Download pdf - Аукцион №23(68) Русская живопись и графика XIX-XX веков

русская живопись и графика XIX-XX вЕков

аукЦиоН № 2326 фЕвраля 2014

26 ф

Ев

рал

я 2

014

№ 2

3 (6

8)ру

сс

ка

я ж

ив

оп

ис

ь и

гра

фи

ка

XIX

-XX

вЕ

ко

в

аукционный дом «кабинетъ»119049, Москва, ул. Крымский вал дом 10,

Центральный дом жудожника,выставочный зал 1-й этаж

Тел.: +7 (499) 238-14-69Факс: +7 (499) [email protected]

Аукцион № 23 (68)

26 февраля 2014 года в 18.00

русскАя живопись и грАфикАXIX–XX вЕков

www.kabinet-auktion.com

Аукцион состоится по адресу:Центральный дом художника (ЦДХ)

Москва, ул. крымский вал, д. 10

Предаукционная выставкас 18 по 26 февраля в офисе Аукционного дома «кабинетъ»

в Центральном доме художника (ЦДХ) по адресу:

Москва, ул. крымский вал, д. 10, зал №1Ежедневно с 11.00 до 19.00

Заявки на участие в аукционе, телефонные и заочные биды:

Тел.: +7 (499) 238-14-69Тел./факс: +7 (499) 238-29-30

E-mail: [email protected]

Заказ каталогов:E-mail: [email protected]

Организаторы аукциона:

Аукционный дом «кабинетъ»,Член Международной конфедерации антикваров

и арт-дилеров сНг и россии (МкААД)Член Международной конфедерации ассоциаций антикварных дилеров (Confederation Internationale des Negociants en Oeuvres d’Art–CINOA)

Константин Журомский[email protected]

Ксения Цанн-кай-си[email protected]

Составители каталога: константин журомский, Алина соловьева

Подготовка каталога: Алина соловьева, Людмила Никитина, Николай Завьялов

сергей сердюков, ольга попова, Николай Баулин

Дизайн и верстка:Татьяна кузьмичева,Алевтина воробьева

Менеджер по продажам:Анастасия Адамович

Тел.: +7 (499) 238-14-69факс: +7 (499) 238-29-30

предназначено для лиц старше 18 лет.© Аукционный дом «кабинетъ»

© ооо «издательство «Наше искусство»

Auction № 23 (68)26 February 2014

RUSSIAN PAINTINGS AND DRAWINGSXIX–XX CENT.

www.kabinet-auktion.com

Auction:Central House of Artists

10, Krymskiy Val, Moscow,

Exhibition18–26 February, Kabinet Auction House,

Central House of Artists10, Krymskiy Val, Moscow,

Everyday 11.00 am to 7.00 pm

Telephone bidding and absentee bids: Tel.+7 (499) 238-14-69

Tel./fax +7 (499) 238-29-30E-mail: [email protected]

Order of catalogues:E-mail: [email protected]

Auction administration and specialists

KABINET AUCTION HOUSEMember of International Confederation of Antique and Art Dealers (ICAAD)

Membre de Confederation Internationale des Negociants en Oeuvres d›Art (CINOA)

KONSTANTIN [email protected]

KSENIA [email protected]

Auction experts:Konstantin Zhuromskiy, Alina Solovyova

Cataloguers:Alina Solovyova, Lyudmila Nikitina, Nikolay Zavyalov,

Sergey Serdyukov, Olga Popova, Nikolay Baulin

Design:Tatiana Kuzmicheva, Alevtina Vorobieva

Sale Administrator:Anastasiya AdamovichTel.: +7 (499) 238-14-69Fax: +7 (499) 238-29-30

For person aged 18+© KABINET AUCTION HOUSE

© PUBLISHER HOUSE «NASHE ISKUSSTVO»

Аксельрод М.М. 79Ахмадеев и.к. 162, 165Безикович Б.Н. 146Белякова Е.М. 57Бенуа А.Н. 38Бенуа Альберт Н. 30, 31Боголюбов А.п. 6, 18Брискин в.М. 83Бровар я.и. 55Бруни Т.г. 81, 111вирсаладзе с.Б. 131вишняков о.Н. 157высотский к.с. 50гельмс Э.Б. 163, 164герасимов с.в. 122гершаник р.в. 120гольц г.п. 52, 53гончарова Н.с. 75, 76грачев М.п. 108гужавин М.М. 89Доброковский М.в. 61Дроздов и.г. 54Дубовской Н.Н. 37, 47Егоров Е.в. 63Елисеев к.с. 71, 74Еремина Т.А. 103Загреков Н.А. 101Зверьков Е.и. 141Зубченко Е.М. 148измайлович в.М. 73калинычева к.и. 114, 115, 116кац и.Л. 107, 113кащеев к.г. 121клевер Ю.Ю. 23клодт М.к. 27кобуладзе с.с. 106козлинский в.и. 68кокорекин А.А. 82кондратенко г.п. 28, 32, 42кончаловский п.п. 49коровин к.А. 46краснушкина Е.З. 17, 26, 34крылов Б.п. 70крымов Н.п. 56, 62, 66кукрыниксы 90, 91купецио к.к. 133, 144Лансере Н.Е. 72Левитан и.и. 22Лизак и.Л. 161Маврина Т.А. 123, 124, 125, 126, 127, 128, 129, 130Мазанов в.М. 117, 118Мещерский А.и. 20Мисс (ремизова А.в.) 44Моор (орлов) Д.с. 93, 94

Морозов к.ф. 65Муравьев в.Л. 33Мясоедов и.г. 43Налбандян Д.А. 99Нестеров М.в. 45паульсон А.в. 24перелыгин Н.и. 16петровичев п.и. 36платунова А.г. 58плюшар А.и. 2, 3, 4, 5премацци Л.о. 21прокофьев Н.Д. 35пуни и.А. 60радаков А.А. 64радимов п.А. 87, 88, 102раскина Е.в. 149, 150рачев Е.М. 95рачков Н.Е. 7редько Е.Д. 159ремизов (ре-Ми) Н.в. 92рерих Н.к. 51рождественский А.и. 69ройтер М.г. 119, 132ротов к.п. 67, 78рябушин Б. 152, 153сардаров Н. 25севастьянов и.в. 109, 110седрак с.и. 112синезубов Н.в. 77соколов А.к. 154, 155соколов Н.А. 151соломко с.с. 29софронова А.ф. 39, 40, 41сретенский г.А. 147стожаров в.ф. 139, 140Телингатер с.Б. 84, 85, 86Титов я.в. 160удальцова Н.А. 48фальк р.р. 96федотов и.с. 104, 105Хвостенко-Хвостов А.в. 59Цесевич А.п. 142, 143Чебаков Н.Н. 134Чеботарев к.к. 100Шапиро ж. 145Шишкин и.и. 1, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15Шпак М.в. 19Штоффер я.З. 80Шукаев Е.А. 156Эрте (Тыртов р.п.) 135, 136, 137, 138Юон к.ф. 98яковлев А.Е. 97яковлев в.и. 158

Указатель лотов Автор Лот

Автор Лот

11

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Один из самых значительных по размеру офортов И.И. Шишкина.

60 000 – 85 000 руб.

1Шишкин Иван Иванович (1832–1898)Рожь

1892 г.Бумага, офортразмер основы: 30,5 х 40,7 см размер доски: 22,4 х 30,8 смразмер изображения: 19 х 29 смслева внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «Шиш-кинъ 1892».слева внизу напечатан номер и надпись: «№ 59./ собственность А.ф. Маркса.», справа – «печат. въ Артист. зав. А.ф. Маркса въ спБ.».офорт вошел в альбом «60 офортов Шишкина. 1870–1892» (спб., 1894) под названием «рожь».

Больших успехов Шишкин добился в искусстве литографии и офорта, которыми увлекался еще в период обучения в МУЖВиЗ. В 1869 году он создал литографии «Этюды с натуры пером на камне». В 1870–1880-х гг. выпустил три альбома офортов: «Гравюры на меди крепкой водкой И.И. Шишкина» (СПб, 1873), «25 гравюр на меди И. И. Шишкина» (СПб, 1878), «Офорты И. И. Шишкина 1885 –1886» (СПб, издание А.Е. Пальчикова, 1886), которые художник рассматривал как средство пропаганды русского реалисти-ческого искусства в самых отдаленных местах России и формирования эстетического вкуса широкой публики. Для каждого сюжета художник искал особую технику офорта, иногда сочетал различные технические приемы, умело применял различные подкладки кроме бумаги – батист, бархат, шелк, достигая тем самым большого разнообразия и глубины тонов.

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) – академик (1865), профессор (1873), руководитель пейзажной мастерской (1894–1995) ИАХ. Член-учредитель ТПХВ. Работы художника представлены в ГТГ, ГРМ и др.

12

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

3

Плюшар Александр Иванович (1777—1827)Первый дом Петра I напротив Летнего сада на правом берегу Невы. Из альбома «Виды Санкт-Петербурга».

1820-е гг.Бумага, литография,акварельразмер основы: 39,5 х 50,5 см размер изображения: 22 х 32,7 см

2

Плюшар Александр Иванович (1777—1827)Дворец Великого князя Николая Павловича рядом с Императорской публичной библиотекой. Из альбома «Виды Санкт-Петербурга».

1820-е гг.Бумага, литография, акварельразмер изображения: 22 x 33,5 смразмер основы: 35 x 55 см

55 000 – 80 000 руб.

55 000 – 80 000 руб.

Гравюры созданы в издательстве Александра Ивановича и Адольфа Александровича Плюшаров. Альбомы с литографированны-ми видами Санкт-Петербурга переиздавались указанным издательством с 1821 по 1827 гг. Всего известно пять выпусков альбома с разным набором композиций и в разных оформлениях.

13


4

Плюшар Александр Иванович (1777—1827)Вид на Адмиралтейство и бульвар около импе-раторского дворца. Из альбома «Виды Санкт-Петербурга».

1820-е гг.Бумага, литография, акварельразмер основы: 33,5 х 50 см размер изображения: 22 х 33,5 см

5

Плюшар Александр Иванович (1777—1827)Зимний дворец на боль-шой площади рядом с Адмиралтейством. Из альбома «Виды Санкт-Петербурга».

1820-е гг.Бумага, литография, акварельразмер основы: 33 х 55 см размер изображения: 22 х 33,5 см

55 000 – 80 000 руб.

55 000 – 80 000 руб.

Плюшар Александр Иванович (1777—1827) (Pluchart) — типографщик, литограф и художник, родился в 1777 г. и в 1805 г. при-ехал из Брауншвейга в Россию, куда был вызван для управления типографией, основанной при Министерстве Иностранных Дел, которое предприняло тогда издание «Journal du Nord», преобразованного впоследствии «Journal de St.-Pétersbourg». За выполненные заказы в 1810 и 1812 гг. получил по бриллиантовому перстню.

Будучи знатоком типографского дела и хорошим рисовальщиком и литографом, А.И. Плюшар открыл в Петербурге и свою ти-пографию (1813), в которой печатались книги на русском и европейских языках, и которая вскоре сделалась одной из лучших. Он также имел книжную лавку. После его смерти типографией заведовала его вдова с сыном Адольфом.

15


6 Боголюбов Алексей Петрович (1824–1896) Амстердам

1870 г. Бумага, акварель, графитный карандаш28 х 44 см

справа внизу подпись: «БогоЛЮБовЪ» и графитным каранда-шом номер «13», слева надпись «AMSTERDAM. Montalban. Tour».

оформлена в современную раму с паспарту.

Изображенная на картине сторожевая башня Монтелбансторен (Montelbaanstoren) была сооружена в 1512 г. на канале Аудесханс (Oudeschans). Ныне в башне располагается жизненно важное для Амстердама учреждение — центр кон-троля за уровнем воды в столичных каналах и шлюзах.

950 000 – 1 200 000 руб.

Башня Монтелбансторен. Амстердам. Начало XX в.

16


7 Рачков Николай Ефимович (1825–1895)Крестьянская девочка в красном платке

1872 г. картон, масло24,5 х 20 смНа оборотной стороне в верхней части надпись чернилами пером: «Н. рач-ковъ».На поверхности красочного слоя имеется царапина.оформлена в современную раму.Экспертное заключение вХНрЦ им. и.Э. грабаря от 3.10.2013 г.

450 000 – 550 000 руб.

Рачков Николай Ефимович (1825–1895) – живописец-портретист. Учился в Арзамасской художественной школе, основанной академиком живописи А.В. Ступиным, затем в ИАХ, в которой в 1844 г. был удостоен малой серебряной медали. В 1845 г. получил звание неклассного художника портретной живописи. В 1878 г. участвовал в академической выставке, а также во Всемирной Па-рижской выставке. Работы художника хранятся в ГТГ, ГРМ и др.

17


8 Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Зимняя лунная ночь

1876–1892 гг.Бумага, офортразмер основы: 36,7 х 30 см размер доски: 30,7 х 23,6 см размер изображения: 28,4 х 22,2 смслева внизу на изображении подпись и дата: «и. Шишкинъ 76-92». оформлена в современную раму с па-спарту.

50 000 – 60 000 руб.

48 000 – 75 000 руб.

Гравюра «Зимняя ночь» впервые была опубликова-на в альбоме» 25 гравюр на меди И. Шишкина, СПб, 1878 г и описана у А.Е. Пальчикова в его «Перечне пе-чатных листов И.И. Шишкина» (СПб., 1995, № 33) как гравюра известная в четырех состояниях, так-же ее описывает Д.А. Ровинский в «Подробном слова-ре русских граверов XVI–XIX вв.» (СПб., 1885, № 36). Позднее доска была переработана автором и включе-на в альбом «60 офортов И.И. Шишкина».

Один из самых значительных по размеру офортов И.И. Шишкина.

9 Шишкин Иван Иванович (1832–1898)На реке после дождя

1887 г.Бумага, офорт. размер основы: 40,7 х 30,5 смразмер доски: 22 х 15,4 смразмер изображения: 20,3 х 13,9 смслева внизу под изображением выгравирована под-пись и дата: «Шишкинъ 1887».слева внизу напечатан номер и надпись: «№ 28./ собственность А.ф. Маркса.», справа – «печат. въ Артист. зав. А.ф. Маркса въ спБ.».офорт вошел в альбом «60 офортов Шишкина. 1870-1892» (спб., 1894) под названием «На реке после дождя».

18

Аукционный дом «кАБиНЕТЪ»

10 Шишкин Иван Иванович (1832–1898)Первый снег

1885–1892 гг.Бумага, офортразмер изображения: 13,5 х 20,7 смвдоль нижнего края по изображению выгравированы подпись и дата: «и. Шишкинъ 85-92».офорт вошел в альбом «офорты и.и.Шишкина 1885–1886 гг.» (спб., издание А.Е. пальчикова, 1886) под названием «первый снег».оформлена в современную раму с паспарту.

12 Шишкин Иван Иванович (1832–1898)Ульи

1885-1892 гг.Бумага, офорт. размер доски: 12,7 х 21,2 смразмер изображения: 11,8 х 20,6 смслева внизу на изображении выгравирована подпись и дата: «и. Шишкинъ 1892».оформлена в современную раму с паспарту.

30 000 – 40 000 руб.

30 000 – 45 000 руб.

11 Шишкин Иван Иванович (1832–1898)Крестьянка, сходящая с лестницы

1875 г.Бумага, офортразмер основы: 43,1 х 30,9 смразмер доски: 20,5 х 13,2 размер изображения: 20 х 13 см в левом нижнем углу на изображении выгравирована под-пись: «Шишкинъ».оформлена в современную раму с паспарту.

офорт вошел в альбом «60 офортов и.и. Шишкина 1885–1886 гг.» под название «крестьянка, сходящая с лестницы».

50 000 – 75 000 руб.

19


13 Шишкин Иван Иванович (1832–1898)Царев курган и устье реки Сок на Волге

1885–1892 гг.Бумага, офортразмер основы: 40,7 х 30,5 смразмер доски: 23,5 х 15,5 смразмер изображения: 21 х 13,4 смслева внизу под изображением выгравировано название: «Царёвъ курганъ и устье рҍки сокъ на волгҍ.», справа – под-пись и дата: «и. Шишкинъ 85-92».слева внизу напечатан номер и надпись: «№ 28./ собствен-ность А.ф. Маркса.», справа – «печат. въ Артист. зав. А.ф. Маркса въ спБ.».

15

Шишкин Иван Иванович (1832–1898)Чатырдаг

1880-е гг.Бумага, офорт. размер основы: 30,5 х 40,7 смразмер доски: 18,2 х 24,3 смразмер изображения: 15,4 х 22,2 смсправа внизу на изображении надпись в зеркальном отображении. слева внизу выгравирована подпись: «и. Шишкинъ» и дата, а также напечатан номер и надпись: «№ 47./ собственность А.ф. Маркса.», справа – «печат. въ Артист. зав. А.ф. Марк-са въ спБ.».офорт вошел в альбом «офорты и.и.Шишкина 1885–1886 гг.» (спб., изда-ние А.Е. пальчикова, 1886) под названием «Чатырдаг».

50 000 – 75 000 руб.

14

Шишкин Иван Иванович (1832–1898)Болото по Варшавской железной дороге

1886 г.Бумага, офорт. размер основы: 30,5 х 40,7 смразмер доски:18 х 27,9 смразмер изображения: 15,7 х 16,2 смслева внизу под изображением выгравирова-на подпись и дата: «и. Шишкинъ 86», справа – название: «Болото по вжД».

45 000 – 75 000 руб.

38 000 – 45 000 руб.

30 000 – 55 000 руб.

слева внизу напечатан номер и надпись: «№ 52./ собственность А.ф. Маркса.», справа – «печат. въ Артист. зав. А.ф. Маркса въ спБ.».офорт вошел в альбом «офорты и.и. Шишкина 1885–1886» (спб., 1886) под название «Болото».

21


Публикации:25 лет русского искусства (1855–1880). иллюстрированный каталог художественного отдела всероссийской выставки в Москве, 1882 г. спб., 1882. с. 44 (№ 678. упавшее дерево).

16 Перелыгин Николай Иванович (1835–?)Упавшее дерево

1882 г. Бумага на холсте, акварель, белила77 х 134 смсправа внизу подпись и дата: «Н. перелыгинъ./ М. 1882 г.».оформлена в старинную деревянную раму. Заметны следы реставрации красочного слоя.

Выставки: XV всероссийская художественно-промышленная выставка, Москва, 1882 г.

460 000 – 700 000 руб.

Вплоть до сегодняшнего дня создание акварельной работы такого значительного размера доступно лишь самым опытным аква-релистам. Для своего времени картина была уникальным произведением и по праву заняла место на одной из самых значительных выставок в истории русского искусства.

Перелыгин Николай Иванович (1835-?) – акварелист. Учился во Второй Московской рисовальной школе. В 1858 г. получил от ИАХ звание неклассного художника пейзажной живописи.

XV Всероссийская художественно-промышленная выставка состоялась в 1882 г. в Москве и стала одним из самых масштабных культурных событий в Российской империи конца XIX в. Экспозиция была размещена в 48 отдельных павильонах на площади в 30 га на Ходынском поле. Общее количество участников составило 5813. Впервые представленный на выставке Художественный от-дел насчитывал около 950 произведений, в том числе М.М. Антакольского, К.П. Брюллова, В.В. Верещагина, Н.И. Ге, А.А. Иванова, И.Н. Крамского, И.Е. Репина, В.Д. Поленова и др. Масштаб, количество посетителей и общественное значение приравняли москов-скую выставку к международным выставкам в Париже, Лондоне и Филадельфии.

17 Краснушкина Елизавета Захаровна (1858–не ранее 1914) Портрет соловой лошади

1878 г.Холст, масло. 45,2 х 53,3 смсправа внизу подпись и дата: «Е.З. краснушкина/ 1878 г.». На оборотной стороне в верхней части авторская дарственная надпись частично скрытая подрамником: «Милой и дорогой (моей?) Мамҍ отъ Елизаветы краснушкиной».кромки холста подведены. оформлена в современную раму.Экспертное заключение горячевой Т.п. от 23.01.2014 г. 420 000 – 550 000 руб.

В собрании Государственного Русского музея хранится еще одна картина Е.З. Краснушкиной того же периода – «Серая лошадь» 1879 г. (х., м.; 102-107 см), приобретенная у автора Советом Академии художеств.

Произведение выполнено в традициях русского коннозаводского портрета второй половины XIX в., и сочетает в себе абсолют-ную достоверность изображения всех индивидуальных статей конкретной лошади с образностью художественного решения. Ма-стерством изображения лошадей Краснушкина обязана своим педагогам по батальному классу ИАХ, и прежде всего – профессору Б.П. Виллевальде.

Краснушкина Елизавета Захаровна (1858–после 1912) – живописец, жанрист, мастер военно-жанровых композиций, график (офортист). С 1877 г. училась в ИАХ y профессора Б. П. Виллевальде. Под руководством В.А. Боброва и Л.Е. Дмитриева -Кавказского занималась гравюрами и офортами. Альбом гравюр своих работ она подарила императору Александру III, за что получила высо-чайший подарок. Другой ее альбом был куплен Императорским Эрмитажем. С 1894 г. была постоянным экспонентом выставок «Санкт-Петербургского общества художников».

Аукционный дом «кАБиНЕТЪ»

22

23

Аукцион № 23. русская живопись и графика XIX–XX веков

Лот 18

Боголюбов Алексей Петрович (1824–1896) Морской пейзаж1870-е – 1880-е гг.

24


18 Боголюбов Алексей Петрович (1824–1896) Морской пейзаж

1870-е – 1880-е гг.Дерево, масло17,5 х 27 смсправа внизу подпись: «A. Bogoluboff.» и процарапана надпись: «въ рад. Музей». На оборотной стороне надпись: «А.Н. карцову/ какъ ска-/ залъ Боголюбовъ». оформлена в оригинальную старинную деревянную золоченую раму.Экспертное заключение грМ от 24.08.2012 г.Экспертное заключение НиНЭ им. п.М.Третьякова.

представленная на аукцион картина знаменитого русского мариниста профессора А.п.Боголюбова, благодаря своим художественным достоин-ствам и установленным фактам ее бытования, может занять достойное место в любом значительном собрании отечественной живописи.

1 900 000 – 2 500 000 руб.

Оборот

25


Боголюбов Алексей Петрович (1824–1896) – живо-писец-маринист, профессор живописи морских видов (1860), академик Императорской академии художеств (1858), живописец Морского министерства. Внук А.Н. Радищева. Учился в Пажеском корпусе (1830–1832), Алек-сандровском Царскосельском малолетнем корпусе (1832–1835), затем в Морском кадетском корпусе (1835–1840). В 1841 г. получил чин мичмана, в 1846 г. – лейтенанта флота. В 1839–1864 гг. служил на различных кораблях Балтийского флота. С 1846 г. получал официальные за-казы императора. В 1849–1853 гг. посещал ИАХ, клас-сы В.П. Виллевальде и М.Н. Воробьева. В 1854–1860 гг. жил за границей. В 1860-х гг. обучал студентов-пейза-жистов. Среди его учеников были И.И. Шишкин и В.Д. Орловский. В 1867–1872 гг. учил живописи великого князя Алексея Александровича и цесаревну Марию Федо-ровну. Был постоянным участником выставок ИАХ (с 1852), ТПХВ (с 1871), Общества русских акварелистов (с 1882). С 1874 г. жил в Париже. В 1878 г. был назначен комиссаром русского художественного отдела Всемирной выставки в Париже. По инициативе Боголюбова было создано Общество взаимного вспомоществования рус-ских художников в Париже (1877–1918), Кружок русских художников в Париже (1878).

В 1885 г. Боголюбов основал в Саратове Художествен-ный музей имени А.Н. Радищева – первый провинциаль-ный общедоступный музей, передав в его фонды свою кол-лекцию живописи и собственные работы.

