Vrlo kratki pregled povijesti filma nakon Chaplina i Wellsa (redatelji, razdoblja, animacija)Sadržaj testa – Hitchcock, Kubrick, znanstvenofantastični film (ne zaboravite odgovoriti na zadatke označene strelicom)

Literatura: Filmska enciklopedija I. i II., Ante Peterlić (ur.), Zagreb, 1986. Filmski leksikon, ur. B. Kragić i N. Gilić, Zagreb, 2003.Krešimir Mikić, Film u nastavi medijske kulture, Zagre, 2001.David Parkinson, Film, Oxford

Ante Peterlić, Ogledi o 9 autora, Zagreb, 1985.Ante Peterlić, Osnove teorije filma, Zagreb, 2001.

Ivo Škrabalo, 101 godina filma u Hrvatskoj: 1886. – 1997., Zagreb, 1998. Stjepko Težak, Metodika nastave filma, Zagreb, 2002.

ALFRED HITCHCOCK (1899. – 1980.)

Britansko-američki redatelj filmom se počeo baviti 1921. kao crtač natpisa za nijeme filmove, zatim postaje asistent režije i uskoro kao redatelj stječe ugled majstora trilera.

triler - podžanr kriminalističkog filma, prikazuje se kriminalistička situacija među običnim građanima, dočarava se osjećaj neizvjesnosti i stupnjevanja napetosti

Hitchcockovi likovi uglavnom su obični ljudi u neobičnim situacijama, npr. iznenada im se prijeti (Nazovi M radi umorstva, 1954.), odjednom su sudionici zločina (Nepoznati iz Nord-ekspresa, 1951.), uvučeni su u špijunsku aferu (Sjever-sjeverozapad, 1959.)

Snažnu ulogu u njegovim filmovima ima identificiranje gledatelja s protagonistom koje se postiže prije svega brojnim subjektivnim kadrovima, kao i napetost koja nastaje jer je gledatelj stavljen u položaj da zna više od lika i nada se da će pravovremeno otkriti opasnost.

Što je MacGuffin (McGuffin)?

Rebecca (1940.) je njegov prvi američki film, nagrađen i Oscarom. Od sredine 1940-ih eksperimentira montažom i točkom gledišta, npr. u filmu Čamac za spašavanje snima iz čamca, a brodolomci su snimani uglavnom u krupnim planovima; Konop sadrži svega deset kadrova.U najcjenjenijoj fazi njegovog stvaralaštva (1958. – 1963.) nastaju četiri važna filma: Vrtoglavica (Vertigo) – Detektiv koji pati od vrtoglavice zaljubljuje se u ženu koju prati, a ona ima poremećaj zbog kojeg gubi osjećaj za vrijeme.Sjever-sjeverozapad – Uspješnog poslovnog čovjeka (Cary Grant) špijunska organizacija zamjenjuje s tajanstvenim tajnim agentom, kultni prizor napada zrakoplova na junaka.

Pogledani isječak iz filma Sjever-sjeverozapadhttps://www.youtube.com/watch?v=sIY7BQkbIT8

Na temelju poznatih vam podataka dokažite:

Sjever-sjeverozapad je triler.

Gledatelj se poistovjećuje s likom i zbog uporabe subjektivnih kadrova.

(navesti primjer subjektivnog kadra)

U isječku se stupnjuje napetost.

Psiho – Nakon krađe 40 000 dolara zaustavlja Marion Crane (Janet Leigh) zaustavlja se u hotelu Normana Batesa (Anthony Perkins). Nakon što je ubijena, tri lika pokušavaju doznati što se dogodilo. Tema podvojene ličnosti otvorila je brojne mogućnosti psihoanalitičkoga tumačenja. Ptice – Neobjašnjivi napadi ptica (fantastični motiv katastrofe) na ljude u malom ribarskom mjestu tumači se kao simbolička materijalizacija stanja svijesti i morala likova. H. je stvorio film netipičan i za film strave i za znanstvenu fantastiku. U filmu nema glazbe, predstavlja uspješan eksperiment montiranja šumova. Tippi Hedren profinjena je, hladna i lijepa plavuša, tipična Hitchcockova junakinja.

Pogledani isječci iz filma Ptice

- Zarobljena u telefonskog govornici: https://www.youtube.com/watch?v=D15HPy4x73g- Benzinska postaja: https://www.youtube.com/watch?v=IdOF7xg5lug

Objasnite glavna obilježja filma na primjerima pogledanih isječaka (uloga šumova, zašto je u potpunosti izostavljena glazba, odabir plana utječe na doživljaj gledatelja: polutotal ulice i total mjesta prikazan gornjim rakursom s galebovima koji se glasaju, prikazi napada ptica: tjeskoba, strah, napetost, uloga krajnjeg gornjeg rakursa u prikazu žene u govornice: panika, bezizlaznost)

Oscara za režiju unatoč nominacijama nije uspio osvojiti, 1979. dobio je priznanje za životno djelo. Krajem 1950-ih prepoznat je kao redatelj osobita stila: psihologiziranje na temelju trilerskih motiva, stvaranje napetosti i neizvjesnosti, specifična uporaba filmskih izražajnih sredstava.

Povodom 100. godišnjice filma 1995. Hitchcock je prema jednom izboru proglašen redateljem stoljeća.

STANLEY KUBRICK (1928. – 1999.)Martin Scorsese: „Svi smo mi djeca Griffitha i Kubricka!“

Američki redatelj, režira od 1950-ih. Kompletan autor u gotovo svim svojim filmovima: piše, režira, snima i montira.

