Intibah Magazine: №3 – Июнь 2014

I N T I B A H

Фото: Светлана Романова © Buta Films.

№3 - ИЮНЬ 2014

ПЕРВЫЙ ЖУРНАЛ ОБ АЗЕРБАЙДЖАНСКОМ КИНО И КИНО В АЗЕРБАЙДЖАНЕ

ПОСВЯЩАЕТСЯ ПАМЯТИМАМЕДА АЛИЛИ

МАМЕД АЛИЛИДОКУМЕНТАЛЬНАЯ (стр. 08)Горхмаз Алилиджанзадерассказал о великом отце

“ПЕРЕД ЗАКРЫТОЙ ДВЕРЬЮ”СВЕЖИЙ ВЗГЛЯД (стр. 16)Рецензия Санай Азад

МУРАД АБИЕВНА ВОСХОДЕ (стр. 32)О смене пути во имя счастья

ИДРИС РУСТАМОВСВОЙ ЧЕЛОВЕК (стр. 24)

О старой и новой школе

www.intibahmagazine.com


Главный редакторФаррух Селимханлы

Заместитель главного редактораВарвара Царенко

Арт-директорЭлтун Бахышзадэ

РедакторСтепан Толстой

КорректорАлександра Николаева

ФоторедакторВюсал Адыгезалов

ДизайнерАмал Алили

PR-менеджерХафиз Алиев

Над номером работали:Фидан Новруз, Санай

Азад, Риад Рзалы, Фарид Велиев, Талят Нагиев,

Светлана Романова, Наталья Дуплинская, Олег

Сафаралиев.

По вопросам рекламы обращаться:

+7 (926) 481-78-41,[email protected]

Почтовый адрес:109341, г. Москва,

ул. Братиславская,д. 6, офис 200

Благодарим 28 Cinema, Buta Films и Picmus Production за оказанную

помощь.

Журнал не подлежит продаже.

РЕДАКЦИЯВРЕМЯМечтать не вредно, но стремиться к цели – полезно.

Июньский номер журнала Intibah Magazine по-священ памяти Народного артиста Азербайд-жанской ССР, Заслуженного деятеля искусств Азербайджанской ССР, Мамеда Алили. В свя-

зи с этим мы взяли у сына великого актера и режиссера, Горхмаза Алилиджанзаде, интервью, в котором вспомни-ли то, что осталось скрытым от тысяч зрителей по всему Азербайджану.Несколькими неделями ранее завершился 67 Междуна-родный каннский кинофестиваль, в основном конкурсе короткометражных фильмов которого участвовал фильм от Азербайджана, «Последний» (2014). Что из этого полу-чилось? Мы выиграли? Определенно. Не победив в кон-курсе, мы выиграли от того, что он был, и, что мы в нем участвовали. Мы добились того, чего нам не хватало всю новейшую историю азербайджанского кинематографа – привлекли внимание более опытных западных кинодея-телей.Когда я слышу, что азербайджанец снял короткометраж-ный или полнометражный фильм, то делаю все, чтобы найти и посмотреть его. Одним из таких фильмов, дав-ших надежду на светлое будущее азербайджанского ки-нематографа, является фильм «Старый Баку не умер». Мы пообщались с режиссером этой небольшой истории, Мурадом Абиевым.Прошлое должно быть не воспоминанием, а историей, у которой нужно учиться. Настоящее должно состоять не из аморфного счастья или грусти, а из непрекращающе-гося стремления к развитию. Будущее же должно ассоци-ироваться не со словом «мечта», а со словом «цель». Ведь мечтать не вредно, но стремиться к цели – полезно.Будьте здоровы!

Фаррух СелимханлыГлавный редакторIntibah Magazine

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM |03I N T I B A H ИЮНЬ 2014

П И С Ь М О Р Е Д А К Т О Р А


WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM|04 I N T I B A HИЮНЬ 2014

После выхода майского номера на наш почтовый адрес и в личные сообщения страницы Intibah Magazine в Facebook пришло очень много писем. Мы отобрали два самых лучших письма и, как и обещали, опубликовали их во втором номере. Наша команда без-

умно рада тому факту, что читатели не оставляют нашу работу без внима-ния, и честно, непредвзято комментируют ее. Друзья, вы и сейчас можете отправлять свои письма на наш почтовый адрес. Мы, как вы уже убедились, обязательно опубликуем их в следующем номере нашего журнала. До ско-рой связи!

ЧИТАТЕЛЕЙПисьма

Уважаемая редакция, мне очень нра-вится концепция и исполнение ва-шего журнала, но есть одно неболь-шое “но”.

На мой взгляд, было бы более логичным, если журнал об азербайджанском кино и кино в Азербайджане был бы на нашем, род-ном, азербайджанском языке. Я даже пишу вам на русском, чтобы у моего письма были шансы на публикацию на страницах вашего журнала. Да, у вас достаточно познаватель-ных статей (особенно понравилась рецензия Санай Азад к фильму Гасана Сеидбейли «На-сими»), очень интересные интервью, полез-ные рубрики («Стоит посмотреть» и «Оценка фильма»), но то, что все это реализовано на русском языке, честно говоря, меня смущает. Я почти уверена, что у вас есть веские при-чины на использование этого языка, как ос-новного, потому что, в противном случае, я, к сожалению, вас не понимаю.В остальном я очень довольна и искренне же-лаю вам успехов. Надеюсь, вы не останетесь равнодушны к моему отзыву и примете его во внимание.Спасибо.

Айгюн Гасанзаде“То, что все это на русском языке,

честно говоря, меня смущает”

Здравствуйте, дорогая редакция жур-нала Intibah Magazine! Я пишу вам уже во второй раз. После первого, апрельского, номера я практически

влюбилась в ваш журнал. Да, это слишком громко – признаваться в любви журналу, у которого в наличии всего лишь два номера, но влюбилась я не в номера, и, даже, не в их содержание, а в факт существование такого журнала! Любимым моим занятием с тех пор, как мы уехали (с конца двадцатого века) из Азербайджана, является просмотр азербайд-жанских фильмов или фильмов, связанных с Азербайджаном. Я очень хотела бы купить ваш журнал, подержать в руках и показать всем знакомым, поэтому буду с нетерпением ждать того дня, когда вы опубликуете очеред-ной номер на бумажном носителе.Честно скажу, у меня к вам претензий нет, только хотелось бы побольше рубрик. Я с нетерпением жду каждый номер, начиная с первого, поэтому, дожидаясь его, хочется по-дольше читать.Еще раз спасибо вам за моральное удоволь-ствие, и удачи всей редакции во главе с глав-ным редактором!

Тамара Алиева“Я практически

влюбилась в ваш журнал”


https://www.facebook.com/intibahmagazine

РЕКЛАМА


24

32

1530404246

16

Содержание

Актер Идрис Рустамов рассказал Intibah

Magazine о старой и новой школе, “эпохе

скорости”, различиях между кино и театром, и

лучшем актере в истории.

Мы пообщались с режиссером, который

сменил профессию для душевного равновесия.

Мурад Абиев: “Кино должно быть разным –

этим оно и прекрасно”.

Чужой взглядМнение иностранца о фильме Теймура Гаджиева “Рана”.

Музыка киноЛучшие композиции Полада Бюль-Бюль оглы, звучащие в азербайджанских фильмах.

Новость месяцаМировая премьера фильма “Рана” Теймура Гаджиева состоится в Palm Springs.

Стоит посмотретьЭти фильмы вы можете посмотреть в 28 Cinema до выхода следующего номера.

Гражданин зрительГерой рубрики: Талят Нагиев (Гянджа), посмотревший “Лекаря”.

Рецензия Санай Азад

к фильму Расима

Оджагова “Перед

закрытой дверью”.

08 ДокументальнаяГорхмаз Алилиджанзаде пообщался с нами о его отце, великом актере, Мамеде Алили.

48 Совет от редакцииМы советуем вам один фильм и одну книгу, связанную с кину.


Д О К У М Е Н Т А Л Ь Н А Я


Интервьюер:Фидан Новруз07/05/2014

МАМЕДАЛИЛИ

– азербайджанский советский актёр и режиссёр, Заслуженный деятель искусств

Азербайджанской ССР.

Каким вы помните Мамеда Алили? Каким он остался в вашей памяти?Ну, каким он может остаться в моей памяти? Добрым, человеколюбивым отцом. Он мог при

определенных обстоятельствах сказать совершенно не-знакомому человеку на улице комплимент, от которого тот еще долго светился бы. Не хочу говорить, что он был незаменимым, но точно редким человеком.

