A dança como elemento didático e pedagógico

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NOVAS, Celi Minas

Trabalho de Conclusão de Curso (mestrado) –2016. Ciências da

Educação pela Universidade Columbia Del Paraguai Pedro Juan Caballero

Orientador: Prof. Sergio David González Ayala

RESUMO

O estudo da dança como elemento didático e pedagógico na escola tem como

objetivo analisar a importância da dança no espaço escolar como melhoria do

processo ensino aprendizagem. Nas escolas de Várzea Grande- Mato Grosso-

Brasil, deparamos com alunos que praticam várias modalidades de dança e

muitas vezes não é dado a importância a essa modalidade por não fazer parte

do currículo da escola. A dança pode melhorar a vida de crianças,

adolescentes e adultos podendo ser um elemento aglutinador no processo de

melhoria da qualidade do ensino. O desafio da educação na atualidade é inserir

todos os alunos no processo ensino aprendizagem de maneira que tenha

sucesso na sua caminhada escolar. A atividade de dança pode ser um

elemento dídático e pedagógico a ser inserido na escola como melhoria do

processo ensino aprendizagem. Profissionais, gestores, pais e alunos devem

ter a consciência de que o corpo não pode estar separado da mente. Dançar

na escola pode ser um momento de descontração, aprimoramento, prazer,

desenvolvimentos dos aspectos sociais, afetivos, cognitivos e culturais. Um ser

humano que experimenta a dança seja ela qual for a modalidade pode ser

considerado uma pessoa preocupada consigo mesmo e com os outros. Quem

experimenta a dança pode a ser contagiada pela motivação, autoestima. A

metodologia usada foi a técnica de estudo de caso, realizada na Escola

Estadual Professora Marlene Marques Barros localizada no município de

Várzea Grande MT. Foram entrevistados alunos, professores, coordenadores e

pais dos alunos envolvidos em um projeto de dança desenvolvidos no âmbito

escolar. A partir dos dados obtidos percebeu-se que a dança se faz presente

na escola, porém de maneira singela. Este trabalho tem a intenção de

despertar nos profissionais da educação a importancia de inserir a dança na

escola.

Palavras - Chave: Dança. Melhoria do processo ensino aprendizagem.

Escola.

Introdução

Esta investigação tem como objetivo apresentar a dança como elemento

didático e pedagógico no espaço da escola. Vem demonstrar a importância e

os beneficios da desta no processo ensino aprendizagem, como também

amenizar a violencia, a evasão, a repetência no espaço escolar. Realizamos a

pesquisa na Escola Estadual Professora Marlene Marques Barros localizada no

Estado de Mato Grosso municipio de Várzea Grande.

Apresentaremos a dança como uma arte completa e benéfica para o ser

humano. Escola é um espaço propício para o acontecimento desta modalidade

haja visto que a dança tem o poder de transformar as pesssoas em seres

humanos melhores em vários aspectos.

A presente pesquisa será de enfoque quali-quantitativo. Pretende-

se descrever a realidade de uma mostra populacional específica.

DESENVOLVIMENTO

PATRÍCIA STOKOE (1980) considera a dança como um patrimônio de

todos os seres humanos, na qual se manifestam a visão subjetiva sensível,

estética e emocional de si mesmo, da sociedade e do mundo em que estão

inseridos, utilizando como fonte e instrumento de expressão e comunicação

seu próprio corpo, segundo as possibilidades deste.

SILVA (2003) salienta que a sociedade brasileira é formada por

diferentes etnias, e a escola é um espaço que deve resgatar as danças

folclóricas para que a cultura seja mantida de geração a geração.

O interesse por esse estudo ocorreu quando fiz minha especialização

em 2001 na Universidade Federal de Mato Grosso (UFMT). O objeto do meu

estudo foi (UM ESTUDO DO SIRIRI EM VÁRZEA GRANDE – MT (1970/1998).

O siriri é uma dança regional do Estado de Mato Grosso as músicas

são alegres e contagiantes os dançarinos em pares dançam em roda ou em

coluna ao som da viola de cocho, mocho e ganzá. Ao témino da especialização

comecei a realizar oficinas de dança de siriri na escola na qual estava

trabalhando. Acredito que as danças regionais devem fazer parte do cotidiano

da escola. Percebi que os alunos participantes das oficinas de dança estavam

mais dispostos ao estudo como também mais sociáveis, solidários, alegres

respeitosos, diminuindo assim a violência na escola. A partir dai percebi o

poder da dança em modificar o ser humano para um vida de paz consigo

mesmo e com os outros. No ano de 2004, trabalhando na escola pública do

Estado de Mato Grosso como professora de História, tive a oportunidade de

reunir algumas pessoas de alguns bairros de Várzea Grande- MT apreciadoras

do dança de siriri e estruturamos uma Associação a AMFMT ( Associação das

manifestações Folclóricas de Mato Grosso). Esta então passa a partir desse

momento realizar oficinas de danças regionais nas escola de Várzea Grande –

Mato Grosso. No Ano de 2007 até 2013 passei a fazer parte do projeto

Qualidade de vida da Seduc/ onde participei de várias oficinas de dança de

salão e dança do ventre. A partir de toda essa experiência com a dança

considero-me hoje outra pessoa mais renovada, motivada e de bem com a vida

profissional e familiar.

O corpo ajuda o aluno a aprender e que por toda a escolaridade deveria

ser incentivado uma relação proveitosa com o corpo e o uso dele na

aprendizagem. A dança é uma atividade puramente lúdica. O lúdico é

considerado um dos recursos mais agradáveis interesantes e de resultado

imediato para o auxílio da aprendizagem. No momento de ludicidade a criança

e o adolescente vive seu corpo se relaciona com o outro e o mundo ao seu

redor.

O espaço escolar ainda é considerado pelo aluno como um lugar que

muitas vezes ele, não quer frequentar. Através das dança esse local passa

então a ser acolhedor e mais do que isso prazeroso de permanecer. A evasão

e repetência se faz presente no contexto escolar excluindo grande parte de

nossos alunos. A dança pode ser um instrumento que a escola pode utilizar

para amenizar a vilência a evasão e a repetência.

A DANÇA PADOVAN (1995) menciona que a dança é uma atividade expressiva

motora que desde a antiguidade foi considerada entre as mais educativas. Na

sociedade era visto como um verdadeiro instrumento didático na escola e na

vida social indispensável para conseguir a interdiciplinaridade.

“Por conseguinte, através da actividade coreográfica é possível um ou mais itinerarios históricos geográficos recolhendo analogias e fazendo confrontos entre as diversas culturas e os diversos ambientes. Por estas razoes, a dança além de inspirar, também se torna um precioso instrumento para o estudo e o aprofundamento de varias disciplinas, facilitando a sua ligação e concorrendo para atingir uma visão global do saber”. PADOVAN (1995, p.15).

Segundo PEREIRA (2001) a escola pode ser um lugar a se desenvolver

a dança, como prática pedagógica com a intenção de melhorar o proceso

ensino aprendizagem.

CUNHA (1992) afirma que a dança possui o poder de trabalhar varios

segmentos do corpo para depois obter o movimento expressivo, com a

possibilidade de integração do corpo, emoção, intelecto.

LOMAKINE (2003) retrata que a dança, como área de conhecimento

(arte), dá ênfase à performace técnica; e como prática pedagógica, busca

contribuir com o desenvolvimento do ser humano em seus aspectos motor,

perceptivo-cognitivo e socioafetivo. A autora salienta alguns beneficios da

dança para o ser humano como:

Promover o desenvolvimento e a manutenção de capacidades físicas,

como agilidade, coordenação, equilíbrio, flexibilidade, força, resistência e

ritmo;

Promover o desenvolvimento positivo do aspecto socioafetivo do ser

humano, despertando potencialidades como cooperação, socialização,

solidariedade, liderança, compreensão, laços de amizade;

Estimular o desenvolvimento do aspecto cognitivo das pessoas por meio

de estímulos ao raciocínio, à atenção, à concentração, à criatividade, ao

senso estético, à percepção;

Melhorar a qualidade de vida dos seres humanos, buscando energia,

harmonia, equilíbrio, estímulos positivos, auto-estima e autonomia;

Estimular a auto-expressão;

Proporcionar a relação intrapessoal de maneira positiva;

Experimentar e observar diferentes percepções e sensações em relação

a si, aos outros e ao mundo.

OSSONA (1988) enfoca que a dança é importante no desenvolvimento

da autoaceitação e admiração proporcionando a consciencia das possibilidades

corporais de quem a pratica.

Segundo PADOVAN (1995) a dança em grupo desenvolve um

sentimento de união e solidariedade.

“a dança é uma representação de grupo e como tal desenvolve neste um sentimento de união e solidariedade, redimensiona as manifestações egocéntricas e encoraja-os alunos mais tímidos e introvertidos” PADOVAN ( 1995. p. 09).

A DANÇA DESDE A PRÉ-HISTÓRIA AOS DIAS ATUAIS.

A dança é considerada uma das artes mais antiga, desde os primórdios,

o homem dançava para tudo, sempre em forma de ritual e cada dança tinha um

significado. Na evolução do homem esta arte também evaluiu em vários

aspectos como nos movimentos, nas emoçoes, nas expressões. Em todos os

momentos de sua existência o homem dançou nos momentos do seu

nascimento à sua morte.

Não apenas jogos, mas celebração, participação e não espetáculo a dança está presa à magia e a religião ao trabalho e á festa, ao amor e à morte. Os homens dançaram todos os momentos solenes de sua existencia: A guerra e a paz, o casamentoe os funerais, a semeadura e a colheita. GARAUDY ( P. 13 )

FUX (1983) Afirma que em todas as etapas da vida do homem, desde a

era primitiva até os dias atuais o movimento e a dança formam parte de uma

necessidade motriz e espiritual.

GIFFONNI (1975) salienta que a dança acompanha o ser humano desde

os seus primórdios. Na História a humanidade tem regularizado e reprimido a

sua prática.

Na Pré-História as gravações e pinturas rupestres encontradas em

diversos pontos do mundo aparecem cenas de dança do homem.