Iako su tematski različiti, sve Kubrickove filmovi karakterizira stroga kompozicija dubinskih perspektiva, redateljeva distanciranost, precizna vremenska i prostorna organizacija, naglašena uloga glazbe u strukturiranju cjeline. 2001: Odiseja u svemiru (1968.) smatra se najuspjelijim znanstvenofantastičnim filmom svih vremena, ali film je po mnogočemu, osobito zbog originalnosti i filozofičnom pristupu, „nadžanrovski“. Scenarij je Kubrick napisao zajedno sa ZF piscem Arthurom C. Clarkom. Tajnoviti monolit neidentificirana je konstanta koja se pojavljuje u raznim fazama povijesti čovjeka (u „osvit čovjeka“, u bliskoj budućnosti 2001...). Postavlja se pitanje odnosa čovjeka i znanosti/stroja (najsavršeniji postojeći kompjuter HAL 9000 kao dio posade) i umjetne inteligencije.

Zanimljivo je tumačenje evolucije, potrage za mjestom u svemiru i ponovnog rođenja (prolazak kroz „tunel svjetlosti“): u

tehnički najnaprednijoj fazi čovjek ponovno uči prve korake, navikava se na bivanje u bestežinskom stanju, hranjenje itd.

Pogledani isječci iz filmaU osvit čovjeka: https://www.youtube.com/watch?v=U2iiPpcwfCAOd kosti do letjelice (filmska elipsa): https://www.youtube.com/watch?v=avjdKTqiVvQHAL 9000 odbija naredbu: https://www.youtube.com/watch?v=HH37JTBpi2A

UTJECAJ KUBRICKOVA FILMA Usporedite:

1. U animiranom filmu WALL-E (2008., Pixar) ljudi, koji žive u svemiru, prikazani su kao robovi tehnologije do te mjere da su izgubili ono što ih čini ljudima. Korak naprijed ili korak natrag za čovječanstvo?

2. U filmu Gravitacija (2012., r: Alfonso Cuarón) dr. Stone nakon boravka u svemiru na kraju filma izlazi iz vode puzeći poput prvih organizama u evoluciji.https://www.youtube.com/watch?v=t9229OQ7dYc

3. Prikaz svemira u Gravitaciji može se usporediti s prikazom u filmu 2001: Odiseja u svemiru. https://www.youtube.com/watch?v=OiTiKOy59o4

Poznata elipsa: bacanje kosti koja postaje letjelica (vremenski skok) Ukratko prikažite pogledani isječak filma.

Neuobičajeno je korištenje klasične glazbe: Na lijepom plavom Dunavu kao podloga za „svemirski ples letjelice.

2001: Odiseja u svemiru

Ostali Kubrickovi filmovi: Paklena naranča (A Clockwork Orange, 1971.) – izazvao osude zbog promicanja nasilja, o londonskom nasilniku i ljubitelju Beethovena Alexu, Isijavanje (The Shining, 1980.) – film strave, Full Metal Jacket (1987.) - o nemilosrdnoj vojnoj obuci, Oči širom zatvorene (1999.) - tematiziranje podsvjesnog.

ZNANSTVENOFANTASTIČNI FILM prikazuje zamišljen, nepostojeći svijet koji se predočava kao stvarna znansveno objašnjiva budućnost. Koji se kratki film smatra prvim znanstvenofantastičnim filmom?

Više od polovine popisa najuspješnijih filmova svih vremena zauzimaju znanstvenofantastična djela. Znanstvenofantastični filmovi 1950-ih i 1960-ih nisu imali velike budžete, stoga su specijalni efekti bili drugorazredni. Krajem 1970-ih žanr doživljava veliku popularnost koja i dalje traje.

Kubrick: „Možete spekulirati koliko želite o filozofskom i alegorijskom smislu filma.“

Umjetnost oponaša život ili život oponaša umjetnost?

Prizor iz filma Pravac: Mjesec iz 1950., 11 godina prije nego što je prvi čovjek, Jurij Gagarin, odletio u svemir.

Zadatak: Predstavite jedan suvremeni (nastao u posljednjih 15-ak godina) znanstvenofantastični film po svom izboru.

____________________________________________________________________________________________Ostali redatelji

MILOš FORMAN (1932.)Češko-američki redatelj. Roditelji su mu stradali u nacističkim logorima, nakon sovjetske intervencije u Čehoslovačkoj 1968. emigrira u SAD. Poznat po čestoj temi slobode pojedinca u suprotnosti s društvenim normama, Forman je redatelj koji je uspješno prenio elemente europskoga filma u američku sredinu. Završio je vrlo cijenjenu prašku filmsku akademiju FAMU, koja se proslavila 1950-ih i 1960-ih s diplomantima koji su postali glavni predstavnici tzv. češkog novog vala (smjer u tada čehoslovačkoj kinematografiji koji obilježavaju socijalno osviještena tematika, mračan, pomalo i apsurdan humor, improvizirani dijalozi; ostali predstavnici su Vera Chytilova, Vojtech Jasny, Jiri Menzel i dr.).

Roboti i androidi (roboti s ljudskim tijelima)Prvi su roboti u filmovima bili naprave koje su uzrokovale komične situacije ili su služile kriminalcima, kasnije su neki bili simpatični i oduševljavali gledatelji, drugi su bili tehnološki strojeve za ubijanje. Kako se zovu najpopularniji i najsimpatičniji filmski roboti (iz Ratova zvijezda)?