Мамед Алили дома и Мамед Алили на работе. Чем эти два человека при совершенно разных обстоя-тельствах отличались друг от друга?Обычно как бывает? Люди дома веселые, а на работе се-рьезные, требовательные. Или наоборот, дома серьезные, чтобы семья была крепкой, а на работе шутливые, чтобы

1916

1917

1923

1925 БИСМИЛЛАХ

1936НА БЕРЕГУ

СИНЕГО МОРЯ

1938 БАКИНЦЫ

В ЦАРСТВЕ НЕФТИ И

МИЛЛИОНОВ

АРШИН МАЛ-АЛАН

ЛЕГЕНДА ДЕВИЧЬЕЙ

БАШНИ



не ссориться с коллегами. Так бывает во всех семьях. У нас же в семье папа был не такой. Он и во дворе, и среди друзей, и дома, и на рабо-те любил смеяться, шутить и веселиться. Он говорил, что жизнь человека поддерживает смех. Тем более, он дружил со всеми комедий-ными актерами. У отца была очень развита фантазия – он мог находу придумать интерес-ную и смешную историю, от которой все про-сто по полу катались бы со смеху.

Какие ценности он прививал семье? Что было для него приоритетным в плане семьи?Знаете, есть такие семьи, в которых отец

становится таким отчетливым примером для сына, что первому не надо вербально что-то пояснять, давать какие-то советы и т.д. Иногда, конечно, сын выходит за грани дозволенного, и тогда отец возвращает его, так сказать, на пусть истинный. Я, например, никогда не курил, но один раз меня поймали, когда я пробовал. Пришел отец и мы все «разрулили» просто дав друг другу слово. И до сих пор я не курю. Мы не нуждались в совете отцов, потому что их поступки были для нас примером, и мы старались быть похожими на них. Отец мне говорил: «Вместо того, чтобы идти в раю в самом конце, лучше иди в аду, но в начале». Под «раем» он имел ввиду театр,

1939

1940

КРЕСТЬЯНЕ

НОВЫЙ ГОРИЗОНТ



1942

1947

1942

БАХТИЯР

ГОСТИНЕЦ

ФАТАЛИ ХАН

1953

1950ОГНИ БАКУ

САГА О НЕФТЯННИКАХ

КАСПИЙСКОГО МОРЯ

1955

1954РОДНОМУ

НАРОДУ

БАХТИЯР

1957

ДВОЕ С ОДНОГО ДВОРА

1959

МАЧЕХА

КЕР-ОГЛУ

1961

ОСТРОВ ЧУДЕС

1965

БИТВА В ГОРАХ

1969

ЗВЕЗДЫ НЕ ГАСНУТ

1973

ЦЕНА СЧАСТЬЯ

1979

т.к. это для всех было желанным местом. А «адом» была эстрада тех лет, где было очень сложно найти себя и добиться какого-либо успеха. Я послушался этого совета и, минуя театр, пошел в эстраду. Там были уже свои режиссеры. Наверное, грех не упомянуть это имя – Дина Утешова. Эта женщина сделала меня лауреатом конкурса эстрадных артистов СССР.

А как отец оценивал ваши попытки пробиться в кино? Ощущали ли вы его под-держку?Знаете, в кинематографической семье часто возникает такая ситуация, когда для определенного фильма требуются дети. Я имею ввиду для детских ролей. И режиссеры, и актеры говорят коллегам что-то типа: «Слушай, твой может сняться? Давай его снимем». И в 1965-м году отец отвез меня на съемки фильма «Аршин мал-алан», в котором я снялся в одном эпизоде. Там, в конце, Султанбек и Аскер стоят с женщинами, а к ним, танцуя, подходят девочка с мальчиком – вот этого мальчика сыграл я. А что насчет поддержки, то, знаете, любой творческий человек хочет, чтобы у него были достойные продолжители дела. Вот у Насибы ханум отец Джахангир Зейналов и сын Джахангир тоже актеры. Продолжения не последовало, к сожалению, но вот так вот обстоят дела в творческих семьях. У меня отец был в этой сфере, затем я пришел в нее, а потом я привел в кино своего сына по той же схеме.

Какой у Вас любимый фильм с его участием?Самой серьезной работой отца в кино была роль в фильме «Кура неукротимая». Некоторые его реплики из фильма в последствии превратились в афоризмы. В основном же он играл в эпизодических ролях, например, в сцене с Тамерланом в фильме «Насими», в фильме «Звезды не гаснут, в «Кер-оглу» и т.д. Отец не стремился к тому, чтобы строить актерскую карьеру, но в кино есть такая особенность, как «типаж». Если человек с улицы соответству-ет образу, то его тоже могут снять в фильме. Вот сейчас, например, очень сложно найти актрису с типажом бабушки, потому что... сами понимаете почему. (смеется) Знаете, актер еще должен быть удачливым. Без этого актеру никак, потому что иногда не очень сильного снимают в серьезных фильмах, а достаточного весомого обделяют вниманием. Фуада По-



1958

1960

ПОВЕЛИТЕЛИ МОРЯ

1963

СКАЗАНИЕ О ЛЮБВИ

1967

АРШИН МАЛ-АЛАН

1971

КУРА НЕУКРОТИМАЯ

1976

НАСИМИ

БАБЕК

1980

1985

1981

ВАХ!..

АККОРДЫ ДОЛГОЙ ЖИЗНИ

ВНУК ВНУКА МОЕГО ВНУКА

1990

1988МУЖЧИНА

ДЛЯ МОЛОДОЙ ЖЕНЩИНЫ

ДЕНЬ КАЗНИ

ладова очень долгое время нигде не снимали, но сейчас он в кино. Фуад Поладов великий актер, но очень жаль, что в кино у него столько времени не было ролей. Тогда режиссеры не замечали его таланта, но сейчас они прячутся в тени его мастерства. Они знают, что в том случае, если они дадут ему роль, он справится с ней лучше всех. То же самое и с моим отцом. Режиссер должен был увидеть в нем какой-то потенциал, чтобы предложить ему серьезные роли.

Если проследить временной отрезок, начиная с 1958-ого года, когда ваш отец сыграл в фильме «Мачеха» и до сегодняшнего дня, то какие по-вашему мне-нию, принципы остались неизменны в мире азербайджанских кинодеятелей и какие подверглись изменениям?Когда мой отец в 1911-1915 годах начинал свой путь, он встретился с Джафаром Джаббарлы. Они подружились и начали преобразовывать азербайджанский театр. В те времена народу это дело совсем не нравилось. Некоторые из тех, кто начинал с моим отцом, в 37-м году погибли, некоторые остались, а после войны уже мнение народа о деятелях искусства из-менилось на 180 градусов. Люди с таким уважением относились к актерам, певцам, худож-никам, скульпторам и т.д. Но стоит отметить и то, что актеры тоже вели себя подобающим образом. Дома все были свободны в действиях, но в общественных местах, тем более на публике деятели искусства вели себя соответственно их статусу. Мы увидели те времена. Сейчас же все настолько изменилось, что к артистам относятся даже хуже, чем в начале двадцатого века. И в этом нет ничьей вины, кроме как самих артистов! У всех сейчас такая ситуация. Вот меня, например, уважают, а к профессии моей относятся пренебрежительно. Говорят, например, «уважаемый Горхмаз муаллим», но когда речь идет о профессии, то начинают: «Эти артисты низкие люди» и т.д. и т.п. Но, опять же, виноваты сами артисты. Многие из них ведут себя, мягко говоря, непристойно. Тогда артисты были образованные, интеллектуальные люди, а сейчас о какой образованности может идти речь? Я, конечно, не обобщаю, но, в целом, картина именно такая. Кто-нибудь из вас сядет в самолет, если будет знать, что пилот не имеет должного образования? Нет. Почему? Потому что боишься умереть. Потому что итогом может стать смерть. В искусстве так же, поверьте мне. В ис-кусстве тоже некомпетентность может привести к смерти, но духовной. Представители той или иной профессии должны, хотя бы, иметь какое-то представление о своем деле.

