:втор программы · 2019-09-25 · jецензент: ФГБОУ ВО «Российская академия музыки им. Гнесиных» Историко-теоретико-композиторский

Автор программы: Е.О. Клюшникова, преподаватель Государственного

бюджетного учреждения дополнительного образования города Москвы

«Московская городская объединенная детская школа искусств «Измайлово»

Рецензент: ФГБОУ ВО «Российская академия музыки им. Гнесиных»

Историко-теоретико-композиторский факультет, кафедра музыкальной

педагогики, заведующая кафедрой, Заслуженный работник культуры

Российской Федерации О.Е. Мишина

2

Структура программы учебного предмета

I. Пояснительная записка

- Характеристика учебного предмета, его место и роль в

образовательном процессе;

- Срок реализации учебного предмета;

- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом

образовательного учреждения на реализацию учебного предмета;

- Форма проведения учебных аудиторных занятий;

- Цель и задачи учебного предмета;

- Обоснование структуры программы учебного предмета;

- Описание материально-технических условий реализации учебного

предмета;

II. Содержание учебного предмета

- Учебно-тематический план;

- Распределение учебного материала по годам обучения;

- Формы работы на уроках ритмики;

III. Требования к уровню подготовки обучающихся

IV. Формы и методы контроля, система оценок

- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;

- Критерии оценки;

- Контрольные требования на разных этапах обучения;

V. Методическое обеспечение учебного процесса

- Методические рекомендации педагогическим работникам по

основным формам работы;

- Рекомендации по организации самостоятельной работы

обучающихся.

VI. Список рекомендуемой учебно-методической литературы

3


Характеристика учебного предмета, его место и роль в

образовательном процессе

Данная образовательная программа по предмету «Ритмика» имеет

художественно-эстетическую направленность и предназначена для

дополнительного образования детей, обучающихся в музыкальной школе по

«Дополнительной предпрофессиональной образовательной программе в

области музыкального искусства».

В основу её взята примерная программа «Ритмика в детской

музыкальной школе». М. 1997 г. Автор: Г.С. Франио.

Ритмика, основоположником которой является швейцарский

музыкант-педагог Эмиль Жак-Далькроз, в становлении музыкальных

способностей учащихся и развитии музыкального воспитания детей в целом

имеет огромное значение и по сей день.

В ДМШ она входит в учебный цикл музыкально-теоретических

дисциплин. Данный предмет способствует развитию, как ритмического

чувства, так и ладового, учит эмоциональной отзывчивости на музыкальный

материал, предусматривает различные знания из области теории и истории

музыки, первоначальное ознакомление со средствами музыкальной

выразительности и некоторыми простейшими законами формообразования.

Отличительной чертой данного предмета является тот факт, что на занятиях

ритмикой все эти цели достигаются в процессе занятий движением.

Синтез музыки и движений обусловлен, прежде всего, биологической

природой человека. Движение – первично и является основным фактором

адаптации детей в освоении навыков понимания музыки и осознанного

анализа всех её составляющих. Кроме того, такой вид деятельности

способствует развитию гибкости и пластичности, совершенствует

двигательные навыки, укрепляет мышцы, вырабатывает умение свободно

владеть всем своим телом, тренирует координацию движений учащихся, что

в свою очередь, с первых же занятий музыкой, формирует и воспитывает

культуру движения, которая так необходима для игры на любом

музыкальном инструменте. В процессе такой работы над движениями,

связанных с музыкой, формируется и художественный вкус детей,

развиваются их творческие способности и чувство прекрасного.

Следует отметить, что данный учебный предмет в той или иной

степени тесно связан со следующими музыкальными дисциплинами, такими

как - сольфеджио, слушание музыки, народное музыкальное творчество,

4

специальность, хоровое исполнительство или любое другое коллективное

музицирование. Таким образом, «Ритмика» является той учебной

дисциплиной, которая, став неким связующим звеном в системе

музыкального образования младших школьников, в полной мере способна

решить проблему и межпредметных связей.

Срок реализации учебного предмета

Срок реализации данной учебной дисциплины для детей, только что

поступивших в первый класс детской музыкальной школы в возрасте от 6,6

до 9 лет, составляет один год.

Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом

образовательного учреждения на реализацию учебного предмета

Согласно учебному плану ГБУДО г. Москвы «МГОДШИ «Измайлово»

«Ритмика» является вариативной учебной дисциплиной, на которую

предусмотрен один академический час в неделю в первом классе

восьмилетнего курса обучения на фортепианном, струнном, хоровом,

духовом и ударном отделениях. Максимальный объем учебного времени

составляет 33 часа аудиторного времени и не предполагает затрат

трудоемкости на внеаудиторную, самостоятельную работу.

Таблица 1.

Виды учебной нагрузки

1 класс

Количество часов

Максимальная нагрузка 32 часа

Количество часов на аудиторную

нагрузку

32 часа

(из расчета 1 час в неделю)

Аудиторная нагрузка по данному учебному предмету распределена по

годам обучения с учетом общего объема аудиторного времени,

предусмотренного на учебный предмет ФГТ.

5

Учебный материал распределяется по годам обучения – классам.

Каждый класс имеет свои дидактические задачи и объем времени,

предусмотренный для освоения учебного материала.

Форма проведения учебных аудиторных занятий

Форма проведения учебных аудиторных занятий по данному учебному

предмету – групповая (от 10 до 18 человек). Рекомендуемая

продолжительность урока – 45 минут.

Цель и задачи учебного предмета

Цель:

Развитие у учащихся музыкально-творческих способностей в ходе

активизации и совершенствования их музыкального мышления посредством

выполнения движений, направленных на приобретение ими знаний, умений

и навыков в области теории музыки.

Задачи:

- пробуждение живого интереса у учащихся к музыке, желания ее

понимать и выражать посредством движений;

- формирование комплекса знаний, умений и навыков, направленного

на развитие у обучающегося музыкального слуха и памяти, чувства

метроритма, музыкального восприятия и мышления, художественного вкуса,

формирование знаний музыкальных жанров и стилей, владение

профессиональной музыкальной терминологией;

- овладение основными танцевальными движениями и положениями

рук и ног в процессе обучения;

- воспитание позиции в учащихся, которая имела бы путь «от знаний к

движениям, и наоборот», накопление опыта слуховых впечатлений;

- становление навыков самостоятельной работы с различным

музыкальным материалом;

- формирование устойчивого интереса к музыкальному обучению в

целом, становление у наиболее талантливых и одаренных детей осознанной

мотивации к продолжению профессионального обучения.

6

Обоснование структуры программы учебного предмета

Данная программа содержит следующие основные разделы:






VI. Список рекомендуемой учебно-методической литературы

В пояснительной записке представлена характеристика данного

учебного предмета, раскрыты его место и роль в образовательном процессе,

обозначены сроки его реализации и объемы учебного аудиторного времени,

указана форма проведения учебных аудиторных занятий, сформулированы

цели и задачи данного учебного предмета, описаны материально-технические

условия его реализации, а также обоснована структура данной программы.

Вторым разделом предусмотрена общая информация о примерном

учебно-тематическом плане и распределении учебного материала по классам,

представлен сам план, а также представлены и подробно описаны формы

работы на уроках ритмики.

В третьем разделе указаны требования, необходимые к уровню

подготовки обучающихся.

Четвертый раздел предусматривает основные формы и методы

контроля в процессе освоения данной дисциплины учащимися,

предусматривает контрольные требования на разных этапах обучения, а

также критерии и систему оценок.

Пятый раздел посвящен методическому обеспечению учебного

процесса, он предполагает, как основные рекомендации педагогическим

работникам, так и рекомендации по организации самостоятельной

деятельности обучающихся.

В шестом разделе указана рекомендуемая учебно-методическая

литература.

