Música de DAVID RIVAS DOMÍNGUEZBANDA MUNICIPAL DE BILBAO

José R. PASCUAL-VILAPLANA, Director

Nace en Toro (Zamora) en el año 1980. Inicia sus estudios musicales con el director Jesús de la Sota Calvo, para continuar su formación en los conser-vatorios de Valladolid, Zamora y Salamanca.

En Salamanca se licenciará en Historia del Arte y en Historia y Ciencias de la Música. En el 2006 aprueba la oposición a profesor de secundaria en la especialidad de música en Castilla y León, tra-bajo que ha desarrollado en Puebla de Sanabria, Zamora o actualmente en Toro, en el IES Cardenal Pardo Tavera.

Estudia en los Conservatorios de Alcoi y de Valen-cia. Alumno de Dirección de Banda de Jan Cober y Eugene Corporon. Estudia Dirección de Orquesta en Viena con Karl Österreicher y Hans Graf. Alum-no de compositores como Rafael Alcaraz o Javier Darias. Actúa como director invitado en Alemania, Argentina, Bélgica, Colombia, Cuba, Italia, Ho-landa, Portugal, Rumanía, Suiza, Uruguay y USA tanto en formaciones orquestales como bandísti-cas destacando: Banda Nacional de Cuba, Banda Nacional Juvenil de Holanda, Banda de la Marina Real de Holanda, Banda de las Fuerzas Armadas de Eslovenia en Ljubljana, O.S. del Vallés, O.S. de Murcia, O.S. de Bucarest, O.F. Gran Canaria, O.S. de Castilla y León, Aulos W.B. de Suiza, WASBE Youth S.B., Bandas Municipales de Alicante, Bar-celona, Bilbao, Castellón, A Coruña, Madrid, Palma de Mallorca, Pontevedra, Vitoria, Sta.Cruz de Tene-rife, Santander, Santiago de Compostela, Bandas del Conservatorio Superiores de Oviedo, Canarias, Granada y Jaén, Banda de Musikene, Bandas de las Federaciones de Bandas de Valencia, Navarra, Murcia…

En su faceta como compositor, actividad que desarrolla de forma no académica, los últimos años han sido muy productivos y gratificantes. Alumno de Oscar Navarro, Antón García Abril, Andrés Álvarez o Juan Luis Roig entre otros, la presencia de David en el panorama nacional es cada vez más constante, gracias a su catálogo que supera ya las 100 composiciones y a las constan-tes colaboraciones con infinidad de bandas, solistas y agrupaciones de nuestra geografía, así como en el extranjero.

Autor de música para banda, orquesta sin-fónica, coro, música de cámara, bandas so-noras de teatro y cortos cinematográficos, o para las exposiciones de Las edades del Hombre, Rivas es poseedor de varios pre-mios de composición.

La música de David ha sido estrenada en infinidad de teatros y auditorios, tanto na-cionales como internacionales, pues su mú-sica ha traspasado ya nuestras fronteras y se ha interpretado en países como Argentina, México, Portugal, Perú, Grecia, Italia, Francia, Inglaterra, Taiwán, EE.UU, Alemania y Japón.

Rivas es poseedor desde 2017 del Premio de la Fundación Científica Caja Rural en la cate-goría de Excelencia en la Cultura, y compa-gina su labor docente y compositiva con las presidencias de la Asociación Ramos Carrión de Zamora y la Asociación Musical López Co-bos en Toro, además de viajar como director, jurado o compositor invitado a lo largo de toda la geografía nacional.

Sus composiciones son interpretadas y gra-badas asiduamente por distintas formacio-nes en España, USA, Colombia, Argentina, Italia, Portugal, Francia, Holanda, Alemania, Israel, Corea o Suiza. Recibe numerosos en-cargos de importantes festivales españoles (SBALZ, Certamen Internacional de Bandas de Altea, Certamen Nacional de Coros de Co-centaina, Tafalla Brass Week, …) así como de solistas de prestigio como Steven Mead, Luis González, J. Carlos Matamoros, Ximo Vicedo o Spanish Brass L.M.Tiene registrados treinta CD’s como director así como diversos DVD’s. En 1997 gana el Primer Premio del Concurso de Dirección del WMC de Kerkrade (Holan-da). En 2000 se alza con el Primer Premio del Concurso Internacional de Dirección de la EBBA en Birmingham (UK). En 2004 recibe el Premio Euterpe en las categorías de Direc-ción de Banda y de Composición. En 2010 recibe el Premio Nacional de Música I. Mo-rales Nieva del Festival de Música de Castilla La Mancha. Es director de la Banda Municipal de Bilbao desde 2015, y en 2018 es nombrado director titular de la Banda Municipal de Barcelona. Es principal director invitado de la Banda Sinfónica Portuguesa de Oporto desde 2012 y ha sido, director artístico de los Corsi In-ternazionali di Perfezionamento Musicale del Istituto Musicale G. A. Fano de Spilimbergo (Italia) de 2009 a 2018.

