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BOGOSHORTS CEROKER #09

Revista HAZARD #9

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Las Leyendas del Rap. La Etnnia 5-27

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BOGOSHORTSCEROKER

#09

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ESTUDIO DE TATToOS

DIRECCION CALLE 47 # 13 - 24CEL 322 6693 173

facebook.com/sailorshouse

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TABLA DE

CONTENIDO

05. LAS TETAS DE MI MADRE

19. VIAJAR CON POCO DINERO

25. LA ETNNIA - LEYENDAS DEL RAP

43. CEROKER

53. BOGOSHORTS

Y NO MAS

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las tetas

de mimadre!

La Bogotá Humana, la Bogotá que nos muestran los medios, la peligrosa y caótica que te enseñan a ver la que todos temen conocer; Así nos define Carlos Zapata Director de “Las Tetas de mi Madre” esta ciudad que sirvió de escenario a mas que una historia de un cuento de hadas donde no hay reyes ni príncipes, una historia cruda sobre una madre soltera como muchas en Bogotá y Colombia junto a su hijo con el cual lucha por salir adelante.

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DIRECTOR CARLOS ZAPATA

Una película que ha ido y venido con actores como Paula Matura (María), y Alejandro Aguilar (Alvaro) Billy y Santiago Heins (Martin) dos gemelos que interpretan un solo personaje con el cual la gente se involucra por su inocencia y puede ver todo un cambio tras pasar su historia.

“La película se mueve en una línea muy lenta, ni en los tiempos habituales a los que están acostumbrados los espectadores en el cine, tiene planos largos y silencio. Es una película que tiene que hacer que la gente reflexione, las madres, los hijos, los políticos de muchos países donde se ven estos casos, es una película que trata de meterse en esa soledad y tristeza de un niño. Tampoco entra a juzgar ni a culpar a nadie, es una historia de dignidad, sin pobretear a las personas ni a los menos favorecidos, todos los personajes tienen la cabeza en alto jamás se señala y no se dice “miren como les toca a los pobres de duro” son niños con ilusiones que se ríen y maman gallo con conflictos como todos los seres humanos. La calle no es una enfermedad, la mugre no es una enfermedad, la miseria no tiene nada que ver con los habitantes de la calle. La miseria esta en los corazones, no en no tener dinero ahí es donde hace la reflexión la película: Que tan miserable es uno?” Dice Zapata.

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Que son las Tetas de mi Madre?

Las tetas de mi madre son las tetas de todos, habla del Edipo que sufrimos todos en la infancia. Se llama las Tetas de mi madre porque cuando la gente lo diga son las tetas su madre.

De donde nace esta idea? De donde nació la historia?

La historia nace en el 2007 con la necesidad de contar un poco de la historia mía en las calles con mi mejor amigo del colegio y ahí empiezo a evolucionar y pensarla. Mi amigo David del colegio san miguel que esta por la 30 como a 6 cuadras del 12 de Octubre. Es una historia que esta friccionada porque mi madre no es puta…pero si muchas cosas son reales.

Quienes están detrás de todo este proyecto?

Detrás de este proyecto este Ricardo Gabrielli el director del Capo y Cumbia Ninja, está La Guapa Films que es otra productora donde estaba Alejandro Aguilar y Ana Karina Soto. También la Universidad Central, Una productora Noruega, PinHole Films y Black Velvet como distribuidor y jefe de prensa.

Como se inspiraron?

Están basados en el libro de Sófocles Edipo Rey con un poco de la teoría del Edipo en los niños de Freud, esa es la base teoría y filosófica de la película. El resto es ya el entorno de la calle y la vida sobre todo pensando como son las relaciones

de los hijos únicos con sus padres cuando carecen de afecto paterno.

Como hicieron el casting? Que perfil buscaban?

Primero el protagonista niño que tuviera esa inocencia y que al pasar la película fuera conociendo ese mundo y ese ghetto y el otro personaje que si estuviera untado de calle y fuera un actor no profesional (Joseph), que tuviera conocimiento de la calle para que les pudiera presentar a ellos este mundo. Ellos prácticamente no sabían qué iba a pasar dentro de la película, los ensayos eran con escenas similares a lo que íbamos a trabajar en la película.