Na antiguidade as danças populares eram vistos por grande número de

pessoas que as exibiam nas praças aos som de vários instrumentos musicais.

Entre os hebreus a música e a dança estavam presentes em vários

momentos da vida do povo.

Na idade média com o nascimento da burgusia e a avolução das cidades

aparececeu um novo estilo de vida baseado em modelos exteriores e

condicionado por aspirações voltadas para o êxito político e económico. A

imagem de si era muito valorizada na sociedade burguesa. A educação, as

instruções passaram a serem elementos fundamentais. Nesse processo de

mudança a dança passa a ter um papel importante.

“A par dos estudos das artes liberiais direccionadas para o conhecimento da palavra como meio de expressão do pensamento (gramática) e para conhecimento das coisas (matemática, astronomía e música), a dança torna-se meio para aperfeiçoar o corpo e a alma, requisito indispensável para a boa educação das crianças…. Os primeiros testemunhos significativos sobre a dança na Idade Média aprerecem a partir do século XIV, quando aquela se encontra um lugar socail social preciso junto a nobreza e dos círculos ascendentes ligados à burguesía mercatil” PADOVAN ( 1995, p. 19).

Na idade média mesmo com as excomunhões a dança apresentava-se

nos dias de festa diante das igrejas. Macdonald (1996) explica que às vezes

pode parecer que a vida medieval era desagradável cheia de sofrimentos e

trabalho árduo, mas as pessoas tinham dias de folga e frequentavam feiras,

festivais, carnavais, e outras festividades do ano todo que fazia parte do

calendário cristão como natal, a páscoa e os dias soltos. Segundo o mesmo

autor era um momento de muita dança, comida e bebida.

As danças no renascimento surgem de forma majestosa onde os

profissionais e mestres de dança eram altamente valorizados, o objetivo dessa

profissão era estudar as possibilidades de expressão do corpo.

“Se o banquete representava o momento oficial de diplomático das grandes ocasiões, o espetáculo mais considerado é na realidade o baile, na qual damas e gentis-homens exibiam a sua arte de dançar aos alhos atentos do público e da corte….O papel social adquirido pela dança no seio da sociedade cortês, induz os nobres a contratar o mestre de baile, a título permanente, como educador, coreógrafo, mestre de cerimônias e encenador de festas…. Considerada uma atividade moral e educativa, e aconselhada como exercícios para o corpo e para o espírito, a dança torna-se um dos requisitos necessários a formação da dama e do cortesão e, como tal, ensinada desde a tenra idade”. PADOVAN ( 1995, p. 31). .

Na Idade Moderna no final do século XIX Isadora Ducan, tras para o

palco a improvisação e a espontaneidade.

No Expressionismo Rudolf Vom Laban coreógrafo que viajou para Berlim

Viena e Paris desenvolveu seu estudo liberando definitivamente a dança da

música e do teatro.

OSSONA (1998) a dança é considerada uma arte milenar e faz parte

das vivências de todas as culturas do planeta terra. Na Índia tinha carater

religioso somente as pessoas do templo tinha acesso. PORTINARI (1989) na

China os imperadores utilizavam como um instrumento de poder. No Japão a

dança representava o veículo entre deuses e homens. Na Grécia a dança

estava presente na consagração de vários deuses. No Brasil a dança apareceu

no século XIX com as danças populares. Com a chegada da escola clássica no

Brasil sendo a escola Municipal de Balé da Companhia Municipal de Balé do

Rio de Janeiro (Pereira 1997) a primeira escola de dança.

PADOVAN (1995) menciona que na medicina no século XII a dança e

a música era aconselhada pelos seus efeitos benéficos.

“Os Tacuina Sanitaris são manuais sobre plantas herbáceas e ciencias médicas, redigidos segundo o modelo de um famoso médico árabe do século XII Ubulchasym de baldach…. A par das propiedades terapêuticas das ervas e dos alimentos, da influência das estações e dos estados de espírito sobre a vida dos homens, em três dos cinco tacuina que chegavam até nós, é mencionada a rubrica “ tocar e dançar,” e na qual a dança é aconselhada, justamente com a música, pelos seus efeitos benéficos” PADOVAN ( 1995. p. 29).

GIFFONNI (1975) explicita que a dança nos Estados Unidos, para onde

converge nos dias atuais a atenção dos povos, a dança é incluída em

programas de ensino elementar, secundário, e superior.

Na África a dança se faz presente no cotidano dos africanos desde o seu

nascimento até a morte.

“A dança está presente em todas as atividades cotidianas do homem e da mulher africanos: na caça, na pesca, no trato com a terra, nas cerimônias de casamento, de nascimento, nos rituais de passagem da adolescencia para a idade adulta e até mesmo na morte. A dança africana tem a mais variada gama de etnias, ritos e origens e conceitos. No Brasil, temos varios legados da dança africanas, não apenas no candomblé, no samba e na capoeira, mas também nos vários ritos e práticas do cotidiano, como: expressão de angustia, sofrimento, recordações, ânsia de liberdade, etc.”(MUNANGA. 2005 p. 139).

A IMPORTÂNCIA DA DANÇA NA ESCOLA COMO MELHORIA DO

PROCESSO ENSINO APRENDIZAGEM.

Segundo CINTRA (2007) na escola a dança tem um papel

fundamental enquanto atividade pedagógica favorecendo um vínculo concreto

de sujeito-mundo, permitindo na criança o desenvolvimento de atividades que

motivam a produção de ação e compreensão beneficiando o estímulo para

ação de decisão , fortalecendo a auto-conceito a auto-estima a auto-imagem a

auto-confiança da criança.

FUX (1983) refere-se que integrando a dança no espaço escolar

poderíamos formar indivíduos com menos medos e com a percepção de seu

corpo como meio expressivo em relação à própria vida.

Segundo MARQUES (1995) a dança, enquanto arte, tem o potencial de

trabalhar a capacidade de criação, imaginação, sensação e percepção,

integrando o conhecimento corporal ao intelectual. Na atualidade na escola a

dança pode ser processada com qualidade, compromisso e responsabilidade.

GIFFONNI ( 1975) salienta que tanto a criança, como o jovem e o adulto

podem adquirir conhecimentos gerais através da dança ou acumulá-los para

bem desempenhá-las. A presença da dança nas escolas em todos os graus

inclusive na universidade, só poderá beneficiá-los pondo em relevo o valor

pessoal de cada indivíduo.

“A dança deverá contribuir para trabalhar com temas na transversalidade para resgatar os valores sociais tão necessários no contexto atual, onde objetos são mais valorizados que pessoas seres humanos a proposta é de um repensar num modo de conviver melhor. Começando consigo mesmo”. ( DULCE, p.92).

A dança envolve o lúdico e este é um recurso agradável e importante

que auxilia na aprendizagem.

SILVA (2003) professora de educação física explica em sua

monografia que a dança é uma arte que trabalha o aluno na sua totalidade

tendo o poder de resgatar a sua auto-estima, sua coordenação motora,

equilíbrio, naturalidade, resistência cardiovascular, força e noção de tempo e

espaço. Esta autora salienta que o aluno que experimenta a dança vai poder

sentir a sensação de liberdade criando movimentos próprios buscando a

construção do conhecimento de si e dos autros.

ANDRADE (2001) explicita que a dança pode ser um complemento de

formação pessoal além de desenvolver vários estímulos como: tátil, visual,

auditivo, afetivo, cognitivos e motor.

“Mediante a dança é possível obter com facilidade uma melhoria notável da coordenação segmentar, ou seja alcançar a capacidade de usar os membros inferiores e superiores, quer independente quer na relação de uns com os outros.” (PADOVAN(1995. p.8).

Na revista Nova Escola apresenta uma reportagem sobre: Dança na

escola uma educação pra lá de física explicita que meninos e meninas por volta

dos 10 anos podem se tornar sedentárias e desta maneira podem contrair

tensão no pescoço, coluna pouco ereta e desinteresse por esportes motivos

que podem deixar pais e educadores em alertas. Uma das modalidades a

serem impantadas na escola podem ser passos de danças e o alongamento

que contribui para evitar a tensão. A dança é a única manifestação artísitica

que realmente integra corpo e mente.

CASAVECHIA (1997) explicita que a dança se encaixa

adequadamente em uma atividade que atenda as necessidades totais da

criança atingindo o desenvolvimento integral tantos nos aspectos físicos,

mentais e afetivos. Esta arte segundo o autor pode desenvolver as habilidades

motoras da criança e ao mesmo tempo fazer com que esta possa perceber e

reconhecer o seu corpo.

“Aprender do ponto de vista motor significa aprender controlar o aparelho motor e organizar os movimentos em relação às solicitações ambientais e as motivações... Mediante a dança é possível obter com finalidade uma melhoria notável da coordenação segmentar, ou seja

alcançar a capacidade de usar os membros inferiores e superiores, quer independente quer na relação de uns com os outros.” (PADOVAN( 1995. P. 7.8)

Na revista Nova Escola apresenta uma reportagem sobre: Dança na

escola uma educação pra lá de física. Nesta reportagem apresenta que

enquanto mexem troncos, membros e braços os alunos aprendem a conhecer

o seu corpo. Acrescenta também que a dança na escola equivale a um tipo de

alfabetização considerada um ótimo recurso para desenvolver uma linguagem

diferente da fala e da escrita, aumentar a sociabilidade do grupo e quebrar

timidez.

SANTOS (2003) justifica que um dos grandes desafíos da educação

hoje é buscar solução para que todos os alunos possam aprender de forma

satisfatória. A verdadeira educação é aquela preocupada em formar o homem

para a vida, uma educação voltada para a escolarização como também para

uma educação que os prepare para enfrentar as transformações da nossa

sociedade no século XXI. A dança pode ser utilizada como uma proposta

pedagógica pois essa arte contribui para a formação integral do aluno.

FREIRE (1991) xplica que se o corpo e espírito não andassem tão

separados os homens seriam mais sensíveis e mais inteligentes.

Nas escolas na atualidade alguns profissionais da educação ensaiam

algunas coreografías de dança para serem apresentadas nas comemorações

da escola. Existe um profissional para essa atividade de acordo com o PCN na

escola que é o professor de arte e educação física. O que se percebe é que

pouquíssimo professores destas disciplinas realizam em suas aulas a atividade

de dança devido à falta de conhecimento de como inserir essa modalidade em

suas aulas.

