Sintetizador

Teoria Musical I - UNESP - Prof. Dr. Marcos Pupo2015

Um laboratório de acústicaIntegrantes:

Demétrio Maistrello

Fabiana Ribeiro

Laurence Santos

Luis Henrique Camargo

Rafael Filippini

Regina Amaral

SintetizadorO que é?Instrumento musical que gera sons eletronicamente, seja de forma analógica ou digital.

Variedade de formatos:

Exemplos MusicaisStockhausenhttps://www.youtube.com/watch?v=pkmsnaP_d8g

Kraftwerkhttps://youtu.be/PHlcSwBsyks

Daft Punkhttps://youtu.be/5m4ZkEqQrn0

Giorgio Moroderhttps://youtu.be/30hr7DyAuAY

New Orderhttps://youtu.be/SVkq8IEO4tc

Musicas de videogamehttps://www.youtube.com/watch?v=Q9Xkt0I8DoM

Sintetizador x Sampler

Síntese: criacao de onda a partir de processos elétricos ou algoritmo digital.

Sampler: trabalha com “amostras”; executor gravacao de áudio reais.

MIDIProtocolo de comunicação musical (linguagem de programação)

Mensagem-MIDI de nota musical:

Numero da nota: altura “On” e “Off”: duracaoVelocity: intensidade

História dos SintetizadoresPrimeiro sistema de sintetizador= RCA Music Synthesizer, desenvolvido

pela RCA Company (EUA), 1957, utilizado apenas em laboratório,

ocupando grande espaço e exigindo horas de trabalho para criação de sons.

1964: A invenção dos sistemas modulares Moog por Robert Moog (engenheiro, que foi pioneiro instrumentista electrónico) e Herbert Deutsch (compositor americano), permitiu a comercialização do sintetizador

Robert

Moog

Herbert Deutsch

História dos SintetizadoresMas o que são sistemas modulares?sintetizador modular Moog = qualquer analógico modular projetado pelo Robert Moog.

Era um sintetizador, que funcionava a partir da combinação de diferentes módulos. Cada módulo controlava determinadas funções. Como os módulos são vendidos separadamente, cada Moog poderia ser configurado para as necessidades específicas de cada músico

possibilidades infinitas de sons!

https://www.youtube.com/watch?v=0jIMI3tFM2Y (H. Deutsch tocando em um sistema analógico)

História dos Sintetizadores1968: Popularidade do sintetizador, com o discoSwitched-On Bach de Walter Carlos,

que foi sucesso de vendas. Continha composições de J. S. Bach, tocadas utilizando-se exclusivamente

o Moog. Os acordes foram reproduzidos de forma trabalhosa, com cada nota gravada separadamente, pois o sintetizador era monofônico.

(Wendy Carlos compositora e musicista de música eletrônica dos Estados Unidos e uma

das primeiras artistas de música eletrônica a utilizar sintetizadores.)

https://www.youtube.com/watch?v=zi5-WRgA5GI&list=PLcR_76-3koxTtLLI0dZygD95S84pwUDt3

(J.S. Bach BWV 1048 sintetizado)

História dos Sintetizadores

Devido ao uso extensivo do Moog modular pelo tecladista

britânico Keith Emerson em uma de suas turnês, o

sintetizador passou a ser visto seriamente como um

instrumento musical que poderia ser utilizado para

apresentações ao vivo. Ele também foi o responsável por

elevar as capacidades sônicas do sintetizador a uma nova

perspectiva no álbum de estréia da banda Emerson, Lake

& Palmer (1970), que embora não seja o primeiro disco de

música a fazer uso proeminente do instrumento, continha

sons pesados e marcantes que, para o público da época,

causaram grande impressão

https://www.youtube.com/watch?v=NpgS9prNZT4 (Keith Emerson breaks down the

mioog)

1965: A primeira utilização de um sintetizador ao vivo,

realizada pelo próprio Herbert Deutsch, em um concerto

apresentado em Nova York, com seu Quarteto de

Improvisação.

História dos SintetizadoresRobert Moog, interessado pela forma como seu invento estava

sendo utilizado por Emerson, buscou o aprimoramento dos

osciladores e maior facilidade de operação. Posteriormente,

foram desenvolvidos sintetizadores bem menores e

polifônicos, como o Polymoog, de 1976, podendo-se, assim,

gerar acordes.

1977:quando a empresa Sequential Circuits lançou a primeira

versão do modelo Prophet 5, que além de polifônico, permitia

a memorização e acesso rápido de sons modificados pelo

usuário

História dos Sintetizadores

Telas de programas de manipulação de música para

computador

1980: primeiros sintetizadores digitais comerciais e primeiros microcomputadores passam a equipar estúdios de gravação sistema MIDI permite a comunicação entre sintetizadores e computadores. Começam a ser usados os primeiros software seqüenciadores MIDI. A orquestra de alto-falantes torna-se uma realidade em apresentações de composições acusmáticas. Os sintetizadores tornam-se polifônicos e sensíveis ao toque e passam a ser muito utilizados em publicidade e trilhas sonoras para o cinema.

