ГИД ПО МОНТАЖУ В BLENDERВерсия 2, 6окт 2014 +Gausan Blur +File output setup +UI

1. Начало работы

Итак, мы решили склеить видео, с чего начнем?

Если вы клеите результат композа или рендера, хороший вариант будет сделать исходники в PNG. Вообще сохранятьотдельные кадры и клеить их уже на этапе монтажа — хорошая идея:

•Вы можете прервать и возобновить рендер в любой момент.•Вы можете перерендерить неудавшийся кусок или изменить длину сцены.•Вы можете назначить вывод картинок в «облачную» папку и следить за рендером + смотреть результат онлайн.

Так что если вы до сих пор рендерите в AVI — эта практика должна завершиться сегодня. Можно так же делатьи JPG, они даже быстрее, но немного страдает качество. Вы можете сказать, что это незаметно, но все может вылезтина цветокоррекции. Потому все же рекомендую PNG.

Исходники с камеры нужно перекодировать монтажным кодеком. У меня есть статья про монтажный кодек,подробно здесь расписывать не буду.

Исходники готовы, Блендер открыт, а мы готовы к штурму! Сделайте любым образом окно секвенсера:

В преднастройках интерфейса есть «Video Editing». Вы можете использовать его, вместо моей настройки.Я использую свою, т. к. у меня 2 монитора и я скидываю управление ключами на второй.

Настроим все для работы.

•Переведите тип секвенсера в «both» — появится черная область сверху — это область просмотра.

•Кнопка N откроет панельку с кнопками. Она нужна почти все время.

•В окне Timeline поменяйте режим с «No Sync» на «AV-Sync». Эта штука означает, что аудио и видео будетсинхронизироваться, за счет пропуска кадров. Если она выключена, при воспроизведении видео будет часто«запаздывать». Хотя на финальный результат это не влияет, вы можете быть сбиты с толку, поскольку звук можетпроигрываться в другом месте, хотя на самом деле он на нужной позиции («Хотя я же ничего не двигал»).

•Можно включить Автокейфрейминг.•Настройте размер кадра и количество кадров в секунду.

Одна из самых главных проблем у новичков лежит в настройке FPS (количество кадров в секунду).Они импортируют видео со звуком и видят, что видеоряд короче звукового. Дело в том, что звук в секвенсереизмеряется в секундах, а видео в кадрах. Пока мы не настроим верно отношение количества кадров в секунду,видеоряд не будет совпадать со звуковым. Более подробно об этом в 6й части этого гида.

Настройки вывода видео.

Я рекомендую использовать такие настройки для финальной сборки:

•Размер кадра и FPS — зависит от вас•Пресет: h264.•Не забудьте выбрать кодек аудио: mp3•Битрейт аудио: 265

Если вы забудете выбрать аудиокодек, ваше видео будет без звука!

2. Базис

Итак, в блендере — нелинейный редактор. Что это значит? Это значит, что дорожки с видео, аудио и, что особоважно, эффектами накладываются друг на друга. Видно будет только те, что сверху — остальные в зависимостиот того, что мы соорудим. Эту вещь нужно разобрать на конкретном примере. Загрузите в редактор два видео-фрагмента, из тех, что вы заготовили. Если под рукой ничего нет, сойдет просто пара картинок.

Материал, который мы загружаем, будет отображаться в виде «strip», или по-русски «полоски» или «дорожки».Я буду называть их дорожками или кусками, часто говорят «звуковая дорожка» или «видео дорожка». (В Блендерепереведено как «Лента» — это очень поверхностный перевод, я считаю) Чтобы добавить дорожку в секвенсер,нажмите Shift+A или через меню Add (далее Image или Movie). Как вам удобно. Надеюсь, тут все просто.

Чтобы добавить серию PNG-картинок, просто выделите все картинки из папки (хоткей A), (надеюсь, каждаясцена у вас в отдельной папке). Картинки не будут вставляться поштучно, а вставятся просто дорожкой,отличающейся только цветом. Если видео у вас со звуком, появятся 2 дорожки, звук отдельно.

Дорожки выделяются как обычно в Блендере (ПКМ, если вы не настроили по-другому). Старайтесь попастьв серединку, если попадете в начало или конец и попробуете подвинуть — дорожка растянется.

Клавиша мыши, обратная выделению, перемещает бегунок текущего кадра (зеленая полоска).

Хоткей для того, чтобы двигать дорожки, надеюсь, вы догадались - G. Действуют даже оси X-Y, например, выбравось Y (СКМ или хоткей Y) можно переместить дорожку наверх, не подвинув её по времени.Еще можно дублировать дорожки, нажав Shift+D . Или банально Ctrl+C, Ctrl+V. В секвенсере есть рамочкавыделения, как и в3D-View (хоткей B).