Как известно, Иосиф Хейфиц включил истории из жизни Мамеда Алили в свою книгу «Фиолетовый гусь и другие забавные приключения». Могли бы расска-зать нам понравившуюся Вам оттуда какую-нибудь историю, рассказ?Значит, где-то были 65-е годы прошлого века, когда к моему отцу пришел режиссер Алек-сандров (речь идет о советском кинорежиссере, актере, сценаристе, Народном артисте СССР, Лауреате двух Сталинских премий первой степени, Герое Социалистического Труда, Григории Васильевиче Александрове – Intibah Magazine) и говорит: «Алили, тебе передает привет Чарлин Чаплин». Отец удивился, мол откуда Чарли Чаплин меня знает. Тот ему говорит: «Ну, я ему рассказал те истории, которые с тобой приключились, о которых напи-сал Хейфиц, и ему они понравились. Он сказал, что ты великий деятель, и что он половину своих рабочих тебе скормил бы, другую – выкинул бы». Ну, отец никому не сказал, потому что не поверили бы. Но такое повторилось еще несколько раз. Да, Чаплин очень упорно пе-редавал приветы моему отцу. (смеется) Расскажу одну историю из этого сборника. Значит, однажды в Москве один режиссер собирался снимать сцену, в которой герой видит фиоле-тового лебедя. Отец случайно оказался в тот момент, когда шло обсуждение съемок этой сцены, и понял, что режиссер никак не может найти лебедя такого цвета. К тому времени вся команда уже с ума сходила: «Что же делать? Сроки поджимают! Нужно срочно найти фиолетового лебедя!» Ну, и отец, вдруг, говорит: «Слушайте, у меня есть такой лебедь». На него посмотрели с сумасшедшими глазами и давай просить принести птицу. Ну, он им рассказывает, что он любит редких животных, что еле раздобыл такого лебедя, то, се. В общем, решили, что отец поедет в Баку, заберет этого лебедя и привезет его на съемки. Прошло несколько дней, и отец вернулся с двумя фиолетовыми лебедями за пазухой. Все в предвкушении съемок, что сейчас они полетят, их снимут, будет красиво, в общем, шик. Начинаются, значит, съемки, и отец подходит к режиссеру и говорит: «Слушай, это очень редкие птицы, поэтому постарайся их не подпускать к воде, ладно?» Тот решил, что папа шутит, потому что какие это лебеди, если их к воде подпускать нельзя? (смеется) Ну, отец отдает птиц и отходит. Те их сразу в воду. И тут понеслось: птицы начинают биться, бры-каться, шипеть, краска с них стекает и т.д. У всех глаза на лоб, а отец смеется. Подходит к



режиссеру и говорит: «Слушай, ты что, с ума сошел? Где ты видел фиолетовых лебедей?» (смеется) Это такая эти-ка кинематографа, если хотите. Если режиссер сказал, то все должны вы-полнять по мере своих возможностей. Режиссер не должен слышать «нет» от команды. Поэтому говорили, что у японцев и у моего отца отсутствует слово «нет» в лексиконе. Самолет дол-жен остановиться в воздухе? Хорошо! Нужно пятьсот лошадей? Сделаем! То-фик Кулиев говорил, что выходу в свет многих советских фильмов зритель обязан Мамеду Алили. Могли бы не приступить к съемкам, могли бы не за-вершить съемки или фильм могли бы не принять. Отец всегда помогал пере-ступить через эти барьеры.

Горхмаз муаллим, на этом у нас все. Спасибо Вам за интересней-шую беседу!Вам спасибо. ■




Ч У Ж О Й В З Г Л Я Д


Виктория Уайт27 лет. Родилась и выросла в Сандерленде, Англия.

“Кавказ”Фильм Орхана Мардана

Год: 2014

Скажу сразу, что до того, как мне предложили написать отзыв к одному короткометражному фильму производства азербайджанских режиссеров и продюсеров, я задалась вопросом: что это за слово такое, “азербайджанский”? Я прошу прощения, но буду честна с вами: до просмотра фильма “Кавказ”, я совершенно ничего не знала о нахождении Азербайджана, и, тем более, о двадцатилетнем конфликте между азербайджанским и армянским народами. Одним словом, предложение меня заинтересовало.Итак, фильм. Как я уже сказала, я не была осведомлена о конфликте на Нагорном Карабахе, поэтому ужасающие детали, которые поведал мне герой Расима Джафара повергли меня в тотальный ужас. Я не понимала, как может человек довести другого человека до состояния, в котором второй лает, как собака. Это уму непостижимо. Конечно, причиной такого шока был не только монолог, из которого состоит фильм, но и безупречная, ужасающая игра Расима Джафара. Этот актер, я думаю, один из лучших известных мне теперь актеров, которые способны так хорошо сыграть голосом. Вы можете так же, как и я, не понимая языка оригинала, выключить субтитры, выключить картинку и просто слушать. Я вам гарантию, что вы поймете всю эмоциональную настроенность героя, просто слушая голос Расима Джафара.В фильме не прослеживается сложная операторская работа, но ее и не должно быть, т.к. он длится всего шесть с половиной минут, и никаких активный действий и сюжетных поворотов в нем не прослеживается. Фильм статичен, но это не значит, что он спокоен. Опять же, монолог главного героя выбивает зрителя из колеи.Я не хочу обсуждать сам конфликт на Нагорном Карабахе, потому что до недавнего времени совершенно ничего не знала о нем, а теперь знаю позицию только одной стороны. Думаю, что это фильм сугубо для “своих”, потому что иностранец не поймет о чем речь. Я не поняла бы финал, если мне не объяснили бы.Надо закругляться? Хорошо. Одним словом, мне очень понравился этот фильм-настроение. ■

Кадр из фильма “Кавказ”.


С В Е Ж И Й В З Г Л Я Д


1981Год выхода фильма.

Интересно!

В фильме Алек-сандр Калягин

играет отца Роди-она Нахапетова,

но вне кино между актерами всего 2

года разницы.

В роли компози-тора в фильме

Расима Оджагова выступил Эмин

Сабитоглу, о кото-ром мы писали в

прошлом номере.

Фильм награжден дипломом и меда-лью за «Лучшую картину на со-временную тему» в Таллинском кинофестивале.

Изначально фильм был снят на русском языке, и только потом продублирован на азербайджан-ский.

Не знать Рустама Ибрагимбекова можно только при усло-вии арктического равнодушия к кинематографу. Но даже если по каким-то причинам имя это вам не знакомо, то та-кие фильмы как «Белое солнце пустыни», «Угра. Террито-рия любви», «Сибирский цирюльник», «Утомленные солн-цем» пройти мимо культурного человека не могли. Если прошли, то я с трудом могу понять, почему вы вообще чита-ете эти строки. Ибрагимбеков – драматург с мировым именем, лауреат спи-ска необузданных наград, обладатель шлейфа званий (за-служенный деятель Азербайджанской ССР, заслуженный деятель искусств России, обладатель ордена «За заслуги перед Отечеством» III степени, бывший командор француз-ского ордена искусств и литературы и т.д.). Сотрудничество с Никитой Михалковым в конце XX века увенчалось мно-жеством наград за сценарии (тут и премии Ленинского ком-сомола, и премии СССР, и премии РФ). Всего на счету Ибрагимбекова-драматурга 15 пьес. В 1971 году была написана «Женщина за зеленой дверью», неболь-шая драма в трех действиях. Лаконично развивающаяся история одного бакинского двора, в котором живут семьи, упрямо нежелающие друг друга слышать. Люди буквально катятся по давно проложенным рельсам обычаев соседско-го братства, но не желают ни слушать друг друга, ни пони-мать. А за закрытой дверью одного из домов то и дело раз-даются мольбы о помощи, к которым все привыкли. Через десять лет после того, как была написана пьеса, сам Ибрагимбеков создал сценарий, названный «Перед закры-той дверью» и поставленный Расимом Оджаговым. История претерпела некоторые изменения помимо назва-ния. Прежде всего герой пьесы, который был скорее ката-лизатором кульминации, выдвинут на первый план. Му-рад, сын одного из жителей двора, возвращается из тюрьмы (обостренное чувство справедливости, девушка в беде, дра-ка, суд, обычная история), и вместо того, чтобы заняться своей жизнью – влипает в очередную историю, откликнув-шись на крики о помощи из-за двери. В теории, чтобы стать главным героем, персонаж из ходячей идеи гуманизма должен был превратиться в человека – с приличным багажом воспоминаний, с грузом желаний и надежд. Сценарий в принципе место для роста давал, техничные сцены для раскрытия глубины персонажа есть, да и выбранный на роль Мурада Нахапетов обладает природной способностью выглядеть исключительно обаятельно в одно мгновение, и чрезвычайно драматично в другое, как по щелчку демонстрируя, что не все так просто в этой жизни. Но между тем первая скрипка все-таки звучит неуверенно, и главному герою чего-то не достает, чтобы выбиться вперед. Харизматичные персонажи второго плана, унаследовав-шие от пьесы свои высвечивающие главную сюжетную ли-нию маленькие истории, пестрой чередой проходят мимо,

“Перед закрытой дверью”Автор рецензии: Санай Азад.