Одной из таких работ, предназначенных для переда-чи во вновь образованный музей им. А.Н. Радищева, стал представленный на аукцион пейзаж. На это указывает надпись посередине нижнего края: «Въ Рад[ищевский] Му-зей». Такие же надписи встречаются на других его рабо-тах, хранящихся в основанном им музее. 12 октября 1896 г. Боголюбов составил свое окончательное завещание, в котором указано, что «все художественное имущество» с метками С.Р.М. должно отойти в музей». В настоящее время в коллекции Саратовского художественного музея имеется несколько работ с пометками «С.Р.музей». Одна-ко, в том же завещании указано: «консулу и его помощни-ку – выбрать по одному этюду и два рисунка». Видимо, выбор А.Н. Карцова – российского консула в Париже – пал на эту работу и вместо музея она попала к нему, что подтверждается надписью на обороте картины: «А.Н. Карцову какъ сказалъ Боголюбовъ».

Карцов Андрей Николаевич (1835–1907) – россий-ский дипломат. В 1856 г. окончил Императорский Александровский лицей. Служил в Азиатском Депар-таменте Министерства иностранных дел. В 1858 г. – секретарь генерального консульства в Белграде, затем служил консулом в Иерусалиме, дипломатическим аген-том в Сербии. В 1879 г. назначен генеральным консулом в Неаполь, в 1880 г. – в Париж.

Боголюбов А.П. «Ментона. Буря.» 1881 г. (Дерево, масло; 48,5 х 73,2 см). Саратовский государственный ХМ им. А.Н. Радищева.

Боголюбов А.П. «Трепор. Буря.» 1883 г. (Холст на картоне, масло; 32 х 40,8 см). Саратовский государственный ХМ им. А.Н. Радищева.

Боголюбов А.П. «Вель.» 1887 г. (Дерево, масло; 26,8 х 40,8 см). Саратовский государственный ХМ им. А.Н. Радищева

А.П. Боголюбов

26


20 Мещерский Арсений Иванович (1834–1902) Берег моря

1889 г.картон, масло. 14,5 х 32 смсправа внизу дата: «1889». На оборотной стороне по центру наклеена эти-кетка с номером «118», правее – тушью пером надпись: «1 шт 108» и «1469» и графитным карандашом надпись: «№ 7118».

оформлена в старинную деревянную золоченую раму. письменная консультация гТг от 26.03.2007 г.Экспертное заключение петрова в.А. от 12.04.2007 г. 250 000 – 300 000 руб.

Мещерский Арсений Иванович (1834–1902) – живописец, пейзажист. Учился в ИАХ(1854–1857) в классах Ф.А. Бруни и С.М. Воробьева. В 1859 г. получил звание классного художника. С 1864 г. – академик. С 1876 г. – профессор ИАХ. Работы художника пред-ставлены в ГТГ, ГРМ и др.

19 Шпак Мария Викторовна (1870—1891)Натюрморт с цветами

1885 г. Холст (дублирован), масло40 х 30,5 смсправа внизу подпись и дата: «М.Шпакъ 1885 г. 10 ию...».оформлена в современную раму.

180 000 – 200 000 руб.

Шпак Мария Викторовна (1870—1891) — художник, акваре-лист. Жена Альберта Николаевича Бенуа. Училась в рисовальном училище ОПХ у И.Е. Репина. Оставшись сиротой М.В. Шпак была взята на воспитание семьей писателя и педагога Александра Нико-лаевича Канаева (1844–1907). Работы художницы хранятся в ГТГ и ГРМ.

27


450 000 – 600 000 руб.

21 Премацци Людвиг Осипович (1814–1891)На морском берегу

1889 г.Бумага, акварель25,3 х 37 смсправа внизу подпись и дата: «L.Premazzi 89».оформлена в современную раму с паспарту.Экспертное заключение НиНЭ им. п.М. Третьякова от 24.07.2013 г.

Премацци Людвиг Осипович (Luigi Premazzi) (1814–1891) – живописец-акварелист. Учился в Академии художеств в Милане у Г. Мильяра и Э. Корроди. В 1839 г. приехал в Россию, где служил учителем рисования у князей Гагариных. Своими работами обратил на себя внимание императора Николая I. По заказам Императорского двора выполнил акварели с видами павильонов «Озерки» в Александрии (1850), Кронштадских военных сооружений (1850), залов Нового Эрмитажа (1851). В 1854 г. был избран академиком. В 1861 г. был удостоен звания профессора перспективной и акварельной живописи. В течение многих лет художник получал заказы от всех членов императорской фамилии и представителей высшего света. С 1860-х гг. Премацци ежегодно летом приезжал в Крым и писал акварельные виды Ливадии, Орианды, Алупки, Массандры, Бахчисарая, Алушты, Балаклавы и Севастополя. В 1865–1867 гг. преподавал в Павловском институте, в 1870–1873 гг. — в ИАХ в Петербурге, в 1870-х гг.— в Училище технического рисования ба-рона А.Л. Штиглица. В 1877–1879 гг. провел персональные выставки в Петербурге и Лондоне. В 1880 г. был одним из инициаторов создания Кружка русских акварелистов. Произведения художника находятся в ГЭ, ГРМ, ГТГ, ГМИИ им. А. С. Пушкина.

Л.О. Премацци

28


2 350 000 – 2 900 000 руб.

22 Левитан Исаак Ильич (1860–1900) Пейзаж с рекой

конец XIX в.Холст, масло18 х 29,8 см справа внизу подпись: «и. Левитанъ». кромки холста подведены.оформлена в старинную деревянную золоченую раму.Экспертное заключение вХНрЦ им. и.Э. грабаря от 25. 06.2008 г.Экспертное заключение петрова в.А. от 05.10.2008 г.

Левитан Исаак Ильич (1860–1900) – крупнейший русский живописец-пейзажист. Учился в МУЖВиЗ (1873–1885) у А.К. Сав-расова и В.Д. Поленова. В 1886 г. получил диплом на звание некласского художника. Преподавал в МУЖВиЗ с 1898. Член ТПХВ с 1891 г. С 1887 г. был постоянным экспонентом выставок МОЛХ. В 1898 г. был удостоен звания академика пейзажной живописи. Работы художника представлены ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Киевском музее русского искусства, Нижегородском государ-ственном ХМ, Саратовском государственном ХМ им. А. Н. Радищева и др.

29


1 400 000 – 2 000 000 руб.

23 Клевер Юлий Юльевич (1850–1924) Зимний закат у пристани

1892 г.Холст, масло48,3 х 79,7 смсправа внизу подпись и дата: «Юлiй клеверъ. 92».Незначительная реставрация красочного слоя.оформлена в современную раму.Экспертное заключение НиНЭ им. п.М. Третьякова от 17.12.2012 г.

Клевер Юлий Юльевич (1850–1924) – живописец, пейзажист. Учился в ИАХ (1867–1870). В 1876 г. получил звание классного художника 1-й степени. С 1878 г. академик ИАХ. Преподавал в ИАХ. С 1881 г. профессор. Член-учредитель Общества выставок художественных произведений в Петербурге (1874 –1885). Работы художника находятся в собраниях ГТГ, ГРМ и др.

30


24 Паульсон Александра Васильевна (?–?)После жатвы

1892 г.Холст, масло. 40,5 х 67,5 смсправа внизу подпись и дата: «А. паульсонъ. 1892».оформлена в старинную деревянную золоченую раму.Экспертное заключение грМ.

25

Сардаров Н. Среднеазиатский мотив

1895 г.Холст, масло31,5 х 44,4 смподпись и дата справа вни-зу: «Н. сардаровъ 1895».

700 000 – 900 000 руб.

180 000 – 200 000 руб.

Паульсон Александра Васильевна (?-?) – живописец-пейзажист. Ученица А.И. Мещерского. В 1886–1887 гг. выставляла свои работы на Передвижных выставках, В 1880-х – начале 1890-х гг. - на академических выставках, в 1881–1882 гг. – на Всероссийской выставке в Москве и др.

Художник Сардаров Н. работал в конце XIX – начале ХХ вв.

31


980 000 – 1 200 000 руб.

26 Краснушкина Елизавета Захаровна (1858–не ранее 1914) У ограды. Казак-атаманец на свидании.

1893 г.Холст на картоне, масло31,3 х 25,5 смсправа внизу подпись и дата: «Е.краснушкина 1893 г.». слева внизу – аббревиатура места создания: «спб».оформлена в современную раму с паспарту.искусствоведческое заключение подстаницкого с.А. Экспертное заключение вХНрЦ им. и.Э.грабаря от 18.01.2006 г.

На картине изображен казак лейб-гвардии Атаманского полка.

Лейб-гвардии Атаманский полк – полк, образованный в составе Войска Донского 20 апреля 1775 г. С 1827 г. традиционно шефом полка был наследник-цесаревич. В 1829 г. полк причислен к гвардейскому корпусу. В 1859 г. стал гвардейским полком. Считался образцовым среди казачьих полков. Участвовал в русско-турецких войнах 1787–1791 гг., 1806–1812 гг., 1828–1829 гг., 1877–1878 гг., русско-прусской войне 1806–1807 гг., Отечественной войне 1812 г., в подавлении польских восстаний в 1830–1831 гг., 1863–1864 гг., в Первой мировой войне, Гражданской войне. В 1920 г. последние чины полка эвакуировались из Крыма на остров Лемнос.

32


1 450 000 – 1 800 000 руб.

27 Клодт фон Юргенсбург Михаил Константинович (1832–1902)Облачный день. Берег Финского залива.

1890-е гг. Дерево, масло. 34 х 44,3 смсправа внизу подпись: «Мк. клодтъ.».картина нуждается в реставрации.Экспертное заключение НиНЭ им. п.М. Третьякова от 19.12.2013 г.

исключительно редкий образец позднего творче-ства знаменитого пейзажиста. работ, созданных М.к. клодтом в 1890-е гг., сохранилось крайне мало.

Клодт фон Юргенсбург Михаил Константинович (1832–1902) – живописец, график. Учился в Институте горных инженеров в Петербурге, где рисование преподавал И.Ф. Хруцкий. С 1851 г. Учился в ИАХ у М.Н. и С.М. Воробьевых. В 1853 г. был удостоен ма-лой серебряной медали, в 1855 г. — большой серебряной медали, в 1857 г. — малой золотой медали, в 1858 г. — большой золотой медали. Был удостоен звания классного художника 1-й степени. В 1862 г. был удостоен звания академика, а в 1864 г. – звания профессора. В 1870 г. стал одним из основателей и экспонентом ТПХВ. С 1873 г. руководил пейзажным классом ИАХ. Произведения художника находятся в ТГТ, ГРМ, Национальном ХМ Республики Беларусь в Минске и др.

М.К. Клодт фон Юргенсбург

Клодт М.К. Камни в воде. Берег Финского залива. Этюд. Конец 1870-х – начало 1890-х гг. Картон, масло. 30,5 х 21,5 см. Частное собрание (Москва).

33


28

Кондратенко Гавриил Павлович (1854–1924)Вид Рима

1897 г.Дерево, масло23,6 х 27,8 смсправа внизу подпись и дата: «г.кондратенко 97». оформлена в старинную деревянную золоченую раму.Экспертное заключение вХНрЦ им. и.Э.грабаря от 14.09.2007 г.

960 000 – 1 200 000 руб.

Кондратенко Гавриил Павлович (1854–1924) – живописец, пейзажист. В 1873–1883 гг. учил-ся в ИАХ у К.Ф. Гуна и М.К. Клодта. В 1884 г. состоялась его персональная выставка. Участник выставок в ИАХ. Член и экспонент выставок Общества им. А. Куинджи, Санкт-Петербургского общества художников и Товарищества русских художников-иллюстраторов. Работы представле-ны в ГРМ, ГТГ, ХМ Алупки, Баку, Вологды, Днепропетровска, Иркутска, Одессы, Омска, Пензы, Хабаровска и др.

29 Соломко Сергей Сергеевич (1867–1928)Юноша-римлянин в лавровом венке

1897 г.картон, масло19,3 х 13,4 смслева внизу подпись и дата: «Sсоломко (инициалы - перепле-тены)/ римъ./ 97».оформлена в старинную деревян-ную раму.Экспертное заключение горяче-вой Т.п. от 18.05.2013 г.

250 000 – 300 000 руб.

Как и многие авторы Серебряного века, С.С.Соломко черпал вдохновение в идеализиро-ванной эстетике прошедших эпох; его работы уносят зрителя в мир царственной Византии, роскошный боярский быт XVII столетия, во-семнадцатый век с его изящными, лукаво – изысканными образами. Художественному мировоззрению мастера были абсолютно чуж-ды каноны традиционного описательного реа-лизма. Характеризуя эстетические принципы С.Соломко, И.Э. Грабарь назвал его «генералом декадентства».

Соломко Сергей Сергеевич (1867–1928) – график, акварелист. В 1883–1887 гг. учился в МУЖВЗ, затем в ИАХ в качестве воль-нослушателя. Работал в области книжной и журнальной графики. Принимал участие в выставках Общества русских акварели-стов, Санкт-Петербургского товарищества художников.

34


470 000 – 550 000 руб.

30 Бенуа Альберт Николаевич (1852–1936) Вечер. Море. Яхта.

1890-е гг.Бумага, акварель, сахарная вода31,5 х 46,5 смсправа внизу подпись: «А.Н.БЕНуА». оформлена в старинную деревянную раму.Экспертное заключение силаева в.с. от 22.01.2014 г.

Бенуа Альберт Николаевич (1852–1936) – живописец, акварелист, архитектор. В 1871–1877 гг. учился в ИАХ на архитектур-ном отделении, по окончании которого получил звание классного художника-архитектора 1-й степени. Занимался акварелью у профессора Л.О. Премацци. Участвовал в академических выставках с 1874 г. В 1880 г. стал одним из основателей Кружка русских акварелистов (с 1887 г. – Общество русских акварелистов). В 1884 г. получил звание академика, назначен преподавателем акварели в ИАХ. В 1894–1905 гг. – член Совета ИАХ, с 1894 г. – действительный член ИАХ. В 1895–1901 гг. был хранителем Русского музея. Работы представлены во всех центральных художественных музеях страны, в том числе в ГРМ, ГТГ.

35


380 000 – 500 000 руб.

31 Бенуа Альберт Николаевич (1852–1936) Давос под снегом

1905 г.Бумага на картоне, акварель, белила, графитный карандаш34,2 х 51,2 см справа внизу название, подпись и дата: «Давосъ. Альбертъ Бе-нуа/1905». На обороте этикетка с авторским названием и номером: « №9./ Да-восъ подъ / снҍгом».оформлена в современную раму с паспарту.Экспертное заключение глебовой о.с. от 13.05.2013 г.

Швейцарский Давос со второй половины XIX в. имел репутацию одного из лучших европейских курортов, особенно рекомендован-ного для людей с больными легкими. Альберт Николаевич Бенуа посетил его в 1904–1905 гг. Во время отдыха художник создал обшир-ную серию акварелей с видами швейцарских Альп. В 1907 г. на XXVII выставке Императорского общества русских акварелистов он экспонировал серию из восемнадцати работ, посвященных Давосу, среди них, в частности, «Этюд снега в Давосе», «Перед снежной бурей в Давосе», «Этюд с натуры в Давосе».

36


37


1 480 000 – 1 900 000 руб.

32 Кондратенко Гавриил Павлович (1854-1924)Алупка. Воронцовский дворец.

конец XIX – начало ХХ вв.фанера, масло46,8 х 34,4 смсправа внизу подпись: «г. коНДрАТЕНко». оформлена в старинную деревянную раму с паспарту.Экспертное заключение вХНрЦ им. и.Э. грабаря от 30.03.2011 г.

представленная на аукцион работа г.п. кондартенко – авторский вариант картины «Алупка. Дворец» из собрания Алупкинского государственного дворцово-паркового музея заповедника (х., м.; 67 х 50 см).

38


Муравьев Владимир Леонидович, граф (1861–1940) – живописец, пейзажист, график. Мастер охотничьих сцен. Общее об-разование получил в Пажеском корпусе. С 1881 г. вольноприходящий ученик ИАХ, учился у М.К. Клодта. Пользовался советами К.Я.Крыжицкого, Ю.Ю. Клевера. Член Санкт-Петербургского общества художников, Общества русских акварелистов. Работы пред-ставлены в ХМ Иркутска, Днепропетровска, Козьмодемьянска, Сыктывкара и др.

33 Муравьев Владимир Леонидович (1861–1940)Зимний пейзаж с лосем

1905 г.Бумага на картоне, темпера34,5 х 51 смсправа внизу подпись и дата: «графъ Муравьевъ. 1905.». Экспертное заключение силаева в.с. от 22.01.2014 г.

34 Краснушкина Елизавета Захаровна (1858–не ранее 1914) Вилла Бельведер

1906 г. Дерево, масло. 13,3 х 24,7 смсправа внизу название и дата: «Villa Belvedere 1906». На оборотной стороне плохо читаемые надписи каран-дашом: «Krasnuschkina/ Villa Belvedere de P... / 1907».оформлена в старинную деревянную золоченую раму.

450 000 – 490 000 руб.

105 000 – 125 000 руб.

39


190 000 – 250 000 руб.

35 Прокофьев Николай Дмитриевич (1866–1913) Парусник

1910-е гг.Манжет (хлопковая ткань, крахмал), тушь, перо, акварель. 11,7 х 28 смсправа внизу подпись: «Н. прокофьевъ». На оборотной стороне манжета по центру оттиск штампа производителя: «F.V. Grunfeld/ Landeshut 1/Sch. Berlin. W./ в 7688 № 720 26».оформлена в современную раму с паспарту.

сохранность превосходная.Тонкий акварельный рисунок на манжете – уникальный образец мастерства знаменитого русского акварелиста Н.Д. прокофьева.

Прокофьев Николай Дмитриевич (1866–1913) – архитектор, живописец и график. Учился в ИАХ (1885–1894). В 1894 г. полу-чил звание классного художника 1-й степени. В 1902 г. был удостоен звания академика. Служил в хозяйственном управлении при Синоде, а также в Первом Российском страховом обществе и на Балтийском судостроительном заводе, где занимался отделкой и украшением кораблей, в том числе броненосца «Александр III», крейсера «Алмаз» и императорской яхты «Александрия». Участво-вал в выставках ОПХ (с 1891). Член и экспонент Общества русских акварелистов. Произведения художника находятся в Научно-ис-следовательском музее Российской Академии художеств и др.

36

Петровичев Петр Иванович (1874–1947)Осенний пейзаж

1916 г.картон на фанере, масло16,4 х 32 смслева внизу остатки автор-ской подписи и дата.оформлена в современную раму. Экспертное заключение вХНрЦ им. и.Э. грабаря от 21.11.2013 г.

165 000 – 200 000 руб.

Петровичев Петр Иванович (1874—1947) – живописец, пейзажист. В 1892–1903 гг. учился в МУЖВиЗ у И. И. Левитана и А.М. Васнецова. Окончил училище с большой серебряной медалью и званием «классного художника». Экспонировал работы на выставках объединения «Мир искусства». Член ТПХВ и СРХ (с 1911; экспонент с 1905). В 1911 г. пейзажи Петровичева были приобретены в галерею П. М. и С. М. Третьяковых, музей Александра III и музей ИАХ. В 1917 г. состоялась его персональная выставка. В 1922–1927 гг. член АРРХ. В 1927–1928 гг. – ОХР. В 1937–1943 гг. преподавал живопись и рисунок в МОХУ памяти 1905 года. Произведения на-ходятся в ГТГ, ГРМ и областных ХМ.

40


1 750 000 – 2 300 000 руб.

37 Дубовской Николай Никанорович (1859–1918)Вечер на берегу залива. Рыбачьи лодки.

1906 г.Холст, масло51 х 70 смНа оборотной стороне по центру надпись и дата: «Н. Дубовской 1906 г.».кромки холст подведены.оформлена в старинную деревянную золоченую раму.

Экспертное заключение горячевой Т.п. от 20.06.2011 г.

Характер изобразительного мотива сближает картину с рядом эталонных произведений, созданных Н.Н. Дубовским в конце 1890-х-1900-х годах в дачном местечке Силламяги близ Нарвы, на берегу Финского залива.

41


640 000 – 750 000 руб.

38 Бенуа Александр Николаевич (1870–1960)Церковь Санта Мария Ассунта в Торелло

1913 г. Бумага, акварель. 39,5 х 27 см в нижней части по центру графитным карандашом дата: «1913» и авторское назва-ние: «Torello/ (Lugano)». На оборотной стороне справа внизу графитным каранда-шом надпись: «из собр. с.п. яремича».

оформлена в современную раму с паспарту.

Собрания:собрание с.п. яремича (Ленинград); Частное собрание (Москва).

Церковь Санта Мария Ассунта в Торелло (кантон Тичино, диоцез Лугано, Швейцария) была построена в XII в. в позднероман-ском стиле, перестроена в XIV.

Яремич Степан Петрович (1869–1939) – искусствовед и художник. Учился живописи в живописной школе Киево-Печерской лав-ры (1882–1887) и в Рисовальной школе Н.И. Мурашко (1887–1894) в Киеве. Участник выставок «Мир искусства», член СРХ. С 1900 г. публиковал статьи по вопросам русского и западноевропейского искусства, был большим знатоком и коллекционером западноев-ропейского рисунка. С 1918 г. заведующий отделением рисунков (с 1930 г. заведующий реставрационной мастерской) Эрмитажа.

На протяжении более 30 лет С.П. Яремича и А.Н. Бенуа связывала дружба. С 1926 г. Яремич был хранителем библиотеки и архива А.Н. Бенуа.

Бенуа Александр Николаевич (1870–1960) – художник, искусствовед, театральный деятель. Сын архитектора Н.Л. Бенуа. Учился в ИАХ, у А.Н. Бенуа. Основатель журнала «Мир искусства». С 1907 г. работал как художник сцены для М.М.Фокина (Ма-риинский театр), С.П.Дягилева. В 1909–1911 гг. был художественным директором «Русских сезонов». В 1913–1915 гг. – главный художник МХТ. В 1918 г. Бенуа возглавил Картинную галерею Эрмитажа, издал ее новый каталог. Работал над оформлением спек-таклей БДТ. В 1926 г. эмигрировал во Францию. Как сценограф работал в Парижской опере (1927–1934) и «Ла Скала» (1947–1956).

42


40 Софронова Антонина Федоровна (1892–1966) Мужская фигура. Лист из альбома рисунков в студии И. Машкова

1913–1914 гг. Бумага, графитный карандаш42,5 х 25,8 см

Собрания: собрание семьи художника. 44 000 – 50 000 руб.

44 000 – 60 000 руб.

41 Софронова Антонина Федоровна (1892–1966) Сидящая обнаженная. Лист из альбома рисунков в студии И. Машкова.1913–1914 гг. Бумага, графитный карандаш26,7 х 20 см

Собрания: собрание семьи художника. Выставки:выставка «Альбомы нынче редки...». гМ им. А.с.пушкина. Москва, 2013.Публикации:«Альбомы нынче редки...». гМ им. А.с.пушкина. М., 2013. с. 54 (кат. № 45).

39 Софронова Антонина Федоровна (1892–1966) Сидящая обнаженная. Лист из альбома рисунков в студии И. Машкова

1913–1914 гг. Бумага, графитный карандаш42,5 х 25,8 см

Собрания: собрание семьи художника. 44 000 – 50 000 руб.

Софронова Антонина Федоровна (1892–1966) – живописец, график, иллюстратор. В 1910–1913 гг. училась в Москве в художественной школе Ф.И. Рерберга. В 1913–1917гг. посещала студию И.И. Машкова. С 1914 г. Участвовала в выставках. Член и экспонент объединений: «Бубновый валет» (1914), Московское товарищество художников (1917), «Мир искус-ства», Общество московских художников (1929), группа «Тринадцать» (1931). Персональная выставка прошла в Москве (1962). Произведения ху-дожницы хранятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

43


850 000 – 1 200 000 руб.

