223.танец и методика его преподавания классический танец учебно методический комплекс дисциплины

1

Министерство культуры Российской Федерации ФГБОУ ВПО «Кемеровский государственный университет

культуры и искусств» Институт хореографии

Кафедра классической и современной хореографии

ТАНЕЦ И МЕТОДИКА ЕГО ПРЕПОДАВАНИЯ: КЛАССИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ

Учебно-методический комплекс дисциплины

по направлению подготовки 51.03.02. (071500.62) «Народная художественная культура»,

профиль «Руководство хореографическим любительским коллективом»

Квалификация (степень) выпускника «бакалавр»

Форма обучения

заочная

Кемерово 2014

Copyright ОАО «ЦКБ «БИБКОМ» & ООО «Aгентство Kнига-Cервис»

2

Учебно-методический комплекс составлен в соответствии с требо- ваниями ФГОС ВПО по направлению подготовки 51.03.02 (071500.62) «Народная художественная культура», профиль «Руководство хореографи-ческим любительским коллективом», квалификация (степень) выпускника «бакалавр».

Утвержден на заседании кафедры классической и современной

хореографии 03.03.2014 г., протокол № 7.

Рекомендован к изданию учебно-методическим советом института хореографии 26.03.2014 г., протокол № 5.

Танец и методика его преподавания: классический танец [Текст]:

учеб.-метод. комплекс дисциплины по направлению подготовки 51.03.02 (071500.62) «Народная художественная культура», профиль «Руководство любительским хореографическим коллективом», квалификация (степень) выпускника «бакалавр» / сост. Н. С. Хроленок. – Кемерово: Кемеров. гос. ун-т культуры и искусств, 2014. – 80 с.

Составитель: преподаватель кафедры классической и современной

хореографии института хореографии

Н. С. Хроленок


3

ВВЕДЕНИЕ

Дисциплина «Танец и методика его преподавания: классический

танец» входит в базовую часть общепрофессионального цикла по направ-

лению подготовки 51.03.02 (071500.62) «Народная художественная куль-

тура», профиль «Руководство хореографическим любительским коллек-

тивом».

Цель задачи дисциплины

Цель дисциплины: подготовка компетентного специалиста в области

хореографического искусства, владеющего основами теории, методики

и практики классического танца.

Задачи курса:

изучение основ теории, методики и практики классического танца;

овладение основами сочинительских навыков с опорой на приоб-

ретенные знания, умения и навыки;

формирование у студентов профессиональных знаний, умений и

навыков в области классического танца;

показ типологии разных форм классического танца, его современ-

ного состояния;

обучение анализу особенностей творческого почерка балетмей-

стеров.

Место дисциплины в структуре ООП бакалавриата

Дисциплина «Танец и методика его преподавания: классический та-

нец» входит в профессиональный цикл обучения и служит теоретической,

методологической и практической базой для специальных дисциплин по

направлению 51.03.02. (071500.62) «Народная художественная культура»,

профиль «Руководство хореографическим любительским коллективом».

Данная дисциплина базируется на компетенциях, сформированных

при освоении дисциплин «Танец и методика его преподавания: народно-

сценический танец», «Танец и методика его преподавания: русский народ-

ный танец», «Танец и методика его преподавания: современная хореогра-

фия», «Мастерство хореографа».


4

Требования к «входным» знаниям, умениям обучающегося,

необходимым при освоении данной дисциплины

В результате изучения предшествующих дисциплин студент должен

обладать:

знаниями основных терминов и понятий классического танца;

наличием природных анатомо-физиологических, психических и

внешних данных (выворотность, танцевальный шаг, гибкость, прыжок,

подъем);

наличием физических кондиций (выносливость, отсутствие пато-

логий костно-мышечного аппарата, наличие здоровых внутренних орга-

нов);

наличием исполнительских качеств (пластика тела, свобода и вы-

разительность в движениях, музыкальность);

наличием артистических данных (способность создавать предпо-

лагаемый образ в танце, быть эмоционально-выразительным);

наличием сочинительских навыков (сочинение простых танце-

вальных комбинаций);

готовностью к постоянному саморазвитию.

Компетенции обучающегося, формируемые в результате

освоения дисциплины «Танец и методика его преподавания:

классический танец»

В результате изучения данной дисциплины обучающиеся должны

обладать следующими компетенциями:

осознавать социальную, культурную значимость своей будущей

профессии (свою миссию), обладать высокой мотивацией к выполнению

профессиональной деятельности (ОК-8);

уметь создавать благоприятные психолого-педагогические усло-

вия для успешного личностного и профессионального становления обу-

чающихся (ПК-3);

быть способным осуществлять программное и методическое обес-

печение учебного процесса (ПК-4);


5

владеть основными подходами к разработке индивидуально-ори-

ентированных стратегий обучения и воспитания (ПК-8);

быть способным организовывать и планировать репетиционную,

концертно-постановочную деятельность любительского хореографическо-

го коллектива (ПК-12).

В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

знать:

методику руководства учебно-воспитательным и художественно-

творческим процессами в хореографических любительских коллективах

(ПК-3);

техники, стили и манеры исполнения основных элементов (от про-

стейших форм до законченной композиции) (ПК-8);

уметь:

создавать благоприятные психолого-педагогические условия для

успешного освоения дисциплины (ОК-8);

использовать приобретенные знания (ПК-4);

владеть:

навыками ведения уроков танца, основами методики сочинения

учебных комбинаций и этюдов (ПК-12);

методикой преподавания хореографических дисциплин в учрежде-

ниях общего, дополнительного и профессионального образования (ПК-8);

методами разработки учебных и концертных программ, календар-

но-тематических планов работы хореографического коллектива (ПК-4).

1. СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

ДЛЯ СТУДЕНТОВ ЗАОЧНОЙ ФОРМЫ ОБУЧЕНИЯ

Дисциплина изучается на 1–4-м курсах (1–8-й семестры). Общая

трудоемкость дисциплины составляет 13 зачетных единиц, 468 часов.

Аудиторных занятий – 44 часа, в том числе доля занятий в интерактивных

формах – 13 часов (30 %), СРС – 388 часов. На подготовку к экзамену –

36 часов. Итоговая форма контроля: экзамен в 8-м семестре, зачет

во 2, 4, 5, 6-м семестрах.


6

1.1. Структура дисциплины

Разделы и темы дисциплины

Се-местр

Всего часов

Виды учебной работы, вклю-чая самостоятельную работу студентов, и трудоемкость (в часах), в том числе интеракт.

формы обучения

Формы теку-щего контроля успеваемости (по неделям семестра). Форма

промежуточной аттестации

(по семестрам)Лекц. Практ. СРС

Интеракт. формы обучения

Раздел 1. Основы классического танца1-й год обучения

Тема 1.1. Формиро-вание и развитие системы классиче-ского танца. Основ-ные требования к исполнителю клас-сического танца

1 21 1 20

Тема 1.2. Методика изучения движений классического танца

22 2(1*)

20 Работа с иллюст-ративным материа-лом

Устный опрос

Тема 1.3. Роль про-фессора А. Я. Вага-новой в развитии и становлении отече-ственной школы классического тан-ца. Методика пре-подавания мужско-го классического танца (Н. И. Тара-сов)

2 23 1 2 20


42 2(1*)


Контрольные тестовые задания

3ачетИтого: 108 2 6

(2*) 100

Раздел 2. Выразительность поз классического танца. Подготовка к исполнению маленьких пируэтов с IV, II, V позиций.

2-й год обученияТема 2.1. Методика изучения движений классического танца

3 53 5(2*)


Выполнение творческого задания


7

Разделы и темы дисциплины

Се-местр

Всего часов

Виды учебной работы, вклю-чая самостоятельную работу студентов, и трудоемкость (в часах), в том числе интеракт.

формы обучения

Формы теку-щего контроля успеваемости (по неделям семестра). Форма

промежуточной аттестации

(по семестрам)Лекц. Практ. СРС

Интеракт. формы обучения


4 55 5(2*)

50 Мастер-класс

Контрольныетестовые задания

ЗачетИтого: 108 10

(4*) 98

Раздел 3. Методика преподавания классического танца с музыкальным сопровождением

3-й год обученияТема 3.1. Методика изучения поворотов fouette в комбина- циях экзерсиса у станка и на сере-дине зала

5 54

4(1*)

50

Встречи с ведущи-ми арти-

стами и ба-летмейстер

ами

Открытый показ

ЗачетТема 3.2. Усложне-ние исполнения прыжков, ввод по-лупальцев в экзер-сис на середине зала

6 54 4(1*)

50 Деловые игры

Контрольные тестовые задания

ЗачетИтого: 108 8

(2*) 100

Раздел 4. Развитие технического мастерства в исполнении движений4-й год обучения

Тема 4.1. Совер-шенствование тех-ники исполнения пируэтов

7 40 10(2*)

30 Деловые игры

Контрольные тестовые задания.

Контрольная точка

Тема 4.2. Методика освоения исполне-ния новых движений

8 68 8(3*)

60 Мастер-класс

Выполнение творческого задания

36 36 ЭкзаменИтого: 144 18

(5*)126

Всего часов: 468 2 42(13*)

424

* – занятия в интерактивных формах обучения.


8

1.2. Содержание дисциплины

Содержание раздела дисциплины Результаты изучения раздела Раздел 1. Основы классического танца

Тема 1.1. Формирование и развитие сис-темы классического танца. Основные требования к исполнителю классиче-ского танца Первооснова создания системы классиче-ского танца – высокий уровень развития русского народного танца. Переход высо-кой техники индивидуального исполнения и выразительности из русской народной пляски в русский балет. Утверждение самобытности русской на-циональной школы классического танца. Триумф русского балета, русские сезоны в Париже. Отличительные черты русской исполнительской школы и ее влияние на мировой балет. Осанка танцовщика. Зависимость осанки от анатомо-физиологических особенностей и психического состояния человека. Необ-ходимость правильной осанки для испол-нения движений классического танца. Зависимость гибкости от природных дан-ных. Развитие пластики и гибкости ног; развитие пластики и гибкости тела –средств выразительности классического танца. Выворотность. Анатомические предпо-сылки выворотности и ее развитие. Эсте-тические функции выворотности, необхо-димость ее разработки для исполнения движений классического танца. Plie в классическом танце. Апломб – спо-собность двигаться уверенно и точно, не теряя равновесия. Танцевальный шаг – одно из основных требований классического танца. Прыжок, особенности исполнения прыжка в женском и мужском классе. Музыкальность. Образ музыкальный и хо-реографический. Необходимость раскры-тия смысла музыки, ее содержания посред-ством танца.

Формируемые компетенции: ОК-8, ПК-3, ПК-4, ПК-8, ПК-12. В результате изучения раздела дисциплины студент должен: знать формирование системы классического танца (ОК-8); основные требования классическо-го танца (ПК-3); уметь работать с информацией из различных источников для ре-шения профессиональных задач (ПК-4); владеть методикой развития первоначальных навыков коор-динации, исполнения движений первого года обучения (ПК-8), (ПК-12)


9

Содержание раздела дисциплины Результаты изучения раздела Тема 1.2. Методика изучения движений классического танца На практических занятиях студентами ос-ваиваются отдельные движения, и посте-пенно выстраивается весь урок в целом. Основными задачами практического курса являются: изучение методики постановки корпуса, ног, рук и головы в экзерсисе у станка и на середине зала; развитие перво-начальных навыков координации движе-ний. Тема 1.3. Роль профессора А. Я. Вага-новой в развитии и становлении отече-ственной школы классического танца.Методика преподавания мужского клас-сического танца. Н. И. Тарасов Педагогическая деятельность А. Я. Вага-новой. Систематизация движений класси-ческого танца. Новаторство в системе преподавания классического танца. Книга А. Я. Вагановой «Основы классического танца» и ее значение для мировой хорео-графической педагогики. История формирования мужского класси-ческого танца. Особенности и выразитель-ные средства классического танца, его от-личительные черты. Литературное насле-дие Н. И. Тарасова – книга «Классический танец». Тема 1.4. Методика изучения движений классического танца Принципы изучения движений, их после-довательность, усложнение

Раздел 2. Выразительность поз классического танца. Подготовка к исполнению маленьких пируэтов с IV, II, V позиций

Тема 2.1. Методика изучения движений классического танца Роль методики классического танца в по-вышении индивидуального исполнитель-ского мастерства студентов. Методика исполнения вращений, услож-ненной формы adagio, больших прыжков. В женском классе начинается изучение движений на пальцах.

Формируемые компетенции: ОК-8, ПК-3, ПК-4, ПК-8, ПК-12. В результате изучения раздела курса студент должен: знать методику руководства творческим процессом в хореогра-фическом любительском коллекти-ве (ПК-3), (ПК-4);


10

Содержание раздела дисциплины Результаты изучения раздела Тема 2.2. Методика изучения движений классического танца Движения экзерсиса у станка на полупаль-цах. Сочетание методики изучения новых движений с педагогической, постановоч-ной и репетиционной практикой студентов

уметь самостоятельно разбирать хореографический материал, пре-дусмотренный программой, ис-пользуя различные информацион-ные ресурсы (ОК-8); владеть методикой исполнения движений классического танца второго года обучения (ПК-8), (ПК-12)

Раздел 3. Методика преподавания классического танца с музыкальным сопровождением

Тема 3.1. Методика изучения поворотов fouette в комбинациях экзерсиса у стан-ка и на середине зала Основная задача – методически грамотное построение комбинаций движений в соот-ветствии с музыкальным материалом. Умение сочинить и отработать с исполни-телями технику и выразительность испол-нения. Тема 3.2. Усложнение исполнения прыжков, ввод полупальцев в экзерсис на середине зала Освоение методики исполнения движений и совершенствование пройденного мате-риала

Формируемые компетенции: ОК-8, ПК-3, ПК-4, ПК-8, ПК-12. В результате изучения раздела курса студент должен: знать методику построения за-нятия классического танца (ПК-3), (ПК-8); уметь сочинять комбинирован-ные задания на основе материа-ла классического танца (ПК-4), (ПК-12); владеть методикой исполнения движений классического танца третьего года обучения (ОК-8)

Раздел 4. Развитие технического мастерства в исполнении движений Тема 4.1. Совершенствование техники исполнения пируэтов Работа над движениями группы allegro, особенно над большими прыжками и ус-ложненной техникой заносок. Совершенствование техники исполнения туров, пируэтов, различных движений в повороте. Тема 4.2. Методика освоения исполне-ния новых движений Работа над выразительностью движений, раскрытие образно-эмоционального со-держания музыки. Освоение методики исполнения новых движений и совершенствование пройден-ного материала

Формируемые компетенции: ОК-8, ПК-3, ПК-4, ПК-8, ПК-12. В результате изучения раздела курса студент должен: знать терминологию классиче-ского танца (ПК-3), (ПК-8); уметь сочинять комбинирован-ные задания на основе материа-ла классического танца (ПК-4), (ПК-12); владеть методикой исполнения движений классического танца четвертого года обучения (ОК-8)


11

1. УЧЕБНО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

1.1. Конспекты лекций

Раздел 1. ОСНОВЫ КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА

Лекция № 1

Тема 1.1. Формирование и развитие системы классического танца. Основные требования к исполнителю классического танца

Разговор о формировании системы классического танца необходимо начать с экскурса в историю или краткого обзора истории балета.

По преданиям древних греков, муза танца – Терпсихора. На грече-ских фресках и вазах сестры музы держатся за руки, как и олицетворяемые ими искусства. Возникнув на заре развития общества, танец был тесно свя-зан с музыкой, пением, словом, игрой, действием. Он сопутствовал чело-веку в труде и быту, был неизменной частью обрядов. Танец сопровождал все события человеческой жизни: от рождения до погребения.

От латинского слова «ballo» (танцую) произошло современное понятие «балет». В отличие от танца, балет молод. Он зародился в Италии в XIV–XVI веках. Его источником были танцевальные сценки, которые исполнялись на карнавалах и прочих праздниках. По мере превращения балета в самостоятельный театральный жанр он все более становился достоянием аристократии. Шествие и танцы костюмированных персона-жей сделались частью дворцовых празднеств. В XVI веке подобные зрелища превратились в грандиозные представления. Центром блестящих празднеств являлся королевский двор. Немалую роль играли придвор- ные балеты в утверждении могущества монархии. Особую пышность они приобрели во 2-й половине XVII века во Франции, в период правления Людовика ХIV.