Znanstvena fantastika u filmuPut na Mjesec (1902.) Georgesa Mélièsa (v. Početci filma)Metropolis (1926.), njemački film ekspresionističkog redatelja Fritza Langa. Metropolis je dehumanizirani industrijalizirani grad budućnosti. Vizualno je utjecao na Gotham City u Batmanu (1989.). U filmu je sudjelovalo više od 37 000 glumaca i statista. Film Zvjezdani ratovi redatelja Georgea Lucasa snimljen je 1977. Dva studija odbila su projekt, treći po redu, Twentieth Century Fox, prihvatio je rizik koji se itekako isplatio. Film je iznimnim komercijalnim uspjehom žanr znanstvene fantastike učinio jednim od najpopularnijih i označio je prekretnicu u razvoju specijalnih efekata. Slijedio ga je niz nastavaka. Nekoliko istaknutih naslova: Fahrenheit (1966.), Planet majmuna (1968.), Solaris (1972.), v. S. Spielberg, Povratak u budućnost (1985.), Alien (1986.), Jurski park (1993.), Dan nezavisnosti (1996.), Matrix (1999.)...

Iz češke faze najpoznatiji su mu filmovi Ljubavi jedne plavuše i Gori, moja gospođice!, u kojima u tipičnom stilu češke komedije ozbiljne sadržaje prikazuje uz

humor, s humanističkim elementima, a komiku katkad dovodi do groteske i apsurda. U američkom filmu Let iznad kukavičjeg gnijezda (1975.) razrađuje sukob pojedinca (glavna uloga Jack Nicholson) s represivnim društvenim institucijama, pri čemu je ambijent ludnice metafora je za otuđeno i autoritarno društvo. U filmu Amadeus (8 Oscara, 1984.) Mozarta prikazuje kao individualca, buntovnika protiv društvenih normi. Fabula je konstruirana serijom retrospektiva koje pripovijeda Salieri, nekadašnji bečki dvorski skladatelj. Propituju se i načini stvaranja umjetničkog djela (Mozart s lakoćom, Salieri mukotrpnim radom).

Ostali filmovi: Kosa (1979.) – adaptacija kazališnog mjuzikla o njujorškoj skupini hipija u vrijeme rata u Vijetnamu, Narod protiv Larryja Flinta (1996.) – biografski film o osnivaču pornografskog časopisa Hustler u kojem propituje razinu slobode izražavanja.

MARTIN SCORSESE (1942.)Američki redatelj iz obitelji koja je podrijetlom sa Sicilije. Odrastao je u njujorškoj četvrti Mala Italija. Najistaknutija su obilježja njegovih filmova motivi ulice (najčešće njujorške), likovi autsajdera, prikaz grube stvarnosti, stil koji je spoj modernizma i dokumentarizma, moralizam. Jedan je od najuspješnijih „redatelja glumaca“ (najčešće radi s R. De Nirom i L. DiCaprijom).Ulice zla (1973.), njegov prvi film koji je privukao veliku pozornost kritike, tematizira svijet njujorških Talijana i mafije. U njemu se izdvajaju naturalističke scene nasilja i dokumentaristički uvjerljiv prikaz likova. Filmom Taksist (1976.) svrstao se među najvažnije američke redatelje. U njemu je realistički prikazao njujoršku svakodnevicu neurotičnog vijetnamskog veterana. Kultna je scena u kojoj Robert De Niro u ulozi Travisa Bicklea ispred ogledala izgovara: „You talkin' to me?“ Mjuzikl New York, New York (1977.) slabije je prihvaćen od kritike i publike, a sljedeći film o boksaču Jakeu Le Motti Razjareni bik (1980.) postiže veliki uspjeh. Impresivni su postupci kojima se služi u režiji prizora borbe u ringu (mijenjanje oblika ringa – klaustrofobična skučenost i kasnije produljivanje ringa izraz su subjektivnih doživljaja lika).

Navedite nekoliko poznatih filmova s glavnim likom boksača. Izbor ostalih filmovi: Dobri momci (svijet mafije), Casino (ambijent Los Angelesa), Rt straha (triler), Doba nevinosti (visoko društvo New Yorka 1870-ih), Bande New Yorka (o ranoj povijesti grada), Avijatičar (biografska drama o slavnom redatelju Howardu Hughesu), Pokojni (prvi Scorseseov Oscar za režiju 2007. nakon 5 nominacija zbog kojih već godinama bio smatran jednim od najvećih gubitnika na dodjelama Oscara) , Shutter Island, Vuk s Wall Streeta.

WOODY ALLEN (1935.)Američki redatelj, glumac i scenarist. U početku piše skečeve za televiziju i novine, zatim postaje uspješnim komičarom u klubovima. Obožava džez i ponedjeljkom svira klarinet u jednom njujorškom klubu. Glazbu funkcionalno uklapa u svoje filmove. Humor često temelji na autobiografskim motivima: njegov lik više puta je prikazan kao neurotični njujorški intelektualac koji redovito posjećuje psihoanalitičara, a zaokupljen je ljubavnim vezama i židovskim naslijeđem. Snima u prosjeku jedan film godišnje, a najčešće djeluje kao cjelovit autor filma: režira, piše scenarij, ranije je i glumio. U početku stvara čiste komedije, intelektualističke komedije (filozofski problemi u kombinaciji s humorom njegov su zaštitni znak) i parodije.

Po Milošu Formanu nazvan je asteroid 11333 Forman.

Film Amadeus parodiran je u Simpsonima s Lisom u ulozi Salierija i s Bartom kao Mozartom.

Najveći uspjeh postižu njegovi filmovi suzdržane komike s autobiografskim elementima, osobito Annie Hall (1977., 4 Oscara) s Allenovom tadašnjom partnericom iz stvarnog života Diane Keaton. U njemu kao svoj alter-ego uvodi lik Alvyja Singera, njujorškog komičara u vezi. Uskoro postiže uspjeh sa crno-bijelim filmom Manhattan (1979.), također s Keaton u jednoj od uloga, u kojem i dalje tematizira složenost međuljudskih odnosa (razvodi, mlada ljubavnica, pisanje knjige o braku). Nepredvidljivost osjećaja tema je još jednog njegovog filma, Hannah i njezine sestre (1986.), koji karakterizira lakoća pripovijedanja i neobični postupci (npr. natpisi koji podsjećaju na nijemi film). Izbor ostalih poznatih filmovi: Zelig (1983.), Metci iznad Broadwaya (1994.), Moćna Afrodita (1995.), Svi kažu volim te (1996.), Razarajući Harry (1997.), Sitni lopovi (2000.), Vicky Christina Barcelona (2008.), Ponoć u Parizu (2011.)...