Расположите дорожки друг над другом, чуть внахлест:

Передвигая зеленый бегунок убедитесь, что верхняя дорожка перекрывает нижнюю. Это похоже на слоив графическом редакторе? Пока все просто, теперь давайте по-сложнее. Выделите сначала первую дорожку, затемвторую, зажимая Shift (чтобы выделить одновременно 2 дорожки), затем Add Effect strip Wipe. Если вы все сделаливерно, у вас получится:

Да-да, эффект перехода в стиле «Звездных войн» появился отдельной дорожкой! Дальше — интереснее. Вы, конечно,не сможете подвинуть его по времени (он начинается от начала одного до конца другого), но можете переместить еговниз. В старых версиях это приводило к тому, что эффект перехода исчезал, поскольку был ниже по «монтажнойиерархии». В новых версиях, видимо, людей решили лишить такой «головной боли» и эффект не исчезает, хотя

с логикой это немного не соотносится. Но вот использовать эту новую дорожку в качестве основы для следующегоэффекта — хотя бы в качестве эксперимента, это можно:

Переход «АB» миксуем с «C»

Причем, что во что переходит, управляется не положением выше-ниже, а именно порядком выделения.Сначала выделяется первая по времени дорожка, потом — вторая. Тут надо просто запомнить.

3. Резка

Теперь разберем некоторые основные действия, которые можно выполнять помимо перемещения. Самое простое —изменить длительность. Справа и слева мы видим треугольнички, если выделить именно их, они подсветятся, апо G будут передвигаться, увеличивая или уменьшая длительность дорожки. Если видео будет короче, в концевы увидите белесый цвет, который будет означать конец видеоряда. В этом месте будет просто последний кадрвидеофрагмента.

Я больше люблю укорачивать дорожки другим способом. Установите зеленый маркер текущего кадра где-нибудь посередине и нажмите K

Теперь у нас две дорожки, как если бы мы их разрезали ножом. При этом каждую можно увеличивать и уменьшать,в том числе в отрезанную область

У нас есть еще Hard Trim (Shift+K). После его воздействия расширение дорожки происходит с белесой областью —статичным кадром, как будто видео здесь и кончается.

Такой способ резки тоже имеет значение, и мы разберем это в примерах. И, кстати, он не смертелен. Вы можетевосстановить дорожку в панельке N:

Итак, полученных знаний вполне достаточно, чтобы сделать вполне обычный монтаж. Далее разберем по главам каксделать то и то.

4. Как добавить текст

В секвенсере нет встроенных возможностей «напечатать» текст, потому откройте ваш любимый 2D-редактор (я использую для этого векторный редактор Inkscape) и сделайте картинку с текстом. При этом было быздорово, чтобы размер картинки в точности соответствовал размеру видеоряда. Blender, конечно, отмасштабируеткартинку, но вот сглаживание полетит к чертям.

Итак, есть несколько вариантов наложить текст.

Если у вас просто черный или белый текст, сделайте его на черном или белом фоне. Если вы добавите егов секвенсер, разумеется он перекроет видеоряд:

Зайдите на панель настроек N и поменяйте тип Blend на Add для белого текста или Multiply для черного.

Это очень похоже на режим смешивания слоев в графическом редакторе, не правда ли? Естественно, если вы хотитесделать текст с тенью иликакой-то цветной или объемный текст, такой способ смешивания не пройдет. Вам нужносделать картинку с прозрачным фоном. Причем прозрачность не будет активна, пока вы не включите режимсмешивания Alpha Over. Конечно, можно и белый текст сделать на прозрачном фоне и также смешать через Alpha

Over, но Add и Multiply работает гораздо быстрее!

Переместите вашу дорожку с текстом в нужную позицию и расширьте, чтобы его можно было успеть прочитать.Не забывайте хоткей Alt+A — проиграть анимацию, он действует и в секвенсере. Теперь мы сделаем так, чтобыон плавно появлялся и исчезал. Перейдите в первый кадр дорожки (нужно зеленую полоску туда переместить),поставьте параметр Opacity на 0 и нажмите I, указывая курсором мыши на этот параметр. Затем через секундупоставьте значение 1 (или 0.7, чтобы текст был полупрозрачным) и не забудьте нажать I, если вы не включилиавтокейфрейминг. Затем еще два ключа для затухания надписи. Ключи можно редактировать как вполне обычные:

Единственное отличие от обычных ключей в том, что они перемещаются вместе с дорожкой. Было бы муторно,переместив дорожку по времени, еще и отыскивать ее ключи и перемещать их, не правда ли?