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Cuanto tiempo les llevo hacer todo este proyecto?

Fueron 40 días de rodaje seguidos y no tuvimos interrupción de ningún tipo. Comenzamos a filmar en el año 2013 en octubre, duramos un año en Posproducción, otro año en festivales y ya ahorita el estreno.

Que problemas hubo para enfrentar?

Esta película no tuvo problemas de rodaje, nosotros hicimos trabajos de campo previos con el equipo técnico y los actores para que conocieran las zonas en las que se iba a filmar, La Perseverancia, El Bronx, San Bernardo, todo esto estuvo en contacto antes por eso cuando fueron a filmar ya estaban familiarizados con toda la calle y todo lo que esto les iba a traer.

Han recibido algún apoyo?

Nosotros en apoyos económicos recibimos inversión privada y ganamos el premio del fondo al desarrollo cinematográfico de posproducción, recibimos Work In Progress en Santiago de Chile a mejor película.

Muchas películas Independientes se quedan escondidas, porque esta no? Por qué llevarla al público?

Yo cuando la cranie la estaba pensando más para afuera, tenía muchas ganas de contar la historia al mundo pero de alguna u otra manera el haber tenido a la Crack Family adentro de la película hizo que se volviera un poco más viral. La banda sonara ayudo a eso, a explotarla.

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Es difícil grabar una historia en Bogotá?

EN COLOMBIA ES DIFICIL GRABAR UNA HISTORIA! Por los problemas que hay de inseguridad tan hijueputas y ni siquiera en los sectores si no en general. Aquí grabar una película es exponerse a que le roben los equipos y exponerse a una cantidad de cosas, Aquí las condiciones de producción se hacen mucho más extremas, es muy difícil. En Colombia es mejor tener compañía ajena a la Policía que tenerla al mismo lado.

Mas de 1,374,000 Reproducciones en YouTube… Como han sentido la acogida del público y por qué cree que ha sido?

Pues re bien, yo me siento contento, ya hace rato que la Crack no tenía una canción que tuviera tantos views en tan poco tiempo, Normalmente si tienen muchos pero no en tan poco tiempo, yo creo que en parte de la identificación con los personajes por parte de las personas que viven en barrios marginales, somos muchos as los que nos tocó vivir eso que los que están del otro lado, la verdadera Bogotá esta de Colpatria pa allá, la que está de acá para allá la ven desde un cristal de un carro y pues eso demoniza y sataniza esos espacios que realmente son común y corriente, cuando usted vive en un barrio de estos usted puede pasar y le va aparecer seguro y le va aparecer una chimba, no tiene ningún taboo y eso es lo que los medios le han vendido a la gente, que el Bronx es peligroso y toda una cantidad de mentiras. El verdadero peligro es la enfermedad política de este país que

ha hecho que los pobres sigan viviendo en el mismo estado para que los ricos se sigan manteniendo, entonces eso es una mierda!

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Dos actores para un mismo personaje Billy y Santiago interpretan a Martin (Nombre en Honor al hijo del Director), uno de la funcionalidad fue que al ser una película un mismo actor no se cansara en el rodaje pero también se jugó con las personalidades de cada niño, que ya en escenas sus actitudes variaban haciendo la perfecta transición para el personaje.

Billy y Santiago son Gemelos que iniciaron a actuar desde los 8 años en comerciales con Postobon y Zucaritas junto a Falcao, fotografías y una película llamada El Resquicio. Actualmente tienen 15 años, cursan el grado noveno.

Como ha sido el paso a la fama? Que les dice la gente?

Santiago: Desde que la película ha estado en festivales y en el colegio ya muchos saben sobre la película y quieren ir a verla.

Difícil ser actor? Que es lo más complicado?

Billy: Lo complicado es adaptarse al personaje, porque entre más diferente sea a ti será más difícil. Hay escenas que son muy incomodas, hacer un personaje no es fácil debes adecuarte a él.

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Creen que tienen algún parecido a Martin?