С середины XVII века балет являлся непременной частью музыкаль-ного спектакля, включавшего пение и декламацию. Музыку к таким опе-рам-балетам писали композиторы Люлли, Рамо. Сюжет «тонул» в изоби-лии танцев, играл второстепенную роль.

С созданием Королевской академии танца в Париже (1661) подобные представления были перенесены на публичную сцену. Теперь они испол-нялись не аристократией, а актерами, среди которых с 1681 года появились


12

профессиональные танцовщицы. Пьер Бошан был первым, кто упорно занялся систематизацией танцевальных движений. Французский балет ХVII века положил начало понятиям о канонических основах, о незыбле-мых правилах сценического танца, без которых самостоятельный балетный театр не мог бы существовать.

XVIII век – эпоха Просвещения, философского свободомыслия, распада феодального уклада. Французская литература и театр привлекли внимание всей Европы. Балет отставал от них, все празднества сводились к тому, чтобы потанцевать ради танцев. Просветители верили в будущее балета. И он, действительно, дождался своего гения – Ж-Ж. Новера. Дея-тельность Новера и других выдающихся хореографов XVIII века – авст-рийца Франца Гильфердинга, итальянца Гаспаро Анджиолини – преобра-зовала балетный театр. А изданные Новером в 1760 году и позднее дополненные «Письма о танце» явились заветом будущим поколениям мастеров хореографии. Новер отделил танец от оперы. Дерзко порвав с придворными вкусами, он снял с лиц исполнителей маски, понемногу стал заменять громоздкий костюм легким, удобным для танца хитоном, а главное – сделал балет содержательным. К этому времени и Россия имела свой балетный театр.

Сведения о первых балетах России относятся к концу XVII века. В 1738 году была создана балетная школа в Санкт-Петербурге, 1773-м – вторая балетная школа в Москве.

Реформа балета, осуществляемая хореографами эпохи Просвещения, уже во второй половине XVIII века стала достоянием русского театра.

Гильфердинг и Анджиолини в 50–70-е годы подолгу работали на русской сцене. А ученик Новера Ле Пик в 80-х годах познакомил рус-ских с балетами своего учителя. В спектаклях Анджиолини и Ле Пика сформировалось дарование танцовщика Ивана Вальберха, ставшего пер-вым русским балетмейстером. В балете «Новый Вертер» (1799) Вальберх, подобно предшественнику Жану Добервалю, создателю «Тщетной предос-торожности», сделал чрезвычайно смелую попытку показать современную жизнь, воплотить образы обыкновенных людей.

В XIX веке начало славы русского балета связано с деятельностью Шарля Дидло. Один из лучших последователей Новера и ученик Добер- валя, он отдал свой талант русскому балету и нашел в России родину. Его спектаклями восхищался молодой Пушкин. Прославленные ученицы


13

Дидло во главе с Авдотьей Истоминой стали гордостью русской сцены. С тех пор мастера западноевропейского балета считали для себя честью приглашение в Россию.

Ставшие легендарными Мария Тальони,Фанни Эльслер, Карлотта Гризи и Фанни Черрито, знаменитые балетмейстеры Филипп Тальони и Жюль Перро, виртуозные танцовщицы-итальянки Пьерина Леньяни, Карлотта Брианца, выдающийся танцовщик и педагог Энрико Чекетти подолгу гастролировали и работали на русской сцене. В творческом сотрудничестве и состязании с ними окреп и обрел самостоятельность русский национальный балетный театр.

На протяжении XIX века балетный театр прошел весьма сложный путь развития. Эстетические принципы Новера и близких ему хореогра-фов, сложившиеся в эпоху Просвещения под влиянием классицизма, усту-пили место романтическим веяниям. Эпохой расцвета романтизма в балете явились 30–40-е годы. Тема разлада между мечтой и действительностью окрасила в трагические тона многие балеты этих лет.

В классических произведениях балетного романтизма – «Сильфиде» Шнейцгоффера, показанной в Париже Ф. Тальони в 1832 году, «Жизели» Адана в парижской постановке Ж. Коралли (1841) – счастье героев разби-валось, мечта оказывалась несбыточной. Для воплощения романтических образов потребовались новые художественные средства. Пантомима уступила место одухотворенному выразительному танцу, способному передать тончайшие оттенки человеческих переживаний и чувств. Позже, в 40–50-е годы, сложился жанр романтической балетной драмы. Его вер-шиной явились балеты Ж. Перро, созданные на основе произведений Гюго («Эсмеральда», 1844), Байрона («Корсар», 1858), Гете («Фауст», 1847). Балеты романтического репертуара, созданные на западноевропейской сцене, почти сразу были перенесены в Россию. Поколения русских хорео-графов и танцовщиков хранили и обновляли эти балеты, нередко возвра-щая их зарубежному театру значительно обогащенными.

С конца 50-х годов на хореографической сцене складывался жанр спектакля-дивертисмента, где сюжет, только повод для танцев.

В большинстве западноевропейских стран этот кризис углубился к концу века, приведя к оскудению балетного репертуара.

Иначе сложилась в эту пору судьба русского балетного театра. В 50–60-е годы вошедшие в моду балеты-феерии были перенесены на русскую сцену Сен-Леоном. В эту эпоху началась и протекала деятель-


14

ность гениального хореографа Мариуса Петипа. Подобно Дидло он связал свою жизнь с русским балетом. Петипа, работавший в труднейших услови-ях зависимости от двора и публики, поднял русскую хореографию на не-виданную высоту. Он осуществил это, встав на путь симфонизации танца и обратившись к музыке великих композиторов – Чайковского, Глазунова. Балеты, созданные Петипа и его сподвижником Львом Ивановым – «Бая-дерка» (1877), «Спящая красавица» (1890), «Щелкунчик» (1892), «Лебеди-ное озеро» (1895), «Раймонда» (1898) – не имеют равных себе в зарубеж-ном балете этого времени. Центр балетного искусства в последнюю четверть XIX века переместился из Франции в Россию.

На рубеже XIX–XX веков русский балет не остался в стороне от дос-тижений национальной культуры. На сцене появилась новая группа вы-дающихся хореографов и танцовщиков: А. Горский, М. Фокин, А. Павлова, Т. Карсавина, В. Нижинский. В балетном театре утвердилось содружество музыканта, хореографа и художника. С наибольшей полнотой эти творче-ские принципы воплотились в балетах Фокина. Постановки Фокина «Шо-пениана» (1907–1908), «Половецкие пляски» (1909), «Карнавал», «Жар-птица» (1910), «Петрушка» (1911) и многие другие вошли в классический фонд мирового балетного искусства.

В начале XX века зарубежный балетный театр заново начал свою жизнь. Возрождение старых и появление новых трупп ведут свое начало от «русских балетных сезонов» в Париже под руководством С. Дягилева.

Став достоянием народа, балетное искусство в нашей стране при- обрело огромную популярность. Современный балетный театр воспринял от дореволюционного балета богатейшее классическое наследие, какого не имел и не имеет поныне ни один зарубежный театр. Российский балетный театр своими творческими достижениями завоевал всенародное признание на родине и за ее пределами, обрел поистине мировую славу.

Основные требования к исполнителю классического танца: 1) осанка танцовщика; 2) гибкость; 3) выворотность; 4) plie; 5) апломб; 6) танцевальный шаг; 7) прыжок; 8) музыкальность.


15

Осанка – это положение тела во всех проекциях пространства. Зави-сит осанка не только от анатомо-физиологического, но и от психического состояния, от деятельности центральной нервной системы. В свою оче-редь, работа внутренних органов зависит от осанки. Основную роль в осанке человека играет не сила мышц, а равномерная и гармоничная на-грузка на все мышцы. Стержень – позвоночник, фундамент – таз, от них и зависит основа осанки, но необходимо помнить, что положение ног также имеет большое значение для осанки.

Опорой тела является скелет и его суставно-связочный аппарат, при помощи которого человек двигается в пространстве. Если этот аппарат окажется недостаточно гибким, то тело танцовщика будет стесненным в движении, маловыразительным. Гибкость во многом зависит от природ-ных данных, которые следует развивать и совершенствовать. Причем важны мягкость и гибкость ног, так как малая гибкость колена и стопы затрудняет движение ног (особенно прыжков). Трудно гнущаяся спина не дает возможности исполнять port de bras, позы и т. д. Все это привносит в движения танцовщика жесткость, корявость, а также может привести к травмам. С другой стороны, чрезмерное увлечение «растягиванием», «разворачиванием» бессмысленно (например, когда малоспособному уче-нику растягивают, танцевальный шаг до величины, которую он все равно не сможет активно использовать – фиксировать). Но использовать то, что дано природой, необходимо.

Гибкость в классическом танце – это средство музыкально-актер- ской выразительности. Необходимо постоянно работать и над танцеваль-ной гибкостью (а не просто акробатичной), уделять внимание точности, пластичности и интонационной музыкальности движения головы, устрем-ленности взгляда в сочетании с действиями рук, кистей, корпуса.

Выворотность – это способность танцовщика к свободному развер-тыванию ног наружу от бедра до кончиков пальцев. В течение всего курса изучения классического танца на выворотность, ее развитие и сохранение обращается большое внимание. Существуют эстетические и функциональ-ные причины, требующие наличия выворотности у танцовщика. Лишь при выворотном положении ног может создаться наиболее законченный рису-нок классического танца, линии которого отвечают законам эстетики. В то же время, особенности чисто функционального характера дают воз-можность при выворотном положении ног выполнять движения большей


16

амплитуды, чем при невыворотном. Без выворотности невозможно пра-вильно и красиво выполнить adagio, заноски и т. д. Для достижения выво-ротности необходимо упорно работать и следить за тем, чтобы при испол-нении всех упражнений и танцевальных движений она неизменно сохранялась.

Выворотность можно подразделить на: активную – возможность развернуть бедро, колено и стопу за счет внутренней силы мышц и пас-сивную – дополнительную к активной выворотности.

Plie означает и приседание (demi – полуприседание, grand – глу- бокое приседание), и ту эластичность суставно-связочного аппарата ног, которая приседанием развивается и которая является совершенно необхо-димым условием подлинного мастерства танцовщика. Эластичность нужна и для хорошего прыжка, и для целого ряда движений, приседание выраба-тывает эту пластичность. Кроме того, plie развивает прямизну и крепость спины – качества, без которых невозможно овладеть техникой.

Plie развивает выворотность, устойчивость, координацию, мягкость, эластичность. Plie встречается во всех танцевальных движениях.

Способность танцовщика двигаться на сцене уверенно и точно, не теряя равновесия, принято называть aplomb. В энциклопедии aplomb (от фр. – «равновесие», «самоуверенность») определяется как: 1) уверен-ная, свободная манера исполнения; 2) умение сохранять в равновесии все части тела. Термин восходит к приемам виртуозной техники XVIII века. Делать «апломб» значило останавливаться в равновесии на полупальцах в продолжение нескольких тактов. В танце это устойчивость, которая позво-ляет танцовщику действовать не только технически совершенно, но и ху-дожественно целесообразно, музыкально. Основа устойчивости заключа-ется в сохранении вертикальной оси, которая проходит посреди головы и корпуса, а заканчивается на подушечке опорной ноги в положениях стоя на полупальцах, на пятке, на всей ступне. Необходимо, чтобы ступни ног плотно и равномерно примыкали к полу. Пальцы должны, как цепкие щупальца, с силой удерживать равновесие, а пятки – вжаться в пол. В раз-витии устойчивости большое значение имеют голеностоп, колено, которые необходимо удерживать в выворотном положении, а также корпус, руки, голова. Развивая устойчивость всего тела, надо одновременно прививать ученикам умение твердо фиксировать каждое исполняемое движение, каж-дую позу (см. [1, с. 346, 444]).


17

Классический танец располагает разнообразными приемами перехо-

да с одной ноги на другую в виде самых различных шагов – pas. Танце-

вальные шаги, то есть переход с одной ноги на другую, применяются как

в женском, так и в мужском классе. Они как бы вливаются в понятие

«апломб», так как малейшая потеря устойчивости при этих переходах вно-

сит в танец неуверенность. Переходы можно делать на месте и с продви-

жением, медленно и быстро, просто и сложно, с разнообразием ритма,

темпа и характера. Главное – необходимо следить за правильным перено-

сом центра тяжести тела на новую точку опоры.

Танцевальные шаги:

1. Pas degage

2. Pas tombe

3. Pas coupe

4. Pas glisse

5. Pas faille

6. Pas de bourree

7. Pas balance

8. Pas couru

9. Temps lie

10. Ходьба, бег, поклон и т. п.

Pas – шаг, танцевальная форма: 1) отдельное выразительное дви-

жение, исполняемое в соответствии с правилами классического танца;

2) танец в балете; 3) многочастная форма классического балета.

Наличие танцевального шага у обучающегося классическому танцу

является одним из основных требований. Его необходимо развивать, опи-

раясь на природные возможности ученика, нельзя форсировать высоту

за счет выворотности. Шаг и выворотность – единое целое, и разрабаты-

вать его надо, начиная с развития выворотности. Школа классического

танца обладает необходимым объемом движений для развития эластично-

го, свободного и устойчивого шага. В первую очередь, это такие упражне-

ния, как battement releve lent (медленное поднимание ноги), battement

developpe (развернутый батман), grand battement jete (большой бросковый

батман). Фундамент знаний будущего танцовщика закладывается в экзер-

сисе у станка, где постепенно вырабатывается сила и эластичность мышц,

гибкость корпуса, развивается выворотность ног и танцевальный шаг.


18

Allegro (итал. «веселый», «радостный») – часть урока классического танца, состоящая из прыжков. В этой части урока элементарные навыки, работа над позами и танцевальной фразой суммируются и отрабатываются в темпе прыжка большого и малого, простого и сложного, мягкого и трам-плинного, стремительного и сдержанного. Прыжок требует максимального напряжения всех сил. Перед прыжком необходимо сделать demi-plie, в момент прыжка ноги должны быть напряжены и вытянуты в колене до кончиков пальцев, после прыжка ноги должны коснуться пола сначала носком, затем сдержанно перейти на пятку и опуститься в demi-plie. При-чем demi-plie перед прыжком должно быть толчковое, упругое, а после прыжка – углубленное и цепкое (необходимо следить за выворот-ностью бедра до и после прыжка). При исполнении большого прыжка demi-plie, соответственно, углубляется. Прыжок состоит из двух состав-ляющих: из самого прыжка и элевациии баллона (способность танцовщи-ка задержаться в воздухе в определенной позе). Прыжки в классическом танце разнообразны по виду:

1) с двух ног на две ноги, 2) с двух ног на одну ногу, 3) с одной ноги на две ноги, 4) на одной ноге, 5) с одной ноги на другую, 6) заноски: entrechats, pas battus, brise. Уметь творчески вдохновенно и виртуозно «танцевать» содержание

музыки – значит обладать одним из главных элементов актерского мастер-ства. Настоящему танцовщику необходимо не только уметь слушать музы-ку и проникаться ее содержанием, но и любить ее, понимать, чувствовать, увлекаться ею. В учебной работе нужно подвести учащихся к тому, чтобы они стремились выполнять каждое задание музыкально. Поэтому очень важно, чтобы в основе всего курса обучения классическому танцу на каж-дом уроке, в каждом отдельном учебном задании – лежало осмысленное и живое восприятие музыки. Это есть непреложный закон театральной хореографии. Искусство танцовщика заключается в том, чтобы верно отображать и раскрывать смысл музыки, ее содержание.

Музыкальность – это способность к музыке, тонкое ее понимание. Танцевальность – это способность к танцу и тонкое его понимание.


19

Музыка – это искусство, в котором идеи и чувства выражаются рит-мически и интонационно организованными звуками. В танце же чувства выражаются тоже ритмически и интонационно, но средствами организо-ванной пластики сценического движения. Без подлинной музыкальности нельзя овладеть подлинной танцевальностью, так как содержание музы-кального произведения и сценического действия едины. Таким образом, образ музыкальный и хореографический – это синтез художественности в исполнительском искусстве театрального танца.