Nos espaços escolares a dança se faz presente, porém de forma

modesta. Esta modalidade não é inserida no espaço da escola de maneira

ampla por falta de profissionais capacitados para realizar as aulas. Muitas

vezes o espaço da escola não é adquado para tal atividade e os materiais para

o uso são inadequados ora os gestores por falta de esclarecimento não

incentivam as aulas de dança no espaço escolar.

CINTRA ( 2007) explica que a dança deve ser uma atividade integradora

das disciplinas.

“A dança deve caber na escola como integrador das artes que são tantas e o que está contido nas entrelinhas que compoem cada obra sugerindo opções interdiciplinares adentrarem e contribuindo com destaque nas parcerias.” (CINTRA p.92).

PERES et.al (2001) aponta que a principal razão que dificulta o

acontecimento da dança no espaço escolar é a falta de conhecimento dos

profissionais combinado a ausencia de materais adequados.

“No ensino da dança é muito importante a força de vontade e o espírito de busca… Seria fundamental participar de cursos para suprir as dificuldades do professor trabalhar a dança no espaço da escolar.” (PERES et.al p.24).

STRAZZACAPPA (2001) afirma que a deficiência da dança no espaço

da escola na maioria das vezes se deve ao despreparo do professor para

realizar tal tarefa.

Segundo MARQUES (1997), a escola pode oferecer parâmetros para

sistematização e apropriação crítica, consciente e transformadora dos

conteúdos específicos da dança, elemento essencial para a educação do ser

social. Para que isso acontece de forma satisfatória é preciso que todos os

profissionais da educação fiquem cientes da importancia dessa modalidade

para o desenvolvimento global de quem as pratica. Os profissionais da

educação com a intenção de inserir a modalidade de dança na escola devem

buscar o conhecimento da dança na teoría como na prática e os gestores das

unidades devem dar suporte para que estes profissionais possam desenvolver

a modalidade de dança no espaço escolar.

GIFFONNI (1975) explicita que a educação compreende aprimoramento

físico, moral e intelectual ao mesmo tempo. Esta autora afirma também que a

dança é a atividade física elevada e a mais completa das artes. Segundo esta

autora a educação compreende aprimoramento físico, moral e intelectual a um

só tempo. O desenvolvimento funcional do sistema nervoso depende da

atividade dos músculos e orgãos que com ele se realacionam. A atividade

muscular é ao mesmo tempo atividade nervosa. De todas as formas de

exercícios a dança é considerada uma das mais acentuadas a concorrerem

para o aperfeiçoamento integral do ser humano. No valor físico melhora as

funções respirtórias, circulatórias, digestivas, proporciona o crescimento moral

e saúde, aperfeiçoa o sitema muscular e nervoso.

GIFFONNI (1975) salienta também que a esta modalidade pode

restaurar as forças de um organismo debilitado, a reação e os movimentos

provocados por essa arte exige a coloboração de varias partes do corpo como:

pés, pernas, cabeça, mãos, tronco e braços.

No valor moral GIFFONNI ( 1975) apresenta que quem pratica a dança

pode ter mais entusiasmo, dómínio de si, iniciativa, perseverança, senso de

ordem comum e cavalherismo, solidariedade, cooperação, disciplina,

responsabibilidade, iniciativa, coragem, companherismo, dinamismo e na

formação do caráter. No valor o mental são exercitadas e desenvolvidas como

raciocinio, atenção, imaginação, memoria. No valor social favorece as relações

pessoais, estreitamento de amizades, desenvolve o intercâmbio social,

camaradagem, delicadeza na maneira de se expressar e agir. Esses hábitos

adquiridos são depois reproduzidos na sociedade. No valor cultural transmite a

idéia e costume de uma geração a outra. No valor recreativo alivia tensão, faz

esquecer aborrecimento, alivia a pressão, desafoga as tensões e

preocupações restaura o equilibrio emocional, proporciona a higiene mental.

No valor terapéutico auxilia na eliminaçao da tensão nervosa, possibilita a

confiança em si mesmo, autoconfiança, a descarga de impulsos

inconvenientes, correção de defeitos de ordem nervosa ou muscular, pode

constituir um precioso auxiliar na recuperação de certos tipos de doenças

mentais.

EHRENBERG (2008) aponta que a dança pode ser um canal educativo

podendo fazer parte de uma proposta educativa pedagógica real com

conteúdos voltados para a formação integral dos educandos.

PADOVAN (1995) menciona a dança como uma melhoria da capacidade

de memorização.

“Reviver mentalmente uma imagen motora ( uma parte da dança ou uma coreografia inteira) além de contribuir para a melhoria da já citada capacidade de memorização desenvolve a capacidade de construir modelos e em particular de memorização, desenvolve a capacidade de construir modelos e, em particular, a representação mental de situações dinámicas” (PADOVAN (1995. p. 09).

BARBOSA (2010) salienta que a dança precisa se encarada como um

conteúdo importante para a formação do indivíduo em todos os seus aspectos,

deixando de ter relevância apenas para as festividades, com caráter

extracurricular.

Nas escolas a dança se faz presente de maneira tímida. Os profissionais

que ministram a aula de dança ainda estão com muita dificuldade de inserir

essa modalidade no contexto escolar. Segundo Peres et.al. (2001) o que

dificulta os profissionais desenvolver a dança nas escolas é a falta de

conhecimento combinada a ausencia de instalações e materiais adequados

para tal modalidade.

Na revista do professor Nova Escola (2005), apresenta a reportagem

Dança na escola. Uma educação para lá de física afirma que a dança é um

ótimo recurso para o desenvolvimento da linguagem diferente da fala e da

escrita, aumenta a sociabilidade do grupo e quebra a timidez. Para ministrar

essa atividade a sala precisa ser limpa, bem iluminada e ventilada. Para as

aulas serem agradáveis e produtivas é preciso estar com roupas leves e

confortáveis e hidratar o corpo como qualquer outro esporte.

Na escola a dança ainda é desconhecida é visto por muitos

profissionais da educação como uma ameaça à educação tradicional.

Segundo SANTOS (2003) o praticante da dança é estimulado a

criatividade por meio de conteúdos que são bem mais complexos que a

reprodução de repertórios prontos, garantindo um aspecto imprevisível. Esses

processos criativos parecem representar uma grande ameaça para a

tradicional educação, deixando assustados os profissionais que são a favor de

um ensino sem surpresas. Então a dança nessa perspectiva de pensamento

acaba se encaixando nos modelos de educação por ser uma arte

desconhecida da escola.

Por que ensinar a dança na escola? Segundo SANTOS ( 2003) a

dança possui um grande potencial educativo.

MARQUES (1997) diz que a dança serve de apoio para conter a

agressividade dos alunos e que por meio desta os alunos tem oportunidade de

conhecer e valorizar os costumes do povo.

Na revista linha Direta apresenta o programa Arte-educação, Cultura e

Cidadania e o Projeto Ibero-americano de Teatro e Infantojuvenil nesse

programa fica claro que a aprendizagem da arte e da cultura nas escolas

constitui umas das estratégias mais importante e poderosa para a inclusão da

cidadania plena. Esta contrubui de maneira decisiva para o desenvolvimento

integral de crianças e jovens. (p. 24)

CINTRA (2007) explica que nas escolas onde a dança passou a ser

inserida os professores perceberam grandes mudanças de comportamento em

seus alunos: diminuíram as faltas, houve maior envolvimento dos alunos nas

atividades escolares e os alunos estavam mais motivados a permanecerem na

escola.

FUX (1983) A dança sendo proposta no sistema educacional seria de

grande importância e teria um grande significado para nossas escolas públicas.

E para que essa modalidade possa ter sucesso seria extremamente importante

preparar os educadores através de seminários e cursos.

PETRI (2003) aponta que o objetivo da dança na escola não é ter um

aluno ator um aluno pintor ou outra profissão mas sim criar oportunidade de

descobrir o mundo para si próprio, tendo percepções para descobrir-se como

sujeito de sua própria História e não um objeto dela.

Segundo FAHLBUSCH (1990) os movimentos da dança podem levar

os alunos a criatividade e espontaneidade.

PADOVAN (1995) salienta os beneficios que a dança pode proporcionar

no praticante desta arte.

“mediante a prática da danças do repertorio tradicional é possível melhorar a função cardiorespiratória e reforçar a força muscular…. A dança contribui para melhorar gradualmente a capacidade de executar movimentos no tempo, e para criar uma consciencia rítmica pessoal e de grupo”. PADOVAN (1995. p. 10.12).

GIFFONNI (1975) explica que outros valores podem ser adquiridos

com a dança como a educação dos ritmos, o espírito criador, e o desejo de

perfeição.

SILVA (2003) salienta que o professor quando insere a dança em suas

aulas o mesmo estará ampliando a visão do aluno em sua totalidade e

interdependência dando novas possibilidades para a busca do novo e também

lhe oferecendo a valorização de sentir, pensar e agir.

OS BENEFÍCIOS DA DANÇA EM VÁRIAS FASES DA VIDA

Segundo GIFFONNI (1975) a dança pode ser indicada em várias fases

da vida do ser humano, na infância, na adolescência e na fase adulta.

FUX (1985) afirma que todo o ser humano tem necessidade de

mover-se, a expressão e a criação são próprias do ser humano. Quando uma

pessoa é incentivada a se expressar mais beneficios obterá em sua vida em

sociedade. Na infância desperta o interesse, alegria, liberdade de ação e

movimento, contribui para a saúde mental, auxilia no amadurecimento

emocional, elimina a timidez a agressividade, ajuda na obtenção do

autodominio da vasão ao espírito de aventura de liderança, iniciativa, enfim

desenvolve a formação do caráter e da personalidade.