STEVEN SPIELBERG (1946.)Američki je redatelj, scenarist i producent, komercijalno najuspješniji i jedan od najutjecajnijih filmaša u povijesti filma. Njegovi filmovi Ralje, E. T. i Jurski park bili su u trenutku prikazivanja filmovi s dotad najvećom zaradom.

Međunarodni uspjeh postiže filmom Ralje (1975.), koji predstavlja spoj trilera i filma strave. Zbog tada ograničenih tehničkih mogućnosti usredotočio se na stvaranje i stupnjevanje napetosti odgađajući izravniji prikaz morskog psa (nazvanog Bruce) sve do same završnice. Riječ je o postupku koji su kritičari najčešće vezivali uz filmove A. Hitchcocka.

Poznat je po znanstvenofantastičnim filmovima o prijateljski raspoloženim došljacima iz svemira – Bliski susreti treće vrste (1977.) i E. T. – izvanzemaljac (1982.). Često uvodi naivnu djetinju perspektivu, što ugođaj čini nostalgičnim, i kao temu obrađuje složenost odnosa između roditelja i djece.

E. T. Redatelj je popularnog serijala pustolovnih filmova o Indiani Jonesu započetom 1981. s Otimačima izgubljenog kovčega. Filmovi Boja purpura i Carstvo sunca njegovi su umjetnički ambiciozniji projekti. Filmom Jurski park (1993.) pomiče granice filmske animacije specijalnih efekata.Uspjeh kod kritike postigao je Schindlerovom listom (1993., 7 Oscara), filmom o holokaustu snimljenom u crno-bijeloj tehnici, i ratnim spektaklom Spašavanje vojnika Ryana (1998., Oscar za režiju), filmom o strahotama Drugog svjetskog u kojem se ističe majstorski režirana bitka u uvodnom dijelu filma. Ostali filmovi: Amistad, Umjetna inteligencija , Specijalni izvještaj, Uhvati me ako možeš.Kad odrastem, opet ću htjeti biti redatelj. S. Spielberg

PEDRO ALMODóVAR (1949.)

Na snimanju filma Pričaj s njom

Španjolski redatelj, među najzanimljivijim i najistaknutijim suvremenim europskim redateljima. Njegovi su filmovi žanrovski mješavina komedije, melodrame i kriminalističkog filma. Zbog dominantnih ženskih likova stekao atribut „ženskog redatelja“. Svojim je filmovima pridonio međunarodnoj afirmaciji španjolskih

glumaca (osobito Penelope Cruz i Antonija Banderasa). Trajna obilježja njegovih filmova: spoj tradicijskih nacionalnih elemenata (korida, katolička orijentacija) s pojavama u suvremenom društvu (prikaz potrošačkog društva i utjecaja medija, nemogućnost komunikacije, nekonvencionalna seksualna opredjeljenja, AIDS). Poznat po osebujnom vizualnom stilu (naglašene boje, estetika kiča).

Filmovi: Žene na rubu živčanog sloma, Cvijet moje tajne, Živo meso, Sve o mojoj majci, Pričaj s njom , Loš odgoj, Vraćam se, Slomljeni zagrljaji.

Braća JOEL (1954.) i ETHAN COEN (1957.)Vodeći su predstavnici suvremenog američkog nezavisnog filma. Budući da su njihovi filmovi zajednički autorski radovi, poznati su i po sintagmi „dvoglavi redatelj“. Montažu potpisuju pseudonimom Roderick Jaynes.

U većini njihovih filmova naglašen je odnos prema filmskoj i književnoj tradiciji. Snimaju djela slična tradicionalnim žanrovima poput film noira, slapstick i screwball-komedija ili gangsterskog filma. Radnja njihovih filmova najčeše je smještena u prošlost nekog dijela SAD-a, a prikazu određenog razdoblja posvećuju iznimnu pozornost. Česta su obilježja njihovih filmova neobičan humor, ironija i scene nasilja. Skloni su bizarnom, ekscentričnom i grotesknom sadržaju i načinu oblikovanja filma, stoga su autori nekoliko najoriginalnijih filmova u posljednjih 15-ak godina: Fargo (1996., posveta kriminalističkom filmu i film noiru, 2 Oscara), Veliki Lebowski (1998., kriminalistički film s likom ekscentrika), Tko je ovdje lud? (2000., adaptacija Odiseje smještena na američki jug), Nema zemlje za starce (2007., kriminalistički zaplet nakon propalog posla s drogom, 4 Oscara), Spaliti nakon čitanja (2008., podatci CIA-e u nađu se u pogrešnim rukama), Čovjek zvan Hrabrost (2010., vestern).

film noir (franc. crni film) – struja u američkom igranom filmu, uglavnom kriminalističkom. Prikazuje se mračan i brutalan kriminalni svijet u kojem vladaju pohlepa, izdaja, pohota i strah. Stilski pod utjecajem njemačkog ekspresionizma, naglašeni su kontrasti svjetla i tame, koriste se manje uobičajeni rakursi koji podupiru ugođaj prijetnje.

UVOD U ANIMACIJU(godine samo okvirno poznavati)

1906. J. Stuart Blackton - tvorac prvog animiranog filma Humorističke faze smiješnih lica: komična lica crtao na ploči i snimao, obrisao, nacrtao novo i ponovno snimio

1914. Windsor McCay napravio je animirani film Gertie, dresirani dinosaur – sastojao se od 10 000 sličica. Prikazivan u dvoranama i kao multimedijski događaj (McCay u interakciji s animiranim dinosaurom).

