reúne todo sobre sí. El hombre se convierte en centro de referencia de lo ente como tal.
Imagen del mundo. Modo moderno de representación de las cosas.
Mundo: el nombre que se le da a lo ente en su totalidad, lo innagotable.
Imagen: reproducción de algo. Imagen del mundo: el cuadro de lo ente en su
totalidad; aquello que se presenta como sistema y nosotros estamos preparados para ello.
Lo ente en su totalidad está dispuesto como aquello gracias a lo que el hombre puede tomar sus diposiciones.
Concebir el mundo como imagen... cuestión de episteme.
A través de: las interpretaciones y la representabilidad.
Raepresentatio: traer ante sí eso que está ahí delante (en tanto que algo situado frente a nosotros) referirlo a sí mismo, al que se lo representa, y en esta relación consigo, obligarlo a retomar a sí como ámbito que impone normas.
El hombre se sitúa frente a lo ente en la imagen como lo objetivo (espacio de medida y cumplimiento para el dominio de lo ente en su totalidad)
Época nueva.
Las máquinas de representar...
El sujeto: una cosa entre cosas...
La fecundación...
Tiziano/ Dánae, 1550-1555.
Botticelli/ La anunciación, 1491.
Klimt/Danae, 1907
El mundo en imagen y el hombre en sujeto.
El mundo se convierte en imagen es el mismo proyecto por el que el hombre se convierte en sujeto dentro de lo ente.
El hombre se asegura lo verdadero como aquello sabido por su propio saber y no por revelación: Descartes (cogito, ergo sum)
Surgimiento del humanismo: interpretación filosófica del hombre que explica y valora a lo ente en su totalidad a partir del hombre y para el hombre.
La conquista del mundo como imagen.
Configuración de la producción representadora. El hombre lucha por alcanzar la posición en que puede llegar a ser aquel ente que da medida a todo ente, pone normas.
La ciencia, como investigación, es una forma de instalarse a sí misma en el mundo, es una de las vías por la que la Edad Moderna corre en dirección al cumplimiento de su esencia a una velocidad insospechada por los implicados en ella. Lo gigantesco de la planificación- el cálculo- la
disposición- el aseguramiento/ lo incalculable (sombra invisible)
“Los principios organizadores de la ciudad nueva”/1
“La ciudad se transforma profundamente y se predispone a ser mucho más que en el pasado una experiencia totalizadora para su gente. También para los que no viven en la ciudad, el horizonte cultural y hasta el término respecto al cual medírselo constituye la ciudad. El mundo entero, finalmente, tiende a ser ciudad.”
Lógica de reutilización.
Crece encima y dentro de la ciudad vieja. No se sigue sólo a la función como
proclamaba el movimiento moderno. La demanda se fragmenta, se desmembra y se
subjetiviza empujadas por deseos con toda su fluidez y diferenciación; pero también intervienen elementos nuevos de la vida cotidiana: el espectáculo, la simulación, el miedo, la distinción o búsqueda de la difernciación social.
Herramientas/2
Deseo----- agenciamiento. Modelo freudiano de carga-descarga; fuente y
objeto de deseo; deseo como sustancia. Modelo Deleuze y Guattari (Mil mesetas,1980) de
agenciamiento como movimiento; acoples y producción de pliegues; lo deseante.
Componentes de esta cartografía.
Mercado inmobiliario, Exigencias de valorización del capital, Consumo de masas.
Algunas operaciones: Operaciones “nostalgia” Residencias exclusivas para pocos elegidos Escenarios hiperestéticos para seducir.
Imagen corporativa y ciudad.
Para las políticas de la imagen corporativa no hay nada mejor que un estilo que ponga en el primer lugar la exigencia de comunicarse eficazmente con el público haciendo referencia a sus códigos.
contextualización- capacidades de evocación
Las señales y la ciudad.
Lo que es diferente es la competencia cada vez más intensa entre marcas, arquitecturas, imágenes, símbolos para captar la atención de un hombre metropolitano sometido a un continuo e insistente bombardeo de signos, colores y sonidos. Además, captar la atención no es suficiente: también para un edificio o un estilo es necesario, exactamente como para cualquier mensaje publicitario, sea recordado.
El ambiente.
reconocible y reconducible a la firma: los uniformes de los empleados, las frases de bienvenida, el logotipo de los productos, la decoración del local.
Diseño y proyecto arquitectónico tienen que contener y comunicar las señas y la identidad del productor.
Del “coketown” a la ciudad postmoderna.
“la ciudad del carbón” para indicar la ciudad industrial, capitalista, gris y humeante, por la ciudad contemporánea, basada en una economía simbólica, en la gestión y en el intercambio.
Renzo Piano/ Ferrari.
Renzo Piano y Rogers/Centre Pompidou.
Nuevo hedonismo urbano.
Concepto de felicidad ampliada: Dimensión de masas Normalización y compatibilización con el sistema
económico de consumo.
Esteticismo de masas: Crecimiento generalizado del nivel de vida. Imperativos al consumo. Irrupción de la moda en lo cotidiano. Lucha por la distinción social. Fortalecimiento de los modelos personales.
Estetización de la vida cotidiana.
Estetización de la experiencia urbana. Cultura escenográfica, reducción de la ciudad a
escena. Fuición de la ciudad por el ciudadano (flaneur)
Interactuar con lo otro “como si”: imagen. Lo otro, objeto estético, se sustrae al juicio moral
por multiplicación de los códigos de valoración (apuesta a lo efímero y fragmentario)
Estetización de la vida cotidiana.
Los signos y las imágenes saturan a lo cotidiano recurriendo al inegotable depósito de la cultura de masas y transfiriendo a la experiencia del hombre metropolitano los singos y el repertorio del pasado, de lo lejano, de lo imaginario, de lo trivial.
El “kitschman”: el nacimiento de nuevos objetos artísticos no depende de sus capacidades instrínsecas de su “ser” artístico, sino de las acciones de significación cultural llevadas a cabo por los actores sociales.
problemas...
El peligro que hay que evitar es el de disolver a los problemas sociales de la ciudad en problemas estéticos y de hacer de las acciones y de las políticas de make-up y de beautification los sucedáneos de las políticas urbanas en su conjunto.
