Eszterházy Károly EgyetemBölcsészettudományi Kar

Vizuális Művászeti IntézetMédia és Design Tanszék

Szakdolgozat:

Alternatív kiadványokExperimental design

Készítette:

Király GergőTervezőgrafika MA

Konzulens:

Csontó LajosHabil, egyetemi docens

2016

ALTERNATÍVKIADVÁNYOKEXPERIMENTAL DESIGN

Király Gergő

Bevezetés 5

TörTénElMI áTTEKInTés 6

A DADA megszületése 6Der Dada Berlin 8New York Dada 9Párizs, a dada vége 10

szürreAlizmus 11

A sokszorozhAtóság AlternAtívái 12

Hektográf és Dito gépek 12Xerográf és fénymásolás 13

Desktop puBlishing 14Neville Brody 16David Carson 17

Az AlTErnATíV grAfIKAI EljárásoK 18

Direkt színek 18

Fóliák 20

Fémfóliák 20Gyöngyfóliák 22Holografikus fóliák 23Lentikuláris nyomtatás 23

Felület Formáló eljárások 24

Dombornyomás 24Stancolás és lézervágás 25Pop up book 26

kötészet 28

Nyitott gerinc 29Kézi kötészet 30

FormABontó kísérletezés 32

BeFoglAló Formák 34Alternatív felhasználás 353D nyomtatás 36Sagmeister & Walsh 37

összEgzés 38

iroDAlomjegyzék 40

áBrAjegyzék 42

TARTALOM

5

Szakdolgozatom az alternatív kiadványok megjelenésével, elterjedésükkel, valamint formai átalakulá-suk folyamatával foglalkozik. Az információközlés ezen formája, amelynek sajátossága, hogy nem nagy tömegekhez szól, nagy formai változásokon ment keresztül. A bemutatott példák habár külsőre szinte teljesen eltérőek egymástól, születésük egy helyről gyökerezik, az önkifejezés vágyából.

Ezek a kiadványok szinte mindegyike olyan témákkal foglalkozik melyek olvasóinak létszáma relatíve alacsony, ezért maximum 1000, de néha alig 100 darab készül belőlük. Megjelenésük a nyomdászat általános elterjedésével tehető egy időre. A tartalmi különle-gességgel együtt járó exkluzív darabszám erre az ágazatra szakosodott kiadókat is létrehozott. Ellentétben a nagy volumenű könyvekkel, egy alternatív kiadványnak általában nem célja a profit, nagyrészük csupán a nyomtatás költségeit igyekszik fedezni, de sok esetben még ettől is eltekintve, ingyen adja tovább gondolatait a szerző. A technológiai fejlődésével és legfőképpen az internet elterjedésének köszönhetően, ez a nonprofit és olcsó megjelenés melynek mozgatórugója a közölt tartalom, a tervezőgrafikusok egyik kedvelt tervezési felületévé is kinőtte magát. A kiadvány funkcionalitását azonban az alternatívitás sem kérdőjelezheti meg. A technológiai eljárások sokszínűsége rengeteg lehetőséget ad a külalak kiemelésére és érdekessé tételére ez viszont egy komoly veszélyforrásokat is magában hordozhat. Ha a design gátolja vagy nehezíti a megértést, a ki-advány elveszti a legfontosabb tulajdonságát és egyben a megszületésének egyetlen okát, hogy infor- mációt közöljön az olvasójával. A dolgozatom különböző formai, illetve design elemeket bemutatva, keresi a választ arra a kérdésre, hogy meddig élvezetes és üdítő az alternatívitás keresése és mikor válik már öncélúvá a layout, vagy a kivitelezésre választott technológia, megoldás.

BEVEZETÉS

Az alternatív kiadványok elsődleges kialakulási okának, az alternatív vagy eddig ismeretlen és mellőzött tartalmak megjelenítésének vágyát tekinthetjük. Ezt a vágyat megalapozták és támogatták is az ipari- és társadalmi forradalmakban megfogalmazott változá-sok. Előfutárainak tekinthetjük a preraffaelita angol író- és művész csoportot, akik elkötelezettek voltak, hogy koruk festészetét és művészetét is ki-vezessék az akadémizmusból. Jeles alakjai William Morris és John Ruskin1 akik az elsők között ismerték fel, hogy a különböző művészeti ágak közötti szakadékot át kell hidalni, valamint a művészet és a tár-sadalom is elválaszthatatlanok egymástól.2 Morris életműve és írásai nagy hatással voltak az Arts and Crafts mozgalomra. A mozgalom létrejötte a XIX. század stíluskeresésének eredménye, mely eredeti és jelentés teli művek létrehozását propagálta, szemben a viktoriánus korszak eklektikus historizmusával és az ipari forradalom során elterjedt gépi sorozatgyártással. Az ipari forradalom okozta hirtelen fejlődés a munka dehumanizálódását is jelentette, és elnyomta a kézműves termékek igényét a tár-sadalomban. A mozgalom képviselői a gépeket minden rossz forrásának tekintették, ezért a hagyományos, kézi eljárások felé fordultak. Lázadtak a találmányok tömkelege, a túlkomplikált design, az anyagok és a stílus ellen. Egyszerű formákra, az anyagok igazi va-lójára és a természet adta mintákra támaszkodtak.

AZ ALTERNATÍV MEGOLDÁSOK IGÉNYE

10Georges Braque 1882 – 1963 francia kubista festő és szobrász

11http://ww

w.artic.edu/reynolds/essays/hofm

ann2.php

6

A társadalmi alternatívitás az első világháború kezdetén teljesedik ki a DADA megszületésével. 1916-ban Zürichben, Hugo Ball3 kezdeményezése képen és a saját kocsmájában a Cabare Voltaire-ben alakul meg.

Tagjait összekötötte a háborúellenességük és a kiábrándultság abból a kapitalista társadalmi berendezkedésből, amely hagyta, hogy megtör-ténjen. Felkelés és tiltakozás által tudták dühüket kiteljesíteni, mivel elvesztették a bizalmukat a tár- sadalomban ezért le kell rombolniuk a művészet ideáját, megtámadni a közízlést, az ésszerűséget, az oktatást, a jó ízlést és a véleményt is. Ezen esz-mék terjesztéséhez persze szükség volt egy fizikai hordozóra, amely segítette eszméik befogadását, így születtek meg a DADA folyóiratok. Az első 1916-os kiadás a Cabare Voltaire, melynek felelőse kiadója Hugo Ball volt. Konzervatív megjelenésű kiadványt hoztak létre melyben rengeteg illuszt-ráció, dadaista, futurista és kubista írók munkái is helyet kaptak.

Ball arra törekedett, hogy meghatározza a kiad- vány fő tevékenységét, valamint arculatot hozzon létre a Dadának, mint mozgalomnak. Fontosnak tartotta, hogy a világ emlékezzen rá, hogy vannak emberi elmék, akik a háborútól és a nacionaliz-mustól eltérő ideákért élnek. Maga a kiadvány, jellegében és szerkesztettségében nem volt drasz-tikus, inkább a tartalom jelentette az alternatívát. A Cabare első és egyben utolsó példányának publi-kálója Julius Heuberger, anarchista nyomdász volt. 1917-ben Ballt tevékenységeinek felhagyására kényszerítették, mely következtében később el is hagyta Zürichet és a dada szülőhelyét is kénytelen volt bezárni.

3Hugo Ball 1886 – 1927 ném

et avantgárd író, költő a dadaizmus létrehozásának egyik fő alakja

1. ábra:Az első DADA kiadvány, a Cabaret Voltaire címlapja és belíve

A DADA MEgSZüLETÉSE

TÖRTÉNELMI ÁTTEKINTÉS

7

Helyét a román költő Tristan Tzara4 vette át, aki francia és olasz írók valamint művészek köré-ben kezdte terjeszteni a dadaizmust leveleivel. Az eszmék európai elterjedéséhez Tzara készített egy művészi és irodalmi áttekintőt, egy rendsze-resen megjelenő kiadványt, amelyet egyszerű-en DADA-nak titulált. Kezdetben hasonló elvű gondolkodók munkáinak gyűjteményeként in-dult a kiadvány, viszont Tzara gyorsan átvette az irányítást a szerkesztőség fölött. Az első általa készült lap 1917 júliusában „Művészet és Iroda- lom Egyvelege” alcímmel jelent meg és az avant-garde mozgalmak olyan jeles személyeit sora-koztatta maga mögött, mint Giorgio de Chirico5, Robert Delaunay6, és Wassily Kandinsky. Ezzel egy időben, a Zürichi krónikában is megjelentetett egy cikket munkájáról „Misztikus Kreáció! Mágikus Revolver! A Dada Mozgalom Elindult.” főcímmel. Ismertté tette mozgalmát, és megalapozta annak jövőjét is. A DADA második kiadása ugyanazon év decemberében jelent meg, de még követte a Cabare Voltaire strukturális megjelenését7.

Az 1918 Decemberében publikált hármas számú kiadvány ahol lehetett sértette a tipográfia és a layout szabályait és megszokott formáit, aláás-ta az elfogadott elrendezést és annak logikáját. Újságformátumban került nyomtatásra francia és német nyelven és megtestesítette a DADA ün-nepét „az értelmetlen és a káosz” felett. Mindezt egy olyan elegyben teszi ahol a manifesztumok, költészet, különböző hirdetések és egyéb tar-talmak is kaotikusan elrendezett tipografikus megformálással vannak szedve és elhelyezve.Ez a kiadvány felkeltette a már elismert avant-gardista mozgalmak jeles képviselőinek a köztük Francis Picabia8 figyelmét is, aki így vélekedik róla:

„A Dada 3 épp most érkezett.