1920. Mačak Felix – prvi popularni animirani lik stvoren u studiju Pata Sullivana. Prodaja lika Felixa označila je početak unosnog posla s animiranim likovima.

Mačak Felix

Uočite sličnosti u izgledu likova mačka Felixa i Mickeya Mousea.

WALT DISNEY (1901. – 1966.)Predstavnik je „pune“ animacije, u kojoj su likovi konstruirani iz geometrijskih tijela i pomiču se u dvodimenzionalnoj iluziji prostora zadržavajući sve detalje (usp. Zagrebačka škola crtanog filma)Njegovi su filmovi najvećim dijelom vizualizirane bajke, a u priču su vješto uklopljene pjesme (romantičnog ili humorističnog obilježja) 1922. osnovao tvrtku za proizvodnju crtanih filmova, ukupno dobio 25 Oscara1928. Parobrod Willie – prvi zvučni film s Mickeyem Mouseom kao junakom Neki kritičari komentirali su da bi se status lika Mickeya Mousea u popularnoj kulturi među osobama iz svijeta fima mogao mjeriti tek sa statusom Charlieja Chaplina.1937. Snjeguljica i sedam patuljaka – Disneyev prvi cjelovečernji crtani film, izniman komercijalni uspjeh1940. Fantazija – najcjenjeniji Disneyev klasik zamišljen kao oda klasičnoj glazbiSastoji se od sedam sekvenci koje vizualno ilustriraju skladbe klasične glazbe (Bach, Čajkovski, Beethoven, Stravinski, Schubert i dr.).

Fantazija

Ostali cjelovečernji filmovi: Pinocchio, Dumbo, Bambi, Pepeljuga, Alisa u zemlji čuda, Trnoružica, Dama i skitnica i dr. Krajem 1980-ih tvrtka obnavlja proizvodnju cjelovečernjih animiranih filmova: Mala sirena (1989.), Aladin, Kralj lavova i dr.

VRSTE ANIMACIJE Animirati se mogu živi ljudi i predmeti (tzv. živa animacija i animacija predmeta), posebno izrađen svijet modela (lutkarski film, plastelinska animacija, animacija gline i sl.), crtež i slika (crtani film) i računalno programirani prizori.1995. Priča o igračkama - prvi cjelovečernji, u cijelosti računalno animirani film autora John Lassetera (osnivača studija Pixar u kojem su nastali i filmovi Auti, U potrazi za Nemom, Izbavitelji, kratki filmovi Luxo Jr., Gerijeva igra i dr.)Tvrtka Disney kupila je Pixar 2006.

Koji su najcjenjeniji cjelovečernji animirani filmovi u posljednjih desetak godina?

Računalna animacija i njezina primjenaRačunalna animacija podvrsta je računalne grafike i animacije, a odnosi se na umijeće stvaranja pokretnih slika uporabom računala. Danas su igrani filmovi sa specijalnim efektima, posebice znanstvenofantastični filmovi, nezamislivi bez računalne animacije.

Trumanov show (redatelj: Peter Weir, 1998.)1. Iznesite argumentirano mišljenje o filmu. 2. U filmu se propituje granica između virtualnog i stvarnog svijeta. Komentirajte aktualnost teme danas, sedamnaest godina nakon što je film nastao. 3. Trumanov show donosi satirički prikaz medija i promidžbene industrije (navedite primjere). U kolikoj mjeri mediji uvjetuju način našeg percipiranja stvarnosti, sebe, drugih ljudi? Komentirajte Christofove tvrdnje: a) Prihvaćamo stvarnost kakvu poznajemo. b) Vani nije ništa istinitije: iste prijevare, iste laži. 4. Uočite odnos: film o emisiji Trumanov show i emisija Trumanov show. a) U najavnoj špici filma navedeni su glumci iz emisije („Truman Burbank as himself“) i autor emisije (poznat tek pod misterioznim imenom Christof), ne imena glumaca Jima Carreya, Eda Harrisa... Film završava prizorom gledatelja emisije, zaštitara, koji traže novi sadržaj u televizijskom programu. Kakav je prikaz gledatelja u filmu? Jesu li i gledatelji (u filmu i općenito) predmet kritike? b) Neočekivani položaji kamere (skrivene kamere na ulicama Seahavena, u medaljonu na ogrlici, u radijskom prijamniku u automobilu...) podsjećaju gledatelje filma da je Trumanov život neprestano sniman (fikcija), redatelj emisije (i njegova života) je Christof. „Neutralna“ kamera otkriva sve ono što Truman ne zna (navedite primjere). 5. Važnost Trumanove autentičnosti („true man“):Truman: Zar ništa nije bilo stvarno? Christof: Ti si stvaran. To je emisiju učinilo toliko gledanom. Christof: Poznajem te bolje nego što ti poznaješ sebe. Truman: Nikad nisi imao kameru u mojoj glavi!6. Truman je izabrao nepredvidljivost umjesto sigurnosti koja otupljuje. Koje je prepreke/ograničenja morao savladati da bi došao do istine? 7. Uočite: Marlon i Truman komentiraju da je zalazak sunca kao nacrtan kistom. U prizoru kad se Meryl sprema za posao, a Truman je sumnjičav, na stolu se vidi bočica vitamina D (naziva se i vitaminom sunca).

Pregled filmskih žanrova

FILMSKI ROD najobuhvatnija je filmska vrsta. Čine ga igrani, dokumentarni, obrazovni, propagandni, animirani i eksperimentalni film. Prisjetite se: Prvi filmski autori začetnici su dvaju filmskih rodova: dokumentarnog (braća Lumière) i igranog (Georges Méliès).