“Durante a educação infantil, a necessidade de movimentar-se é mais respeitada pela escola: o corpo é usado em brincadeiras, em atividades de artes, de música etc. A criança pode correr, pular, espreguiçar-se sem censura alguma”. ( p. 21 ) Revista professor nova escola . Como as crianças aprendem ( janeiro 2005)”

Ao dançar na infância exercita-se a psíquica física, social e artística e

também proporciona a coordenação neuromuscular. Enfim satisfaz a

necessidade dinamica vital na criança. No ponto de vista da sociabilidade

oferece valiosa contribuição na fase de adaptação entre o lar e a escola.

A dança pode ser considerada um brinquedo que pode transformar as aulas.

E este brinquedo que é a dança tras felicidade e recordações a criança. Os alongamentos e reflexões já unidos atuam com a palavra em um todo e eles se encontram em seu mundo, não contamindo e com a força riquíssima de movimento que lhes são novos. Logam chegam, as novas canções e vão transformando a aula (FUX p. 70).

Uma criança que fica muito tempo sentada estático sem

movimentação segundo Levin (2005) pode causar a hiperatividade um dos

distúrbios da aprendizagem, anorexias, bulimia e de depressao infantil e dores

musculares.

Na revista do professor Nova Escola apresenta uma reportagem

sobre: Educação não tem cor afirma que os projetos bem elaborados podem

combater o preconceito racial que existe na escola. O trabalho de educação

anti-racista deve começar na educação infantil. A dança pode ser um elemento

agregador para o combate ao preconceito.

Se a linguagem do corpo é especialmente destacada nas séries iniciais, porque não apresentar danças africanas, jogos como capoeira, e música, como sambam e maracatu. Revista nova Escola ( p.51).

PADOVAN (1995) explica com a prática da dança, o ser humano poderá

conhecer e assimilar as diversas épocas (medieval, renascentistas e barroca) e

de varios estilos (erudita, tradicional, jazz.)

Na adolescência nesta fase de transformação anátoma-fisiológica e

psíquicas são tão acentuadas. Os benefícios para o praticante da modalidade

de dança são o melhoramento do funcionamento orgânico, colabora para a

correção de má postura, proporciona o prazer. A dança pode constituir uma

das formas de recreação mais importante para preencher as horas de lazer

desviando os adolescentes da ociosidade que os leva aos maus caminhos e a

delinquência.

FUX (1985) afirma que na adolescência a dança pode ser encarada

como dançaterapia. Nesta fase em que os ritmos de crescimento físico e

psíquico desequilibram muitas vezes é através da dança que o praticante

adolescente consegue expresar-se cada vez mais, sentem mais livres, seu

corpo melhora, adquire segurança e beleza ao mesmo tempo. Através do corpo

que dança o adolescente descobre que pode ser criador de seu próprio mundo

modificando sua relação com o corpo e com o mundo.

FUX (1985) salienta que para se expresar-se não há limite de idade e

uma pessoa pode apoderar-se da dança e ter seus beneficios como alegria e

aceitação.

"Uma pessoa adulta pode integrar-se com o seu corpo para conseguir reconhecer as possibilidades insuspeitadas que afloram mediante o estímulo da música, da percussão ou da palavra. Depois as vai transformando lentamente a medida que aceita seu corpo maduro e sente que responde e se vê estímulado por movimentos que descobrem energia criadora. Sente-se que angustia produzida pela idade e falta de mobilização entram em outra etapa através destes encontros. Estas mudanças, que logo utiliza na improvisação, torna possíveis desenvolver no adulto seu mundo interno, o qual se transforma em alegria e aceitação” (FUX. 93).

Na idade adulta existem profissões que exige esforço

exagerado mental e físico, sem uma pausa ou recreação este adulto pode se

tornar em um neurótico e desajustado. Ao dançar o adulto distrai mantem a

forma física, proporciona descanso mental e diminui a tensão. Segundo

GINFFONNI (1975) a falta de recreação pode levar a distração em meios

poucos recomendáveis como bebidas e entorpecentes. Na fase adulta a dança

constitui um modo de restaurar o desgate produzido pelos afazeres e

obrigações. Pela sua elevada ação recreativa e terapéutica constitui um modo

de restaurar o desgaste adevindo dos afazeres e obrigações.

“Por outro lado as leis trabalhistas tendem a diminuir as horas de trabalho e ampliar os de folga. E preciso programar recreação organizada para que não sejam mal empregados os momentos livres. Dentres as atividades recreativas a dança é uma das mais vantajosas e oportunas” ( GINFFONNI p.27).

A necessidade do adulto se expressar–se através de seu corpo é uma

necessidade imperiora, pois com o passar dos anos, adulto especialmente,

restringe seus limites corporais e psicológicos. Segundo FUX (1985) somente

arrancando e desenvolvendo as possibilidades internas e físicas que temos,

podemos equilibrar-nos quer dizer, devemos buscar a integração com os seres

humanos.

FUX (1985) a criação na dança trás benefícios para a criança,

adolescente e os adultos com maior conhecimento de si mesmo, segurança e

alegria de reconhecer os movimentos produzidos.

“Tenho grande satisfação cada vez que comprovo que, graças à improvisação e a comunicação das experiências individuais, se adquiri um sentido grupal, onde todos colaboram, e que é recebido pelo grupo transformador em alegria todo o impulso criador que cada um leva dentro de si”. ( FUX p. 99).

Na revista Nova Escola apresenta uma reportagem sobre: Dança na

escola uma educação pra lá de física salienta que a dança pode ser realizada

com turmas de todas as idades e de forma interdisciplinar, envolvendo as aulas

de artes e educação física, com a perspectiva de levar a criança a ter

consciência corporal e entender como o corpo dela se relaciona com o espaço.

“Através da dança o indivíduo é posto numa contínua e sistemática relação com o espaço. Essa facilita a tomada de consciência do “espaço e ação” e a capacitação de desfrutá-lo racionalmente em relação a figura de executar.... A dança favorece também a aquisição de conceitos relativos ao tempo, definindo a duração de um espaço ( lento, rápido) e a sequência de açções ( antes / depois). PADOVAN ( 1995.p. 9)

Neste mundo de mudanças constante horário para serem compridos sem

descanso com trabalhos excessivos para sobrevivência. Tudo gira na medida

do tempo para inciar e terminar. Nesse constante vai vem asoberbado o

humano é deixado de lado e estres invade o seio das famílias não escolhendo

idade. Pessoas apressadas e atoladas nos ofícios se esquecem de si mesmo

onde corpo e mente vai abrindo porta para os estres causando doenças a

humanidade. Muitos ao invés de desacelerar, buscam caminhos para

desistressar apoderam de vícios para relaxar como bebidas e entorpecentes.

Na escola não foge essa regra professores com alta carga de trabalho

muitas vezes sentem estressados sem motivação e isto implica de forma

desastrosa no processo de ensinar. Alunos desinteressados com falta de

motivação, estímulo e baixa produtividade. Seria a dança um ação que pode

ajudar a reverter esse processo?

De todos os estudos realizados pelos pensadores a dança tem seus

benefícios e esta pode ser considerada um elemento com poder desastroso

contra o estres em toda a fase do ser humano. Quem experimenta sabe do seu

potencial revigorando corpo e alma. Chega aos ouvidos e invade o corpo

inteiro causando a sensação de prazer visualizando a vida com outros olhos.

Qualquer pessoa pode experimentar a dança, cada um pode praticar no seu

limite no seu tempo.

A DANÇA E OS PENSADORES.

Na teoria das inteligências múltiplas, abordada pelo cientista norte

americano Howard Gardner salienta que se a criança for estimulada em suas

inteligências múltiplas esta terá um ganho na autoestima com abertura para a

aprendizagem.

PADOVAN (1995) explica que a psicomotricidade quando

acompanhadae um a som e do ritmo desenvolve a capacidade de interiorizar e

apropriar-se de conceitos topológicos e espaco temporais.

Os estudos sobre a psicomotricidade estão ajudando a pedagogia

renovar-se ea a definir novos princípios para o ensino. O francês psicólogo e

filósofo Henry Wallon (1879- 1062) em meados de 1920, apresentou uma idéia

de que o movimento do corpo tem caráter pedagógico.

“o esclarecimento da importância da psicomotricidade no desenvolvimento que a teoria walloriana oferece permite uma compreensão diferenciada para a organização pedagógica. O movimento infantil tem um sentido muito distinto daquele presente no adulto e é promotor do desenvolvimento da criança. O educador que se mantiver atento as essas manifestações da criança terá elementos extras para compreender e manejar os processos de aprendizagem.” ( GRATIOT, 2010 p.28).

O professor pode colocar a busca pelo saber acompanhado de

movimento? Em 1950 a psicomotricidade aparece como um campo definido de

pesquisa. Julián de Ajuriaguerra psiquiatra definiu a psicomotricidade como

sendo a ciência da saúde e educação. Em entrevista à revista Escola o

argentino psicólogo e psicomotricista Esteban Levin explicam que o corpo pode

ajudar o aluno a aprender e que os movimentos corporais sejam incluídos nas

atividades de todas as disciplinas. O argentino explica que os movimentos e a

imagem que se tem desse corpo são fundamentais na aprendizagem e na

formação geral do ser humano. No 9º congresso de psicomotricidade realizado

em 2014 no Brasil ele afirma que o educador pode explorar a agitação natural

da criança para ensiná-la a ler e escrever como também a aprender as mais

diversas disciplinas.

Na entrevista á revista Escola LEVIN (2005) diz que o movimento

corporal é importante no processo ensino aprendizagem, pois o gesto e corpo

são fundamentais para a formação integral da pessoa. Ao nascer a criança

conhece a si mesma e aos outros através da linguagem corporal. Esses

movimentos são saberes que adquirimos sem saber, mas que fica a nossa

disposição quando necessitamos. Este autor aponta que na educação infantil a

escola costuma considerar o corpo no processo de aprendizagem, porém

quandoo chega na (1ª) primeira série existe um problema, os professores exige

uma postura diferente do que era permitida até então os alunos são colocados

em carteiras e precisam ficar quietos e os momentos do uso do corpo ficam

restritos ao horário de educação física e recreio.