Santiago: La inocencia del personaje y lo mismo del personaje cuando aprende sobre l a ca l l e g rac ias a su compañero y normalmente tenemos fuera de la película algo de Martin.

Que problemas hubo para enfrentar en la grabación?

Billy: Incomoda y difícil por ejemplo cuando “Chupe Teta” me deje amamantar por mi mama pero no conscientemente. También la última escena fue dura por los golpes, obviamente los golpes no son de verdad pero si algunos para que se vea mejor.

Han ido a Disneylandia? Que les gustaría estudiar?

Fuimos como a los 8 años, fue una semana.Santiago: Yo quiero seguir estudiando actuación, tener más proyectos y películas. Me gustaría estudiar arquitectura pues las dos cosas al mismo tiempo creo que está bien.

Opinión de la niñez y la droga:

Billy: No se deberían meter con ese tema pero si que conozcan y sepan para que eviten lo que están viendo ahí.Santiago: La película nos da un ejemplo de que la droga y la violencia llevan a una consecuencia.

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VIAJAR CONPOCO DINERO

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Llegaron las vacaciones y la navidad, tiempo de compartir en familia, hacer el aseo de la pasa, tal vez visitar a un pariente o inclusive conocer familia que tiene en algún lado escondida, ayudar a cocinar, arreglar las cosas dañadas de la casa etc… Agradable eso no?

Seamos sinceros la verdad esta época es solo el tiempo donde usted no tiene mucho que hacer para disfrutar o no tiene dinero para realizar grandes planes y librarse con eso de volverse el mandadero de la casa. Si a usted le gusta ayudar, madrugar para ir a pagar recibos o para ver la televisión matutina con sus grandiosos e ingeniosos infomerciales queremos felicitarlo, está fuera de la tasa del colombiano promedio. Por qué decimos que fuera? Por qué así como nosotros son miles de personas que desean viajar por el mundo o bueno así sea por el departamento y escaparse de la rutina que normalmente vivimos casi los 365 días del jodido año.

Sabemos que esta navidad es una época fuerte porque debe pensar en regalos ya sean para su familia o para usted, por que qué miserable no regalarse unas medias por lo menos para estrenar el 24 o 31 de Diciembre, a eso súmele que el dólar se cago todo este año, el sueldo no subió y le siguen y siguen llegando las cuotas del celular que ya se le daño.

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No se eche a la pena por eso, aún puede viajar; tal vez no a miles de kilómetros pero si lo suficiente para no volverse el todero de su mama por unos días. Que como hacerlo? Fácil y todo depende de su espíritu guerrero y su garra colombiana para pedir rebaja en todo. Solo siga estos consejos pequeños para viajar con poco dinero.

Lo primero de todo es pensar en descansar así que no hay mejor objeto que llevar que una carpa, es como llevar una casa a todo lado y no es difícil de armar, obviamente no estará como en un hotel 5 estrellas pero le aseguramos que los costos le bajaran mucho.

Si piensa salir de su ciudad o de su localidad por lo menos piense en viajar en bus, los precios de volar están en esta época por los aires y es un lujo que por economía debería descartar totalmente, ahórrese unos pesos y junte la plata que pensaba gastarse en un tiquete y piense en comer. Si desea hacer un trayecto largo piense en viajar de noche, así no dormirá mientras llega a su destino (Un gasto menos)

No piense en comer en solo restaurantes de centros comerciales, los barrios colombianos son la menos vitrina para degustar los manjares de su país. A veces sirven más comida, de mejor sabor y a un mejor precio que en un restaurante de nombre.En Colombia muchos sitios son hermosos y muchos de ellos gratuitos así que piensen en visitar y conocer un poco de lo que lo rodea.

Son pocos consejos que les damos, porque en realidad serian muchos para poder viajar económico, solo hay que ingeniársela y exprimir cada peso, pero algo que si debe pensar es en su compañía. Su acompañante será crucial para viajar así que recapacite si la persona con la que va a viajar se le pega a todo o simplemente será una carga más.