Фильм снят по мотивам пьесы Рустама Ибрагимбекова «Женщина за зеленой две-

рью».

На азербайджанском языке имеется два варианта названия фильма: 1. «Bağlı qapı

arxasında»; 2. «Bağlı qapı».


Кадр

из

фил

ьма

“Пер

ед з

акры

той

двер

ью”.


ведь установка была дана чет-кая: быть полем деятельности главного героя. Но часто именно второстепенные герои (Дадаш Кязимов, Фрунзик Мкртчян, Ке-нан Мамедов, Магомед Мамедов, Гаджи Исмаилов) вызывают жи-вые эмоции. И удивительно, что беда эта – «проседание» главного персонажа – не вина Нахапетова, не вина Ибрагимбекова, даже не беда Оджагова. Актер справлял-ся, сценарий позволял, режиссер вполне четко обозначил акценты. Кажется, что это погрешность об-щей сборки, когда из-за какого-то плохо закрученного винтика скрипит вся машина. Нежная романтическая история, добавленная в сценарий, расска-занная в черно-белых флешбеках украшает всю историю, делает ее куда более личной, но стоит

героям, наконец, встретиться в одной сцене – магия пропадает. Химии между актерами нет, и в единственной сцене, где они друг с другом говорят, звучат репли-ки информационного характера. Последняя совместная их сцена выигрывает только из-за личного обаяния каждого из актеров, мо-роженого в кадре и простой, уве-ренной работе оператора.В целом, десять лет, разделяющие первоисточник и фильм сделали свое дело. Пьеса осталась совер-шенно самостоятельным про-изведением, произведением «о другом» и «про другое», осталась театральной драматургией, тогда как сценарий к фильму – совер-шенно кинематографический (если не знать о пьесе, то лишь ис-кушенному зрителю придет в го-лову, что эта история могла быть



С В Е Ж И Й В З Г Л Я ДКадр из ф

ильма “Н

асими”.


Раси

м О

джаг

ов н

а ф

ото

Оле

га С

афар

алие

ва.




написана когда-то для театральных подмостков).Ибрагимов в 1971 году рассказал о черствости и рав-нодушии людей близких, о тех, кто уже не способен измениться. Один пьет, хотя клянется, что не будет. Другой – пренебрегает душевной привязанностью первого к голубятне. Мать разочарована в сыне и не желает даже слышать его. Женщина привыкла жить с тоталитарным мужем, а чтобы доказать себе, что он ее любит, буквально стравливает его, мужа, и бывшего возлюбленного. Сын не слышит отца, невеста не ви-дит жениха, старик-директор педтехникума презира-ет своих соседей. Все это буйство непонимания закан-чивается пасмурно: когда весь двор играет свадьбу, соединившую двух «глухих» людей, двое – бывший и будущий заключенный и его возлюбленная – видят-ся в последний раз перед долгой разлукой. Из этой социальной драмы, через десять лет была со-здана куда более личная, где-то даже очень романти-ческая, оптимистическая картина о том, как пример одного человека все-таки изменил что-то к лучшему (последние кадры фильма показывают нам выгля-дывающую из-за той самой двери девушку, которая скромно улыбается и дарит надежду, что все еще мо-жет как-то разрешиться). Хоть весь двор так и уехал гулять на свадьбе, а двое обреченных на расставание людей прогуливаются по вечернему городу (крепкая драматическая сцена, где свидание превращается в проводы), последние минуты фильма все равно зву-чат оптимистичнее, чем можно было ожидать. ■



Идрис РустамовАктер рассказал нам о старой и новой школе, “эпохе скорости”, различиях между кино и театром, и лучшем актере в истории.

Хотелось бы начать с Вашей роли в фильме «Последний». О чем вы в первую очередь подумали, прочитав весь сце-нарий?Прочитав сценарий, мне показалось, что предложенный образ ге-

роя мне очень близок. Я почувствовал их (ветеранов – Intibah Magazine) боль, как будто увидел все ужасы, свидетелями которых они были во время Оте-чественной войны. Но есть и другая сторона этой истории: человек, который прошел войну, который сделал столько всего, который заслужил столько ме-далей, остался без заслуженного внимания. Полуразрушенный дом, одино-кий старик, сломанный холодильник и молодой человек, который приносит ветерану молоко и хлеб. Двадцать лет этот старик жил в этом доме и не выхо-дил на свет Божий. В течение двадцати лет никто не искал этого старика, ни-кто не пытался даже его проведать. Из-за всего этого во мне зародился огром-

Интервьюер:Фидан Новруз06/05/2014

ИНТЕРЕСНО!Джордж Кафаров, исполняющий роль юноши, разносящего молоко и хлеб в фильме “Последний”, живет в детском доме недалеко от Баку. Талантливый актер уже снялся в десятках фильмов!


Фото: Вюсал Адыгезалов.


ный интерес к этому образу и, именно поэтому, я согласился сниматься в этом фильме.

Вы сказали, что образ ге-роя Вам близок. Скажите, а в чем Ваше сходство с ним?Может быть, у меня с этим ге-роем нет сходств, потому что люди той эпохи были совсем другими. Я пришел на свет после войны, поэтому мне

трудно проводить параллели с этим героем. У нас с этим ге-роем очень много различий, но в силу того, что я могу по-чувствовать боль таких лю-дей, у меня получилось пере-дать ее в фильме. Я согласился сниматься и, как потом гово-рили, получилось неплохо.

Как известно, фильм «Последний» попал в конкурсную программу

короткометражных филь-мов в Каннах. Ожидали ли Вы такой блестящий результат с самого начала или же все получилось не-ожиданно?Да, был такой момент, потому что фильм был очень хорошо снят, и мы хорошо сыграли, но решения об участии фильма в конкурсе принимает отбороч-ная комиссия, поэтому, навер-ное, картина была достойна

этого. В конкурсную програм-му из 3500 короткометраж-ных фильмов попали только девять, включая наш фильм.

Это действительно до-стойная оценка фильма.Да, но для нас важно, чтобы азербайджанские фильмы по достоинству оценивали в пер-вую очередь в Азербайджане, не так ли? Но этого, к сожале-нию, не было.

Фото: Светлана Ром

анова © Buta Film

s.

С В О Й Ч Е Л О В Е К


Фот

о: С

ветл

ана

Ром

анов

а ©

But

a Fi

lms.

ИНТЕРЕСНО!Режиссер фильма “Последний”, Сергей Пикалов, известен широкой аудитории сериалом “Не родись красивой” (2005-2006) с Нэлли Уваровой, который транслировался по российскому каналу СТС.


А почему, как Вы думаете?Не знаю. Честное слово, не знаю. (смеется) Может быть, со-временное поколение невнимательно по отношению имен-но к современному кинематографу, потому что фильмы, снятые в Азербайджане до 90-х годов прошлого столетия, до сих пор пользуются огромным спросом у публики. Но по отношению к фильмам, снятым после 90-х годов, поче-му-то существует своего рода пренебрежительность что ли. В Азербайджане за эти двадцать четыре года пока не сло-жилась идеальная творческая команда, чтобы были сняты качественные кинопродукты. Сериалы, телесериалы – это не кино, а что-то вроде камерного театра. Кино – это отра-жение жизни. Жизнь отражается в кино, а кино – в жизни. Были такие киногерои, которые для народа переставали быть образом, а становились настоящими героями. Народ хотел быть похожим на них. Сейчас нет таких фильмов, ге-рои которых могли бы быть показательными для нынешней молодежи. В настоящее время мало кто смотрит фильмы, в которых можно найти пищу для размышления. Многие считают, что динамика в кино должна быть в приоритете. Все потому, что сейчас эпоха скорости – всем нужно поди-намичнее и побыстрее, без лишних мыслей. Сейчас не смо-трят «Гамлета» или другие классические фильмы.

Но сейчас снимают ремейки этих фильмов.Да, но, к примеру, возьмем фильм «Храброе сердце». Даже если сто раз переснимут этот фильм на новый лад, все равно невозможно будет повторить тот образ, который воссоздал Мел Гибсон. Этот актер поставил свою печать на эту роль, и нельзя стереть ее и поставить другую. И, помимо этого, тог-да – я говорю об Азербайджане – была режиссерская шко-ла, была операторская школа, была актерская школа. Сей-час всего этого нет. Сейчас режиссер может взять человека с улицы и снять в фильме. Да, иногда, случайным образом получается из этого качественный фильм, но на этом нель-зя строить будущее.