42 Кондратенко Гавриил Павлович (1854–1924)Пикола Марина. На острове Капри.

первая четверть ХХ в.Холст, масло24,5 х 37,5 смНа оборотной стороне удостоверяющая надпись заведующего выставками петроградского общества художников г.А. Мазурке-вича: «Симъ удостовҍряю, что означенное художественное/ произведенiе дҍйствительно работа художника Академика/ Гаврiила Павловича Кон-дратенко 5/VII 1918/ бывшiй Заведав Выставками Петрогр. Ова/ Худож-никовъ/ Генрихъ Альбертовичъ Мазуркевичъ». На подрамнике графитным карандашом надпись: «Пикола Марина «На острове Капри»».оформлена в старинную деревянную золоченую раму.

Бухта Пикола Марина (Marina Piccola) – в переводе «маленькая», на которой находится один из лучших пляжей острова Ка-при. Главная достопримечательность этой бухты – скала Сирен, описанная Гомером в «Одиссее».

44


43 Мясоедов Иван Григорьевич (1881–1953)Аталанта. Начало Калидонской охоты на вепря. Античный миф.

1910-е – 1920-е гг. Бумага на картоне, масло26,7 х 20,5 смсправа внизу на картоне под изображением графитным карандашом подпись: «и.Мясоҍдов». 75 000 – 110 000 руб.

Аталанта – героиня древнегреческой мифологии. По одной из версий мифа, ее отец, желая иметь детей мужского пола, выбросил девочку на горе Парфений, где ее вскормила медведица. Искусная в стрельбе из лука охотница. Во время знаменитой охоты на кали-донского вепря, Аталанта первая поразила зверя стрелой, за что получила голову и шкуру вепря. Испытанием для женихов сделала соревнования в беге, в которых неизменно побеждала до встречи с Меланионом (Гиппоменом), который победил в состязании и стал ее мужем. Платон в диалоге «Государство», рассказывая миф о выборе душами следующих воплощений, пишет, что душа Аталанты выбрала следующую жизнь в теле мужчины-атлета.

Мясоедов Иван Григорьевич (1881–1953) – живописец, график. Сын живописца, академика ИАХ Г. Г. Мясоедова. Учился в полтавском Александровском реальном училище (1891–1895), Занимался живописью под руководством отца и пейзажиста А. А. Киселева. Учился в МУЖВЗ (1896–1901), в Высшем художественном училище живописи, скульптуры и архитектуры при ИАХ (1907–1909) в мастерской батальной живописи у Ф. А. Рубо. Одновременно занимался гравюрой у В. В. Матэ.

В 1912–1913 гг. организовал посмертные выставки отца. Участвовал в Весенних выставках в залах ИАХ (1900-е – 1910-е), выставках ТПХВ (1903), Союза русских художников (1910). С 1919 г. служил художественным корреспондентом в армии А. И. Де-никина. С 1921 г. в эмиграции. Произведения художника находятся в ГРМ, Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств и др.

С 1900-х гг. занимался силовым спортом в атлетическом обществе графа Г. И. Рибопьера. На Всероссийском чемпионате по тяжёлой атлетике в 1909 г. выиграл II приз в средней весовой категории. Выступал в цирке как профессиональный борец и гиревик.

Участвовал в издании спортивного журнала «Геркулес». Сторонник культа античности, пропагандировал красоту нагого тела. В 1911 г. в сборнике «Нагота на сцене» опубликовал манифест и свою фотографию в образе античного героя. Пропагандировал натуризм. Создал серию фотографических автопортретов в виде Бахуса, Меркурия, античных богов и героев.

45


44 Мисс [Ремизова (Васильева) Анна Владимировна] (?–1928)Пара. Пьеро и Коломбина.

1906 г.картон, акварель, тушь24 х 17,5 см (овал)слева внизу на изображении подпись и дата: «Миссъ 1906».оформлена в старинную деревянную раму. 110 000 – 130 000 руб.

Ремизова (Васильева) Анна Владимировна (псевдоним Мисс) (?–1928) – график, иллюстратор. Сестра художника Н.В. Реми-зова (Ре-Ми). Сотрудничала с сатирическими журналами «Сатирикон» (1908–1914), «Новый Сатирикон», «Солнце России». Член общества «Мир искусства». Испытала большое влияние К.А. Сомова.

46


45

Нестеров Михаил Васильевич (1862–1942)Горный пейзаж

1910-е гг.картон, масло16 х 21,7 смНа оборотной стороне авторская дарственная надпись: «Марии иван. т. васильевой/ на до-брую память/ Мих. Не-стеров/ декабрь 1919».оформлена в старин-ную деревянную раму.

46

Коровин Константин Алексеевич (1861–1939)Сосны на берегу моря

конец 1910-х гг.картон, смешанная техника8,8 х 17,7 смслева внизу подпись: «конст. коровин». оформлена в современную раму и старинное паспарту.Экспертное заключение гТг от 22.01.2001 г.

950 000 – 1 100 000 руб.

550 000 – 700 000 руб.

Нестеров Михаил Васильевич (1862–1942) – живописец, график. Учился в МУЖВЗ (1877–1886) у В.Г.Перова, А.К.Саврасова и др. А также в ИАХ (1881–1884). В 1886 г. получил звание классного художника. Удостоен премии ОПХ. Член ТПХВ. Член-учредитель СРХ. С 1898 г. академик ИАХ, с 1910 г. – действительный член ИАХ. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Работы художника представлены в ГТГ, ГРМ и др.

Коровин Константин Алексеевич (1861–1939) – русский живописец и театральный художник. Учился в МУЖВЗ у А.К. Савра-сова. С 1901 г. преподавал в МУЖВЗ. Работы художника хранятся в ГРМ, ГТГ и др.

Выставки:выставка к 100-летию со дня рождения художника М.в. Нестерова. АХ, Ленинград, гТг, Москва, 1962.выставка произведений М.в. Нестерова. киевский музей русского искусства, киев, 1963.

Публикации:Михаил васильевич Нестеров. 1862–1942. к столетию со дня рождения. каталог выставки. Академия художеств ссср, Ленинград, Москва, 1962.выставка произведений М.в. Нестерова. 1862–1942. каталог. киев, 1963.

Лот 47

Дубовской Николай Никанорович (1859–1918)Ночь. Фонтанка

1910–1916 гг.

48


47 Дубовской Николай Никанорович (1859–1918)Ночь. Фонтанка.

1910–1916 гг.Холст, масло. 53 х 71 смслева внизу авторская подпись: «Н.Дубовской». На оборотной стороне в правой части авторская надпись, подпись и дата: «Ночь – фонтанка/ Н. Дубовской /1910–16», и номер: «№ 16/125». оформлена в современную раму.

в списке произведений, составленном вдовой художника ф.Н. Дубовской, за 1916 г. значится картина «Ночь. фонтанка» под № 16/125 (№ 36 по генеральному каталогу). Экспертное заключение горячевой Т.п. от 19.01.2014 г.

Выставки:

4 450 000 – 6 000 000 руб.

III выставка этюдов, эскизов, рисунков Товарищества передвижных художествен-ных выставок (петроград, зима 1916–1917 гг.).

Происхождение: собрание ф.Н. Дубовской (петроград-Ленинград); собрание с.Н. Дубовского (Ленинград); Частное собрание (Ленинград); Частное собрание (Москва).

Публикации: каталог III выставки этюдов, эскизов, рисунков Товарищества передвижных худо-жествнных выставок. петроград. 1916–1917 гг. (Ночь. фонтанка).

49


Дубовской Н.Н. На Екатерининском канале летом. 1905. Холст, масло.

Дубовской Н.Н. Наводнение на Екатерининском канале. 1900. Холст, масло.

Дубовской Н.Н. Набережная Невы вечером. 1898. Холст, масло. ГРМ.

Дубовской Николай Никанорович (1859–1918) – живописец-пейзажист. Учился в ИАХ (1877–1881) у М.П. Клодта. С 1886 г.– член ТПХВ (с 1985 – член правления), член Кружка донских художников, с 1894 г. член Товарищества Южно-русских худож-ников, а с 1910 г. – Общества им. А. И. Куинджи. Был одним из организаторов Союза деятелей искусств Петрограда. С 1900 г. – действительный член ИАХ. В 1911 г. избран профессором-руководителем пейзажной мастерской ВХУ при ИАХ. Был чле-ном жюри на международных выставках в Риме, Дюссельдорфе, Мюнхене и Париже. В 1913 г. на Всемирной выставке в Мюнхе-не был удостоен золотой медали. Работы художника представ-лены в ГТГ, ГРМ и др.

«Ночь. Фонтанка» – одно из лучших импрессионистиче-ских произведений академика Николая Никаноровича Дубов-ского, посвященное Петербургу-Петрограду.

На картине изображена набережная реки Фонтанки с ви-дом на биржу извозщиков на противоположном берегу. В туман-ном воздухе, испарениях от воды, в дыме из паровых труб ма-неврирующих судов корабельные кормовые огни, освещение домов и свет фонарей сливаются в фантастическую иллюминацию.

Картина Н.Н. Дубовского «Ночь. Фонтанка.» по праву мо-жет стать украшением любого значительного собрания русской живописи. Картину отличает не только великолепный художе-ственный уровень исполнения и исключительная сохранность, но и сохранившееся оригинальное авторское название, докумен-тально зафиксированная дата создания, история бытования и участие в выставке.

Н.Н. Дубовской

50


Удальцова Надежда Андреевна (1886–1961) – живописец, график, сценограф. В 1905 г. по-ступила в частную студию К.Ф. Юона, училась у И.О. Дудина и Н.П. Ульянова, а также в Школе Кароля Киша в Москве. С 1911 г. работала в мастерской В.Е. Татлина. В 1912–1913 гг. занима-лась в Париже в мастерской Ла Палетт у А. Ле Фоконье и Ж. Метценже. Принимала участие в выставках «Бубнового валета», «Трамвай В» и «0, 10». В 1916–1917 гг. являлась членом общества «Супремус». С 1928 г. член Общества московских художников. Произведения хранятся в коллекци-ях ГТГ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, ГРМ.

Кончаловский Петр Петрович (1876–1956) – живописец, ху-дожник театра. Учился в Харьковской рисовальной школе, затем в СХПУ, в академии Р. Жюльена в Париже (1897–1898), в Высшем художественном училище при Петербургской АХ (1898–1905). Действительный член АХ СССР (1947). Один из основателей объединения «Бубновый валет». Преподавал в московских Свобод-ных художественных мастерских (1918-1921) и ВХУТЕИНе (1926 –1929). Работы художника представлены в ГТГ, ГРМ, художе-ственных музеях Рыбинска, Витебска, Кургана, Киева и др.

48 Удальцова Надежда Андреевна (1886–1961) Набросок супрематической композиции. Двусторонний рисунок.

вторая половина 1910-х гг.Бумага, графитный карандаш, акварель23,2 х 17,8 смпо рисунку графитным карандашом авторские пометы.оформлена в современную раму с паспарту.Экспертное заключение вХНрЦ им. и.Э. грабаря от 22. 03.2006 г.

Выставки:«индпошив», галерея проун, Москва, 2010. «Международный женский день. феминизм: от авангарда до наших дней», Музейно-выставочное объединение «Манеж», Москва, 2013.

Публикации:«индпошив», галерея проун, Москва. каталог выставки. М., 2010. с. 30.«Международный женский день. феминизм: от авангарда до наших дней», Музейно-выставочное объединение «Манеж», Москва. каталог выстав-ки. М., 2013. с. 49.

49 Кончаловский Петр Петрович (1876–1956)Натюрморт. Цветы в горшке.

1918 г. Бумага, графитный карандаш23,5 х 18,2 смсправа внизу подпись-монограмма: «пк». На оборотной стороне справа верху дата: «1918».оформлен в современную раму с паспарту. сертификат подлинности фонда им. п.п. конча-ловского от 19.04.2013 г.искусствоведческое заключение лаборатории технологической экспертизы «Арт консалтинг» от 18.03.2013 г.письменное подтверждение внука художника Лаврентия Михайловича кончаловского от 17.08.2003 г.

660 000 – 800 000 руб.

220 000 – 280 000 руб.

Лот 50

Высотский Константин СеменовичБылая потеха. (Охота зырянина-олончака

на медведя). Авторский вариант.Середина 1910-х - 1920-е гг.

52


50 Высотский Константин Семенович (1864–1938)Былая потеха. (Охота зырянина-олончака на медведя). Авторский вариант.

середина 1910-х – 1920-е гг.Холст, масло86,2 х 114,6 смсправа внизу подпись: «к.высотский».оформлена в старинную деревянную золоченую раму.Экспертное заключение горячевой Т.п. от 23.01.2014 г. 1 500 000 – 2 200 000 руб.

53


Высотский Константин Семенович (1864–1938) – живопи-сец, график. Анималист и мастер охотничьего жанра. Рисовал для журнала «Охота». В 1885–1891 гг. учился в МУЖВиЗ у В.Е. Маяковского и Е.С. Сорокина. С 1892 г. экспонировал работы на Ученических выставках МУЖВиЗ, СОЛХ, Московского Това-рищества художников, Товарищества передвижников и др. Был членом Общества охоты им. Александра II и Московского Обще-ства любителей правильной охоты. Персональные выставки прошли в Риге (1925, 1938) и Каунасе (1933). Принимал участие в выставках русских художников-эмигрантов в Копенгагене (1927, 1929), Праге (1928), Берлине (1930), Лос-Анджелесе (1932) и др. Работы художника представлены в Тверской областной КГ, Латвийском Национальном ХМ (Рига) и др.

В числе излюбленных сюжетов К.С. Высотского были изобра-жения медведей в зимнем лесу и сцены охоты на них. Картины «Медведица», «Мишки», «Медведь-шатун», «Убитый медведь», «Былая потеха», «Охота на медведей» экспонировались на вы-ставках Товарищества передвижных художественных выста-вок, Московского Общества любителей художеств и Московского товарищества художников.

Представленное на торги произведение является одним из авторских вариантов полотна Константина Семеновича Вы-сотского «Былая потеха. (Охота зырянина – олончака на мед-ведя)».

Первый вариант картины, датированный 1912 г., был при-обретен для своего собрания известным российским коллекци-онером и меценатом Н.П. Рябушинским. (Нынешнее местона-хождение картины неизвестно).

Еще одно полотно с изображением медведя и вооруженного охотника-зырянина экспонировалось на персональной выстав-ке К.С. Высотского, состоявшейся в Рижском городском худо-жественном музее в 1925 году. Картина была приобретена у автора Рижским охотничьим клубом и до 1960-х гг. находилась в Рижском обществе охотников; впоследствии продана на нью-йорских торгах Аукционного дома Christie’s (18.04.2007).

Третье полотно с аналогичной композицией – «Былая охо-та. (Охота зырянина – олончака на медведя)», датированное 1929 г., было подарено автором Русскому культурно-историче-скому музею в Праге. Картина опубликована (без воспроизведе-ния) в издании «Русское искусство за рубежом. Каталог художе-ственных собраний Русского культурно-исторического музея при Русском Свободном университете в Праге». (Прага, Рига, 1939. С. 27, №50). Значительная часть коллекции музея погибла при бомбёжках Праги. Сохранившиеся картины после закрытия му-зея были переданы в собрания центральных советских музеев и Министерство иностранных дел СССР. Судьба полотна Высот-ского «Былая потеха» не установлена.

Представленная на торги картина Константина Семено-вича Высотского «Былая потеха. (Охота зырянина-олончака на медведя)» имеет несомненное художественное и музейное зна-чение.

Зыряне (Коми-зыряне) – финно-угорский народ, коренное на-селение Республики Коми.

«... По врожденному бесстрашию, они не любят скрываться от зверя, а идут прямо на него, надеясь на ловкость свою и силу, которые и выказывают действительно в рукопашной борьбе с медведем, когда находят его в берлоге: выманив его оттуда под-дразниванием рогатинами, которыми впрочем никогда не ко-лют зверя, чтобы не испортить шкуры, они убивают его потом, наповал, длинным острым ножом, метко воткнутым в пах зве-рю...». (Цит. по: М.И. Михайлов. Промыслы зырян Устьсысоль-ского и Яренского уездов Вологодской губернии. Известия Импера-торского общества любителей естествознания, антропологии и этнографии. Том XIII, вып. 2-й. Труды Этнографического отде-ла. – Кн. 3. – Вып. 2.)

К.С. Высотский

Высотский К.С. Кабаны. 1934. Холст, масло. 50х61,5 см.

Высотский К.С. Охота на медведя. 1920. Холст, масло. 17,80 х 27,70 см

Высотский К.С. Былая потеха. (Охота зырянина-олончака на медведя). Авторский вариант. Середина 1910-х - 1920-е гг.Холст, масло. 86,2 х 114,6 см

54


51 Рерих Николай Константинович (1874–1947) Этюд. Из серии «Ладога».

1918 г.картон, масло21 х 70 см На оборотной стороне надпись пером и чернилами с указанием названия композиции и подписью-монограм-мой: «Ladoga series. N.R.» («Ладожские серии. Н.р.»), частично утраченная этикетка в центре, а также несколь-ко раз повторяется номер «436». оформлена в оригинальную раму. Экспертное заключение Международного центра рерихов от 21.10.2010 г.

Собрания: Музей Н.к. рериха в Нью-Йорке; собрание Луи Хорша (Нью-Йорк); собрание Джозефа Бродбека (Нью-Йорк); Частное собрание (Москва).

Выставки: 1918 г. – персональная выставка (стокгольм, Швеция) (предположительно) 1919 г. – персональная выставка в «Зале с верхним освещением» (копенгаген, Дания) (предположительно) 1919 г. персональная выставка в галерее стриндберга гельсингфорсе (Хельсинки, финляндия) (предположи-тельно).

Публикации: Roerich Museum Catalogue. New York. 1930. p. 20, №№ 425–439 «Sketches for Ladoga series 1918 F [inland]».

6 000 000 – 7 500 000 руб.

55


Рерих Николай Константинович (1874–1947) – живописец, археолог. В 1891–1893 гг. брал уроки рисования у художника М.О. Микешина. Учился в ВХУ при ИАХ (1893–1897) у А.И. Куинджи, а также в студии Ф. Кормона в Париже (1900–1901). В 1909 г. получил звание академика. Был секретарем ОПХ (1906–1918). В 1898–1900 гг. читал лекции в Археологическом институте в Петер-бурге. Был членом объединения «Мир искусства» (с 1910). Произведения художника находятся в ГРМ, ГТГ, Музее Н. Рериха в Москве и Петербурге, Государственном центральном театральном музее им. А. А. Бахрушина и др.

Музей имени Н.К. Рериха в Нью-Йорке (Roerich Museum) – центр по сохранению и изучению творчества Н.К. Рериха, существо-вавший в Нью-Йорке в 1924– 1935 гг. и координировавший работу музеев работ Н.К. Рериха в Париже, Белграде, Риге и Бенаресе. В 1949 г. Музей был воссоздан, действует и в настоящее время. В коллекции музея было собрано более тысячи картин Рериха, которые он привозил или присылал из Сиккима, Ладака, Монголии и Кулу до 1934 г. В ноябре 1924 г. был открыт «зал Елены Рерих» – со-брание картин из личной коллекции Елены Ивановны Рерих. В 1929 г. музей был объявлен даром американскому народу. Под эгидой музея работали театр, библиотеки, залы для проведения лекций и концертов, духовные общества и научные центры.

56


52 Гольц Георгий Павлович (1893—1946) Перикл у статуи Афины. Этюд.

1918 г.Бумага, акварель, графитный карандаш. 11,5 х 17,2 см справа внизу на изображении графитным карандашом подпись и дата: «г.гольц 1918».оформлена в старинную раму с паспарту.

53

Гольц Георгий Павлович (1893—1946) Перикл у статуи Афины. Эскиз.

1918 г.Бумага, акварель, графит-ный карандаш 11,4 х 17 см справа внизу на изобра-жении графитным каран-дашом подпись и дата: «г.гольц 1918».оформлена в старую раму с паспарту.

35 000 – 40 000 руб.

35 000 – 40 000 руб.

Гольц Георгий Павлович (1893—1946) – архитектор, художник-декоратор, график. Действительный член Академии архитек-туры СССР (1939). В 1913 г. поступил на живописное отделение МУЖВЗ, в 1914 г. перешёл на архитектурное отделение. Учился в московском ВХУТЕМАСе в 1919–1922 гг. Участвовал в выставках футуристов. В 1924 г. совершил поездку в Италию. Член Мо-сковского архитектурного общества (МАО) (1926). С 1934 г. преподаватель и руководитель кафедры проектирования Института аспирантуры Академии архитектуры СССР. С 1935 г. руководитель мастерской Моссовета. Как театральный художник оформ-лял спектакли в Московском театре для детей и театрах Белоруссии.

57


55

Бровар Яков Иванович (1864–1941)Осень. Луч солнечного света.

первая треть ХХ в.Холст (дублирован), масло33,5 х 48,8 смсправа внизу подпись: «Бро-варъ».оформлена в старинную дере-вянную золоченую раму.

150 000 – 200 000 руб.

Бровар Яков Иванович (1864–1941) – живописец, пейзажист. 1885–1892 гг. учился в ИАХ у М.К. Клодта, А.И. Куинджи и И.И. Шишкина. В 1889–1892 гг. неоднократно награждался серебряными медалями. В 1894 г. получил звание классного художника 2-й степени, в 1896 г. — классного художника 1-й степени. В 1908 и 1912 гг. в Петербурге состоялись персональные выставки живописца.

54 Дроздов Иван Георгиевич (1880–1939)Вид на Академию художеств. 1922 г.

картон, дублированный на дерево. масло. 50,5 х 69 см. слева внизу подпись и дата: «и. Дроздовъ 1922». оформлена в старинную золоченую деревянную раму. Экспертное заключение Е.в. Нестеровой, А.Ю. Богданова и с.в. сирро. 950 000 – 1 100 000 руб.

Дроздов Иван Георгиевич (1880–1939) – живописец, пейзажист. Учился в Пензенском художественном училище им. Н.Д. Селивер-ствоа (1900–1904) у К.А. Савицкого, а также в ВХУ при АХ (1904–1910) у В.Е. Маковского, И.Е. Репина. Участник выставок с 1908 г. Член ТПХВ (1908–1918), «Общества им. А.И. Куинджи» (1917–1927), АХРР–АХР (1923–1929). Персональные выставки прошли в Ленинграде (1935, 1940). Работы художника находятся в ГРМ, Музее АХ, Театральном музее Петербурга, Екатеринбургской КГ и др.

58


59


56 Крымов Николай Петрович (1884–1958) Мостик

1918–1920 гг.картон на фанере, масло. 18,2 х 22 см (овал)в нижней части по центру слабо заметная подпись и дата: «Н. крымов 19...». На оборотной стороне авторская надпись: «Мостикъ/ Ник. крымовъ 1918.». оформлена в старинную оригинальную деревянную раму.Экспертное заключение вХНрЦ им. и.Э.грабаря от 15.02.2012 г.

вариант картины «Мостик» хранится в собрании смоленского государственного объединенного историче-ского и архитектурно-художественного музея-заповедника (холст, масло, 75х85). подготовительный рисунок – в частной коллекции (Москва).

1 850 000 – 2 200 000 руб.

Крымов Николай Петрович (1884–1958) – русский жи-вописец и педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1942). Родился в Москве в семье художника П. А. Крымова. В 1904 г. поступил в МУЖВЗ, занимался сначала на архитек-турном отделении, а в 1907–1911 гг. – в пейзажной мастер-ской А. М. Васнецова. Участник выставки «Голубая роза» (1907), выставок «Союза русских художников». В 1906–1909 гг. был графиком-оформителем журнала «Золотое руно». Внес значительный вклад в сценографию, оформив во МХАТе спек-такли «Горячее сердце» (1926) и «Таланты и поклонники» (1933). В 1919–1930 гг. преподавал во ВХУТЕМАСе и Москов-ском училище памяти 1905 года. Жил в Москве, с 1928 г. про-водил значительную часть года в Тарусе. Работы хранятся в ГРМ, ГТГ и др.

