El Simbolismo es una tendencia que supera nacionalidades, límites cronológicos y estilos El Simbolismo es una tendencia que supera nacionalidades, límites cronológicos y estilos personales. En este cajón de sastre podemos encontrar figuras tan dispares como personales. En este cajón de sastre podemos encontrar figuras tan dispares como Van GoghVan Gogh, , GauguinGauguin, , Gustav KlimtGustav Klimt, , Edvard MunchEdvard Munch, etc. Para complicar más la cuestión, el Simbolismo , etc. Para complicar más la cuestión, el Simbolismo derivará en una aplicación bella y cotidiana de honda raigambre en el arte europeo de fines del derivará en una aplicación bella y cotidiana de honda raigambre en el arte europeo de fines del siglo XIX y principios del XX: el Art Nouveau. El Simbolismo pretende restaurar significado al siglo XIX y principios del XX: el Art Nouveau. El Simbolismo pretende restaurar significado al arte, que había quedado desprovisto de éste con la revolución impresionista. Mientras que otros arte, que había quedado desprovisto de éste con la revolución impresionista. Mientras que otros neo-impresionistas se inclinan por ramas científicas o políticas, el Simbolismo se decanta hacia neo-impresionistas se inclinan por ramas científicas o políticas, el Simbolismo se decanta hacia una espiritualidad frecuentemente cercana a posiciones religiosas y místicas. La fantasía, la una espiritualidad frecuentemente cercana a posiciones religiosas y místicas. La fantasía, la intimidad, la subjetividad exaltada sustituyen la pretenciosa objetividad de impresionistas y neo-intimidad, la subjetividad exaltada sustituyen la pretenciosa objetividad de impresionistas y neo-impresionistas. Continúan con la intención romántica de expresar a través del color, y no impresionistas. Continúan con la intención romántica de expresar a través del color, y no quedarse solamente en la interpretación. Ahí encontramos el nexo de unión con el resto de quedarse solamente en la interpretación. Ahí encontramos el nexo de unión con el resto de neo-impresionistasneo-impresionistas, puesto que las teorías del color local y los efectos derivados de las , puesto que las teorías del color local y los efectos derivados de las yuxtaposiciones de primarios, complementarios, etc., les resultarán muy útiles a la hora de yuxtaposiciones de primarios, complementarios, etc., les resultarán muy útiles a la hora de componer sus imágenes, muy emotivas, como en la casi violenta visión de la pasión amorosa componer sus imágenes, muy emotivas, como en la casi violenta visión de la pasión amorosa que Klimt ofrece en su que Klimt ofrece en su DánaeDánae. Los simbolistas encontraron un apoyo paralelo en los escritores: . Los simbolistas encontraron un apoyo paralelo en los escritores: Baudelaire, Moréas, en contra del naturalismo descarnado de Zola. En cuanto a la escultura, Baudelaire, Moréas, en contra del naturalismo descarnado de Zola. En cuanto a la escultura, Rodin fue el más cercano a sus planteamientos, y pese a todo, íntimamente ligado a los Rodin fue el más cercano a sus planteamientos, y pese a todo, íntimamente ligado a los presupuestos del gran escultor presupuestos del gran escultor impresionistaimpresionista Edgar DegasEdgar Degas. Muy cercana a los planteamientos . Muy cercana a los planteamientos del Simbolismo, en cuyo seno se inscribe, se sitúa la Escuela de Pont-Aven, una de las primeras del Simbolismo, en cuyo seno se inscribe, se sitúa la Escuela de Pont-Aven, una de las primeras en definirse como tal. Pont-Aven es una pequeña localidad rural de la Bretaña francesa, a donde en definirse como tal. Pont-Aven es una pequeña localidad rural de la Bretaña francesa, a donde se dirigió en 1886 un grupo de pintores neo-impresionistas. El primero de todos fue Émile se dirigió en 1886 un grupo de pintores neo-impresionistas. El primero de todos fue Émile Bernard, que trataba de recuperar la integridad de lo rústico, de lo arcaico, en una región Bernard, que trataba de recuperar la integridad de lo rústico, de lo arcaico, en una región totalmente ajena a los avances de la vida moderna. Bernard cultivó un estilo muy personal de totalmente ajena a los avances de la vida moderna. Bernard cultivó un estilo muy personal de colores planos, perfectamente delimitados en contornos silueteados, que se dio en llamar colores planos, perfectamente delimitados en contornos silueteados, que se dio en llamar cloisonismo, por su similitud formal con el esmalte cloisonné. A Bernard se le unieron muy pronto cloisonismo, por su similitud formal con el esmalte cloisonné. A Bernard se le unieron muy pronto Gauguin, en los inicios de su carrera pictórica; Van Gogh, con quien compartirá inquietudes y Gauguin, en los inicios de su carrera pictórica; Van Gogh, con quien compartirá inquietudes y estudio; y Meyer de Han, íntimo de Gauguin. Para todos ellos la pintura es una evocación estudio; y Meyer de Han, íntimo de Gauguin. Para todos ellos la pintura es una evocación simbólica de la Naturaleza y lo real, puesto que el arte no es otra cosa que una abstracción, un simbólica de la Naturaleza y lo real, puesto que el arte no es otra cosa que una abstracción, un soñar de nuevo el mundo. En sus planteamientos llegaron a considerar la vocación artística soñar de nuevo el mundo. En sus planteamientos llegaron a considerar la vocación artística como una vocación religiosacomo una vocación religiosa