Может быть, в этом виноваты актерские факульте-ты или преподаватели актерского мастерства?Дело в том, что с помощью теста можно поступить на фа-культет актерского мастерства. Понимаете, пройдя тест нельзя стать актером, это абсурд. После тестового экзаме-на нельзя стать художником. Для этого требуется талант, который накапливается в человеке с самого детства. Я с че-тырнадцати лет на сцене. В четырнадцать лет я уже был на сцене Народного театра, затем работал в Азербайджанском Драматическом театре, затем работал в Сумгаитском Дра-матическом театре и т.д. Из-за театральных интриг я ушел из этой сферы, и связал свою жизнь с кинематографом.

Не жалеете об этом?Нет, я не жалею.

Если бы Вам предложили, Вы вернулись бы в театр?Были предложения, но я не вернулся. Для меня киносфера более творческая, чем театральная. Да, и работа в кино, и работа в театре является коллективной, но в первом случае тебе не лукавят. В кино, если ты подходишь к роли, то тебя

снимают, а если нет, то нет. В театре же ты и если умеешь, и если не умеешь – все равно сыграешь. Поэтому я прервал свои отношения с театром.

А как Вам работалось с молодым, но уже преуспева-ющим режиссером, Сергеем Пикаловым?Самым главным было то, что мы понимали друг друга. Именно поэтому фильм получился удачным. На мой взгляд, успех и качество фильма напрямую зависит от уровня вза-имопонимания между командой и ее главой, режиссером. Мы выслушивали друг друга, анализировали предложения друг друга, и выполняли все в лучшем свете.

Как, по-Вашему, что нужно сделать сейчас, чтобы в будущем не забыть и продолжать чтить память ве-теранов Второй Мировой войны? В данный момент мы сами находимся в военном положе-нии. И я могу сказать лишь одно: для того, чтобы осмыс-лить ту войну, нужно осмыслить эту. Если мы не поймем эту войну, если эта война не будет для нас решающим и историческим моментом, то и другая, с окончания которой прошло больше шестидесяти лет, будет для нас не более, чем собранием фактов и дат в учебнике по истории. Знаете, мы сейчас живем в такой период, когда огромные державы тянут одеяло на себя, а маленькие государства остаются за бортом. Маленькие государства всегда хотят использовать в своих целях. Хотят и используют. Я не могу никак согла-ситься со склонностью нашей молодежи к европеизации. У нас есть история, которая имеет тысячелетние корни, в отличие от Европы. У нас есть Деде Коркут, который был в то время, когда о цивилизации в Европе даже не слышали. Но сегодня потомки Деде Коркута стали игрушкой в ру-ках у европейцев. Это ужасно для нас. Мы забываем нашу культуру, наши корни, наши традиции. А все это началось с чего? Со смены алфавита. Сначала была латиница, затем кириллица, затем снова латиница. Эхх. И зачем нам евро-пеизация? Из-за культуры? Не смешите меня. У азербайд-жанской культуры есть такие представители, которыми восхищаются во всем мире. У нас есть Низами, есть Физули, есть Насими. У Европы есть гениальный Шекспир, которо-го мы должны знать, но гордиться должны мы гениальным Низами! У нас очень много ведущих телевиденья и радио, которые банально не владеют литературной речью. Это страшно, понимаете? Страшно! Акцент есть у всех, я гово-рю не об акценте, а о нормированном литературном языке. Наша культура от нас убегает, и я надеюсь, что она вернется. Но хватит о грустном!

Согласна. Чтобы разбавить атмосферу, поведайте нам какую-нибудь интересную историю, случай, произошедший во время съемок?Значит там была сцена, в которой этот холодильник, нае-дине с которым остается герой, ломается, а жидкость, кото-рая находится в нем, стекает на пол. И мы с этим молодым разносчиком молока и хлеба сидим босые в этой воде. Вот именно там я и простудился. (смеется)

Выздоравливайте!




Уж постараюсь. (смеется) Но должен ска-зать, что съемки были очень интересны-ми. Мы работали по девять часов подряд, но не уставали. Почему? Потому что по-лучали удовольствие. Все работали очень слаженно, очень целеустремленно. Это формула успеха.

Вернемся к прошлому. Какая ваша первая и какая лучшая, по-Вашему мнению, роль в кино?Моей первой работой в кино была роль Га-сыма в фильме «Петух Пирверди» (дебют-ный фильм Рамиза Азизбейли – Intibah Magazine). Мне тогда было… тридцать семь что ли лет.

Не поздно для актерской карьеры?Да, конечно, поздно, ведь, как я говорил, в киностудию я пришел после того, как про-работал в театре. Что насчет самой инте-ресной работы, то, на мой взгляд, это роль

в законе, играя режиссера, режиссером и т.д. Нет, не могу спокойно о нем говорить. (смеется) Таких актеров больше нет ни-где: ни на Западе, ни на Востоке, ни в Рос-сии, ни в Америке – нигде.

А есть какая-нибудь роль, об испол-нении которой Вы жалеете?К сожалению, есть.

Какая же?В фильме «Сказка одинокого граната» я исполнил роль Селима. Лучше бы я ее не играл.

Почему? Вам переосмыслили роль по-другому и она Вам не понрави-лась?Нет. Просто съемки этого фильма и ис-полнение этой роли попали на тот момент, когда у меня решалась судьба. Не буду вда-ваться в подробности, но, честно говоря, я жалею, что сыграл эту роль.

в фильме «Последний». Но если говорить о фильмах, снятых азербайджанскими режиссерами, то это роль в «Немом». Это уже не только мое мнение, но и мнение, со-ставленное из отзывов зрителей, которые посмотрели этот фильм.

А у Вас были кумиры?Моим кумиром из азербайджанского те-атра были Алескер Алекперов. Из миро-вой же «коллекции» актеров я могу вы-делить трех, равных которым я не знаю. Это, во-первых, Чарли Чаплин, во-вторых, Радж Капур, а в-третьих, конечно же, Ев-гений Евстигнеев. Евстигнеев вообще ак-тер, равных которому, на мой взгляд, ни-когда не было и еще очень-очень долго не будет. Господи, я вспомнил сейчас сцены с Евстигнеевым из «Семнадцати мгновений весны», и по спине пробежали мураш-ки. А эта роль в «Берегись автомобиля». Играя вора в законе, он становится вором

И, напоследок, будучи, можно ска-зать, старцем, что Вы могли бы по-советовать будущему поколению ак-теров, чтобы те не жалели о том, что выбрали эту профессию.Ален Делон, Марчелло Мастроянни, Жан Габен – все эти великие актеры прошли школу Станиславского. Я могу посовето-вать будущим актерам читать побольше Станиславского, стараться играть, опира-ясь на школу Станиславского. Мои учите-ля – Тофик Кязимов, Мехти Мамедов, Рза Тахмасиб – проходили нам школу Станис-лавского. Эта школа самая популярная всего мира, в том чсиле, очень и очень из-вестных. Не надо придумывать причин, ведь можно же самообразовываться. Учите классическую школу.

Спасибо Вам, Идрис муаллим!Вам спасибо. (улыбается) ■

Фот

о: С

ветл

ана

Ром

анов

а ©

But

a Fi

lms.





ПОЛАД БЮЛЬ-БЮЛЬ ОГЛЫ(1945)


М У З Ы К А К И Н О

“Вот человек рождается на свет”Фильм: “Не бойся, я с тобой”

Год: 1981Музыка и исполнение:

Полад Бюль-Бюль оглыСлова:

Алексей Дидуров

“Кровная месть”Фильм: “Не бойся, я с тобой”

Год: 1981Музыка и исполнение:

Полад Бюль-Бюль оглыСлова: Алексей Дидуров

“Глаза”Фильм: “Следствие продолжается”

Год: 1966Музыка: Полад Бюль-Бюль оглы

Слова: И. КулиевПоет: Лариса Мондрус


https://soundcloud.com/intibahmagazine/vot_chelovek_rojdayetsa_na_svet

https://soundcloud.com/intibahmagazine/krovnaja_mest

https://soundcloud.com/intibahmagazine/qlaza

Н А В О С Х О Д Е

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM|32 I N T I B A HМАЙ 2014


Мурад, расскажите о своем приходе в мир кино. С чего все начиналось?Путь был долгим и совершенно не прямым. В детстве, на вопрос кем я хочу стать, я не мог дать четкого ответа, пока однажды, в 14 лет, убежав с урока, не сходил на «Однажды в Америке» Серджио Леоне. Эта картина настолько меня потрясла,

что именно тогда-то я решил, что стану только режиссером, и больше никем… но история на этом надолго прерывается, потому что как я решил, так и передумал. Речь идет о начале 90-х. Раз-вал Союза, и все прочие известные общественные и экономические трансформации повлияли на мой выбор. Я тогда подумал, что искусство – область очень зыбкая, далекая от реальности, и нужно заниматься каким-то «конкретным» делом. Захотелось стать общественным деятелем. Поступил на факультет международных отношений, отучился там, затем еще два года в маги-стратуре на международном праве. Затем работал, правда, не совсем по специальности – на сты-ке финансов и юриспруденции. Ну, просто у меня, по всей видимости, такой характер – время от времени мне нужно менять окружающую меня обстановку…

Вы любите нарушать правила.Нет, ну, это слишком громко. Если правила хорошие, то я их соблюдаю. (смеется)

И сколько Вы проработали в этой области?Около двенадцати лет. Сначала я взбирался по карьерной лестнице довольно бодро, но потом

Фот

о: Н

атал

ья Д

упли

нска

я.


WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM |33I N T I B A H МАЙ 2014

Мурад АбиевРежиссер.






почувствовал, что работа вгоняет меня в депрессию, что я не на своем месте. Было четкое ощущение ненормальности происходящего. Встал вопрос: что делать дальше? И тогда какое-то внутреннее чувство, уходящее корнями в детство, внутренний голос, не шепнул даже, а прокричал: Кино!

А в тот момент искусство перестало казаться зыбкой сферой?Нет, не перестало, но это уже было не так важно. Просто, повзрослев, стал осознавать необходимость самореализации. Каким бы зыбким не было то или иное поле деятельности, каждый человек должен делать то, что у него лучше всего получается. И я сделал свой личный выбор. Я начал искать в ин-тернете киношколы, потому что быть самоучкой в тридцать три года – непо-зволительная роскошь. Таким образом, я нашел Высшие курсы сценаристов и режиссеров в Москве. Прошел двухэтапный конкурс и попал в мастерскую Владимира Меньшова. Вот так, в 2011 году, я сделал свой первый шаг. Про-шло полтора года. За это время я снял свой учебный фильм, вернулся в Баку и снял еще один короткометражный фильм.

Что вас вдохновило на съемки фильма «Тоска Марии Мачете»?Я начал писать сценарий к этому фильму буквально на втором или третьем месяце обучения. Скажу сразу, что это было своего рода авантюрой, потому что настоящих, каких-то глубоких знаний у меня на тот момент практиче-ски не было, но снимать безумно хотелось. Много раз менял сценарий, по-тому что все время что-то в нем не нравилось. В итоге, мастера одобрили очередной вариант и сказали: «Ладно, делай что хочешь, только снимай»... Площадка перевернула все мое представление о том, как должно сниматься кино: на бумаге одно, а на деле совсем другое. Соприкосновение с реально-стью процесса заставило меня в очередной раз усомниться в сценарии, я пол-ностью убрал диалоги, и получился скорее видео-арт, чем кино, которое, к счастью, считывается на подсознательном уровне.

И какую оценку Вы получили?

Фильм приняли тепло. И еще, все мастера отметили, что работа очень ки-нематографична – это было для меня очень важно, потому что студенты киношкол, как правило, грешат «невкусной» картинкой. Мне удалось этого избежать с первой попытки.

А почему такое интересное, необычное название?Фильм о женщине. По мне, название фильма обязательно должно быть экс-прессивным, энергичным. Итак, одинокая женщина. Что это? Тоска. Чья? Марии – хотел, чтобы было «классическое» имя. Какая у нее фамилия? Ма-чете. Почему Мачете? Потому что это испанское слово и это оружие присут-ствует в фильме.

Какие подготовки велись при создании латиноамериканской сре-ды в данном фильме?Очень хороший вопрос, потому что создание атмосферы являлось для меня опытом в чистом виде. Все делалось в прямом смысле своими руками. Мне повезло в том, что снимали мы не в квартире, а в павильоне. Его мы с другом сами и построили. Поехали на рынок и накупили все нужные материалы, и принялись пилить, колотить и скреплять. Дальше надо было приступать к оформлению. Для получения латиноамериканской атмосферы мы с нашим художником в первую очередь разукрасили стены – в насыщенно оранже-вом, голубом и бордовом цветах, как в бразильских сериалах. Всей командой тщательно подбирали интерьер. Дальше уже включился оператор Кирилл Герра, который просто прекрасно поработал со светом. Пластика актеров также сыграла немаловажную роль в создании атмосферы. Но были и мину-сы. Например, те же актеры не проявили себя полностью, и это, прежде все-го, связано с нечеткой драматургией. В этом смысле, фильм поставил передо мной ряд задач, над которыми я поработал уже во втором своем проекте.

Расскажите об истории создания фильма «Старый Баку не умер».Вскоре по приезду из Москвы, я познакомился с Теймуром Гаджиевым, моло-







Н А В О С Х О Д ЕН

а фото актер и реж

иссер Эльмар И

манов.






дым, энергичным продюсером, кото-рый искал начинающих режиссеров для раскрытия их таланта и возмож-ностей. Он и предложил мне поу-частвовать в создании киноальма-наха, спонсируемого Управлением Историко-Архитектурного Заповед-ника Ичеришехер. Единственным условием спонсоров было обяза-тельное наличие в фильмах кадров Старого Города. Воспользовавшись, этой возможностью, я решил снять фильм, в котором сам Ичеришехер был бы чуть ли не главным героем. Почти всю прошлую весну, практи-чески каждый день, я гулял по Ста-рому Городу, впитывал в себя эту атмосферу, представлял себе, как наши персонажи будут выглядеть на этих улицах. Мы пригласили в ка-честве оператора моего московского друга, Кирилла Герру, с которым я снимал Марию Мачете и с которым мне очень хочется и дальше продол-жать работать. Главные роли сыгра-ли всеми любимые Видади Гасанов и Шовги Гусейнов.

Каково было снимать фильм о Баку и какие трудности возни-кали в создании его образа, как героя?Во-первых, это огромная ответ-ственность. Т.е. надо понимать, что ты снимаешь его для огромной целе-вой аудитории: для людей, которые живут в Баку, для тех, кто когда-то в нем жил, но уехал, и вообще для всех

тех, кто любит наш город. Не хочу раскрывать посыл фильма, но, так или иначе, это мое первое призна-ние в любви к родному городу.

А что для вас означает само по-нятие «Старый Баку»?Для меня это счастливые визиты к бабушке, которая жила на третьем этаже старого дома, возле «пятиэ-тажки». Это ощущение зноя. Этот балкон под палящим солнцем. Зву-ки приближения тачки с мороже-ным и крики продавца «Мороженое! Мороженое!», и как я бегу по лестни-це, чтобы успеть ее догнать. Новруз Байрам, к которому бабушка с тетей пекли шекербуру с пахлавой, а мы с братом следили за процессом. Все это сейчас кажется какой-то сказ-кой… Я, конечно, надеюсь, что у со-временных детей все эти ощущения тоже имеют место, но, если честно, мне кажется, что в новостройках (смеется) такого духа уже нет, да и вообще редко у кого есть сейчас время печь сладости на Новруз. Вот это, к сожалению, ушло. Вернее, не к сожалению, просто ушло... У каж-дого поколения свои истории, своя мифология… Вот говорю все это и понимаю, что оно совсем не связано с тем, что я показал в фильме, по-тому что он не о ребенке, а о весьма пожилом человеке. (смеется) Тем не менее, это ощущение чего-то навсег-да уходящего я попытался в фильме передать.

Н А В О С Х О Д ЕКа

др и

з ф

ильм

а “С

тары

й Ба

ку н

е ум

ер”.






тех, кто любит наш город. Не хочу раскрывать посыл фильма, но, так или иначе, это мое первое призна-ние в любви к родному городу.

А что для вас означает само по-нятие «Старый Баку»?Для меня это счастливые визиты к бабушке, которая жила на третьем этаже старого дома, возле «пятиэ-тажки». Это ощущение зноя. Этот балкон под палящим солнцем. Зву-ки приближения тачки с мороже-ным и крики продавца «Мороженое! Мороженое!», и как я бегу по лестни-це, чтобы успеть ее догнать. Новруз Байрам, к которому бабушка с тетей пекли шекербуру с пахлавой, а мы с братом следили за процессом. Все это сейчас кажется какой-то сказ-кой… Я, конечно, надеюсь, что у со-временных детей все эти ощущения тоже имеют место, но, если честно, мне кажется, что в новостройках (смеется) такого духа уже нет, да и вообще редко у кого есть сейчас время печь сладости на Новруз. Вот это, к сожалению, ушло. Вернее, не к сожалению, просто ушло... У каж-дого поколения свои истории, своя мифология… Вот говорю все это и понимаю, что оно совсем не связано с тем, что я показал в фильме, по-тому что он не о ребенке, а о весьма пожилом человеке. (смеется) Тем не менее, это ощущение чего-то навсег-да уходящего я попытался в фильме передать.