Лекция № 2

Тема 1.3. Роль профессора А. Я. Вагановой в развитии и становлении отечественной школы классического танца. Методика преподавания

мужского классического танца. Н. И. Тарасов

«Не правы утверждающие, что старый балет отжил и должен быть предан забвению. Ведь из того, что у нас есть Блок, Маяковский и другие, не значит, что не должно быть Пушкина, или оттого, что существует Стра-винский, Прокофьев и другие, разве должны исчезнуть произведения Глинки, Бородина, Чайковского? Если искусство должно отражать совре-менную жизнь, то это не значит, что должны исчезнуть с лица земли классические образы прошлого», – так писала в своей статье «Что делать с балетом?» Агриппина Яковлевна Ваганова (1879–1951), замечательный советский педагог и балетмейстер, народная артистка РСФСР, лауреат Государственной премии СССР, профессор.

Этими словами она выразила свою точку зрения на проблему насле-дия в учебной и творческой практике педагогов хореографии и указала направление ее дальнейшего развития.

А. Я. Ваганова окончила Петербургское театральное училище в 1897 году, где ее педагогами были Е. Вазем, Х. Иогансон, П. Гердт, и была зачислена в кордебалет Мариинского театра, где училась у О. Пре-ображенской. Внешние данные Вагановой не отвечали идеальным меркам, но главными ее достоинствами были пронзительный ум и упорная воля. Она обладала прыжком и настойчиво овладевала виртуозной техникой, по-степенно стала солисткой. Ее называли «царицей» вариаций.

В 1916 году она оставила сцену в звании балерины и занялась

педагогической работой, начала преподавать в Школе русского балета

А. Л. Волынского – а с 1921 года – в Петроградском хореографическом


20

училище (с 1924 года – Ленинградском). Таким образом, биография

А. Я. Вагановой как педагога определилась в советское время. Это очень

трудное время для советского балета, «левая» пресса называла его «теп-

личным искусством» и обрекала на гибель в новых условиях. Классиче-

ский репертуар, классический танец подвергались нападкам. Школу обви-

няли в консерватизме, рутине, отсталости. В это время в стенах

Ленинградского хореографического училища складывалась, строго прове-

ряемая практикой, педагогическая система, позднее ставшая известной

всему миру как система А. Я. Вагановой.

Два периода в ее жизни – сценическая карьера танцовщицы, о кото-

рой Ваганова вспоминала с горечью, и ее педагогическая деятельность,

которая принесла ей мировое признание – взаимосвязаны. В неудовлетво-

ренности артистической карьерой кроются истоки последующих достиже-

ний.

Система Вагановой – закономерное продолжение и развитие тради-

ций русской балетной школы. Творчество многих русских хореографов,

педагогов, танцовщиков было направлено на совершенствование техники

и выразительности классического танца. Огромный опыт, накопленный

русским балетом, а в советское время критически осмысленный и система-

тизированный, стал базой новаторской деятельности следующих поколе-

ний педагогов танца. Эта грандиозная работа была возглавлена А. Я. Вага-

новой.

Педагогический состав Ленинградского хореографического училища

того времени не имел единой системы преподавания. Работа шла самоте-

ком, по старинке, педагоги – самоучки. Такой была и Ваганова в ту пору,

но ее давно мучила мысль о необходимости создания общей системы пре-

подавания. Сначала стремление Вагановой внести ясность в построение

урока, приучить учениц задумываться над каждым движением не вызыва-

ло особого интереса у деятелей – хореографов, но все же борьба за класси-

ческий танец с каждым годом приносила результаты.

В 1932 году в училище была сделана попытка зафиксировать

уже отчетливо видимые основы курса классического танца. Был создан

сборник учебных программ, принятых преподавательским составом и ху-

дожественным руководством училища. Программа была основана, прежде

всего, на опыте педагогической деятельности А. Я. Вагановой.


21

В 1934 году вышла в свет книга «Основы классического танца», которая выдержала несколько переизданий и была переведена на многие языки мира. В ней А. Я. Ваганова систематизировала весь педагогический опыт своих предшественников и свой личный, раскрыла творческие прин-ципы и методы, достижения всего русского классического танца, разобра-ла отдельные танцевальные движения, позы, термины. Впервые в истории русского балета был создан научный труд, учебник, которому суждено было повлиять на развитие педагогики не только в нашей стране, но и за рубежом. Появление учебника было тесно связано с возникновением в 1934 г. педагогического отделения при Ленинградском хореографиче-ском училище, которое просуществовало до 1941 года.

Сподвижники А. Я. Вагановой по Ленинградскому хореографиче-скому училищу А. Ширяев, А. Бочаров, А. Лопухов впервые в истории балетного искусства разработали методику характерного танца, изложив ее в книге «Основы характерного танца» (1939).

Система Вагановой утверждалась в тесной связи с театральной прак-тикой. С 1931 по 1937 год она возглавляла балетный коллектив Академи-ческого театра оперы и балета, где утверждался новый исполнительский стиль танцовщиков, основы которого закладывались в хореографической школе, которую можно назвать вагановской. «Единый стиль, единый по-черк танца, проявляющийся ярче всего в гармоничной пластике и вырази-тельности рук, в послушной гибкости и в то же время стальном апломбе корпуса, в благородной и естественной посадке головы – это и есть отли-чительные черты “школы Вагановой”», – пишет в воспоминаниях о своем педагоге Н. Дудинская. Метод Вагановой оказал огромное воздействие на развитие мужского танца. Танцовщики, которые непосредственно у нее никогда не учились, приобретали «стальной» aplomb, умение находить опору в корпусе, брать force руками для туров и прыжков. Опыт А. Я. Ва-гановой был признан и воспринят другими педагогами, ее ученицы посте-пенно распространили этот опыт по стране, а книга «Основы классическо-го танца» сделала метод Вагановой достоянием всего балетного мира.

Новым в этом замечательном методе являлись: строгая продуман-ность учебного процесса; значительная усложненность экзерсиса, направ-ленная на выработку виртуозной техники; а главное – стремление научить танцовщиц сознательному подходу к каждому движению. Для Вагановой-педагога основа танца заключалась, прежде всего, в строгой постановке


22

корпуса и спины, что дает абсолютную свободу движений, позиций рук и ног. Она учила пониманию законов движения, умению сознательно управ-лять своим телом. Ученицы Вагановой не только прочно усваивали pas, но умели объяснить, как его нужно правильно исполнять и в чем его назначе-ние. Она заставляла их записывать отдельные комбинации, анализировать и находить причины неудачного исполнения.

Таким образом, урок Вагановой – это творческий процесс, основан-ный на взаимопонимании педагога и учениц. Стремление добиться ясности при объяснении каждого движения стало основой ее методики преподава-ния. Она добивалась абсолютной законченности формы, справедливо счи-тая, что только эта законченность сделает танец балетной актрисы свобод-ным. Занятия в классе А. Я. Вагановой приобрели новое качество – логику аналитического мышления.

На ее уроках была строгая дисциплина, она требовала большого трудолюбия, внимания и не терпела небрежности и капризов.

Поиски Вагановой привели к методологическому освоению роли рук в общем строе классического танца; вошли в практику совершенно новые руки: выразительные и легкие в полете, энергичные в турах, музыкально-певучие в adagio. Руки в танце не могут быть безучастными – они главные помощники.

Огромное значение А. Я. Ваганова придавала равновесию, коорди-нированной и равномерной работе корпуса и конечностей. Без координа-ции рук нет устойчивости.

Не обошла она вниманием и plie. Когда ученики научились «сидеть» в plie, выработалась большая сила отдачи от пола, в воздухе сохранялась совершенно правильная поза, а приземление после прыжка было мягким. Грамотно выполненное plie не выводит из строя связки и мышцы.

Ваганова утверждала, что танцовщицы должны овладеть инерцией, а не подчиняться ей. Здесь имеет значение умение пользоваться руками и головой, находить правильное равновесие своего тела.

В итоге система А. Я. Вагановой направлена на то, чтобы научить «танцевать всем телом», добиться гармоничности движений, расширить диапазон выразительности. Все ученицы отмечают необычайную насы-щенность уроков Вагановой, сложность и стремительность темпов экзер-сиса, разнообразие хореографических комбинаций. Если для начинающих она считала полезным и необходимым многократный повтор движений,


23

чтобы лучше развивалась эластичность связок, то в старших классах она бесконечно варьировала урок. Такой урок держал учениц в состоянии со-средоточенного, напряженного внимания, повышал их активность, прино-сил наибольшую пользу.

В 1946 году А. Я. Ваганова была официально утверждена в ученом звании профессора хореографии, основанием тому послужили выход учебника и преподавательская деятельность на педагогическом отделении при хореографическом училище. С 1946 года она становится заведующей кафедрой высшего учебного заведения – Ленинградской консерватории и будет возглавлять кафедру до конца жизни. За время работы в консерва-тории Ваганова подготовила пять выпусков.

Никогда не останавливаясь на достигнутом, Ваганова с годами все более усложняла и обогащала свои уроки. Талантливые находки балетмей-стеров-постановщиков не проходили мимо ее внимания, без колебаний она вводила в урок все новое. В одной из своих статей она писала: «Ученицы, давно не видевшие меня, находят сдвиг, прогресс в моем преподавании. Отчего это происходит? От пристального внимания к спектаклям нового порядка. Ведь кругом жизнь, все растет, все двигается вперед. Поэтому ре-комендую… наблюдать за жизнью и за искусством». Этот важный завет А. Я. Ваганова оставила своим продолжателям.

Среди ее учениц можно назвать таких блестящих балерин и педаго-гов, как М. Семенова, О. Иордан, Г. Уланова, Т. Вечеслова, Н. Дудинская, А. Шелест, И. Колпакова, Н. Ястребова и многие другие.

Ваганова отнюдь не рассматривала свою педагогическую систему как неизменную, раз и навсегда установленную. За последние годы в связи с расширением культурных связей появилась возможность международно-го обмена творческим опытом в области хореографической педагогики. Совершенствуя методику преподавания танца, обогащая лексикон и эмо-циональную выразительность движений, педагоги, продолжатели А. Я. Ва-гановой стремятся к тому, чтобы хореографическая школа отвечала совре-менному уровню российского балетного искусства, преумножала его славу.

Изучение опыта прославленной ленинградской «академии танца» активизировалось с середины 60-х годов ХХ века, когда одно за другим выходят ценные учебные пособия. Здесь можно назвать книгу учениц Ва-гановой по педагогическому отделению училища Н. Базаровой и В. Мей


24

«Азбука классического танца» (1964), фундаментальный труд А. Писарева и В. Костровицкой «Школа классического танца» (1968), учебник Н. Се-ребренникова «Поддержка в дуэтном танце» (1969). Ряд ценных пособий выпустило и Московское государственное хореографическое училище.

С 1957 года Ленинградскому хореографическому училищу было присвоено имя А. Я. Вагановой.

Методика преподавания мужского классического танца. Н. И. Тарасов

В VIII–IX веках на Руси зародилось скоморошество. Скоморохи рас-сматривались как святые, отмеченные богами, а само искусство скоморо-шества считалось служением божеству.

В начале профессионализации русского народного танца искусство скоморохов вбирало в себя множество различных умений, они были мас-терами на все руки. Затем искусство скоморохов стало делиться на жанры и во время Киевской Руси достигло большого расцвета. В XIII веке разви-тие отечественной культуры затормозилось с началом монголо-татарского владычества, и лишь его свержение в конце XV века послужило толчком к дальнейшему развитию русского искусства.

Появился профессиональный танец (мужской и женский). Профес-сионализация народной пляски способствовала ее совершенствованию и развитию русской танцевальной культуры. Деление танцев на мужской и женский имело огромное значение для развития балета. Различия в муж-ском исполнении – виртуозном, темпераментном и женском – изящном, мягком соответствовали традициям народного искусства.

В XV–XVII веках в свет вышли труды практиков и теоретиков тан-цевального искусства, которые обобщили педагогический опыт придвор-ных учителей танца. Постепенно к 70-м годам XVII века сложились основ-ные правила исполнения элементов сценического танца. Движения мужского танца отрабатывались исполнителями и отшлифовывались педа-гогами. Большинство этих элементов были привилегией мужского испол-нительства, но постепенно распространились на весь сценический танец и вошли в систему классического танца.

Мужской танец развивался и усложнялся, становился изобретатель-нее и техничнее, обогащался новыми виртуозными элементами. Однако увлекаясь чисто технической стороной, мужской танец не был лишен образности – «души».


25

История сохранила много имен великих русских исполнителей и пе-дагогов. Мы изучаем традиции разных школ классического танца, сохра-няем различные творческие достижения в области хореографии, оберегаем то, что было создано нашими предшественниками.

Их всех объединяет приверженность лучшим традициям русской школы классического танца.

Остановимся на системе мужского классического танца с точки зрения профессиональной преемственности, рассмотрим педагогический метод одного из мастеров балетной педагогики – Н. И. Тарасова. Возрас-тающая роль педагога, повышение качества его подготовки, дифференци-рованность этой подготовки по видам деятельности требуют от него само-го высокой квалификации и разносторонней образованности. Способность сочетать свой профессионализм, знания, опыт с умением передать все это своим ученикам, прививая любовь к профессии и пробуждая их творческие способности – это и есть «педагогическое мастерство». При этом большое значение в обучении и воспитании молодого поколения имеет личность педагога, его индивидуальность.

Н. И. Тарасов (1902–1975) выдающийся педагог, воспитавший многие поколения артистов балета. Творческий и педагогический путь Н. И. Тарасова – важнейшее звено в преемственности развития русской школы классического танца. Все, причем немногочисленные, исследова-ния по классическому танцу до Тарасова носили общий характер или были обращены к женскому танцу. Тарасов преподавал мужской танец, внося много нового в педагогическую методику. Он был в числе тех, кто придал хореографической педагогике подлинно научную основу и систематиза-цию. В 1940 году он создал учебник «Методика классического тренажа», которая почти сразу стала библиографической редкостью. Изыскания по методике преподавания он продолжил в качестве сценариста и консуль-танта полнометражного учебного кинофильма «Методика классиче- ского танца». Талантливый и опытный методист, профессор Тарасов соз-дал программу по курсу «Композиция классического танца» для ГИТИСа. В 1971 году вышло первое издание уникальной книги Н. И. Тарасова «Классический танец». Подзаголовок книги – «Школа мужского исполни-тельства».

Книга посвящена учебным основам русской и советской школ клас-сического танца.


26

Литература

1. Валукин, М. Е. Эволюция движений в мужском классическом танце. [Текст]: учеб. пособие / М. Е. Валукин. – Москва: ГИТИС, 2007. – 248 с.

2. Лиепа, М. Э. Вчера и сегодня в балете [Текст] / М. Э. Лиепа. – Москва: Молодая гвардия, 1982. – 190 с., ил.

3. Мессерер, А. М. Уроки классического танца [Текст] / А. М. Мессерер. – Санкт-Петербург: Лань: Планета музыки, 2004. – 400 с., ил.

4. Мориц, В. Э., Тарасов, Н. И., Чекрыгин, А. И. Методика классического тренажа [Текст] / В. Э. Мориц, Н. И. Тарасов, А. И. Чекрыгин. – Санкт-Петербург: Лань: Планета музыки, 2009. – 384 с., ил.

5. Пестов, П. А. Уроки классического танца. 1-й курс [Текст]: учеб.-метод. пособие / П. А. Пестов. – Москва: Вся Россия, 1999. – 428 с., ил.

6. Тарасов, Н. И. Классический танец. Школа мужского исполнитель- ства [Текст] / Н. И. Тарасов. – 3-е изд.– Санкт-Петербург: Лань: Планета музыки, 2005. – 493 с., ил. + вклейка (16 с.).

7. Чекетти, Г. Полный курс классического танца [Текст] / Грациозо Чекет-ти; под ред. Ф. Паппасены; пер. с итал. Е. Лысовой. – Москва: АСТ: Астрель, 2010. – 504 с.: ил.

3. УЧЕБНО-ПРАКТИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

3.1. Описание практических занятий

1-й КУРС I семестр Цель: освоение студентами отдельных движений. Задачи: изучение методики постановки корпуса, ног, рук и головы

в экзерсисе у станка и на середине зала; развитие первоначальных навыков координации движений.

Экзерсис у станка

1. Постановка корпуса. 2. Позиции ног – 1, 2, 3, 5-я (4-я как наиболее трудная изучается чуть

позднее).

3. Позиции рук: подготовительное положение и 1, 2, 3-я позиции (вначале изучаются на середине зала при неполной выворотности ног).