Обоснованием структуры программы являются федеральные

государственные требования, отражающие все аспекты работы

преподавателя с учеником.

7

Описание материально-технических условий реализации

учебного предмета

Материально-техническая база образовательного учреждения должна

соответствовать санитарным и противопожарным нормам, а также нормам

охраны труда.

Дети должны заниматься в хорошо проветриваемом помещении в

мягкой удобной обуви и лёгкой одежде, желательно в форме (для девочек –

гимнастический купальник, лёгкая юбка; для мальчиков – шорты и

футболка). Класс ритмики должен быть оборудован музыкальным

инструментом и несколькими стульями, которые можно было бы

перемещать в ходе урока.

Оснащение занятий. В помощь учащимся на уроках ритмики

преподаватель может использовать наглядный учебный материал –

различные варианты карточек с музыкальными длительностями, паузами и

размерами, всевозможные тематические плакаты и рисунки, созданные как

самим преподавателем, так и детьми. Также для занятий ритмикой в детской

музыкальной школе понадобятся различные варианты шумовых

музыкальных инструментов и следующие предметы танца: платки, ленты,

флаги, гимнастические палки, мячи, скакалки и обручи – на усмотрение

преподавателя.

Дидактический материал отбирается преподавателем на основе

существующих на сегодняшний день всевозможных методических и

учебных пособий. Занятия ритмикой предполагают проведение занятий под

музыкальное сопровождение, поэтому подбор учебного музыкального

материала играет такую же важную роль при подготовке к организации

урока, как и его художественное исполнение. Он должен быть корректным и

качественным, так как высокохудожественные музыкальные произведения

способствуют воспитанию хорошего музыкального вкуса и развитию

широкого кругозора у обучающегося. Также важна связь ритмики с другими

смежными учебными предметами в области музыкального искусства.

Необходимо, чтобы преподаватель был ознакомлен с программами этих

учебных дисциплин и соблюдал определенную последовательность в

прохождении учебного материала в целом.

В качестве музыкального материала в соответствии с классом

обучающегося используются примеры из различных учебников по

сольфеджио, музыкальные произведения, которые исполняют или сочиняют

сами учащиеся на уроках специальности или композиции, а также пьесы и

упражнения из учебно-методических пособий по ритмике.

8


Работа по учебной дисциплине «Ритмика» ведется в 2-х направлениях:

1. становление музыкально-слуховых представлений. Главная

задача данного направления – научить детей пользоваться знаниями из

области теории и слушания музыки, постоянно совершенствовать

полученные знания. Сюда относятся такие темы, как: характер музыкального

произведения, работа с темпом, динамикой, регистровой окраской,

метроритм, структура и формообразование музыкального произведения.

2. работа над усовершенствованием движений. Главная задача

данного направления – овладение основными танцевальными движениями,

положениями рук и ног в процессе обучения. Чем лучше и свободней

ребенок владеет своим телом, тем ярче и точнее он выражает свои

музыкальные представления и ощущения. Для этого на уроках используются

различные упражнения с музыкально-ритмическими и двигательными

заданиями. Это могут быть и музыкально-ритмические игры, и

всевозможные элементы из области танца, и гимнастические комплексы.

Научить детей согласовывать движения с характером и выразительными

средствами музыкального произведения, апеллируя фантазией и

воображением учащихся – ещё одна немаловажная задача данного

направления.

Так, стоит отметить тот факт, что на каждом занятии ритмикой

преподавателем используются различные виды деятельности и формы

работы, сочетается подача как теоретического материала, так и практическая

работа (ритмические упражнения, основанные на музыкально-теоретических

заданиях, гимнастические музыкально-ритмические упражнения,

музыкально-ритмические игры, упражнения, включающие танцевальные

элементы). Все формы работы, поочередно меняясь в процессе занятий

ритмикой, вполне логично восполняют друг друга, незаметно переключая

внимание младших школьников каждые 10-15 минут, что положительно

влияет и на организацию всего учебного процесса, так как дети данного

возраста отличаются большой подвижностью и как следствие неустойчивым

вниманием, и быстрой утомляемостью.

Таким образом, распределение аудиторных часов по видам

деятельности и формам работы, используемых на уроках ритмики, является

равномерным и по возможности составляет 33 аудиторных часа в первом

классе.

9

Основные виды деятельности и формы работы, используемые на

занятиях ритмикой в детской музыкальной школе

Таблица 2.

основные упражнения: ходьба, бег,

прыжки, подскоки

Раздел 1. Гимнастические

музыкально-ритмические

упражнения

упражнения на ориентировку в

пространстве: построения,

перестроения

общеразвивающие: упражнения на

выработку гибкости и пластичности,

совершенствование плавности

движений, точности и ловкости,

упражнения на владение

координацией рук и ног, махи

ногами, упражнения с

использованием различных

предметов: мяч, обруч, флаг,

скакалка, ленты, гимнастические

паки, платки и т.д.

имитационные движения:

различные образно-игровые

движения, раскрывающие

понятийный образ детям,

динамику и процесс его

развития (имитация бытовых

действий людей, поведения

животных, состояний природы,

движения транспортного

средства

музыкально-теоретические задания

на определение музыкальной формы

Раздел 2. Упражнения,

основанные на

музыкально-

теоретических заданиях

работа над полифонией (канон,

двухголосие)

музыкально-теоретические

задания на определение

характера музыки, темпа,

динамики, работа с регистрами,

музыкальной фактурой

музыкально-теоретические задания

по работе над метроритмом,

ритмическими трудностями

игры под пение: инсценирование

песен, хороводы

Раздел 3. Музыкально-

ритмические игры

игры под инструментальную

музыку: сюжетные и

несюжетные (с музыкально-

ритмическими предметами:

ложки, бубен, маракасы и др.)

танцы, пляски и хороводы с

фиксированными движениями

Раздел 4. Упражнения,

включающие

танцевальные элементы

характерные танцы

свободные танцы, пляски и

хороводы

Для удобства работы преподавателя все формы работы, используемые

на уроках ритмики, заключены в разделы по видам деятельности.

10

Учебно-тематический план

В данном учебно-тематическом плане представлено примерное

расположение учебного материала по классам в течение одногодичного

срока обучения. На свое усмотрение преподаватель ритмики может

самостоятельно спланировать другой порядок изучения тем исходя из

особенностей той или иной учебной группы, собственного опыта,

сложившихся педагогических традиций. Весь учебный материал изложен по

темам без нарушения какой-либо последовательности изучения смежных с

ритмикой других учебных дисциплин.

При планировании содержания занятий и хода урока преподавателю

необходимо учитывать, что гармоничное и эффективное развитие

музыкально-творческих и общих способностей учащихся возможно только в

случае регулярного и систематичного обращения на каждом уроке к

разнообразным видам деятельности и формам работы (упражнениям,

основанных на музыкально-теоретических заданиях, гимнастическим

музыкально-ритмическим упражнениям, музыкально-ритмическим играм,

упражнениям, включающих танцевальные элементы) в соответствии с

изучаемой на данный момент учебной темой.

Срок обучения 1 год

1 класс

Таблица 3.

№№

Наименование темы

Вид

учебного

занятия

Общий объём времени

(в часах)

Максимальная

учебная

нагрузка

Самостоятель

ная работа

Аудиторные

занятия

1. Введение в ритмику. Ритм в жизни человека.

Ритм в музыке. Знакомство с понятиями

«ритмика», «ритм», «длительность»,

«восьмая», «четверть», «половинная».

Техника безопасности на уроке.

урок 1 - 1

2. Ориентирование в пространстве и основные

положения рук и ног: нумерация точек,

основные виды построений – шеренга,

колонна, понятие «линия». Упражнения на

знание «правой» и «левой» ноги/руки. Игра

«Маленький командир». Положения рук

«руки свободно опущены вниз», «руки на

поясе». Приставной шаг. Игра «На сцене/за

кулисами». Работа с I прямой/параллельной и

свободной позициями ног. Поклон.