Em entrevista a revista Escola LEVIN (2005) explicita que o estudo

deveria estar totalmente ligado ao movimento corporal. Quando uma criança é

obrigada a ficar com o corpo estático pode causar a hiperatividade considerada

um dos distúrbios de aprendizagem. Os comportamentos repetitivos sem

significados podem acarretar quadros de anorexia, bulimia, depressão e dores

no corpo. Para solucionar esse problema o autor explica que o corpo deveria

ser usado por toda a escolaridade. Esse mesmo autor explica que os

movimentos na escola podem colocar em destaque a disciplina de educação

física onde os professores devem prestar atenção no movimento psicomotor

dos alunos. Outros professores de outras disciplinas devem oferecer opções

para a criança adquirir conhecimento com o uso de movimento corporal. Neste

contexto as disciplinas podem dialogar com o professor de educação física,

onde pode acontecer a troca de experiências com o aparecimento de idéias

fantásticas reunindo então as áreas do conhecimento.

LEVIN (2005) em entrevista a revista Escola salienta que na era das

tecnologias crianças e adolescentes ficam em casa sentadas fazendo uso do

computador e TV e quando chega na escola também ficam sentadas em

carteiras e quando vão usar o corpo? O autor afirma que para se ter um

aprendizado mais efetivo é preciso contato direto com os objetos e a interação

com o outro. Este psicólogo afirma que as criança de hoje não são as mesma

estudada por Jean Piaget ou qualquer outro teórico. É necessário repensar as

teorias e práticas e a começar a preocupar com o uso excessivo da tecnologia

chegando a fase adulta sem a experiência do brincar corporal.

Os pressupostos da psicanálise assegura que nós somos seres

integrados Cognição, afetividade e movimento. WALLON (2010) aprofundou na

afetividade geneticamente. Salienta que na criança os acontecimentos à sua

volta estimulam tanto os movimentos do corpo quando a atividade mental,

interferindo no desenvolvimento. .

LEVIN (2005) explica que os gestos e o corpo são fundamentais para a

formação para a formação do ser humano na sua totalidade. Ao nascer a

criança conhece o mundo através do corpo. Os movimentos são saberes que

adquirimos sem saber mas que podemos usá-los quando necessários.

Segundo este autor o estudo deveria estar totalmente ligado ao movimento

corporal.

VERDARI (1998) enfoca que a negação dos corpos está ficando no

passado e que na educação se faz necessário uma renovação pedagógica que

privilegie a inserção corporal, uma educação que busque novas trilhas sem

medo de tornar vivos seus aprendentes. Esta autora salienta, que as escolas

devem se engajar numa pedagogia pós- moderna pautada na valorização da

corporeidade. A inserção da dança na escola seria provocar situações em que

as criançãs possam utilizar o seu corpo por inteiro e descubrir, através de

experimentações as ações que dela possa fluir.

A DANÇA E A LEGISLAÇÃO

Na década de 90 surge os Parâmetros Curriculares Nacionais -

PCNs (BRASIL1997) apresentando um referencial para a educação em todo o

país. Nesta proposta aparece as orientações gerais sobre o básico a ser

ensinado e aprendido em cada etapa da escolarização desde o ensino infantil

até o ensino médio.

Segundo os PCN da disciplina de Arte a dança desenvolvida na escola

pode trazer vários benefícios à criança.

“A atividade da dança na escola pode desenvolver na criança a compreensão de sua capacidadede movimento, mediante um maior entendimento de como seu corpo funciona. Assim, poderá usá- lo expressivamente com maior inteligência, autonomia, responsabilidade e sensibilidade”. PCN p.49

Os esportes, as lutas, as ginásticas e a danças devem fazer parte

do planejamento da disciplina de Educação física de acordo com os

Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs).

.

“Num país em que pulsam a capoeira, o samba, o bumba-meu-boi, o maracatu, o frevo, o afoxé, a catira, o baião, o xote, o xaxado, entre muitas outras manifestações, é O enfoque neste item é complementar ao utilizado pelo bloco de conteúdo Dança, que faz parte do documento de Arte. O professor encontrará, naquele documento, mais subsídios para desenvolver um trabalho de dança, no que tange aos aspectos

criativos e à concepção da dança como linguagem artística. Surpreendente o fato de a Educação Física, durante muito tempo, ter desconsiderado essas produções da cultura popular como objeto de ensino e aprendizagem. A diversidade cultural que caracteriza o país tem na dança uma de suas expressões mais significativas, constituindo um amplo leque de possibilidades de aprendizagem” .(PCNs de Educação Física p.

71,72)

No Brasil no ano de 1996 a Lei de diretrizes e Bases (LDB) estabaleceu

o ensino obrigatório de Arte em territorio Nacional e em 1997, foram incluída a

dança nos Parâmetros Curriculares Nacionais – PCNs (BRASIL, 1997), sendo

reconhecida nacionalmente como forma de conhecimento a ser trabalhado no

espaço escolar.

[...] a dança é um conteúdo fundamental a ser trabalhado na escola: com ela pode-se levar os alunos a conhecerem a si próprios e com os outros explorarem o mundo da emoção e imaginação; a criarem; a explorarem novos sentidos, movimentos livres. (PEREIRA, 2001, p. 61).

Analisando a conjuntura mundial e brasileira revelou-se à construção de

uma educação básica voltada para a cidadania. Os Parâmetros Curriculares

Nacionais nasceram da necessidade de se construir uma referência nacional

para que o ensino possando a ser discutido e traduzido em propostas

regionais. A meta educacional está estruturada em projetos educativos nas

escolas visando garantir, a todos os alunos em quaisquer regiões pais, o direito

de ter acesso aos conhecimentos indispensáveis para a construção de sua

cidadania.

Para combater preconceitos e promover a igualdade os Parâmetros

Curriculares Nacionais ( PCN) orientam a promoção da igualdade em um dos

temas transversais, pluralidade Cultural. Outro passo importante foi propiciado

coma lei 10.639 onde determina que a História da África seja trabalhada em

perspectiva positiva.

O racismo é considerado um dos graves problemas de nossa sociedade

brasileira. O Brasil tem um grande desafio pela frente o de mobilizar todas as

suas forças para combatê-lo. A educação ocupa um espaço de destaque para

o combate do racismo. As danças africanas segundo MUNANGA (2005)

podem ser oferecida no espaço escolar como um instrumento de promover a

igualdade e combater preconceitos.

“ No entanto, cremos que a educação é capaz de oferecer tantos aos jovens como os adultos a possibilidade de questionar de desconstruir os mitos de superioridade e inferioridade entre os grupos humanos que foram introjetados neles pela cultura racista na qual foram socializados. Apesar da complexidade da luta contra o racismo que consequentemente exige varias frentes de batalhas, não temos dúvida de que as transformações de nossas cabeças de professores é uma tarefa preliminar e importantíssima” ( MUNANGA .2005. p. 17).

A escola deve ser considerado um espaço de valorização dos

saberes de cada camunidade. Segundo as Orientações Curriculares Nacionais

de Mato Grosso (2010), a escola deve considerar o que o aluno trás consigo

bagagem de manifestações culturais presentes em seu corpo construído pelas

vivências de jogos, danças, lutas, ginástica e esporte, entre outros nos

diferentes espaços e interações socioculturais. Contudo a escola deve valorizar

a cultura no ámbito nacional e regional.

Resultados

Na Escola Estadual Professora Marlene Marques Barros vem

desenvolvendo o projeto de dança na escola com o objetivo de melhorar o

processo ensino aprendizagem dos alunos. As modalidades de dança são:

dança regional do siriri dança do chorado, dança de salão, dança afro, dança

do ventre. Os professores de dança são profissionais da escola que tem

afinidade com a modalidade. Neste projeto crianças da escola aprendem

cantar, dançar e tocar os instrumentos que acompanham siriri. Segundo a

coordenadora da escola o objetivo do projeto é motivar as crianças para a

prática da dança com a premissa de melhorar o processo ensino aprendizagem

de cada aluno participante desta modalidade.

Carmem Maria Pereira Ferreira professora aposentada do Estado de

Mato Grosso ministrou em 2015 aula de dança regional de siriri e dança do

chorado na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros. Esta em

entrevista salientou a necessidade de atender os Parâmetros Curriculares

Nacionais afirmando que, a escola deve assumir e valorizar a cultura de seu

próprio grupo, e ao mesmo tempo ultrapassar seus limites, oportunizando os

discentes pertencentes aos diferentes grupos, a possibilidade de ter acesso

aos conhecimentos relevantes, à cultura brasileira no âmbito nacional e

regional.

Na entrevista realizada com vinte sete alunas que frequentaram a aula

de dança no ano 2015 na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros

localizada no municipio de Várzea Grande Mato Grosso obteve o seguinte

resultado:

Gráfico 01

Fonte: Autora/2015

Todas as alunas responderam sim e disseram que pretendem continuar no ano

de 2016 nas aulas de dança.

27; 100%

0; 0%

Na sua esola tem aula de dança?

Sim

Não

Gráfico 02

Fonte: Autora/2015

Todas as alunas entrevistadas disseram que gostam de dançar e que

em entrevista oral concedida no dia 14/10/2015 os alunos responderam que a

dança foi uma experiencia agradável que aprenderam varias coreografías e

nas apresentações sentiam muito medo e que a sensação foi muito boa após

as apresentações. A aluna salientou que ao frequentar as aulas de dança fez

varias amizades e aprendeu a valorizar o trabalho em equipe. Em entrevista

uma aluna explicou que ficou muito satisfeita com as aulas de dança através

desta modalidade conheceu varias pessoas dentro do espaço da escola. Uma

aluna do ensino médio afirmou que era muito tímida e que a participando das

aulas de dança a timidez diminuiu e encontrou vários alunos com quem pode

conversar ampliando o círculo de amizade.

“Na escola neste ano de 2015 depois que entrei nas aulas de dança

participei de várias apresentações dentro e fora da escola eu sabia todos os

passos, mas na hora da apresentação sentia um frio na barriga e minha

boca seca e eu tinha muita vergonha nas apresentações. Isso só foi no

início agora já não tenho vergonha e sinto mas segura nas apresentações o

27; 100%

0; 0%

Voce gosta de dançar?

