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Actas de ECCoM. Vol. 2 Nº 1, “La Experiencia Musical: Cuerpo, Tiempo y Sonido en el Escenario de Nuestra Mente. 12º ECCoM”. Isabel C. Martínez, Alejandro Pereira Ghiena, Mónica Valles y Matías Tanco (Editores). Buenos Aires: SACCoM. pp. 231-239 | 2015 | ISSN 2346-8874 www.saccom.org.ar/actas_eccom
Funcionamiento del atractor notacional en la lectura
melódica
Martín Remiro
Laboratorio para el Estudio de la Experiencia Musical (LEEM) – Facultad de Bellas Artes - Universidad Nacional de La Plata
Resumen La Educación Auditiva busca brindar al futuro músico profesional herramientas que le permitan operar con los atributos del lenguaje musical durante la audición, la composición y/o la ejecución musical. Es por ello que se busca desarrollar representaciones formales que favorezcan el vínculo entre las representaciones internas y las externas. Uno de los procedimientos asociados a las expresiones gráficas es la transcripción de melodías. Remiro (2014) hipotetizó acerca del modo en que ciertos atractores notacionales presentes en las lecturas melódicas podrían incidir en la configuración de ortografías de la música con swing y colaborar al momento de transcripciones del mismo género. Magariños (2001) se refiere al atractor como un conjunto de formas (imagen mental) que se va fijando en la memoria por su reiteración, y que puede contrastarse con nuevas formas para incluirlas como variantes o desecharlas. En este sentido consideramos que la escritura musical funciona como dispositivo metalingüístico que permite analizar procesos cognitivos particularmente involucrados en la compresión de la estructura musical. La propuesta de este trabajo es visualizar y construir
patrones rítmico-melódicos que puedan funcionar como imágenes mentales sin descuidar la unidad de significado, como así también discutir las implicancias que tiene la noción de atractor en la concepción de la notación como sistema o como código.
Resumo Educação audição tem como objectivo proporcionar o futuro músico profissional com ferramentas para operar com os atributos da linguagem musical para a audiência, a composição e / ou performance musical. É por isso que nós estamos olhando para desenvolver representações formais que favorecem a articulação entre as representações internas e externas. Um dos procedimentos associados à expressão gráfica é a transcrição de melodias. Remiro (2014) a hipótese sobre a forma como certos atratores de notação presentes nas leituras melódicas poderia influenciar configurações grafias com música swing e colaborar quando transcrições do mesmo sexo. Magariños (2001) refere-se ao atrator como um conjunto de formas (imagem mental) ser a criação na memória pela repetição, o que pode ser contrastado com novas maneiras de incluí-los como variantes ou eliminação. Neste sentido, consideramos que as funções de notação musical como dispositivo metalingüística para analisar os processos particularmente cognitivos envolvidos na compreensão da estrutura musical. A proposta deste trabalho é visualizar e construir padrões rítmicos-melódicos que podem funcionar como imagens mentais sem descurar a unidade de sentido, bem como discutir as implicações que a noção de atrator na concepção como um sistema de notação ou código.
Abstract Hearing Education aims to provide the future professional musician with tools to operate with the attributes of the musical language for the hearing, the composition and / or musical performance. That is why we are looking to develop formal representations that favor the link between internal and external representations. One of the procedures associated with graphic expressions is the transcription of melodies. Remiro (2014)
hypothesized about the way certain notational attractors present in the melodic readings could influence spellings settings with swing music and collaborate when transcripts of the same gender. Magariños (2001) refers to the attractor as a set of forms (mental image) to be setting in memory by repetition, which can be contrasted with new ways to include them as variants or disposal. In this sense we consider that musical notation functions as metalinguistic device for analyzing particularly cognitive processes involved in understanding musical structure. The proposal of this work is to visualize and build rhythmic-melodic patterns that can function as mental images without neglecting the unity of meaning, as well as discuss the implications that the notion of attractor in the conception as a system of notation or code.