урок 1 - 1

11

Основные виды шага и бега: бег на

полупальцах. Игра «Птички». Маршевый шаг

– специфические особенности, технология

исполнения. Понятие «вступление».

Работа над ритмическими упражнениями с

музыкально-теоретическими заданиями:

освоение восьмых длительностей (хлопки в

ладоши, запись шагами, работа с

музыкально-ритмическими слогами «ти-

ти»). Понятия «мелодия», «аккомпанемент».

3. Ритм и другие средства музыкальной

выразительности. Понятие «мелодия».

Характер музыки (грустный, печальный,

весёлый, задорный), регистровая окраска,

динамические оттенки (громко, тихо), работа

с темпом.



освоение четвертных длительностей

(хлопки в ладоши, запись шагами,

ритмическими жестами, работа с музыкально

ритмическим слогом «таа»). Работа с

«дополнительными восьмыми». Понятие

«пульсация».

урок 1 - 1

4. Работа над ритмическими упражнениями с


освоение половинных длительностей

(хлопки в ладоши, запись шагами,

ритмическими жестами, работа с

музыкально-ритмическим слогом «туууу»).

Работа с «дополнительными восьмыми».

Понятие «пульсация».

урок 1 - 1

4. Ориентирование в пространстве и основные

положения рук и ног: нумерация точек,

основные виды построений – две шеренги (в

шахматном порядке), две колонны,

колонна по два. Понятие «гимнастический

комплекс»: знакомство с основными

танцевальными движениями и положениями

рук и ног: освоение II прямой/параллельной

и свободной позиций ног, положение рук на

талии, перед грудью, в кулаки (работа с

исходной/подготовительной, I-III позициями

рук – для продвинутых групп). Движения

корпуса и работа головы (наклоны и

повороты). Музыкальная форма – понятие

«раздел».

урок 3 - 3

12



освоение восьмых и четвертных

длительностей, используемых в сочетании

друг с другом (хлопки в ладоши – простые, в

ритмическом рисунке, в паре с партнёром;

запись шагами, ритмическими жестами;

работа с музыкально ритмическими слогами

«ти-ти» и «таа»). Понятия «мелодия» и

«аккомпанемент». Работа с

«дополнительными восьмыми». Понятие

«пульсация».

5. Закрепление пройденного материала. Урок-

соревнование. Коллективный (командный) и

индивидуальный опрос.

урок 1 - 1

6. Повторение пройденного материала. урок 1 - 1


музыкально-теоретическими заданиями.

Понятия «длительность», «размер», «такт»,

«тактовая черта». Формирование навыка

дирижирования в размере 2/4. Понятия

«доля» (сильная и слабая), «мах».

урок 3 - 3



запись ритмического рисунка мелодии с

восьмыми и четвертными

длительностями сценическим шагом

посредством слухового анализа (с

положением рук на талии, с добавлением

простых хлопков, с добавлением хлопков в

ритмическом рисунке, с записью ритма

мелодии музыкально-ритмическими

жестами, с добавлением хлопков

«дополнительными восьмыми», с

одновременным дирижированием в размере

2/4).

урок 2 - 2

10. Текущий контроль. контрольный

урок 1 - 1

11. Повторение пройденного материала

прошлого полугодия.

урок 1 - 1

12. Ориентирование в пространстве: знакомство

с основными видами построений – три

колонны, четыре колонны. Канон, как

явление полифонии в ритмике. Понятие

«канон» в музыке.

урок 1 - 1

13

13. Освоение ритмических упражнений с


запись ритмического рисунка мелодии

восьмыми, четвертными и половинными

длительностями сценическим шагом

посредством слухового анализа (с



ритмическом рисунке, с записью ритма

мелодии музыкально-ритмическими


«дополнительными восьмыми», с

одновременным дирижированием в размере

2/4). Понятие «пауза» в музыке. Знакомство

с четвертной паузой: освоение

ритмического слога «паа», формирование

музыкально-ритмического жеста,

дирижирование в размере 2/4, запись паузы

ногами с использованием сценического шага.

Понятие «дополнительные восьмые» в

четвертной паузе. Понятие «пульсация».

урок 3 - 3

15. Формирование навыка записи

ритмического рисунка незнакомой мелодии

сценическим шагом посредством слухового

анализа (с положением рук на талии, с

добавлением простых хлопков, с

добавлением хлопков в ритмическом рисунке

с использованием восьмых, четвертных и

половинных длительностей (с добавлением

четвертной паузы – для продвинутых групп),

с записью ритма мелодии музыкально-

ритмическими жестами, с добавлением

хлопков «дополнительными восьмыми», а

также музыкально-ритмическими слогами

под дирижирование в размере 2/4).

урок 1 - 1

16. Закрепление и усовершенствование

пройденного материала. Урок-соревнование.

Коллективный (командный) и


урок 1 - 1

17. Повторение пройденного материала.

Освоение ритмических упражнений с


Понятие «затакт» в размере 2/4.

Формирование навыка дирижирования

различных затактов в размере 2/4.

Знакомство с восьмой паузой: освоение

ритмического слога «ц», формирование

музыкально-ритмического жеста,

урок 2 - 2

14

дирижирование в размере 2/4, запись паузы

ногами с использованием сценического шага.

Формирование навыка записи ритмического

рисунка незнакомой мелодии сценическим

шагом посредством слухового анализа (с



ритмическом рисунке с использованием

восьмых, четвертных и половинных

длительностей (с добавлением четвертной

паузы – для продвинутых групп), с записью

ритма мелодии музыкально-ритмическими


«дополнительными восьмыми», а также

музыкально-ритмическими слогами под

дирижирование в размере 2/4).

18. Формирование представления о затакте в

размере 2/4 в упражнениях с предметами

танца по выбору преподавателя – ленты,

платок, гимнастические палки. Прыжки на

месте по VI закрытой позиции, с

продвижением вперёд. Сценический бег.

Прыжки. Формирование навыка записи

ритмического рисунка незнакомой мелодии

сценическим шагом посредством слухового

анализа (с положением рук на талии, с

добавлением простых хлопков, с

добавлением хлопков в ритмическом рисунке

с использованием восьмых, четвертных и

половинных длительностей (с добавлением

четвертной паузы – для продвинутых групп),

с записью ритма мелодии музыкально-

ритмическими жестами, с добавлением

хлопков «дополнительными восьмыми», а

также музыкально-ритмическими слогами

под дирижирование в размере 2/4).

урок 2 - 2

19. Закрепление и усовершенствование

пройденного материала. Урок-соревнование.

Коллективный (командный) и


урок 1 - 1

20. Повторение пройденного материала.

Освоение ритмических упражнений с


Формирование навыка дирижирования в

размере 3/4. Ритмический рисунок –

четверть с точкой и восьмая. Понятие

«точка». Упражнения с музыкально-

ритмическими шумовыми предметами по

урок 2 - 2

15

выбору преподавателя в размерах 3/4 и 2/4.

Музыкально-ритмические игры.

21. Освоение ритмических упражнений с


Формирование навыка дирижирования в

размере 3/4. Ритмический рисунок –

четверть с точкой и восьмая. Упражнения

с музыкально-ритмическими шумовыми

предметами по выбору преподавателя: в

размерах 3/4 и 2/4. Музыкально-

ритмические игры. Притоп (простой,

двойной, тройной). Понятие «Хоровод».

Игры «Плетень», «Со вьюном я хожу».