DAVID RIVAS DOMÍNGUEZ

www.rivasdominguez.com www.pascualvilaplana.com

JOSÉ RAFAELPASCUAL-VILAPLANA

Muro, Alicante

El 9 de junio de 1895 la Banda de Música de Bil-bao ofrecía su primer concierto. Integrada en el Organismo Autónomo Local Bilbao Musika, y con José Rafael Pascual-Vilaplana como director titu-lar, son tradicionales sus intervenciones en actos oficiales y celebraciones populares, así como su temporada de conciertos en Azkuna Zentroa, Quiosco del Arenal y Palacio Euskalduna, donde ha actuado bajo la batuta de directores como:E. García Asensio, J. J. Ocón, R. Miles, T. Rotondi,E. Dzhalalov, P. dell’Oca, J. Cober, D. Bostock oF. Cesarini y junto a solistas de la talla de P. Itu-rralde, K. Junkera, M. Bobenreth, J. Eguillor, M. Ra-

mada, S. Juan, Mª E. Silguero, Euskadi Brass, Orfeón Donostiarra, C. Arimany o J. Guillem.

La Banda ha editado 16 discos: Aires de Euskal Herria grabado en vinilo; un doble CD con motivo de su centenario; Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia 2002; Banda Band con Oskorri; Concierto de Navidad y Cantando durante 125 años con la Sociedad Coral de Bilbao; Spanish music for wind band con temas de jazz; 3 dobles CD’s grabados en directo en el Palacio Euskalduna; Tell me a Brass Story con Spanish Brass; CD monográfico Zarzue-la, Cosas de la imaginación bajo la dirección musical de Eduardo Moreno y finalmente, Bidaiak y Haizea con Pascual-Vilaplana como director.

Han ofrecido conciertos por todo el Estado, destacando los realizados en: el Palau de la Música de Valencia, Teatro Angel Guimerá de Santa Cruz de Tenerife, el especial de Na-vidad de EITB en el Kursaal, el IV Congreso Iberoamericano de directores, composito-res, arreglistas e instrumentistas de Bandas Sinfónicas de Santa Cruz de Tenerife, la IV Convención de la Asociación de flautistas de España, el III Encuentro de Bandas de Música de los Teatros del Canal de Madrid, el Certa-men de Bandas de Música Vila de La Sénia, el 30 Festival de música española de León o la Conferencia Internacional de Bandas WASBE 2017, entre otros.

BANDA DE MÚSICA MUNICIPAL DE BILBAO

Flautín Gurruchaga, Iñaki

FlautaSilguero, Juan JesúsTorre, Susana

Oboe Pineda, Francisco

Corno inglés Roch, Elsa

Fagot Elortegi, JoneRipoll, Jordi

Requinto Font, Fco. Javier

Directora-GerenteMadariaga, Ana

Director Pascual-Vilaplana,

José Rafael

SubdirectorUrkizu, Iñaki

Regidor Segura, Javier

Coordinadora actividades-Prensa

Bilbao, Amaia

Archivero Tejerina, Alberto

Ayudante archivo-atrilero

González, Iban

ClarineteBeguiristain, Juan ManuelBusto, DavidCliment, RafaelGonzález, AinhoaMadariaga, IsmaelNavarro, JoséOrtiz, BeatrizPalomares, JuanPla, José VicenteUzquiaga, Idoia