Bravo! ez a szám gyönyörű. Végre valami, ami nem teljesen hülyeség. Az egész szám tényleg kifogástalan. A manifesztum azon filozófiák leírása melyek ténylegesen ke-resik az igazságot; ahol nincs igazság ott csupán egyezmények vannak. ”

2. ábra:Tristan Tzara – Dada 1-2

3. ábra:Tristan Tzara – Dada 3

Az 1919-es Dada 4-5. kiadvány szintén tartalmazta Tzara manifesztumát és tovább folytatta a kísérle-tezéseket, torzított tipográfiát, váltakozó méretű és fontcsaládú betűszedést, vízszintestől eltérő (ferde) nyomtatást, és a változatos színvilágú papírok alkalmazását. Ez volt az utolsó dadaista kiadvány melyet Zürichben publikáltak, viszont az esszék terjedését ez sem akadályozhatta meg, ugyanis Richard Huelsenbeck9 aki szintén szim-patizált törekvéseikkel 1917-ben Németországba utazott, hogy egyesítse az avantgarde ottani kép-viselőit, akiket a háború szétszakított.

4Tristan Tzara 1896 – 1963 román m

űvész, költő és esztéta 5G

iorgio di Chirico 1888 – 1978 olasz szürrealista festő, a metafizikus festészet m

egalapítója6Robert D

elaunay 1885 – 1941 francia festő, az orfizmus vezéralakja

7http://ww

w.artic.edu/reynolds/essays/hofm

ann.php8Francis Picabia 1879 – 1953 francia fest

8

A világháború által megtépázott Berlinben min-den adott volt, hogy felléphessenek a kapitalista rendszer ellen, melyet a dada csoport demonst-rációkkal és politikai aktivitásával is igyekezett kihasználni.

Huelsenbeck több neves művészt eszméje mö-gött tudhatott, köztük Richard Hausmann-t aki a törekvéseik legjelentősebb egyéniségévé nőtte ki magát. 1919-ben „Der Dada” címmel jelentette meg folyóiratát. Tartalmilag nem sokban különbö-zött elődeitől, viszont folytatta a tipográfiai kísér-letezést. Első kiadásának címlapja bár továbbra is használta a szokatlan, konceptuális tipográfiai elrendezést, mégis sokkal átgondoltabbnak és megkomponáltnak hat elődjeihez képest, mai ér-telemben is ízléses layoutnak mondható. Második kiadása egyre többet támaszkodik a stílust meg-határozó művészeti jegyek, mint például a kollázs és a kortárs fotográfia designbeli alkalmazására. A kiadvány külleme kezd civilizáltabbá, kifinomul- tabbá válni, a tervezői kísérletek kezdenek vegyül- ni az esztétikával.

Harmadik számú kiadása a „Der Dada 3” a Ber-lini irányzat legizgalmasabb vizuális eredménye. Habár az előző szám letisztultnak nevezhető meg-jelenéséből visszább vett a borító tervezője, az eluralkodó káoszt mondhatni kordában tartva egy olyan művészeti alkotást hozott létre, melyben nem megszokott módon, de a tartalmi egységek könnyedén elkülöníthetőek. Az eddig kirívóan különcnek számító magazin, radikalitását a vi-zuális érdeklődéssel és megfontoltsággal tálalja olvasóinak, és a célközönségének. Az irányzat eszméi mellett egyre nagyobb szerepet kapnak az olyan vizuális megoldások, mint a kollázs, foto- gráfia, karikatúra, illusztráció és vegyes technikák bemutatása.

9Richard Huelsenbeck 1892 – 1974 ném

et irodalmi szerző

DER DADA BERLIN

5. ábra:Richard Huelsenbeck – Der Dada 3

4. ábra:Richard Huelsenbeck – Der Dada 1

9

A tengerentúlon, New Yorkban az Európaitól teljesen más ívet járt be a művészeti és „társa-dalmi ellenszegülés”. A város a világháború elől menekülő művészek „befogadó táborává” vált, köztük volt Marchel Duchamp és Francis Picabia is.

Érkezésüket követően 1915-ben találkoztak Man Ray amerikai kortárs művésszel, akivel egy évvel később már a város radikális ellenművészeti tö-rekvéseinek központi figuráivá váltak. Bár sosem vallották magukat a dadaistáknak, de hangvételük, mondanivalójuk és művészeti tevékenységük is egyezett az Európai irányvonallal. Az új művésze-tet bemutató lapok leghíresebbike a „291” nevű folyóirat volt, amely Alfred Steigitz fotográfus szer-kesztésében jelent meg. Nevét az általa vezetett progresszív galériáról kapta, amely az Egyesült Államok avantgarde mozgalmának központjaként tekinthető. Az akkori „elit” emigráns művészek mind helyet kaptak a magazinban, köztük Francis Picabia, Georges Braque10 és Pablo Picasso is.

A magazin állásfoglalását inkább a bemutatott műalkotások határozták meg a művészetben.Példának tekintve, Picabia 1917-ben elindította a „391” névre keresztelt folyóiratát, amely design és layout tekintetében sem tért el kezdetben az elődjétől. Marchel Duchamp is jelentetett meg önálló folyóiratot, melyet „The Blind Man” névre keresztelt, ezzel is utalva azon kiállításaira melye-ket kurátor nélkül így cenzúra nélkül mutatott be a közönségnek. A lap szabadúszó írók munkás-ságát mutatta be, és következő számának kiadá-sához, rögtön a borítón felhívást közölt miszerint

„A következő szám akkor jelenik meg ha elegendő tartalmat küldtök be!”.

Az első lap, amely dadaistának vallotta magát supán 1921-ben jelent meg New Yorkban, ez azon-ban előfutára is volt a stílus végének a városban. A Man Ray és Duchamp által szerkesztett „New York Dada” megőrizte az előző lapok terjesztésé-nek hagyományát, és kézről kézre járt különböző galériákban, viszont ezzel megalapozta kihalását is, ugyanis nem keltett elegendő érdeklődést.11

NEw YORK DADA

10Georges Braque 1882 – 1963 francia kubista festő és szobrász

11http://ww

w.artic.edu/reynolds/essays/hofm

ann2.php

7. ábra:391 folyóirat címoldala

6. ábra:Marchel Duchamp – The Blindman folyóirat címlapja és belíve

10

A Zürichből és New Yorkból kivonult dadaisták a francia fővárost vették célba művészetellenes törekvéseikkel. Franciaországban már 1918 óta figyelemmel követték a stílus alakulását, de nem történt semmilyen aktivitás vagy született ilyen jellegű mű. Szimpatizánsok, mint Louis Aragon, André Breton és Ribemont Dessaigne írók régóta várták a dada képviselőinek Párizsba utazását, hogy műveiket megjelentethessék. 1920-ra Tris-tan Tzara és Marchel Duchamp is megérkeztek Párizsba folyóirataik újabb számainak megje-lentetési szándékával. Tzara még két számot adott ki Párizsban melynek hatos számú kiadása a „Dada Bulletin” főcímmel jelent meg melyben a tipográfiai kísérletezéseket folytatja, és teret ad a Párizsi művészeknek. A hetedik és egyben utolsó száma a „Dada Phone” címmel jelent meg 1920 márciusában.

PÁRIZS A DADA VÉGE

8. ábra:DADA Bulletin folyóirat címlapja és belíve

9. ábra:DADA Phone címlapja

11

10. ábra:MINOTAURE címlapja

André Breton a dada mozgalom jelentős alakja volt, viszont az 1924-ben a 391 lap utolsó számá-nak megjelenésével, a szürrealizmus felé fordult melynek legmeghatározóbb egyéniségévé nőt-te ki magát. A negatív, anarchista hozzáállással szemben melyet a dada képviselt, produktív és pozitív szemléletű irányvonalként deklarálta azt. Különböző manifesztumokat jelentettek meg, valamint a korai lapok tartalma erősen politizáló hangvételű és drasztikus volt, melyekben gyakran esett szó öngyilkosságról és gyilkolásról, emiatt az eladás nagyon megcsappant, ami a „La Revo-lution Surrealismé” 1933-as bezárásához vezetett. Albert Skira svájci szerző vette fel a kapcsolatot Bretonnal egy új lapról, amely a Minotaure nevet kapta. Skiranak egyetlen megkötése volt, az pedig a drasztikus politikai tartalmak mellőzése.

Breton lapjának utolsó számában egy teljes olda- las hirdetés hívta fel a figyelmet az új kiadványra melynek megjelenése előtt 4 hónappal már több mint 800 előfizetője volt. Az új lap a modern gon-dolkodás szellemét kívánta kifejezni, ezt kifejezen-dő első két számának designját Pablo Picasso és Gaston Luis Roux tervezte. Az eddigi szerteosz-ló, életvitelszerűnek beállított mozgalmak mint a dada vagy a szürrealizmus első évei melyek könnyedén átcsaptak politikai acsarkodásba a „Minotaure” lap megjelenésével a múltba vesz-tek, és megmaradt az eredeti ok amely létrehozta ezeket a stílusokat, az akadémizmus művészeté- vel szemben állított elégedetlenség. Az elkövet-kező hat évben tizenkét vibráló szám jelent meg, eddig nem látott művészeti alkotásokkal és az ed- dig a háttérben lévő zseniális művészek, mint Hans Bellmer12, Victor Brauner13, és Paul Delvaux14 is a világ művészeti központjába kerültek.

A dada által elindított és a szürrealista társa-dalom által elfogadhatóvá tett mozgalom el-kezdte térnyerését. Az eddigi ízlésrendszer le-bontása mind két irányzatban közös, a formai megoldás, mellyel lerombolják a tartalmat és a rideg szerkesztési és megformálási rendsze-reket, csupán más-más irányba fordult. A dada a tipográfiai kísérletekkel és a már legyártott termékek újrahasználásával és kollázsokkal mindent megkérdőjelezett és felrúgott, a szürre-alizmus pedig az ez által feltalált és alkalmazott eszközöket szofisztikáltabb módon, szélesebb körben befogadhatóvá tette, ezzel teret nyerve ügyének a társadalmi normák és értékrendszer átgondolására.