Remiro p. 232 | 2015 | ISSN 2346-8874
Fundamentación
La Educación Auditiva busca brindar al futuro
músico profesional herramientas que le
permitan operar con los atributos del lenguaje
musical durante la audición, la composición y/o
la ejecución musical. Es por ello que se busca
desarrollar representaciones formales que
favorezcan el vínculo entre las
representaciones internas y las externas. Uno
de los procedimientos asociados a las
expresiones gráficas es la transcripción de
melodías. En un trabajo anterior, Remiro
(2014) hipotetizó acerca del modo en que
ciertos atractores notacionales presentes en las
lecturas melódicas podrían incidir en la
configuración de ortografías de la música con
swing y colaborar al momento de
transcripciones del mismo género. Magariños
(2001) se refiere al atractor como un conjunto
de formas (imagen mental) que se va fijando
en la memoria por su reiteración, y que puede
contrastarse con nuevas formas para incluirlas
como variantes o desecharlas. En este sentido
consideramos que la escritura musical funciona
como dispositivo metalingüístico que permite
analizar procesos cognitivos particularmente
involucrados en la compresión de la estructura
musical. La propuesta de este trabajo es
visualizar y construir patrones rítmico-
melódicos que puedan funcionar como
imágenes mentales sin descuidar la unidad de
significado, como así también discutir las
implicancias que tiene la noción de atractor en
la concepción de la notación como sistema o
como código.
En relación, Shifres y Wagner consideran que si
bien una transcripción puede presentar algunas
diferencias que la alejan de la literalidad
mecánica como garantía de fidelidad al
original, puede aportar a la construcción de
sentido – estético – de la transcripción. Es
decir, la transcripción no es vista meramente
como una herramienta científica (de medición
del fenómeno) sino como un material para la
elaboración estética de los significados
transmitidos.
De este modo el atractor sirve para discriminar
el evento musical y conocer la ortografía ayuda
discriminar en el estilo, en relación a la
subjetividad del oyente, ya que en la práctica
de la música popular, la tensión entre la
interpretación–arreglo y la interpretación-
ejecución (Madoery, 2000) permite que en
ciertos estilos musicales el ejecutante
modifique distintos atributos de la música con
un sentido tanto expresivo como interpretativo.
Así una partitura puede entenderse como un
texto que representa los aspectos centrales de
la narrativa musical. Es decir que cada estilo
musical alfabetizado genera las reglas
ortográficas que mejor sirven para conservar
ese género, por uso, por tradición, y para
poder representar la combinación de signos.
Objetivos Los objetivos de este trabajo son: (i)
problematizar la escritura del swing, en tanto
corrimiento sistemático respecto de los valores
proporcionales que representa el sistema de
escritura musical convencional; (ii) Observar
las implicancias del uso de atractores
notacionales en las lecturas melódicas, que
responden a un género determinado, en las
transcripciones melódicas y (iii) Indagar si el
atractor puede colaborar con una concepción
de la notación musical como sistema.
En otros términos, la propuesta es
problematizar la escritura, ya que las
categorías convencionales de escritura que
entienden las relaciones de duración como de
1/2 o de 1/3 no alcanzan para describir la
proporcionalidad del swing que es bastante
más compleja y que ponen de manifiesto las
limitaciones del sistema notacional.
Como objetivo último de este trabajo se busca
explorar los procesos de expectación rítmico-
melódica en la escucha de música con swing y
obtener variables que permitan observar cómo
son los distintos modos de escritura en este
género, para que los músicos puedan construir
una imagen mental, de las distintas
posibilidades de leer y escribir música
interpretada con swing, quedando disponible
en la memoria asociativa para usos futuros.
Metodología
Se propone para este trabajo un método de
investigación-acción que se presenta como una
metodología de investigación orientada hacia el
cambio educativo y se caracteriza entre otras
cuestiones por ser un proceso que como
señalan Kemmis y MacTaggart (1988); (i) Se
construye desde y para la práctica, (ii)
pretende mejorar la práctica a través de su
trasformación, al mismo tiempo que procura
p. 233 | 2015 | ISSN 2346-8874 www.saccom.org.ar/actas_eccom
comprenderla, (iii) demanda la participación de
los sujetos en la mejora de sus propias
prácticas, (iv) exige una actuación grupal por
laque los sujetos implicados colaboran
coordinadamente en todas las fases del
proceso de investigación, (v) implica la
realización de análisis crítico de las situaciones
y (vi) se configura como una espiral de ciclos
de planificación, acción, observación y
reflexión.