27

4. Demi-plies в 1, 2, 3, 5-й позициях (в 4-й позиции изучается позднее). 5. Battements tendus:

а) с 1-й позиции в сторону, вперед, назад; б) с demi-plie в 1-ю позицию – в сторону, вперед, назад; в) с 5-й позиции в сторону, вперед, назад; г) с demi-plie в 5-ю позицию – в сторону, вперед, назад; д) pour le pied во 2-ю позицию с 1-й и с 5-й позиций; е) с demi-plie во 2-ю и 4-ю позиции без перехода с опорной ноги и с переходом; ж) passé par terre (проведение ноги вперед и назад через 1-ю позицию).

6. Понятия направлений en dehors et en dedans. 7. Demi-rond de jambe par terre en dehors et en dedans. 8. Rond de jambe par terre en dehors et en dedans. 9. Battements tendus jetes:

а) с 1-й позиции в сторону, вперед, назад; б) с demi-plie в 1-ю позицию – в сторону, вперед, назад; в) с 5-й позиции в сторону, вперед, назад; г) с demi-plie в 5-ю позицию – в сторону, вперед, назад; д) piques в сторону, вперед, назад; е) со сгибом подъема работающей ноги вверх и вниз на 30 градусов; ж) balancoir.

10. Положение ноги sur le cou – de – pied вперед и назад (обхватное для battement frappe).

11. Battements frappes: а) в сторону, вперед, назад, носком в пол; б) в сторону, вперед, назад на 30 градусов; в) во всех направлениях на полупальцах (во 2-м семестре).

12. Положение ноги sur le cou-de-pied (условное для battement fondu). 13. Battements fondus:

а) в сторону, вперед, назад носком в пол; б) в сторону, вперед, назад на 45 градусов; в) в сторону, вперед, назад на полупальцах (во 2-м семестре).

14. Preparation для rond de jambe par terre en dehors et en dedans. 15. Battements releves lents:

а) в сторону, вперед, назад с 1-й позиции; б) в сторону, вперед, назад с 5-й позиции.


28

16. Grands-plies в 1, 2 и 5-й позициях (в 4-й позиции – позже). 17. Grands battements jetes:

а) в сторону, вперед, назад с 1-й позиции; б) в сторону, вперед, назад с 5-й позиции; в) pointes (piques) в сторону, вперед, назад.

18. Battement retire поднимание ноги из 5-й позиции в положение sur le cou-de-pied и до колена опорной ноги и возвращение в 5-ю позицию, вперед или через passé назад.

19. Rond de jambe par terre en dehors et en dedans на demi-plie. 20. Demi-rond de jambe на 45 градусов en dehors et en dedans на всей стопе. 21. Перегибания корпуса назад и в сторону (стоя лицом к станку). Испол-

няется в конце экзерсиса у станка.

Экзерсис на середине зала

1. Позиции рук: подготовительное положение и 1, 2, 3-я позиции. 2. Поклон. 3. Понятие epaulement. Epaulement croisee et efface.

Позы croisee, efface, ecartee вперед и назад носком в пол, на вытянутой ноге и на demi-plie.

4. 1, 2, 3 arabesques носком в пол. 5. Demi-plies по 1, 2, 3, 5-й позициям, по 4-й позиции – позднее en face и

epaulement. 6. Battements tendus:

а) с1-й, затем с 5-й позиции вперед, в сторону, назад; б) с demi-plie в 1-й, затем в 5-й позиции, вперед, в сторону, назад; в) с demi-plie во 2-ю и 4-ю позиции без перехода с опорной ноги и с пе-реходом;

г) passé par terre; д) pour le pied – с опусканием пятки на пол.

7. Battements tendus jetes: а) с 1-й, затем с 5-й позиции во всех направлениях; б) с demi-plie в 1-ю, затем в 5-ю позицию во всех направлениях.

8. Preparation для rond de jambe par terre en dehors et en dedans. 9. Battements tendus effa-soutenus:

а) во всех направлениях на всей стопе. 10. Grands-plies в 1-й и 2-й позициях – en face, в 5-й и позднее в 4-й пози-

циях – epaulement.


29

11. Battements frappes:

а) носком в пол во всех направлениях;

б) на 30 градусов во всех направлениях.

12. Battements double frappes:

а) носком в пол во всех направлениях.

13. Battements fondues:

а) носком в пол во всех направлениях.

14. Battements releves lents:

а) во всех направлениях en face.

15. Grands battements jetes:

а) с 1-й, затем с 5-й позиции.

16. Temps lie par terre.

17. Различные port de bras (работают руки без наклона корпуса).

18. 1, 2-е, позднее 3-е port de bras.

Allegro

1. Temps sauté по 1, 2, 5-й позициям.

2. Changement de pied.

3. Petit pas echappe.

4. Pas assemble (с открыванием ноги в сторону).

5. Pas glissade (с продвижением в сторону).

II семестр

Цель: изучение методики исполнения прыжков с приземлением

на две ноги, на одну ногу.

Задачи: изучение движений сначала лицом к станку – в сторону,

а по мере усвоения материала – держась одной рукой за станок в трех

направлениях (в сторону, вперед, назад).

На занятиях студентам дается творческое задание: самостоятельно

сочинить элементарные комбинации движений на изученном материале.


1. Battements tendus effa-soutenus в сторону, вперед, назад (позднее

с подъемом на полупальцы в 5-й позиции).

2. Releves на полупальцы в 1, 2, 5-й позициях с вытянутых ног и

с demi-plie. Позднее в 4-й позиции.


30

3. Battements soutenus:

а) в сторону, вперед, назад носком в пол;

б) в сторону, вперед, назад на 45 градусов.

4. Petits battements sur le cou-de-pied:

а) с равномерным переносом ноги, затем с акцентом вперед и назад;

б) на полупальцах (в конце года).


а) в сторону, вперед, назад носком в пол;

б) в сторону, вперед, назад на 30 градусов;

в) в сторону, вперед, назад на полупальцах.

6. Battements developpes:

а) в сторону, вперед, назад;

б) effasе со всех направлений;

7. Rond de jambe en làir en dehors et en dedans (изучение начинается с под-

готовительного упражнения – сгибание и разгибание ноги на 45 гра-

дусов);

а) на целой стопе;

б) на полупальцах.

8. Pas coupe:

а) на всю стопу;

б) на полупальцы.

9. Pas tombe на месте, другая нога в положении sur le cou-de-pied.

10. Pas de bourree simple (с переменой ног). Изучается лицом к станку.

11. Demi-rond de jambe developpe en dehors et en dedans.

12. Изученные port de bras исполняются с ногой, вытянутой на носок

вперед, в сторону и назад, а также с demi-plie на опорной ноге.

13. Releves на полупальцы с работающей ногой в положении sur le cou-

de pied, в конце года на 45 градусов.

14. Полуповороты в 5-й позиции на двух ногах, с переменой ног на полу-

пальцах:

а) с вытянутых ног;

б) с demi-plie.

15. Позы croisee, еfface, ecartee вперед и назад, 2 arabesque – по мере

усвоения вводятся в различные упражнения (во 2-м семестре). Вначале

исполняются носком в пол, в конце года на 45 и 90 градусов.


31


1. Позы croisee, efface, ecartee вперед и назад с ногой, поднятой на 45 и 90

градусов (поза ecartee изучается позднее как наиболее трудная).

2. 1, 2, 3 arabesques с ногой, поднятой на 45 и 90 градусов.

3. Battements tendus в позах.

4. Battements tendus jetes:

а) piques;

б) в позах.

5. Battements tendus effa-soutenus:

а) во всех направлениях на всей стопе;

б) в позах.


а) на 30 градусов во всех направлениях;

б) в позах.

7. Battements fondues:

а) на 45 градусов во всех направлениях;

б) в позах.

8. Battements soutenus:

а) носком в пол во всех направлениях, на всей стопе;

б) в позах носком в пол, затем на 45 градусов на всей стопе.

9. Petits battements sur le cou-de-pied равномерно, с акцентом вперед

и назад en face, затем epaulement.

10. Battements releves lents:

а) в позах croisee, efface, позднее ecartee – вперед и назад;

б) в позах 1, 2, 3 arabesques.


а) в позах croisee, efface, позднее ecartee – вперед и назад;

б) в позах 1, 2, 3 arabesques (в конце года);

в) passé en face и в позах.


а) в позах;

б) pointe en face, в позах.

13. Temps lie c port de bras.

14. Releves на полупальцы в 1, 2, 5-й позициях с demi-plie и с вытянутых

ног.


32

15. Pas de bourree simple (с переменой ног) en face, затем, начиная и закан-чивая epaulement.

16. Полуповороты на 2-х ногах в 5-й позиции с переменой ног, начиная с вытянутых ног и с demi-plie.

17. Pas польки en face. Allegro

1.Temps sauté по 4-й позиции. 2. Sissonne simple en face, позднее в позах. 3. Petit pas chasse en face, позднее в позы. 4. Petit pas jete en face, позднее с окончанием в позы. 5. Sissonne tombe en face, позднее в позах. 6. Pas coupe. 7. Sissonne ferme en face, позднее в позах. 8. Sissonne ouvert во всех направлениях en face. 9. Pas balance.

2-й КУРС III семестр Цель: освоение принципов изучения движений, их последовательно-

сти, усложнения. Задачи: подбор музыкального материала совместно с концертмей-

стером; рассмотрение роли методики преподавания классического танца в повышении индивидуального исполнительского мастерства студентов.


1. Позы croisee, effacee, ecartee, 2-й arabesque, позднее 4-й arabesque исполняются на всей стопе и на полупальцах.

2. Grand-plie c port de bras (работают только руки без корпуса). 3. Battement tendu:

а) во всех позах. 4. Battement tendu jete во всех позах. 5. Demi-rond et rond de jambe на 45 градусов en dehors et en dedans

на demi-plie. 6. Battements fondus:

а) в позах на всей стопе носком в пол, затем на 45 градусов; б) en face и в позах на полупальцах; в) с plie-releve на всей стопе, на полупальцах и в позах.


33

7. Battement soutenu с подъемом на полупальцы на 45 и 90 градусов. 8. Battements frappes в позах носком в пол, на 30 градусов на всей стопе

и на полупальцах, с окончанием в demi-plie. 9. Battements double frappes в позах носком в пол, на 30 градусов на всей

стопе и на полупальцах, с окончанием в demi-plie. 10. Flic вперед и назад на всей стопе. 11. Petit temps-releve en dehors et en dedans:

а) на всей стопе, б) на полупальцах.

12. Rond de jambe en làir en dehors et en dedans на полупальцах. 13. Battement releve lent et battement developpe en face и в позах, с подъемом

на полупальцы. 14. Grands battements jetes:

а) в позах, б) passé par terre с окончанием на носок вперед или назад.

15. Поворот на двух ногах в 5-й позиции с переменой ног, начиная с вытя-нутых ног и с demi-plie.

16. Preparation к pirouette sur le cou-de-pied en dehors et en dedans с 5-й по-зиции.


1. Поза 4 arabesque носком в пол, на 45 градусов. 2. Grand-plie c port de bras. 3. Battement tendu jete balancoir en face и в позах. 4. Demi-rond de jambe на 45 градусов en dehors et en dedans, на всей стопе

и на demi-plie. 5. Rond de jambe на 45 градусов en dehors et en dedans на всей стопе. 6. Battement fondu en face и в позах, с plie-releve. 7. Battement frappe с окончанием в demi-plie. 8. Pas coupe на полупальцы. 9. Pas tombe с продвижением, работающая нога в положении sur le cou-

de-pied, носком в пол и на 45 градусов. 10. Attitude effacee et croisee. 11. Battements releves lents:

а) в 4 arabesque на всей стопе; б) en face и в позах.


34

12. Battements developpes в 4 arabesque на всей стопе.

13. Demi-rond de jambe developpe en dehors et en dedans en face и из позы

в позу на всей стопе.

14. Temps lie на 90 градусов с переходом на всю стопу.


а) в позах;

б) passé par terre en face и из позы в позу.

16. Port de bras:

а) 4-е port de bras в 5-й позиции;

б) 3-е port de bras с ногой, вытянутой назад на plie (с растяжкой без пе-

рехода с опорной ноги и с переходом).

17. Releves на полупальцы:

а) в 4-й позиции epaulement;

б) работающая нога в положении sur le cou-de pied.

18. Pas de bourree suivi без продвижения, с продвижением.

19. Preparation к pirouettes sur le cou-de-pied en dehors et en dedans с 5-й, 2-й.

20. Полуповороты en dehors et en dedans с подменой ноги на всей стопе

и на полупальцах.

21. Поворот на двух ногах в 5-й позиции на полупальцах.

Allegro

1. Temps sauté по 4-й позиции.

2. Temps sauté в 5-й позиции с продвижением вперед, в сторону, назад.

3. Pas de basque (сценическая форма).

4. Grand pas echappe на 2-ю и 4-ю позиции.

5. Petit et grand pas echappe на 2-ю и 4-ю позиции с окончанием на одну

ногу, другая в положении sur le cou-de pied вперед или назад.

6. Pas assemble с открыванием ноги вперед и назад, en face и epaulement.

7. Pas glissade с продвижением вперед и назад, en face и epaulement.

8. Petit pas jete с продвижением во всех направлениях en face и в позах

с ногой в положении sur le cou-de-pied.

9. Sissonne tombe в позах.

10. Petit pas de chat.

11. Sissonne ouverte на 45 градусов.

12. Temps lie sauté.


35

Экзерсис на пальцах

1. Постановка стопы для исполнения движений на пальцах. 2. Releves по 1-й, 2-й, 5-й позициям. 3. Pas echappe во 2-ю позицию. 4. Pas assemble soutenu en face (с открыванием ноги в сторону).

IV семестр Цель: освоение методики исполнения движений:

- вращений; - усложненной формы adagio; - больших прыжков.

Задача: изучение движений на пальцах (в женском классе).


1. Battements fondus: а) c plie-releve et demi-rond de jambe на 45 градусов en face и из позы в позу;

б) c plie-releve et rond de jambe на 45 градусов. 2. Battements frappes c releve на полупальцы. 3. Battements double frappes c releve на полупальцы. 4. Flic: с подъемом на полупальцы. 5. Flic-flac en face. 6. Pas tombe:

а) с продвижением, работающая нога в положении sur le cou-de-pied, носком в пол, позднее на 45 градусов;

б) на месте с полуповоротом en dehors et en dedans, работающая нога в положении sur le cou-de-pied.

7. Grand rond de jambe developpe en dehors et en dedans. 8. Releves на полупальцы, работающая нога поднята на 90 градусов. 9. 3-е port de bras с ногой, вытянутой назад на носок с plie (с растяжкой). 10. Поворот на двух ногах в 5-й позиции с переменой ног, начиная с вытя-

нутых ног и с demi-plie. 11. Soutenu en tournant en dehors et en dedans на 1/2 поворота, начиная

носком в пол и на 45 градусов. 12. Полуповороты на одной ноге en dehors et en dedans:

а) работающая нога в положении sur le cou-de-pied; б) с подменой вытянутой ноги на всей стопе и на полупальцах.


36

13. Pirouette c 5-й позиции en dehors et en dedans. 14. Pas de bourree suivi на полупальцах.


1. Battement double frappe с окончанием в demi-plie en face и в позы. 2. Flic вперед и назад на всей стопе. 3. Pelit temps releve en dehors et en dedans на всей стопе. 4. Petit battement sur le cou-de-pied c plie-releve на всей стопе. 5. Battements releves lents в attitude. 6. Battements developpes:

а) en face и в позах, б) в attitude.

7. Grand rond de jambe developpe en dehors et en dedans en face и из позы в позу на всей стопе.

8. Pas de bourree de cote носком в пол, на 45 градусов. 9. Pas de bourree ballotte носком в пол, на 45 градусов, в конце года en tour-

nant по 1/4 поворота. 10. Pas couru. 11. Petit pas jete на полупальцы с продвижением вперед, в сторону, назад. 12. Preparation к pirouettes sur le cou-de-pied en dehors et en dedans с 4-й по-

зиции. 13. Soutenu en tournant en dehors et en dedans на 1/2 поворота, начиная

носком в пол и на 45 градусов. 14. Pirouettes en dehors et en dedans с 5-й, 4-й, 2-й позиций с окончанием

в 5-ю и 4-ю позиции (в конце года), затем с окончанием в позы носком в пол.

Allegro

1. Pas assemble с продвижением en face и в позах. 2. Double pas assemble. 3. Petit pas jete с продвижением во всех направлениях en face и в позах

с ногой на 45 градусов. 4. Sissonne ouverte pas developpe на 45 градусов во всех направлениях,

en face и в позах. 5. Temps leve с ногой в положении sur le cou-de-pied, на 45 градусов во

всех направлениях. 6. Changement de pied en tournant на 1/4, позднее 1/2 круга.