Propagandni film je film kojemu je cilj utjecanje na ponašanje ljudi u određenim izbornim prilikama (npr. nagovoriti gledatelja da kupi neki proizvod, glasa za neku stranku, sudjeluje u humanitarnoj akciji i sl.). Čine ga reklamni, propagandni dokumentarni i promotivni film. U širem smislu može označavati svaki film, bez obzira na vrstu, koji ima propagandne namjere. Eksperimentalni (avangardni, alternativni) film obilježen je isprobavanjem novih načina oblikovanja koji predstavljaju otklon od prevladavajućeg i uobičajenog načina.

FILMSKI ŽANR vrsta je igranih filmova srodnih tema (zapleta, likova) i ikonografije ili prepoznatljivo oblikovanog filmskog svijeta. Povijesno najistaknutiji žanrovi jesu: komedija, mjuzikl, vestern, triler, gangsterski film, detektivski film, film strave (horor), znanstvenofantastični film. Žanrovski odredite film Casablanca.

Odnos: nadžanr, žanr, podžanrKatkad se za skupine sličnih žanrova rabi pojam nadžanr (npr. ratni film ili kriminalistički film kao nadžanr koji obuhvaća detektivski i gangsterski film te triler), dok se za tematski posebne podvrste pojedinoga žanra rabi pojam podžanr (npr. screwball-komedija, špageti-vestern, špijunski triler), iako je razlika nadžanra, podžanra i žanra često nejasna (tako se triler, detektivski film i gangsterski film katkad smatraju podžanrovima, a kriminalistički film žanrom).

KOMEDIJA je najstariji igranofilmski oblik. Kako se zove kratki komični film braće Lumièreprikazan na prvoj filmskoj projekciji 1895.?Nijemi film razvijao je situacijsku komediju s izraženim elementima lakrdije (podvrsta komedije sa sirovim i lascivnim humorom) , osobito u SAD-u, gdje se na temelju gega (»fizičke dosjetke«) razvijala američka burleska (motivirana je porugom na račun prihvaćenih ili nametnutih autoriteta i vrijednosti ). V. američka nijema komedija 1920-ih i Charlie

Chaplin iz prve cjeline (slapstick Macka Senneta, gegovi i „kameno lice“ Bustera Keatona, najuspješniji par komičara svih vremena Stanlio i Olio, Charlie Chaplin i lik Skitnice). slapstick komedija – kratkometražna komedija nijemog filma temeljena na gegu, odnosno na fizičkoj akciji, potjerama, tučnjavama, fizičkim nadmetanjima.

Zvuk je potpuno preoblikovao filmsku komediju: napušta se vizualna komika i naglasak je na dijaloškim filmovima s verbalnim šalama.

Ističu se ekscentrični komičari braća Marx: Harpo, Groucho, Chicco i Zeppo. Posebno Groucho i Chicco usavršavaju spoj igara riječima, apsurdnih izjava i uvreda koji predstavljaju svojevrsni verbalni ekvivalent slapsticku. Groucho Marx u Krotiteljima: „Jedno sam jutro ubio slona u pidžami. Kako je u nju dospio, nemam pojma.“„Brak je jedna predivna institucija, ali tko želi živjeti

u instituciji?“„Politika je umijeće traženja nevolje, pronalaženja nevolje posvuda, postavljanja pogrešne dijagnoze i primjene pogrešne terapije. „

U SAD-u je 1930-ih i 1940-ih posebno popularna screwball komedija, tip komedije o muško-ženskim odnosima u kojem obično dosadno uređeni način života muškarca prekida energična žena u koju se on, nakon niza komičnih situacija, zaljubljuje. Najbolji i najutjecajniji redatelj screwball komedije je Frank Capra (Dogodilo se jedne noći, Silom dadilja).Neki to vole vruće Film Billyja Wildera iz 1959. poznat je kao jedna od najpopularnijih komedija ikada snimljenih: troje vrsnih glumaca (Marilyn Monroe, Jack Lemmon i Tony Curtis), razrada motiva obmane i prerušavanja, duhoviti dijalozi i antologijska replika „Nitko nije savršen" tek su dio sastojaka formule koju iznova otkriva svaka nova generacija gledatelja. Izbor komedija prema preporuci Davida Parkinsona, autora Oxfordove knjige Film: Tootsie iz 1982. (komedija zabune), Riba zvana Wanda iz 1988. (screwball), Apartman iz 1960. (satira), Kad je Harry sreo Sally iz 1989. i Romansa u Seattleu 1993. (romantične komedije), Četiri vjenčanja i sprovod iz 1994. (komedija običaja), Glup i gluplji iz 1995. (komedija s likovima naivčina) Goli pištolj iz 1988. i nastavci (parodija)...

ZNANSTVENOFANTASTIČNI FILMV. Stanley Kubrick i znanstvenofantastični film

MJUZIKL se kao igranofilmski žanr oblikovao kad se ustalio zvučni film 1930-ih godina (prvi zvučni film Pjevač džeza iz 1927.). Radnja mjuzikla povremeno se odvija pjesmom i plesom. Često prikazuje život glazbenih i plesačkih profesionalaca, a glazba se koristi kao dio dijaloga ili element sugeriranja misli i osjećaja.

Nekoliko klasika žanra: Čarobnjak iz Oza, Ples na kiši, Priča sa zapadne strane, Dan nakon teškog dana (A Hard day's Night), Groznica subotnje večeri, Briljantin, Kosa... Nekoliko novijih mjuzikla: Moulin Rouge, Chicago, S druge strane svijeta (Across the Universe)

VESTERN je žanr sa središnjom temom uspostave društvenog poretka u uvjetima bezakonja.