Clarinete bajo Ruiz, Lander

Saxofón alto Ripoll, José VicenteUzquiaga, Nerea

Saxofón tenor González, RubénMontero, Judith

Saxofón barítono Torres, Jesús

Trompa Aleixandre, Donis Busto, IñakiMujika, Andoni

TrompetaCodina, Juan VicenteGil, José AntonioRoch, Carlos

Trombón Ezenarro, EnekoLaserna, Izaskun

FliscornoDíaz, Iñaki

Bombardino Abellán, DavidMunera, Juan José

Tuba Ripoll, MarcosRochina, José MiguelYáñez, Francisco José

Timbal-batería Munilla, Iñaki

Percusión Andollo, ÓscarMugika, GorkaPérez, Juan Carlos

PLANTILLA

MOVIMIENTOS1 El inicio de una leyenda. Cantar del mío Cid.2 El deber de un guerrero. Servir a su señor.3 Nostalgia. Jimena en su corazón.4 Fiesta final. El Cid llega a Valencia.

Esta obra es un encargo de la Banda Música Jove de Benimaclet (Valencia) y su director, el Maes-tro D. Enrique Barrachina, para su participación en el 41 Certamen de Bandas de música de la Diputación de Valencia.

La ruta del Cid es un poema sinfónico medieval para banda de música muy descriptivo. A través de cuatro episodios muy diferenciados, la obra pretende contar a través de la música escenas de la vida de Don Rodrigo Díaz de Vivar.

La misma ha sido elegida en 2019 como obra obligada del II CIBM Ciudad de Benavente.

1 El inicio de una leyenda. La obra comienza con un efecto vocal que evoca al espíritu que se le presenta en sueños al Cid en el castillo del Rey Sancho en Zamora para adver-tirle que si se queda en la ciudad será traicionado. Acto seguido, e indicado por pájaros de cerámica, se nos presenta el amanecer, y la flauta imita jun-to al oboe un diálogo entre nuestro protagonista y el Rey Sancho, al cual comenta que se irá de Zamora al caer la noche. Comienza una marcha solemne que suena de fondo mientras se recita el comienzo del “cantar del mío Cid”, la cual re-presenta el carácter heroico del Cid y describe escenas como el cabalgar del caballo, danzas po-pulares, y personajes que se va encontrando en su camino.

2 El deber de un guerrero.Servir a su señor.Este segundo movimiento, el más enérgico de los cuatro, describe las diferentes batallas que tuvo que librar nuestro personaje, dejando a su paso muerte y destrucción.

3 Nostalgia.Jimena en su corazón.De profundo y marcado carácter lírico y expresivo, este movimiento, destinado a los solistas en su primera parte, representa la añoranza que invade al Cid al recordar a su amada Doña Jimena. Después de una sec-ción central, el tutti de la banda, muy maes-toso, nos hará recordar la desolación de las gentes y el sentimiento de cierto arrepenti-miento del Cid debido a las muertes injustas e innecesarias en algunos casos.

4 Fiesta final.El Cid llega a Valencia.Un tema festivo y alegre indica la victoria del Cid y su llegada a tierras valencianas. El leitmotiv de la marcha de Don Rodrigo vol-verá a aparecer pero con un carácter más marcado y rápido, desembocando e una explosión de toda la banda en unos acordes solemnes, victoriosos y que cierran la obra con un fortísimo muy marcado.

EXPLICACIÓN DE LOS MOVIMIENTOSTRACK: 1

MOVIMIENTOS1 Cuimhe. Morriña2 Talamh. Tierra3 Sadachd. Delicadeza4 Beatha. Vida

La presente composición está dedicada al maestro virtuoso y gran amigo Juan Ferrer, cla-rinetista internacional y solista de la Orquesta Sinfónica de Galicia. Para hacer referencia a esa preciosa tierra, desde lo etéreo, lo celta, los sen-timientos, etc... Decidí utilizar el idioma gaélico para el título general y para cada uno de los cuatro movimientos en los que se divide la obra.

ANAM significa alma. Para mí Juan es eso, alma en todo lo que hace. Pasión, cariño y optimismo. De ahí que además de un extraordinario músico, sea una grandísima persona siempre dispuesta a ayudar, a sacar lo mejor de la gente y a ver el lado bueno de las cosas. Con el título pretendo rendir mi humilde homenaje a Juan en toda su extensión (como músico y como persona).