Sim

Não

medo aos pouco fui controlando. Participando da dança também passei a

ter vários amigos”. (Aluna do ensino médio)

Gráfico 03

Fonte: Autora/2015

Todos os alunos reponderam que participam das aulas de dança desde

o início do ano e tem a pretenção de continuar nas aulas. A experiência

segundo a aluna foi boa e disse que a modalidade deveria fazer parte da

escola a muito tempo. Em entrevista uma aluna comentou “neste ano de 2015

com as aulas de dança parece que a escola passou a ficar mais alegre”.

27; 100%

0; 0%

Voce participa da aula de dança?

Sim

Não

Gráfico 04

Fonte: Autora/2015

Todos disseram que a dança é uma modalidade importante a ser

inserida na escola pelo fato de terem momentos de encontros, alegria,

responsabilidade e compromisso. Todos afirmaram que ao sair da aula de

dança estavam mais calmos e animados.

27; 100%

0; 0%

Voce considera a dança uma atividade importante na escola?

Sim

Não

Gráfico 05

Fonte: Autora/2015

As modalidades de dança que mais gostaram as regionais 37%. Foi

perguntado o motivo e a resposta foi que pelo fato de fazer parte das

manifestações culturais locais e que os pais destes alunos conhecem a dança.

Segundo os alunos em escolas e na mídia a apresentação da dança de siriri se

faz presente. Uma das alunas disse que o pai gostou muito da apresentação do

siriri pois os vestidos longos e rodados chamou a atenção também pelo

colorido. Um aluno respondeu que nunca tinha dançado o siriri e que aprendeu

tudo sobre ele como apareceu e os instrumentos usados na dança.

Uma das alunas respondeu que na aula de História a professora usou

uma caixa cheia de texto para leitura e em alguns textos falavam sobre o

dança do siriri, dança do chorado, a dança do lambadão e quando vim dançar

o siriri a dança do chorado lembrei dos textos lidos em sala.

Uma das alunas entrevistada também falou sobre a dança do chorado

ela disse que nunca tinha visto esta dança e que nas aulas de dança foi

apresentado o histórico e a professora ensaiou as músicas da dança do

chorado e depois começamos os ensaios. Uma das alunas salientou que as

músicas foram ensaiadas e que a professora tinha no pendrive a música que

37%

33%

19%

11%

Quais as modalidades de dança que você mais gosta?

Dança regional Dança de rua Dança afro Dança de salão

ela tinha gravado com outros alunos de outra escola. Uma das alunas disse

que ficou muito curiosa de conhecer o lugar de onde veio a dança do chorado e

que tendo oportunidade visitará a localidade de Vila Bela da Santíssima

Trindade em Mato Grosso.

GIFFONNI (1975) nos mostra que o folclore nacional brasileiro

apresenta várias danças acompanhadas de conto, sendo que o folclore na

parte dos versos considerado um dos mais ricos do mundo.

A dança de siriri é considerada uma das manifestações mais antiga do

município de Várzea Grande Mato Grosso, até pouco tempo era apresentada

somente nas festas religiosas. Recentemente observe-se uma preocupação

muito grande em apresenta-la em outros lugares, divulgando assim esta

manifestação popular. Segundo a professora Carmen Maria Pereira é

importante que a escola valorize as raízes de sua própria comunidade escolar,

esses ensinamentos passado de pai para filho. Inserindo as danças regionais

no espaço da escola podemos garantir que crianças e jovens conheças suas

tradições com o intuito de valorizar e manter vivas suas raízes.

Acredito que dança folclórica não pode ficar a mercê somente das

festas juninas, dia do folclore e confraternizações da escola ela precisa estar

presente no dia da escola sendo um instrumento importante para a melhoria do

processo ensino aprendizagem.

Segundo SILVA (2000) precisamos levar os alunos a uma educação que

comprove sua existencia e importancia ao mundo, que entenda que é preciso

que existamos para que o mundo possa existir também. Uma educação que

considere importante que seus corpos se movimentem se transformem para

que possam transformar as coisas no mundo.

Em entrevista a 14 professores da escola Estadual Professora Marlene

Marques Barros obteve os seguintes resultados.

Gráfico 06

Fonte: Autora/2015

100 % dos professores entrevistados responderam que a dança é uma

modalidade que pode melhorar o processo ensino aprendizagem dos alunos.

20

0

Voce considera a dança uma modalidade importante para o processo ensino

aprendizagem do aluno?

Sim

Não

Gráfico 07

Fonte: Autora/2015

100% dos professores disseram que sabe dos benefícos da dança.

Elecaram alguns beneficios como: Equilíbrio motor, equilibrio mental,

socialização, companherismo, alegria, bem estar físico e mental, melhora a

respiração a aprendizagem, disciplina em sala de aula, melhora a autoestima,

auto-astral, bom humor, boa academia corporal e mental, melhora a articulação

corporal, ajuda nas habilidades curriculares, trabalha capacidade física,

entretenimento, saúde, bem estar físico e motor.

Na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros - Várze Grande

MT existe um projeto de dança envolvendo os alunos? Como funciona esse

projeto? Nas repostas obtidas foi apresentado que na escola existe o projeto de

dança onde os alunos são convidados para participarem das aulas de dança e

os que prontificaram a participar receberam orientação de dança duas vezes na

semana tendo como orientadores dois monitores de dança profissional da

própria unidade escolar. Nas aulas os educandos montaram varias

coreografías e a escola deu suporte financeiro no figurino e instrumentos

0

20

Voces sabem dos benefícios da dança para o ser humano?

Não

Sim

musicaiss. Foram apresentados aos alunos nas aulas de dança varias

modalidades como: dança do ventre, chorado, siriri, hip hop, funk e outras

coreografias. Os grupos de dança ensaiam semanalmente nas dependências

da escola no momento que o aluno não esta em sala de aula. Estes alunos

realizam apresentações dentro e fora da escola e é percebido o entusiasmo

dos discentes quando participam das aulas e realizam as apresentações. Dos

entrevistados 03 professores salientaram que desconhecem o projeto de dança

na escola.

A professora de História e professora de dança da escola Estadual

Professora Marlene Marques Várzea Grande -MT salientou que a dança é uma

arte que pode ser inserida no currículo da escola como uma atividade

motivadora para o ensino aprendizagem podendo esta ação preparar o aluno

para a vida.

Foi perguntado como esta profissional desenvolve a aula de dança na

escola? Foi respondido pela mesma que os alunos após as aulas normais os

que têm interesse em participar das aulas de dança ficam na escola após as

aulas e em sala de aula acontecem as aulas de dança. Foi perguntado a

professora como adquiriu conhecimento da dança? A mesma respondeu que a

Universidade Federal de Mato Grosso em parceria com a SEDUC ( Secretaria

de Educação e Cultura do Estado de Mato Grosso ) ofereceu do ano de 2007

até 2013 aulas de dança aos profissionais da educação do Estado de Mato

Grosso Com a finalidade destes terem uma melhor qualidade de Vida. Dos

anos de 2010 até 2012 a professora afirmou que frequentou as aulas de

dança de salão e dança do ventre e isto foi muito importante para minha vida

profissional e pessoal pois nestes anos estive mais ativa e com uma qualidade

de vida melhor. As aulas me motivou a levar os conhecimentos de dança para

a escola do qual faço parte.

Segundo a professora a experiencia da dança na escola com alunos foi

um momento de criar amizades com os dançantes, apresentar a dança regional

através dos movimentos folclóricos, como também os instrumentos regionais

usados nas danças.

Foi perguntado a professora se as alunas além de dançarem na escola

realizam alguma apresentação fora da escola. A resposta foi que sim e que

vários convites a escola recebeu para levar as alunas nas apresentações que

geralmente eram nas escolas públicas municipais e estaduais.

Tabela 02- Apresentação de dança dos alunos da escola Estadual Professora

Marlene Marques Barros dentro e fora da escola- 2015

Dia Local Modalidade de

dança

Evento

06/05 E.E. Professora

Marlene Marques

Barros

Dança do siriri Semana do

aniversário do

municipio de Várzea

Grande

07/05 E.E. Professora

Marlene Marques

Barros

Dança afro Semana do

aniversário do

municipio de Várzea

Grande

15/08 Igreja Santa Edwirges

(fica no bairro onde a

escola está inserida )

Dança do siriri,

dança do forró,

dança afro.

Comemoração a odia

da familia.

19/08 EMEB Júlio Correia no

Bairro São Mateus

Dança afro Feira cultural e

científica

27/08 Escola Estadual

Professora Marlene

Marques

Dança do siriri e

dança afro,

dança do

carimbó, dança

gaúcha, dança

da capoeira,

dança de

samba.

Comemoração dia do

folclore

09/09 Escola Estadual

Jaiminho Veríssimo de

Campos

Dança de siriri,

afro e forró.

Comemoração ao dia

do folclore

19/09 Apresentação na

UNIVAG

Dança do siriri Confraternização

entre as ongs,

associações e

instituições do

municipio de Várzea

Grande.

27/09 Na sede da AMFMT Dança do siriri, Em uma

(Associação das

Manifestações

Folclóricas de Mato

Grosso)

dança afro e

dança do

chorado.

confraternização da

AMFMT

(Associação das

Manifestações

Folclóricas de Mato

Grosso)

05/12/2015 Escola Estadual

Marlene Marques

Dança afro,

dança do

chorado e dança

do siriri, dança

de salão e

dança de rua.

Evento apresentando

todas as atividades da

escola desenvuelto no

ano de 2015

Praça Aquidaban no

centro de Várzea

Grande

Dança afro,

dança do

chorado e dança

do siriri,

Natal solidário

organizado pela

prefeitura de Várzea

Grande -MT

Foi perguntado se ocorreu mudança de comportmento dos

alunos/alunas no momento que entraram e encerraram as aulas de dança na

escola. A professora mencionou que os alunos e alunos passaram a gostar

mais da escola e que muitos passaram a se interessar mais pelas atividades da

escola. A professora Salientou que os alunos e alunas dançarinos passaram a

ter mais união. “Um fato que chamou muito a minha atenção foi no dia de uma

apresentação em que vi algunas alunas uma ajudando a outra na maquiagem,

no figurino, na arrumação dos cabelos.” Outro fato importante foi quando na

hora de uma apresentação da dança um aluno na hora de entrar no palco

nervoso diz “professora acho que não consigo entrar to nervoso”. Nesse

momento um dos seus colegas olha para ele e diz “voce está preparado sabe

toda a coreografia e vai dar tudo certo”.