37

7. Pas balance en tournant по 1/4 круга.

8. Temps leve в позах 1, 2, 3 arabesques (сценический sissonne).

9. Tour en lair (в конце года).

10. Petit et grand pas echappe на 2-ю позицию en tournant по 1/4, 1/2 оборота.


1. Pas de bourree simple en face (с переменой ноги).

2. Pas de bourree suivi en face, на месте и с продвижением в сторону

(в конце года).

3. Pas couru en face, вперед и назад (в конце года).

3-й КУРС

V семестр

Цель: освоение методики построения урока классического танца

с музыкальным сопровождением.

Задача: развитие музыкальности.


1. Battement tendu pour batterie.

2. Battement double fondu.

Battement fondu на 90 градусов en face и в позах, на всей стопе.

3. Battement double frappe с поворотом на 1/4 и 1/2 круга.

4. Rond de jambe en làir en dehors et en dedans в demi-plie, c plie-releve,

на полупальцах.

5. Battements releves lents et battements developpes en face и в позах:

а) на полупальцах;

б) с plie-releve.

6. Grand rond de jambe jete en dehors et en dedans.


а) developpe;

б) passé на 90 градусов.

8. Поворот fouette en dehors et en dedans на 1/8 , 1/4 , 1/2 круга, носком

в пол.

9. Полуповорот en dehors et en dedans из позы в позу через passé на 45 гра-

дусов, на 90 градусов и на полупальцах.


38


1. Battement tendu en tournant en dehors et en dedans по 1/4 и 1/2 круга.

2. Battement tendu jete en tournant en dehors et en dedans по 1/8 и 1/4 круга.

Rond de jambe par terre en tournant по 1/8, 1/4, позднее по1/2 круга.

3. Battements fondus:

а) на полупальцах;

б) с plie-releve et demi-rond de jambe на 45 градусов из позы в позу

на полупальцах;

в) с plie-releve et rond de jambe на 45 градусов en face из позы в позу

на всей стопе и на полупальцах;


а) в позах на полупальцах;

б) с releve на полупальцы.

5. Petit battement sur le cou-de pied на полупальцах.

6. Pas tombe с полуповоротом en dehors et en dedans, работающая нога

в положении sur le cou-de-pied.

7. Flic-flac en face.

8. Pas de bourree simple en tournant.

9. Pas de bourree dessus-dessou en face et en tournant en dehors et en dedans.

Allegro

1. Pas emboite вперед и назад, на sur le cou-de-pied, позднее на 45 граду-

сов, на месте и с продвижением.

2. Pas echappe battu с окончанием на одну ногу.

3. Entrechat-quatre.

4. Royale.

5. Pas assemble battu.

6. Pas coupe ballonne, позднее pas ballonne в сторону, вперед, назад en face,

затем в позах, на месте и с продвижением.

7. Grand sissonne ouverte в позах без продвижения и с продвижением.

8. Pas de basque вперед и назад en tournant.

9. Grand pas assemble с продвижением в сторону и вперед (с приемов

coupe – шаг, pas glissade, sissonne tombe, pas chasse).


39


1. Releve в 4-йпозиции en face, croisee et effacee.

2. Pas echappe в 4-й позиции croisee et effacee.

3. Pas echappes во 2-й и 4-й позициях с окончанием на одну ногу, другая

в положении sur le cou-de-pied.

4. Pas echappe entournant на 2-ю позицию по 1/2 поворота.

5. Pas assemble soutenu, открывая ногу вперед, в сторону и назад enface

и в позах.

6. Pas assemble soutenu en tournant en dehors еt en dedans по 1/2 поворота.

7. Pas de bourree simple (с переменой ног) с окончанием в позу.

VI семестр

Цель: сочетание методики изучения новых движений с педагогиче-

ской, постановочной и репетиционной практикой студентов.

Задачи: методически грамотное построение комбинаций движений

в соответствии с музыкальным материалом; сочинение и отработка с ис-

полнителем техники движений и выразительности исполнения.


1. Battement fondu и на полупальцах.

2. Battements releves lents et battements developpes en face и в позах

с plie-releve et demi-rond de jambe en face и из позы в позу.


а) ballotte (в 6-м семестре);

б) tombe en face и в позах, оканчивая носком в пол и на 90 градусов.

4. Demi et grand rond de jambe developpe на plie и на полупальцах, en face

и из позы в позу.

5. Поворот fouette en dehors et en dedans на 1/8, 1/4, 1/2 круга, на 45 граду-

сов.

6. Soutenu en tournant на целый поворот.

7. Половина tour en dehors et en dedans c plie-releve, с ногой, вытянутой

вперед и назад на 45 градусов.

8. 5-е port de bras в 5-й позиции и с ногой, вытянутой на носок вперед или

назад.


40


1. Battements fondus: а) double fondu на всей стопе; б) на 90 градусов en face и в позах на всей стопе.

2. Battement soutenu на 90 градусов во всех направлениях en face и в позах.

3. Battements double frappes: а) в позах на полупальцах; б) с releve на полупальцы.

4. Rоnd de jambe en làir на полупальцах. 5. Petit temps releve en dehors et en dedans на полупальцах. 6. Battement releve lent et battement developpe на полупальцах. 7. Grands battements jetes:

а) developpe en face и в позах; б) passé на 90 градусов.

8. 5-е port de bras в 5-й позиции, с ногой, вытянутой на носок вперед или назад, с demi-plie по 4-й позиции.

9. Поворот fouette en dehors et en dedans на 1/8, 1/4 и на 1/2 круга носком в пол, на 45 градусов.

10. Pas jete fondu с продвижением вперед и назад. 11. Pas glissade en tournant en dehors et en dedans по 1/2 поворота и по цело-

му повороту. Allegro

1. Sissonne simple en tournant на 1/2 круга en dehors et en dedans. 2. Pas jete ferme во всех направлениях и в позах. 3. Pas ballotte носком в пол и на 45 градусов. 4. Sissonne fondu.


1. Pas de bourree de cote (без перемены ног). 2. Pas de bourree suivi в позах с продвижением в сторону, вперед, назад. 3. Pas de bourree suivi en tournant 4. Pas couru вперед и назад в epaulement. 5. Pas glissade с продвижением вперед, в сторону и назад enface, затем

epaulement и в позах. 6. Temps lie par terre вперед и назад.

Полуповороты и повороты в 5-й позиции.


41

4-й КУРС

VII семестр

Цель: рассмотреть взаимосвязь классического танца с практическими

профильными дисциплинами.

Задача: определить место классического танца в системе развития

балетмейстерско-сочинительских навыков студентов.


1. Double rond de jambe en làir en dehors et en dedans на всей стопе

и на полупальцах.

2. Rond de jambe en làir sauté en dehors, en dedans.

3. Battement battu sur le cou-de-pied вперед и назад en face et epaulement.

4. Flic-flac en tournant en dehors et en dedans.

5. Grand temps releve en dehors et en dedans на всей стопе и на полу-

пальцах.

6. Grand battement jete balansoir.

7. Grand battement jete c demi-rond de jambe.


1. Rond de jambe на 45 градусов на полупальцах.

2. Battement fondu en tournant по 1/4 круга носком в пол, затем на 45 гра-

дусов, en dehors et en dedans.

3. Battement soutenu на 90 градусов во всех направлениях, en face и в по-

зах, на полупальцах.

4. Battement frappe en tournant en dehors, en dedans по 1/8 и 1/4 круга, нос-

ком в пол и на 30 градусов.

5. Battements double frappes en tournant en dehors et en dedans по 1/8

и 1/4 носком в пол и на 30 градусов.

6. Battement developpe tombe en face и в позах, оканчивая носком в пол

и на 90 градусов.

7. Battement battu вперед и назад en face, epaulement.

8. Rond de jambe en làir (double) en dehors, en dedans на всей стопе и

на полупальцах (в конце года).

9. Battement developpe ballotte.


42

10. Tour lent en dehors et en dedans:

а) на всей стопе;

б) на demi-plie;

в) из позы в позу через passé на 90 градусов.

11. Повороты en dehors et en dedans из позы в позу через passé, на 45 граду-

сов и на 90 градусов с plie-releve.

12. Pirouettes en dehors et en dedans со 2, 4, 5-й позиций в два оборота.

13. Pirouettes en dehors et en dedans c temps saute по 5-й позиции и с pas

echappe по 2 и 4-й позициям.

14. 6-е port de bras.Temps lie par terre c pirouette en dehors, en dedans.

Allegro

1. Double pas assemble battu.

2. Petit pas jete battu.

3. Entrechat-trois.

4. Entrechat-cinq.

5. Pas brise.

6. Rond de jambe en làir sauté en dehors et en dedans.

7. Pas emboite en tournant на месте и с продвижением по диагонали (4–8).

8. Pas faille.

9. Temps leve в позах на 90 градусов.

10. Temps glisses (скользящее продвижение) вперед и назад на demi-plie

в позах 1, 2, 3 arabesques.

11. Sissonne simple en tournant en dehors, en dedans (на целый поворот).

12. Grand pas assemble en tournant с продвижением в сторону по диагонали

с приемов coupe – шаг, pas chasse.

13. Grand pas jete вперед в позах attitude croisee, effacee, 1, 2, 3 arabesques.

14. Pas jete entrelace (перекидное jete).


1. Sus-sous в позах.

2. Petit pas jete с открыванием ноги в сторону на месте, позднее с продви-

жением вперед, в сторону и назад, другая нога в положении sur le

cou-de-pied.

3. Pas польки en face et epaulement.


43

4. Sissonne simple en face и в позах.

5. Pas de bourree dessus-dessou en face, en tournant.

6. Pas assemble soutenu en tournant на целый оборот с окончанием в позы,

en dehors et en dedans.

7. Pas glissade en tournant по 1/2 поворота.

8. Pas ballonne вперед и в сторону, на месте и с продвижением. Вначале

разучивается pas coupe – ballonne с открыванием ноги в сторону.

9. Pas jete в позах на 45 градусов с окончанием в demi-plie.

VIII семестр

Цель: отработать движения группы allegro, особенно большие прыж-

ки и усложненную технику заносок.

Задачи: освоение методики исполнения новых движений и совер-

шенствование пройденного материала; совершенствование техники испол-

нения туров, пируэтов, различных движений в повороте; работа над выра-

зительностью движений, раскрытие образно-эмоционального содержания

музыки.


1. Grand battement jete fouette на 1/4 и 1/2 круга (движение подготавливает

исполнение grand fouette en tournant (факультативно).

2. Поворот fouette en dehors et en dedans на 1/8, 1/4 и 1/2 круга с ногой,

поднятой на 45 градусов, на 90 градусов.

3. Полуповорот en dehors et en dedans из позы в позу через passé,

на 90 градусов на полупальцах и c plie-releve.

4. Pirouette en dehors et en dedans c temps releve.

5. Pirouette en dehors et en dedans c ногой в положении sur le cou-de-pied.

6. Battement developpe с коротким balance.

7. Pirouette en dehors et en dedans, начиная с открытой ноги вперед,

в сторону и назад на 45 градусов (на 90 градусов – факультативно).

8. Flic c pirouette en dehors, en dedans, начиная с открытой ноги во 2-ю по-

зицию на 45 градусов.

9. Pirouette tire-bouchon, начиная с 5-й позиции, оканчивая в 5-й позиции,

затем в большие позы (факультативно).

10. Tour fouette на 45 градусов en dehors et en dedans (факультативно).


44


1. Flic-flac en tournant en dehors, en dedans с окончанием в 5-ю и 4-ю пози-ции.

2. Grand temps releve en face, en dehors et en dedans на всей стопе. 3. Grand port de bras-preparation к tour в больших позах. 4. Grand fouette en face, оканчивая в 1, 2, 3 arabesques. 5. Pirouette en dehors et en dedans c temps releve. 6. Tour fouette на 45 градусов (4–8). 7. Renverce en attitude. 8. Pirouette en dehors pas degage по диагонали (4–8). 9. Pirouette en dedans c coupe по диагонали (pique) (4–8). 10. Tour chaine (8–16).

Allegro

1. Grand pas jete en tournant на 1/2 поворота с epaulement croisee в epaule-ment croisee с приема tombe-coupe назад.

2. Pas assemble en tournant по 1/4 поворота. 3. Grand pas de chat. 4. Pas cabriole на 45 градусов вперед и назад с приемов coupe- шаг,

pas glissade, sissonne tombe. 5. Grand pas jete pas de chat. 6. Grand pas jete в arabesque с продвижением по кругу с приемов pas

glissade, pas couru. 7. Saut de basque. 8. Pas jete passé вперед и назад, затем с броском ноги в сторону. 9. Pas de ciseaux. 10. Pas jete par terre et en làir en tournant по диагонали в 1-й arabesque.


1. Pas jete fondu по диагонали вперед и назад. 2. Preparation к pirouette с 5-й позиции. 3. Pirouette en dehors, en dedans с 5-й позиции. 4. Pirouette en dehors c degage по диагонали (4–8). 5. Pirouette en dedans c coupe шага по диагонали (pirouette pique) (4–8). 6. Temps sauté по 5-й позиции. 7. Changement de pied en face et epaulement.


45

4. МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

4.1. Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов

Преподавание дисциплины «Танец и методика его преподавания: классический танец» ведется в соответствии с учебным планом.

Целью освоения дисциплины является формирование целостных, системных знаний об основных исторических этапах эволюции классиче-ского танца, его истоках, современных тенденциях его развития (новатор-ство профессора А. Я. Вагановой, эволюция мужского танца в деятельно-сти Н. И. Тарасова).

Для достижения поставленной цели, реализации задач дисциплины используются следующие методы обучения:

- словесный (объяснение, беседа, рассказ); - диалогический; - инструктивно-практический (работа с материалом); - аналитический (сравнения и обобщения, развитие логического

мышления); - информационно-обобщающий (выступление, обсуждение, устные

и письменные отчеты и т. д.). Преподавателю, ведущему учебную дисциплину, предлагается твор-

чески подойти к изложению той или иной темы. При этом необходимо учитывать следующие обстоятельства: уровень общего и хореографиче-ского образования обучающихся, количество в группе, возрастные особен-ности и т. д.

При изучении дисциплины следует использовать знания обучаю-щихся по другим учебным дисциплинам, поскольку правильное осуществ-ление межпредметных связей способствует более активному и прочному усвоению учебного материала.

Необходимость изучения дисциплины напрямую связана с профес-сиональной деятельностью выпускников. Процесс обучения предполагает тесную взаимосвязь с другими профильными дисциплинами, такими как «Методика руководства хореографическим самодеятельным коллективом», «Теория и история хореографического искусства», «Мастерство хореогра-фа» и т. д. Комплексная направленность требует от преподавателя знания содержания курсов смежных дисциплин. В результате достигается воз-можность рационального использования учебного времени.


46

Обучающиеся должны знакомиться с новыми балетными спектакля-ми, как классическими, так и современными, спектаклями национального направления. Это позволит наиболее гармонично соединить теоретические знания о балетном искусстве с современной практикой создания балетных спектаклей. Особое внимание в профессиональной подготовке бакалавра должно быть уделено формированию умения анализировать балетные спектакли.

Следует регулярно знакомить студентов с современной литературой о балете, журнальными и газетными статьями, с рецензиями в области хореографического искусства.

Методика преподавания предмета должна ориентироваться на диало-гический метод обучения. Необходимо создавать условия для активизации творческих возможностей обучающихся.

В результате изучения дисциплины у обучающихся должны сформи-роваться следующие компетенции: ОК-8, ПК-3, ПК-4, ПК-8, ПК-12.

Дисциплина «Танец и методика его преподавания: классический та-нец» является основополагающей в формировании мировоззрения студен-тов в области хореографического искусства, определяет знания в сфере становления и развития искусства балета, дает представления о его отли-чительных особенностях в различные исторические эпохи, стилях и на-правлениях, балетной терминологии, формирует методическую грамот-ность в преподавании классического танца.

Учебный материал распределяется по годам и семестрам обучения. Каждый семестр имеет свои дидактические задачи, объем времени, преду-смотренный для освоения учебного материала.