урок 2 - 2

22. Итоговый контроль. контрольный

урок 1 - 1

Всего часов в год 32 0 32

Распределение учебного материала по годам обучения

1 класс

Раздел 1. Гимнастические музыкально-ритмические упражнения

Основные: ходьба (маршевый шаг, сценический шаг, шаг на высоких

полупальцах, шаг на полупальцах с высоко поднятым коленом вперед, шаг

на пятках), бег (сценический, на полупальцах, легкий шаг (ноги назад),

пружинистый, широкий, высокий, на месте), прыжки (легкие и сильные, на

одной или двух ногах, на месте по VI позиции, с продвижением вперёд),

подскоки (легкие, сильные);

Позиции ног: понятия «правая» и «левая» нога, I прямая/параллельная

позиция (VI позиция), II прямая/параллельная позиция, I свободная, II

свободная, положение ноги «высокие полупальцы»;

Общеразвивающие: упражнения на выработку гибкости и

пластичности, совершенствование плавности движений, точности и

ловкости, упражнения на владение координацией рук и ног, махи ногами,

упражнения с использованием различных предметов (платок, лента,

гимнастические палки);

Работа головы: наклоны и повороты;

Позиции рук: исходная/подготовительная I, II, III позиции рук,

положение рук «на поясе», «руки свободно опущены», I, II положения рук

(для продвинутых групп);

16

Движения корпуса: наклоны вперед, назад, в сторону, с сочетанием

работы головы;

Имитационные движения: различные образно игровые движения,

раскрывающие понятийный образ детям, динамику и процесс его развития

(имитация бытовых действий людей, поведения животных);

Упражнения на ориентировку в пространстве: нумерация точек,

понятие «линия», основные виды построений – шеренга, колонна, более

усложненные построения – две шеренги (в шахматном порядке), колонна по

два, две колонны, три колонны, четыре колонны.

Раздел 2. Упражнения, основанные на музыкально-теоретических

заданиях. Основы музыкальной грамоты.

Характер музыки: грустный, веселый, печальный, задорный и т.д.;

Темп: andante (умеренный), adagio (медленный), allegro (быстрый);

Динамика: forte, piano;

Регистровая окраска. Понятие о звуках: низкие, средние, высокие;

Музыкальная фактура: понятия «мелодия», «аккомпанемент»;

Музыкальная форма: понятия «часть», «раздел», «музыкальная фраза»;

Музыкальный размер: 2/4, 3/4;

Музыкальные длительности: восьмая, четвертная, половинная;

Ритмические рисунки: четверть с точкой и восьмая.

Музыкальные паузы: восьмая, четвертная;

Работа над полифонией: канон;

Основные понятия: «ритмика», «ритм», «длительность»,

«музыкальный счет», «размер», «такт», «сильная доля», «слабая доля»,

«затакт», «пауза», «точка».

Раздел 3. Музыкально-ритмические игры

Игры под пение: инсценирование песен, хороводы: «Со вьюном я

хожу», «Плетень».

Игры под инструментальную музыку: сюжетные («Птички», «На

сцене/за кулисами», «Маленький командир»), несюжетные (с музыкально-

ритмическими предметами: ложки, бубен, трещотки, барабаны,

колокольчики и другие).

Раздел 4. Упражнения, включающие танцевальные элементы

17

Музыкально-ритмические упражнения: притопы (простой, двойной,

тройной), хлопки (в ладоши – простые, в ритмическом рисунке, в парах с

партнером), изучение ударов стопой в сочетании с хлопками (стоя на месте).

Формы работы на уроках ритмики

В данной образовательной программе весь учебный материал

систематизирован в разделы, которые так или иначе взаимосвязаны друг с

другом, что позволяет преподавателю ритмики достичь необходимых

результатов в комплексном развитии обучающихся.

Раздел 1. Гимнастические музыкально-ритмические упражнения.

Главная цель раздела – научить ребенка овладеть основными

танцевальными движениями и положениями рук и ног в процессе обучения.

Таким образом, основой гимнастических музыкально-ритмических

упражнений является разучивание отдельных типов движения, освоив

которые учащийся в дальнейшем сможет использовать для выразительного

сообщения эмоционально-образного содержания музыки посредством

движения.

Так, гимнастические музыкально-ритмические упражнения

предполагают освоение учащимися основных видов упражнений: техники

движений, видов ходьбы, видов бега, видов прыжков и видов подскоков.

Гимнастические музыкально-ритмические упражнения также

предполагают работу над отдельными движениями головы, плеч, рук,

корпуса и ног, что в свою очередь способствует выработке гибкости и

пластичности, совершенствует плавность движений, точность и ловкость,

развивает координацию рук и ног. А упражнения с предметами танца

помогают учащимся развить еще и сноровку совместно с моторикой рук. Все

эти навыки будут необходимы учащимся для подготовки к выполнению

более сложных движений и комбинаций.

Также раздел основан на обучении детей ориентироваться в

пространстве, что в свою очередь, научит ребенка не потеряться на

танцевальной площадке в самый ответственный момент, с легкостью

перестраиваться в различные виды ритмических построений, работая сообща

в коллективе. Такие упражнения в дальнейшем помогут ребенку свободно

чувствовать себя на любой сцене.

18

Раздел 2. Упражнения, основанные на музыкально-ритмических

заданиях.

Главная цель раздела – научить ребенка эмоционально-образной

передаче всех средств музыкальной выразительности в совокупности с

музыкальной формой услышанного произведения посредством движений,

используя при этом знания из области теории и слушания музыки.

Упражнения для данного вида деятельности включены в огромное

количество методических пособий. На уроках ритмики, как правило, работа

над всеми музыкально-теоретическими заданиями происходит на материале

одного или нескольких музыкальных примеров, выбранных преподавателем,

на протяжении большого количества занятий. Основными формами работы

здесь являются:

1. Прослушивание музыкального произведения. Эмоционально-

образное представление о нем: характер музыки, лад. Определение

формы услышанного произведения;

2. Нахождение музыкального размера учащимися посредством

прохлопывания в ладоши сильных долей с разведением рук в

стороны на слабые доли;

3. Прохлопывание ритмического рисунка пьесы в ладоши с

проговариванием или без него музыкально-ритмических слогов в

одновременности;

4. Дирижирование музыкального произведения в найденном размере с

проговариванием или без него музыкально-ритмических слогов в

одновременности;

5. Показ ритмического рисунка пьесы условными музыкально-

ритмическими жестами;

6. Запись ритмического рисунка всего музыкального произведения при

помощи сценического шага и бега с проговариванием и без него на

ритмические слоги, с соблюдением традиций и канона исполнения

данного метода: так, четверти, половинные и целые длительности

принято исполнять посредством спокойного медленного шага с

последующей остановкой, восьмые и шестнадцатые длительности

исполняются без остановок на полупальцах, шестнадцатые

длительности – легким бегом;

7. Одновременная запись ритмического рисунка всего произведения

при помощи сценического шага с проговариванием ритма на слоги и

показ его условными музыкально-ритмическими жестами;

19

8. Запись ритмического рисунка всего произведения при помощи

сценического шага и бега с проговариванием ритма на слоги и

дирижирование в найденном размере;

9. Запись ритмического рисунка всего произведения при помощи

сценического шага и бега с пропеванием ритма нотами или со

словами поэтического текста, если таковой имеется (для

продвинутых групп) с положением рук на поясе, хлопками в ладоши

– простыми, в ритмическом рисунке, с показом ритмического

рисунка условными музыкально-ритмическими жестами, с

дирижированием в найденном размере;

10. При разучивании двухголосного музыкального произведения

(полифонии): данные формы работы присущи каждому голосу.

Результатом разучивания музыкального полифонического

произведения должно стать соединение голосов в одновременности.

Так, ногами учащимся необходимо будет воспроизводить запись

ритмического рисунка нижнего голоса заданного произведения при

помощи сценического шага и бега, а руками – условными

музыкально-ритмическими жестами показывать верхний

полифонический голос. А затем, наоборот.