Какой азербайджанский фильм Вам понравился в этом году?Понравился… (задумывается)

Ну, или какой не понравился?Нет, я не могу сказать ни того, ни другого, потому что я слышу, что где-то кто-то снял хороший фильм, но до широкой публики, к сожале-нию, он не доходит. Поэтому я не могу ни хвалить, ни критиковать. Я жду того дня, когда можно будет пойти в кино или найти в сети и по-смотреть наши новые фильмы.

Есть ли какая-то тема или исто-рия, которую Вы хотели бы за-тронуть в своем будущем филь-ме?Этот вопрос постоянно меня волну-ет. Точного сюжета следующего сво-его фильма я пока не придумал. Но я примерно представляю, что он так или иначе будет касаться проблемы, актуальной для многих азербайд-жанцев – проблемы выбора своего ментального существования. Где мы хотим быть? На Западе или на Вос-токе? Или же где-то посередине?

А Вы на Западе или на Востоке?На Западе. Я не могу сказать, что сам не испытываю каких-то ментальных проблем, ведь я тоже азербайджа-нец. Но в критической ситуации, если обязательно нужно будет сде-лать важный выбор, то я выберу Запад.

Какие основные цели вы стави-те перед собой?Главная цель – снимать дальше и снимать хорошо, чтобы реализо-ваться. Для этого, кроме прочего, нужно постоянно совершенство-ваться: следить за жизнью вокруг, пользоваться своим и чужим опы-том, смотреть фильмы, читать про-фессиональные статьи и, конечно же, художественную литературу. Последнее очень важно для режис-сера. Мы должны иметь весомый литературный багаж, потому что все наше воображение подпитывается той литературой, которую мы чита-ем. Человек может посмотреть сотни и тысячи фильмов, но без литера-турного багажа он не будет способен воспользоваться фантазией в долж-ном образе. В какой-то мере кино навязывает зрителю представление о мире, в то время как литератур-ный текст предоставляет читателю возможность создать свою картину мира… Еще, конечно же, хотелось бы больше снимать. Кино – занятие за-тратное, поэтому постоянно снимать не получается. Хотелось бы, чтобы в эту область вкладывали больше денег, чтобы были масштабные про-граммы поддержки начинающих ре-жиссеров, чтобы им давали право на ошибку. Ведь режиссеры, так же как и все, учатся на ошибках.

Какие принципы в работе для Вас на первом месте?







Кадр

из

фил

ьма

“Ста

рый

Баку

не

умер

”.








Ну, мои принципы все еще формируются. Например, я понял, что никогда не буду работать с раска-дровками – не мое, для меня главное – найти правильную локацию, а дальше снимать наощупь. Что касается стиля, то сопоставляя два своих фильма, я уже начал ощущать формирование своего почерка. Думаю, что следующий мой фильм будет чем-то похож на «Старый Баку не умер», но вместе

с тем будет обладать более динамичным ритмом.

И последний вопрос: что такое, по-Вашему, настоящее кино?Кино должно быть разным – этим оно и прекрасно. Не стоит формировать свое отношение к кино в определенных рамках. Но есть некоторые критерии, которые я для себя определяю, как главные. Т.е. мое кино, подчеркиваю, мое кино должно быть, прежде всего, эмоционально насыщенным, чув-ственным не только по сути, но и по форме. Поэтому, мне, например, очень близок Феллини, или Пазолини. Но, несмотря на это, я не могу сказать, что другое кино мне совершенно не интересно. Главное, чтобы оно, как и любое другое искусство, было искренним. Например, Братья Дарденн, при всей внешней скупости средств, трогают за самое живое. Повторюсь, хорошо, что мировой кинемато-

граф такой разный. (улыбается)

Спасибо Вам большое!Вам спасибо. ■


Мировая премьера фильма Теймура Гаджиева «Рана» состоится на Palm

Springs International Film Festival & ShortFest. Вышеуказанный фестиваль является одним из самых лучших фестивалей ко-роткометражного кино в Север-ной Америке. Организованный персонал, короткометражные фильмы всех жанров, множество

тематических мероприятий, об-ширная DVD-библиотека. Все ак-кредитованные работы доступны для изучения закупщиками и фестивальными агентами. Этот «праздник» кино является хоро-шей платформой для делового общения и, к нашему счастью, может стать ощутимым толчком для развития азербайджанского независимого кинематографа. Желаем Теймуру удачи!

Новостьмесяца

ИНТЕРЕСНО!Интервью с

режиссером фильма “Рана”, Теймуром

Гаджиевым, вы можете прочитать в майском

номере журнала Intibah Magazine.


Кадр из фильм

а “Последний”.


Автоботы и десептиконы покинули планету, оставив человечество собирать ее по кусочкам. Между тем группа могущественных бизнесменов и гениальных ученых пытается извлечь уроки из ошибок прошлого и улучшить технологии до такой степени, чтобы выйти за пределы контролируемого ранее. В это время дру-гая группа — древних мощных трансформеров — берет Землю под прицел.

Хэйзел больна раком. Несмотря на то, что болезнь временно отступила, девушка не чувствует ни капли радости. Она ходит в группу поддержки, где однаж-ды знакомится с Августом Уотерсом и моментально влюбляется в него. Август и Хэйзел отправляются в полное страсти и жизни путешествие, которое лиш-ний раз покажет им, что весь смысл жизни можно найти в любом ее отрезке.

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Джош БунВ ролях: Шейлин Вудли, Энсел Эльгорт, Уиллем Дефо, Нат Вулф, Лора ДернЖанр: драма, мелодрама

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Брайан СингерВ ролях: Марк Уолберг, Никола Пельтц, Стэнли Туччи, Келси Грэммер, Джек РейнорЖанр: фантастика, боевик, приключения

Виноваты звездыВ кино: 10.07.2014 – 24.07.2014

Трансформеры: Эпоха истребленияВ кино: 26.06.2014 – 10.07.2014

http://28cinema.az/ru/film/godzilla/

http://www.28cinema.az/ru/film/lyudi-iks-dni-minuvshego-buduschego/



С Т О И Т П О С М О Т Р Е Т Ь

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Даг ЛайманВ ролях: Том Круз, Эмили Блант, Лара Пулвер, Джереми Пивен, Билл ПэкстонЖанр: фантастика, боевик

В недалёком будущем раса инопланетян вторгается на Землю. Никакая армия в мире не может противостоять им. Майор Уильям Кейдж умирает в бою, но случается невозмож-ное — он оказывается во вре-менной петле. Раз за разом он попадает в один и тот же бой, сражается и умирает… снова и снова. И каждое повторяюще-еся сражение приближает его к разгадке того, как победить врага.

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Дин ДеБлуаВ ролях: Джей Барушель, Джерард Батлер, Кит Харингтон, Джона ХиллЖанр: мультфильм, фэнтези

Примирение драконов и ви-кингов — это только первый шаг Иккинга на пути к лидер-ству в племени. Нас ожидает следующая порция незабыва-емых приключений, а также знакомство с новыми интерес-ными персонажами и не менее интересными драконами. Не подумайте, что путешествия викингов не будут ограничены их островом, кто знает, куда занесет судьба этих бесстраш-ных мужей.

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Бен ФэлкоунВ ролях: Мелисса МакКарти, Сьюзен Сарандон, Тони Коллетт, Эллисон ДженниЖанр: комедия

Тэмми увольняют из рестора-на быстрого питания. Возвра-щаясь домой, она застает сво-его мужа за романтическим ужином с соседкой. Расстро-енная героиня решает поехать в путешествие к Ниагарскому водопаду, вот только ее мама отказывается дать ей машину. Тэмми прибегает к помощи ба-бушки Перл. В итоге они вме-сте с бабулей отправляются в путь, и вскоре выясняется, что Перл любительница выпить…

Грань будущегоВ кино: 05.06.2014 – 19.06.2014

СмешанныеВ кино: 19.06.2014 – 03.07.2014

Одна встречаВ кино: 03.07.2014 – 17.07.2014

Как приручить дракона 2В кино: 12.06.2014 – 26.06.2014

ТэммиВ кино: 03.07.2014 – 17.07.2014



http://28cinema.az/ru/film/13-y-rayon-kirpichnye-osobnyaki

http://28cinema.az/ru/film/printsessa-monako/

http://28cinema.az/ru/film/eksperiment-zlo

http://28cinema.az/ru/film/etim-utrom-v-nyu-yorke/

http://28cinema.az/ru/film/blondinka-v-efire


1Тем, кто читал и кому понравилась

одноименная книга Джона Грина. Да, имен-но по этому роману поставлен фильм.