На первом курсе студенты знакомятся с системой классического танца, изучают отличительные черты русской школы, рассматривают тес-ную связь классического танца с его первоосновой – народной хореогра-фией; изучают педагогическое мастерство профессоров Вагановой А. Я. и Тарасова Н. И., их вклад в развитие теории и методики преподавания классического танца.

Особое внимание на первом году обучения обращается на тему «Основные требования к исполнителю классического танца».

Теоретический раздел дисциплины «Танец и методика его препо- давания: классический танец» ставит своей задачей ознакомить студентов с построением занятия, методикой разучивания основных движений клас-сического танца. Он тесно связан с практическими занятиями, на которых студенты овладевают техникой исполнения отдельных движений.


47

Основными задачами занятия первого года обучения являются: изучение методических приемов постановки корпуса, ног, рук и головы в экзерсисе у станка и на середине зала, развитие первоначальных навыков координации движений, освоение методики исполнения прыжков, работа над позами классического танца, введение в урок элементарного adagio. Во втором семестре студенты начинают сочинять учебные комбинации на проученном материале.

На втором курсе особое внимание следует обратить на подготови-тельную работу педагога классического танца к проведению урока. Прово-дится подготовка студентов к самостоятельному проведению урока клас-сического танца:

- составление плана урока, - определение нового материала для изучения, - повторение пройденных движений в сочетании с новыми движе-

ниями. На практических занятиях продолжается работа по развитию коор-

динации движений и закреплению пройденного материала. Осваивается методика изучения техники поворотов в экзерсисе у станка и на сере- дине зала. Начинается изучение движений на пальцах. Студенты сочиняют комбинации на пройденном материале и «разводят» собственные сочине-ния на курсе.

На третьем курсе основной задачей является воспитание музыкаль-ности студентов. Вырабатывается умение раскрыть в танце характер музы-ки – музыкальный образ, а также под руководством педагога самостоя-тельно готовить с концертмейстером музыкальное сопровождение урока классического танца, используя музыкальные произведения и отрывки из лучших балетных спектаклей.

В экзерсис на середине зала вводится большое adagio, и педагогом разъясняются принципы его составления.

На практических занятиях большое внимание уделяется выразитель-ности и музыкальности исполнения как в отдельных движениях, так и в комбинациях. Студенты сочиняют комбинации движений на пройден-ном материале.

На четвертом курсе студенты изучают взаимосвязь классического танца с другими профильными предметами по направлению подготовки.

На практических занятиях продолжается совершенствование прой-денного материала, освоение методических приемов исполнения новых движений, работа над выразительностью движений, особенно в боль-


48

шом adagio. Ведется работа над движениями группы «allegro», особенно над большими прыжками.

Проводится работа над манерой исполнения женского и мужского танца, уделяется внимание раскрытию образно-эмоционального содер- жания музыкального произведения. Студенты сочиняют комбинации дви-жений на всем пройденном материале за четыре года обучения, работая в малых группах; подготовленное студентами занятие «выносится» на ито-говый практический показ.

Программа дисциплины предусматривает самостоятельную работу студентов с целью более углубленного изучения материала, подготовки к практическим занятиям, зачетам и экзаменам.

В настоящее время актуальными становятся требования к таким ка-чествам современного студента, как умение самостоятельно пополнять и обновлять знания, вести самостоятельный поиск необходимого материала, быть творческой личностью. Появляется новая цель образовательного процесса – воспитание компетентной личности, ориентированной на бу-дущее, способной решать типичные проблемы и задачи исходя из приоб-ретенного учебного опыта и адекватной оценки конкретной ситуации.

Решение этих задач невозможно без повышения роли самостоятель-ной работы студентов над учебным материалом, усиления ответственности преподавателя за развитие навыков самостоятельной работы, за стимули-рование профессионального роста студентов, воспитание их творческой активности и инициативы.

4.2. Самостоятельная работа студентов

Как форма учебной деятельности самостоятельная работа призвана выполнять несколько функций:

- образовательную (систематизация и закрепление знаний обучаю-щихся);

- развивающую (повышение культуры умственного труда, приобще-ние к творческим видам деятельности, развитие познавательных возмож-ностей обучающихся – их внимания, памяти, мышления, речи, формирова-ние умения самостоятельно добывать знания из различных источников);

- ориентирующую и стимулирующую (процессу обучения придается профессиональное ускорение);

- воспитывающую (формируются и развиваются профессиональные качества специалиста, навыки культуры умственного труда, самоорганиза-ция и самоконтроль и др.);


49

- исследовательскую (формируется новый уровень профессионально-творческого мышления).

В основе самостоятельной работы студентов лежат принципы само-стоятельности, развивающей творческой направленности, целевого плани-рования, личностно-деятельностного подхода.

Систематическая самостоятельная работа способствует: - систематизации и закреплению полученных теоретических знаний

студентов; - углублению и расширению теоретических знаний; - формированию потребности в самообразовании, развитию познава-

тельных и творческих способностей личности; - формированию навыков практических умений. Цель самостоятельной работы студентов заключается в формиро-

вании, развитии и закреплении их балетмейстерских, педагогических спо-собностей, творческом применении полученных знаний, формировании умения использовать справочную и специальную литературу. В целом ра-зумное сочетание самостоятельной работы с иными видами учебной дея-тельности позволяет достичь определенных положительных результатов.

Для достижения указанной цели студенты на основе плана самостоя-тельной работы должны решать следующие задачи:

1. Изучить рекомендуемые литературные источники. 2. Изучить основные понятия, представленные в Перечне клю-

чевых слов и Глоссарии. 3. Ответить на вопросы заданий для самостоятельной работы

при подготовке к зачетам и экзаменам. 4. Выполнить тестовые задания для контроля самостоятельной

работы.

4.3. Содержание самостоятельной работы студентов

Самостоятельная работа студентов предусматривает: - выполнение индивидуальных заданий; - конспектирование первоисточников учебной и методической лите-

ратуры; - самостоятельное составление комбинаций на основе пройденного

программного материала; - получение консультаций для разъяснений по вопросам изучаемой

дисциплины;


50

- подготовку к занятиям, проводимым с использованием интерактив-ных форм обучения (просмотр и анализ балетов, концертных программ, хореографических номеров, круглые столы, дискуссии, встречи с балет-мейстерами, артистами, мастер-классы, создание портфолио по дисципли-не);

- подготовку к зачету и экзамену. Содержание внеаудиторной самостоятельной работы определяется

в соответствии с рекомендуемыми видами заданий согласно учебной программе по дисциплине. Распределение объема времени на внеаудитор-ную самостоятельную работу в режиме дня студента не регламентируется расписанием.

Виды заданий для внеаудиторной самостоятельной работы, их со-держание и характер могут иметь вариативный и дифференцированный характер, учитывают специфику направления подготовки, индивидуальные особенности студентов. Задачей преподавателя становится создание усло-вий для творческой инициативы студентов.

Видами заданий для внеаудиторной самостоятельной работы могут быть:

Для овладения знаниями: - чтение текста (учебника, первоисточника, дополнительной литера-

туры); - конспектирование текста; - работа со словарями и справочниками; - работа с электронными информационными ресурсами и ресурсами

Интернета; - выполнение заданий для самостоятельной работы; - ответы на контрольные вопросы; - подготовка к сдаче зачета, экзамена.

Для формирования умений: - проведение мастер-классов балетмейстеров хореографических кол-

лективов; - просмотры видеоматериалов произведений хореографического ис-

кусства; - участие в учебных групповых дискуссиях и круглых столах. Правильная организация самостоятельной работы, систематичность,

целесообразное планирование рабочего времени позволяет студентам раз-


51

вивать умения и навыки в овладении, изучении, усвоении и систематиза-ции приобретаемых знаний в процессе обучения, обеспечивать высокий уровень успеваемости в период обучения, что способствует повышению профессионального уровня.

Виды самостоятельной внеаудиторной работы студентов по дисциплине «Танец и методика его преподавания: классический танец» включают:

- изучение учебно-методической, специализированной и справочно-библиографической литературы;

- составление комбинированных заданий на основе пройденного ма-териала (экзерсис у станка, экзерсис на середине зала, allegro и т. д.);

- подбор музыкального сопровождения комбинированных заданий с концертмейстером;

- сочинение этюдов на основе классической хореографии; - репетиторскую работу над отдельными фрагментами, этюдами, ва-

риацими; - участие в работе мастер-классов, творческих лабораторий. В целях информационно-библиографического и учебно-методиче-

ского обеспечения самостоятельной работы студентам обеспечен доступ к электронным библиотечным системам и электронной образовательной среде КемГУКИ (moodle).

Выполнение студентами заданий для самостоятельной работы кон-тролируется преподавателем и обеспечивается учебно-методическими из-даниями, конспектами лекций, аудио- и видеоматериалами в соответствии с программными требованиями к дисциплине.

Задания для самостоятельной работы

1. Составление комбинаций на основе пройденного программного материала (экзерсис у станка).

2. Составление комбинаций на основе пройденного программного материала (экзерсис на середине зала).

3. Составление комбинаций на основе пройденного программного материала (allegro).

4. Репетиторская работа отдельных фрагментов, этюдов, вариаций.

5. Подбор музыкального сопровождения комбинированных заданий

с концертмейстером.


52

4.4. Описание образовательных технологий

Реализация компетентного подхода по дисциплине «Танец и методи-ка его преподавания: классический танец» по направлению подготовки 51.03.02 (071500.62) «Народная художественная культура», профиль под-готовки «Руководство хореографическим любительским коллективом» предусматривает использование в учебном процессе активных и интерак-тивных форм проведения занятий в сочетании с внеаудиторной работой с целью формирования и развития общекультурных и профессиональных компетенций обучающихся.

Удельный вес занятий в интерактивных формах определяется главной целью ООП ФГОС ВПО бакалавриата, особенностью контин- гента обучающихся и содержанием дисциплины «Танец и методика его преподавания: классический танец» и составляет 30 % аудиторных занятий (13 часов).

Внеаудиторная работа предусматривает встречи с балетмейстерами хореографических коллективов, с солистами ведущих оперно-балетных театров, мастер-классы балетмейстеров хореографических коллективов.

Интерактивные формы проведения занятий: круглые столы, дискус-сии, а также просмотр видео балетов, концертов с последующим анализом и обсуждением в рамках задач учебной дисциплины.

В ходе обучения используются также: - традиционные образовательные технологии, включающие аудитор-

ные занятия в форме лекций, семинарских занятий; - компьютерные технологии, предполагающие использование элек-

тронных ресурсов в учебном процессе, подготовку мультимедийных пре-зентаций.

4.5. Материально-техническое обеспечение дисциплины

Материально-техническое обеспечение дисциплины включает:

Учебные аудитории для проведения лекционных (практических) занятий, укомплектованные специализированной учебной мебелью, техни-ческими средствами, наглядными пособиями;

нотную библиотеку университета;

технические средства обучения (медиатека);

учебно-методический кабинет института хореографии, оснащен-ный множительной и компьютерной техникой с подключением к Интерне-


53

ту, учебно-методической литературой по дисциплине, видеозаписями за-нятий по специальным дисциплинам, балетных спектаклей;

фонотеку с аудиозаписями выдающихся произведений музыкаль-ного искусства, балетной музыки с возможностью осуществлять запись и компьютерную обработку музыки для самостоятельной работы студентов.

5. КОНТРОЛЬНО-ИЗМЕРИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

5.1. Вопросы к зачету

2-й семестр 1. Развитие хореографической культуры в России. 2. Формирование и развитие системы классического танца. 3. Основные требования классического танца. 4. Роль профессора А. Я. Вагановой в развитии и становлении отече-

ственной школы классического танца. 5. Методика преподавания мужского классического танца (Н. И. Та-

расов).

4-й семестр Методика изучения и исполнения движений классического танца: 1. Позы croisee, effacee, ecartee, 2-й arabesque, позднее 4-й arabesque

исполняются на всей стопе и на полупальцах. 2. Grand-plie c port de bras (работают только руки без корпуса). 3. Battement tendu: во всех позах. 4. Battement tendu jete во всех позах. 5. Demi-rond et rond de jambe на 45 градусов en dehors et en dedans на

demi-plie. 6. Battements fondus: а) в позах на всей стопе носком в пол, затем на 45 градусов; б) en face и в позах на полупальцах; в) с plie-releve на всей стопе, на полупальцах и в позах. 7. Battement soutenu с подъемом на полупальцы на 45 и 90 градусов. 8. Battements frappes в позах носком в пол, на 30 градусов на всей

стопе и на полупальцах, с окончанием в demi-plie. 9. Battements double frappes в позах носком в пол, на 30 градусов

на всей стопе и на полупальцах, с окончанием в demi-plie.


54

10. Flic вперед и назад на всей стопе. 11. Petit temps-releve en dehors et en dedans: а) на всей стопе, б) на полупальцах. 12. Rond de jambe en làir en dehors et en dedans на полупальцах. 13. Battement releve lent et battement developpe en face и в позах,

с подъемом на полупальцы. 14. Grands battements jetes: а) в позах, б) passé par terre с окончанием на носок вперед или назад. 16. Поворот на двух ногах в 5-й позиции с переменой ног, начиная

с вытянутых ног и с demi-plie. 17. Preparation к pirouette sur le cou-de-pied en dehors et en dedans

с 5-й позиции. 18. Поза 4 arabesque носком в пол, на 45 градусов. 19. Grand-plie c port de bras. 20. Battement tendu jete balancoir en face и в позах. 21. Demi-rond de jambe на 45 градусов en dehors et en dedans, на всей

стопе и на demi-plie. 22. Rond de jambe на 45 градусов en dehors et en dedans на всей стопе. 23. Battement fondu en face и в позах, с plie-releve. 24. Battement frappe с окончанием в demi-plie. 25. Pas coupe на полупальцы. 26. Pas tombe с продвижением, работающая нога в положении sur

le cou-de-pied, носком в пол и на 45 градусов. 27. Attitude effacee et croisee. 28. Battements releves lents: а) в 4 arabesque на всей стопе; б) en face и в позах. 29. Battements developpes в 4 arabesque на всей стопе. 30. Demi-rond de jambe developpe en dehors et en dedans en face

и из позы в позу на всей стопе. 31. Temps lie на 90 градусов с переходом на всю стопу. 32. Grands battements jetes: а) в позах, б) passé par terre en face и из позы в позу.


55

33. Port de bras: а) 4-е port de bras в 5-й позиции; б) 3-е port de bras с ногой, вытянутой назад на plie (с растяжкой

без перехода с опорной ноги и с переходом). 34. Releves на полупальцы: а) в 4-й позиции epaulement; б) работающая нога в положении sur le cou-de pied. 35. Pas de bourree suivi без продвижения, с продвижением. 36. Preparation к pirouettes sur le cou-de-pied en dehors et en dedans

с 5-й, 2-й позиций. 37. Полуповороты en dehors et en dedans с подменой ноги на всей

стопе и на полупальцах. 38. Поворот на двух ногах в 5-й позиции на полупальцах. 39. Temps sauté по 4-й позиции. 40. Temps sauté в 5-й позиции с продвижением вперед, в сторону,

назад. 41. Pas de basque (сценическая форма). 42. Grand pas echappe на 2-ю и 4-ю позиции. 43. Petit et grand pas echappe на 2-ю и 4-ю позиции с окончанием

на одну ногу, другая в положении sur le cou-de pied вперед или назад. 44. Pas assemble с открыванием ноги вперед и назад, en face

и epaulement. 45. Pas glissade с продвижением вперед и назад, en face и epaulement. 46. Petit pas jete с продвижением во всех направлениях en face

и в позах с ногой в положении sur le cou-de-pied. 47. Sissonne tombe в позах. 48. Petit pas de chat. 49. Sissonne ouverte на 45 градусов. 50. Temps lie sauté.

5-й семестр 1. Battement double fondu. Battement fondu на 90 градусов en face

и в позах, на всей стопе. 2. Battement double frappe с поворотом на 1/4 и 1/2 круга.

3. Rond de jambe en làir en dehors et en dedans в demi-plie, c plie-releve, на полупальцах.


56

4. Battements releves lents et battements developpes en face и в позах:

а) на полупальцах,

б) с plie-releve.

5. Grand rond de jambe jete en dehors et en dedans.


а) developpe,

б) passé на 90 градусов.

7. Battement tendu en tournant en dehors et en dedans по 1/4 и 1/2 круга.

8. Battement tendu jete en tournant en dehors et en dedans по 1/8

и 1/4 круга.