SZüRREALIZMuS

12Hans Bellm

er 1902 – 1975 német képzőm

űvész13Victor Brauner 1903 – 1966 rom

án szürrealista festő és szobrász14Paul D

elvaux 1897 – 1994 belga szürrealista festő

12

Az előzőekben taglalt változások terjeszthetőségében fontos szerepet játszott, az új nyomtatási techno-lógiák megjelenése, mondhatjuk azt is, hogy így vált elérhetővé az aránylag kis volumenű kiadványok terjesztése. A XIX. században már megszokott volt, hogy egy negatív vagy pozitív oldalú hordozó, adott nyomtatási technológiától függően képes a tartalmát kívánt mennyiségben sokszorozni. Ezek a techno-lógiák drágák voltak, ugyanis minden oldalhoz el kellett készíteni az adott minta nyomóformáját. Ezen a gyártási elven gyökeresen változtatott a másológépek megjelenése, amely a már kész dokumentumot hivatott sokszorosítani, a nyomdai negatív mellőzésével.

15https://en.wikipedia.org/w

iki/Hectograph

A SOKSZOROZHATÓSÁg ALTERNATÍVÁI

hEKTOGRÁF ÉS DITO GÉPEK

Az 1876-ban bemutatott Hektográf volt az első olyan kísérlet, amely akár százszoros reproduk-cióra volt képes. Az eredeti nyomatnak egy külön-leges, aniline vegyületű festéknek kellett lennie melyet egy zselatinhordozó tudott felvenni. Ezen a felületen lévő festék glicerinnel leöntve képes volt a hordozott tartalmat sokszorozni, és ezzel a plusz hordozóval a tükör effektus is elkerülhető volt. Ez a sokszorosítható anyag elérhető volt ceruza, toll, tinta és indigó papír formában is, sőt ma is használt eszköz a tetováló művészetben, melynek segítségével transzferálják át a bőrre a kész mintákat.15

Albert Blake Dick 1884-ben mutatta be a mime- ográfot, más néven Dito gépet, amely egy zsíros fedőréteggel ellátott papírt használt stencilként. A bevonatot tollal vagy írógéppel átlyukasztva, majd tintával átitatva nagyjából ötven darab nyomat előállítására tudtak használni. A stencil rossz irányú dobba helyezésével fenn ált a Hekto- grfánál kiküszöbölt tükör effektus megjelenésé-nek veszélye. A korai stencilek anyagának gyen-gesége, a folyamatos nyomtatások alkalmával gyengült és a zárt karakterek belseje gyakran kiesett és teli feketeként került lenyomtatásra. Mindez ellenére a szerkezet által készített má-solatok sokkal kontrasztosabb, élénkebb képet hoztak létre és tartósságuk is jobb volt mint a gli- cerinnel transzferált vetélytársaké.

11. ábra:Mimeográf másolási eljárás

13

12. ábra:Xerográf másoló berendezés

xEROGRÁF ÉS FÉNYMÁSOLÁS

A Xerográf, a mai értelemben vett fénymásoló gépek elődje. A ma is működő Xerox cég az 1960-as években mutatta be készülékét, előtte viszont fotográfiai eljárással működő készülékek gyár-tásával foglalkoztak, melyek az elődeikkel ellen-tétben végtelen számú nyomatot voltak képesek létrehozni egyetlen negatívval. Ehhez két eszközre volt szükség, a Rectigraph és a Fotostat gépre. Mind két gépben közös, hogy egy nagyfelbontású kamera segítségével készítettek képet az eredeti-ről melyet fényérzékeny foto papírra exponáltak.

A Rectigraph az eredeti nyomat negatívját állította elő, amely a fixáló kádba merítés után 2 percen belül kezelhető volt és a Fotostat gépbe helyezve, ami negatív exponálását végezte el hasonló eljá-rással, a kívánt példányszámban reprodukálható. Ez az eljárás megalapozta az elektrofotográfia feltalálását, melyet Selényi Pál fizikus talált fel és Chester Carlson alkalmazott először 1942-ben. Az eljárás lényege, hogy az eredeti nyomatot egy tükrön át visszaverődő fény, kiküszöbölve a tükör effektust egy fényérzékeny dobra vetíti. A do-bot ezután elektromossággal töltés alá helyezik, és egy festékport tartalmazó toner végig halad a dob teljes felületén. A pozitív töltésű dob expo-nált részeire a festékpor rátapad majd lenyomatot készít a papíron melyet egy hevített henger rásüt a papír felületére, ezzel fixálva a nyomatot.

17Selényi Pál 1884 – 1954 magyar fizikus, az electrofotográfia feltalálója

18https://en.wikipedia.org/w

iki/Xerography19w

ww

.computerhistory.org/tim

eline/computers

hEKTOGRÁF ÉS DITO GÉPEK

14

20 http://ww

w.designishistory.com

/1980/the-macintosh/

DESKTOp puBLISHINg

A sokszorozhatóság és publikálás robbanásszerű fejlődéséhez, valamint a mai értelemben vett kiad-ványszerkesztést a DTP feltalálása tette lehetővé. A számítógépek kezdete egészen az 1930-as évek-ig vezethető vissza, de az első olyan eszköz, amelyaz asztali kiadványszerkesztést szükségleteinekkiszolgálásához készült ugyancsak a Xerox nevé-hez fűződik 1974-ből. A Xerox PARC Alto19 egy grafi-kus felhasználói felületen alapuló eszköz, amely az operációs rendszerekben ma már megszokott ablakos elrendezéssel, ikonokkal, és egérrel is rendelkezik. Legfontosabb tulajdonsága, hogy a cég által gyártott nyomtatókkal és fénymásolók-kal közvetlenül összeköthető és saját felületéről szerkesztetett állományok kinyomtatására is ké-pes volt. A számítógép ipar gyökeres fejlődését idézte elő, és az Apple machintosainak előképévé is vált.

Az új irány rövidesen megteremtette az első ott-honi felhasználású informatikai eszközöket, 1981-ben az első PC-t az IBM-től és 1983-ban a Lisa-t az Apple-től, amely az első grafikus felhasználói felülettel rendelkező személyi számítógép volt és egyben a Macintosh elődje. A személyi számítógép alapjaiban rengette meg a világot, és a társas kom-munikáció evolúciójára sarkallta az embereket, ezáltal egy új platformot is teremtve a design és reklámok üzenetek terjedésére.

Hozzáférhetőségével és az önkifejezés határa-inak eltörlésével a PC gyökeresen felforgatta a designerek közösségét és a mai napig megha-tározza különböző felületeinek tervezését. Habár a számítógép szinte végtelen számú tervezési technikát és mediális felületet biztosított, valamint a tervezés és kivitelezés hatékonyságát is növelte, negatív hatásai közé sorolható, hogy a tervezői piac felhígulását is magával hozta, amelynek oka az aluliskolázott vagy autodidakták készítette design és reklám publikációk.20 A költséghatékony grafikus szoftverek bárki számára lehetővé tették a design használatának felfedezését.

13. ábra:Xerox Parc Alto

14. ábra:IBM PC

15

A XX. század elején bekövetkezett stílus és művészeti szemléletmód változás megalapozta a DTP térnyerését. A technológiai átalakulás könnyebbé tette a klasszikus rene-szánsz layout átformálását, és sok esetben teljes mellőzését. A praktikum minden esetben fontos szempont maradt, vi-szont az információközlés hatékonyságának kísérletei szem-ben a dadaista mozgalommal már nem csupán a társadalmi ellenszegülés és annak beazonosíthatósága érdekében került megvalósításra. A digitális korszak előfutárának a Svájci design felfogás tekinthető, amit Nemzetközi Tipográfiai Stílusként is emlegetnek. Az 1950-es években eredeztet-hető vonulat fő szempontjai a tisztaság, olvashatóság és az objektivitás. Kedvelt formái az aszimmetrikus oldalpárok, groteszk, talp nélküli betűtípusok. A betűk és szövegfoltok az adott oldal szerves és a design fontos részét képezik, köréjük épülnek a fotográfiai és illusztrációs valamint egyéb tartalmi elemek, melyek segítik a megértést.

15. ábra:Svájci plakát design

16

21 http://ww

w.designishistory.com

/1980/the-macintosh/

22 http://ww

w.scottishschools.info/G

raphic%20designer%

20Neville%

20Brody%20facts.pdf

NEVILLE BRODY

Az előzőekben tárgyalt formai változások, elők-épül szolgált a XX. század egyik legmeghatározóbb design egyéniségének. Neville Brody munkássá-gának egyik legkiemelkedőbb példánya a „The Face” magazin, melynek egyediségéhez az is hozzá tartozik, hogy a használt fontcsaládot is ő maga tervezte. 1980-tól 1993-ig volt a lap vezető szerkesztője, melyet korának divat bibliájaként is neveznek.21 Szerinte az emberek másképp olvasnak egy magazinban, mint egy könyvben. Az emberek egy magazinban böngésznek, nem olvassák el a tartalmát sorról sorra az elejétől kezdve. Az olvasó rendszerint visszalapoz és ki-keresi az általa érdekesnek tartott részeket. Ezt a szokást kihasználva Brody szakított az egységes margók, tér- és sorközök valamint a megszokott tipográfia alkalmazásával, és a designt az olvasó szórakoztatására és érdeklődésének fenntartásá-ra használta fel.22

Az általa legérdekesebbnek tartott részletek külön kiemelést kaptak, kezdve a nagyméretű betűszedéssel és színezéssel, egészen az egye-di betűmegformálásokig és azok roncsolt vagy összeolvasztott megjelenéséig. A szövegre, mint egyenlő erejű formai elemre tekintett és úgy is alkalmazta azt. A betűszedés stílusának és a vá-lasztott fontcsalád jellemének is illusztrálnia kell a közbezárt tartalmat éppen olyan mértékben, mint a mellé társított fotó vagy képi világ teszi azt. Jellemző munkáiban, hogy az oldalszámokat szimbólumokkal helyettesíti, valamint a nagyobb tartalmi egységeknek logót tervezett.