11. После успешного освоения учащимися каждой формы работы

необходимо корректировать передачу всех остальных средств

музыкальной выразительности.

Решая те или иные музыкально-ритмические задачи, обучающиеся из

урока в урок, осваивают такие темы, как: характер музыкального

произведения, работа с темпом, динамикой, регистровой окраской,

метроритм, структура и формообразование музыкального произведения, что

тем самым совершенствует творческо-музыкальные способности учащегося,

в том числе и музыкальный слух, который так необходим будущему

профессиональному музыканту.

Раздел 3. Музыкально-ритмические игры

Как еще один вид деятельности на уроках ритмики, музыкально-

ритмические игры в детской музыкальной школе, являют собой синкретизм

музыки, слова и театрального действия. Форма игры – наиболее

благоприятна для освоения учебного материала младшими школьниками.

Игры бывают сюжетные и несюжетные. Сюжетные игры (под пение

или под инструментальную музыку) опубликованы в различных

методических сборниках Н. Ветлугиной, И. Заводиной, Е. Коноровой, Ю.

Лисицына, И. Лифиц, Л. Степановой и других, но чаще всего дети

20

самостоятельно придумывают танцевальные движения к ним. Несюжетные

игры представлены игрой на шумовых музыкальных инструментах.

Данный раздел формирует интерес учащихся к музыке в целом, так как

формирование знаний, умений и навыков в данном случае происходит в

условиях наиболее благоприятного эмоционального комфорта. В ходе

музыкально-ритмических игр складываются также и условия для общения

детей в команде. Таким образом, преподаватель имеет возможность

корректировать в наилучшую сторону отношения между детьми в процессе

учебной игры.

Раздел 4. Упражнения, включающие танцевальные движения

В ритмике используются несложные элементы народных плясок и

хороводов. Также, как и гимнастические музыкально-ритмические

упражнения, данные упражнения играют немаловажную роль в разучивании

отдельных элементов. В данном случае это элементы танца, которые в

дальнейшем будут использованы в других упражнениях или играх,

ориентированных на выполнение более сложных задач.

Немаловажно обогатить детей запасом некоторых танцевальных

элементов, научить их двигаться легко, непринужденно и выразительно,

овладев которым, учащиеся смогут составлять отдельно выученные

элементы в комбинации, придумывая свои несложные танцы и пляски. Не

стоит забывать о том, что приобщение учащихся к творчеству – одна из

важнейших задач ритмики.


Результатом выполнения данной образовательной программы является

приобретение младшими школьниками следующих знаний, умений и

навыков:

- развитие способности к эмоционально-выразительной, осмысленной

передаче музыки посредством выполнения движений, умение двигаться в

соответствии с темпом и характером музыки;

- формирование и развитие умения импровизировать под заданную

незнакомую учащемуся музыку посредством осмысленного её анализа, а

именно, характера, содержания и выразительных средств в момент

звучания;

21

- формирование навыков самооценки творческих проявлений при

выполнении музыкально-ритмических движений, как другими детьми, так

и самостоятельно, самоанализ;

- развитие двигательных навыков, овладение основными танцевальными

движениями и положениями рук и ног в процессе обучения;

- накопление музыкально-теоретического материала, формирование

комплекса знаний, умений и навыков, направленного на развитие у

обучающегося музыкального слуха и памяти, чувства метроритма,

музыкального восприятия и мышления, художественного вкуса,

формирование знаний музыкальных стилей, владение профессиональной

музыкальной терминологией.


Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Целями контрольных мероприятий на уроках ритмики являются:

установление уровня успешности развития учащегося, степени освоения им

образовательной программы и выполнения им учебных задач на данном

этапе.

Данная образовательная программа предполагает два вида контроля –

текущий и итоговый. Первый вид контроля принимает во внимание

индивидуальные темпы продвижения ученика, учитывает качество и

корректность выполнения им необходимых для обучения заданий, а также

исполнительность в целом. Такой контроль осуществляется постоянно, он

предназначен для поддержания учебной дисциплины. На основе данного

контроля выставляются четвертные оценки, которые фигурируют только в

школьном дневнике учащегося.

Формами текущего контроля являются: контрольный урок, который

целесообразно проводить в конце второй учебной четверти.

Формами итогового контроля являются как контрольный урок, так и

публичное выступление (урок-концерт – для продвинутых групп). На основе

данного контроля выставляется оценка за год, которая фигурирует как в

школьном дневнике учащегося, так и в общешкольной ведомости.

Уровень успешности развития учащегося на конкретном этапе

освоения образовательной программы оценивается баллами по простой

пятибалльной системе: 5 (отлично), 4 (хорошо), 3 (удовлетворительно), 2

(неудовлетворительно).

22

Критерии оценки

Оценка Критерии оценивания исполнения

5

(отлично)

Учащийся демонстрирует весь комплекс

музыкально-ритмических знаний, умений и навыков,

пластично и выразительно исполняет программу;

4

(хорошо)

При всех вышеизложенных пунктах недостаточно

пластичной выразительности;

3

(удовлетворительно)

Программа исполнена не уверенно, не достаточно

полно продемонстрированы музыкально-

ритмические навыки, движения малопластичны,

знаний недостаточно;

2

(неудовлетворительно) Программа не исполнена, отсутствуют музыкально-

ритмические навыки, движения бессмысленны,

отсутствие перспектив дальнейшего обучения;

Контрольные требования на разных этапах обучения

По окончанию первого года обучения учащиеся должны иметь

следующие знания, умения и навыки в комплексе: владеть музыкальной

профессиональной терминологией, самостоятельно объяснять характер

музыкального произведения словами, ориентироваться в основных

средствах музыкальной выразительности, понимать разницу между

классической и народной музыкой, правильно находить сильную долю в

такте и различать длительности нот, корректно исполнять музыкальные

движения под музыку в размерах 2/4 и 3/4, начинать и заканчивать движения

одновременно с музыкой, чувствовать изменения темпа и динамики

музыкального произведения, передавать данные изменения посредством

движения, координировать движения рук и ног, а также головы и корпуса

при ходьбе или беге, ориентироваться в пространстве, четко выполнять

необходимые построения, не путать «право» и «лево», свободно держать

корпус, голову, руки и ноги в заданных положениях, владеть основными

видами движений с платком, гимнастическими палками или лентами,

слаженно работать в паре, с легкостью синхронизировать движения, уметь

замечать и корректировать свои и чужие ошибки в процессе выполнения

того или иного задания.

23


Методические рекомендации педагогическим работникам по

основным формам работы

Реализация данной образовательной программы также предполагает

определенную систему организации педагогических условий,

основывающихся на следующих принципах:

o принцип обучения детей на основе двигательной деятельности. По

Б.М. Теплову «всякое полноценное восприятие музыки есть

активный процесс, предполагающий не просто слушание, но и

соделывание, причем соделывание включает весьма разнообразные

движения. Вследствие этого восприятие музыки никогда не

является только слуховым процессом; оно всегда

слуходвигательный процесс». Реализация данного принципа

обучения исходит из следующих положений:

- дети не должны в силу непонимания копировать движения

преподавателя и повторять этот процесс из урока в урок, они

должны иметь свободу выбора и при этом четко осознавать

свой выбор того или иного движения;

- дети должны уметь обосновать логику выбранного ими

движения;

- музыка не должна существовать сама по себе во время

занятий ритмикой, так как учащиеся должны помнить, что

главная их задача – это передача содержания, характера и

средств музыкальной выразительности звучащего в данный

момент музыкального произведения посредством выбранных

ими движений;

o принцип межпредметных взаимодействий и параллельного

освоения тем учебного материала в условиях детской музыкальной

школы. В рамках «Дополнительной предпрофессиональной

образовательной программы в области музыкального искусства»