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LA ETNNIA

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LA ETNNIALAS LEYENDAS DEL RAP

FOTOGRAFIA POR SEBASTIAN GALINDO

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EL RAP desde sus inicios en los Estados Unidos, ha sido acogido de manera increíble por parte de la población Afroamericana, logrando propagarse de una manera inimaginable en numerosos países alrededor del mundo, entre ellos: Colombia. Su lenguaje abierto acerca de temas como la discriminación y la violencia, ha permitido sentir identificado a más de uno con su filosofía, lo que ha llevado a agrupaciones representantes del género como la ETNNIA a convertirse en una Leyenda.

Colombia, por no ir más lejos, ha adoptado este movimiento como suyo a través de los años. Sus letras simplemente concuerdan con una Bogotá, por ejemplo, donde ha reinado la desigualdad entre clases sociales, violencia por hambre, el techo de miles de familias desplazadas y por supuesto, una inseguridad que crece de forma descarada y sin tapujos.

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Pero hacer referencia al RAP sin pensar en LA ETNNIA, es como desayunar sin pan. Esta agrupación nacida con muy poco presupuesto en 1984 en el barrio las Cruces, simplemente ha revolucionado la industria, coronándose así, como la voz de los oprimidos y los pioneros del movimiento en nuestro país, fuera de reglas y estilos, llevando sus voces y creencias a su manera, con sus propias maquetas y sus toques únicos que evolucionan con los años sin perder su identidad.

La Etnnia s implemente creó un nuevo movimiento, uno que le ha permitido a muchos escapar de sus realidades de barrio y contar por medio de bailes y trompos en la cabeza sus h is tor ias, sus pasados y sus comple jas circunstancias. Se han convertido en ese producto de calidad tipo exportación Colombiano, premiados y reconocidos alrededor del mundo por su música y sus verdades escritas, que aunque a muchos les duela, no son más que el relato sin adornos de una cruda realidad de un país al que se le tapan los ojos.

5-27 Internacional es su noveno álbum discográfico, el cual está cargado con sonidos propios de la meca del rap mundial que es Nueva York, producido por Domingo Padilla uno de los productores más importantes de la escena a nivel mundial que ha trabajado con artistas reconocidos de la elite.

La Etnnia ya había tenido la oportunidad de trabajar con Padilla desde el clásico “De la Cuna al Ataud”, en esta ocasión quiso hacer un álbum solo con artistas latinos mezclados con las voces anglo de los artistas propios de los Estados Unidos.

Este proyecto es el segundo en su género que sale en la historia de la música, anteriormente salió un trabajo llamado “Boricuas Guerreros” basado en artistas puertorriqueños alternando micrófonos con artistas de Estados Unidos y en esta ocasión las leyendas Colombianas del Rap son el ingrediente principal de este trabajo musical.

Esta material es de primera con artistas como Sean Price, The Game (Uno de los pilares de la Costa Oeste), Kool G Rap, Chris Rivers hijo del legendario Big Pun y Cormega de New York. Un listado de grandes artistas haciendo este trabajo uno de los más pulidos y con altos estándares de calidad musical para todos los amantes del Rap Internacional.

Este álbum ya está a la venta en formato Cd pero con una gran sorpresa que en el mes de Diciembre vendrá en Formato Vinilo volviendo a lo clásico y recordando porque son los pioneros del movimiento en Colombia.

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5-27 Internacional es un trabajo realizado gracias a la unión de Colombia y Estados unidos, con masterizacion en Usa. Domingo hace unión junto a Spikilla y Hazardis Sound que son referentes fuertes del Hip Hop estados unidos. Con una grabación de las voces Colombianas en territorio tricolor sumado a las voces de los invitados grabadas en estados Unidos se la como producto esta fusión y colección musical.

Desde hace 20 años que se lanzó “El Ataque del Metano” siendo su primer álbum discográfico y uno de los primeros trabajos reconocidos a nivel latinoamericano de Rap, y en orden su segundo á l b u m “ M a l i c i a I n d í g e n a ” , t e r c e r o “Criminología”, Cuarto “Estrés, Dolor y Adrenalina”, quinto “Real”, Sexto “Por Siempre”, Séptimo “La Voz de la Calle” luego “Universal” y para seguir deleitando a todos su último trabajo por el momento llamado 5-27 Internacional”

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Como hacer música desde tan jóvenes?