Plesački par Ginger Rogers i Fred AstaireNakon prvog zajedničkog filma Let u Rio (1933.) toliko su privukli pozornost publike da su snimili još devet filmova.

Radnja vesterna uglavnom obuhvaća razdoblje naseljavanja sjevernoameričkog Zapada u 19. stoljeću. Što mislite, koje univerzalne teme donosi vestern, koje ga čine popularnim žanrom u različitim dijelovima svijeta?

Vestern se u stvaranju svoje mitologije oslanja na karavane, konjičke parade, ratne pohoide, potrage za zlatom, osvetničke progone i putovanja željeznicom i kočijom. Dojmljiv krajolik, herojski likovi i uzbudljiva akcija učinili su žanr popularnim kod gledatelja širom svijeta. Osobito je popularan junak čuvar zakona Wyatt Earp, koji se zajedno s Docom Holidayom pojavljuje u brojnim vesternima. Vesterni se snimaju još u razdoblju nijemog filma, pojavom zvuka vesterni su uglavnom filmovi B-kategorije, zabavni, puni akcije i često se u njima ponavljaju slične scene. Pojavom filma Poštanska kočija Johna Forda 1939. obnavlja se A status vesterna i to je najpopularniji filmski žanr od 1940-ih do 1960-ih.

John Ford (1894. – 1973.) Američki redatelj irskog podrijetla. Jedan je od najutjecajnijih redatelja svih vremena (i suvremeni redatelji poput Quentina Tarantina i Clinta Eastwooda izjavljuju da su njegovi veliki poklonici), osvojio je rekordna četiri Oscara za režiju i ostao zapamćen kao najistaknutiji autor vesterna, koji je oblikovao kao modernu američku verziju epa.

Poštanska kočija (1939.) vestern je o putovanju raznolikog društva po Divljem zapadu 1880-ih. Pridonio je oživljavanju tog žanra (prvi Fordov zvučni vestern) i afirmaciji Johna Waynea kao filmske zvijezde. Poznata Dolina spomenika ovim filmom postaje zaštitni znak i Forda i vesterna. Osobito su upečatljivi realistička radnja te prizori

jačanja pustinjskog vjetra i napada Indijanaca.

Kako je bila zelena moja dolina (1941.) film je socijalne tematike o napuštanju velške doline u potrazi za poslom. Kako je gotovo čitav film ispripovijedan kao retrospekcija lika Huwa, nazvan je i jednim od prvih „filmova sjećanja“ u američkoj kinematografiji. Postignut je upečatljiv nostalgičan ugođaj.

Moja draga Klementina (1946.) njegov je najromantičniji vestern usredotočen na lik legendarnog Wyatta Earpa. Tumači se kao alegorija o sukobu dobra i zla. Divljaštvo i bezakonje suprotstavljeni su civilizaciji, a predstavljeni kao sukob dviju obitelji, Earp i Clanton. Izbor ostalih Fordovih filmova: Fort Apache, Tragači, Rio Grande, Čovjek koji je ubio Libertyja Valancea.

Nekoliko ostalih klasika žanra: Točno u podne (1952.) redatelja Freda Zinnemanna jedan je od prvih psiholoških vesterna. Shane (1953.) redatelja Georgea Stevensa skladno spaja klasični žanr s neuobičajena rješenjima. Dobar, loš, zao (1966.) treći je dio trilogije špageti-vesterna talijanskog redatelja Sergia Leonea. Prisjetite se: Tko je autor odlične glazbe u tom filmu?špageti vestern (ili talijanski vestern) – talijanski podžanr vesterna (1960-ih i 1970-ih) pojednostavljene karakterizacije likova, s naglašavanjem nasilja i osvete te izrazito retoričnim vizualnim i zvučnim stilom. Glavni redatelji Sergio Leone, Sergio Corbucci i Duccio Tessari. Nekoliko istaknutih vesterna nakon 1980-ih: Ples s vukovima, Posljednji Mohikanac, Nepomirljivi, Čovjek zvan Hrabrost, Mrska osmorka...

ZNANSTVENOFANTASTIČNI FILM prikazuje zamišljen, nepostojeći svijet koji se predočava kao stvarna znansveno objašnjiva budućnost. Koji se kratki film smatra prvim znansvenofantastičnim filmom? Više od polovine popisa najuspješnijih filmova svih vremena zauzimaju znanstvenofantastična djela. Znanstvenofantastični filmovi 1950-ih i 1960-ih nisu imali velike budžete, stoga su specijalni efekti bili drugorazredni. Krajem 1970-ih žanr doživljava veliku popularnost koja i dalje trajeV. Stanley Kubrick i znanstvenofantastični film

Orson Welles (Građanin Kane) navodno je pogledao Poštansku kočiju 40-ak puta.

John Ford: „Vesterni? Nikad ih ne gledam, ali ih volim snimati.“

Umjetnost oponaša život ili život oponaša umjetnost?

Prizor iz filma Pravac: Mjesec iz 1950., 11 godina prije nego što je prvi čovjek, Jurij Gagarin, odletio u svemir.

Uočite da brojni filmovi izmiču uobičajenim žanrovskim odrednicama: Hitchcockov film Ptice netipičan je i za film strave i za znanstvenofantastični film.

TRILER je podžanr kriminalističkog filma, prikazuje se kriminalistička situacija među običnim građanima, dočarava se osjećaj neizvjesnosti i stupnjevanja napetosti. V. Alfred Hitchcock Je li se lakše distancirati od događaja u filmu gledateljima trilera ili gledateljima filma strave?

FILM STRAVE prikazuje običan svijet ugrožen nadnaravnim bićima ili silama prenoseći na gledatelje osjećaj ugroženosti i straha. Žanr 1970-ih postaje dio visokobudžetne produkcije , a uvođenjem računalne tehnologije otvaraju se brojne nove mogućnosti u izrazu filma.