Procedimiento y Consignas
Participaron de este estudio 13 estudiantes
iniciales de música, en la formación académica
profesional. Inicialmente se pidió a los
participantes que respondan preguntas
generales (años de estudio musical formal o
informal, años y tipo de práctica musical, nivel
de conocimiento de lecto-escritura musical,
etc.). Los sujetos tendrán en su haber las
partituras de las 3 primeras obras para realizar
la transcripción. Deberán resolver las
siguientes tareas:
Realizar una lecto-audición de cada una de
las obras.
Escuchar todas las versiones restantes e ir
cantando la melodía para aprenderla
Analizar junto con los demás testistas y el
docente a cargo los fragmentos
problemáticos en cuento a su escritura de
cada ejemplo.
Discutir y debatir cada elemento elegido
para el análisis.
Escuchar la obra All of me.
Analizarla de modo similar a las 3 obras
anteriores.
Transcribir el standard completo
Grabar el canto de cada sujeto
posteriormente a la transcripción.
Resultados
Los sujetos en el grupo que tuvieron acceso al
conocimiento de la ortografía específica a
través de la exposición a los atractores
notacionales en general resolvieron la tarea de
acuerdo a una visión más ideográfica de la
ortografía correspondiente, entendiendo que la
misma se basa en figuras que simbolizan ideas.
En primera instancia analizamos la obra Dream
a Little dream of me, escrita con una ortografía
en 4/4 y la salvedad de ser interpretado con
swing. De esta obra indagamos sobre cuáles
son los fragmentos más representativos de
este tipo de lenguaje. A su vez, como es la
relación de lo que se escribe con lo que suena.
Los estudiantes tomaron apuntes los distintos
modos de escribir ciertos pasajes rítmico-
melódicos. Por último se puso en evidencia la
necesidad de una lectura de algún modo más
simple, o más acorde para quienes son
intérpretes de este estilo musical, que conocen
los modos de escritura y el rol de la
interpretación e improvisación en la ejecución
expresiva del músico.
La segunda partitura que se leyó fue Busted, la
cual se presenta escrita en compás de 12/8 y
con una ortografía que trata de reflejar el ritmo
tal cual es interpretado en su versión original.
Se les presentó de esta melodía de ocho
compases, los primeros cuatro. Los estudiantes
a continuación transcribieron los compases
faltantes con la partitura a la vista, usándola
como referencia de este modo de escritura.
La última obra es un vals escrito en 3/4 para
una orquesta de Jazz. Al analizar el Waltz Nº5
de Shostakovich, observamos cómo era la obra
que se ajustaba más la ejecución expresiva con
la partitura. Pudimos verificar esto, cantando y
percutiendo sobre el audio de la obra en
cuestión.
En el Anexo 1, se muestran las partituras de
las obras analizadas.
Los estudiantes manifestaron no conocer los
modos de escrituras particulares de Jazz. En
una breve encuesta realizada dieron cuenta de
ser estudiantes con una formación más clásica.
Como tarea final de la actividad, escuchamos y
analizamos el standard All of me, poniendo en
común cuáles eran los motivos rítmico-
melódicos más significativos en cuanto a
escritura. A continuación debieron transcribir el
ritmo del mismo teniendo las partituras de las
obras analizadas previamente, para poder
usarlas, si alguien las requería, como
atractores notacionales.
Los estudiantes al haber conocido el modo de
escritura convencional del género, resolvieron
la tarea teniendo en cuenta la escritura típica
del estilo.
Remiro p. 234 | 2015 | ISSN 2346-8874
Si bien en las transcripciones finales, se puede
ver que varias son correctas o coherentes
desde lo meramente notacional, se observan
transcripciones que tienen en cuenta los
atractores notacionales, no sólo desde la
escritura, sino también en el modo que se
agrupan las unidades rítmico-melódica en el
swing. Algunos alumnos pudieron vincular
conceptualmente el análisis previo con la
escritura de la misma en este estilo y
reforzaron visualmente las cuestiones referidas
a la interpretación del estilo con los atractores
notacionales.