Empezamos a mediados de la década de los 80 exactamente en el año 84 con la llegada de las películas BreakDance y Beat Street a nuestro país, Cuando salíamos del teatro embajador se reunían los pelados entre ellos nosotros a tratar de imitar lo que se veía en ese momento en las películas. Había gente con un nivel muy grande aquí en Colombia, Si viene cierto no fuimos los primeros ni los gestores del break en Colombia, pero si con el tiempo nos convertimos en uno de los grupos insignias como fueron los New Rappers Breakers que íbamos a las discotecas de Bogotá y teníamos retos con otros grupos de su momento. Tuvimos la oportunidad de ganar muchos concursos y este fue el punto de partida para nosotros como punto de partida para nosotros como amantes de esta cultura. Ya a finales de los 80 y principios de los 90 empezamos a plasmar nuestras propias vivencias y a querer contar y narrar la realidad que veíamos en nuestro entorno, ese fue nuestro punto de partida como La Etnnia.

Cuál es la receta para seguir en la raya de la escena?

La receta es amor a lo que hemos hecho, mantenernos firmes y fieles a lo que narramos si bien es hecho nos han hecho propuestas de disqueras siempre quisieron maquillar un poco el mensaje y pues nunca cedimos a este tipo de pretensiones, siempre hemos sido firme a lo que hemos querido y por eso hemos logrado mucho.

Después de tantos años que le queda por hacer a La Etnnia? Que falta cumplir?Todavía quedan muchas canciones, todavía queda plasmar un sin número de cosas que no se han hecho, pienso que falta por cumplir pues la verdad hemos tenido la oportunidad de compartir con grandes artistas Colombianos, grandes artistas a nivel mundial y para nosotros es un orgullo haberlo logrado, no cualquier artista puede obtener lo que se ha logrado y para nosotros es muy importante esto. El camino aún es muy largo y no vivimos de glorias en lo cuanto que hemos hecho, creemos que como artistas tenemos muchas cosas por hacer aun.

La Etnnia es la Leyenda de Leyendas...Algún día tendrá fin?

En todo este tiempo haciendo música es un legado que vamos a dejar a nuestros futuras generación, es cierto que mucha gente ha crecido escuchando La Etnnia, las nuevas generaciones van a poder seguir disfrutando por que afortunadamente hay un sin números de clásicos que nunca pasaran de moda y la gente siempre los tiene presente, obviamente como cualquier ser humano desapareceremos pero pienso que el legado que se deja para los nuevas generaciones será muy rico musicalmente.

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Que extrañan de los viejos tiempos y por qué?

No, pues fueron tiempos que se vivieron en su momento como Breakers ; tuv imos l a oportunidad de recorrer discotecas, también de estar en varios países del mundo haciendo lo que nos gusta y pues la verdad son cosas que ya pasaron, lo que viene también siempre está a disposición para seguir trabajando, pensamos que lo importante es vivir el presente y ya lo que paso pasó por que se ha recorrido un gran camino y aun queda mucho por coronar.

Son los únicos que tienen la autoridad para hablar de rap en Colombia, así que pueden hablarnos de cómo ven la evolución del Rap durante estos años? Que han visto de los nuevos raperos, que les gusta y que no?

Hemos y somos reconocidos como referentes del Rap Colombiano, no somos los únicos que podemos hablar, también hay gente que está capacitada y gente que verdaderamente es importante de esta cultura, es gente que trabaja en pro del movimiento. La evolución del Rap durante estos años ha sido grande, hay un movimiento con muchas personas , pues desafortunadamente la industria no es que sea muy grande, el Rap en Colombia es visto como el de los pelados subiéndose al Transmilenio y cantando y lo que hay que reconocer es que esto es una industria , es un movimiento que mueve millones y millones de dólares, mueve masas y está en festivales y eventos, acá desafortunadamente el estado se volvió el

muro de las lamentaciones y pues se ha perdido como ese horizonte, pero bueno verdaderamente aún existe gente que hace las cosas a conciencia y es impulsora importante de este movimiento y cada quien se va ganando el espacio de la forma en que trabaja.