Nadopunite definicijom: DETEKTIVSKI FILM je _________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________GANGSTERSKI FILM je ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________MELODRAMA je ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

..._____________________________________________________________________________________

Nekoliko tema za samostalno istraživanje(Ovaj dodatak nije sadržaj provjere znanja.)

1. Ekspresionizam u filmu obilježavaju oštri svjetlosni kontrasti, motivi straha i tjeskobe te naglašavanje unutrašnjeg svijeta likova. Kao najreprezentativniji predstavnici ističu se Kabinet doktora Caligarija (1919.) njemačkog redatelja Roberta Wienea, Nosferatu (1922.) F. W. Murnaua i Metropolis Fritza Langa (1927.). Ekspresionizam je utjecao na film noir. Prvim film noireom smatra se Malteški sokol Johna Houstona iz 1941. Npr. hvaljeni film iz 1990-ih L.A. povjerljivo (9 nominacija za Oscara, 2 osvojena), s Russellom Croweom u jednoj od uloga, posveta je klasičnom film noiru.

2. Nadrealizam u filmu najbolje predstavlja jedno od najpoznatijih eksperimentalnih ostvarenja u povijesti filma, nijemi 17-ominutni film Andaluzijski pas (1929.) španjolskog redatelja Luis Buñuela i umjetnika Salvadora Dalíja. Različita bizarna zbivanja (rezanje oka britvom, ulaz u mravinjak na dlanu) asocijativno su povezana i stječe se dojam da slijede tek „logiku“ sna.

Roboti i androidi (roboti s ljudskim tijelima)Prvi su roboti u filmovima bili naprave koje su uzrokovale komične situacije ili su služile kriminalcima, kasnije su neki bili simpatični i oduševljavali gledatelji, drugi su bili tehnološki strojeve za ubijanje. Kako se zovu najpopularniji i najsimpatičniji filmski roboti (iz Ratova zvijezda)?

3. Rašomon je film Akira Kurosawe koji je nakon pobjede na Venecijanskom festivalu 1951. skrenuo pozornost na japansku kinematografiju. U srednjovjekovnom Japanu četiri čovjeka govore o istom događaju, a sva četiri svjedočenja predstavljaju različito viđenje istog događaja...

4. Zlatno doba Hollywooda naziva se razdoblje od 1930-ih, kad je usavršena zvučna tehnika, do 1945., tijekom kojega je proizvedeno oko 7500 cjelovečernjih filmova.Film Pjevač jazza (1927.) ostao je zabilježen kao prvi zvučni film premda su tek neke scene u filmu ozvučene.

5. Novi val stilski je pokret u francuskoj kinematografiji koji se pojavio potkraj 1950-ih kao odgovor na dominirajuću komercijalni film. Redatelji unose estetske i tematske novine zalažući se za autorski film, odraz autorova stila, svjetonazora, maštovitosti. Ključne osobe novog vala su François Truffault i Jean-Luc Godard.

6. Quentin Tarantino (1963.) odličan je poznavatelj filmske tradicije i originalan kreativac čiji je zaštitni znak obilje nasilja i brutalnosti u kombinaciji s brojnim dijalozima i crnohumornim situacijama, redatelj jednog od najpopularnijih filmova 1990-ih – Pakleni šund.

7. Novi Hollywood ili američki novi val zajednički je naziv za modernističke struje u američkom filmu, obuhvaća razdoblje od 1960-ih do 1980-ih. Povezan je s propašću velikih filmskih studija i pojavom novih, nezavisnih producenata. U 80-ima su redatelji Francis Ford Coppola (Kum), George Lucas (Zvjezdani ratovi), Martin Scorsese i Steven Spielberg, poznati pod nadimkom „filmska derišta“, započeli novu eru komercijalnih uspješnica (blockbustera).

8. Filmski festivalinaziv festivala održava se od: vrijeme održavanja nagradaMeđunarodni filmski festival u Cannesu

1946. svibanj Zlatna palma

Međunarodni filmski festival u Berlinu (Berlinale)

1951. veljača Zlatni medvjed

Međunarodni filmski festival u Veneciji

1932. kolovoz Zlatni lav

Filmski festival Sundance(najpoznatiji festival nezavisnog filma u SAD-u)

1978. siječanj Velika nagrada povjerenstva

Međunarodni filmski festival u Torontu

1976. rujan nema natjecateljski karakter, dodjeljuje se nagrada publike

Filmski festival u Sarajevu 1995. kolovoz Srce Sarajeva

9. Bollywood je naziv za indijsku filmsku industriju. Godišnje proizvede 700 filmova.

10. Federico Fellini redatelj je jednoj od najomiljenijih filmova svih vremena – Amarcord (1973.).

11. Meksički redatelji koji su se originalnim pristupom osobito istaknuli posljednjih desetak godina: Guillermo del Toro (mračna filmska bajka Panov labirint, 2006.) i Alejandro González Iñárritu.

12. Sustav zvijezda: prvi glumci pojavljivali su se u filmovima bez imena na ekranu, to se mijenja oko 1910. i glumačke zvijezde uskoro su postale ključne za komercijalni uspjeh filma. Stvaraju se tipovi glumica: egzotične zavodnice, lakomislene djevojke iz visokog društva, naivke... S popularnošću glumica moglo se nositi tek nekoliko njihovih muških kolega: Charlie Chaplin, Buster Keaton, Stanlio i Olio. U vrijeme nijemog filma bile su popularne sličice uz kutije za cigarete s informacijama o privatnom životu i karijeri glumaca.

(...)

Drama, to je život iz kojeg su izostavljeni dosadni dijelovi.

A.Hitchcock