Порто И.Б. Николай Крымов. Живопись, графика, театр. Каталог-резоне. М., Искусство - XXI век, 2009, Кат. 975, с. 159.

Крымов Н.П. Мостик. (Холст, масло; 75 х 85 см). Смоленский ХМ.

60


57 Белякова Екатерина Михайловна (1892–1980)Шарманщица на дворе на Новослободской

1920-е гг. Бумага, акварель, бронзовый карандаш17 х 12 смНа оборотной стороне акварельный пейзаж.

12 000 – 15 000 руб.

27 000 – 35 000 руб.

36 000 – 40 000 руб.

58 Платунова Александра Георгиевна (1896–1966) Эскиз обложки журнала «Казанский музейный вестник» № 2 за 1922 г.

1922 г.Бумага, тушь. 25,5 х 17,3 смсправа внизу подпись: «Ал. платунова».

59 Хвостенко-Хвостов Александр Вениаминович (1895–1968) «Эх! Потрясем буржуя»! Эскиз иллюстрации для журнала.

1920-е гг.Бумага, тушь, перо, белила, графитный карандаш35,6 х 26,7 смслева вверху над изображением графитным карандашом под-пись, там же на изображении тушью пером подпись.

Белякова Екатерина Михайловна (1892–1980) – жи-вописец, график. Дочь художника М.Г. Белякова. С 1909 г. училась в Строгановском ЦХПУ в Москве. В 1913–1917 гг. училась в МУЖВС у Н.А. Касаткина, А.М. Корина и др. В 1921–1924 гг. брала уроки у П.В. Кузнецова. С 1924 г. участница объединения «Маковец». Работы находятся в собраниях ГРМ, ГТГ, ГИМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

Казанский музейный вестник – первый в России научно-художественный жур-нал по вопросам музееведения и музейного дела. Создан по решению Предварительного съезда музейных деятелей (1912) и Первой Всероссийской конференции по делам музе-ев (1919). Издавался в Казани в 1920–1922, 1924 гг.

Платунова Александра Георгиевна (1896–1966) – художник. Училась у Н.И. Фе-шина. Участвовала в союзе «Подсолнечник» (1917–1918), в объединении «Всадник» (1920–1922), в экспериментальном молодежном театре (КЭМСТ, 1923-1926), в Тат-ЛЕФе. Супруга художника К. К. Чеботарева.

Хвостенко-Хвостов (Хвостов-Хвостенко) Александр (Олександр) Вениа-минович (1895–1968) – сценограф, график, оформитель, живописец. Учился в МУЖВЗ (1907–1917) в мастерской К. А. Коровина. В 1918–1919 гг. занимал-ся в студии А.А. Экстер в Киеве. Сотрудничал с журналом «Будильник». С 1925 г. — главный художник Украинской государственной столичной оперы. Принимал участие в выставках: 1-й художественной выставке сектора ис-кусств Главполитпросвета УССР (1921), «Художник сегодня» (1927), 1-й Всеу-краинской выставке Ассоциации революционного искусства Украины (1927), украинской книжной графики (1929) и др. Народный художник УССР (1945). Работы художника находятся в Национальном ХМ Украины, Харьковском ХМ, Государственном центральном театральном музее им. А. А. Бахрушина в Москве и др.

61


90 000 – 110 000 руб.

65 000 – 90 000 руб.

61 Доброковский Мечислав Васильевич (1895–1937) Пневматическая ковка на заводе КМЗ. Эскиз иллюстрации к журналу «Безбожник у станка».

Начало 1920-х гг. Бумага, тушь, белила34,2 х 23,2 смвдоль нижнего края под изображением графит-ным карандашом надпись: «пневматическая ков-ка на заводе «кМЗ». Натуральная величина.». На оборотной стороне Табель-календарь на 1921 год.

60 Пуни Иван Альбертович (1894–1956)Абстрактная композиция

1920-е гг. Бумага, трафарет, тушь, цветной карандаш.44,7 х 30,5 смсправа внизу штамп с факсимильной подписью автора: «Pougny». оформлена в паспарту.

Доброковский Мечислав Васильевич (1895–1937) – график, книжный и журнальный иллюстратор, плакатист. Учился в Санкт-Петербурге в гимназии и школе прапорщиков, затем в Военно-медицинской академии (до 1915 г.). В 1917–1918 гг. был участником «ледового похода» Балтийского флота. Учился в московском ВХУТЕМАСе (1923–1924), а в начале 1930-х гг. — в ленинградском ИНПИИ.

Член Общества станковистов (1925–1927), участник 1-й и 3-й выставок ОСТа. Член-учредитель объединения «Октябрь» (1928–1930). Занимал должность Главревкома «Октября». Делал об-ложки для журналов «Даешь» (№ 3, 1929), «Бригада художников» (№ 5–6, 1931). С 1923 г. был постоянным сотрудником журнала «Безбожник у станка» («Безбожник»). Участник всероссийских и международных выставок. В середине 1930-х гг. сотрудничал с журналом «Крокодил». Работы представлены в ГТГ, ГРМ и др.

Пуни Иван Альбертович (1894–1956) – живописец. На-чальное художественное образование получил дома, брал уроки у И.Е. Репина. В 1900–1908 гг. учился в Николаевской военной академии. В 1910–1912 гг. занимался в академии Р. Жюлиана в Париже. Участвовал в выставке «Союза молодежи». В 1913 г. выставлял свои работы в Салоне Независимых. В 1915–1916 гг. входил в творческое объединение «Супремус». Был инициато-ром выставок «Трамвай „Б“» и «0,10». В 1919 г. преподавал в Художественном институте в Витебске под началом Марка Шагала.

62


550 000 – 750 000 руб.

62 Крымов Николай Петрович (1884–1958)Пейзаж с луной

1923 г.Холст на картоне, масло19,8 х 22,7 смслева внизу подпись и дата: «Ник. крымовъ. 1923». На оборотной стороне слева вверху остатки полустертой надписи.оформлена в современную раму с паспарту.Экспертное заключение НиНЭ им. п.М. Третьякова от 20.05.2013 г.

Публикации:порто и.Б. Николай крымов: живопись, графика, театр. каталог-резоне. к 125-летию со дня рождения художника. М.: искусство-XXI век, 2009. с. 106. (№ 499 «пейзаж с луной»).

63


36 000 – 40 000 руб.

24 000 – 30 000 руб.

50 000 – 60 000 руб.

64 Радаков Алексей Александрович (1879–1942)«Бог говорит Аврааму об обрезании». Эскиз иллюстра-ции для 26-го выпуска журнала Крокодил.

1924 г.Бумага на картоне, тушь, кисть, перо28,7 х 21,4 смпо листу типографские пометы. в нижней части графитным карандашом надпись: «Бог говорит Аврааму об обрезание».

63 Егоров Евгений Васильевич (1901–1942) Гробовщики играют в карты. Двухсторонний рисунок из серии «Из прошлого». 1924 г. серая бумага, тушь, акварель, графитный карандаш20,2 х 24 смНа оборотной стороне удостоверяющая надпись жены художника: «удостоверяю работу моего мужа/ Егорова Е.в. 1924 года. Муза Егорова (Троицкая)» и надпись: «Е.и. Его-ров. гробовщики игр. в карты 24х20 серия «из прошлаго».

рисунки «Шарманщик», «игроки», «Лавочник» из серии «из прошлого» хранятся в гМии им. А. с. пушкина.

65 Морозов Константин Феофанович (1894–1990) Нефтепромысел1920-е гг. Бумага, тушь, перо, кисть. 30,3 х 42,3 смсправа внизу графитным карандашом под-пись.оформлена в современную раму с паспарту.

Егоров Евгений Васильевич (1901–1942) – живописец, график, педагог. В 1920–1923 гг. учился в Саратовском художественно-промышленном училище у В.М.Юстицкого и П.С.Уткина. Участник выставок с 1922 г. В 1923 г. состо-ялась его персональная выставка. До 1934 г. преподавал в Саратовском худо-жественном техникуме. С 1934 г. член МОСХ. Работы хранятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Каракалпакском ГМИ им.И.В.Савицкого и др.

Радаков Алексей Александрович (1879–1942) – художник-карикату-рист, плакатист, живописец, иллюстратор, поэт. В 1900 г. окончил МУЖВиЗ, в 1905 г. — ЦУТР барона А.Л. Штиглица в Петербурге. С 1908 г. один из основателей, главный редактор первых восьми номеров журнала «Сатирикон». С 1919 г. был редактором детского журнала «Галчонок». В 1920-х сотрудничал с журналами «Лапоть», «Бегемот», «Бич», «Смехач», «Безбожник», «Крокодил». С 1933 г. занимался кино и мультипликацией.

Морозов Константин Феофанович (1894–1990) – жи-вописец-пейзажист. Учился в московском ВХУТЕМАСЕ (1921–1926) у А.Е. Архипова. Член и экспонент обществ «Объединенное искусство» (ОБИС, 1925), Общества худож-ников им. И.Е. Репина (1928), «Цех живописцев» (1930); член-учредитель и председатель группы «Искусство – трудя-

щимся» (ИСТР, 1925, 1927, 1928), один из инициаторов создания Объединения работников искусств (ОРИ, 1931–1932). Преподавал в Московском училище памяти 1905 года. В 1935–1938 гг.– ректор этого училища. Профессор. Преподавал во ВГИКЕ вместе с Ю. Пиме-новым. Произведения хранятся в Художественном фонде РФ, во многих областных музеях и художественных галереях.

65


66 Крымов Николай Петрович (1884-1958) Деревенский вид. Звенигород.

1924 г.Холст, масло. 41 х 48 смсправа внизу тушью пером подпись: «Ник. крымовъ». На оборотной стороне на подрамнике авторская надпись: «Деревенский вид. Ник.крымов 1924 г.».оформлена в старинную деревянную раму.Экспертное заключение НиНЭ им. п.М. Третьякова от 20.09.2013 г.

Публикации: порто и.Б. Николай крымов: живопись, графика, театр. каталог-резоне. к 125-летию со дня рождения художника. М.: искусство-XXI век, 2009. с. 107 (№ 505. Деревенский вид. Звенигород.).

Собрания:собрание А.А. гарина (Москва);Частное собрание (Москва).

3 500 000 – 4 500 000 руб.

Представленная на аукцион работа является этюдом к картине «Русская деревня» (холст, масло. 35,5 х 55,5 см), хранящейся в собрании ГРМ.

Картина «Деревенский вид. Звенигород.» относится к звенигородскому периоду творчества мастера, который охватывает период с 1920 по 1927 год. В летние месяцы Н.П. Крымов жил в трех километрах от подмосковного старинного города Звенигорода в Саввинской Слободе.

66


24 000 – 30 000 руб.

69 Рождественский Александр Илларионович (1901–1998)Торговка-лотошница

1926 г.Бумага, акварель. 18,3 х 22,5 смНа оборотной стороне дата и подпись: «1926 А.рожд».

39 000 – 45 000 руб.

Козлинский Владимир Иванович (1891—1967) – график, сценограф, иллюстратор. С 1907 г. учился в Рисовальной школе ОПХ, в школе живописи Е. Н. Званцевой у Л.С. Бакста и М.В. До-бужинского. С 1911 г. – в ВХУЖСиА при ИАХ в мастерской В.В.

80 000 – 100 000 руб.

67 Ротов Константин Павлович (1902–1959)Машинист. Харьков.

1920–1930 гг. Бумага (дублированная), смешанная техника48,1 х 30,4 см

Ротов Константин Павлович (1902–1959) – художник-график, карикатурист, книжный иллюстратор. Окончил Ростовское художе-ственное училище. Сотрудничал в журнале «Донская волна» и газете «Ростовская речь». С 1922–1940 гг. работал в журнале «Крокодил». В те же годы печатался в журналах и газетах: «Правда», «Рабочая газета», «Комсомольская правда», «Гудок», «Прожектор», «Огонёк», «Смехач», «30 дней», «Лапоть» и др.

Рождественский Александр Илларионович (1901–1998) – график. В 1918 г. занимался в художественной студии А.И. Хар-ламова, с 1923 г. – во ВХУТЕМАСе у А.А. Осмеркина. Работал в московских издательствах, выполнял иллюстрации к литера-турно-художественным журналам. Член СХ СССР.

68 Козлинский Владимир Иванович (1891—1967) Эскиз иллюстрации

1925 г. Бумага, тушь, кисть, белила. 25 х 24,5 см Лист составлен из двух частей. в нижней части по центру подпись и дата: «в козлинскiй 1925».

Матэ. С 1908 г. участник выставок группы «Треугольник» в Санкт-Петербурге. В 1920 г. возглавил петроградские «Окна РОСТа». Создавал плакаты, журнальную и книжную графику, сотрудничал с журналами «Бузотер», «Крокодил» и др. Произведения художника представлены в ГТГ, ГРМ и др.

67


71

Елисеев Константин Степанович (1890–1968)Проклятые вопросы. Эскиз иллюстра-ции для журнала «Крокодил».

1932 г. Бумага (дублированная), тушь, кисть, коллаж. 31,5 х 39 смв нижней части по центру на изображении инициалы автора и дата: «кЕ/32». слева вверху над изображением графитным карандашом надпись: «рис. К. Елисеев/ «Проклятые вопросы»». под изображением надпись: «Н. Акимов: – А что , если я подам Гамлета, как ударника? А. Мачерет – А что, Если я подам ударника, как Гамлета?». На оборотной стороне типографские пометы и надпись: «Кино». На оборотной стороне типографские пометы.

Елисеев Константин Степанович (1890–1968) – график, театральный художник. В 1910–1914 гг. учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств у И. И. Творожникова, Ф. Ф. Бухгольца, А. А. Рылова, И. Я. Билибина и др. Рисовал карикатуры для газет и журналов: «Речь», «Петербургский журнал». В 1911–1917 гг. работал актером и оформителем фойе в петроградских театрах «Троицкий» и «Литейный». В 1918, 1922–1923 гг. занимался во ВХУТЕМАСе. Автор карикатур для изданий: «Гудок» (1922–1968), «Прожектор» (1923–1935), «Бегемот» (1924–1928), «Крокодил» (1924–1968), «Фронтовой юмор» (1941–1945). В 1959– 1961 гг. – руководитель студии карикатуристов при журнале «Крокодил». В 1938 г. был художником по костюмам на съёмках фильма «Александр Невский» C. М. Эйзенштейна. Персональные выставки проходили в Москве (1948, 1951, 1968), Минске (1952), Ярославле (1954). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1945). Работы художника находятся во многих региональных музеях и частных коллекциях.

28 000 – 35 000 руб.

48 000 – 55 000 руб.

70

Крылов Борис Петрович (1891–1977)Песни-пляски

1931 г. картон, акварель, графит-ный карандаш 25,7 х 34 смсправа внизу подпись и дата: «KRYLOFF 1931.». оформлена в современное паспарту.

Крылов Борис Петрович (1891–1977) – сценограф, живо-писец. Учился в Москве у А.Н. Михайловского и А. С. Голуб-киной. Работал заведующим плакатно-рекламными бюро «Юг» и «Мотто-Реклама» в Югославии. В 1920-х гг. пере-ехал в Париж, где организовал группу художников-декорато-ров. Работал исполнителем

декораций в театрах, занимался росписью кабаре и ресторанов Монмартра. В 1930-е гг. вместе с художником О`Клейном организовал Салон картин и скульптуры. Экспонировал работы в салонах Независимых (1939), Юмористов; участвовал в выставке Федерации художников чистого и прикладного искусства в галерее «Soleil» (1935) и др. Персональные выставки прошли в Париже (1931, 1935).

68


690 000 – 750 000 руб.

72 Лансере Николай Евгеньевич (1879–1942)Петергоф. Верхний сад.

1929 г.Бумага «верже» с водяными знаками на картоне, графитный карандаш, акварель, белила32 х 48,5 смсправа внизу графитным карандашом подпись: «Н. Лансере». слева внизу графитным карандашом дата: «19-20/VIII-1929». На оборотной стороне по центру графитным карандашом надпись: «петергоф. верхний сад./ 19/20 VII 1912 г.», справа внизу – надпись: «Юбил. в-ка/ 566».Экспертное заключение силаева в.с. от 31.07.2013 г.Акварель «петергоф. верхний сад» написана с натуры, в два сеанса. пейзаж исполнен в изысканной эстетике мирискуснической традиции, с удачной передачей настроения и состояния пейзажного мотива.

Выставки: Юбилейная выставка к 50-летию Николая Лансере. Ленинград, 1929. (№ 566. петергоф. верхний сад.).

Лансере Николай Евгеньевич (1879–1942) – архитектор, художник, историк архитектуры. Сын скульптора Лансере Е.А. В 1898–1904 гг. учился на архитектурном отделении Высшего художественного училища ИАХ (с декабря 1901 – в мастерской дяди Л.Н. Бенуа). Работал над интерьерами и оформлением художественных выставок в Петербурге. Проектировал памятники, про-мышленные здания. С 1922 г. жил в Петрограде, где работал в стиле неоклассицизма и конструктивизма. Автор конкурсного проек-та памятника-маяка Х. Колумбу в Санто-Доминго (1928–1929). Мастер книжной графики, графики «малых форм». Преподавал с 1908 г.: возглавлял архитектурное отделение Высшего художественного училища декоративных искусств, кафедру акварельной жи-вописи на графическом факультете ленинградского ВХУТЕИНа (профессор живописи с 1927). В 1931 г. был арестован. В 1931–1935 гг. работал в «Особом конструкторско-техническом бюро». Погиб на пересылке во время войны.

69


73

Измайлович Владислав Матвеевич (1872–1959)Осетры. Промысел.

1927 г.Бумага тонированная, пастель, белила35,5 х 47,5 смсправа внизу подпись и дата: «в. измайлович/ 3/VIII 1927 Астрахань». На оборотной стороне графитным карандашом в верхней части надпись: «11). «На садке сельсо...» Астрахань/ цветной каран-даш и белила 1927».оформлена в современную раму.

74

Елисеев Константин Степанович (1890–1968) «Спохватился». Эскиз карикатуры для журнала «Крокодил» № 15 за 1933 г.1933 г.картон, акварель, графитный карандаш36 х 28,5 смсправа внизу на изображении подпись-монограмма и дата: «кЕ/33». вдоль нижнего края под изображением номер «99» и над-пись графитным карандашом: «Спохватился. Нужно прочесть за одну ночь/ подготовить к ... партии», типографские пометки. На обо-роте красным и графитным карандашами надписи: «Крокодил №15/ 8 кв./ 4 краск/ Спохватился».

120 000 – 150 000 руб.

55 000 – 65 000 руб.

Измайлович Владислав Матвеевич (1872–1959) – живописец-портретист, график. Учился в ЦУТР барона А.Л. Штиглица (1889–1895) у Н.А. Кошелева, Г.М. Манизера. Занимался реставрацией росписей в Екатерининском дворце в Царском Селе (1901–1902), Инженерном замке в Петербурге (1901, 1906, 1910). После 1917 г. выполнил один из первых портретов В.И. Ленина с нату-ры (1918, пастель). Экспонировал работы на выставках объединений: «Общество русских акварелистов» (1900–1908, 1913–1918), «Санкт-Петербургское (Петроградское) общество художников» (1913, 1914, 1917), «Товарищество художников» (1916), «Общество ху-дожников им. А.И. Куинджи» (1928) в Петербурге (Ленинграде). Участник Осенних выставок картин (1907, 1909, 1911), выставок рисунков и эстампов (1908, 1912), 1-й Государственной свободной выставки произведений искусств (1919), выставке петроградских художников всех направлений (1923), 1-й выставки ленинградских художников (1935), живописи и скульптуры ленинградского Гор-кома художников (1941), произведений ленинградских художников (1952, 1953, 1954, 1956, 1958) и др. Провел персональные выстав-ки в Ленинграде (1944, 1948). Преподавал в Санкт-Петербургском коммерческом училище (1898–1925), педагогическом институте (1918–1925), Фотокиноинституте (1919–1930), Горном институте (1923–1930), Лесотехнической академии (1930–1936). Работы представлены в ГТГ, ГРМ, ЦМАИВиВС и др.

70


75

Гончарова НатальяСергеевна (1881–1962)Остерия. Эскиз-вари-ант декорации к опере Д.Чимарозы «Джанина и Бернардоне» в поста-новке «Оперы-Балета Мишеля Бенуа» в Театре Пигаль

1931 г.Бумага, графитный каран-даш38,5 х 56,5Экспертное заключе-ние илюхиной Е.А. от 22.01.2014 г.

76

Гончарова Наталья Сергеевна (1881–1962)Эскиз-вариант декорации к постановке антрепризы «Оперы-Балета Мишеля Бенуа»

1931 г.Бумага, графитный карандаш38,5 х 56,5 смЭкспертное заключение илюхи-ной Е.А. от 22.01.2014 г.

85 000 – 100 000 руб.

85 000 – 100 000 руб.

Эскиз является вариантом эскиза к III картине, описанным в записях Гончаровой: «Остерия (оберж) с 2 окна. Мост канал - за-дник: Венеция - лесенка с боку дома Массино и Лауреты на мост. Мост продолжается за домами... Лагуна».

Гончарова Наталья Сергеевна (1881-1962) – живописец, график, сценограф, художник декоративно-прикладного искусства. В 1901–1904 гг. училась в МУЖВЗ, сначала у С.М. Волнухина и П.П. Трубецкого, затем - у К.А. Коровина. В МУЖВЗ познакомилась с М.Ф. Ларионовым, за которого вскоре вышла замуж. Акварели экспонировала на выставках МУЖВЗ, Московского литературного кружка (1904), Московского товарищества художников (1905), в русском отделе парижского Осеннего салона (1906). В 1910-х гг. иллюстрировала сборники футуристов, произведения А.Е. Крученых и В.В. Хлебникова и др. В 1914 г. издала литографированный альбом «Мистические образы войны». Вместе с Ларионовым занималась разработкой программы лучизма. Была одним из органи-заторов выставок «Бубновый валет» (1910/1911), «Ослиный хвост» (1912), «Мишень» (1913), «№ 4. Футуристы. Лучисты. Прими-тив» (1914). Принимала участие в групповых авангардных выставках: «Стефанос» в Москве (1907–1908), «Звено» в Киеве (1908), «Салон В. А. Издебского» (1909/1910, 1911), «Союз молодежи» (1910) в Петербурге, «Голубой всадник» в Мюнхене (1912), «Буря» в Берлине (1912). Экспонировала свои произведения на выставках «Мира искусства» (1911–1913), (с 1916 — член объединения). Провела персональные выставки в Москве (1911, 1913), Петербурге (1914). С 1909 г. работала как художник. Провела персональные выстав-ки в Риме (1918), Париже (1918–1920, 1926, 1931, 1939, 1948, 1952, 1956, 1958), Нью-Йорке (1923), Лондоне (1926), Милане и Бале (1961). Произведения находятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

С антрепризой «Опера-Балет Мишеля Бенуа», организованной родственником А.Н.Бенуа – Ми-хаилом Альбертовичем Бенуа – Н.Гончарова и М.Ларионов со-трудничали в конце 1920-х - начале 1930-х гг., оформив для нее целый

ряд оперных и балетных спектаклей. В 1931 г. Гончарова создала оформление трех опер – «Джанина и Бернардоне» Д. Чимарозы, «Исправленный пьяница К.-В. Глюка и «Всего не предусмотришь» П.-А. Монсиньи. Вероятнее всего, эскиз декорации относится к опере «Всего не предусмотришь». В сезоне 1933 г. опера с декорациями Н. Гончаровой была поставлена на сцене Опера Гарнье. Кри-тики особо отмечали мастерство Гончаровой в исполнении декораций к пьесе «Всего не предусмотришь».