5Тем, кому нравятся саундтреки,

соответствующие меланхоличной атмосфере фильма. Музыка шедевральная!

2Тем, кому нравится быть и веселым,

и грустным. Этот фильм заставит вас и улыбнуться, и поплакать.

6Тем, кто любит визуальную

составляющую фильма не меньше сюжетной и/или семантической. Картинка радует глаз.

ПОНРАВИТСЯ:

БЫЛО БЫ СЧАСТЬЕ, А

ДНИ ВПЕРЕДИ

http://28cinema.az/ru/film/vinovaty-zvezdy/

http://www.youtube.com/watch?v=CvqyxgZMDXI

8/10Оценка фильму

“Виноваты звезды”.Смотрите в 28 Cinema

c 10 июля.

3Девушкам. Исходя из своего опыта,

могу сказать, что более чувственные создания останутся безумно довольны от фильма.

7Тем, кому нравятся фильмы

“Достучаться до небес” или “А в душе я танцую”. Посмотрев фильм, вы поймете о чем я говорю.

4Парням. Увидев смущенные и

грустные глаза сильной половины зала, могу сказать, что этот фильм достиг и их сердца.

8Тем, кто хочет провести пару

часов в уютной обстановке. Я, не желая покидать ее, пошла на фильм еще раз.

ПОНРАВИТСЯ:

http://28cinema.az/ru/film/vinovaty-zvezdy/

http://www.28cinema.az/ru/film/okulus





Фото: Фарид Велиев.







Г Р А Ж Д А Н И Н З Р И Т Е Л Ь

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM |I N T I B A H

Когда Вы в последний раз смотрели фильм?Вчера.

Что это был за фильм?“Лекарь” (“Лекарь: Ученик Авиценны” – Intibah Magazine).

Опишите его одним предложением.Герой шел за своей надеждой.

Что Вас “зацепило” в этом фильме?Парень не отступал от цели.

Обращаете ли Вы внимание на саундтрек?Да, особенно.

Какой жанр Вы больше всего предпочитаете?Детектив, драма, мелодрама.

Ваш любимый актер/актриса?Джонни Депп.

Цитата, которая Вам запомнилась в фильме?“Не обманывайся на уважение неуважительногочеловека”.

Какую премьеру Вы ждете?“Форсаж 7”.

Какой фильм Вы любите пересматривать?Сагу о Гарри Поттере и фильмы с Луи де Фюнесом. ■

ГРАЖДАНИН: ТАЛЯТ НАГИЕВГОРОД: ГЯНДЖА

Постер фильма “Лекарь: Ученик Авиценны”.



История начинается со встречи двух людей - парня и девушки. Он встречает ее после работы - она ра-ботает секретаршей в маленьком офисе. Он дарит девушке цветы, у них свидание. Они влюблены друг в друга. Они спокойно прогуливаются по улице. Молодой человек провожает девушку домой. Оба они моложе тридцати лет, у девушки белые волосы. Они не называют имен друг друга. Когда она замерза-ет, он отдает ей свою куртку. Пара подходит к дому, в котором живет девушка. Они нежно прощаются. Девушка уходит домой, а он, постояв немного и полюбовавшись домом, в котором живет его любовь, уходит и скрывается за поворотом. Раздается выстрел. Гибнет парень героини. Она не видит убийства, только слышит выстрел. Но и засвидетельствовать смерть любимого первой ей тоже не удается - она не верит, что это могло произойти с ним. С этого момента начинает работать адская машина равнодушия. Все люди, с которыми далее контактирует героиня, выражают ей соболезнование, но без особых эмоций, мол «застрелили, ну что же, грустно конечно, но с кем не бывает». Другие даже раздражаются, когда та рассказывает им о своей проблеме и так далее.Героиню везде окружает тотальное равнодушие мира, полная беспристрастность людей. Куда бы она ни направилась, она везде натыкается на стену непонимания и безразличия по всем фронтам: среди членов семьи, среди друзей, в полиции и на работе. В безумной попытке сразиться с равнодушием и растормошить застывшие человеческие души, девушка рискует стать еще одним звеном этого меха-низма. Даже на похоронах молодого человека никто из родственников не проявляет интереса к слу-чившемуся, они совсем не жаждут правосудия.Раздраженная и возмущенная бездействием полиции, героиня пытается вести собственное расследо-вание, и почти сразу выходит на след убийцы. Ей удивительно, насколько это оказалось легкой зада-чей. Девушка находит подозреваемого - и между ними завязывается погоня. В этот момент все люди куда-то исчезают, героиня остается один на один с предполагаемым убийцей. Но в какой-то момент в процессе погони жизнь героини подвергается опасности. В этот момент она упускает преследуемого и одновременно понимает свою слабость и беззащитность, понимает, что есть вещи, через которые она не может и не хочет переступать, которыми не способна пожертвовать ради своей цели.Проходит время. Героиня едет в автобусе, кроме нее в нем практически ничего нет. Она слушает му-зыку в наушниках и сидит в капюшоне. В момент остановки она становится свидетелем ограбления - бандит пытается вырвать сумку у несчастной женщины. В ходе борьбы злодей достает пистолет и сильно бьет женщину по голове. Та падает, злодей убегает. Женщина истекает кровью, но еще двига-ется - может быть, она жива, а может быть, это агония. Ответа нет. И ничто из увиденного не прони-кает в сердце героини - она с ужасом смотрит на эту картину, но ничего не предпринимает. Автобус отъезжает от остановки.

Коготков Александр ТимуровичТел.: +994 (50) 412-15-21

РАВНОДУШИЕЖанр: детективный триллер

«Родился и вырос в городе Москва, Россия. Окончил с отличием среднеобразовательную школу № 1694. В данный момент получаю высшее образование в Бакинском Государственном Университете. Безработный. Переехал в Баку из-за личных причин.Любви к кино не было никогда, была лишь симпатия. Есть любовь к жизни, но из-за слабой памяти не могу запомнить все интересные моменты.Я просто написал историю».

ПОБЕДИТЕЛЬКОНКУРСА


Фильм


Никому не дано нарушить смену времен года, когда вначале все рож-дается, затем растет, а потом угасает. Ход жизни неподвластен даже двум монахам, живущим в плавучей хижине на озере, окруженном го-рами.По мере наступления времени года их души наполняются энергией, что ведет как к чувству одухотворенности, так и к трагедии. Что еще важно, они не могут вырваться из круга жизни, желаний, страданий и страстей, которым подвержены все из нас.Под строгим взглядом Старого Монаха Молодой Монах познает по-терю невинности, когда игра становится жестокой…, познает любовь, когда в их замкнутом мире появляется женщина…, познает преступ-ную власть зависти и одержимости…, цену искупления, просветление опытом. И хотя одно время года неминуемо сменяет другое, их хижи-на, подобно колыбели духа, находится между настоящим и будущим…

Весна, лето, осень, зима... и снова весна Режиссер:

Ким Ки Дук

С О В Е Т О Т Р Е Д А К Ц И И

С О В Е Т О Т Р Е Д А К Ц И И

Книга

Предисловие к русскому изданию написала Ин-геборга Дапкунайте. «Актерское мастерство», собравшее вместе основные актерские техни-ки, поможет будущему и нынешнему актеру ра-зобраться в разнообразии техник и подобрать для себя такую, которая ближе его собственному творческому характеру. Будет полезна всем, кого интересует актерская игра как искусство и как профессия: актерам и тем, кто мечтает о сцене или экране, киноведам, театроведам и просто любителям театра и кино.

Актерское мастерство.

Американская школа

Редактор:Артур Бартоу

ИЮЛЬ 2014

I N T I B A HПРИ ПОДДЕРЖКЕ

ОБЪЯВЛЯЕТ О СЦЕНАРНОМ КОНКУРСЕ

#intibahmagazine#scriptcontest#july2014

ПОДРОБНОСТИ НА WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

Documents

Intibah Magazine: №3 – Июнь 2014