Break Dance donde ha quedado en la escena bogotana?

El Break es una parte fundamental de este movimiento y la verdad acá en Colombia hay un nivel muy grande en ese aspecto, En Bogotá, Cali y Medellín en estas grandes ciudades es un movimiento que no se ha dejado vencer por el tiempo y hay personas que son muy profesionales en esto del Break Dance.

En Colombia se vive del Rap? Se recibe apoyo a este género?

Pues nosotros vivimos del Rap. No solo se vive del Rap, Se puede vive de la buena música , Colombia es un país muy tropical y ahora con esta cuestión del Reguetón tiene por decirlo de alguna manera saturado los medios, desafortunadamente no toda la buena música sale en los medios, el hecho de meterse a YouTube y poner un video con canciones eso no garantiza que el artista sea bueno, pero si pensamos que se puede vivir de buena música, si hay tanto rapero en Colombia desafortunadamente no todos van a poder conseguir sus objetivos porque hay que tener visión , talento y hay que ser honestos con lo que se hace y lo que se dice.

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la evolución en cuanto a letras y material desde El ataque del Metano hasta Internacional como ha sido?

El Ataque del Metano es considerado una insignia no solo de La Etnnia si no de la música no convencional, El Ataque del Metano le abrió las puertas a el Rap en Colombia si viene cierto ya se habían grabado algunos demos así que no fue el primero en salir del país pero si es la puerta de entrada al Rap, ya que era un trabajo con más calidad y reconocimiento. Fue nuestro primer trabajo y algunos temas se grabaron de manera acústica y algunas canciones lograron infiltrarse en la radio anglo en Colombia como Manicomio 5-27 que fue número uno en el ranking de algunas emisoras de nuestro país y ya criminología tiene un sonido más global ya que esta trabajado en Oasis Mastering que es en Estados unidos, masterizado por Jasón Roberts que es muy reconocido en la música y pues que él nos haya buscado y querido meterle mano a este producto ha sido importante como artistas.

Como no perder la línea musical por tanto tiempo?

Ese es uno de los estándares de la agrupación porque siempre hemos sido fieles a unas ideas, hemos sido coherentes con lo que se ha cantado, pues obviamente si bien se ha grabado con artistas no pertenecientes a este género, siempre se ha respetado la línea }musical, siempre hemos pensado que se pueden hacer este tipo de cosas sin estropear el Rap, hemos trabajado con gente que tal vez no tengan nada que ver con el rap y Hip Hop pero siempre nos mantenemos firmes y tenido nuestra línea musical.

Qué papel juega el rap en la sociedad?

Es un canal de manifestación, de inconformidad. Es una expresión cultural que nos lleva a hablar sobre la realidad de nuestros barrios y país.

Que esperar de la Etnnia? Podemos decir que entre más canas más ganas?

Creeríamos decir que entre más años más crecimiento, nosotros desde que empezamos en los 80 hemos coleccionado música, hemos tenido la oportunidad de viajar por varios países del mundo, de conocer muchos raperos de otras zonas y son raperos y músicos que nos han alimentado. Vamos a seguir haciendo más música y vamos a seguir llevando nuestro mensaje a más puntos del mundo.

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EL ARTE ES LA EXPRESIÓN DEL ALMA QUE DESEA SER ESCUCHADA

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Para nadie es un secreto que dentro de una ciudad gris y fría existen cientos de personas que simplemente ven p a s a r s u s d í a s t r a b a j a n d o y esperándolo lo que venga, haciendo una fila para llegar mamados a sus casas después de un largo día o simplemente contemplando un trancón desde la ventana de un Transmilenio es una rutina que se vuelve cansona y monótona que pareciera no tener solución; pero es en ese preciso momento donde el arte urbano hace su aparición con latas de pintura multicolores que ayudan a darle una nueva y fresca imagen a las zonas más frías y descuidadas de nuestra ciudad. Artistas como Camilo Gordillo conocido como Ceroker que de su pasión hace que sea más llevadera nuestra visión en una ciudad hundida en el concreto.