71


77 Синезубов Николай Васильевич (1891–1956) Натюрморт с георгинами

1930-е гг.Холст, масло61 х 45,8 смНа оборотной стороне на подрамнике надпись тушью пером: «S 1610» и «Nicolas Sinezuboff/ «Dahlas».оформлена в современную раму.Эксперное заключение Ю.в. рыбаковой. 850 000 – 950 000 руб.

Синезубов Николай Васильевич (1891–1956) – художник, декоратор, общественный деятель. Учился в МУЖВЗ (1912–1917). Экс-понировал работы на выставках «Московского товарищества художников» (1918, 1922), «Мира искусства» (1921, 1922), «Выставке четырех» (1920), объединения «Маковец» (1924, 1926). В 1922 г. – первая персональная выставка в Москве. С 1919 г. руководил ма-стерской Пролеткульта. Экспонент выставок советского искусства (Париж, 1929; Берлин, 1930). В 1928 г. эмигрировал сначала в Германию, затем во Францию. С 1939 г. участвовал в салоне Независимых, салоне Национального общества изящных искусств. В 1948 г. был избран членом Весеннего салона. Произведения художника находятся в ГТГ, ГМИИ им. А. С. Пушкина, ГРМ и др.

72


79

Аксельрод Меер Моисеевич (1902–1970) Эскиз декорации к спектаклю «Хлопчик» (Зямка Копач) в постановке театра им. МОСПС1933 г. Бумага, гуашь31 х 43,5 смсправа внизу подпись и дата: «М. Аксельрод 33 г.». На оборотной стороне пометы графитным каран-дашом и оттиск штампа государственного акаде-мического театра им. Моссовета с номером: «268».

78

Ротов Константин Павлович (1902–1959)Эскиз плаката «Вооружайтесь фототехникой»1931 г. Бумага, смешанная техника. 48,1 х 30,4 смсправа внизу авторские инициалы и дата: «к.р./31». На изображении надпись: «Вооружайтесь фототех-никой/ поставленной на службу соц. строительству и /классовой борьбе/ в этом вам помогут/ ежемесячный творческо-методический и научно-технический журнал/ «Пролетарское фото» / и/ ежедекадная массовая газета/ «Фотокор». На оборотной стороне типографские пометы.

40 000 – 50 000 руб.

Аксельрод Меер (Марк) Моисеевич (1902 –1970) – живописец, график, сценограф. В 1916–1917 гг. брал уроки рисования у В.Н. Перельмана в Тамбове. Учился в изостудии Пролеткульта в Смоленске (1919–1920), ГСХМ — ВХУТЕМАСе — ВХУТЕИНе в Москве (1921–1928) у В.А. Фаворского и др. Член и экспонент объединения «4 искусства» (1926–1929). С 1929 г. — член ОСТа. В 1932–1944 гг. сотрудничал в театрах Москвы, Минска, Киева. Участвовал в выставках (1925–1932): 1–5 Всебелорусские художественные выставки (1925, 1927, 1929, 1931, 1932, Минск); Всесоюзная полиграфическая выставка (1927) и др. Персональные выставки: 1968, 1971 (обе — Ростов-на-Дону), 1972 (Москва), 1973 (Смоленск), 1973 (Ленинград), 1982, 2002, 2004, 2008 (все — Москва) и др.

90 000 – 100 000 руб.

50 000 – 65 000 руб.

80 Штоффер Яков Зиновьевич (1906–1951) Эскиз декорации к спектаклю

1930-е гг. Бумага, гуашь27 х 36 смНа обороте надпись карандашом «я.З. Штоффер» и штамп «собрание А. и А. Заво-локиных.

Штоффер Яков Зиновьевич (1906–1951) – театраль-ный художник. В 1928 г. окончил Художественный институт в Киеве. Один из основателей театрально-декорационного искусства в Киргизии. Один из создате-лей первого национального киргизского балета «Анар». Оформлял спектакли в Реалистическом театре (1931–

1933), театре Сатиры (1934–1937), театре им. Вахтангова, Малом театре. Одновременно ставил спектакли в Малом оперном театре в Ленинграде. В годы ВОВ работал в Киргизском театре оперы и балета во Фрунзе (1942) и в Малом театре (1943). Персо-нальная выставка состоялась в 1952 г. Заслуженный деятель искусств Киргизской ССР.

73


81 Бруни Татьяна Георгиевна (1902–2001) За сценой

1930-е гг.Бумага на картоне, тушь, кисть38,2 х 29,5 см

40 000 – 48 000 руб.

60 000 – 75 000 руб.

82 Кокорекин Алексей Алексеевич (1906–1959)Эскиз иллюстрации к рассказу А. Мусатова «Молчание»

1934 г. Бумага, тушь, перо, кисть, белила. 39,7х 31,5 смслева вверху на изображении надпись: «молчание», ниже авторские инициалы и дата: «а.к. 34.» На обо-ротной стороне в верхней части надпись тушью пером: «А.А. кокорекин 1934./ из рис. А. усыкина»; в нижней части графитным карандашом надпись: «илл. к стр. 8/ рассказ А. Мусатова «Молчание» (1934)/ № 19.» и типо-графские пометы.

Кокорекин Алексей Алексеевич (1906–1959) — художник-график, плакатист. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1956). Лауреат двух Сталинских премий (1946, 1949). В 1927–1929 гг. учился в Кубанском художественно-педагогическом техникуме. С 1929 г. сотрудничал с московскими издательствами. В 1941–1943 гг. — художник Военного издательства при ПУ РККА, с 1943 г. – Студии военных художников имени М. Б. Грекова. Участвовал в выпуске «Окон ТАСС».

Бруни Татьяна Георгиевна (1902–2001) – график, сценограф. В 1918–1920 гг. училась в Рисовальной школе ОПХ, затем в Петроград-ских свободных художественных мастерских — ВХУТЕМАСе — ВХУ-ТЕИНе (1920–1926) у К.С. Петрова-Водкина и др.

83

Брискин Вениамин Маркович (1906–1982) Маяковский в окнах РОСТА. Эскиз иллюстрации для газеты «Комсомольская правда».1935 г.Бумага, смешанная техника32 х 43 смНа оборотной стороне надпись: «рис. в. Брискина», оттиск штампа типографии газеты «комсомольская правда» и редакторские пометы.

20 000 – 30 000 руб.

Брискин Вениамин Маркович (1906–1982) – график. Учился в Харьковском художественном институте (1921–1925). Рисовал для журналов «Уж» (1920-е), «Крокодил» (1932–1933), газет — «Комсомольская правда» (с 1934), «Правда» (с 1956). Сотрудничал в Воениздате. Работал художественным руководителем плакатной редакции издательства «Изобразительное искусство». С 1926 г. экспонировался на выставках: «Украинская книжная графика в Харькове» (1929), Всесоюзные художественные выставки (1949, 1952, 1954, 1955, 1957, 1961, 1965, 1967), и др. С 1967 г. Заслуженный художник РСФСР.

74


35 000 – 70 000 руб.

35 000 – 70 000 руб.

84 Телингатер Соломон Бенедиктович (1903–1969)Эскиз для программки к пьесе Б.С. Ромашова «Бойцы» для Центрального театра Красной армии

1934 г. Бумага, гуашь, тушь, кисть 25,2 х 21,5 смпо листу пометы цветным карандашом. На оборотной стороне в верхней части надпись: «Москва/ ЦТкА/ «Бойцы».

85 Телингатер Соломон Бенедиктович (1903–1969)Эскиз для программки к пьесе Б.С. Ромашова «Бойцы» для Центрального театра Красной армии

1934 г. Бумага, гуашь, тушь, кисть 21,5 х 25,2 смслева внизу цветным карандашом надпись: «Тов. Телингатеру/ уменьшить полу .../ красный убрать», подпись и дата. На оборотной стороне в верхней части цветным карандашом надпись: «Москва. ЦТкА. «Бойцы».

Телингатер Соломон Бенедиктович (1903–1969) – живопи-сец и график, мастер иллюстрации и шрифтового искусства. Конструктивист. Учился в художественных мастерских Нар-компроса в Баку (1919–1920), затем в московском ВХУТЕМАСе (1920–1921). С 1922 г. работал иллюстратором, сотрудничал в различных издательствах сначала в Баку, затем в Москве. Вы-полняя проекты совместно с Эль Лисицким и кукрыниксами, активно использовал приемы монтажа. Участвовал в выстав-ках с 1927 г. Во время Великой Отечественной войны работал во фронтовых газетах. В 1963 г. стал первым советским художни-ком, получившим немецкую премию имени И. Гуттенберга «за лучшее достижение в искусстве оформления книг и шрифтов».

86 Телингатер Соломон Бенедиктович (1903–1969)Эскиз для программки к пьесе И.Л. Прута «Бронепоезд «Князь Мстислав Удалой» для Центрального театра Красной армии

1932 г.Бумага, гуашь, тушь, кисть21,5 х 25,4 смсправа внизу под изображением инициалы автора: «с.Т.». по листу пометы цветным карандашом. На оборотной стороне в верх-ней части надпись цветным карандашом: «Москва. ЦТкА. и. прут «князь Мстислав/ удалой»».

35 000 – 70 000 руб.

75


87

Радимов Павел Александрович (1887–1967) Ранняя весна

1934 г.Бумага, масло22 х 30 смсправа внизу подпись и дата: «п. радимов/ 1934 г.». оформлена в современную раму.

70 000 – 90 000 руб.

88 Радимов Павел Александрович (1887–1967) Пейзаж с мостиком

1934 г. Бумага, масло13,2 х 27,2 смслева внизу подпись и дата: «п. радимов 1934 г.». оформлена в современную раму.

70 000 – 90 000 руб.

Радимов Павел Александрович (1887–1967) – художник и поэт. Последний председатель ТПХВ (с 1918) и первый председатель АХРР в 1922, 1927–1932 гг., последний председатель ВСП (Всероссий-ский союз поэтов). С 1911 г. – экспонент ТПХВ. В

89

Гужавин Михаил Маркелович (1888–1929) Вид на реку Вятку сквозь заросли Иван-Чая

1930 г. фанера, масло 35,5 х 47,2 смслева внизу подпись и дата: «М.гужавин. 1930 г.». На оборотной стороне в верхней части выста-вочный номер и надпись: «№9. – М.гужавин-/ 1930 г./ вид на реку вятку сквозь/ заросли иван Чая.». Экспертное заключение НиНЭ им. п.М. Тре-тьякова от 18.10.2013 г.

300 000 – 400 000 руб.

Гужавин Михаил Маркелович (1888–1929) – живописец-пейзажист. Учился в ИАХ (ВХУ при ИАХ) (1911–1917) у Н.Н.Дубовского. В 1917 г. получил звание художника. С 1911 г. участник выставок ИАХ, ТПХВ, «Общины художников», Общества им. А.И.Куинджи и др. Работы художника хранятся в ГРМ, ХМ Краснодара, Днепропетровска, и др.

1914 г. по рекомендации В.Д. Поленова и И.Е. Репина стал членом ТПХВ. В 1917 г. в Казани заведовал отделом искусств Нарком-проса Татарии. В 1921 г. состоялась его первая персональная выставка в Москве. В 1957 г. открыл в Абрамцеве народную выставку «для свободного и бесплатного посещения всех, кто любит искусство». Произведения художника хранятся в ГТГ, ГРМ, Музее совре-менной истории России, Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств и др.

76


91

КукрыниксыАграрный вопрос. Как мужиц-кий министр Чернов защищал [крестьян] от князей Волкон-ских. Карикатура для издания «История гражданской войны в СССР».

1935 г.Бумага, акварель, тушь, графит-ный карандаш39,4 х 59,4 смНа оборотной стороне гра-фитным карандашом надпись: «Как мужицкий министр/ Чернов защищал от князей /Волконских. Кукрыниксы/ Ист. Гр. войны т. I стр. 123»; надпись шариковой ручкой: «КП № 1816 Инв № – нет». сверху затертая надпись.

Публикация:история гражданской войны в ссср. Т. 1. М., огиЗ, 1936. с. 123.

36 000 – 40 000 руб.

36 000 – 40 000 руб.

90

КукрыниксыПервым актом Времен-ного правительства по Туркестану было поста-новление от 18 марта 1917 г. об амнистии палачей Киргизского восстания 1916 г. Карикатура для из-дания «История граждан-ской войны в СССР».

1935 г.Бумага, акварель, тушь, графитный карандаш 39,5 х 58,9 см На оборотной стороне графитным карандашом надпись: «Первым актом вре-менного /пр-ва по Туркестану было постановление/ от 18 марта 1917 г. об амнистии па-лачей /Киргизского восстания 1916 г. / Худ. Кукрыниксы/ Ист. Гр. войны т. I стр. 130», а также наклейка Ассоциа-ции московских авторов.

Публикация:история гражданской войны в ссср. Т. 1. М., огиЗ, 1936. с. 130.

Кукрыниксы – творческий коллектив советских художников-графиков и живописцев, в который входили действительные члены АХ СССР, народные художники СССР (1958) Михаил Куприянов (1903—1991), Порфирий Крылов (1902—1990) и Николай Соколов (1903—2000). Псевдоним «Кукрыниксы» составлен из первых слогов фамилий Куприянова и Кры-лова, а также первых трёх букв имени и первой буквы фамилии Николая Соколова. Три художника работали методом коллективного творчества. Наибольшую известность им принесли карикатуры и шаржи, а также плакаты и книжные иллюстрации. В 1935 г. создали серию карикатур для издания «История гражданской войны в СССР».

77


Ремизов Николай Владимирович (1887–1975) (Васильев, псевдоним Ре-Ми) – график, живописец, художник театра. В 1908–1917 гг. учился в Санкт-Петербургской Академии художеств. В 1908–1918 гг. – ведущий художник-карикатурист журналов «Сатирикон» и «Новый Сатири-кон», автор сатирических рисунков на политические и бытовые темы, шаржей на деятелей российской культуры и искусства. Один из совла-дельцев «Нового Сатирикона» (наряду с Аверченко и художником Алексе-ем Радаковым). С 1918 г. в эмиграции, с 1920 г. жил в Париже, работая в ателье художественной рекламы «Лубок», сотрудничал с театром Н. Ф. Балиева «Летучая мышь», с 1922 г. в США, с 1939 г. художник-по-становщик в Голливуде.

92 Ремизов (Ре-Ми) Николай Владимирович (1887–1975) «Прожигатель жизни». Эскиз иллюстрации для жур-нала «Новый Сатирикон»1930-е гг. Бумага, смешанная техника29,9 х 22,2 смв нижней части типографские пометы тушью пером. На оборотной стороне графитным карандашом надпись: «ре-ми».

93 Моор (Орлов) Дмитрий Стахиевич (1883–1946) «Наш кормилец»(«Биржевой спекулянт»). Эскиз иллю-страции для журнала «Крокодил».

1930-е гг. Бумага, смешанная техника35,5 х 22,9 смпо листу типографские пометы.

94 Моор (Орлов) Дмитрий Стахиевич (1883–1946) Пьяница. Карикатура для сатирического журнала.

1930-е гг. Бумага, смешанная техника. 27,2 х 24 смНа оборотной стороне карандашный рисунок.

30 000 – 36 000 руб.

68 000 – 75 000 руб.

50 000 – 60 000 руб.

Моор (Орлов) Дмитрий Стахиевич (1883–1946) – художник, график, один из основателей школы советского политического плаката. В 1910 г. посещал школу-студию П.И. Келина. С 1907 г. публиковал в печати свои карикатуры. Работал в московском журнале «Будиль-ник», газете «Правда» (с 1920), журналах «Крокодил» (с 1922), «Безбожник у станка» (1923–1928),«У станка» (1924–1925). Иллюстри-ровал книги. Член объединения «Октябрь» (с 1928). Преподавал во ВХУТЕМАСе–ВХУТЕМНе (1922–1930), Московском полиграфическом институте (1930–1932) и Московском художественном институте (1939–1943). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1932). Работы находятся в ГТГ, музее В.В. Маяковского и др.

78


95 Рачев Евгений Михайлович (1906–1997)Шесть эскизов иллюстраций к мордовской сказке «Как собака друга искала»

1930-е гг. Бумага, акварель, тушь, кисть, графитный карандашРазмеры: от 9,2 х 10,3 до 15,4 х 14 смНа оборотных сторонах пометы графитным карандашом.

Выставки:Сказка в России, ГРМ, 2001.

Рачев Евгений Михайлович (1906–1997) – художник-анималист, книжный график. В 1928 г. окончил Кубанский художественно-педагогический техникум в Краснодаре, затем не-долго учился в Киевском художественном институте. С 1930 г. сотрудничал с различными детскими издательствами в качестве художника-иллюстратора. С 1960 г. – главный худож-ник издательства «Малыш». Заслуженный деятель искусств РСФСР.

60 000 – 75 000 руб.

Лот 96

Фальк Роберт РафаиловичДвусторонний рисунок:

«Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней»и «Обнаженная в чулках,

цсидящая, подогнув под себя ноги»Середина 1930-х гг.

80


96 Фальк Роберт Рафаилович (1886–1958)Двусторонний рисунок: «Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней»и «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги»

Середина 1930-х гг.Бумага, гуашь, темпера35,2 х 46,7 смСлева внизу подпись и авторская надпись: «R. Falk. Paris». На оборотной стороне авторский рисунок: «Обна-женная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги»1930-е гг. Бумага, гуашь, темпера, графитный карандашОформлена в современную раму с паспарту.Эксперное заключение Ю.В. Диденко от 27.01.2014г.Представленная на аукционе двухсторонняя работа «Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней» (середина 1930-х гг.) и «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» (1930-е гг.) войдет в готовящийся каталог-резоне графических произведений Роберта Фалька, составляемый Ю.В. Диденко.

1 300 000 – 2 000 000 руб.

81


Ноктюрны с их романтической образностью и, особенно, виды ночной Сены с ее мостами неоднократно встречаются в париж-ском графическом наследии Р.Р. Фалька.

Работа лицевой стороны подписная, причем начертание сигнатуры латинскими буквами свидетельствует о том, что рисунок мог экспонироваться на одной из парижских выставок.

Рисунок оборотной стороны – «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» (1930-е ) был выполнен раньше, чем пей-заж. Впоследствии лист был обрезан сверху, в результате чего оказался утрачен небольшой фрагмент изображения головы модели.

Жанр обнаженной модели («ню») получил у Фалька яркое воплощение именно во Франции, что было связано с новыми возможно-стями для работы, открывшимися художнику. В Париже было «очень удобно рисовать обнаженную модель: имеются студии, куда можно придти и, заплатив несколько франков, выбрать себе модель: имеются студии, куда можно придти и, заплатив несколько франков, выбрать себе модель и спокойно 2–3 часа рисовать. Обычно в таких студиях стоят или лежат несколько моделей, тут же расставлены складные стулья, мольберты» – передавала рассказ Р.Р. Фалька его вдова А.В. Щекин-Кротова.

Произведения «Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней» (середина 1930-х гг.) и «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» (1930-е гг.) представляют высокую художественную ценность, имеют музейное значение.

Фальк Роберт Рафаилович (1886–1958) – живописец, график, художник театра. Учился в художественной школе К.Ф. Юона и И.О. Дудина, частной студии И.И. Машкова (1903–1904) и в МУЖВЗ (1905–1910) у К.А. Коровина и В.А. Серова. Один из основате-лей общества «Бубновый валет» (1910–1917), член и экспонент объединений «Мир искусства» (1911–1917, 1921, 1922), «Московские живописцы» (1925), ОМХ (1925–1928), АХРР (1925–1928). С 1918 г. преподавал в ГСХМ-ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе. Был удостоен звания профессора. Работы художника находятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С.Пушкина и др.

82


97 Яковлев Александр Евгеньевич (1887–1938) Тарелка с изображением африканской красавицы

Конец 1920-х–1930-е гг.Фарфор, живопись по фарфоруДиаметр: 26 смПо краю два небольших скола.Исключительно редкая 170 000 – 220 000 руб.

83


Экспедиция в Центральную Африку на полугусеничних автомобилях марки Ситроен, устроенная для испытаний и рекламы новых транспортных средств, состоялась в 1924–1925 гг. и была названа «Черным походом».

Руководителем экспедиции был назначен директор заводов Ситроена Жорж-Мари Хаардт, его помощником стал Луи Одуэн-Дюбрей. Штатным кинооператором экс-педиции был известный режиссер Леон Пуарье, а художни-ком-этнографом — Александр Евгеньевич Яковлев.

Восемь автомобилей экспедиции стартовали 28 октя-бря 1924 г. из города Коломб-Бешар на западе Алжира. До-стигнув озера Альберта, экспедиция разделилась на четыре группы по две машины в каждой. 28 июня 1925 г. все группы встретились в столице Мадагаскара Антананариву. Всего было пройдено около 20 000 км.

В пути участники экспедиции не только тестировали технические возможности автомобилей, но и собирали зо-ологические коллекции (300 млекопитающих, 800 птиц и 15 000 насекомых), вели этнографические наблюдения и др.

Рисунки, сделанные во время путешествия, стали осно-вой целого цикла «африканских» работ А.Е. Яковлева. Око-ло 230 произведений были выставлены в 1926 г. в галерее Charpentier в Париже. Часть зарисовок, сопровождаемых пу-тевыми заметками, была издана в 1927 г. в Париже в виде альбома хромолитографий «Яковлев А. Зарисовки и карти-ны Африки. Экспедиция Ситроена в Центральную Африку». Наиболее запоминающиеся рисунки стали сюжетами роспи-си тарелок.

Яковлев Александр Евгеньевич (1887–1938) – живопи-

сец, график, монументалист, сценограф, педагог, путеше-ственник, этнограф. В 1904 г. поступил в Высшее худо-жественное училище при ИАХ. С 1907 г. учился в ИАХ в мастерской Д.Н. Кардовского. Изучал технику сангины и темперы в мастерской техники и технологии живописи под руководством профессора Д.И. Киплика. В 1910-е гг. создал много графических работ для журналов «Сатири-кон», «Новый Сатирикон», «Нива» и «Аполлон». Участво-вал в выставках Академии художеств, СРХ (член Союза с 1911), «Мира искусства» (член объединения с 1913) и др. В 1913 г. получил звание художника и право на стажировку за границей. В 1914 г. путешествовал по Италии, Испа-нии, посетил остров Майорка. Произведения Яковлева, созданные маслом и сангиной во время путешествия, экс-понировались в 1915 г. на выставке общества «Мир искус-ства». В 1916–1917 гг. вместе с В.И. Шухаевым выполнил роспись плафона «Девять муз» в особняке Фирсановой в Москве, участвовал в разработке проекта росписи зала ожидания Казанского вокзала в Москве. При подготовке к созданию росписей церкви Николая Мирликийского в итальянском городе Вари, Яковлев копировал фрески Дио-нисия в Ферапонтовом монастыре. В 1917 г. вместе с Д.Н. Кардовским и В.И.Шухаевым учредил «Цех живописцев Святого Луки», преподавал рисунок в Новой художествен-ной мастерской, Институте истории искусств, на Жен-ских курсах Е. Богаевой. В 1917–1919 гг. путешествовал по Китаю, Монголии и Японии, изучая местное искусство и театр. Созданные в это время несколько сотен рисунков и картин были выставлены в галерее Барбизанж в Пари-же. В 1924 г. состоялась выставка его работ в Питсбурге. В 1924–1925 гг. участвовал экспедиции в Центральную Африку, организованной в качестве рекламы французской автомобильной фирмой «Ситроен» («Черный поход»). Вы-ставка картин и рисунков, созданных во время экспеди-

ции, прошла в галерее Шарпентье в 1926 г. В 1927 г. за эти работы Яковлев был удостоен ордена Почетного леги-она. В 1928–1929 гг. совершил поездку по Италии, создав серию полотен в стиле помпейской живописи на сюжеты греческих мифов.