для младших школьников предусматриваются такие обязательные

учебные дисциплины как специальность, сольфеджио, слушание

музыки и хоровое пение. Реализация данного принципа обучения

исходит из следующих положений:

- у детей не должно сложиться ощущения оторванности одного

учебного предмета от другого, ребенок должен четко понимать

для чего нужен тот или иной предмет и насколько он полезен

для него;

24

- изучение одного и того же музыкально явления или

тематического материала должно рассматриваться с разных

сторон в зависимости от изучаемой дисциплины, избегая

необоснованных повторений. Тогда знания будут намного

глубже и прочнее, и ребенок с легкостью сможет применять их

в

различных учебных музыкальных дисциплинах;

o принцип концентричности – повторяемости разделов программы во

всех возрастных группах. Данный принцип позволяет достаточно

гибко применять содержание и методы работы, свойственные такой

учебной дисциплине как ритмика, в зависимости от

индивидуальных и творческих способностей учащихся, что

позволяет включать в образовательный процесс детей с

соответствующим уровнем развития не только с первого года

обучения, но и со второго, что в последствии не отразиться на

результатах образовательного процесса и психофизическом

состоянии ребенка. Это актуально для детей, которые по разным

обстоятельствам переводятся из других школ, где ранее по каким-

либо причинам не была реализована данная учебная дисциплина;

o принцип доступности, наглядности и посильности. Основывается на

тщательном отборе и систематизации дидактического материала.

Перед учеником необходимо ставить посильные для него задачи,

учитывая не только музыкально-творческие способности, но и

другие, например, возрастные особенности. В противном случае

интерес к занятиям будет снижен. Преподаватель всегда должен

оказывать помощь учащемуся в преодолении тех или иных

трудностей, творчески относиться к их решению;

o принцип наглядности. При изучении комплекса новых

двигательных навыков в основе – личная демонстрация приемов,

словесное описание нового приема и так далее. При изучении

теоретических знаний в основе – наглядный материал

(всевозможные карточки с длительностями и паузами, тематические

плакаты и рисунки, созданные самими учащимися, магнитная

доска);

o принцип систематичности, постепенности, последовательности и

повторности обучения, а также принцип сознательного усвоения

знаний учащимися. Данные принципы предусматривают освоение

техники вычленения элементов из единого целого и отдельное

25

прорабатывание в целях совершенствования техники из урока в

урок, формирование осмысленного овладения движением,

чередование работы и отдыха в процессе обучения с целью

сохранения работоспособности и активности учащихся.

Процесс обучения младших школьников на уроках ритмики должен

основываться на воспитании позиции в учащихся, которая имела бы путь «от

знаний к движениям, и наоборот». Таким образом, этапы данного процесса

будут взаимообратимы в зависимости от целей и задач урока.

Этап

Первый

Предоставление необходимых теоретических

знаний учащемуся

Этап

Третий

Этап

Второй

Создание целостного впечатления у учащегося о

музыкальном произведении и движениях в целом

Этап

Второй

Этап

Третий

Работа над движениями

Этап

Первый

При работе с младшими школьниками над новым учебным материалом

одинаково важны как словесные объяснения в виде музыкально-

теоретических знаний, так и показ движений. Показ играет в работе над

движением огромную роль. Он необходим при освоении технических

навыков, подготовительных упражнений. Дети должны увидеть

художественное воплощение музыкально-двигательного образа – это будит

их воображение. Чтобы во время урока не было равнодушных и

безучастных, необходимо воспитать в детях привычку во время движения

петь про себя мелодию, знать ее наизусть. Также нужно постепенно вносить

в задания занимательные элементы, будить воображение, возбуждать

творческую фантазию, превращать обычное упражнение в красивое

коллективное действие. Также следует помнить, что в работе над

музыкальным материалом не следует торопить детей, опережая возможности

их восприятия.

26

Условные музыкально-ритмические обозначения, понятия и

термины, необходимые в образовательном процессе

Таблица 5.

Позиции ног

I прямая/параллельная (ранее принятое название VI позиция) – обе ноги

поставлены рядом друг с другом и соприкасаются внутренними сторонами

ног;

I свободная позиция – ноги поставлены таким образом, что находятся в

направлении между I открытой и I прямой позициями ног;

II прямая/параллельная позиция ног – обе ноги поставлены параллельно друг

другу на расстоянии одной стопы друг от друга;

II свободная позиция – ноги поставлены таким образом, что находятся в

направлении между II открытой и II прямой позициями ног.

Все пять свободных позиций ног поставлены так, что стопы находятся в

направлении между соответствующими открытыми и прямыми позициями.

Прямые/параллельные позиции ног:

27

Открытые позиции ног:

Закрытые позиции ног:

Положения

ног

Нога вытянута – нога сильно вытянута в колене и подъеме;

28

Нога присогнута – положение ноги на полуприседании;

Подъем вытянут – нога сильно вытянута в подъеме. Пальцы вытянуты.

Подъем сокращен – нога сильно сокращена в подъеме. Носок поднят.

Положение скошенного подъема – вытянутая стопа повернута в

голеностопном суставе носком внутрь.

Нога на ребре стопы – положение, когда нога ставится на ребро внешней или

внутренней стороны стопы.

Нога на ребре каблука – согнутая в подъеме стопа касается полом ребра

каблука.

Низкие полупальцы – пятка слегка отделена от пола.

Средние полупальцы – пятка приподнята над полом.

Высокие полупальцы – пятка высоко поднята над полом.

Нога на носке – нога стоит на кончике большого пальца. Подъем вытянут.

Позиции рук

Исходная позиция (подготовительная) – закругленные в локтях и запястьях

руки опущены вниз, образуя эллипс. Пальцы ладоней не соприкасаются между

собой и не должны качаться корпуса;

I позиция – закругленные в локтях руки подняты впереди корпуса на уровне

диафрагмы (как бы обнимают надутый шарик). Ладони обращены к корпусу,

локти не провисают;

II позиция – руки разведены в стороны (несколько ниже уровня плеч). Локти

обращены назад, вниз не провисают, кисти направлены вперед и чуть вверх.

Ладони повернуты вперед;

III позиция – закругленные в локтях и запястьях руки подняты вверх таким

образом, чтобы можно было видеть повернутые вниз ладони, не поднимая

головы. Пальцы не соприкасаются. Кисть – как продолжение руки.

29

Положения

рук

Подготовительное положение – руки свободно опущены вниз,

I положение – руки раскрыты в сторы ладонями вверх. Пальцы собраны и

вытянуты.

II положение – руки вытянуты в локтях и раскрыты в стороны на высоте

между II и III позициями. Ладони повернуты вверх. Пальцы собраны и

вытянуты.

Положения

кисти

Положения

головы

30

Положения

корпуса

Запись

ритмическог

о рисунка

мелодии

сценическим

шагом и

бегом

Четверти, половинные и целые длительности принято исполнять

посредством спокойного шага с последующей остановкой, восьмые – без

остановок, а шестнадцатые длительности – легким бегом, также без

остановок.

Музыкально-

ритмические

жесты

руками

Для музыкальных длительностей и ритмических рисунков:

- целая длительность – руки убрать за спину,

- половинная длительность – положение рук «на поясе»,

- четвертная длительность – опускание ладони ребром вниз,

- две восьмые длительности – два хлопка в ладоши, одна – один хлопок,

- четверть с точкой и восьмая – долгое опускание ладони ребром вниз с хлопком

в конце,

- четыре шестнадцатых длительностей – четыре касания указательными

пальцами друг друга, две – два касания,

- триоль – три оттянутых удара кулаками друг об друга,

- восьмая и две шестнадцатых – хлопок и два касания указательными пальцами

друг друга, две шестнадцатых и одна восьмая – два касания указательными

пальцами друг друга и хлопок.