No sé si llamarlo grafitero, hay diferentes tipos de personas que pintan en la calle, hay quienes le gustan que les digan artistas urbanos o escritores de grafitis depende de lo que haga, Por ejemplo la que hace grafiti Write que es el grafiti como de letras que alguna gente se le conoce como grafiti Hip Hop. Los que están hac iendo un poco más como ilustración en los muros pues son muralistas…Dice Ceroker.

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¿Quién es Ceroker?

Es una persona que su vida gira alrededor de todo lo que es grafiti, yo vivo del grafiti y lo único que hago es hacer grafiti, pues Ceroker es una persona que empezó a pintar en la calle hace unos 15 años gracias al movimiento del Hip Hop, que pues ahorita ya no hago ese estilo pero si más muralismo. Ceroker es una persona que vive por el grafiti.

Ceroker empezó por que son las letras de mi nombre, empezó siendo solo cero.

Háblanos un poco de Camilo Gordillo?

Estudie diseño gráfico y nunca termine por que me dedique 100% al grafiti, hago cosas de diseño y de ilustración digital, pero realmente me dedico a pintar murales. Empecé a pintar mucho tiempo antes de estudiar pero esto me ayudo a ver una nueva estética y a comprender los grafitis de una nueva manera.

¿Qué le aporta un Grafiti a la ciudad?

En Bogotá lo que veo es que se ha convertido en algo más turístico tal vez, le está aportando algo cultural a la ciudad, ahorita mucha gente viene a ver los murales que se están haciendo. También ayuda mucho a los jóvenes que en vez de robando o con drogas se dedican a pintar en la calle, puede que empiecen a pintar como un acto de vandalismo tal vez y después lo llevan a algo más artístico pero creo que saca a muchas personas de vainas raras.

¿Cómo ser bueno en esto?

Pues como todo es tener constancia y dedicación, es tener mucha disciplina.

¿Tienes un lugar en especial para grafitear o lo haces donde quieras?

No, yo pinto en cualquier parte de la ciudad, lo que busco es que sea en un lugar vistoso en donde lo pueda ver toda la gente pues esa es la gracia del grafiti porque es para la gente.

¿Se ha vuelto peligrosa alguna vez grafitear?

Depende de la manera que se haga, si se hace ilegal en la noche claro que si de que lo coja la policía o si pinta ilegal los techos de que se caiga.

¿En cada grafiti plasmas algo único o siempre son repetitivos?

Siempre son historias diferentes digamos que si hay una temática constante que es el hombre y la naturaleza y tal vez un poco como fantástico y surrealista, detrás de cada mural que yo hago siempre hay una historia diferente.

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¿Es caro crear un grafiti? Los materiales para hacer grafitis son caros? Por qué invertirle a esto?

Si son demasiados costosos (Entre risas) realmente los que pintamos grafiti nos toca ver como conseguimos la plata para pintar, pues yo ahorita tengo la dicha de poder vivir de esto pero los muchachos que están empezando ahorran demasiado para poder comprar sus pinturas porque son demasiado costosas.

¿Qué es lo más gratificante cuando haces un grafiti?

Que a la gente le guste, que la gente pase y digan como “Uy que bonito están dejando la ciudad” o que bonito está quedando. Es una chimba que la gente de la calle lo ven como que uno les esta adornando su hogar porque ellos viven ahí, eso es bacano. Siempre que la gente de la calle pasa le botan la buena y es muy chévere. Y pues también re significamos espacios que pueden estar llenos de carteles o ser orinaderos ahorita se hacen murales y nos apoyan, nos traen comida y nos felicitan, eso es lo más bonito…la gente.

¿Qué no pintarías nunca en un muro?

Nada político ni religioso

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llega para hacerlo perder la cabezaSHORTS

BOGOPor: María Alejandra Santamaría Vargas

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Diciembre es un mes de celebraciones. Las calles se llenan de luces, las casas se adornan, la gente y el ambiente se sienten festivos y además, desde el 9 hasta el 15 de diciembre, la capital del país será invadida por la fiesta más grande del cortometraje en Colombia, la decimotercera edición del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS.