La obra se divide en cuatro bloques que nos ha-rán recorrer diferentes estados de ánimo a lo largo de los 20 minutos de duración de la mis-ma. Cada uno de esos bloques va acompañado de un subtítulo con el fin de relacionar música, palabra e ideas por parte del espectador.

Juan Ferrer es uno de los más polifacéticos y ac-tivos clarinetistas españoles de su generación y el primer español en formar parte de los jurados del prestigioso Concurso Chaikovski de Moscú, del Concurso Internacional Buffet Crampon para Asia y Oceanía en Taiwán y del Concurso De Ghent, en Bélgica, en los que además ha ofrecido recitales y clases magistrales, una labor pedagógica que desarrolla con alumnos de todo el mundo y en universidades en Europa, América y Asia, lo que recientemente se ha visto refrendado por la in-vitación a participar como profesor internacional de clarinete de la Fundación Simón Bolívar, con tres encuentros anuales a partir de la temporada 2018-19.

Artista de la marca Buffet-Crampon París y Van-doren París, Ferrer forma parte de la Orquesta Sin-fónica de Galicia, de la que es clarinete principal desde 1994, aunque su actividad como intérprete le ha llevado a ofrecer conciertos por toda España, Europa, América y Asia. Ha sido invitado habitual de la Orquesta de la Radio de Leipzig, Orquesta

del Liceu de Barcelona, la del Palau de les Arts de Valencia, Orquesta Nacional de Ca-taluña o la Orquesta de RTVE entre otras muchas y ha trabajado a las órdenes de algunas de las batutas de mayor prestigio: Gustavo Dudamel, Lorin Maazel, Daniel Har-ding, Neville Marriner, Osmo Vänska, Guen-nadi Rozdestvenski, Peter Maag, Jesús López Cobos, y un largo etc.

Imparte con asiduidad clases magistrales en España, Francia, Portugal, Argentina, Vene-zuela, Brasil, Colombia, Costa Rica, Bélgica, Rusia, China y Taiwán.

Ha participado como profesor en el encuen-tro internacional de clarinete de Caracas y actuado como solista en la Sala Simón Bolívar con el Concierto para clarinete de Mozart. También participó en el encuentro internacional de Música de Cámara y en el Congreso Internacional de Clarinete de Río de Janeiro en 2014 y en 2015, y ha ofrecido conciertos de música de cámara en Suiza en 2014 y 2016.

Además de estudiar clarinete en el Conser-vatorio Joaquín Rodrigo de Valencia, ha re-cibido clases de los profesores José Vicente Herrera, Larry Passin, Andrew Marriner, Alan Damiens, Walter Boeykens, Anthony Gigliot-ti, Guy Deplus, Jehuda Gilad, entre otros.

www.juanferrerclarinet.com

JUAN FERRERMontserrat, Valencia.

Clarinete

TRACK: 2, 3, 4, 5

MOVIMIENTOS1 Llamada a la batalla. Fanfarria metálica.2 Talón de Aquiles. Caos y batalla.3 Canto de las Sacerdotisas. Muerte.4 Eterno Aquiles. Funeral.5 Caballo de Troya. Marcha triunfal.6 Cae la noche. El engaño.7 Destrucción. La sorpresa enérgica.8 Aquiles inmortal. La Victoria.

Esta obra es un encargo de la Unió Musical de La Pobla de Farnals para su participación en el 42 Certamen Provincial de Bandas de Música de Valencia en el año 2018 bajo la dirección de D. Juan José Catalá Borrás.

La obra, muy descriptiva, de algo más de 13 minutos de duración, trata de narrar en música algunos de los momentos más significativos de la Guerra de Troya. Aunque unitaria y en un solo movimiento, bien es cierto que podemos desta-car 8 secciones que se corresponden con cada uno de los subtítulos que nos encontramos a lo largo de la partitura.

La misma ha sido elegida en 2019 como obra obligada de la 3ª categoría del Certamen Inter-nacional de Bandas de Música de Valencia.

Así mismo ha sido elegida como obra obligada de la 3ª categoría del Certamen Nacional de Bandas de Música de Murcia.

1 Llamada a la batalla.Una fanfarria de metales anuncia que la batalla entre troyanos y griegos está a punto de comen-zar.

2 Talón de Aquiles.Sección enérgica que describe el caos y lo san-griento de la batalla. Una lucha sin límites en la que uno de nuestros protagonistas, Aquiles, es herido de muerte por un flecha lanzada por Paris que acierta en su talón, la única parte débil del guerrero griego.