16. ábra:The Face magazin egyik számának címlapja és belíve

17

DAVID cARSON

A kísérleti tipográfia és kiadványszerkesztés másik neves alakja David Carson amerikai tervezőgrafi-kus. Ismertségét kísérletező stílusának köszönheti melynek a Ray Gun nevű alternatív rock magazin biztosított megjelenési felületet. A magazin mely-nek Carson 7 évig volt az art directora, kaotikus és absztrakt megjelenésű, nem mindig olvasható, de mindenképp megkülönböztethető volt. A maga-zinnak nem volt konkrét layoutja, sem követendő irányvonala, melyből nem térhet ki. Minden eset-ben a tartalom, tehát a bemutatott zenekarok adták a grafikai megjelenést, inspirálták a lapot.

Neville Brody is elrugaszkodott a könyvszer-kesztés alapszabályaitól, de Carson még nála is radikálisabb, szinte semmilyen szabályt nem alkalmazott. A szociológiai diplomát szerzett ter-vező egészen 26 éves koráig nem is találkozott a graphic design fogalmával, viszont ezt a laikus-nak is mondható, saját intuíciói és tapasztala-tai által befolyásolt irányvonalat az óta is tartja és ez is határozza meg munkáit. A Designboom online interjújában szociológiai érdeklődésével magyarázza grafikai stílusát. Mivel soha nem ta-nult tervezőgrafikát így csupán az adott feladat leírására és saját kutatásaira támaszkodott. Nem használ grideket, grafikai stílusokat és megszo-kott formulákat sem vesz mintaként, csupán az emberek iránti szociális érdeklődését fogalmaz- za meg minden egyes munkájában.23

23http://ww

w.designboom

.com/design/interview

-with-david-carson-09-22-2013/

17. ábra:Ray Gun egyik számának címlapja és belíve

18

ALTERNATÍV gRAFIKAI ELJÁRÁSOK

24 http://ww

w.behance.net

A XX. század végére a David Carsonék által elindított grafikai megjelenés, feloldotta az eddig ismert határokat. A szabályok melyek az ízlés és tartalmi követhetőség fejlődésének elősegítéseképpen létez-tek, megbizonyosodást nyertek mellőzhetésükről. A grafikai megformálás innentől kezdve szabad, és a trendek befolyásolják az időszakos megjelenést. Mindezeket figyelembe véve sem mondható, hogy a tervezőgrafika újdonságai kimerültek volna a szabályok betartásának mellőzésével, a tipográfiai kísérletezéssel és az olvashatóság határainak feszegetésével. A következő fejezet olyan eljárásokat és formai lehetőségeket mutat be melyek nem a nyomat grafikai tartalmát és elrendezését vitatják, hanem a felhasználható anyagok adta lehetőségeket és azok hatását értékelik. Ezek a plusz grafikai tulajdon-ságok mindegyike igyekszik kilépni a papír kétdimenziós hatásából. A kiadványok melyeket példaként bemutatok az adott eljárások hatásainak ismertetéséhez, egy olyan publikációs felület gyűjteményének példái, amely létrejötte az eddig ismert kis volumenű kiadványok publikációját gyökeresen forradalma-sította. Az interneten keresztül, a behance.net egy ingyenes felületet biztosít kreatívok számára, hogy ötleteiket és formai megoldásaikat megoszthassák és publikálják, melyhez az adott anyag akár egyetlen példányszáma is elegendő. A site a grafikus világ teljes területét lefedi, melynek áttekinthetősége érde-kében a legjobbnak ítélt alkotások különböző aloldalakon csoportokba rendezve találhatóak meg. 24

A digitális és ofszet nyomtatás a CMYK színrendszer alkalmazásával állítja elő grafikai produktuma-inak nagy részét. Gyökere és működési elve az ofszet technológia megjelenésével eredeztethető.

A színek spektruma ezzel az eljárással, az álta-lános felhasználási felületeken nagyrészt lefe-dett, viszont a színek egy meglehetősen nagy százalékának a reprodukálására nem képes. Ezen hiányosságok pótlására a direkt színek és külön-böző felületnemesítési eljárások applikálásával van lehetőség.

A Pantone a legelterjedtebb színrendszer, amely a grafikai anyag hatékonyságának erősítésére és a kívánt színek reprodukálhatóságára szolgál. A CMYK-val ellentétben, nem a papíron összeadott színek együttese alkotja a végleges tónust, hanem egy előre kikevert, intenzívebb tónusú színskálá-ról választva használhatóak. Ezen színrendszer alkalmazása, nem csupán a kis volumenű grafikai anyagok különlegességét hivatott elősegíteni. A piacvezető márkák mindegyike használja a skála nyújtotta erőteljes megjelenést, melynek már csu- pán a színe is beazonosíthatóvá teszi a terméke-ket. Az Egyesült Államokban szabadalmaztatott színrendszer Európai megfelelője a RAL színskála.

DIREKT SZÍNEK

18. ábra:Pantone színskála

19

A 99U magazinban a letisztult grafikai világ, egy intenzív Pantone színnel társul. A fiatalos meg-jelenésű, minimalista design felfogású és szellős layoutnak egy erős kontrasztot ad a Pantone 805U kódú szín. A magazin teljes terjedelmében végigvonul a fekete fehér tartalmat kiegészítő narancsos vörös, jelezvén a főbb tartalmi egysé-geket, oldalszámokat és bekezdéseket, valamint az illusztrációk és fotók kiegészítő egységét is képezi. A CMYK rendszerhez hasonlóan a direkt színek is keverhetőek ez által intenzitásuk is vál-toztatható. Ezeket a megoldásokat alkalmazva egy direkt színnek is széles spektrumát használhatjuk.

A direkt színe két nagy csoportra oszthatóak; fényes és matt hatású festékekre. A skála viszont nem csupán a színek intenzivitásában tud alterna-tívát biztosítani a négyszínes nyomatokkal szem-ben, hanem különböző anyagok hatásának repro-dukálására is képesek. A neon színek intenzitása a legerősebb. Mivel megjelenésük nem megszokott, és ritkának is mondható, tökéletes alternatívaként szolgálnak a figyelemfelkeltésre. A fémfestékek, mint azt nevük is sejteti, fém részecskékkel össze-kevert pigmentek, melyek csillogó hatása kiemeli az adott nyomatot a papír síkjából. A megvilágí-tástól függően tónusuk változtatására képesek, ezzel is kiemelve a részleteket. Fényvisszaverő tulajdonságuk a fém részecskék mennyiségétől tehető függővé, valamint a pigmentek keveréséből adódóan matt hatásúak is lehetnek.

19. ábra:99U magazin belíve

21. ábra:Neonhatású direkt színek

20. ábra:Fémfestékek

20

25 http://ww

w.zevendesign.com

/graphic-designers-guide-foil/

FÓLIÁK

A nyomatok felületi érdekességének fenntartására azon eljárások képesek, melyek kitudnak lépni a papír síkjából. A nyomtatott anyagok, a különböző felületnemesítési eljárásokkal tudnak kitűnni a tömegből. A direkt színekhez hasonlóan, lehetőség van különböző folyadék halmazállapotú lakkok felvitelére.

FÉMFÓLIÁK

Az arany fólia a legősibb és legnemesebb felület-kezelési eljárás. Az aranytömböket kezdetben kézzel, a mai nyomtatópapíroknál is vékonyabbra lapították, melyet aztán különféle ragasztási eljá-rásokkal tudtak a felületre rögzíteni. A középkor-ban már felforrósított nyomóformával applikálták a fóliát a keménytáblás bőrkötött könyvekre. Ez az eljárás a mai napig használatos, de a sorozat-gyártás hatékonysága érdekében már automata présgépek végzik ezt a munkát. A tömegtermelés fenntarthatósága és megfizethetősége érdekében a ma kapható fóliák nagy részének alapanyaga alumínium, melynek felületét a kívánt tónusra szí-nezik. A színezés során létrehozható fém fóliák ez által lehetővé teszik olyan drága és nemes hatású anyagok felületre hordását is, mint az arany, ezüst, réz, és a bronz. A nemesfémek utánzása azonban nem az egyetlen lehetősége a fólianyomásnak.

Egyéb pigmentek felvitelével a fémfestékekhez hasonló hatású tekercseket képesek előállítani. Ezen fóliák alkalmazásával rendszeresen talál-kozhatunk különféle termékek csomagolásain valamint különböző kiadványok is megformálá-sában is használatosak.25 Az arany alkalmazása, az emberiség bármely történelmi korszakában a hatalom és különlegesség szinonimájaként volt jelen, ezáltal egy grafikai érettséget, és történelmi utalást is magában hordoz, legyen az hagyomá-nyos, vagy minimalista grafikai megformáltságú. Egy konkrét megerősítést ad, hogy az általunk kézben fogott kiadványnak van történeti előz-ménye, és ezzel hitelt is ad arra, hogy érdemes szemügyre vennünk a tartalmát.

22. ábra:Fémfóliák

23. ábra:Aranyfólia használata

21

Az ezüst fóliák és fémes hatású felületkezelési műveletek, is hasonlóan tiszta és nemes felülete eredményeznek. Felületkezeléstől függően tükör- ként is funkcionálnak, melyet a modern koncep-tuális művészet egy új értelemben használ fel, hogy a tartalom alakot ölthessen. A tükröződő hatás, fényviszonytól függően másnak mutatja magát, melyet tudatosan használva izgalmas felületek hozhatóak létre. Függően attól, hogy fényes vagy szatén felületkezelt anyagról van szó, ez a tükörhatás befolyásolható. A tükröződő és váltakozó felületek, feloldják az adott grafi-ka statikusságát és felkeltik érdeklődésünket. Az anyagok dinamikus megjelenésének túlzott használata azonban ugyan úgy képes megnehe-zíteni a befogadást, mint ahogy segíteni tudja azt. Mindezek ellenére, ha az adott célcsoport képes a közvetített üzenet befogadására, ugyancsak alternatívaként említhető.