Rond de jambe par terre en tournant по 1/8, 1/4, 1/2 круга.

9. Battements fondus:

а) на полупальцах,

б) с plie-releve et demi-rond de jambe на 45 градусов из позы в позу на

полупальцах;

в) с plie-releve et rond de jambe на 45 градусов en face из позы в позу

на всей стопе и на полупальцах;


а) в позах на полупальцах,

б) с releve на полупальцы.

11. Petit battement sur le cou-de pied на полупальцах.

12. Pas tombe с полуповоротом en dehors et en dedans, работающая

нога в положении sur le cou-de-pied.

13. Flic-flac en face.

14. Pas de bourree simple en tournant.

15. Pas de bourree dessus-dessou en face et en tournant en dehors et en

dedans.

16. Pas emboite вперед и назад, на sur le cou-de-pied, на 45 градусов,

на месте и с продвижением.

17. Pas echappe battu с окончанием на одну ногу.

18. Entrechat-quatre.

19. Royale.

20. Pas assemble battu.

21. Pas coupe ballonne, pas ballonne в сторону, вперед, назад en face,

затем в позах, на месте и с продвижением.


57

22. Grand sissonne ouverte в позах без продвижения и с продвижением. 23. Pas de basque вперед и назад en tournant. 24. Grand pas assemble с продвижением в сторону и вперед (с прие-

мов coupe – шаг, pas glissade, sissonne tombe, pas chasse). 25. Releve в 4-йпозиции en face, croisee et effacee. 26. Pas echappe в 4-й позиции croisee et effacee. 27. Pas echappes во 2-й и 4-й позиции с окончанием на одну ногу,

другая в положении sur le cou-de-pied. 28. Pas echappe entournant на 2-ю позицию по 1/2 поворота. 29. Pas assemble soutenu, открывая ногу вперед, в сторону и назад

enface и в позах. 30. Pas assemble soutenu en tournant en dehors еt en dedans по 1/2

поворота. 31. Pas de bourree simple (с переменой ног) с окончанием в позу.

6-й семестр 1. Battement fondu и на полупальцах. 2. Battements releves lents et battements developpes en face и в позах

с plie-releve et demi-rond de jambe en face и из позы в позу. 3. Battements developpes: а) ballotte (в 6-м семестре); б) tombe en face и в позах, оканчивая носком в пол и на 90 градусов. 4. Demi et grand rond de jambe developpe на plie и на полупальцах,

en face и из позы в позу. 5. Поворот fouette en dehors et en dedans на 1/8 , 1/4 , 1/2 круга

на 45 градусов. 6. Soutenu en tournant на целый поворот. 7. Половина tour en dehors et en dedans c plie-releve, с ногой, вытяну-

той вперед и назад на 45 градусов. 8. 5-е port de bras в 5-й позиции и с ногой, вытянутой на носок вперед

или назад. 9. Battements fondus: а) double fondu на всей стопе, б) на 90 градусов en face и в позах на всей стопе.

10. Battement soutenu на 90 градусов во всех направлениях en face

и в позах.


58

11. Battements double frappes: а) в позах на полупальцах, б) с releve на полупальцы. 12. Rоnd de jambe en làir на полупальцах. 13. Petit temps releve en dehors et en dedans на полупальцах. 14. Battement releve lent et battement developpe на полупальцах. 15. Grands battements jetes: а) developpe en face и в позах; б) passé на 90 градусов. 16. 5-е port de bras в 5-й позиции, с ногой, вытянутой на носок вперед

или назад, с demi-plie по 4-й позиции. 17. Поворот fouette en dehors et en dedans на 1/8, 1/4 и на 1/2 круга

носком в пол на, 45 градусов. 18. Pas jete fondu с продвижением вперед и назад. 19. Pas glissade en tournant en dehors et en dedans по 1/2 поворота и по

целому повороту. 20. Sissonne simple en tournant на 1/2 круга en dehors et en dedans. 21. Pas jete ferme во всех направлениях и в позах. 22. Pas ballotte носком в пол и на 45 градусов. 23. Sissonne fondu. 24. Pas de bourree de cote (без перемены ног). 25. Pas de bourree suivi в позах с продвижением в сторону, вперед,

назад. 26. Pas de bourree suivi en tournant. 27. Pas couru вперед и назад в epaulement. 28. Pas glissade с продвижением вперед, в сторону и назад enface,

затем epaulement и в позах. 29. Temps lie par terre вперед и назад. Полуповороты и повороты в 5-й позиции.

5.2. Вопросы и задания к экзамену

8-й семестр 1. Постановка корпуса. 2. Позиции ног – 1, 2, 3, 4, 5-я. 3. Позиции рук: подготовительное положение и 1, 2, 3-я позиции. 4. Demi-plies в 1, 2, 3, 4, 5-й позициях.


59

5. Battements tendus: а) с 1-й позиции в сторону, вперед, назад; б) с demi-plie в 1-ю позицию – в сторону, вперед, назад; в) с 5-й позиции в сторону, вперед, назад; г) с demi-plie в 5-ю позицию – в сторону, вперед, назад; д) pourlepied во 2-ю позиции с 1-й и с 5-й позиций; е) с demi-plie во 2-ю и 4-ю позиции без перехода с опорной ноги

и с переходом; ж) passé parterre; з) pour batterie. 6. Понятия направлений en dehors et en dedans, demi-rond de jambe par

terre en dehors et en dedans, rond de jambe par terre en dehors et en dedans. 7. Battements tendus jetes: а) с 1-й позиции в сторону, вперед, назад; б) с demi-plie в 1-ю позицию – в сторону, вперед, назад; в) с 5-й позиции в сторону, вперед, назад; г) с demi-plie в 5-ю позицию – в сторону, вперед, назад; д) piques в сторону, вперед, назад; е) со сгибом подъема работающей ноги вверх и вниз на 30 градусов; ж) balancoir. 8. Положение ноги sur le cou – de – pied вперед и назад (для battement

frappe), battements frappes. 9. Положение ноги sur le cou-de-pied (для battement fondu), battements

fondus. 10. Preparation для rond de jambe par terre en dehors et en dedans. 11. Battements tendus plie – soutenus в сторону, вперед, назад. 12. Releves на полупальцы в 1, 2, 4, 5-й позициях с вытянутых ног

и с demi-plie. 13. Battements soutenus. 14. Petits battements sur le cou-de-pied: а) с равномерным переносом ноги, затем с акцентом вперед и назад. 15. Battements double frappes. 16. Battements releves lents: а) в сторону, вперед, назад с 1-й позиции; б) в сторону, вперед, назад с 5-й позиции. 17. Grands-plies в 1, 2, 4, 5-й позициях.


60

18. Grands battements jetes: а) в сторону, вперед, назад с 1-й позиции; б) в сторону, вперед, назад с 5-й позиции; в) pointes (piques) в сторону, вперед, назад; г) passé par terre с окончанием на носок вперед или назад; д) developpe; е) passé на 90 градусов. 19. Battement retire, battements developpes. 20. Rond de jambe en làir en dehors et en dedans. 21. Pas coupe: а) на всю стопу, б) на полупальцы. 22. Pas tombe на месте, другая нога в положении surlecou-de-pied. 23. Pas de bourree simple. 24. Полуповороты в 5-й позиции на двух ногах, с переменой ног на

полупальцах: а) с вытянутых ног, б) с demi-plie. 25. Temps releve en dehors et en dedans. 26. Pas tombe: а) с продвижением, работающая нога в положении surlecou-de-pied,

носком в пол, на 45 градусов; б) на месте с полуповоротом en dehors et en dedans, работающая нога

в положении surlecou-de-pied. 27. Pas de bourree simple. 28. Pas de bourree suivi без продвижения, с продвижением. 29. Pas de bourree de cote носком в пол, на 45 градусов. 30. Pas de bourree ballotte носком в пол, на 45 градусов, en tournant

по 1/4 поворота. 31. Pas couru. 32. Preparation к pirouettes sur le cou-de-pied en dehors et en dedans

с 5-й, 2-й и 4-й позиций. 33. Pirouettes en dehors et en dedans с 5-й, 4-й, 2-й позиций с оконча-

нием в 5-ю и 4-ю позиции, окончанием в позы носком в пол. 34. Повороты fouette. 35. Понятие epaulement. Epaulement croisee et effacee. Позы croisee,

effacee, ecartee вперед и назад.


61

36. 1, 2, 3, 4 arabesques. 37. Attitude effacee et croisee. 38. Temps lie. 39. Temps sauté по 1, 2, 4, 5-й позициям. Tempssauté в 5-й позиции

с продвижением вперед, в сторону, назад. 40. Changement de pied. 41. Petit pas echappe. 42. Pas assemble. 43. Pas glissade. 44. Sissonne simple. 45. Petit pas chasse. 46. Pas jete. 47. Sissonne tombe. 48. Sissonne ferme. 49. Sissonne ouverte. 50. Сочинение комбинированных заданий на основе движений клас-

сического танца.

5.3. Тестовые задания для контроля самостоятельной работы студентов

Контрольные тестовые задания: 1-й курс

ОБВЕДИТЕ КРУЖКОМ НОМЕР ПРАВИЛЬНОГО ОТВЕТА

1. В каком году было открыто привилегированное дворянское учебное заведение для мужчин – Сухопутный шляхетный корпус?

а) в 1731 году б) в 1855 году в) в 1917 году

2. Кто стал основоположником постоянного профессионального хореографического образования в России?

а) Пьер Бошан б) Жан Батист Ланде в) Шарль Ле Пик


62

3. К основным требованиям классического танца относятся:

а) demi-plie

б) музыкальность

в) гибкость

4. Какие функции в классическом танце несет осанка?

а) правильное исполнение движений

б) развитие мягкости и гибкости

в) развитие танцевальности

5. Какое движение классического танца включает в себя passé

parterre?

а) battement soutenu

б) rond de jambe par terre

в) rond de jambe en làir

6. Выворотность может быть:

а) активная

б) пассивная

в) сверхактивная

7. Что развивают позы классического танца?

а) координацию движений

б) пластическую выразительность

в) мелкую технику

8. Движение классического танца, развивающее мелкую технику:

а) battement frappe

б) demi-plie

в) releve lent

9. Прыжок «sissonee tombe» относится к группе прыжков:

а) с двух ног на две

б) с двух ног на одну

в) на одной ноге


63

10. Перевод термина «aplombe»

а) элевация

б) устойчивость

в) скольжение

11. Перевод термина «battement»:

а) тающий

б) поднимание

в) биение

12. К какой части урока относится движение «temps leve sauté»?

а) экзерсис у станка

б) allegro

в) port de bras

13. Движение, развивающее подвижность в тазобедренном суставе:


б) petit battement sur le cou-de-pied

в) grand battement jete

14. Перевод терминов:

а) en dedans –

б) en dehors –

в) preparation –

г) releve lent –

д) epaulement –

е) croisee –

е) effacee –

ж) ecartee –

з) passé –

и) pour le pied –

й) port de bras –

к) assemble –

л) coupe –


64

15. В каком году была создана балетная школа в г. Санкт-Петербурге?

___________

16. В каком году была создана балетная школа в г. Москве? ____________

Контрольные тестовые задания: 2-й курс

1. Какие движения классического танца включают в себя поло-жение sur le cou-de-pied?

а) battement soutenu б) rond de jambe par terre в) rond de jambe en làir

2. Какие движения экзерсиса имеют направление движения en dehors et en dedans?

а) rond de jambe en làir б) demi rond de jambe par terre в) grand battement jete

3. Что развивают позы классического танца? а) координацию движений б) пластическую выразительность в) мелкую технику

4. Какие port de bras начинаются с открытого положения рук? а) 1-я форма port de bras б) 2-я форма port de bras в) 3-я форма port de bras

5. Движение классического танца, развивающее вытянутость ног: а) battement frappe б) demi-plie в) battement tendu


65

6. Перечислите, что развивает движение «battement developpe». 7. Прыжок «pas glissade» относится к группе прыжков: а) с двух ног на две б) с двух ног на одну в) на одной ноге 8. Перечислите, что развивает движение «battement fondu». 9. Перевод термина «battement»: а) тающий б) поднимание в) биение 10. Прыжок «pas assemble» относится к группе прыжков: а) с одной ноги на две б) с двух ног на две в) с одной ноги на другую 11. К какой части урока относится движение «temps leve sauté»? а) экзерсис у станка б) allegro в) portdebras 12. Назовите, что означает термин «epaulement». 13. Движение, развивающее подвижность в тазобедренном суставе: а) battement frappe б) petit battement sur le cou-de-pied в) rond de jambe par terre 14. Перечислите, что развивает движение «battement frappe». 15. Перевод терминов: En dedans – en dehors – epaulement –


66

croisee – effacee – ecartee – passé – port de bras – releve lent – sur le cou-de-pied – tombe – soutenu – ferme – ouvertе – simple –

Контрольные тестовые задания: 3-й курс ОБВЕДИТЕ КРУЖКОМ НОМЕР ПРАВИЛЬНОГО ОТВЕТА

1. Какой музыкальный материал лучше использовать концерт-мейстеру на 1-м году обучения?

а) с ясной ритмической строкой б) с меньшим количеством вариаций в) с присутствием синкоп, пауз

2. Adagio может быть: а) учебным б) танцевальным в) большим

3. Учебное adagio строится: а) не менее чем на 4 такта (м/р. 4/4) б) не менее чем на 16 тактов (м/р. 4/4) в) не менее чем на 32 такта (м/р. 4/4)

4. Какие движения экзерсиса имеют направление движения en dehors et en dedans?

а) demi-rond de jambe б) grand rond de jambejete в) soutenu en tournant


67

5. Какие движения классического танца включают в себя поло-жение surlecou-depied?

а) battement double fondu б) rond de jambe par terre в) rond de jambe en làir 6. К какой части урока относится движение «pas coupe ballonne»? а) экзерсис у станка б) allegro в) port de bras 7. Что развивают позы классического танца? а) координацию движений б) пластическую выразительность в) мелкую технику 8. Движение классического танца, развивающее вытянутость ног: а) battement fondu б) demi-plie в) battement tendu 9. Прыжок «pas ballotte» относится к группе прыжков: а) с двух ног на две б) с двух ног на одну в) с одной ноги на другую 10. Перевод термина «entrechat»: а) шаг кошки б) ломаный в) переплетенный 11. Перевод терминов: а) flic-flac – б) simple – в) releve – г) en face – д) double –


68

е) en tournant – е) pirouette – ж) temps lie – з) attitude – и) arabesque – й) pas de basque –

Контрольные тестовые задания: 4-й курс ОБВЕДИТЕ КРУЖКОМ НОМЕР ПРАВИЛЬНОГО ОТВЕТА

1. Основоположник отечественной школы классического танца: а) Тарасов Н. И. б) Базарова Н. П. в) Ваганова А. Я.

2. Какой музыкальный материал лучше использовать концерт-мейстеру на 1-м году обучения?

а) с ясной ритмической строкой б) с меньшим количеством вариаций в) с присутствием синкоп, пауз

3. К основным требованиям классического танца относятся: а) demi-plie б) музыкальность в) гибкость

4. Какие функции несет осанка в классическом танце? а) правильное исполнение движений б) развитие мягкости и гибкости корпуса в) развитие танцевальности

5. Какие из перечисленных движений не относятся к разделу по-воротов?

а) tour lent б) grand fouette в) grand rond de jambe на 90 градусов


69

6. Для чего служат перечисленные движения: battements battus,

pas de bourree, battements double frappes?

а) для развития координации

б) для развития мелкой техники

в) для развития танцевальности

7. Перевод термина «aplombe»:

а) элевация

б) устойчивость

в) скольжение

8. Выворотность может быть:

а) активная

б) пассивная

в) сверхъестественная

9. Движение, развивающее подвижность в тазобедренном суставе?


б) petit battement sur le cou-de-pied

в) grand battement jete

10. В каких хореографических коллективах могут использовать-

ся уроки классического танца с целью повышения исполнительского

мастерства?

а) народного танца

б) бального танца

в) современного танца

11. Сколько групп прыжков Вы знаете? Перечислите эти группы.

12. К какой группе прыжков относится прыжок «pas brise»?

13. Что развивает «battement developpe»? Перечислите.