3 Canto de las Sacerdotisas.Aquiles ha muerto. Es por lo que las sacerdotisas del templo de Apolo entonarán un himno en su honor.

4 Eterno Aquiles. La pira funeraria del héroe griego está preparada en la playa. Una sección lenta y melancólica, pero con cierto aire de solemnidad, describe la despe-dida del ejército griego a su líder, arrojado al mar, momento en el que pasará a la eternidad.

5 Caballo de Troya.Los troyanos, al ver alejarse al ejército griego, y después decomprobar que un gigantesco caballo de madera a manera de obsequio se encuentra en la playa, piensan que han ganado la guerra. Algu-nos ciudadanos salen a recoger el caballo e intro-ducirlo dentro de la ciudad. Una majestuosa mar-cha triunfal será la protagonista de esta sección.

6 Cae la noche.La noche inunda la ciudad de Troya. El caba-llo preside el ágora. La tranquilidad y la paz se respiran en la ciudad, pero cuando todos duermen, soldados griegos que estaban es-condidos dentro del caballo salen del mismo y abren las murallas de Troya para permitir que el ejército griego, escondido con sus naves detrás de un cabo en el mar, arrase la ciudad.

7 Destrucción.Sección muy enérgica e inestable que des-cribe el momento en que el ejército grie-go entra dentro de la ciudad de Troya. Los soldados asesinan a los habitantes, además de arrasar con lo que se encuentran en su camino.

8 Aquiles inmortal.Un majestuoso final nos conduce al epílogo de la obra, representando la victoria griega y la inmortalidad del héroe Aquiles que, auque muerto en la batalla, pasará a la Historia.

EXPLICACIÓN DE LOS MOVIMIENTOS

TRACK: 6

Inicia sus estudios musicales en la academia de la Banda de Música La Lira de Toro (Zamora), bajo la batuta de Jesús de la Sota Calvo y con el control del trompetista zamorano José Miguel Martín, continuándolos en los conservatorios de Zamora y Salamanca con el profesor Luis Miguel Jiménez.

En 2007 obtiene el titulo Superior de Tuba en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca con José Manuel Redondo con las más altas ca-lificaciones, donde también consigue el Premio Extraordinario Fin de Carrera.

En 2006 es seleccionado por el programa de in-tercambio Erasmus para realizar estudios con el profesor y solista Jens Bjorn-Larsen en la Hochs-hule für Musik und Theater de Hannover, Alemania.

En 2008 es seleccionado por el Ministerio de Cultura para recibir la ayuda a actividades discentes y proseguir sus estudios en Han-nover, finalizando en 2009 sus estudios de Master en Tuba con las más altas califica-ciones.

Es licenciado en Historia y Ciencias de la Música por la Universidad de Salamanca y posee el primer ciclo de la Licenciatura de Historia, así como el Master en Música, Comunicación e Instituciones en la España Contemporánea por la Universidad de Ovie-do, donde en 2017, finaliza sus estudios de doctorado, obteniendo la calificación de sobresaliente Cum Laude. Ha recibido clases de los más prestigiosos tubistas, como Mel Culbertson, Jens Bjørn-Larsen, Rex Martin, Sergio Finca, entre otros, siendo Alfonso Mo-llá, Jens Bjorn-Larsen y José Manuel Redon-do los profesores que más han influido en su formación pedagógica y musical.

Como docente desarrolla una intensa labor como profesor de tuba en el Conservatorio Profesional de Música y Danza de Gijón, rea-lizando además, cursos de tuba y conferen-cias de respiración en España y Portugal.

www.pascualvilaplana.com

MOVIMIENTOS1 El pirata cruel. Sonata libre, fuerte, inestable y misteriosa.2 Surcando los mares. Lirismos y expresividad de la tuba.3 La vida pirata. Rondo épico y festivo que culmina con una coda apoteósica.Barbarroja es un concertino para Tuba y Banda

Sinfónica dedicado al gran pedagogo y músico David Muñoz.

El mismo está basado en la figura del despiada-do pirata Barbarroja, y se divide en tres movi-mientos muy diferentes entre sí. DAVID MUÑOZ

Toro, Zamora.