Az IMPERFECTOS a „10 Sentidos” azaz 10 érzék művészeti fesztivál katalógusa. A kiadvány borí-tója egy görbe tükröt mutat az olvasónak, mellyel a fesztivál mondanivalójának átadása a célja, miszerint mindenki egy külön individuális sze-mélyiség melyet el kell fogadnunk. Mindenkinek megvannak a maga különleges képességei és ugyancsak mindenkinek vannak hibái. Ez az utalás és maga a kiadvány is egyben reflektál formai meg-oldásával a fesztivál mondanivalójára, tehát képes átadni az esemény jellegét egy azt ösz-szefoglaló katalógusban, melynek fontos részét képezi a design.

A fóliákkal elérhető hatások azonban nem merül-nek ki valamilyen nemesfémet utánzó felületeknél és az általuk létrehozott tükröződés effektjének hatásával. A pigment-, gyöngy- és holografikus fóliák is alternatívát biztosítanak a négyszínes nyomatok ellené-ben. A különféle pigment fóliák alternatívát nyújtanak a hagyományos nyomtatási eljárá-sokkal szemben. Fényes és matt formában elérhetőek viszont nincs fémes hatásuk. Olyan grafikai helyzetekben lehetnek előnyösek, ahol a hordozó sötét tónusú vagy fekete és a nyomda-festék nem tudna megjelenni a felületen.

25. ábra:IMPERFECTOS kiadvány, tükörfólia használata

24. ábra:Ezüst hatású fólia használata

22

GYöNGYFÓLIÁK

A gyöngyfólia egy olyan felületkezelési eljárás, amely egy félig vagy teljesen áttetsző grafikai réteg. Használatával a papírok felületi jellem-zői felerősíthetők és egyben tompíthatóak is. Ha egy fényes fotópapírt matt fóliával fedünk, akkor a felső réteg megszünteti a papír csillogá- sát, viszont ez fordított helyzetben is működik, ha matt papírra fényes felületű fóliát helyezünk. Az előző eljárásokhoz hasonlóan a gyöngyfóliák is szabadon formálhatóak melyek a fontosnak vélt részletek külön kiemelhetőek. A fémfestékek- hez hasonlóan a fényhatások váltakozása a felüle- ti hatását is befolyásolja, viszont a transzparencia miatt ez a hatás erőteljesebben hatást gyakorol az adott formák megjelenésére, mind amellett, hogy megjelenése összességében szolidnak és visszafogottnak mondható.

Az áttetszőség okozta felület érdekessége tovább erősíthető a fólia színezésével, amely az alatta lévő elemeket tónusában is átalakítja. A grafikai érdekessége mellett, az adott kiadvány vagy bár-mely grafikai produktum, különböző részleteinek vagy egészének védelmére is szolgál. Léteznek olyan transzparens fóliák, melyek erőssége a kar-cállóság, de vannak olyanok is melyek reziszten-sek az újlenyomatokkal szemben ezzel is segítve a könyvet, hogy megtarthassa eredeti célját, az információ átadását és körülménymentes hasz-nálatát.

26. ábra:Gyöngyfóliák használata

23

hOLOGRAFIKuS FÓLIÁK

LENTIKuLÁRIS NYOMTATÁS

A fényhatásokkal operáló felületnemesítési eljá-rások egyik legkülönlegesebb formája a holog-rafikus fóliák alkalmazása.26 Ennek az anyagnak a fényvisszaverő hatása különbözik az előzőekben bemutatott eljárásoktól. A fémfestékek és fém-fóliák a rájuk eső fényt ugyan olyan mértékben, annak megváltoztatása nélkül képesek vissza-verni, ellentétben a holografikus fóliával, amely a fehér fényt egy prizmához hasonlóan színeire bontja és jeleníti meg a bevont felületen. Ebből adódóan szivárvány fóliának is nevezik. Felületük különböző pattern mintákkal és egyéb eljárások-kal dúsíthatóak, ezáltal a felület komplexitása is tovább fokozható.

Daniel Barkle27 ezt az eljárást használta, under-ground műfajok különböző irányzatainak a be-mutatására. A kiadvány az erőteljes kísérletező tipográfia és a holográf fólia mozgásából adódó egyveleget használva mutatja be az alternatív zenei vonulatokat. A projekt célja, hogy a kutatás alapján bemutatott és a technológia által illuszt-rált oldalpárok és azok mondanivalója keltse fel a befogadóban az érdeklődést, hogy meghallgassa a cd-n mellékelt zeneszámokat.28

A holografikus fólia fényvisszaverő tulajdonságá-ból adódó véletlenszerű mozgó világ a lentikuláris nyomtatási eljárással konkrét formákba önthető. A technológia a 3D szemüvegekhez hasonló len-csék felületre applikálásával majd azok több ré-tegben történő nyomtatásával képes a felületen váltakozó képi világ létrehozására. A betekintési szög változtatásával a lencsék adott részére verő-dő fény megjeleníti a tartalmát.29 Az alábbi példa Demeczky Nóra – Magyar Design Évkönyv 2014 borítóján az eljárás okozta mozgás tapasztalható. A szövegfoltok közötti átmenet négy lépésben zajlik, a betűk különböző szétesési effektjeivel.

26 https://en.wikipedia.org/w

iki/Holography

27 Daniel Barkle angol tervezőgrafikus28 https://w

ww

.behance.net/gallery/27115045/Holography

29 https://en.wikipedia.org/w

iki/Lenticular_printing

27. ábra:David Barkle – Holography book

28. ábra:Demeczky Nóra – Magyar Design Évkönyv 2014, lentikuláris nyomtatás

24

FELüLET FORMÁLÓ ELJÁRÁSOK

A tervezőgrafika azon célja, hogy kilépjen a papír síkjából, nem csupán az előzőekben taglalt eljárásokkal lehetséges, melyekben közös, hogy a hordozóra valamilyen felület felvitelével törik meg azt. Alternatív technológiai megjelenésnek mondhatóak azok az eljárások, melyek a papír felületének formai átala-kítását végzik.

DOMBORNYOMÁS

Egészen a Gutenberg féle könyvnyomtatásig nyúlik vissza a dombornyomás, mint grafikus formai elem. A fémbetűvel szedett könyvnyom-tatás velejárója volt, hogy egy prés segítségével nyomtatták az oldalakat, amelyet ha túlságosan nagy erővel nyomtattak le, akkor a nyomat nega- tívja a papír rostjait összenyomva tapintható mé-lyedést hozott létre. Ezt a lehetőséget később ki- használva született meg az előzőekben tárgyalt fólianyomtatás is.

A kivitelezését tekintve a nyomat lehet nega-tív és pozitív, a nyomóforma elhelyezésétől és megformálásától függően. Mind két esetben a végeredmény elegáns és exkluzív. A kiadvány-szerkesztésben az adott oldalpárokat, az anyag nemességével és annak tiszta megformálásával is képes kontextusba helyezni, valamint kiegészítő grafikai elemként is mélyítheti az illusztrációk és egyéb grafikai elemek kifejezőerejét.

29. ábra:Dombornyomás

25

STANcOLÁS ÉS LÉZERVÁGÁS

A papír kidomborítás feszegeti annak statikai és jelentésbeli határai, kitörni készül az adott felületből, meg akarja szakítani a megszokott formát. A felületek alternatív megmunkálási lehe-tőségei közé tartozik a stancolás. A kivitelezéshez minden esetben egy egyedileg készített formára van szükség, melynek kései a papír síkjából kimet-szik a kívánt formát. Az eljárás kis példányszámú kiadványok tekintetében drágának mondható, viszont a lézervágó berendezések alternatívát jelentenek és nem ütköznek sem forma, sem mé-retbeli akadályokba. A lézertechnológia fejlődése, olyan anyagok megmunkálását is lehetővé tette a tervezőgrafikusok számára, mint a fa, fém, és a műanyag.

A kivitelezhetőség innentől fogva nem ütközik technológiai korlátokba az alternatív kiadványok tekintetében sem. A lézer segítségével bármilyen anyag vagy felület reprodukálható vagy éppenség-gel egy nem szokványos kiadvány alapanyagaként felhasználható. A papír, mint elsődleges tartalmat közlő eszköz ez által nem csupán felületileg hasz-nálható, hanem mint önmagában is tartalmat kifejező alapanyag lehet, de akár teljesen mel-lőzhetővé is válik.

30. ábra:Stancolás és lézervágás

26

POP uP BOOK

Az előzőekben bemutatott eljárások, melyek a papír felületi átalakításával operálnak, a pop up book műfajában érik el anyagi lehetőségeik határait. A kerekek, fülek, kihúzható részletek valamint a papír síkjából önállóan kiemelkedő részek elősegítik az olvasó figyelmének felkeltését és biztosítják az aktív részvételét az olvasásban.

Tanító, szórakoztató, vagy az esztétikus megje-lenést javító szándéktól függően, a mozgatható papír eszközök segítik a befogadást és emléke-zetesebb élményt nyújtanak. A papír mérnöki megformálásának vagy mechanikus könyvnek is nevezett formavilág gyökerei egészen a XXIII. szá-zadig nyúlnak vissza. Matthew Paris bencés szer-zetes kézzel írott krónikája, a Chronica Majorca egy történelmi áttekintő, melyben egy kör alakú papírtárcsa található a szent napok dátumainak kiszámításának elősegítésére. Az eddig bemuta-tott eljárásokhoz hasonlóan a pop up effektek használata is a Gutenberg féle könyvnyomtatás elterjedésé-vel indult rohamos fejlődésnek. 1543-ban Andreas Vesalius az emberi testet bemutató könyvében alkalmazta a műfajra jellemző meg-oldásokat, mégpedig az emberi testet kihajtható rétegenként fametszeteken ábrázolta, a csontok, belső szervek és izomzat elkülönítésével.30

30 http://ww

w.popuplady.com

/about01-history.shtml

32. ábra:Andreas Vesalius emberi anatómiája

31. ábra:Chronica Majorca forgatható papírtárcsája

27

Az információ ilyen kézzel fogható, reprezentatív módon való megjelenítése a tervezőgrafika egyre többet használt eszköze, mely nem csupán az al-ternatív tartalmak közlését segíti elő. Az állításom alátámasztására a Lacoste cég L!VE fragrance parfümének bemutatására készített pop up book a tökéletes példa. A könyv egy videó kampány részét képezi, melynek célja a márka eddig nem tapasztalt váratlan és fiatalos arcának és a ter-méküknek a reprezentációja.