El expresionismo y el pulso de la vidaEl expresionismo y el pulso de la vida

Según Gombrich, el término expresionismo acaso no sea muy feliz, pues es sabido que todos Según Gombrich, el término expresionismo acaso no sea muy feliz, pues es sabido que todos nos expresamos a nosotros mismos mediante aquello que hacemos, o dejamos de hacer, pero la nos expresamos a nosotros mismos mediante aquello que hacemos, o dejamos de hacer, pero la palabra se convirtió en un epígrafe adecuado por su contraposición fácil de recordar con el palabra se convirtió en un epígrafe adecuado por su contraposición fácil de recordar con el impresionismo, y porque como etiqueta resulta perfectamente útil. Gombrich señala como la impresionismo, y porque como etiqueta resulta perfectamente útil. Gombrich señala como la aproximación de uno de los retratos de Van Gogh (según reconoce éste en una de sus cartas) a aproximación de uno de los retratos de Van Gogh (según reconoce éste en una de sus cartas) a la realización de una caricatura preconiza la aparición del expresionismo. Pero si en la caricatura la realización de una caricatura preconiza la aparición del expresionismo. Pero si en la caricatura se distorsiona la realidad bajo la bandera del humor, todo cambia si se trata de una caricatura se distorsiona la realidad bajo la bandera del humor, todo cambia si se trata de una caricatura “seria”, de una alteración deliberada de la realidad, intentando expresar por ésta sentimientos de “seria”, de una alteración deliberada de la realidad, intentando expresar por ésta sentimientos de amor, admiración o temor. Sin embargo, no hay nada incoherente en esto, pues la verdad es amor, admiración o temor. Sin embargo, no hay nada incoherente en esto, pues la verdad es que nuestra percepción de las cosas toma el color del modo como las vemos y, aún más, de las que nuestra percepción de las cosas toma el color del modo como las vemos y, aún más, de las formas en que las recordamos. Todo el mundo habrá experimentado cuán diferente puede formas en que las recordamos. Todo el mundo habrá experimentado cuán diferente puede parecer un lugar, de cuando estamos tristes a cuando nos sentimos felices.parecer un lugar, de cuando estamos tristes a cuando nos sentimos felices.

Entre todos los movimientos de la vanguardia histórica, el expresionismo es el de más difícil Entre todos los movimientos de la vanguardia histórica, el expresionismo es el de más difícil definición y delimitación. Esto se debe, en primer lugar, a que desde muy pronto se empezó a definición y delimitación. Esto se debe, en primer lugar, a que desde muy pronto se empezó a calificar de expresionistas a manifestaciones artísticas muy variadas, tanto por su orientación calificar de expresionistas a manifestaciones artísticas muy variadas, tanto por su orientación temática como por su adscripción estilística. Para muchos críticos y artistas que vivieron entre temática como por su adscripción estilística. Para muchos críticos y artistas que vivieron entre los años diez y veinte, expresionistas era casi todo lo que no se reclamase heredero del los años diez y veinte, expresionistas era casi todo lo que no se reclamase heredero del naturalismo impresionista. De ahí la posibilidad de confundirlo con otros -ismos muy bien naturalismo impresionista. De ahí la posibilidad de confundirlo con otros -ismos muy bien caracterizados de las primeras décadas del siglo XX.caracterizados de las primeras décadas del siglo XX.