Tuba

TRACK: 7

Inició sus estudios en acordeón con Miren Iñar-ga y más tarde, se graduó en el Centro Superior de Música del País Vasco (Musikene) con Iñaki Alberdi, Aitor Furundaena y Miren Iñarga. Poste-riormente, realizó un máster especializado en mú-sica contemporánea en la Musikhochschule FHNW de Basilea (Suiza), bajo la tutela de reconocidos intérpretes como Mike Svoboda, Marcus Weiss o Jürg Henneberger.

Durante su formación como intérpete, ha participado en diversos concursos tanto na-cionales como internacionales y ha obtenido varios premios, entre los que destacan el se-gundo premio en el Concurso Internacional de acordeón de Klingenthal (Alemania), el primer premio en el Concorso Internazionale di Fisarmonica Santa Cecilia en Roma (Italia) o el primer premio el Concurso Internacional Arrasate Hiria 2017.

Ha ofrecido conciertos como solista en las Islas Baleares, Cataluña, País Vasco, Suiza, Alemania, Serbia, etc. Además de su labor como solista, ha realizado diversas colabo-raciones con agrupaciones como: Zone Ex-perimetale, Tanar Quartet, PluralEnsemble o Akoncert. Además, trabaja con el Trío Zukan tanto como acordeonista como colaboran-do en trabajos de gestión del mismo. Es una agrupación altamente comprometida con la música contemporánea, siendo uno de sus objetivos la creación de nuevo repertorio para su formación. Ejemplo de ello son las obras ya estrenadas de compositores como: I. Urrutia, M. E. Luc, J. Astiazaran, F. Domin-gez, V. Phillipou, etc...

www.triozukan.com

MOVIMIENTOS1 Andante burlesco.2 Maestoso con sentimiento.3 Tango.4 Vals. Mascarada.5 Maestoso.6 Marcha Jocosa.

La presente obra es una obertura burlesca dedi-cada a la Banda de Música Sones del Órbigo y a su director Luis Longoria.

La misma introduce el acordeón como instru-mento solista y se divide en varios movimientos que tratan de trasladarnos al Cabaret francés de los años 20 del siglo pasado pero desde una vi-sión libre y actual.

MARÍA ZUBIMENDI DE LA HOZZumaia, Gipuzkoa

Acordeón

TRACK: 8

Estimados amigos, ahora que tenéis este CD en las manos, aprovecho la ocasión para daros las gracias por confiar en mi música, deseando que lo disfrutéis y resulte de vuestro agrado.

La experiencia que ha supuesto para mí poder trabajar con el gran Maestro José Rafael Pas-cual-Vilaplana y los profesores de la Banda de Música Municipal de Bilbao ha sido mucho más que enriquecedora, tanto en lo personal como en lo profesional. Sin duda alguna, todo un privilegio. Además, poder contar como solistas con maestros y amigos de la talla de Juan Ferrer, David Mu-ñoz y María Zubimendi, sólo han hecho que aumentar exponencialmente la ya de por sí altísima calidad de este proyecto. A todos ellos mi respeto y agradecimiento infinito. También quiero dar las gracias a los responsables del Ayuntamiento de Bilbao y de la gerencia de la banda de música, capitaneados por Ana y Javier. Desde luego todo han sido facilidades. Así como al Ayuntamiento de mi querido Toro.

Un gracias enorme para la Fundación González Allende y su presidente, José Navarro Talegón, sin el cual este disco no habría visto la luz. Mi más cariñoso abrazo y agradecimiento para el Maestro Oscar Navarro, grandísimo compositor y amigo, que siempre me ayudó y creyó en mí, y al que le debo este antes y después en mi carrera entre otras muchas cosas.

Por último, un gracias especiales a mis padres, Pedro y Merce, los que siempre me han llevado a los sitios y me han ayudado en todo, a mi familia, con un beso grande para mis sobrinos, a todos mis amigos y compañeros, a mis alumnos y a todos vosotros, que os alegráis tanto como yo al ver este trabajo en la calle.

OBRASLA RUTA DEL CIDANAM CLARINETE JUAN FERRERLOS ÚLTIMOS DÍAS DE TROYABARBA ROJA TUBA DAVID MUÑOZCABARET ÓRBIGO ACORDEÓN MARÍA ZUBIMENDI

¡Muchas Gracias!