A könyv három fejezetre van osztva, melyből az első magát a márkát fedi le, ezzel is felvezetve a kö-vetkező fejezet tartalmát, melyet a célcsoportnak is nevezhetünk. Itt az általuk meghatározott L!VE MAN tulajdonságait fedik fel a kreatívok, melynek legjellemzőbb tulajdonsága a középső oldalpáron található szociális hálózatokban való aktív rész-vé-tel. A közepén található, ikonhálózatot összekötő hegycsúcs egy QR kódot tartalmaz és egyben egy okos telefon számára kialakított állvány is. A kód beolvasása egy videót indít el, ami a márka, különböző szociális hálókon lévő elérhetőségeit népszerűsíti.31

A terméket a mozgással jellemző kampány, meg-formáltságában is alátámasztja, az első oldalpár a parfüm kocka formáját a moiré hatással lendíti mozgásba. A pop up book melynek eredeti célja egy olyan információ átadó közeg, amely képes egy átlagos könyvként álcázni magát és segíteni a feldogozott téma megértését és vizualizálását, a digitális technológiával karöltve egy manuálisan kialakítható médium felületté nőtte ki magát.32

31 https://vimeo.com

/9496000932 w

ww

.behance.net/gallery/20127001/Lacoste-LVE-fragrance

33. ábra:Lacoste L!VE pop up book

28

KÖTÉSZET

Az oldalak sokaságának könyvvé tételéhez azok összekapcsolására van szükség. A kívánt végeredmény tekintetében számos megoldás közül választhatunk. A relatíve kis oldalszámú példányok esetében a legkézenfekvőbb megoldás az irkafűzés, ami az egymásba helyezett és hajtogatott íveket drótkap-csokkal szúrja át és rögzít őket egymásba.

A nagyobb terjedelmű kiadványok íveit oldal-tűzéssel, a gerinctől körülbelül 6mm-re elölről és hátulról is összekapcsolják. Az eljárás hátránya, hogy a kiadvány nehezen nyitható és nehezen is marad nyitva. Az oldaltűzés okozta problémák-ra a ragasztókötés eljárása nyújt alternatívát és egyben a legtöbbet használt kötészeti formaként is ismert. A nyomtatott ívek megfelelő sorrend-ben való összehordása után a gerincre eső éle-ket lemarják, ami egy durvább, de a ragasztás szempontjából előnyösebb felületet eredményez. A még külön lapokból álló könyvtest gerincét ragasztóval kenik be, melynek egyik oka a lapok egyben maradásának elősegítése, a másik pedig a könyvtest és fedél összeillesztése. Bizonyos ol-dalszám felett azonban a ragasztó kötés nem tudja biztosítani a könyv hosszú távú egyben tartását, valamint a lapok széleinek egysíkú elhelyezkedése következtében az oldalak nehezebben nyílnak és nem teríthetőek ki teljes mértékben.33

Strukturális szempontból a legerősebbnek és legsokoldalúbbnak mondható eljárás, a cérna-fűzés. Bár az eljárás drágább mint a ragasztókötés, viszont csökkenti a lapok kihullásának veszélyét, elsősorban a nehezen ragasztható fényes műnyo-mó vagy nehéz, merev papíroknál alkalmazzák. Mindemellett a könyv jobban kiteríthető és a lapok is kevésbé hajlanak. Az eljárás kézzel és géppel is elvégezhető, nagy mennyiségben és terjedelmes oldalszámban gyártott kiadványokat, tartósságuk megőrzése érdekében szinte minden esetben cérnafűzik. A felhasznált papírok vastagságától és felületkezelésétől függően az oldalakat 8, 16 vagy 32 oldalas ívekből hajtva hordják össze melyeket külön tűznek vagy varrnak egymásba, mielőtt ezek összességéből a könyv egésze ösz-szeállításra kerül. A hagyományos eljárásokkal kötött könyvek borítója, minden esetben elta-karja a varrást. Ennek esztétikai és strukturális oka is van. A varrásra ragasztott borító tovább erősíti a kiadvány összetartó elemeit és védi is azt a használat során.

33 David Bann – Nyom

dai megrendelők kézikönyve 144 – 151 oldal

35. ábra:Varrott kötés

34. ábra:Irkatűzött kiadvány

29

NYITOTT GERINc

Esztétikai szempontból, a borító minden esetben a könyv tartalmára reflektál, egy előképet mu-tat a közlendő információk milyenségét tekintve. A borító megszokott, a kiadvány teljes egészét be-fedő jellege azonban, a gerinc mentén megtörhető, és egy új grafikai elemként használható. A nyitott gerincű kiadványok az eddig csupán szerkeze-ti elemet a design szerves részeként alkalmaz-zák. Az újdonságnak mondható tervezési felület, a kiadvány többi oldalához hasonlóan nyomtat-ható, tehát az eddig betöltött információközlő szerepének ugyan úgy képes eleget tenni. Ezt a lehetőséget a designer azonban nem minden esetben kénytelen kihasználni. Az fűzött oldal-párok részletei és a kötés felülete organikus ha-tásával gazdagíthatja az adott kiadvány küllemét.

Az INSIGNE egy keménytáblás kötést álcázó kiadvány. Az elsőre szokványos megjelenésű kötetet kinyitva azonban nem a megszokott szerkezet tárul elénk. A könyv gerince nem csat- lakozik a borítóhoz. Ez a megoldás láthatóan ja-vítja a könyv lapozhatóságát, oldalai könnyen elfekszenek a borító belsejében, melyet a ra- gasztás elhagyása eredményez. Ez a fajta tech-nológiai keveredés vagy elhagyás a könyv tar-talmával is szimpatizál. A kiadvány Olaszország nagyobb városainak vizuálisan túlzsúfolt utcái- ról olyan kézzel írott betűket és feliratokat gyűjt, majd használ fel egyedi alakok létrehozására, melyek másképpen a hétköznapok homályába vesznének. Az egyező karakterek formai össze-hasonlítása után, a megkapó részletek összevo-násából egy új fontcsaládot hoz létre a szerző. Ezen szándékból eredeztethető az a formai játék is, mellyel a keménytáblás könyvek megbízható és időtálló tulajdonsága a divatos nyitott gerinc formavilágával keveredik.

36. ábra:INSIGNE álnyitott gerincű kiadvány

30

KÉZI KöTÉSZET

A varrott és fűzött kötészeti formák nem csak a vaskos tartalmú kiadványoknál alkalmazha-tóak. A varrás megformáltságának tekintetében, különféle alakokat ölthetnek. A precízen kivite-lezett tervezőgrafikai megoldások és a lényegre törő minimalista design sok esetben túlságosan statikus formavilágot eredményezhet, melynek feloldásához nagyban hozzájárulhat a szabad kézi összehordás.

Az egyik legelterjedtebb alternatívát biztosító kötészeti forma a japán varrás, amely az oldal-tűzéshez hasonlóan a gerinc vonalától beljebb helyezkedik el. Az oldalakat ugyanazon pontokon kilyukasztva majd a szomszédos lyukakat a kiad-vány borítóján és hátoldalán is összekötve, egy tartós és esztétikus megjelenésű kötetet kapunk.A varráshoz használt anyagok különbözősége egy újabb lehetőség a grafikai minőség befolyásolá-sára. Az alábbi „the mother journal” egy magazin melynek oldalait összetartó megoldás már fe-szegeti a kötészet határait. Egy elasztikus zsineg tartja egyben a lapokat, melynek vastagsága és színintenzitása, meghatározó külsőt ad az egyes példányoknak.

38. ábra:The mother journal magazin

37. ábra:Japán kötés

31

39. ábra:18 Suspension kiadvány

Az eddigiekben bemutatott kiadványok oldalainak egymásba kapcsolásában közösnek mondható volt, hogy egy szolid és strapabíró valamint for-mailag egésznek nevezhető információhalmazt igyekszik a kezünkbe adni, mellyel kiküszöböli az esetleges formai elváltozásokat a tartalmi át-tekintés közben. Az emberi felfüggesztésekről szóló kiadvá-nya a kötészetet használja a téma megtestesítésére. A két fémhuzallal összekap-csolt olda-lak, mellőzve a könnyű kezelhetőségi szempontokat, felerősítik a téma drasztikusságát. A kötést, mint grafikai elemet használja egyes képeknél a felfüggesztett test okozta sokk tovább fokozására, és a layout szerves részeként alkal-mazza több átfutó kép esetén is.

34 ww

w.behance.net/gallery/32436337/Suspension-book

32

FORMABONTÓ KÍSÉRLETEZÉS

A könyveket, mint az emberiség legrégebbi és legelfogadottabb információközlő médiumaiként tart-juk számon. Jellegéhez hozzá tartozik, hogy a tartalom mindaddig rejtve marad, amíg ki nem nyitjuk. A belső oldalak elrendezése, ugyancsak erre az elvre épít. A sorrendiség meghatározásához nagyban hozzájárul, hogy az adott oldalpár tartalma tárul elénk, az utána következő oldalak elemei és szövegei nem lehetnek hatással a befogadásra.