El universo estético de Cézanne es clásico por excelencia: se sustenta en la mesura, el orden y El universo estético de Cézanne es clásico por excelencia: se sustenta en la mesura, el orden y la templanza. Su pulsión y pasión artísticas giran, exploran y bordean sobre la naturaleza. la templanza. Su pulsión y pasión artísticas giran, exploran y bordean sobre la naturaleza. Aparece así un cosmos pictórico (los bodegones, la montaña Sainte-Victoire, los retratos y Aparece así un cosmos pictórico (los bodegones, la montaña Sainte-Victoire, los retratos y autorretratos, los paisajes y los bañistas) cuyos temas reiterativos, en vez de ser imitados o autorretratos, los paisajes y los bañistas) cuyos temas reiterativos, en vez de ser imitados o reproducidos tal cual, más bien aparecen como el plusproducto de una portentosa reproducidos tal cual, más bien aparecen como el plusproducto de una portentosa transfiguración espiritual. El maestro busca no tanto la fugacidad de la luz, que tanto obsesiona a transfiguración espiritual. El maestro busca no tanto la fugacidad de la luz, que tanto obsesiona a los impresionistas, sino la eternidad que subyace en el juego de luces y sombras que refulge en los impresionistas, sino la eternidad que subyace en el juego de luces y sombras que refulge en los objetos. Gracias a su peculiar perspectiva geométrica de las masas y los volúmenes, que los objetos. Gracias a su peculiar perspectiva geométrica de las masas y los volúmenes, que edifica la obra a partir de los espacios, las líneas y los planos, Cézanne se topa finalmente con el edifica la obra a partir de los espacios, las líneas y los planos, Cézanne se topa finalmente con el hondo significado espiritual de las cosas, con la esencia profunda que sólo puede ser develada hondo significado espiritual de las cosas, con la esencia profunda que sólo puede ser develada por el color. ¡El Dios color!, ese demiurgo que todo lo crea y modela a su antojo. A través de los por el color. ¡El Dios color!, ese demiurgo que todo lo crea y modela a su antojo. A través de los pigmentos, ricamente sobrepuestos y matizados, la inventiva del artista compone y recompone, pigmentos, ricamente sobrepuestos y matizados, la inventiva del artista compone y recompone, estructura y desestructura las figuras, hastaestructura y desestructura las figuras, hasta proporcionarles una organización estructural y sintética. Es precisamente el color el que se proporcionarles una organización estructural y sintética. Es precisamente el color el que se convierte en el sujeto de la acción, en el artífice de la epifanía cromática: el alumbramiento de la convierte en el sujeto de la acción, en el artífice de la epifanía cromática: el alumbramiento de la magia imperecedera del arte. El resultado no puede ni debe ser otro que un cuadro poético-magia imperecedera del arte. El resultado no puede ni debe ser otro que un cuadro poético-intelectual, meditado y concentrado, racional y lírico, surgido de una esmerada y rigurosa intelectual, meditado y concentrado, racional y lírico, surgido de una esmerada y rigurosa concepción arquitectónica capaz de transmitir una belleza inmutable e inmarcesible. ¡El concepción arquitectónica capaz de transmitir una belleza inmutable e inmarcesible. ¡El verdadero paraíso estético! Esta obsesiva experimentación con la composición y disolución de verdadero paraíso estético! Esta obsesiva experimentación con la composición y disolución de las formas, anuncia tanto el advenimiento de la plasmación geométrica del cubismo, así como la las formas, anuncia tanto el advenimiento de la plasmación geométrica del cubismo, así como la aparición del arte abstracto: dos vertientes seminales que nutren la expresión artística del siglo aparición del arte abstracto: dos vertientes seminales que nutren la expresión artística del siglo xx xx

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Cezanne “Mont-Saint Victoire “Cezanne “Mont-Saint Victoire “

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Cezanne “Cezanne “Bend in the Road”Bend in the Road”

Cezanne “Montaña en Provenza”Cezanne “Montaña en Provenza”

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Cezanne “La Maison Lezardée”Cezanne “La Maison Lezardée”

Cezanne “Manzanas y naranjas”Cezanne “Manzanas y naranjas”