70

14. Перевод терминов:

en dedans –

en dehors –

preparation –

releve lent –

epaulement –

croisee –

effacee –

ecartee –

passé –

pour le pied –

port de bras –

assemble –

coupe –

sur le cou-de-pied –

tombe –

soutenu –

ferme –

ouvert –

simple –

flic-flac –

simple –

releve –

en face –

double –

entournant –

pirouette –

temps lie –

attitude –

arabesque –

pas de basque –

cabriole –

brise –

faille –

renverce –


71

6. УЧЕБНО-БИБЛИОГРАФИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ

ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

7.1. Список литературы

Основная литература

1. Базарова, Н. П. Классический танец [Текст]: учебник / Н. П. Базарова. –

Санкт-Петербург: Лань: Планета музыки, 2009. – 204 с.

2. Базарова, Н. П. и Мей, В. П. Азбука классического танца. Первые 3 года

обучения [Текст]: учеб. пособие / Н. П. Базарова и В. П. Мей. – 3-е изд.,

испр. и доп. – Санкт-Петербург: Лань: Планета музыки, 2006. –

240 с., ил.

3. Ваганова, А. Я. Основы классического танца [Текст]: учеб. пособие /

А. Я. Ваганова. – Санкт-Петербург: Лань: Планета музыки, 2007. – 192 с.

4. Валукин, М. Е. Эволюция движений в мужском классическом танце.

[Текст]: учеб. пособие / М. Е. Валукин. – Москва: ГИТИС, 2007. – 248 с.

5. Костровицкая, В. С. Классический танец. Слитные движения. Руки

[Текст]: учеб. пособие / В. С. Костровицкая. – Санкт-Петербург: Лань:

Планета музыки, 2009. – 128 с.: нот., ил.

7. Тарасов, Н. И. Классический танец. Школа мужского исполнительства

[Текст] / Н. И. Тарасов. – 3-е изд. – Санкт-Петербург: Лань: Планета

музыки, 2005. – 493 с., ил. + вклейка (16 с.).

Дополнительная литература

9. Балет [Текст]: энциклопедия. – Москва: Советская энциклопедия,

1981. – 623 с., ил.

10. Бахрушин, Ю.А. История русского балета [Текст]: учеб. пособие /

Ю. А. Бахрушин. – Санкт-Петербург: Лань: Планета музыки, 2009. –

336 с.

11. Бурцева, Г. В. Развитие творческого мышления специалиста-хореогра-

фа [Текст]: монография / Г. В. Бурцева. – Барнаул: Алтай. ун-т, 2001. –

154 с.

12. Васильева, Т. И. Балетная осанка [Текст]: метод. пособие / Т. И. Ва-

сильева. – Москва: Высшая школа изящных искусств Лтд., 1993. – 48 с.


72

13. Головкина, С. Н. Уроки классического танца в старших классах

[Текст]: учеб. пособие / С. Н. Головкина. – Москва: Искусство, 1989. –

160 с., ил.

14. Звездочкин, В. А. Классический танец [Текст]: учеб. пособие / В. А. Звез-

дочкин. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2003. – 416 с.

15. Кремшевская, Г. Д. Агриппина Яковлевна Ваганова [Текст] / Г. Д. Крем-

шевская. – Ленинград: Искусство, 1981. – 136 с., 31 л. ил.

15. Мессерер, А. М. Уроки классического танца [Текст] / А. М. Мессерер. –

Санкт-Петербург: Лань: Планета музыки, 2004. – 400 с., ил.

16. Мориц, В. Э., Тарасов, Н. И., Чекрыгин, А. И. Методика классического

тренажа [Текст] / В. Э. Мориц, Н. И. Тарасов, А. И. Чекрыгин. – Санкт-

Петербург: Лань: Планета музыки, 2009. – 384 с., ил.

17. Новерр, Ж. Ж. Письма о танце [Текст]: Ж. Ж. Новерр. – Сакт-Петер-

бург: Лань: Планета музыки, 2007. – 384 с., ил.

18. Папашвили, Г. А. Методика составления комбинированных заданий

по классическому танцу [Текст]: учеб. пособие / Г. А. Папашвили. –

Барнаул: Алтай. гос. ин-т искусств и культуры, 2001. – 105 с.

19. Пестов, П. А. Уроки классического танца. 1-й курс [Текст]: учеб.-ме-

тод. пособие / П. А. Пестов. – Москва: Вся Россия, 1999. – 428 с., ил.

19. Сидорова, С. И. Уроки классического танца часть I [Текст]: учеб. посо-

бие / С. И. Сидорова. – Пермь: Перм. гос. ин-т искусства и культуры,

2001. – 20 с.

20. Смирнова, М. В. Основные элементы классического танца [Текст]:

учеб. пособие / М. В.Смирнова. – Москва: ЗНУИ, 1979. – 72 с.

21. Фокин, М. М. Против течения, [Текст]: воспоминания балетмейстера /

М. М. Фокин. – 2-е изд. – Ленинград: Искусство, 1981. – 510 с.,

36 л. ил.

22. Русский балет и его звезды [Текст]: энциклопедия. – Москва: Большая

российская энциклопедия; Борнмут: Паркстоун, 1998. – 208 с., ил.

Электронные ресурсы

23. Новерр, Ж. Ж. Письма о танце [Электронный ресурс] / Ж. Ж. Новерр. –

Москва: Директ-Медиа, 2011. – 138 с. // Унив. б-ка online. – Электрон.

дан. – Москва: Директ-Медиа, 2011. – 138 с. – Режим доступа:

http://www.biblioclyb.ry /89135 _Pisma _o_ tanse. html. – Загл. с экрана.


73

24. Пасютинская, В. М. Путешествие в мир танца [Электронный ресурс] /

В. М. Пасютинская. – Санкт-Петербург: Алетейя, 2011. – 416 с. //

Унив. б-ка online. – Электрон. дан. – Санкт-Петербург: Алетейя, 2011. –

416 с. – Режим доступа: http: //www.Biblioclub / ru /829226_ Putechestvie

_v_ mir_ tansa. html. – Загл. с экрана.

25. Плещеев, А. А. Наш балет (1673–1899) [Электронный ресурс] /

А. А. Плещеев. – Санкт-Петербург: Типография А. Бенке, 1899. –

403 с. // Унив. б-ка online. – Режим доступа: //www/biblioclyb.ru/

99984_Nach_balet_1673_1899_.html. – Загл. с экрана.

7. УЧЕБНО-СПРАВОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

7.1. Глосарий

(Адажио) аdagio (от итал. «медленно», «спокойно») – обозначение

медленного темпа. Комплекс движений, основанный на различных формах

releves и developpes в медленном темпе.

Академизм – тип искусства, создаваемого в академиях (театрально-

го, музыкального, изобразительного искусства и др.).

(Аллегро) аllegro (от итал. «веселый», «радостный») – быстрый,

оживленный музыкальный темп. Это часть урока классического танца,

состоящая из прыжков.

(Аллонже) аllonge (от фр. «удлиненный», «вытянутый») – локти рук

выпрямлены, кисти повернуты наружу (в отличие от arrondi –

закругленный), что придает позе «летящий характер».

Анализ – разложение целого на составные части, общий вывод

из частных заключений; переход от общего к частному.

(Ан дедан) еn dedans (от фр. «внутрь») – «закрытое» положение ног;

вращение, направленное к опорной ноге, внутрь.

(Ан деор) еn dehors (от фр. «наружу») – «открытое» положение ног;

вращение, направленное от опорной ноги, наружу.


74

(Ан турнан) еn tournant (от фр. «в повороте») – обозначение пово-

рота во время исполнения pas (на четверть, половину круга, целый круг

и т. д.).

(Апломб) аplomb (от фр. «равновесие» «самоуверенность» –

уверенная, свободная манера исполнения; умение сохранять в равновесии

все части тела.

(Арабеск) аrabesque (от фр. «арабский») – одна из основных

поз классического танца.

Артистизм – способность к восприятию танцевальных композиций

в целом, включающая в себя врожденную эмоциональность, фантазию

и органическое чувство меры.

Балет (от фр. «танцую») – вид музыкально-театрального искус-

ства, содержание которого выражается в хореографических образах.

Балетмейстер (от нем. «мастер балета») – автор и режиссер-поста-

новщик балетов, концертных номеров, а также танцевальных сцен и

отдельных танцев.

(Батри) batteries (от фр. «бить») – прыжковые движения с ударами

одной ноги о другую в воздухе.

Воспитание – целенаправленное создание условий (материальных,

духовных, организационных и др.) для развития личности.

Выворотность – способность танцовщика к свободному развер-

тыванию ног наружу от бедра до кончиков пальцев, одно из основных тре-

бований классического танца.

Выразительность – показ, представление каким бы то ни было спо-

собом (телодвижением, звуками и пр.) чувства, мысли, действия; верность

изображения.

Гибкость – в классическом танце – средство музыкально-актерской

выразительности.

Классический танец– исторически сложившаяся, устойчивая сис-

тема выразительных средств хореографического искусства, основанная

на принципе поэтически-обобщенной трактовки сценического образа.

Координация – способность свободно согласовывать все свои

движения.


75

Мастерство – высокая степень художественного совершенства

в создании и исполнении хореографических произведений. Основные

слагаемые мастерства – талант и школа.

Метод – способ достижения какой-либо цели, решения определен-

ной задачи.

Методика – совокупность способов и приемов выполнения какой-

либо работы.

Музыка – искусство, отражающее действительность в звуковых

художественных образах, где идеи и чувства выражаются ритмически

и интонационно организованными звуками.

Новаторство – обновление искусства под влиянием современности.

Образование – совокупность систематизированных знаний и свя-

занных с ними навыков и умений, приобретаемая в результате обучения

в учебных заведениях или путем самообразования.

Объяснение – раскрытие сущности изучаемого объекта.

Осанка – выработанная в соответствии с профессиональными

требованиями манера держать свое тело в статике и динамике, в простран-

ственных и временных условиях.

(Па) рas (от фр. «шаг») – отдельное выразительное движение, ис-

полняемое в соответствии с правилами классического танца.

(Пируэт) рirouette (от фр. «поворот») – оборот тела вокруг верти-

кальной оси на 360 градусов на полу или в воздухе (tour en lair).

Поза – определенное положение корпуса, рук, ног и головы.

Позиция – основные положения рук и ног в классическом танце.

Полупальцы – положение одной или двух ступней на полу, при ко-

тором пятки подняты и тяжесть корпуса находится на передней части

ступни.

(Пор-де-бра) рort de bras (от фр. «носить руки») – правильное дви-

жение рук в основных позициях с поворотом или наклоном головы,

а также перегибом корпуса.


76

Профессионал – человек, избравший что-либо постоянным и основ-

ным своим занятием; специалист, знаток своего дела.

(Препарасьон) рreparation (от фр. «приготовление») – подготови-

тельные движения для исполнения элементов классического танца.

Развитие – движение по восходящей линии от низшего к высшему,

от старого качественного состояния к новому, процесс обновления и

рождения нового.

Репертуар – совокупность пьес, опер, балетов и др., исполняемых

в театре.

Репетиция – подготовка хореографического коллектива к созданию

спектакля, концерта, номера и т. д.

Ритм – закономерное чередование соразмерных и чувственно-

ощутимых элементов.

Современность – воплощение в хореографии идей, тем, образов,

почерпнутых из окружающей действительности.

Специфика – отличительные особенности, свойственные опреде-

ленному предмету, явлению.

Станок – деревянный поручень, закрепленный на стене репетицион-

ного зала.

Стиль – совокупность признаков, характеризующих индивидуаль-

ную манеру.

Студия балетная (от лат. «усердно тружусь») – хореографический

коллектив, совмещающий воспитательные и педагогические цели с экспе-

риментом и концертной практикой.

Танец – вид искусства, в котором средством создания художествен-

ного образа являются движения и положения человеческого тела.

Танцевальный шаг – переход с одной ноги на другую в виде самых

различных pas (па).

Творчество – деятельность человека, заключающаяся в создании

новых, имеющих общественное значение, материальных или духовных

ценностей на основе интенсивного труда в определенном направлении.

Темп – степень скорости, быстроты движения, осуществления

чего-либо.


77

Теория – система основных идей в той или иной области знания.

Традиция – эстетический принцип, композиционный прием, худо-

жественный язык в соответствии с правилами классического танца.

Умение – способность человека выполнять какую-либо деятельность

или отдельные действия на основе ранее полученного опыта.

Урок танца – в классической школе состоит из нескольких частей:

exercice у станка; exercice на середине зала; adagio, allegro; упражнения

на пальцах (в женском классе).

Фольклор (от англ. «народная мудрость», «народное знание») –

произведения народно-поэтического и музыкального творчества.

Характер – индивидуально-своеобразное сочетание существенных

свойств личности, выражающих отношение человека к действительности

и проявляющихся в его поведении, поступках.

Хореография – танцевальное искусство в целом, во всех его разно-

видностях.

Художественный образ – отражение явлений природы, общества,

нравственного мира в конкретно-чувственной форме; специфический при-

знак искусства.

Художественная самодеятельность – народное творчество и ис-

полнительская деятельность в области искусства, являющаяся не профес-

сиональным занятием, а любительским.

(Экзерсис) еxercice (от фр. «упражнение») – первая часть урока

классического танца – упражнения у станка и на середине зала, вырабаты-

вающие профессиональные качества.

Элевация (от фр. «подъем», «возвышение») – природная способ-

ность танцовщика исполнять высокие прыжки.

(Эпольман) еpaulement (от фр. «плечо») – определенное положение

тела танцовщика, при котором фигура развернута вполоборота к зрителю.

Эстетика – наука, изучающая законы красоты, общие закономерно-

сти и принципы художественного творчества, сущность искусства.


78

7.2. Перечень ключевых слов

Аdagio

Азбука классического танца

Аllegro

Анализ

Аplomb

Балет

Воспитание

Вращение

Выворотность

Выразительность

Гибкость

Зачетный урок

Классический танец

Компетентность

Контроль

Координация

Культура исполнения

Манера исполнения

Методика изучения

Музыкальная раскладка

Музыкальный образ

Новаторство

Образование

Объяснение

Осанка

Основные требования

Особенности исполнения

Позы классического танца

Правила исполнения

Природные данные

Проведение урока

Профессионализм

Развитие

Репетиция

Ритм

Систематизация движений

Содержание музыки

Сочинение

Специфика

Студия классического танца

Танцевальный шаг

Темп

Теория

Умение

Форма

Формирование системы

Характер движения

Хореографический образ

Экзерсис

Элементарная комбинация

Эстетические функции


79

СОДЕРЖАНИЕ

Введение…………………………………………………………………....... 3

1. Структура и содержание дисциплины……………….. ……………....... 5

1.1. Структура дисциплины…………………………………………….….. 6

1.2. Содержание дисциплины………………………………………….….... 8

2. Учебно-теоретические материалы………………..…………………....... 11

2.1. Конспекты лекций…………………………………………..…...……... 11

3. Учебно-практические материалы……………………………………...... 26

3.1. Описание практических занятий……………………………....…….... 26

4. Методические материалы……………………………………………....... 45

4.1. Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов……………………………………………………….........

45

4.2. Самостоятельная работа студентов………………………….......…… 48

4.3. Содержание самостоятельной работы студентов……………….....… 49

4.4. Описание образовательных технологий…………………………....… 52

4.5. Материально-техническое обеспечение дисциплины………......…… 52

5. Контрольно-измерительные материалы…………………………........... 53

5.1. Вопросы к зачету………………...……………………..……….…...... 53

5.2. Вопросы и задания к экзамену………………..………………….….... 58

5.3. Тестовые задания для контроля самостоятельной работы сту-дентов………..……………………………………………………………..…

61

6. Учебно-библиографическое и информационное обеспечение дис-циплины.........................................................................................................

71

6. 1. Список литературы…………………………………………………..... 71

7. Учебно-справочные материалы………………………………………..... 73

7.1. Глоссарий……………………………………………………….............. 73

7.2. Перечень ключевых слов……………………………………….…….... 78


80

Редактор О. В. Шомшина

Компьютерная верстка Я. А. Кондрашовой

Подписано в печать 16.07.2014. Формат 60х841/16. Бумага офсетная. Гарнитура «Таймс». Уч.-изд. л. 3,1. Усл. печ. л. 4,6.

Тираж 300 экз. Заказ № 89. _______________________________________________________

Издательство КемГУКИ: 650029, г. Кемерово,

ул. Ворошилова, 19. Тел. 73-45-83. E-mail: [email protected]


Documents

223.танец и методика его преподавания классический танец учебно методический комплекс дисциплины