Estas cenas presenciadas nos bastidores da escola onde a dança se faz

presente confirma o poder da dança em melhorar a socialização,

companheirismo, solidariedade e otimismo entre os praticantes. Essas atitudes

podem sim tornar os dançarinos e dançarinos melhores como seres humanos.

Foi perguntado para a professora se no decorrer do ano letivo teve

algum fato negativo em relação a dança. A resposta foi que sim porém foi

contornado de maneira simples através do diálogo. Segundo a professora em

um dia de aula uma professora disse que um aluno que frequentava a aula a

dança estava indisciplinado. A professora respondeu que através das redes

sociais da escola ela se posicionou dizendo que aquele aluno tinha avançado a

partir do momento que entrou nas aulas de dança este passou a ouvir mais

uma das atitudes muito importante para o estudo. Esta professora disse em

entrevista que “a dança pode melhorar o aluno no seu dia a dia e que os

professores das oficinas de dança estavam ali para somar com os profissionais

da escola na melhoria do processo ensino aprendizagem do aluno e que todos

nós somos responsáveis pelo sucesso de cada aluno”.

Em entrevista à coordenadora pedagógica da Escola Estadual

Professora Marlene Marques Barros Várzea Grande MT que é formada em

Ciências Biológicas salientou que deu suporte nas aulas de dança a hum (1 )

ano e que a dança não é obrigatório no currículo da escola. A mesma afirmou

que a dança pode ser inserida na escola como uma atividade de melhoria do

processo ensino aprendizagem. A mesma em todos os momentos do ensaio da

dança com os alunos e alunas dava suporte para a professora de dança, pois

sabe que essa atividade pode ajudar os alunos a gostar da escola.

Outra coordenadora em entrevista sailentou que muitos alunos

frequentaram a dança foi percebido o envolvimento dos mesmos nas atividades

de dança. Sempre colaborei para que a dança fizesse parte da escola como

professora de educação física considero a dança uma modalidade educativa

que pode ser inserido na escola com sucesso basta a união de todos.

Em entrevista a outro coordenador ele disse que sentiu satisfeito com as

aulas de dança e que a professores foram muito profissionais. No início poucos

alunos frequentava a aula e mesmo assim os professores continuaram e a

cada dia de aula de dança mais alunos passaram a particiapar das oficinas. As

salas de aula quando todos estavam presenta ja era considerada pequena ao

ponto dos mesmos irem para os corredores da escola. Foi perguntado se a

escola viabilizou algum recurso para as aulas de dança. O coordenador

respondeu que sim a escola comprou os instrumentos usados na dança de siriri

como viola de cocho e ganzá e o mocho a professora emprestou. No figurino a

escola também financiou as roupas de dança do siriri como vestidos e camisas.

Na dança do chorado a escola também financiou o tecido e os profissionais da

escola realizaram a costura. No final do ano a escola comprou tecidos para o

figurino da dança do ventre e como não deu tempo de confeccionar a roupa

ficou para realizar a costura esse ano de 2016, haja vista que pretendemos

continuar com as oficinas de dança. Foi perguntado se os alunos aprenderam

tocar os instrumentos da dança de siriri e o mesmo respondeu que sim e que

na escola uma professora de História ensinava os alunos no toque do mocho e

que o professor de geografía ensinava o toque da viola e ganzá. Segundo o

coordenador foi convidado algunas pessoas idosas com conhecimento no

toque dos instrumentos musicais do siriri a realizarem oficinas bem simples de

toque de viola de cocho e ganzá.

Em entrevista realizado no dia 28/12/2015 com o professor de dança

Edvaldo o mesmo afirmou que é licenciado em educação física e que ministra

aula de dança a mais de oito ( 8) anos. Foi perguntado ao mesmo se a aula de

dança é obrigatório no currículo da escola a resposta foi que sim e que existe

um reconhecimento da arte para a área de conhecimento a ser trabalhado na

escola, introduzido pela LDB 9304/1996. Assim como a incluso da dança nos

PCNS de Artes e Educação Física em 1997. Este último sendo o documento

que orienta a prática pedagógica em todo o país. Ressaltando que a arte é a

expressividade do homem através do teatro, música, dança, artes plásticas,

pintura etc. Contudo considero que a dança como manifestação cultural e

artística tem legalidade para ser tratada no ámbito escolar, porém não posso

afirmar que seu ensino seja obrigatório nas escolas. Uma vez que a legislação

da flexibilidade para a escola atuar de acordo com o contexto da comunidade

onde la se encontra. Neste viés, se a escola optar por artes plásticas em vez

de dança por que considera que na comunidade onde la está inserida seja

mais relevante inserir esta outra prática, assim vai ser,uma vez que arte

plásticas também configura-se como arte. Ou seja, a arte tem obrigatoriedade

na escola e não específicamente a dança, mesmo com sua orientação nos

PCNs. Na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros a dança se faz

presente no currículo da escola porém não é obrigatório. Para participar das

aulas o professor de dança disponibiliza uma ficha de autorização, esta serve

como convite para a participação do aluno e que deve ser assinada pelos país

ou responsáveis. O espaço utilizado para a aulas de dança são as salas de

aulas e pátio da escola. No ano de 2015 duas vezes por semana depois das

aulas no período matutino os alunos participam das aulas. O professor Edvaldo

salientou que nas aulas de dança primeramente é feito um aquecimento e

alongamento dos membros. Para o ensino da dança é feito o comando de voz,

demonstração e exposição visual, através de vídeos de dançarinos na

modalidade no qual estão aprendendo. Contudo antes da prática é realizado

uma explanação teórica a respeito da dança como. Neste ano os alunos

frequentadores das aulas de dança realizaram varias apresentações de dança

dentro da escola como também fora dela.

Em entrevista com a professora Carmen Maria Pereira Ferreira

professora aposentada do Estado de Mato Grosso e membra da AMFMT

(Associação das Manifestações Folclóricas de Mato Grosso) que atualmente

vem oferecendo oficinas de danças na Escola Estadual Professora Marlene

Marques Barros Várzea Grande MT. Foi perguntado a mesma sobre a AMFMT

quando sugiu? Como funciona e quais os objetivos da mesma?

Foi respondido no ano de 2004, foi criada a AMFMT ( Associação das

Manifestações Folclórica de Mato Grosso) no Município de Várzea Grande-MT,

com a finalidade de resgatar e manter viva as manifestações folclóricas do

Estado de Mato Grosso.| Esta Associação é composta por pessoas que

apreciam as manifestações folclóricas de Estado de Mato Grosso dentre elas o

siriri, cururu, chorado, rasqueado, lambadão, dança de salão, dança afro.

Desde a sua fundação, membros da AMFMT vêm promovendo oficinas

de dança nas unidades escolares do Estado de Mato Grosso. Esta ação atende

alunos das escolas estaduais e municipais de Várzea Grande- MT, onde os

monitores ensinam a dança do siriri, cururu, chorado, afro e dança de salão. O

objetivo deste projeto é fortalecer a cultura local como também melhorar o

índice de aprendizagem dos alunos participantes das oficinas de dança.

A professora de dança enfocou que alunos e professores da rede

estadual e municipal de Mato Grosso muitos desconhecem a dança regional,

ficando esta no esquecimento. Através das aulas de dança regional o siriri, o

chorado e o cururu tornarão conhecido e valorizado no espaço escolar,

mantendo viva nossa identidade cultural. As danças regionais precisam estar

inserido no espaço escolar como uma possibilidade de melhorar o processo

ensino aprendizagem, a indisciplina e promover a socialização entre os alunos.

A professora disse que o siriri é considerado umas das minifestações mais

antiga de Mato Grosso onde os dançarinos e dançarinas em fileiras e rodas

dançam o siriri ao som da viola de cocho mocho e ganzá. Ao dançar o

praticante da dança responde quanto o puxador de siriri canta. Nesta dança os

alunos são colocados em pares e a coreografia é em roda e em colunas. Os

passos são rápidos e contagiantes. A professora menciona que muitos alunos

no início tem receio de pegar na mão do colega e a partir de algumas aulas de

dança isso vai se extinguindo cria-se laços de amizade entre os dançarinos. Foi

peguntado a dificuldade de se inserir a dança na escola e a mesma respondeu

que poucas pessoas sabem tocar os instrumento da dança do siriri e que é

preciso urgentemente cursos e incentivo financeiros para realizar oficinas de

toque de instrumento de siriri.

Observando as aulas de dança de siriri e da professora Carmen, Cecília

e do professor Elton da escola Estadula Professora Marlene Marques Barros

pude perceber que além dos alunos dançarem eles cantam ao ritmo da viola de

cocho mocho e ganzá e existe um entusiasmo muito grande de todos de quem

canta, dança e toca os instrumentos. Foi percebido também que nos momentos

de apresentação os alunos fazem uso de uma indumentária típica da região

onde as meninas usam um vestido longo e rodado com os pés descalço e os

dançarinos usam camisa combinando com a roupa e de posse de um chapéu.

Nas apresentações da dança de siriri tanto na escola como em outros lugares

presenciei a apresentação do histórico da dança e a apresentação dos

instrumentos musicais usados na apresentação como viola de cocho, mocho e

ganzá. Após a apresentação alunos não participante das aulas de dança se

aproximavam dos instrumentos com a intenção de ver e manuseá-los.

Nas aulas de dança do ventre e dança do chorado da professora

Carmen Cecília e Joelma foi percebido a presença somente de mulheres.

Verifiquei que havia nas aulas um total de 29 alunas dançarinas da dança do

chorado e as mesmas alunas também frequentaram a dança do ventre. Na

apresentação da dança do ventre fusão afro os meninos na hora da coreografia

realizavam passos de capoeira quem estava assistindo se encantava os

passos ao ponto de gritar e dizer “muito lindo”. Acredito que isso é mostrar o

potencial das danças africanas no espaço da escola.