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Gauguin “Autorretrato”Gauguin “Autorretrato”

Gauguin “El Cristo amarillo”Gauguin “El Cristo amarillo”

Gauguin “La visión después del Gauguin “La visión después del sermón”sermón”

GauguinGauguin

Gauguin “Retrato de Van Gogh Gauguin “Retrato de Van Gogh pintando girasoles”pintando girasoles”

Gauguin “Paisanas bretonas”Gauguin “Paisanas bretonas”

Gauguin “A orillas del mar”Gauguin “A orillas del mar”

Gauguin “Felicidad”Gauguin “Felicidad”

Gauguin “Día de los Dioses”Gauguin “Día de los Dioses”

Gauguin “El Caballo blanco”Gauguin “El Caballo blanco”

Van Gogh “Autorretrato”Van Gogh “Autorretrato”

Van Gogh “Noche estrellada”Van Gogh “Noche estrellada”

Van Gogh “Café nocturno”Van Gogh “Café nocturno”

Van Gogh “Cuarto del pintor en Van Gogh “Cuarto del pintor en Arles”Arles”

Van Gogh “Almendros en flor”Van Gogh “Almendros en flor”

Van Gogh “ Retrato del doctor Van Gogh “ Retrato del doctor Gachet”Gachet”

Van Gohg “ La iglesia en Auvers”Van Gohg “ La iglesia en Auvers”

Van Gogh “Los Lirios”Van Gogh “Los Lirios”

Van Gogh “Campo de trigo con Van Gogh “Campo de trigo con ciprés”ciprés”

Van Gogh “Dos figuras en el Van Gogh “Dos figuras en el bosque”bosque”

Van Gogh “La cosecha”Van Gogh “La cosecha”

Van Gogh “Ayuntamiento de Van Gogh “Ayuntamiento de Auvers”Auvers”

Vam Gogh “Viña roja”Vam Gogh “Viña roja”

Van Gogh “Campos de trigo”Van Gogh “Campos de trigo”

Un cuadro de Van Gogh y lo que Un cuadro de Van Gogh y lo que sintió un pensador a partir de él…sintió un pensador a partir de él…

” ” Un par de botas de campesino y nada más. Y sin embargo…Un par de botas de campesino y nada más. Y sin embargo… En la oscura boca del gastado interior del zapato está grabada la En la oscura boca del gastado interior del zapato está grabada la

fatiga de los pasos de la faena. En la ruda y robusta pesadez de las fatiga de los pasos de la faena. En la ruda y robusta pesadez de las botas ha quedado apresada la obstinación del lento avanzar a lo botas ha quedado apresada la obstinación del lento avanzar a lo largo de los extendidos y monótonos surcos del campo mientras largo de los extendidos y monótonos surcos del campo mientras sopla un viento helado. En el cuero está estampada la humedad y sopla un viento helado. En el cuero está estampada la humedad y el barro del suelo. Bajo las suelas se despliega toda la soledad del el barro del suelo. Bajo las suelas se despliega toda la soledad del camino del campo cuando cae la tarde. En el zapato tiembla la camino del campo cuando cae la tarde. En el zapato tiembla la callada llamada de la tierra, su silencioso regalo del trigo maduro, callada llamada de la tierra, su silencioso regalo del trigo maduro, su enigmática renuncia de sí misma en el yermo barbecho del su enigmática renuncia de sí misma en el yermo barbecho del campo invernal. A través de este utensilio pasa todo el callado campo invernal. A través de este utensilio pasa todo el callado temor por tener seguro el pan, toda la silenciosa alegría por haber temor por tener seguro el pan, toda la silenciosa alegría por haber vuelto a vencer la miseria, toda la angustia ante el nacimiento vuelto a vencer la miseria, toda la angustia ante el nacimiento próximo y el escalofrío ante la amenaza de la muerte. Este utensilio próximo y el escalofrío ante la amenaza de la muerte. Este utensilio pertenece a la pertenece a la tierra tierra  y su refugio es el  y su refugio es el mundo mundo de la labradora. El de la labradora. El utensilio puede llegar a reposar en sí mismo gracias a este modo utensilio puede llegar a reposar en sí mismo gracias a este modo de pertenencia salvaguardada en su refugio.” de pertenencia salvaguardada en su refugio.” HeideggerHeidegger