Для музыкальных пауз: разведение рук в стороны.

Музыкально-

ритмические

слоги

Для музыкальных длительностей и ритмических рисунков:

- целая длительность – «тоооооооо»,

- половинная длительность – «туууу»,

- четвертная длительность – «таа»,

- две восьмые длительности – «ти-ти», одна – «ти»,

- четверть с точкой и восьмая – «тааи-ти»,

- четыре шестнадцатых длительностей – «тири-тири», две – «тири»,

- триоль – «тэ-рэ-кэ»,

- восьмая и две шестнадцатых – «ти-тири», наоборот – «тири-ти»;

Для музыкальных пауз:

- целая – «паааааааа» (шепотом),

- половинная – «паааа» (шепотом),

- четвертная – «паа» (шепотом),

- восьмая – «ц» (шепотом).

Виды ходьбы

Бодрый шаг;

Спортивно-торжественная ходьба;

Спокойный шаг;

31

Высокий шаг;

Шаг на носках;

Тихая, осторожная ходьба;

Пружинистый шаг.

Виды бега Легкий бег;

Неторопливый, танцевальный или пружинистый бег;

Стремительный бег;

Широкий бег;

Высокий бег.

Прыжковые

движения и

подскоки

Сильные, слабые;

На двух, на одной ногах;

На месте, с продвижением вперед;

Галоп.

Отдельные

элементы

народного

танца

Русский хороводный шаг;

Русский переменный шаг;

Дробный шаг;

Притопы;

Полуприседание с выставлением ноги на пятку;

Ковырялочка;

Веревочка;

Шаг с припаданием;

Качалочка;

Козлик;

Па-де-баск;

Выставление ноги вперед на пятку или на носок;

Прыжки с поочередным выбрасыванием ног вперед.

Виды

построений

Шеренга, колонна, две шеренги (в шахматном порядке), колонна по два

(парами), две колонны, три колонны, четыре колонны, диагональ, круг, два

круга, «змейка», «улитка», «цепочки».

32

Музыкально-ритмические игры, используемые в процессе обучения

младших школьников

1. Игра «Птички»

Музыкальный материал:

А. Карманов. Птички, Т. Шутенко. Марш.

Под музыку А.Карманова дети изображают маленькую птичку, используя

бег на полупальцах и размахивая маленькими крылышками (локти

поджаты к туловищу). Птички летают вокруг озера, в котором водится

злой водяной и только большая птица не боится его. По окончанию

музыки, маленькие птички рассаживаются вокруг озера. Вдруг среди них

появляется большая тяжелая птица (ведущий), расправив широко крылья,

она марширует по озеру и вокруг маленьких птичек под музыку

Т.Шутенко, высоко поднимая колени на каждую четверть. По пути она

рассматривает маленьких птичек. По окончанию музыки большая птица

выбирает одну маленькую птичку, положив руку ей на голову, все птички в

страхе разлетаются, перемешиваясь. И только выбранная маленькая

птичка превращается в большую. Игра продолжается аналогичным

образом.

2. Игра «За кулисами/на сцене».

Музыкальный материал: любая разнохарактерная музыка в

форме периода.

Данная игра направлена на выработку свободного ориентирования в

пространстве. Игра начинается из построения «Шеренга» или «Две

шеренги». Далее преподаватель загадывает любое другое изученное

построение «Колонна», «Три колонны» и так далее, не дав возможности

детям подумать, как же им нужно будет построиться, так как сразу же

звучит музыка, под которую следует выполнять уже другие задачи.

Учащиеся меняют положение рук на «руки на пояс». Так, если музыка

спокойного характера, то в задачи учащихся входит тянуть носок в

медленном сценическом шаге, если танцевальная, то следует выполнять

соответствующие музыке подскоки с ноги на ногу, а если бодрая и

торжественная, то маршировать. Данное действие происходит в

хаотичном порядке, главное условие – построится в загаданное

преподавателем построение на конец музыкального периода, опустив руки

вниз.

33

3. Игра «Маленький командир».

Музыкальный материал: П.И. Чайковский. Марш деревянных

солдатиков.

Игру можно разыграть в двух вариантах.

Вариант Первый. Преподаватель выбирает ведущего. Он –

главнокомандующий, все остальные – солдаты, стоящие в шеренгу. В его

обязанности входит командовать. На каждую сильную долю такта

ведущий выкрикивает команду. Для того, чтобы учащиеся хорошо

усвоили «право» и «лево», ведущий, выкрикивает «Левая» или «Правая».

На слабую долю такта ведущий делает приставной шаг вправо и

подходит к следующему участнику, стоящего в шеренге. Солдат,

которому указали «Правая!» или «Левая!» должен изменить положение

ноги из I прямой/параллельной позиции ног в положение указанной ноги

«на высокие пальцы» на слабую долю такта. Если солдат ошибся, то по

окончанию музыки он исключается из игры, на протяжении звучания

музыки менять положение ноги нельзя, даже если оно неверное. Ученик

сам должен догадаться, что допустил ошибку, анализируя содеянное в

процессе звучания музыки. Далее командир встает в конце шеренги, а

новым ведущим становится тот, кто оказался в шеренге первым.

Вариант второй. Командир стоит на месте, не передвигаясь по залу и

командует «Сесть!» или «Встать!», хаотично показывая то на одного,

то на другого солдата. По окончанию музыки командир выбирает

лучшего, самого послушного и исполнительного. Игра продолжается.

4. Игра «Плетень».

Музыкальный материал: Русская народная песня «Пойду ль,

выйду ль я».

См. Методическое пособие Е.В. Коноровой. «Ритмика». Выпуск 1.

5. Игра «Со вьюном».

Музыкальный материал: Русская народная песня «Со вьюном я

хожу».

Учащиеся встают в два круга, держаться руками за вьюны с лентами.

Поют песню, идут по кругу, плавно шагая на сильные доли такта. На

слова «Я не знаю куда вьюн положить» останавливаются и пожимают

плечами. На слова «Положу я вьюн на право плечо» останавливаются и

кладут венок на правое плечо соседу. На слова «А со правого на лево

положу» останавливаются и кладут венок на левое плечо соседу.

34

6. Игра «Мыши и мышеловка».

Музыкальный материал: любая задорная музыка в форме периода.

Двое участников становятся друг против друга соединяют руки и

поднимают их повыше. Оба хором говорят: «Как нам мыши надоели, все

погрызли, все поели. Мышеловку мы поставим и мышей тогда поймаем!».

Задача играющих пока ведущие говорят стишок, пробежать под их

сцепленными руками. Но на последних словах ведущие резко опускают руки и

кого-то из игроков обязательно ловят. Тот, кто попал в мышеловку

присоединяется к ловцам. Мышеловка вырастает. Игра продолжается до

тех пор, пока не останется одна мышь - победительница.

7. Игра «Как тебя зовут?».

Музыкальный материал указан ниже.

Преподаватель разным учащимся всякий раз задаёт один и тот же вопрос

«Как тебя зовут?», построенный на одном и том же музыкальном

материале. Каждому учащемуся достаётся новая тональность. Главная

задача ребёнка – пропеть своё имя на Тонике, которая звучит в данный

момент, повторяя последнюю ноту:

В дополнение преподаватель может попросить отвечающего учащегося

прошагать своё имя таким образом, где каждый шаг будет равен слогу

имени. Для более соревновательного эффекта преподаватель должен

выстроить учащихся в одну шеренгу. Продвижение шагов на слоги имени

учащимися должно совершаться вперед. Ученик, выполневший задание

наиболее качественно побеждает. Так, перед детьми встает следующая

задача: не только придумать более сложный и длинный вариант своего

имени, но и спеть его слоги на Тонике в ритме, шагая вперед.