Чуть ниже вы найдете галочку Image Offset. Эта функция отменяет масштабирование видео под размер кадра, поэтомуесли вы напутали с размером картинки с текстом, то он отмасштабируется обратно к размеру 1к1. Анимируя офсет поY, можно сделать финальные титры, идущие снизу-вверх,или любой другой сдвиг (можно двигать не простокартинки с текстом, но и видеофрагменты).

Кстати, если вы изменили исходную картинку с текстом, нажмите кнопку Refresh Sequencer, и картинка прогрузитсязаново. Refresh Sequencer может также пригодиться, если вы подвинули дорожку с прозрачностью — некоторые кадрызакешировались, и показывают старый фон. Чтобы сбросить кеш кадров, нажмите кнопку Refresh Sequencer.

5. Плавные переходы.

Мы разобрали в предыдущей главе 3 способа совмещения слоев — Add, Multiply и Alpha Over. Дальше разберем еще 2:по-умолчанию, у нас стоит способ совмещения (Blend) с типом Cross, он очень похож на первый в списке Replace.Отличие в том, что если мы зададим прозрачность (Opacity) меньше 1, то слой с типом смешивания Cross будеткак бы просвечивать, т. е. смешиваться со слоем ниже, а Replace будет смешиваться с черным экраном, если простовыразиться, темнеть.Фейды (когда экран плавно «гаснет») очень удобно делать с Replace.Выберите дорожку и сделайте анимацию (Opacity). Даже если под дорожкой есть что-то еще, все равно будетзатухание кадра — переход в черный цвет:

Говоря про черный экран, я немного привираю — на самом деле, это не черный, а прозрачный. Но при рендере в RGB(без прозрачности) будет черный цвет.

Теперь попробуем сделать переход из одной дорожки в другую. Расположим одну дорожку поверх другой и убедимся,что параметр Blendустановлен на Cross. Думаю, не составит труда верно расположить ключи анимации:

Тоже самое можно сделать с помощью Add Effect Srtip Cross или Gamma Cross. Ключи анимации не понадобятся, ав секвенсере появится новая дорожка эффекта:

Как видите, они немного отличаются, на мой взгляд Gamma Cross приятнее. Выберите по порядку: сначаладорожку, из которой идет переход; потомв который. Если перепутаете порядок, переход не получится, точнееполучится не то, что вы хотели.

Если вы перепутали дорожки, выберите дорожку перехода и нажмите C Change Effect Input AB

Затем, когда 2 дорожки выделены, выберите Add Effect Strip (Gamma) Cross. Обратите внимание, что дорожкукросфейда (Gamma) Cross) нельзя подвинуть ни вперед, ни назад — она перемещается вместе с такназываемыми Input Strips (далее просто инпутами) — теми дорожками, между которыми происходит плавныйпереход. Чтобы изменить длительность перехода, нужно перемещать исходные дорожки. Вы можете отодвинуть однуот другой, или укоротить их:

Часто бывает, что дорожки синхронизированы со звуком, поэтому их нужно именно укорачивать.Если мы передвигаем начало дорожки, кадры останутся на месте, а те, что были вначале — обрежутся.

За плавность перехода отвечает галочка Defaut Fade. Если мы отключим ее, то получим возможность управлятьдинамикой перехода, анимируя этот параметр:

Кстати, иногда можно и не анимировать этот параметр, чтобы получить статичную полупрозрачность.Если с эффектом Cross это кажется бессмысленным, то вот c Wipe достаточно полезно: вы можете расположить двавидео рядом (к примеру Было-Стало) и даже размыть границу между ними — это умеет Wipe.Про Wipe мы уже говорили во второй части, заглянем в его настройки:

Тут есть несколько вариантов перехода и различные настройки, просто попробуйте их, остановив таймлайнна середине перехода, или зациклив анимацию. Подробно рассказывать о них не имеет смысла — все очень просто.

Разберем еще один Effect Strip — Color. Он единственный из подменю «Effect Strip» не требует инпутов. Это простойгенератор однотонного фона, по умолчанию он черный, но можно настроить любой на панельке N. А затем его можноиспользовать как обычную дорожку с картинкой, например, сделать переход с помощью Wipe:

6. Ускорение и замедление.

Одна из самых главных проблем у новичков лежит в настройке FPS (количество кадров в секунду).Они импортируют видео со звуком и видят, что видеоряд длиннее (или короче) звукового. Выглядит это дело так:

Дело в том, что звук в секвенсере измеряется в секундах, а видео в кадрах. Пока мы не настроим верно отношениеколичества кадров в секунду, видеоряд не будет совпадать со звуковым.