1990: O editor de áudio digital equipado de plug-ins para processamento de áudio torna-se a principal ferramenta de trabalho de grande parte dos compositores eletroacústicos. Os estúdios trocam gravadores de fita por sistemas digitais sintetizador é integrado ao sampler e ao seqüenciador MIDI.Os sintetizadores tornam-se computadores dedicados com telas de LCD para controle digital dos parâmetros musicais.Sintetizadores comerciais com novas técnicas de síntese simulando instrumentos acústicos. Novas linguagens de programação para a música como o Pure Data são criadas.

Século XXI: São criados os sintetizadores virtuais, sistemas interativos e novas interfaces musicais. O estúdio de produção musical torna-se virtual e os computadores centralizam todo o processo de criação dos músicos eletrônicos.

Resumo: ANALÓGICO X DIGITALANALOGICO: primeiros sintetizadores criavam o som a partir da oscilação de energia.Eram gigantescos (por exemplo o Moog Modular).

Só era possível produzir timbres eletrônicos... "twizzz", "zioonnn", "reeeéééénnnn", "dzzzzzz"... É praticamente impossível conseguir um timbre de piano através de modelagem analógica.

Esses equipamentos desafinavam constantemente, uma vez que seu timbre surgia da energia. Ou seja, conforme a oscilação da rede elétrica, o instrumento subia ou abaixava a afinação.

Resumo: ANALÓGICO X DIGITALDIGITAL:peças e componentes novos foram surgindo, os tamanhos tornam-se menoresA tecnologia chegou à um ponto onde não existia mais knobs (botões giratórios) para a edição dos timbres. Tudo é feito em um painel digital onde você só altera os valores dos parâmetros, adiciona ou retira filtros

“Anatomia” do SintetizadorEsquema com 3 ferramentas obrigatórias a um Sintetizador que trabalha por processo de Síntese Subtrativa:

Oscilador - Filtro - Amplificador

Nos Sintetizadores digitais a ordem acima é respeitada à risca. Nos modulares, no entanto, um som produzido no Oscilador pode ir diretamente ao Amplificador.

Sintetizador da MOOG - Esquema

Por que tantos cabos?

Caminho do sinal (signal flow)

Buchla 200e

Oscilador:Em qualquer sintetizador, digital ou analógico, é o responsável pela geração e afinação (conforme solicitado no teclado) das formas de onda. *O oscilador possui a função de alterar a geração da afinação para quartos de tom.

O processo ocorre através da variação de tensão elétrica. Os analógicos só produzem formas mais simples como dente-de-serra, quadrada e etc, enquanto que os digitais possuem mais opções, previamente amostradas.

Alguns Sinônimos: VCO(voltage controlled oscilator); DCO(digitally controlled osc.); WG(wave generator).

Formas de onda SimplesOnda senoidal: Timbre “puro”Dente-de-Serra: Timbres metálicos e brilhantes, como cordas, metais e pianos elétricos.Onda quadrada: Timbres aveludados, como flautas e órgãos.Triangular: Timbres intermediários entre os anteriores.Pulso: Timbres “exóticos”.Pulso-Serra:

.

OBS: Essas são representações ideais.

As ondas produzidas no mundo real, apresentam deformidades nas

formas básicas ou curvas ao invés de pontas, por exemplo.

Síntese do SomA síntese no Oscilador pode se dar pelas seguintes maneiras:

SUBTRATIVA: A mais comum, por baixo custo e facilidade de operação, consiste em gerar um som rico em harmônicos (baseado no estilo dos antigos teclados analógicos), que será filtrado para gerar os timbres desejados. Pode ser realizada por operadores iniciantes.

ADITIVA: Também conhecida como síntese de Fourier (descobridor da possibilidade de decompor qualquer som em harmônicos), consiste na soma de senóides (geralmente respeitando-se a ordem da série harmônica), adicionando harmônicos ao espectro sonoro. É, portanto, oposta à subtrativa e mais complexa, sendo utilizada por operadores experientes. Esse processo de síntese permite a criação de novos sons e é dificilmente encontrado em um sintetizador, pela dificuldade de operação.

FiltrosAlteram a amplitude de partes do espectro sonoro.

AmpllificadorControlador de volume automatizado.

Referencias bibliograficasPEREIRA, F. Sintetizadores a brasileira. H. Sheldon. Rio de Janeiro/2015.

http://www.vintagesynth.com

http://120bpm.blogfolha.uol.com.br/2015/06/23/sintetizador-o-aparelho-que-mudou-a-musica-eletronica/

Dicionário Grove de Musica.

http://pt.yamaha.com/pt/products/music-production/synthesizers/synth_40th/history/chapter01/

http://historiadosintetizador.blogspot.com.br/

http://www.culturaemusica.com/pesquisa/sinth.htm

http://www.ufrgs.br/mvs/sobreomuseu.html

http://pt.yamaha.com/pt/products/music-production/synthesizers/synth_40th/history/chapter01/