Игра имеет своё развитие и может разыгрываться в дальнейшем в более

усложнённом и увлекательном варианте. Участники строятся в шеренгу.

Ведущий или преподаватель придумывает каждому участнику игры своё

какое-либо обязательно смешное имя, это может быть абсолютно любое

слово, которое пришло на ум: Башмак, Метла, Пуговица и так далее...

35

После слов «Кто ошибётся, тот попадётся! Кто засмеётся, тому плохо

придётся!» звучит музыка, ведущий задаёт различные вопросы под

музыку, которые придумывает сам, исполняя их посредством пения с

вопросительной интонацией в заданной тональности, обращаясь к

участнику шеренги:

- Как тебя зовут?

- Метла.

- Маму как зовут?

- Метла.

- Что ты утром ел?

- Метлу.

- Что на себя надел?

- Метлу.

Главная задача учащихся, отвечающих на вопрос – исполняя одно и то же

смешное имя на Тонике, не ошибаться в исполнении записи ритма

сценическим шагом и не засмеяться, пропевая своё имя интонационно чисто.

В дальнейшем вопросы ведущих и ответы учащихся в музыкальном плане

следует развивать и усложнять, добавляя другие устойчивые и неустойчивые

музыкальные ступени к Тонике.

Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся

Объем учебного времени, предусмотренного учебным планом

образовательного учреждения на реализацию данного предмета, не

предполагает затрат трудоемкости на внеаудиторную, самостоятельную

работу. Однако, данный вид деятельности имеет место быть, но выполнение

его не должно быть принудительным для учащихся, скорее по их желанию и

настроению, поэтому домашние задания должны быть интересными и

увлекательными.

Так, для домашней самостоятельной работы можно рекомендовать

учащимся сочинить свои ритмические стихи или ритмические партитуры,

ритмические движения. Изучая музыкальные длительности или разбирая

музыкальную форму с учащимися, можно попросить их нарисовать

собственное представление о ритме или музыкальной форме, разделив лист

на части. Ещё один интересный вид самостоятельной работы – это блокнот с

ритмическими записями, в котором учащиеся самостоятельно записывают

все пройденные ритмические упражнения с музыкально-теоретическими

36

заданиями. Такой блокнот можно оформлять на свое усмотрение, а лучший

блокнот будет отмечен положительной оценкой.

Слабым учащимся преподаватель должен советовать необходимость

отработки различных ритмических трудностей самостоятельно также, как и

на уроке, выписав ритмические трудности в школьный дневник.

37

VI. Список рекомендуемой учебно-методической

литературы

1. Андреева М., Конорова Е. Первые шаги в музыке. Методическое пособие

в 2 частях: Музыкальное воспитание. Ритмика. – М.: Музыка, 2013.

2. Барышникова Т. Азбука хореографии (Внимание дети). – М.: Ральф, 2000.

3. Бекина С. И. и др. Музыка и движение. – М.: Просвещение, 1984.

4. Берак О.Л. Школа ритма. Часть I. Двухдольность. Учеб. Пособие по

сольфеджио. – М.: РАМ им. Гнесиных, 2003.

5. Базарова Н., Мей В. Азбука классического танца. – Л.: Искусство, 1983.

6. Боровик Т. Звуки, ритмы и слова. Часть 1. – Мн.: Книжный дом, 1999.

7. Бырченко Т. С песенкой по лесенке. – М.: Советский композитор, 1983.

8. Бырченко Т., Франио Г. Хрестоматия по сольфеджио и ритмике. – М.:

Композитор, 1991.

9. Васильева Т. Балетная осанка. Методическое пособие. – М.: Высшая

школа изящных искусств.

10. Ватагина Н.Н. Методы музыкальной импровизации на уроках

сольфеджио (на основе идей музыкально-творческого воспитания Э. Жак-

Далькроза и Карла Орфа). – Казань: шк. Метод. Объедин. Детская

музыкальная школа №31, 2011.

11. Геллер Е.А. Детский шумовой оркестр: сборник аранжировок

классических пьес для шумового оркестра (ансамбля ударных

инструментов) с фортепиано для детей старших групп ДОУ и

подготовительных отделений ДМШ. – М.: Фаина, 2011.

12. Жак-Далькроз Э. Ритм. Классика – ХХI в., М. 2001.

13. Зацепина К., Климов А. и др. Народно-сценический танец. Учебно-

методическое пособие. – М.: Искусство, 1976.

14. Ефремова Н. Теоретические основы становления музыкально-

ритмической культуры музыканта. Магнитогорск, 2002.

15. Клюшникова Е.О. Преподавание ритмики в детской музыкальной школе с

позиции междисциплинарных взаимодействий. – М.: РАМ им. Гнесиных,

2017.

16. Клюшникова Е.О. Сборник упражнений по ритмике, основанных на

междисциплинарных взаимодействиях в условиях современной детской

музыкальной школы. Методическое пособие по ритмике. М.: ГБУДО

“МГОДШИ “Измайлово” ДМШ им. Л.Н. Власенко, 2017.

17. Кольяшкин М. Русские народные песенки, попевки, колыбельные и

частушки для детей. – СПб.: Питер, 2018.

38

18. Конорова Е.В. Методическое пособие по ритмике. Вып. 1. – М.: Музыка,

2012.

19. Кущ В., Фролкин В. Предмет «Ритмика» в музыкальном воспитании. –

Новосибирск, 1989.

20. Металлиди Ж., Перцовская А. Сольфеджио. Мы играем, сочиняем и поём.

Учебное пособие для детей 1 класса. – СПб.: Композитор, 2002.

21. Пилипенко Л. Начнём с ритма. Методическое пособие для начинающих.

Ритмические прописи. Учеб. Пособие. – М.: ИД Катанского, 2012.

22. Пинаева Е. Новые детские диско-танцы. Учебно-методическое пособие. –

М.: ПБОЮЛ Монастырская М. В., 2003.

23. Пинаева Е. Образные танцы для детей. Учебно-методическое пособие. –

Пермь: ОЦХТУ «Росток», 2005.

24. Пинаева Е. Польки, вальсы, марши для детей. Учебно-методическое

пособие. – Пермь: ОЦХТУ «Росток», 2005.

25. Пинаева Е. Танцы современных ритмов для детей. Учебно-методическое


26. Пинаева Е. Массовые композиции для детей. Учебно-методическое


27. Савинкова О., Полякова Т. Раннее музыкально-ритмическое развитие

детей. – М.: «Престо», 2003.

28. Сиротина Т. Ритмическая азбука. 1-4 класс. Учебно-методическое

пособие. – М.: Музыка, 2007.

29. Степанова Л.А. Методическое пособие по ритмике для детей 5, 6, 7-

летнего возраста. – М., 2016.

30. Суворова Т.И. Танцевальная ритмика для детей. – СПб.: Музыкальная

палитра, 2005.

31. Франио Г., Лифиц И. Методическое пособие по ритмике для 1 класса

музыкальной школы. – М.: Музыка, 1995.

32. Чустова Л. Гимнастика музыкального слуха. Часть 2. – М.: «Химия и

жизнь», 2000.

33. Яновская В. Ритмика. – М.: Музыка, 1979.

Рекомендованные электронные ресурсы:

https://rusneb.ru/collections/423_russkaya_muzyka/ - НЭБ (Национальная

электронная библиотека) Московская электронная нотная библиотека

https://e.lanbook.com/books - Электронно- библиотечная система «Лань»

https://rusneb.ru/collections/423_russkaya_muzyka/

https://e.lanbook.com/books

Documents

:втор программы · 2019-09-25 · jецензент: ФГБОУ ВО «Российская академия музыки им. Гнесиных» Историко-теоретико-композиторский