В 1931–1932 гг. участвовал в экспедиции фирмы «Си-троен» по странам Азии («Желтый поход»). Занимался фресковой живописью, иллюстрировал книги по искусству китайского и японского театра, писал портреты. С 1935 г. преподавал живопись и рисунок в школе при Музее изящных искусств. Работы художника хранятся в крупнейших музе-ях Франции, Бельгии, Германии, Италии, США, Японии, а также в ГРМ, ГТГ и др.

Моленде. Женщина из племени Мангбету. Лист из альбома А. Яковлева «Зарисовки и картины Африки. Экспедиция Цитроена в Центральную Африку». (Париж, 1927).

Тити и Наганде, дочери вождя Эки Бондо. Лист из альбома А. Яковлева «Зарисовки и картины Африки. Экспедиция Цитроена в Центральную Африку». (Париж, 1927).

84


99

Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906–1993) Клязьма

1939 г.Картон, масло15,3 х 25,5 смНа оборотной стороне ав-торская подпись и много-численные пометы.Оформлена в современную раму.

98

Юон Константин Федорович (1875–1985)Вид Кремля

Конец 1930-х гг. Картон, темпера, графитный карандаш 10,7 х 15,3 см Справа внизу подпись: «К.Юонъ».На заднике – печать в виде изображения скачущего всадника – оттиск вла-дельческого знака И.Л. Лившица.Оформлена в оригиналь-ную старинную раму с паспарту.Экспертное заключе-ние Глебовой О.С. от 22.01.2014 г.

Происхождение:Собрание И.Л. Лившица (Москва);Собрание Т.И. Лившиц (Москва);Частное собрание(Москва).

180 000 – 210 000 руб.

120 000 – 180 000 руб.

Юон Константин Федорович (1875–1985) – живописец, график. Театральный художник. Учился в МУЖВЗ (1892–1898) у К.А.Савицкого, А.Е. Архипова, К.А.Коровина. Был одним из орга-низаторов СРХ, членом объединений «Мир искусства», АХРР (с 1925). Преподавал в собственной студии, в АХ. Был профессором МХИ (1952–1955). Был главным художником Малого театра в Москве. С 1947 г. был действительным членом АХ СССР. Народный художник СССР (1950).

Лившиц Исаак Леопольдович (1892–1978) – редактор в издательствах, в том числе в изда-тельстве «Искусство». Коллекционировал графику художников «Мира искусства» и художников – книжных графиков. Близкий друг И.Бабеля. Его коллекцию унаследовала его дочь Лившиц Та-тьяна Исааковна, живописец, график, которая пополнила коллекцию отца живописными и гра-фическими работами своих однокурсников и друзей.

Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906–1993) – живописец. Учился в Тбилисской АХ у Е. Лансере и Е. Татевосяна. Работал ху-дожником- мультипликатором в «Госкинопроме» и на Одесской киностудии. Действительный член АХ СССР, Народный художник СССР, Заслуженный деятель искусств России. Произведения хранятся в ГТГ, ГРМ и других музеях России.

85


100 000 – 150 000 руб.

100 Чеботарев Константин Константинович (1892–1974)Чистопрудный бульвар за три дня до начала войны

1941 г. Бумага, гуашь. 65,2 х 50,3 см Слева внизу подпись: «К. Чеботарев», справа – дата: «41».На оборотной стороне графитным карандашом надпись: «№ 39/ разм 65,2 х 50,3», ниже пометы шариковой ручкой, а также надпись тушью пером: « К. Чеботарев/ «Чисто-Прудный бульвар за три/ дня до начала войны»/ Гуашь 1941 г.».Оформлена в современную раму с паспарту.

Выставки:Выставка работ А.Г. Платуновой и К.К. Чеботарева. Музей изобразительных искусств ТАССР, Казань, 1964.Выставка работ К.К. Чеботарева. Московская организация СХ РСФСР, Мо-сква, 1978.Публикации:Каталог выставки работ А.Г. Платуновой и К.К. Чеботарева. Музей изобрази-тельных искусств ТАССР, Казань, 1964. С. 44-45 (№ 4. «Чистопрудный бульвар за три дня до начала войны»).Каталог выставки работ К.К. Чеботарева. Московская организация СХ РСФСР, М., 1978.

Чеботарев Константин Константинович (1892–1974) – живописец, график, сценограф. Учился в Киевской художественной школе (1910–1917), Казанских архитектурно- художественных мастерских (1921–1922). Сотрудничал в журналах «Прожектор», «Красное студенчество». Член и экспонент объединений «Подсолнечник» (1918), «Октябрь» (1930). Член МОСХ. Произведения ху-дожника находятся ГТГ, ГМИИ республики Татарстан и др.

86


101 Загреков Николай Александрович (1897–1992)Натюрморт с георгинами в зеленой вазе1943 г.Холст, масло90,3 х 75,5 смСправа внизу подпись и дата: «NSagrekow 43». На оборотной стороне на подрамнике надпись: «Dahlien» (Георгины).Оформлена в современную раму.

Выставки:«Машков-Загреков: учитель и ученик», ВМИИ им. И.И. Машко-ва, 2011.Публикации:Машков-Загреков: учитель и ученик. Москва, 2011. С. 266. 1 050 000 – 2 000 000 руб.

Загреков Николай Александрович (1897–1992) – русский художник, ученик И.И. Машкова и П.П. Кончаловского, один из круп-нейших деятелей «русского Берлина». Учился в Саратове в Боголюбовском рисовальном училище в классе Ф.М. Корнеева (1914–1918), в Высших свободных государственных художественных мастерских у А.Е. Карева и А.И. Савинова (1918–1921), во ВХУТЕМАСе у П.П. Кончаловского и И.И. Машкова (1919–1921). В 1921 г. эмигрировал в Германию, где создал около 1000 произведений, став одним из активных участников течения «новая вещественность». В 1920-е гг. участвовал в выставках в Прусской Академии художеств, Мюнхенского и Берлинского Сецессионов, Союза берлинских художников в Берлине, Мюнхене, Париже, Вене, а также выставка в США, Китае и др. С 1952 г. был заместителем председателя Союза Берлинских художников. После смерти художника в 1992 г. в его доме был открыт музей-квартира. Персональные выставки художника прошли в Москве и Санкт-Петербурге. Произведения автора хранятся в ГТГ, ГРМ, МАММ/МДФ, ВМИИ, здании Рейхстага в Берлине и др.

87


70 000 – 90 000 руб.

102

Радимов Павел Александрович (1887–1967) Пейзаж с озером

1945 г. Бумага, масло17,6 х 20,9 смСправа внизу подпись и дата: «П. Радимов/ 1945 г.». Оформлена в современную раму.

35 000 – 45 000 руб.

103 Еремина Татьяна Алексеевна (1912–1995) Тверской бульвар

1946 г.Бумага, смешанная техника54 х 39 см (в свету)Справа внизу подпись и дата: «Т. Еремина 46 г.».Оформлена в современную раму.

Еремина Татьяна Алексеевна (1912–1995) – график. В 1938 году окончила Московский художественный инсти-тут, ученица С.Герасимова. С 1934 года работала для жур-налов «30 дней», «Смена», «Мурзилка». Член СХ СССР. За-служенный художник РСФСР (1966).

88


104 Федотов Иван Сергеевич (1881–1951)Эскиз костюма Альдемаро для актера В. Зельдина к спектаклю по комедии Лопе де Вега «Учитель танцев» в постановке Центрального театра Красной Армии

1946 г.Бумага, гуашь40,6 х 28,6 смПо листу пометы графитным карандашом. Справа внизу под-пись-монограмма и дата: «И.Ф. 1946.»; справа вверху надписи графитным карандашом: «Альдемаро/ Зельдин»Залом нижнего левого угла рисунка.

105 Федотов Иван Сергеевич (1881—1951) Эскиз костюма Белардо для актера М. Перцовского к спек-таклю по комедии Лопе де Вега «Учитель танцев» в поста-новке Центрального театра Красной Армии

1946 г.Бумага, гуашь40,6 х 28,6 смСлева вверху надписи: «Белардо/ Перцовский». По листу поме-ты графитным карандашом. Справа внизу подпись-монограмма и дата: «И.Ф./ 1946».

106 Кобуладзе Сергей Соломонович (1909—1978) Два рисунка: «Танец» и «Голова старика»

1940-е гг.Бумага, смешанная техника27 х 20,7 смНа оборотной стороне справа вверху графитным карандашом пометы.

18 000 – 20 000 руб.

18 000 – 20 000 руб.

24 000 – 28 000 руб.

Федотов Иван Сергеевич (1881–1951) – художник театра. В 1901 г. окон-чил Строгановское училище. В 1908–1917 гг. – художник Оперного театра С.И. Зимина. Оформлял спектакли в театрах Москвы, Ленинграда, Киева. С 1934 г. – художник Центрального театра Красной Армии. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946).

Зельдин Владимир Михайлович (1915 г.р.) — актёр театра и кино. На-родный артист СССР (1975). Выпускник Московской консерватории. С 1945 г. работал в Центральном театре Советской Армии, в котором в 1946–1975 гг. исполнял роль Альдемаро в спектакле «Учитель танцев» по комедии Лопе де Вега (режиссер-постановщик В. Канцель, художник – И. Федотов).

Кобуладзе Сергей (Серго) Соломонович (1909—1978) — грузинский художник, книжный график, театральный художник, живо-писец. Народный художник Грузинской ССР (1958). В 1925–1930 гг. учился в Тбилисской академии художеств у Е.Е. Лансере, А.И. Шарлеманя, Г. Габашвили. С 1938 г. преподаватель академии художеств (с 1957 профессор).

89


108 Грачев Михаил Петрович (1913 г.р.)Иллюминация Кремля к 30-летию Октябрьской Социалистической революции

1947 г.Желатиновая серебряная печать40 х 27,5 смНа оборотной стороне оттиск авторской печати.

65 000 – 80 000 руб.

107

Кац Илья Львович (1908-1992)Празднование 800-летие Москвы

1947 г.Холст, масло40 х 50 смСправа внизу подпись: «И.Кац». На оборотной стороне справа вверху над-пись: «И.Кац «800-летие Москвы» 40 х 50/ х/м». Оформлена в современную раму.

180 000 – 200 000 руб.

К празднованию 800-летия Москвы на площадях были сооружены танцевальные площадки, небольшие киоски в русском стиле, в которых продавали сладости, мороженное и сувениры.

Грачев Михаил Петрович (1913 г.р.) – фотограф. Окончил вечерний техникум, готовивший фоторепортеров. В 1936 г. по рекомендации М.И. Ульяновой был зачислен в штат газеты «Известия». Снимал строительство Большого Ферганского ка-нала, другие стройки. В годы Великой Отечественной войны заведовал фотолабораторией «Известий», работал фотокор-респондентом газеты «Вечерняя Москва». Часто выезжал на Калининский и Западный фронты, бывал в осажденном Ленин-граде, на Северном Кавказе. В трудный период обороны Москвы снимал под Волоколамском, Истрой и Тулой. С 1949 г. сотруд-ничал в журнале «Советский Союз».

90


109 Севастьянов Иван Василье-вич (1920–2004)Эскиз декорации III дей-ствия оперы Н.А. Римского-Корсакова «Майская ночь» по одноименной повести Н.В. Гоголя для Новосибир-ского Театра оперы и балета

1951 г.Холст, масло60 х 90 смОформлена в современную раму.

110 Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004)Эскиз декорации 2-й кар-тины II действия оперы Н.А. Римского-Корсакова «Майская ночь» по одно-именной повести Н.В. Го-голя для Новосибирского Театра оперы и балета

1951 г.Холст, масло. 60 х 90 смОформлена в современную раму.

80 000 – 120 000 руб.

80 000 – 120 000 руб.

Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004) – театральный художник. Народный художник РСФСР. В 1963–1976 гг. главный художник Ленинградского государственного академического театра оперы и балета им. С.М. Кирова (ныне Мариинского). С 1952 г. участвовал во всех крупнейших выставках театрально- декорационного искусства.

38 000 – 40 000 руб.

111 Бруни Татьяна Георгиевна (1902–2001) Эскиз декорации к постановке балета М.И. Чулаки «Мнимый жених» в Ленинград-ском академическом малом театре оперы и балета

1946 г.Бумага, гуашь16,7 х 25,5 см (в свету)На оборотной стороне надпись: «Бруни Т.Г./ «Мнимый/ жених»/ Ак Малый оперный театр».

«Мнимый жених» – балет М.И. Чулаки. Либретто П. Коломойцева и Б. Фенстера по пьесе К. Гольдони «Слуга двух господ». Ба-летмейстер Б. Фенстер. Первое представление состоялось 22 марта 1946 г. в Ленинградском Малом оперном театре.

91


113

Кац Илья Львович (1908-1992)В Центральном парке культуры и отдыха име-ни Горького

1952 г.Холст, масло38 х 69 смСправа внизу подпись и дата: «И КАЦ 52». На обо-ротной стороне справа вверху надпись: «И.Кац «В ЦПКиО им./Горького»/ 38 х 69 г. х/м.».Оформлена в современную раму.

165 000 – 200 000 руб.

Кац Илья Львович (1908–1992) – живописец. В 1929–1935 гг. учился в Одесском художественном институте сначала на подго-товительных курсах у А.Ф. Гауша, с 1931 г. у Т.Б. Фраермана. Член СХ СССР (с 1937). Работы находятся в ГТГ, Музее современной истории России, художественных музеях Самары, Саратова, Рязани и др.

112 Седрак Сергей Иванович (1878–1974) Сванетия. Пейзаж с заснеженными горами.

1950-е гг.Холст, масло54,5 х 81 смСлева внизу подпись: «S. Sedrac». На оборотной стороне графитным каранда-шом на подрамнике надпись: «Сванетия» и номер: «25 м». Оформлена в современную раму. 80 000 – 120 000 руб.

Седрак Сергей Иванович (Агабабов, Агабабян Сердах) (1878–1974) – живописец и оперный певец. Учился в художественной школе в Москве. Окончил ИАХ в Санкт-Петербурге. Жил в Париже. Выступал как оперный певец под фамилией Агабабов. Был близок к кругу художников Монпарнаса. Писал в основном пейзажи в академической манере. Выставлял свои работы в Салоне Независимых (1928 – почетный диплом, 1931, 1939). Провел персональные выставки в Лондоне (1926) и Париже (1932). Участвовал в выставках русских художников в Париже (галерея d’Alignan) и Праге (1935).

92


114 Калинычева Клара Ивановна (1933–1999) «Зубры». Из серии «Зоопарк».

1952–1956 гг. Бумага, цветная литография Размер изображения: 38 х 56 смРазмер основы: 55 х 71 смОформлена в современную раму с паспарту.

115 Калинычева Клара Ивановна (1933–1999) «Верблюды». Из серии «Зоопарк».


116 Калинычева Клара Ивановна (1933–1999) Катание на лыжах


20 000 – 25 000 руб.

20 000 – 25 000 руб.

20 000 – 25 000 руб.

Калинычева Клара Ивановна (1933–1999) – жи-вописец, график, офортист. Супруга художника В.Е. Попкова. В 1948–1952 гг. училась в Московском ху-дожественно- графическом педагогическом училище у М.Ф. Володина, затем в МГХИ им. В.И.Сурикова. Персональная выставка проходила в Польше и Югос-лавии (1969), в Москве (2000). С 1962 г. член СХ СССР. Заслуженный художник РФ. Работы находят-ся в ГТГ, ГМИИ и др.

93


117 Мазанов Виталий Михайлович (1912–2008)Эскиз декорации к опере Л. Делиба «Лакме» в постановке Нижегородского государственного академиче-ского театра оперы и балета

1950-е гг.Шпон на картоне, гуашь. 21 х 32 см. Оформлена в паспарту.

Публикации:Черепанова Т. Виталий Мазанов – художник театра. Нижний Новгород: Университетская книга, 2006.

118

Мазанов Виталий Михайлович (1912–2008) Эскиз декорации к опере Л. Делиба «Лакме» в постановке Нижегород-ского государственного академического театра оперы и балета

1950-е гг.Бумага, гуашь29,8 х 42,7 см

Публикации:Черепанова Т. Виталий Мазанов – художник теа-тра. Нижний-Новгород: Университетская книга, 2006.

25 000 – 30 000 руб.

33 000 – 35 000 руб.

Мазанов Виталий Михайлович (1912–2008) учился в ростовской Школе живописи и скульптуры у М. Сарьяна. Окончил аль-фрейно-живописные курсы (декоративная роспись стен и потолков). Работал в театрах Ростова-на-Дону (драматический и оперный), Ставрополя (театр драмы), Ашхабада. В 1935 г. вместе с братом Анатолием приехал в Нижний Новгород и работал в Нижегородском (Горьковском) государственном академическом театре оперы и балета им. А.С.Пушкина до 1991 г. Заведовал худо-жественно-декорационным цехом, был художником-постановщиком, исполнял обязанности главного художника театра с 1969 по 1980 г. Поставил более 100 спектаклей.

94


119 Ройтер Михаил Григорьевич (1916–1993) Комсомольская площадь

1954 г.Бумага, цветная литографияРазмер основы: 36 х 50 смРазмер изображения: 29,7 х 45 смСлева внизу под изображением графитным карандашом надпись: «Комсомольская площадь», справа подпись и дата: «М. Ройтер 54 Москва».

120 Гершаник Роман Васильевич (1898–1983)Схватка

1950-е гг. Бумага, гуашь32 х 44 смОформлена в современную раму с паспарту. На обороте надпись: «Худ. Р. Гер-шаник. Схватка».

121 Кащеев Константин Гераси-мович (род. 1916)Лыжники

1960-е гг.Бумага, гуашь15,5 х 28 см

20 000 – 25 000 руб.

30 000 – 35 000 руб.

25 000 – 40 000 руб.

Гершаник Роман Васильевич (1898–1983) – живописец, график. С 1916 г. учился в политехническом институте и одновременно занимался в студии И.И. Машкова. В 1923 г. был командирован Рабисом в Московский ВХУТЕМАС. Член АХРР. Участник выставок с 1921 г. Рисовал для журнала «Красный перец», газет «Батрак» и «Комсомольская правда». Иллюстрировал и оформлял книги для Детгиза. Исполнил ряд политических плакатов. Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР. Работы художника находятся в ГТГ, КГ Красноармейска и др.

Кащеев Константин Герасимович (род. 1916) – график, иллюстратор, плакатист. Окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Работал в издательстве «Молодая гвардия», оформляя книги для юношества. В 1965 г. работал иллюстрато-ром в областном ростовском издательстве.

95


122 Герасимов Сергей Васильевич (1885–1964) Пейзаж

1950-е гг.Картон, масло 25,4 х 36 см 440 000 – 550 000 руб.

Герасимов Сергей Васильевич (1885–1964) – живописец, график. Учился в ЦСХПУ барона А.Л. Штиглица у К.А. Коровина, за-тем у него же в МУЖВЗ. Участник объединений «Московский салон» (1911–1920), «Мир искусства» (1920), «Маковец» (1921–1922), ОМХ (1926–1929), АХР (1930–1932). Профессор МВХПУ (с 1950). Народный художник СССР. Действительный член АХ СССР. Про-изведения хранятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственном литературном музее в Москве и др.

96


123 Маврина Татьяна Алексеевна(1902–1996) Едрово

1956 г.Бумага, тушь, перо21 х 14,8 смСправа внизу тушью пером на изображении над-пись и дата, авторские инициалы: «Едрово/ 11.IX 56/ ТМ.».

4 000 – 6 000 руб.

125 Маврина Татьяна Алексеевна(1902–1996) Торново. Около Торжка.

1956 г.Бумага, тушь, перо14 х 20,3 смВ правой части тушью пером дата, авторские инициалы: «11. IX. 56/ ТМ/ около Торжка» и надпись.

124 Маврина Татьяна Алексеевна(1902–1996) Верхний Волочек

1956 г.Бумага, тушь, перо12,8 х 20,4 смВдоль нижней кромки тушью пером надпись, дата и авторские инициалы: «В.Волчек 11. IX 56 ТМ.».На оборотной стороне графитным карандашом рисунок.

4 000 – 6 000 руб.

4 000 – 6 000 руб.

97


126 Маврина Татьяна Алексеевна(1902–1996) Петух и курица во дворе

1956 г.Бумага, тушь, перо19,4 х 22,7 смВ нижней части по центру на изображении тушью пером авторские инициалы и дата: «Т./ М./ 13.IX./ 56».

127 Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Едрово

1956 г.Бумага, тушь, перо14,1 х 21,1 смСправа внизу тушью пером на изо-бражении надпись и дата, авторские инициалы: «Едрово 13.IX 56».

128 Маврина Татьяна Алексеевна(1902–1996) Едрово

1956 г.Бумага, тушь, перо17 х 22 смСправа внизу тушью пером на изображении надпись и дата, авторские инициалы: «д. Едрово 11.IX 56».

4 000 – 6 000 руб.

4 000 – 6 000 руб.

4 000 – 6 000 руб.

Маврина (Лебедева) Татьяна Алексеевна (1902–1996) – график, живописец, сценограф. Училась во ВХУ-ТЕМАСе — ВХУТЕИНе в Москве (1921–1929). Сотрудни-чала в Госиздате, Детгизе, Гослитиздате, издательствах «Безбожник», «Academia», «Искусство», «Детский мир», «Советский художник». С 1928 г. участвовала в выстав-ках Общества «РОСТа», в 5-й выставке живописи и гра-фики современных русских художников в Феодосии (1929), «Художники РСФСР за XV лет» (1932). Член и экспонент группы «13» (1929, 1931) и др. Персональные выставки прошли в Москве (1946/1947, 1959, 1963, 1973), Ленин-граде (1960) и Загорске (1978). Заслуженный художник РСФСР (1981). Произведения находятся в ГТГ, ГМИИ им. А. С. Пушкина, ГРМ и др.

98


129

Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Боровск

1958 г.Бумага, тушь, перо24,5 х 25,6 смВ левой нижней части тушью пером на изображении авторские инициалы, надпись и дата: «ТМ. Боровск 9.11.58».

130

Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Боровск

1958 г. Бумага, тушь, перо20 х 29,6 смВ правой нижней части тушью пером на изо-бражении авторские инициалы, надпись и дата: «ТМ. Боровск 16.111./58».

5 000 – 6 000 руб.

5 000 – 6 000 руб.

131 Вирсаладзе Симон Багратович (1908–1989)Эскиз костюма Визиря к балету А.Меликова «Легенда о любви» в постановке Ленинградского театра оперы и балета имени С.М. Кирова (ГАТОБ)

1961 г. Бумага, тушь, кисть, белила 28,7 х 20,3 смВдоль нижнего края графитным карандашом номер «№12» и пометы.

44 000 – 50 000 руб.

Вирсаладзе Симон Багратович (1908–1989) – театральный худож-ник. Учился в Тифлисской академии художеств у И. И. Шарлеманя, во ВХУТЕИНе у И. М. Рабиновича и Н. А. Шифрина, в Ленинградской академии художеств у М. П. Бобышова. С 1927 г. работал в Тбилисском рабочем театре, затем в Театре оперы и балета им. Палиашвили (в 1932–1936 гг. – главный художник). С 1937 г. – в ленинградском Театре оперы и балета им. С. М. Кирова (в 1940–1941 гг. и с 1945 г. – глав-ный художник). Оформлял спектакли в Театре имени Ш. Руставели в Тбилиси, в московском Большом театре и др. Народный художник СССР (1976). Действительный член АХ СССР (1975), член-корреспондент АХ СССР (1958).

99


132 Ройтер Михаил Григорьевич(1916–1993) Первое сентября

1956 г.Бумага, цветная литографияРазмер основы: 56 х 39 смРазмер изображения: 46,3 х 34,7 смСлева внизу под изображением графитным карандашом надпись: «Первое сентября», справа подпись и дата: «М. Ройтер 56».