A különböző lapméretek egy kiadványban való alkalmazása, azonban ezen elvnek a követhető-ségét nem teszi lehetővé, ugyanis a háttérben felbukkanó és kilógó oldalpárok minden esetben hatással lesznek az aktuális tartalomra. Ezt ki-használva, az olvasó tekintet és figyelme vezet-hető, hasonlóan a Neville Brody által szerkesztett kiadványokhoz, melyben az olvasó böngészik és nem sorról sorra halad. Az alábbi kiadvány a különféle nyomdai eljárások bemutatásával és azok a papír felületére gyakorolt hatásával operál, mindezt viszont különböző méretű brosúrák egy-másba ágyazásával teszi. Ezt a hajlamot egy direkt összehasonlíthatósággal is ötvözi, ami hasonló a számítógépen használt böngészési szokásokhoz, melyben a különböző méretű és tartalmú abla-kok habár egymás alá és fölé rendeltségük által prioritási sorrendbe rakhatóak, mégis hatással vannak az éppen aktuális oldalra.

A legtöbb kiadvány alapját képező álló vagy fek-tetett négyzetes megformálás, a sokszorozható-ság valamint költséghatékonyság, ezáltal pedig a környezettudatosság igényéből eredeztethető. A nagypéldányszámú előállításokkal szemben a digitális és kézműves nyomdai eljárások teret adnak az olyan formaképzésekre, melyek eltér-hetnek a megszokott négyzetes formáktól.

40. ábra:Különböző méretű kiadványok egymásba ágyazása

33

A forma egyedi igényekre szabásában a stancolá- si és lézervágási eljárások nem ismernek határo-kat. Ezt a formai szabadságot kihasználva alkotta meg Veszteg Virág tervezőgrafikus Antoine de Saint-Exupéry - A kis herceg című regényét öntött új formába. A Magyar Képzőművészeti Egyetem- en végzett hallgató diplomamunkája egy mély-lélektani elemzés alapján dolgozza fel a művet. Célja a mű által az olvasó önmagával való szem-besítése, hiszen olyan lelkiszellemi értékeket és igazságokat hordoz, melyek alapvetőek, mégis sokan elsiklanak felettük.

A pszichológiai elemzés szerint minden könyvben szereplő bolygó lélekszimbólum, ezért a félkör alakú, kézzel készített könyv kipörgethető egy gömbbé, ami most már az olvasó lelkének és ma-gának a befogadásnak a szimbóluma. Az olvasmá-nyélmény mindenkiben másképp csapódik le, mint ahogy a csillagok is mindenkinek mást jelentenek. Ezt formába öntve a könyv élei foszforeszkáló pöttyöket rejtenek, melyek a sötétben csillagokká alakítják a bolygó alakú kiadványt, ezzel is hang-súlyozva a titokzatos égitestek fontosságát a mű-ben. A könyvjelző segítségével a „könyv-bolygó” felakasztható így mindig emlékezteti olvasóját, a regény mondanivalójára.35

A különféle vizuális hatásokat felvonultató műal-kotás, az eredeti kiadást teljes egészében átfor-málta. Az eddig csupán a szerző gondolatainak megjelenítésére és azok publikációjára szolgáló felület, megáévá tette a tartalmat és minden részletében annak legmegfelelőbb reprezen-tálásaképpen öltött alakot. A felakaszthatóság hozzáadásával az eddig is összetéveszthetetlen esztétikai megjelenésű kiadvány misztikus dísz-tárgyként és dekorációs elemként is emlékeztet a regény mondanivalójára.

35 ww

w.hellodesign.org/project-blog/the-little-prince-book-redesign-by-virag-veszteg

41. ábra:Veszteg Virág – A kis herceg, alternatív kiadvány

34

36 ww

w.thebookdesignblog.com

/book-design-inspiration/hip-hoptimism

BEFOgLALÓ FORMÁK

A kiadványok különböző típusainak figyelemfelkeltő és egyben tartalmának összefoglaló eleme a könyv borítója. Az előzőekben taglalt eljárások számos formai alternatívát mu tattak be melyek nemesíthetik a könyv egységét, de darabokra is szedhetik azt. Vannak azonban olyan vizuális kísérletezési formák, melyek egy nem a kiadvány szerves részét képező elemmel is bővítik a grafikai megjelenést.

Ezen megformálások nagy része, olyan kontex-tusba kívánja helyezni a tartalmat megjelenítő egységet, melyben a könyv csupán a tartalmat legeffektívebben közlő eszköz. A tartalmi rejtett-ség a borítóhoz hasonlóan a taglalt téma előképét hivatott vizualizálni a befogadóban. A különféle befoglaló formák, nevezhetjük őket akár díszcso-magolásoknak is, jellemzően egy csomag hatását keltik a befogadóban, ezzel pedig a tartalom sej-tetése a céljuk.

A HIP HOPTIMISM kiadvány egy látszólag esetlen és roncsolódott külső befoglaló formába van rejt-ve. Zan Barnett egy félig feltépett, vagy szállítás közben megrongálódott postai küldemény ha-tásában álcázza a kiadványt. A csomag sérülései ellenére a belső tartalom azonban teljesen ép, ezzel utalva annak létjogosultságára. Más szem-pontból tekintve a Hip Hop mint feltörekvő zenei műfaj nem tűri a behatároltságot és kitörni készül. A befoglaló forma jelen esetben át is veszi a borító tartalomközlő szerepét.36

A befoglaló formák azonban nem csupán a bo-rító szerepének átvételét és mondanivalójá-nak további asszociációit hivatottak betölteni. Az „Infographic me” az alkotójának portfolióját és azokhoz készített kiegészítő elemeit tartalmazó csomag. A tasak jelen esetben is egy újratálalása egy megszokott csomagolási eljárásnak, amely a hétköznapokban különböző termékek értéke-sítésére szolgál. A csomag neve, a kiadvány bo-rítójából kiemelhető resumeből eredeztethető, melynek felirata „infógrafika: én”. A leporelló for-májú önéletrajz és ahhoz tartozó portfolió mellett egy névjegykártya és egy cd melléklet is található a tasakban. Az összetartó egységet kihasználva, ez a befoglaló forma segít az alkotó munkáinak minél gazdagabb bemutatásában, és munkássága különböző szegmenseinek lefedésében.

42. ábra:Zan Barnett – Hip Hoptimism kiadvány

43. ábra:Infographic me kiadvány

35

A plusz formai elemekkel alkalmazása azonban nem csak a grafikai különlegesség és hozzáadott kiegészítő elemek egyben tartására szolgálhat. Megformálhatóságának határtalansága egyéb funkciók betöltésére is szolgálhat. A „Water is Life” egy olyan alapítvány melynek célja bizton-ságos, fertőzésektől mentes ivóvíz szolgáltat- ás a föld azon pontjain ahol ez problémát okoz a lakosságnak.37

A „Drinkable Book” egy kiadvány metamorfózi-sának társadalomsegítő szándékával ötvözött alkotása. A létrehozott alkotás, jelen esetben találmánynak is nevezhető tárgy, csupán esz-szenciájában nevezhető könyvnek. A befoglaló forma egy víztisztító eljárás részét képezi mely-nek, szűrőit a kiadvány perforált oldalai adják. A kitéphető oldalak anyaga és nyomtatási eljárá-sa is a víztisztítás eljárásának elősegítését szol- gálja. Az oldalak alapanyaga a szennyeződések kiszűrésére, míg a nyomtok festékében található ezüst ionok a baktériumok elpusztítására szol-gálnak.

37 http://waterislife.com

/about/why-w

il

44. ábra:The Drinkable Book kiadvány

ALTERNATÍV FELhASZNÁLÁS

36

3D NYOMTATÁS

A felhasználható anyagok, tulajdonságaik függvé-nyében ütközhetnek olyan problémákba melyek-kel bizonyos megformálások nem lehetségesek. A XXI. század egyik legizgalmasabb, a számítógé-pek feltalálásához mérhető innovációs eszköze a 3D nyomtató, mellyel bármely anyag felületi hatása reprodukálható. Jelenleg még a gyorsan el-készíthető prototípusokra korlátozódik a szerepe a technológiának. Az eszköz digitális modellekből képes háromdimenziós tárgyak létrehozására. A technológia forradalma az additív gyártási el-járás, amely vékony rétegek egymásra hordásá-ból hozza létre a kívánt végeredményt, szemben a hagyományos megmunkálásokkal melyek egy nagyobb nyers darabból választják le a felesle-ges részleteket. A technológia kifinomultságát te- kintve pontosabb és olyan részletek megmun-kálását is lehetővé teszi, melyek a szubsztraktív eljárásokkal nem lehetségesek.

A háromdimenziós modellezési technológia a tervezőgrafika különböző területein is haszná-latos. A „SCHÜCO” cég a magasépítés területén a legmodernebb műszaki fejlesztések és építé-szeti kihívásoknak is eleget tevő, dinamikusan fejlődő vállalat. A kiadványának kiegészítő ele-meként használja a technológia adta tervezési szabadságot, amely kifejezi a cég által képviselt szemléletmódot és újítási szándékot.