Foi perguntado para a professora Carmen sobre a dança do chorado a

mesma salientou que é uma manifestação popular do municipio de Vila Bela da

Santíssima Trindade- MT. Foi perguntado como ela aprendeu as músicas e

coreografias da dança do chorado foi respondido que membros da AMFMT

juntamente com alunos de outra unidade escolar ( Escola Estadual Professora

Nadir de Oliveira) no ano de 2014 foram até Vila Bela da Santíssima Trindade

MT e em pesquisa de campo experienciou a dança e após isso trouxeram esta

manifestação popular para as aulas de dança. Na dança do chorado segundo

a Carmen ela é dançada somente por mulheres e que em Vila Bela da

Santíssima Trindade no período da escravidão do Brasil quando um negro ia

receber castigos de seus senhores as mulheres se arrumaram com as

melhores roupas e dançavam o chorado ao toque do atabaque com a intenção

dos senhores diminuírem os castigos. As mulheres dançavam com uma garrafa

na cabeça cheia de uma bebida típica da região o Kangingin.

A dança segundo a professora Carmem é realizada em roda e as

dançarinas uma hora dançam lentamente e a outra com passo rápido.

Ao presenciar a aula de dança do chorado na escola Estadual

Professora Marlene Marques Barros em Várzea Grande teve a certeza de que

a professora com esta ação vem combatendo o preconceito racial mostrando a

beleza das danças africanas. As músicas eram cantadas com enstusiasmos

pelas alunas. O figurino muito bonito, saias longas rodadas e adereços

coloridos no pescoço e braço. Os cabelos ora trançados e soltos. Antes da

apresentação de dança no pátio da escola o professor de História fez uma

explanação sobre o histórico da dança do chorado.

Observando a dança do ventre percebi a presença da dança de capoeira

em fusão com a dança do ventre. Foi perguntado a professora de dança da

AMFMT o motivo dessa fusão. A professora respondeu que no Brasil é formado

por enúmeras etnias e ela juntamente com as alunas fizeram essa coreografia

mesclando dança do ventre com capoeira. Na escola temos alunos que sabem

a copoeira e na coreografia eles acompanharam também as aulas e na hora do

ensaio em certo momento eles realizavam passos de capoeira. Segundo a

professora esta coreografia foi apresentada varias vezes na escola e recebeu

convite para ser apresentado em outros lugares em Várzea Grande Mato

Grosso. A professora sailentou que pela quantidade de convite recebido para a

apresentação desta coreografia fora da escola seria pelo fato desta ficar muito

graciosa e as alunos se esforçaram muito nos ensaios e as dançarinas

estavam de posse de um figurino muito bonito. Foi perguntado quem financiou

o figurino dessa dança. Foi respondido pela professora que a escola não teve

dinheiro para financiar compra do tecido e a costura sendo assim foi feito uma

reunião e alguns pais se propuseram a comprar o figurino de dança de sua

filha.

Foi entrevistado os 20 pais ou responsáveis pelos alunos participantes

da dança na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros Várzea

Grande Mato Grosso.

Gráfico 08

Fonte: Autora/2015

Dos pais entrevistado 100% disseram que sim. Foi perguntado o que os

pais acharam de inserir a dança para os alunos. Alguns disseram que foi uma

iniciativa boa para os alunos e como sendo fora do horário de aula foi bom. Foi

perguntado como a escola entrou em contato para avisar das aulas de dança.

Foi respondido que a foi feito a reunião com os pais explicando como ia

funcionar as aulas de dança. Uma mae respondeu que quando tinha

apresentação recebia ligação da escola e a filha levava uma autorização para

eu assinar. Uma das mães em uma entrevista disse que os professores de

dança levava o aluno em casa quando terminava tarde a apresentaçoes.

Alguns disseram que os filhos passaram a gostar mais da escola e quando

20

0

Seu filho (a) participa da aula de dança na escola?

sim

não

tinha as aulas de dança estavam anciosos e anciosas para as aulas. Foi

perguntado aos pais se ja assistiram uma apresentação do filho (a). O que

achou da experiência. A resposta foi que sim nos bilhetes e nos telefonemas

que recebiam a escola convidava os pais a aompanaharem seus filos e filhas

na apresentaçoes e aulas de dança. Uma mae de uma aluna dançarina afirmou

que o pai viaja muito e que nunca tinha visto a filha apresentar. No dia da

apresentação a professora estava fazendo um ensaio em uma sala com os

alunos que iriam apresentar a noite e quando eu cheguei com o meu marido

eu pedi para assistir o ensaio e a professora gentilmente pediu que eu entrasse

junto com meu esposo. Minha filha ficou muito feliz e a noite eu e meu esposo

estávamos lá para assistir a apresentação. Segundo a mãe tudo estava muito

lindo principalmente a filha.

Foi perguntado se os pais ou responsáveis se conheciam o professor de

dança de seu filho. Todos responderam que sim, pois não tinha como não

conhecer o professores faziam reunião mandava bilhete, entrava em contato

conosco por telefone. Uma mãe respondeu que os professores da escola

fizeram um grupo no whatsapp dos alunos participantes da dança. E que nessa

rede social do grupo de dança era conversado tudo coreografia, figurino,

apresentação, musica, recado, conselho.

Foi perguntado para os pais ou responsáveis se houve mudança de

comportamento em casa dos filhos que participavam da dança.

Uma mae respondeu que em casa o filho passou a escutar mais e

quando tinha apresentação realizava ensaio na sala ou em qualquer lugar da

casa que desse para ensaiar. Uma mãe salientou que a aluna passou a cuidar

mais da aparência, se arrumava mais, a postura melhorou na hora de andar já

não tinha aquele andar com a coluna curvada.

CONSIDERAÇÕES FINAIS

Ampliar as práticas corporais na escola tem sido preocupação de

diversos profissionais da educação, é preciso que esta prática se faça presente

nos bastidores da escola de forma sólida e concreta. Para que isso aconteça

nós profissionais da educação devemos primeiramente experiementar,

experenciar e sentir os benefícios dessa modalidade em nossa vida. Feito

isso levar para dentro de nossas aulas ações envolvendo a dança. Dentro do

espaço escolar os benefícios da dança devem ser divulgados para alunos,

profissionais da educação e pais ou responsáveis. Após a leitura deste trabalho

podemos sim dizer que a dança é uma ação pedagógica que pode ser uma

aliada na melhoria do processo ensino aprendizagem. Pois o ensino da

dança pode auxiliar, por exemplo, no desenvolvimento global da criança e do

adolescente e vai favorecer todo o tipo de aprendizado que eles necessitam.

Uma criança que na pré-escola teve oportunidade de participar de aulas de

dança, certamente, terá mais facilidade para ser alfabetizada. Através da

utilização de uma metodologia especifica busca-se o alcance de qualidades

físicas e psíquicas próprias da infância e da adolescência.

Acredito que a dança deve se fazer presente na escola enquanto cultura

consigo mesmo, direcionar seus vetores para o futuro, apontar propostas que

possam visar uma consciencia crítica para o processo de transformação e

renovação da realidade social comunitária.

Alunos e professores desconhecem a dança regional ficando esta no

esquecimento. No mundo globalizado é extremamente importante que a

sociedade incentive nossas crianças a prática da dança regional para que a

mesma não venha cair no esquecimento. È necessário que a sociedade

brasileira perceba que pode continuar gostando das coisas modernas, sem

perder o sentimento de nossos costumes e tradições devem ser reavivadas.

No constante vai e vem da educação as famílias com pouco tempo

disponível aos filhos por excesso de trabalho ou por desestrutura familiar.

Professores ecesso de trabalhos com baixos salários desmotivados. Alunos

indisciplinados, desmotivados com baixo índice de aprendizagem. A dança com

todo o seu potencial para melhoria de qualidade de vida do ser humano pode

ser um opção a ser desenvolvida na escola no trabalho como premissa de

acalmar e animar os corpos e mentes.

A dança é uma ferrementa didática que pode ser utilizada em sala de

aula para melhoria do processo ensino aprendizagem. De todos os autores

apresentados e a pesquisa realizada ficou nítido o poder desta modalidade na

melhoria do processo ensino aprendizagem. Nas entrevistas com professores e

pais responsáveis alunos e filhos praticantes da dança na escola passaram a

ser melhores alunos e filhos.

Qualquer tipo de dança pode ser inserido na escola desde que seja

trabalhado com compromisso e responsabilidade

Os profissionais da educação devem saber do potencial da dança e que

esta modalidade pode ser aliada na melhoria da qualidade de ensino. Para que

isto ocorra é preciso um envolvimento de todos da escola e fora dela.

As leis vigentes da inserção da dança no espaço da escola precisam ser

colocadas em prática e para isso é preciso políticas públicas sólidas

compromissadas primeiramente em capacitar os profissionais da educação

para que o mesmo apodere da modalidades de danças para serem depois

transmissores destas no espaço escolar.

RECOMENDAÇÕES

Este trabalho mostra o poder dança na vida de criança, adolescentes

jovens e adultos. Diante disso porque não a dança na escola como uma

ferrementa didática e pedagógica na melhoria do pocesso ensino

aprendizagem? Foi apresentado através desta pesquisa um resultado positivo

da inserção da dança no âmbito escolar através das pesquisas realizadas.

Professores, alunos gestores, país e responsáveis consideram a dança como

uma modalidades a ser implantada de maneira satistória contribuindo para uma

melhoria da qualidade de ensino da escola.

Profissionais da educação que não tem experiencia em inserir essa

modalidade devem quebrar este paradigma e buscar através de formação

continuada como empoderar desta modalidade e fazer uso da mesma em suas

aulas. Ao fazer isso tanto professor quanto o aluno terão ganhos positivos na

sua vida seja ela profissional, familiar e escolar.

As leis estão a favor de inserir a modalidade de dança no espaço escolar

pois ja ficou claro os seus beneficios na vida da pessoa. Os governantes seja

ele municipal, Estadual e federal devem voltar os olhos implantando políticas

sérias promovendo a arte de dançar na escola com a premissa de melhorar a

evasão, a repetência, a violencia tornando assim a escola um lugar de

movimentos para uma vida produtiva e saudável.

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