133 Купецио Ксения Конрадовна (1911–1997) Красная площадь

1958 г.Бумага, акварель43,7 х 58,2 смСправа внизу графитным карандашом над-пись: «К.Купецио...7». На оборотной сто-роне слева внизу графитным карандашом надпись: «К.Купецио/ Красная площадь 1958 г.».

134 Чебаков Никита Никанрович (1916—1968) Воспоминание о 1957 годе

1959 г.Холст, масло81 х 60 см Слева внизу подпись: «Чебаков НН». На оборотной сто-роне в верхней части надпись: «Чебаков Н.Н./ «В Парке над рекой/ 80 х 60 х.м. 1959 г./ «Воспоминание о / 1957 годе».Оформлена в современную раму.

24 000 – 28 000 руб.

240 000 – 280 000 руб.

70 000 – 80 000 руб.

Ройтер Михаил Григорьевич (1916–1993) – художник-график, ил-люстратор книги. Учился на рабфаке Киевского художественного ин-ститута, с 1937 г. учился в Центральной студии изобразительных ис-кусств ВЦСПС у К. Юона, Н. Ромадина и А. Каневского. С 1946 г.член СХ СССР. В 1947 г. участник выставки на I Всемирном фестивале де-мократической молодёжи и студентов в Праге. Работы находятся во многих региональных музеях, а также в частных коллекциях.

Чебаков Никита Никанрович (1916—1968) — живописец. Учился в Омском художественно-промышленном техникуме имени М. А. Врубеля (1932—1936) и во ВГИКе (1939—1948) у профессоров Ю.И. Пименова и Ф.С. Богородского. В 1948 г. работал с Бондарчуком над фильмом «Мо-лодая гвардия». В это же время вступил в МССХ. В 1962 г. преподавал на кафедре живописи в МГХИ им. В.И. Сурикова. Работы художника хранятся в ГТГ, ГРМ, в музеях Новосибирска, Ростова-на-Дону, Архан-гельска, Костромы, Твери и др.

100


135 Эрте [Тыртов Роман Петрович] (1892–1990)Эскиз костюма «Пики» из серии «Карточные игры»

1950-е – 1960-е гг.Бумага, смешанная техника37 х 27 смВ правой нижней части подпись: «Erté». На обо-ротной стороне в верхней части оттиск штам-па художника с надписью: «ERTE/ Romain de Тirtoff». Ниже тушью пером надпись: «№ 11.688/ «Les Jeux»/ Les Piques/ (danseuse)», надпись: «Corsage pailleté/ M. R. Z» и оттиск штампа с над-писью: «Composition originale». Экспертное заключение В.С. Силаева от 03.02.2014.Оформлена в современное паспарту.

136 Эрте [Тыртов Роман Петрович] (1892–1990)Эскиз костюма «Бубы» из серии «Карточные игры»

1950-е – 1960-е гг.Бумага, смешанная техника37 х 27 смВ правой нижней части подпись: «Erté». На обо-ротной стороне в верхней части оттиск штам-па художника с надписью: «ERTE/ Romain de Тirtoff». Ниже тушью пером надпись: «№ 11.687/ «Les Jeux»/ Les Carreaux/ (danseuse)», надпись: «Corsage pailleté/ M. R. Z» и оттиск штампа с над-писью: «Composition originale». Экспертное заключение В.С. Силаева от 03.02.2014.Оформлена в современное паспарту.

50 000 – 95 000 руб.

50 000 – 95 000 руб.

101


137 Эрте [Тыртов Роман Петрович] (1892–1990)Эскиз костюма «Трефа» из серии «Карточные игры»

1950-е – 1960-е гг.Бумага, смешанная техника37,5 х 27,2 смВ правой нижней части подпись: «Erté». На обо-ротной стороне в верхней части оттиск штам-па художника с надписью: «ERTE/ Romain de Тirtoff». Ниже тушью пером надпись: «№ 11.686/ «Les Jeux»/ Les Trèfles/ (danseuse)», надпись: «Corsage pailleté/ M. R. Z» и оттиск штампа с над-писью: «Composition originale». Экспертное заключение В.С. Силаева от 03.02.2014.Оформлена в современное паспарту.

138 Эрте [Тыртов Роман Петрович] (1892–1990)Эскиз костюма «Черва» из серии «Карточные игры»

1950-е – 1960-е гг.Бумага, смешанная техника36,8 х 27,2 смВ правой нижней части подпись: «Erté». На оборотной стороне в верхней части от-тиск штампа художника с надписью: «ERTE/ Romain de Тirtoff» и оттиск штампа с надписью: «Composition originale». Экспертное заключение В.С. Силаева от 03.02.2014.Оформлена в современное паспарту.

50 000 – 95 000 руб.

50 000 – 95 000 руб.

102


Стожаров Владимир Федорович (1926–1973) – живописец. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1965), член-корреспондент АХ СССР (1973). В 1939–1945 гг. учился в МСХШ, в 1945–1951 гг. – в МГХИ им. В. И. Сурикова на живописном факультете у Д. К. Мочальского, Г. К. Савицкого, В. В. Почиталова. С 1954 г. – член МОСХ. Участвовал в выставках молодых художников, во Всесоюз-ной художественной выставке (1954), XXXIII международной выставке «Биеннале Венеция» (1966). В 1968 г. получил Государствен-ную премию РСФСР имени И. Е. Репина за произведения, созданные за период 1960–1967 гг. В 1972–1974 гг. прошла передвижная персональная выставка по городам России. Произведения находятся в ГТГ, ГРМ, Красноярском художественном музее, Донецком областном художественном музее, Костромском областном музее изобразительных искусств, Государственном музее искусств Респу-блики Казахстан и др.

139 Стожаров Владимир Федорович (1926–1973) Осень в Глуховках.

1960 г. Картон, масло28,5 х 41,5 смСлева внизу процарапана дата: «18.10.60». На оборотной стороне справа вверху шариковой ручкой надпись: «В. Стожаров/ Осень. д. Глуховки. Яросл. обл/ 18.10.60/ 28,5 х 41,5 см».

Происхождение: Собрание семьи художника; Частное собрание (Москва).

Публикации: Владимир Федорович Стожаров. Каталог произведений. Живопись. Рисунок. М., 1977. С. 83.

470 000 – 550 000 руб.

103


Зверьков Ефрем Иванович (1921–2012) – живописец, мастер пейзажа. Брал уроки живописи у художника Н.Я. Борисова, вы-пускника ИАХ. В 1939 г. был принят на подготовительное отделение АХ в Ленинграде. Занимался живописью в Москве в студии у академика Б.В. Иогансона. Окончил МГАХИ им. В.И. Сурикова (1947—1953). С 1946 г. постоянный участник всесоюзных, всероссий-ских, московских и международных выставок. В 1975, 1993, 1996, 1998, 2001—2004 гг. в Москве, в 1976 году в городах Болгарии состо-ялись персональные выставки работ художника. Был первым секретарем правления СХ РСФСР (1976—1986), секретарем правления СХ СССР (1977—1993), членом Международного совета музеев (с 1976). С 1988 г. действительный член АХ СССР, член-корреспондент АХ СССР (1975). Был Вице-президентом Российской АХ. Народный художник СССР (1981).

141

Зверьков Ефрем Иванович (1921–2012) Ранняя осень (Около Прислонихи)

1960 г.Картон, масло50 х 80 смСправа внизу подпись и дата. На оборотной сторо-не справа вверху надпись: «Е.И. Зверьков/ «Ранняя осень»/ (около Прислонихи) 1960 г. 50 х 80/ к/м».Оформлена в современную раму.

140

Стожаров Владимир Федорович (1926–1973) Деревня Ямково. Костромская область.

1960 г. Картон, масло28,7 х 36,8 смСлева внизу процара-пана дата: «9.10.60». На оборотной стороне справа вверху шарико-вой ручкой надпись: «В. Стожаров/ д. Ямково. Костр. обл/ 9.10.60./ 29 х 37».

90 000 – 100 000 руб.

380 000 – 500 000 руб.

Публикации: Владимир Федорович Стожаров. Каталог произведений. Живопись. Рисунок. М., 1977. С. 82 (Ямково).

104


143 Цесевич Александр Платонович (1918–1990)Вид на колокольню Ивана Великого

1961 г.Бумага, гуашь41,2 х 32 см Слева внизу подпись и дата: «А. Цесевич 61».Оформлена в современную раму с паспарту.

142 Цесевич Александр Платонович (1918–1990)Москва. У Кремля.

1961 г.Бумага, гуашь31,2 х 44 смСправа внизу подпись и дата: «А. Цесевич 61.».Оформлена в современную рамус паспарту.

19 000 – 25 000 руб.

25 000 – 35 000 руб.

Цесевич Александр Платонович (1918–1990) – художник- график. Учился в Париже у Н.А. Бенуа, затем в Италии. Оформлял спектакли в Тбилисском театре оперы и балета. Член Союза художников СССР.

144 Купецио Ксения Конрадовна (1911–1997) Большая Садовая

1960 г.Бумага, смешанная техника52,7 х 41,5 смСправа внизу подпись графитным каранда-шом: «ККупецио». На оборотной стороне слева внизу графитным карандашом надпись: «ККупецио/ Большая Садовая 1960».Оформлена в современную раму с паспарту.

60 000 – 70 000 руб.

Купецио Ксения (Ксана) Конрадовна (1911–1997) – график. В 1930 г. училась во ВХУТЕИНе. В 1931–1934 гг. – на графическом факультете МИИИ у Д.Моора, А.Дейнеки, Н.Удальцовой, С.Герасимова, М.Родионова. С 1931 г. участвовала в выставках. Член МОССХ (1937).

105


146

Безикович Борис Николаевич (1917–1978)Киргизия. Фрунзе.

1958 г. Холст, масло28 х 45 смНа оборотной стороне над-писи: «Киргизия»/ Безикович Б.Н./ Фрунзе 1958 28х45» и авторская подпись.

50 000 – 55 000 руб.

Безикович Борис Николаевич (1917–1980) – живописец. В 1934–1939 гг. учился в Московском художественном училище памяти 1905 г. В 1941–1944 гг., и в 1958–1962 гг. преподавал в Киргизском художественном училище. С 1940 г. участник выставок произ-ведений молодых московских художников, МОХФ СССР и др. Персональные выставки состоялись во Фрунзе (1959), Ступино (1962), Москве (1966). Член Союза художников СССР. Произведения художника хранятся в Тверской картинной галерее, Киргизском музее изобразительных искусств, художественном музее Переславля-Залесского.

Шапиро Жак (Яков Александрович) (1897–1972) – французский художник еврейского происхождения. Художник театра, пред-ставитель Парижской школы. В 1915 г. учился в художественной школе в Харькове, с 1918 г. – в художественной школе Киева. В 1919 г. возглавил рисовальную школу в Екатеринославе. В 1920 г. продолжил учебу в Петроградских Государственных свободных ху-дожественных учебных мастерских (с 1921 г – ВХУТЕМАС). Параллельно работал декоратором, помощником художника в театре В.Э.Мейерхольда, создавал эскизы декораций для спектаклей еврейского театра-студии «Габима». Принимал участие в выставках Художественного бюро Н. Добычиной (1922), Выставке картин петроградских художников всех направлений (1923), группы «Объ-единенное искусство» (1925) и др. В 1925 г. приехал в Париж и поселился в «Улье». С 1926 г. художник экспонировал работы в Осен-нем салоне, Салоне Тюильри, Салоне Независимых, а также в клубе торгпредства СССР. До 1929 г. сотрудничал с балетной труп-пой «Русский балет Дягилева». В 1928 г. создал декорации для «Болеро» Равеля в Опере Гарнье и костюмы для танцовщицы Иды Рубинштайн. Персональные выставки состоялись в галереях Клейнмана (1930) и Бонапарта (1936). С 1935 г. принимал участие в выставках Салона Сверхнезависимых. С 1937 г. принимал участие в деятельности Ассоциации еврейских художников. В 1939 г. уехал в Серрес в районе Верхних Альп, в 1942–1944 гг. жил в Карпрентрасе. Вернувшись в Париж открыл свою студию. Работы художника представлены в коллекциях Национального музея современного искусства и музея Же-де-Пом в Париже, Института ис-кусств в Чикаго и ГМИИ им. Пушкина в Москве, а также в частных собраниях.

145

Шапиро Жак (1887–1972)Деревня в ВерхнихАльпах1940-е гг. Холст, масло. 50 х 74 см. В современной раме.

120 000 – 150 000 руб.

106


148 Зубченко Екатерина Михайловна (род. 1937) Портрет Сюзанны Мунк

1965 г.Холст, масло65 х 49,8 смСправа внизу подпись: «Zoubtchinko». На оборот-ной стороне надпись: «Suzanne/ Munk/ оu la reine/ de l’accessoir/ Issy - les - Moulineau/ 1965 Katia».Оформлена в современную раму.

35 000 – 40 000 руб.

Зубченко Екатерина Михайловна (род. 1937) – живопи-сец. Ученица и подруга художника А.М. Ланского. Во время Великой отечественной войны вместе с матерью была вывезе-на в Германию. С 1946 г. жила в Париже. Работала в мозаич-ной мастерской. Посещала академии Шомьера и Жюльена. В 1956–1959 гг. участвовала в ежегодных выставках мастерской Malesherbes-Navarre. С 1958 года сотрудничала с A.M. Ланским. В 1973–1976 гг. работала с Ланским над мозаиками в Равенне, готовила литографических альбомов из цикла «Записки сумас-шедшего» и др. В 1963–1964 гг. обратилась к жанру портрета. Экспонировала произведения на салонах Майском (1961), Осен-нем (с 1961), Независимых (1963, 1965), «Знаменитости и моло-дые наших дней» (с 1963). В 1960-е гг. изготовляла костюмы и декорации. Работала в ателье Ростислава Добужинского. Пер-сональные выставки прошли в 1972 и 1983 гг.

Сретенский Георгий Александрович (1899–1973) – пейзажист. С 1918 г. учился в Московском Государственном Университете, затем в 1918–1924 гг. во ВХУТЕИНе (ВХУТЕМАСе) у П.П. Кончаловского. Был членом и одним из организаторов художественного объединения «Бытие» (1921–1927). С 1927 г. член АХРР. С 1918 г. участник выставок, в том числе выставки «Художники россий-ской федерации за пятнадцать лет» в Москве (1933). Постоянный участник выставок МОЛХ. С 1932 г. член СХ РСФСР. Работы художника хранятся в ГТГ, ГРМ и др.

147

Сретенский Георгий Александрович (1899–1973)Натюрморт с капустой в корзине и маками

1964 г. Холст, масло70 х 90 смНа оборотной стороне в правой верхней части надпись: «Сретенский Г.А. 64 г./ Капуста в корзине/ 70 х 90.». Кромки подведены.Оформлена в современную раму.

200 000 – 250 000 руб.

107


150 Раскина Екатерина Валериановна (1925–1995)Вид на гору Аю-Даг

Начало 1960-х гг.Бумага, смешанная техника31,5 х 45,5 смОформлена в современную раму с па-спарту.

149 Раскина Екатерина Валериановна (1925–1995)Гурзуф1960-е гг. Бумага, смешанная техника62,4 х 38 смСправа внизу подпись: «К. Раскина». Оформлена в современную раму с паспарту.

151 Соколов Николай Александрович (1903–2000) Ялта вечером

1967 г.Картон, масло33 х 48 смСправа внизу подпись: «Н. Соколов». На оборотной стороне справа вверху надпись: «Н. Соколов - 67/ Ялта вечером». Оформлена в современную раму.

24 000 – 30 000 руб.

70 000 – 100 000 руб.

280 000 – 300 000 руб.

Раскина Екатерина Валериановна (1925–1995) – художник, график, плакатист. В 1947–1953 гг. училась на архитектурном факультете Ки-евского художественного института у Т.Н. Яблонской. Участница всесо-юзных, республиканских и зональный выставок. В 1970-х гг. создала мо-заичное панно в кинотеатре им. А. Довженко. Персональная выставка художницы состоялась в 1993 г. в Киеве.

Соколов Николай Александрович (1903–2000) – живописец и график. Учился во ВХУТЕМАСе – ВХУТЕИНе в Москве у Н.Н. Купреянова, П.И. Львова и П.В. Митурича (1923–1929). Работал совместно с художниками М.В. Куприяновым и П.Н. Крыловым (Кукрыниксы). Действительный член АХ СССР. Лауреат шести Государственных премий СССР и Государственной премии РСФСР им. И.Е. Репина. Народный художник СССР.

108


152 Рябушин Борис (1898–1975)Спаниель с голубем

1960-е гг.Бумага, акварель31 х 24 смСправа внизу подпись: « BRiab».Оформлена в современную раму с паспарту.

153 Рябушин Борис (1898–1975)Английский сеттер с уткой

1960-е гг.Бумага, акварель31 х 24 смСправа внизу подпись: « BRiab».Оформлена в современную раму с паспарту.

70 000 – 90 000 руб.

70 000 – 90 000 руб.

Рябушин Борис (Ряб, Boris Riab) (1898–1975) – француз-ский акварелист, анималист, русского происхождения. Мастер охотничьих зарисовок и портретов собак. После революции 1917 г. эмигрировал из России. Много путешествовал. В 1927 г. обо-сновался в Париже.

109


155 Соколов Андрей Константинович (1931–2007)Утро Севастополя 1970-е гг. Холст, масло. 120,5 х 90,7 смНа оборотной стороне в верхней части надпись: «А. Соколов/ «Утро Севастопо-ля - города Русской боевой славы».Оформлена в современную раму.

340 000 – 380 000 руб.

Соколов Андрей Константинович (1931–2007) – ху-дожник-фантаст. После окончания МАРХИ в 1955 г., работал по специальности, в том числе в составе ар-хитектурных групп по проектированию «закрытых» спецгородков. С 1955 г. участник художественных вы-ставок. После запуска первого искусственного спутника Земли в 1957 г. всё творчество художника было посвяще-но теме освоения космоса — он первый в мире художник, который начал рисовать открытый космос, не выходя из мастерской. Начиная с 1965 г. соавтором А. Соко-лова стал космонавт А.А. Леонов. Полотна Соколова выставлялись в Смитсоновском институте (США), в Дрезденской галерее, в музеях Берлина, Токио, Минска и др. С 1982 г. Народный художник РСФСР.

154 Соколов Андрей Константинович (1931–2007)Над Сахалином 1973 г.Холст, масло. 89,6 х 120,5 смСлева внизу подпись: «А.Соколов.». На оборотной стороне справа внизу надпись: «А.Соколов/ «Над Сахалином».Оформлена в современную раму.

340 000 – 380 000 руб.

110


156 Шукаев Евгений Александрович (1932–1988)Модницы

1970-е гг. Бумага, смешанная техника. 40 х 27 см. На обороте надпись: « Шукаев Евгений/ Модницы» и номер «Р-041».Оформлена в современную раму с паспарту.

157 Вишняков Олег Николаевич (1935–2012)Wall Street

1976 г.Бумага, пастель. 67,5 х 44 смСправа внизу подпись и надписи: «США/ Вишняков/ 1976/ Уолл-стрит/ WALL-STREET».

158 Яковлев Владимир Игоревич (1934–1998) Мужской портрет. (Автопортрет).

1978 г.Бумага, пастель. 37 х 28 смСправа внизу графитным карандашом подпись и дата: «В. Яков-лев/ 78 г».Оформлена в современную раму с паспарту.

32 000 – 40 000 руб.

36 000 – 45 000 руб.

65 000 – 80 000 руб.

Шукаев Евгений Александрович (1932–1988) – график, карикатурист, иллюстратор. Член Союза художников СССР. В 1962 г. окончил ВГИК. С 1955 г. работал в редакции журнала «Крокодил». Преподавал во ВГИКе.

Вишняков Олег Николаевич (1935–2012) – живописец. В 1955 г. окон-чил МСХШ, в 1955–1961 гг. учился в МГХИ им. В.И. Сурикова у Ф.А. Модо-рова. Участник выставок с 1959 г. Член Союза художников России, член Со-юза Журналистов России, член Правления Союза Журналистов Москвы. С 1960 г. сотрудничал с журналами «Советская женщина», «Крестьянка», «Родина». Автор серии графических работ «Образ современника», за кото-рую в 1987 г. удостоен Государственной премии Союза журналистов СССР. Работы хранятся в собраниях Государственного музея В.И. Ленина (Мо-сква), художественных музеях Баку, Казани, Киева, Львова, Ульяновска.

Яковлев Владимир Игоревич (1934–1998) – художник, представитель «неофи-циального» искусства. Внук пейзажиста Михаила Яковлева (1880–1941), одного из основателей российского импрессионизма. Посещал мастерскую В. Ситникова. Ис-пытал влияние художников М. Гробмана и А.Зверева. В 1963 г. была организована его первая официальная экспозиция в СССР – однодневная выставка совместно с Э.Штейнбергом в Музее Ф. М. Достоевского. За рубежом работы были представлены на выставке «Русский авангард в сегодняшней Москве» в Галерее Гмуржинска (Кёльн, 1970) и др. В 1995 г. прошла его персональная выставка в ГТГ. Работы хранятся во многих российских и зарубежных музеях.

111


159 Редько Евгений Давыдович (1926–2004)На репетиции

1970-е гг.Холст, масло80 х 60 смНа оборотной стороне номер и надпись: «№ 107/60х80/ Е.Д.Редько/ На репетиции/ Это еще вариант № 31 и 106, 107». Оформлена в современную раму. 60 000 – 80 000 руб.

Редько Евгений Давыдович (1926–2004) – живописец. Представитель владимирской школы живописи. Окончил Одесское худо-жественное училище (1958), ЛИЖСиА им. И.Е. Репина (1964). Член СХ с 1964 г., член Художественного фонда СССР (1968).

112


160 Титов Ярослав Викторович (1906–2000) Биатлон. У финиша. 1984 г.Картон, темпера. 33 х 48 смСправа внизу подпись и дата:«Яр. Титов 84 г.».На оборотной стороне в верхней части надпись: «Титов Ярослав/ «Би-атлон. У финиша» 1984 г./ кар. темпера 33х48».

162 Ахмадеев Ильдар Каюмович (род. 1935)«– Товар совсем бурый, а берешь зелененьким!..». Эскиз ил-люстрации для 19 выпуска татарского журнала «Чаян» 1993 года.

1993 г.Бумага, акварель, тушь, перо, цветные карандаши. 30,3 х 26,6 смСправа внизу на изображении авторские инициалы и дата: «АИ.93», ниже графитным карандашом типографские пометы. На оборотной стороне в верхней части графитным карандашом надпись: «–Товар совсем бурый, а берешь зелененьким!../ (вариант Ахмадеева)./ Рис. И. Ахмадеев.». Ниже типографские пометы и над-пись на татарском языке.

161 Лизак Израиль Львович (1905–1974)Утро1960-е гг.Бумага, акварель, графитный карандаш. 43,5 х 31,2 смСлева внизу графитным карандашом надпись: «Лизак». На оборотной стороне слева вверху тушью пером надпись: «Утро».Оформлена в современную раму с паспарту.

25 000 – 30 000 руб.

14 000 – 16 000 руб.

80 000 – 100 000 руб.

Титов Ярослав Викторович (1906–2000) – живописец. Учился во ВХУТЕМАСе–ВХУТЕИ-Не у Н.Н. Купреянова, в Московском институте изобразительных искусств при АХ на отделении

Лизак Израиль Львович (1905–1974) – живописец. Учился в художе-ственной школе при ОПХ, затем в ИАХ у А.А.Рылова, а с 1922 г. – во ВХУ-ТЕИНе. Учился живописи у О.Э. Браза и К.С. Петрова-Водкина. Закончил ЛВХТИ в 1925 г. В 1925–1932 гг. был членом «Общины художников», обще-ства «Цех художников». Член ЛОССХа с 1932 г. Участвовал в выставке Художники РСФСР за XV лет. В 1950–1960 х гг. работал в Научно-рестав-рационных мастерских. В 1967 г. состоялась его персональная выставка в залах ЛОССХа. Член Ленинградского СХ.

