RENASCIMENTO

CULTURAL

CENSA 2017

Edenice Rinaldi

O Renascimento foi um movimento de renovação

cultural e artístico que surgiu no século XIV, na Itália,

e se estendeu para toda a Europa até o século XVI,

marcando a transição da Idade Média para a Idade

Moderna.

No fim da Idade Média, a ascensão da burguesia italiana criou

um ambiente propício para a arte.

Os comerciantes estavam interessados em patrocinar

produções com a estética da antiguidade clássica, das

tradições grega e romana. É nesse o contexto que surge o

Renascimento.

Os renascentistas entendiam que a arte deveria ser algo vivo,

dinâmico, humano, ou seja, um retrato da própria vida.

“A Escola de Atenas”, de

Rafael Sanzio

- O Renascimento valoriza o racionalismo, o espírito crítico e a natureza. O afresco do romano Rafael Sanzio retoma o passado greco-romano clássico para simbolizar a busca da verdade e da sabedoria.

A obra foi encomendada pelo Papa Julio 2º e representa um encontro imaginário de filósofos clássicos como Platão, Aristóteles, Sócrates, Euclides, Heráclito e Ptolomeu.

Uma das características da escola de pintura romana desse período é tentar equilibrar linha e cor, razão e sentimento

“O Homem Vitruviano”, de

Leonardo da Vinci

“O Homem Vitruviano”, de

Leonardo da Vinci

- O famoso desenho de Da Vinci revela o interesse do artista

pela anatomia e geometria, além de simbolizar o espírito

humanista, que coloca o homem no centro do universo

(antropocentrismo) e que usa a razão para compreender o

mundo, contrariando a visão medieval que glorificava o divino

e o extraterreno

Capela Sistina, no Vaticano

Teto da Capela Sistina

Apesar do racionalismo, a Igreja Católica e a fé ainda

continuaram a exercer um papel central na vida do

homem, que procurava conciliar o conhecimento científico

com a fé cristã.

Os afrescos pintados por Michelangelo no teto da Capela

Sistina, no Vaticano, retratam cenas do Antigo Testamento.

Uma pintura particularmente representativa é “A Criação

de Adão”, no qual Deus aparece revestido de humanidade

e busca tocar o dedo do primeiro homem segundo a Bíblia,

Adão

“A Criação de Adão”-

Michelangelo

“Mona Lisa”, de

Leonardo da Vinci

“Mona Lisa”, de

Leonardo da Vinci

- A pintura de Mona Lisa, exposta no museu do Louvre de Paris, é provavelmente a mais famosa de todos os tempos e retrata a jovem Lisa Gherardini. A técnica do "sfumato" foi utilizada por Da Vinci com maestria.

A pintura foi uma encomenda do mercador Francesco di Zanobi del Giocondom, marido de Lisa, embora nunca tenha sido entregue a ele.

Uma das características do Renascimento foi o surgimento de uma nova classe social, a burguesia, que manifestava seu interesse pela arte no papel de mecenas, patrocinando jovens artistas e intelectuais

“O Nascimento de Vênus”,

de Sandro Botticelli

“O Nascimento de Vênus”,

de Sandro Botticelli

– A pintura de Botticelli retrata o nascimento de Vênus, a

deusa do amor, surgindo nua numa concha sobre as espumas

do mar.

Sua obra chama atenção para a leveza dos corpos esguios e

desprovidos de força: eles parecem flutuar, expressando

suavidade e graça, mas sem o realismo de outros pintores da

época.

O tema revolucionou o Renascimento, pois foi a primeira obra

a retratar elementos exclusivamente mitológicos, sem a

referência direta ao cristianismo

“A Última Ceia” –

Leonardo da Vinci

“A Última Ceia” (1495-1498),

de Leonardo da Vinci

- Pintado como um mural dentro de um monastério de Milão,

“A Última Ceia” retrata de forma dramática a última refeição de

Jesus e seus 12 discípulos.

Outra característica da arte do período renascentista é o uso

das técnicas de perspectiva. Pintores como Da Vinci

recorreram à geometria e aprimoraram o uso da luz e sombra

para criar efeitos tridimensionais. Seus estudos de perspectiva

são considerados insuperáveis

“Pietà”, Michelangelo

Buonarroti

“Pietà”, Michelangelo

Buonarroti – A representação da Virgem Maria com Jesus ao colo era um

tema muito comum no Renascimento.

Uma das obras mais marcantes é a “Pietà”, de Michelangelo,

que traz uma mãe jovem demais para um filho morto.

Feita em mármore, a escultura é uma das mais dramáticas e

expressivas da iconografia cristã e traduz o perfeito domínio

de anatomia humana que Michelangelo tinha.

Michelangelo viveu ao longo da última fase do Renascimento,

os anos 1500, e na transição para o Maneirismo

“Davi”, de Michelangelo

Buonarroti

“Davi”, de Michelangelo

Buonarroti

A monumental escultura de mármore, com 5 metros de altura,

representa o jovem Davi, que derrubou o gigante Golias.

Michelangelo se inspirou na escultura de Hércules, do mito

grego, para compor uma imagem e um homem forte e de

proporções perfeitas, destacando as qualidades "superiores"

do homem, como o heroísmo e força

“Retrato de Dante Alighieri”,

de Sandro Botticelli

“Retrato de Dante Alighieri”,

de Sandro Botticelli

O Renascimento marcou a transição da mentalidade medieval

para a era moderna, com novas concepções sobre o papel do

homem no universo.

Foi um período efervescente nos campos da literatura, artes,

ciências, invenções e na filosofia.

Botticelli retratou o poeta medieval Dante Alighieri, vestido

com uma túnica vermelha e uma coroa de louros.