45. ábra:Schüco céges kiadvány, 3D nyomtatási eljárással

37

SAGMEISTER & wALSh

A bemutatott technológiai adottságokat legvál-tozatosabban felvonultató tervezőgrafikai ter-mékek és kampányok a Sagmeister & Walsh New Yorki irodájából kerülnek ki. A cég alapítója Stefan Sagmeister osztrák tervezőgrafikus, és partnere Jessica Walsh38. Közös munkájuknak meghatározó szerepe van a kortárs tervezőgrafikai felfogásban. A cég a reklám és design szakma minden ágazatá-ban jelen van, mégis exkluzív szolgáltatásaiknak köszönhetően, ők választják meg, hogy melyik ügyfelükkel kívánnak együtt dolgozni. Munkáik jelentős részét képezik kiadványok, melyeket Stefan kitüntetett szerepűnek tart. A design olyan terültének tartja, melyben a befogadó az átla-gosnál jóval tovább kerül kapcsolatba az adott termékkel, amely szerinte azért is fontos, mert azon termékek nagyon kis csoportjába tartozik melyeket az emberek nem fognak eldobni hasz-nálat után. Ilyennek tartja például a zenei publi-kációkhoz készült csomagolásokat is.39

Ez a fajta szemléletmód olyan formában is je-lentkezik munkáikban, hogy ösztönösen többet kívánnak kihozni egy design során, mint egy könyv. A különféle befoglaló formák segítségével, minden egyes munkájuk egy műalkotásnak tekinthető melynek részét képezi az adott kiadvány. A né-met művész OUBEY40 munkáinak bemutatására készített „OUBEY MINDKISS” kötet egy háromdi-menziós fröccsöntött külsejű limitált példányszá-mú alkotás melyben öt darab kiadvány található. Mindegyik példány OUBEY munkásságának egy egy médiumát mutatja be: festészet, papíron, raj-zok, foton festészet és csillag pixelek. A bonyolult háromdimenziós felület szinte kitör az alapját képező téglalapból.

38Jessica Walsh 1986 – am

erikai származású tervezőgrafikus

39 http://ww

w.sagm

eisterwalsh.com

/answers/category/our-books/

40 OU

BEY 1958 – 2004 német szárm

azású kortárs képzőművész

46. ábra:Sagmeister & Walsh - Oubey Mindkiss kiadvány

39

Az írás megjelenéséig valamint a mai értelemben vett sokszorosíthatóságának kifejlődéséig rengeteg idő telt el a történelemben. A beszéd kötetlenebb információközlési mód, ezért kevesebb figyelmet kell fordítanunk a pontosságára valamint, az elmondottak megismételhetők, ha szükséges testi és nyelvi gesztikulációkkal az értelmezést elősegíthetők. Ezt figyelembe véve kijelenthető, hogy az ember általában nem írásban kommunikál, ha a beszédre is lehetősége van. Az írás a beszédnél formálisabb tevékenység melyhez hatékonyabb nyelvhasználat, logikus és követhető kifejezés kell, hogy társuljon. A beszéddel ellentétben ahol azonnali visszajelzést kapunk vizuális vagy verbális megnyilvánulással, hogy az adott szavakat megértették e vagy sem, az írott kommunikációnak önmagában kell helytállnia ezért lehetőség szerint törekedni kell a minél pontosabb megfogalmazásra. Persze ez nem jelenti azt, hogy a leírt szöveg minden esetben pontosabb vagy megbíz-hatóbb lenne az élő szónál. Az írott szavak könyvekké formálódása, több ezer éves létezése alatt azonban hitelt nyert megbízhatóságáról ezért a mai napig a legmegbízhatóbb információforrásnak tekinthető. Az önkifejezés alternatíváinak és azok formába öntésének tehát nélkülözhetetlen előfeltétele volt az írott szavak megbízhatóságának kétség-telen elfogadása. Az írott szövegnek tehát megvan a létjogosultsága, amit mi sem bizonyít jobban mint, hogy bármerre nézünk mindenhol információt közölnek velünk, és betűtípusokkal valamint kisebb nagyobb szövegfoltokkal találkozunk, amelyek hiánya mai szemmel szinte elképzelhetetlennek tűnik.

Ezt a bizalmat kihasználva a dolgozatomban bemutatott alternatív megformálások mégis fellázadnak a több ezer éves tapasztalat és formai megszerkesztettség szabályai ellen, melynek gyökerei a XIX. század végén, az Arts and Crafts mozgalom képviselőitől eredeztethetőek. A William Morris indította képzőművészet és az iparosodás ellenforradalmát, melynek a Dadaizmus teremtette meg első mélyreható formai megfelelőit a kiadványszerkesztésben. A világháborúk okozta szörnyűségek a társadalmi igény megteremtését eredményezték, terjedését pedig a technológiai fejlődés segítette, melynek hatására a mai kiadványszerkesztés alapját képező Desktop Publishing megszületett. A tömeggyártott informá-ciószolgáltató cikkek nagy százaléka a mai napig a megszokott szerkesztési eljárásokat alkalmazza, melynek ugyan úgy megvan a létjogosultsága, mint az ezektől eltérő megformálásoknak. A dolgoza-tomban bemutatott eljárások közös és érdekes vonulatának tartom, ahogy a különböző technológiai lehetőségeket kihasználva igyekeznek kilépni a papír kétdimenziós síkjából, ezáltal egy új befogadói élménnyel felruházni a kiadványok tömegét.

Mindezek mellett találhatunk olyan megformálásokat is melyek kimondott szándéka, hogy olyan információtároló eszközt adjon a kezünkbe, amely képes a XXI. század multi funkciós vonulatával és a digitális berendezések és képernyők sokoldalúságával lépést tartani, még ha ezt úgyis teszik, hogy a könyv alapvető formai elemeit mellőzi. Ebből a szempontból nézve, a kiadványok lehetséges, hogy az életben maradásukért küzdenek, és a bemutatott alternatívák némelyike az elkövetkező évtizedek meghatározó felhasználói formájává válhat a kiadványszerkesztésben.

ÖSSZEgZÉS

David Jury: Mi az a tipográfia? / Scolar Kiadó, 2007

David Bann: Nyomdai megrendelők kézikönyve / Scolar Kiadó, 2007

Miles A. Tinker: Bases for Effective Reading / University of Minnesota, 1965

Luke Sullivan: Hogyan Fürdessünk Malacot? / White Rabbit Entertainment Kft., 2013

Sagmeister: Made You Look / Abrams, 2009

IRODALOMJEgYZÉK

www.artsandcraftsmuseum.org.uk/Arts_and_Crafts_Movement/The_Arts_and_Crafts_Movement.aspx

http://www.artic.edu/reynolds/essays/hofmann.php

https://en.wikipedia.org/wiki/Hectograph

https://en.wikipedia.org/wiki/Photostat_machine

https://en.wikipedia.org/wiki/Xerography

www.computerhistory.org/timeline/computers/

http://www.designishistory.com/1980/the-macintosh/

http://www.designishistory.com/1980/neville-brody/

http://www.scottishschools.info/Websites/SchSecWhitehill/UserFiles/file/Higher%20Art%20Homework/

Graphic%20designer%20Neville%20Brody%20facts.pdf

http://www.designboom.com/design/interview-with-graphic-designer-david-carson-09-22-2013/

http://www.behance.net

www.editorialdesignserved.net

http://www.zevendesign.com/graphic-designers-guide-foil/

https://www.behance.net/gallery/27115045/Holography

https://en.wikipedia.org/wiki/Lenticular_printing

http://www.popuplady.com/about01-history.shtml

https://vimeo.com/94960009

www.behance.net/gallery/20127001/Lacoste-LVE-fragrance

www.behance.net/gallery/32436337/Suspension-book

www.behance.net/gallery/33983432/Invisible

www.hellodesign.org/project-blog/the-little-prince-book-redesign-by-virag-veszteg

www.thebookdesignblog.com/book-design-inspiration/hip-hoptimism

http://waterislife.com/about/why-wil

http://www.sagmeisterwalsh.com/answers/category/our-books/

http://www.sagmeisterwalsh.com/work/project/art-of-oubey/

TöRTÉNELMI ÁTTEKINTÉS

1. ábra: Az első DADA kiadvány, a Cabaret Voltaire címlapja és belíve

2. ábra: Tristan Tzara – Dada 1-2

3. ábra: Tristan Tzara – Dada 3

4. ábra: Richard Huelsenbeck – Der Dada 1

5. ábra: Richard Huelsenbeck – Der Dada 3

6. ábra: Marchel Duchamp – The Blindman folyóirat címlapja és belíve

7. ábra: 391 folyóirat címoldala

8. ábra: Dada Bulletin folyóirat címlapja és belíve

9. ábra: Dada Phone címlapja

10. ábra: Minotaure címlapja

11. ábra: Mimeográf másolási eljárás

12. ábra: Xerográf másoló berendezés

13. ábra: Xerox Parc Alto

14. ábra: IBM PC

15. ábra: Svájci plakát design

16. ábra: The Face magazin egyik számának címlapja és belíve

17. ábra: Ray Gun egyik számának címlapja és belíve

ÁBRAJEgYZÉK

ALTERNATíV GRAFIKAI ELJÁRÁSOK

18. ábra: Pantone színskála

19. ábra: 99U magazin belíve

20. ábra: Fémfestékek

21. ábra: Neonhatású direkt színek

22. ábra: Fémfóliák

23. ábra: Arany fólia használata

24. ábra: Ezüst hatású fólia használata

25. ábra: IMPERFECTOS kiadvány, tükörfólia használata

26. ábra: Gyöngyfóliák használata

27. ábra: David Barkle – Holography book

28. ábra: Demeczky Nóra – Magyar Design Évkönyv 2014, lentikuláris nyomtatás

29. ábra: Dombornyomás

30. ábra: Stancolás és lézervágás

31. ábra: Chronica Majorca forgatható papírtárcsája

32. ábra: Andreas Vesalius emberi anatómiája

33. ábra: Lacoste L!VE pop up book

34. ábra: Irkatűzött kiadvány

35. ábra: Varrott kötés

36. ábra: INSIGNE álnyitott gerincű kiadvány

37. ábra: Japán kötés

38. ábra: The mother journal magazin

39. ábra: 18 Suspension kiadvány

40. ábra: Különböző méretű kiadványok egymásba ágyazása

41. ábra: Veszteg Virág – A kis herceg, alternatív kiadvány

42. ábra: Zan Barnett – Hip Hoptimism kiadvány

43. ábra: Infographic me kiadvány

44. ábra: The Drinkable Book kiadvány

45. ábra: Schüco céges kiadvány, 3d nyomtatási eljárással

46. ábra: Sagmeister & Walsh - Oubey Mindkiss kiadvány