Este año el festival viene cargado con 350 cortometrajes provenientes de 52 países, divididos en 34 secciones y 47 programas. Si estas cifras lo sorprenden, BOGOSHORTS trae además exposiciones de arte, eventos especiales, happy hours, fiestas y cortometrajes de todos los géneros y para todos los gustos. Esta programación promete hacerlo perder la cabeza con todo lo que hay por ver y disfrutar en el festival, que este año se inspira en Alicia en el País de las Maravillas quien cumple 150 años desde su primera publicación y nos lleva de la mano por la madriguera del conejo en esta fiesta.

En primer lugar, le recomendamos alistar unos buenos zapatos, porque el festival se toma el corazón de la ciudad con 12 salas de exhibición que van desde la calle 45 hasta la Plaza de Bolívar y desde la Av. Circunvalar hasta la concurrida carrera 13, en un circuito perfecto para recorrer a pie. Lugares como Cine Tonalá Bogotá, la Cinemateca Distrital y Espacio Odeón, entre muchos otros, reciben a BOGOSHORTS, para que además de enterarse del mundo del cortometraje, usted pueda conocer a la mágica ciudad que hospeda esta fiesta. En la Competencia Oficial se encuentran 112

producciones de todos los rincones del mundo que compiten por llevarse a casa la Santa Lucía, la virgen ciega patrona del festival y que ampara a todos los que emprenden la difícil tarea de hacer cine en nuestro país. La Competencia incluye las categorías de ficción, documental, animación, experimental y videoclip, abarcando todos los gustos y a todos los aficionados a este formato cinematográfico. Además este año se abre una nueva sección competitiva: F3 – Fanático Freak Fantástico, que reúne las mejores producciones de horror, fantasía y ciencia ficción.

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Además de los cor tomet ra j e s en Competencia, la sección Panorama, con sus programa Nacional y su programa Internacional, brinda un amplio espectro de lo que está sucediendo en el mundo del cortometraje trayendo lo mejor de las últimas producciones. En la sección Temáticas encontramos los relatos comunes que nos unen como seres humanos: los animales, quienes a veces parecen sentir más que los humanos; los sabores del mundo y la importancia que guardan para la cultura de los países; las subidas y bajadas que todos hemos experimentado estando enamorados; el cine visto desde el cine; la fe siendo protagonista en sus diferentes expresiones y, las distintas dinámicas de género desde las visiones de la comunidad LGTBI.

Para celebrar fechas especiales, el festival trae selecciones de cortos que giran alrededor de los 75 años de Bugs Bunny, el primer centenario de la teoría general de la relatividad de Einstein y los 100 años de La M e t a m o r f o s i s d e F r a n z K a f k a . Continuando con la celebración de este último, 13 animadores aceptaron traducir un fragmento de esta legendaria novela al lenguaje de la animación, para construir el cadáver exquisito BOGOTÁ ME KAFKA –Animación Colectiva, que se verá en la noche inaugural de BOGOSHORTS y con e l prog rama de cor tos Kafka , su Metamorfosis.

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Además de todos los cortos, en el espacio BOGOSHORTS expone, usted encontrará cinco exposiciones de arte que abarcan el mundo del cortometraje desde diferentes expresiones y lenguajes artísticos; en BOGOSHORTS degusta el cine se servirá a la mesa con seis de los chefs más importantes del país en una noche exclusiva en el Restaurante Salvo Patria; en BOGOSHORTS en obra participan los cortometrajistas que buscan adquirir habilidades y destrezas para sus carreras de la mano de la asesoría de expertos y, en BOGOSHORTS al tablero, los que saben de corto le enseñan al público ávido de conocimiento.

El Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS cree en el cine, el magnífico mundo que nos brinda otros mundos; en el corto, el más pequeño de la familia que es la semilla inicial para que todo lo demás surja y, en la ciudad de Bogotá, la mágica urbe que nos acoge y nos inspira. Alrededor de esto hemos construido esta magnífica fiesta audiovisual que los espera a todos los dispuestos a perder la cabeza y disfrutar, en estos siete días, de un evento sin igual en nuestro país.

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Cine Tonala

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