En la Figura 1se presenta una transcripción de
unos de los alumnos, y en la misma se
visualiza una forma de escribir ligado a la
división binaria, aclarando que se ejecuta con
swing. Se ve claramente los momentos de
índole ternario, agrupados como tresillos de
negra. Se ha podido observar que la presencia
de ritmos modificados respecto de la melodía
original, no debe presuponer un alejamiento
real a esa melodía, sino que resulta necesaria
la vinculación de estas modificaciones con la
estructura subyacente, con las notas
estructurales que representan el esqueleto de
la melodía. Esto significa que a pesar de
contener ritmos modificadas, se puede decir
que hay casos que pueden ser considerados
con un alto grado de comprensión
determinando cuáles fueron los patrones
rítmicos más representativos y qué lugar ocupa
cada una de ellas en la estructura subyacente
de la melodía.
En la Figura 2 se puede observar que el
estudiante diferencia las posibles divisiones del
tiempo, entendiendo a la modificación de las 2
corcheas como una cuestión de la ejecución
expresiva del instrumento, en contraposición a
lo largo-corto del ritmo semicorchea- corchea
con punto.
Figura 1.Transcripción rítmica del standard All of me realizada por unos de los estudiantes
Figura 2. Fragmento de transcripción rítmica de All of me
p. 235 | 2015 | ISSN 2346-8874 www.saccom.org.ar/actas_eccom
En el Jazz la cuestión métrica suele pensarse
en binario de tal forma que sea beneficioso a la
lectura y al abordaje instrumental del mismo.
En cambio si uno piensa la cuestión métrica
desde la escritura fonética, la cual representa
sonidos o fonemas y no ideas, ciertos pasajes
con swing podrían ser escritos desde una
estructura ternaria.
Conclusiones
Este trabajo propone aportar evidencia
empírica sobre el uso de atractores
notacionales en las lecturas melódicas como
reforzadores visuales que colaborar en la
construcción de hipótesis acerca de la notación
como sistema, particularmente en contextos de
aprendizaje de la escritura convencional de la
música.
Entender a la Lectura Melódica como atractor
notacional perceptual de acceso más
inmediato, supone reconsiderar el abordaje de
los contenidos a enseñar en las transcripciones
rítmico-melódicas. Se debería considerar el
conocimiento que el oyente tiene del estilo, ya
que resulta un elemento fundamental tanto por
las expectativas que genera dicho
conocimiento, como por las posibilidades de
reconocimiento.
Se ha podido verificar que la presencia algunas
frases modificadas respecto de la versión
escrita, no debe presuponer un alejamiento
real a esa obra, sino que resulta necesaria la
vinculación de estas modificaciones con la
estructura subyacente de la estructura
armónica.
Se intentó explorar los procesos de expectación
rítmico-melódica en la escucha de música con
swing y obtener variables que permitan
observar cómo son los distintos modos de
escritura en este género, para que los músicos
puedan construir una imagen mental, de las
distintas posibilidades de leer y escribir música
interpretada con swing, quedando disponible
en la memoria asociativa para usos futuros.
Bibliografía
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la transcripción. IX Reunión de SACCoM. Bahía Blanca. http://www.tiposde.com/escritos/escritura/escrituraideografica.html
Remiro p. 236 | 2015 | ISSN 2346-8874
Anexo 1
Partituras de las obras analizadas
Partitura de Dream a Little dream of me de Kahn y Schwandt
p. 237 | 2015 | ISSN 2346-8874 www.saccom.org.ar/actas_eccom
Partitura de Dream a Little dream of me de Kahn y Schwandt
Remiro p. 238 | 2015 | ISSN 2346-8874
Primera parte de la partitura de Busted de H. Howard
p. 239 | 2015 | ISSN 2346-8874 www.saccom.org.ar/actas_eccom
Fragmento analizado del Waltz Nº2 de Shostakovich