Ахмадеев Ильдар Каюмович (род. 1935) – живописец, график. В 1955 г. окон-чил Казанское художественное училище. В 1969–1979 гг. был главным художни-ком журналов «Азат хатын», «Чаян». С 1971 г. член СХ СССР. С 1985 г. Заслу-женный деятель искусств Татарской АССР.

повышения квалификации живописцев у В.Н. Бакшеева. Участник объединения АХРР (1929–1932). В 1941 г. организовал «Окна ТАСС» (Бригада ДИТС). Член Союза художников СССР. Народный художник России. Заслуженный работник культуры РСФСР. Персональные выставки художника неоднократно проходили в Москве. Произведения находятся в ГТГ, ГРМ и др.

113


163 Гельмс Эрнст Брунович (1912–1993) Дом сдан. Карикатура для 3-го выпуска татарского журнала «Чаян»1972 г.Бумага, акварель, тушь, перо, белила30,8 х 30,8 смНа оборотной стороне графитным каранда-шом надписи: «»Чаян» № 3/ стр. 1», «–Что же это вы Акмет Сабарович уклонились от осмотра здания? Хоть/ под актом приемки - подпиши-тесь!».

165 Ахмадеев Ильдар Каюмович (1935–2013)На троих. Эскиз иллюстрации к сатириче-скому журналу.

1999 г.Бумага, акварель, тушь, перо29,8 х 25,6 смСлева внизу на изображении авторская под-пись–монограмма и дата: «АИ. 99».

164 Гельмс Эрнст Брунович (1912–1993) Из бутылки. Карикатура для 16-го выпуска журна-ла «Чаян»

1970-е гг.Бумага, акварель, тушь, перо16,7 х 36,9 смПо листу типографские по-меты графитным каранда-шом. На оборотной стороне надпись: «Чаян № 16/ стр 7» и типографские пометы.

20 000 – 40 000 руб.

20 000 – 40 000 руб.

20 000 – 40 000 руб.

Гельмс Эрнст Брунович (1912–1993) – график, теа-тральный художник. Окончил художественную студию журнала «Крокодил» (1934) и Институт повышения ква-лификации художников (1939). Работал главным художни-ком треста «Мосдревмебель». В 1964–1980 гг. был главным художником Казанского Большого драматического театра В.И. Качалова. Участник всесоюзных выставок худож-ников театра и кино (1956, 1958, 1967, 1979), театраль-ных художников в Москве (1977). Заслуженный художник РСФСР (1974).


114

Данные правила проведения аукционов со-держат все условия, по которым Аукционный дом «Кабинетъ» и его покупатели совершают сделки. В правила могут вноситься изменения примени-тельно к тематике аукциона, которые публику-ются в каталоге, либо устно объявляются перед началом торгов.

1. Общие положения. Устроитель и участники аукциона.

Формы участия в аукционе1.1. Целью проведения аукционных торгов яв-

ляется реализация устроителем аукциона любым заинтересованным лицам (участникам аукциона) предметов искусства и культуры.

1.2. Устроителем аукциона является Обще-ство с ограниченной ответственностью Аукцион-ный дом «КАБИНЕТЪ» (далее Аукционный дом или Аукционный дом «КАБИНЕТЪ».

1.2.1. Устроитель в своей деятельности руко-водствуется действующим законодательством Российской Федерации.

1.2.2. В ходе торгов устроитель действует че-рез аукциониста, в остальное время – через своих сотрудников (представителей).

1.2.3. Аукционный дом «Кабинетъ» действует в качестве агента Продавца.

1.3. Участниками аукциона могут быть:1.3.1. - совершеннолетние и полностью дееспо-

собные физические лица - резиденты и нерези-денты Российской Федерации;

- юридические лица (в том числе нерезиденты Российской Федерации).

1.3.2. Перед оформлением заявки на очное участие в аукционе, а также заявки на заочное участие в аукционе и участие по телефону, сотруд-ники Аукционного дома вправе по своему усмо-трению затребовать у потенциального участника следующие документы:

у физических лиц:- оригинал паспорта для снятия с него ксеро-

копии; - гарантийное письмо банка, подтверждающее

наличие средств на счету потенциального участ-ника;

- письменное поручительство от лица, уже яв-ляющегося добросовестным клиентом Аукцион-ного дома;

у юридических лиц: - гарантийное письмо банка, подтверждающее

наличие средств на счету потенциального участ-ника;

- письменное поручительство от лица, уже яв-ляющегося добросовестным клиентом Аукцион-ного дома;

- нотариально заверенную доверенность от юридического лица;

- гарантийное письмо-заявку с указанием рек-визитов юридического лица;

- документ, подтверждающий полномочия ру-ководителя юридического лица.

1.4. Очное участие в аукционе.1.4.1. Для очного участия в аукционе участник

обязан зарегистрироваться (оформить заявку на участие) перед началом торгов и получить бидо-вую карточку.

1.4.2. Бидовая карточка является единствен-ным свидетельством, подтверждающим право на очное участие в торгах.

1.4.3. Если участник допустит использование своей бидовой карточки третьим лицом, он несет ответственность за действия этого лица, как за свои собственные.

1.4.4. Заполняя регистрационную анкету с получением бидовой карточки, участник под-тверждает свое согласие с правилами проведения аукциона и свое безотзывное обязательство опла-тить приобретенные им предметы.

1.5. Заочное участие в аукционе.1.5.1. В случае невозможности личного присут-

ствия участника на торгах, он имеет право в срок не позднее суток до начала аукциона оставить (либо направить по факсу) устроителю аукциона заполненный бланк заявки на заочное участие (по-ручение), указав номер интересующего лота, его название и максимальную цену за него.

1.5.2. Устроитель аукциона обязан принять поручение и поставить на нем отметку о дате и времени его получения.

1.5.3. В случае, если на один и тот же лот по-лучены два поручения с одинаковыми максималь-ными суммами, то выигравшим считается участ-ник, чье поручение было получено первым.

1.5.4. Устроитель аукциона, получивший заяв-ку на заочное участие в аукционе, обязуется при-обрести для покупателя лоты по минимально воз-можной цене в пределах заявленной в поручении цены.

1.5.5. Направив заявку на участие в заочных торгах с указанием максимальной суммы, кото-рую покупатель готов заплатить за интересую-щий его предмет, он подтверждает свое безот-зывное обязательство своевременно оплатить предмет в случае, если заявленная им сумма будет наивысшей среди предложенных.

1.5.6. Выполнение письменных заявок явля-ется бесплатной услугой, которая оказывается с учетом других обязательств на момент подго-товки и проведения торгов. Аукционный дом не несет ответственности за невыполнение пись-менного предложения и ошибки или упущения в связи с ним.

1.6. Участие в торгах по телефону.1.6.1. В случае невозможности личного присут-

ПРАВИЛА ПРОВЕДЕНИЯ АУКЦИОНОВ«РУссКАЯ жИВОПИсь И гРАфИКА XIX-XX ВЕКОВ»

ООО «АУКЦИОННЫЙ ДОМ «КАБИНЕТЪ»

115


ствия участника в ходе торгов он может принять участие в аукционе по телефону. Для этого в срок не позднее суток до начала аукциона необходимо оставить соответствующую заявку на участие в торгах на бланке заочного бида, указав номера и названия выбранных им лотов.

1.6.2. До начала торгов данному участнику присваивается номер, являющийся эквивален-том бидовой карточки.

1.6.3. До начала торгов по выбранным участ-ником лотам по указанному телефонному номеру с ним связывается сотрудник Аукционного дома, который будет представлять его интересы в ходе аукциона.

1.6.4. Все права и обязанности по сделке, заклю-ченной в ходе аукционных торгов сотрудником Аукционного дома в интересах участника по теле-фону, возникают непосредственно у этого участ-ника. Направив заявку на участие в телефонных торгах, он подтверждает свое безотзывное обяза-тельство своевременно оплатить предмет.

1.6.5. Аукционный дом «Кабинетъ» предла-гает для удобства своих клиентов все услуги по телефонным торгам за свой счет, но не несет ответственности за ошибки или не выполнение предложений по телефону, а также не несет от-ветственности за качество связи.

1.7. Представительство на аукционе.1.7.1. В ходе аукциона участники могут пред-

ставлять свои интересы как лично, так и через своих представителей.

1.7.2. Представители участников должны предоставить нотариально заверенную доверен-ность на право участия в торгах, а представите-ли юридических лиц, кроме того, – гарантийное письмо организации на имя устроителя аукциона с обязательством оплатить купленный лот (лоты).

1.7.3. В случае, если покупка совершена не бу-дет, по требованию представителей участников, указанные документы могут быть возвращены.

1.7.4. В случае очной покупки предметов на аукционе представителем третьего лица, отно-шение к оплате предъявляется доверителю или принципалу.

2. Процедура торгов2.1. Информация о предметах аукциона, озна-

комление с ней. 2.1.1. Источником официальной информации

о предметах, предлагаемых к продаже на аукцио-не, является каталог аукциона.

2.1.2. Все предметы, выставляемые на торги, представлены на предаукционной выставке, сро-ки и место проведения которой указаны в начале каталога.

2.1.3. Предметы представляются на аукцион в том состоянии, в котором они поступили на торги, то есть «как есть».

2.1.4. До начала торгов участники аукциона должны внимательно ознакомиться с интере-сующими их лотами и в случае необходимости получить консультацию о состоянии лота и за-дать вопросы сотрудникам Аукционного дома. Сотрудники Аукционного дома экспертных за-ключений не дают.

2.1.5. Аукционный дом публикует подробный ка-талог с описанием предметов. Описание, сделанное в форме сопроводительных статей каталога, носит информационный характер. Описание состояния предмета – повреждений, утрат или реставрации - в статьях каталога приводится только для общего сведения. Оценка состояния предмета может быть сделана покупателем или его представителем, ком-петентным в данной области, или экспертом толь-ко в ходе личного осмотра на предаукционном по-казе. Аукционный дом не несет ответственности за какие-либо ошибки и отсутствие какой-либо исто-рической, сопроводительной или иной информа-ции в статьях с описанием предметов.

2.1.6. Решение о покупке участник принимает самостоятельно, на основании личного осмотра предмета.

2.1.7. После проведения аукциона претензии по качеству и состоянию лотов не принимаются и основанием для отказа от оплаты купленных лотов не являются. Покупатель обязан оплатить сделанную им покупку в соответствии с установ-ленными Аукционным домом правилами.

2.1.8. Заказ каталога осуществляется:-по телефону: + 7 (499) 238 07 84;- по факсу: + 7 (499) 238 29 30;- по электронной почте: [email protected]. Порядок проведения торгов2.2.1. Лоты выставляются на торги в том по-

рядке, в котором они представлены и пронуме-рованы в каталоге.

2.2.2. Устроитель аукциона оставляет за собой право снять с торгов любой лот без объяснения причин.

2.2.3. Выставляя лот на торги, аукционист объ-являет его номер, название и стартовую цену.

2.2.4. В случае, если на лот оставлен заочный бид, аукционист сообщает о данном факте.

2.2.5. После объявления аукционистом цены лота, поднятие участником аукциона своей но-мерной карточки означает его безусловное и без-отзывное согласие купить выставленный на тор-ги лот по объявленной аукционистом цене.

2.2.6. Каждое последующее поднятие карточ-ки означает согласие участника приобрести лот по цене, превышающей последнюю названную цену на один шаг.

2.2.7. Если аукционистом не объявлено иное, шаг, на который увеличивается цена лота в ходе торгов, составляет 10 %. Аукционист оставляет за собой право установить в ходе торгов иной шаг, своевременно объявив об этом участникам аукци-она.

2.2.8. Поднятие номерной карточки лицом, действующим по доверенности, а так же сотруд-ником Аукционного дома, участвующим в торгах в интересах иного лица по телефону, порождает права и обязанности непосредственно у лица, в интересах которого действуют представитель или сотрудник Аукционного дома.

2.2.9. Отказ от исполнения обязательства по оплате товара и возражения, основанные на пре-вышении представителем своих полномочий или неверном истолковании воли доверителя, недо-пустимы.


116

2.3. Определение итогов аукциона и их оформление

2.3.1. С последним ударом молотка аукциони-ста определяются покупатель и окончательная цена проданного лота. Выигравшим считается участник, последним поднявший номерную кар-точку, либо предложивший максимальную цену в заочном биде.

2.3.2. Если наивысшее предложение цены, полученное от участника, находящегося в зале, равно предложению цены заочного бида, вы-игравшим считается участник, оставивший за-очный бид.

2.3.3.С момента последнего удара молотка сделка по купле-продаже считается совершен-ной, отказ от нее или выдвижение каких-либо дополнительных условий и возражений со сторо-ны участника или лица, в интересах которого он действует, невозможны.

2.3.4. После окончания аукциона участник, выигравший торги, подписывает у секретаря аук-циона счет и получает на руки его копию, содер-жащую в себе характеристику приобретенного на торгах предмета, покупную стоимость и информа-цию о порядке и условиях расчета.

2.3.5. Если по торгуемому лоту нет предложе-ний (не поднята ни одна номерная карточка) и отсутствуют заочные поручения, он снимается с торгов.

2.4. Прочие условия2.4.1. В ходе проведения торгов без согласия

устроителя аукциона запрещается проведение любого рода рекламных акций, фото-, видео- и киносъемка и аудиозапись. Нарушители данного требования удаляются из зала и лишаются права дальнейшего посещения аукционов Аукционного дома «Кабинетъ».

2.4.2.. Устроитель аукциона оставляет за со-бой право отказать любому лицу в участии в тор-гах без объяснения причин.

2.4.3. Все споры по оплате и иным вопросам между участниками и Аукционным домом реша-ются путем переговоров, либо в судебном поряд-ке по месту нахождения Аукционного дома.

3. Порядок расчетов и вывоз приобретенных товаров

3.1. Порядок расчетов.3.1.1. Цены на лоты указываются в рублях Рос-

сийской Федерации. Оплата приобретенных ло-тов производится в рублях.

3.1.2. К цене предмета, достигнутой в ходе аукционных торгов, прибавляется комиссионное вознаграждение устроителю аукциона в размере 10 % от суммы продажи.

3.1.3. Комиссионное вознаграждение упла-чивается покупателем одновременно с оплатой стоимости приобретенного лота. Цена приобре-тения включает в себя все налоги и сборы, за ис-

ключением сборов, связанных с перемещением купленных лотов за пределы Российской Федера-ции.

3.1.4. Оплата стоимости приобретенного лота может быть произведена во время торгов, сразу после них, либо в течение последующих 7 кален-дарных дней.

3.1.5 Право собственности на приобретенный в ходе торгов предмет (предметы) переходит к покупателю в момент окончательной оплаты его (их) стоимости и уплаты комиссионного возна-граждения. До момента окончательного расчета за предмет (ы), он (они) остаются в распоряже-нии устроителей аукциона.

3.1.6. Приобретенные предметы выдаются участнику только после полной оплаты выстав-ленного счета.

Аукционный дом вправе удерживать оплачен-ные предметы до получение всех причитающих-ся аукционному дому сумм за все приобретенные покупателем лоты на данном аукционе.

3.1.7. Продажа предметов оформляется устро-ителем аукциона в соответствии с правилами торговли, установленными действующим законо-дательством.

3.1.8. Для удобства покупателей возможны следующие формы оплаты: наличными денеж-ными средствами, безналичным перечислением, кредитными картами (VISA, MasterCard).

При оплате кредитными картами устроитель взимает с участника аукциона дополнительно 2,57 % от достигнутой цены предмета на аукцио-не с учетом комиссионного вознаграждения.

3.2. Порядок действия Аукционного дома в случае неполучения или задержки оплаты за при-обретенные предметы.

3.2.1. В случае если по истечении 7 календар-ных дней с даты проведения аукциона купленные лоты не оплачиваются участником полностью или частично, устроитель аукциона вправе начис-лить на неуплаченную сумму пени в размере 0,7% за каждый день просрочки платежа.

3.2.2. В случае задержки оплаты на срок более 60 дней Аукционный дом вправе аннулировать сделку и потребовать с покупателя возмещения суммы комиссий, причитающихся как с покупа-теля, так и с продавца в соответствии с Правила-ми приема товаров на аукционные торги Аукци-онного дома «Кабинетъ».

3.2.3. Аукционный дом вправе, не прибегая к аннулированию сделки, привлечь не осуществив-шего платеж покупателя к ответственности в раз-мере всей причитающейся с него суммы и начать судебный процесс по взысканию ее вместе с про-центами, судебными издержками и расходами, в соответствии с действующим законодательством.

3.2.4. Аукционный дом вправе произвести зачет любых сумм, которые могут причитаться покупателю от Аукционного дома в счет остатка

117


или погашения неуплаченной суммы.3.2.5. Аукционный дом вправе не допускать

покупателя, не оплатившего покупку, на последу-ющие аукционы Аукционного дома «Кабинетъ», а также не принимать от его имени заявку на за-очное участие в аукционе или на участие в теле-фонных торгах.

3.2.6. Все споры по оплате между покупате-лем и Аукционным домом решаются либо путем переговоров, либо в судебном порядке по месту нахождения Аукционного дома.

3.3. Порядок и сроки вывоза приобретенных предметов.

3.3.1. Купленные и полностью оплаченные предметы покупатель обязан забрать в течение 7 календарных дней после окончательной оплаты.

3.3.2. За каждый последующий день хранения покупатель обязан произвести дополнительную оплату устроителю аукциона в размере 0,3 % от стоимости покупки за каждые сутки хранения.

3.3.3. Вывоз приобретенных на аукционе пред-метов производится средствами покупателя.

3.3.4. В случае если покупки не забраны в тече-ние 7 календарных дней с момента торгов, неза-висимо от осуществления платежа, Аукционный дом вправе вывезти имущество на хранение тре-тьим лицам за счет покупателя и выдать предме-ты только после полной оплаты расходов по вы-возу и хранению предметов.

3.3.5. Доставка предметов, либо их последую-щее хранение устроителем может быть осущест-влена по договоренности. Возможна отправка курьерской почтой за дополнительную плату.

4. Гарантии и обязательства Аукционного дома «КАБИНЕТЪ»

4.1. Аукционный дом «Кабинетъ» предостав-ляет всем желающим право предварительного осмотра всех

лотов, представленных на аукцион. 4.2. Устроитель аукциона обязуется прини-

мать все необходимые меры, чтобы предоставить участникам аукциона достоверную информацию о предметах (лотах), выставленных на продажу. (См. пункт 2.1.3., 2.1.4.)

4.3. Заявление участника о том, что приобре-тенный предмет может являться подделкой может

быть предъявлено устроителю в течение одного года со дня проведения аукциона в письменном виде. Участник, предъявивший претензии в отно-шении продажи данного предмета, должен предо-ставить не менее двух отдельных независимых экспертных заключений, выданных государствен-ными музеями или научно-исследовательскими учреждениями Российской Федерации, соответ-ствующим тематике аукциона.

4.4. Если будет убедительно доказано, что купленный на аукционе Аукционного дома «Кабинетъ» предмет является современной подделкой, то предмет должен быть доставлен устроителям в том же состоянии, в каком он был продан в день проведения аукциона, без ка-ких-либо изменений и вмешательств. Аукцион-ный дом «Кабинетъ» хранит фотоизображения проданных предметов, их характерных эле-ментов. Устроители аукциона рассматривают возможность возместить затраченные покупа-телем средства, за исключением случаев, когда:

- описание в каталоге соответствует заключе-нию признанных экспертов, действующее на мо-мент торгов;

- подделка была выявлена научной эксперти-зой, технически невозможной на день продажи, либо которая могла привести к порче предмета.

Средства за такой предмет могут быть выпла-чены Аукционным домом покупателю после полу-чения средств Аукционным домом с первоначаль-ного владельца предмета (комитента), сдавшего предмет на Аукцион.

4.5. Участник не вправе требовать компенса-цию в размере, превышающем заплаченную им цену, и претендовать на возмещение дополни-тельных потерь и морального ущерба.

4.6. Гарантии распространяются только на непосредственных участников аукциона, полу-чивших от устроителей соответствующие доку-менты о приобретении предмета на аукционе.

Возвращаемый предмет должен быть осво-божден от имущественных претензий, что под-тверждается его владельцем.

4.7. Аукционный дом «Кабинетъ» гарантирует сохранность в тайне сведений об именах и место-нахождении клиентов, а также о приобретенных ими лотах и их стоимости.

ЗАЯВКА НА УЧАСТИЕ В АУКЦИОНЕ №_________

Название аукциона ________________________________________________________________________Дата аукциона 26 февраля 2014 г.

Имя

Фамилия

Адрес

Индекс

Телефон (рабочий)

Телефон (домашний) Телефон (мобильный) Факс

e-mail

Номер лота

Описание лота Максимальная цена *

Номер телефона на время аукциона (только для участвующих в аукционе по телефону) _________________ Я принимаю правила аукциона и обязуюсь оплатить комиссионное вознаграждение, (счет подлежит оплате в срок не позднее 7 дней с даты проведения аукциона, затем начисляются пени в размере 0,7% в день. Подпись _____________________________ Дата _____________________________________• графа «Максимальная цена» заполняется только для заочного участия в аукционе. • В случае, если в аукционе участвует юридическое лицо, его представителю необходимо иметь доверенность от фирмы и гарантийное письмо об оплате. • Аукционный дом не несет ответственности за качество телефонной связи с участником в момент аукциона.• Просим Вас заполненную заявку отправить по факсу(499) 238 29 30 или доставить лично в офис аукционного дома по адресу: Москва, Крымский вал, 10, ЦДХ, Аукционный дом «Кабинетъ» не позднее 24 часов до начала аукциона*Максимальная цена указывается без учета комиссионного вознаграждения.

№ бидовой карточки

Аукцион № 23. «Русская живопись и графика XIX–XX вв.»

23 (68)

сТАРИННЫЕ И РЕДКИЕ КНИгИ,КАРТЫ, гРАВюРЫ

Москва, ул. Крымский вал д. 10, выставочный зал Антикварных галерей «Кабинетъ», 1-й этаж

ежедневно с 11.00 до 19.00, кроме понедельникаТел.: +7 (499) 238-14-69; Факс: +7 (499) 238-29-30

e-mail: [email protected]

АУКЦИОН № 21 (69)27 февраля 2014





АУКЦИОН № 22 (70)дополнительный18 марта 2014

рУссКАя жИвОпИсь И грАфИКА XIX-XX вЕКОв

АУКЦИОН № 24 (71)

прИЕМ ЛОТОв ДО 20 фЕврАЛя

16 АпрЕЛя 2014

Москва, ул. Крымский вал д. 10 выставочный зал

Аукционного дома «Кабинетъ» 1-й этажежедневно с 11.00 до 19.00

кроме понедельникаТел.: +7 (499) 238-14-69

факс: +7 (499) 238-29-30e-mail: [email protected]


АУКЦИОН № 23 (72)17 АпрЕЛя 2014

прИЕМ ЛОТОв ДО 20 фЕврАЛя




ДЛЯ ЗАМЕТОК

русская живопись и графика XIX-XX вЕков

аукЦиоН № 2326 фЕвраля 2014

26 ф

Ев

рал

я 2

014

№ 2

3 (6

8)ру

сс

ка

я ж

ив

оп

ис

ь и

гра

фи

ка

XIX

-XX

вЕ

ко

ваукционный дом «кабинетъ»

119049, Москва, ул. Крымский вал дом 10, Центральный дом жудожника,

выставочный зал 1-й этажТел.: +7 (499) 238-14-69Факс: +7 (499) [email protected]