В других монтажных столах, возможно, видео при вставке автоматически преобразовывается, убираются иливставляются кадры, чтобы соответствовать тому FPS, что задан в настройках, но в блендере это не так.

Если вы столкнулись с этой проблемой, задайте нужное значение FPS, его можно выбрать в выпадающемсписке Frame Rate. При этом звуковая дорожка должна удлиниться или уменьшиться, и концы дорожек должнысовпасть (+-пару кадров). (На деле бывало смещение в несколько кадров, когда видеоряд при записи на камереавтоматически разбивался на разные файлы, чтобы соблюдать лимит размера файла, который можно записатьна флешку. В таких файлах разделение звука может не совпадать с разделением видео, но в сумме они должныобразовать почти равные куски.)

Я рекомендую с самого начала работы решить, какой FPS будет использоваться в вашем проекте. Настройтекамеру на этот FPS, или, возможно, камера будет диктовать вам эти настройки.

Что делать, если вам нужно вставить видео с другим FPS?

Первый вариант — вы можете перекодировать видео с помощью сторонней программы, например, Avidemux,VirtualDub или подобных.

Но так же и в секвенсере Блендера есть инструменты, чтобы ускорить или замедлить видео, но все же рекомендуюправильно подготовить видео — меньше будет возни.

Другое дело, если вы хотите ускорить или замедлить сам видеоряд в определенном месте, например, чтобыисправить медлительность актеров или замедлить эффектный момент.

Расширение или сужение частоты кадров будет происходить за счет того, что кадры будут выбрасываться (если FPSпонижается) или дублироваться (если FPS повышается). Если с понижением FPS (т. е. ускорением видео) проблемне возникнет, то при повышении (соответственно замедлении видео) это может быть заметно. Например, есливы замедлите видео 24 кадра в секунду в полтора раза — это будет почти незаметно, в 2 раза — будет неприятное

ощущение, в 3 раза — будет быстрое слайд-шоу. Поэтому, не стоит надеяться на чудо, что Blender сгенерируетпромежуточные кадры в том месте, где вы, например, захотели показать полет сноубордиста в замедленной съемке.

Заранее снимайте в большом FPS, если ваша камера это умеет, и ускоряйте остальную часть видео. Если у вас нет«скоростной камеры», т. е. такое видео она снимать не может, попробуйте что-то типа SlowMoVideo — программа,которая пытается сгенерировать промежуточные кадры для эффекта замедленной съемки на больших FPS.Это не панацея, могут быть баги, протестируйте, как она сможет отработать ваш видеоряд на небольшом кусочке.

Speed controlИтак, ускорение и замедление (в разумных пределах) можно сделать и в Блендере. Для этого Вам понадобится Speedcontrol. Вам нужно выделить подопытную дорожку, затем выбрать Add Effect Strip Speed control. Он работает в 2хрежимах, по умолчанию на панели N активирован Stretch to input strip length:

В этом режиме, чтобы ускорить видео, просто подвиньте конец подопытной дорожки (G) (или растяните, чтобыускорить), кадры будут равномерно распределены, а не обрезаны.

Стоит отметить, что двигать нужно именно конец, а не начало, начало обрежется.

Прежде, чем мы перейдем ко второму способу, нужно ответить на такой вопрос, что если нужно ускорить толькочасть дорожки? Помните, в 3й главе мы разбирали Hard Trim — Shift+K? Он нам пригодится. С его помощьювырежьте нужную область дорожки. Очень просто проверить, все ли правильно: попробовав уменьшить размер«вырезки», вы увидите характерный хвостик сверху, заканчивающийся в месте обрезки:

Осталось только лишь сдвинуть дорожки (G) и добавить Speed control (Add Effect strip Speed Control):

Кстати, чтобы не пытаться точно поместить дорожки без пропуска кадров, гораздо проще, наоборот, двигать их cналожением, Блендер обведет их красным:

А когда вы отпустите — подвинет в бок, на нужное место. Так вы сэкономите время и нервы.

В довершение всего, было бы здорово запаковать это все в один «метастрип», чтобы было удобно это все двигать.Выделите все 4 стипа и нажмите Ctrl+G. Получится «метастип», который тоже можно резать и использовать дляэффектов:

Вы можете редактировать содержимое «метастипа» нажав Tab. Распаковать «метастип» можно клавиатурнымсочетанием Alt+G. Вобщем, это очень похоже на группировку нодов.

2-й режим Speed controlЕсли вы снимете галочку с «Stretch to input strip length», то вы получите возможность задавать относительнуюскорость видеоряда в Speed factor. 1 — соответствует оригинальной скорости, <1 — замедлению, а >1 — ускорению.К примеру, если у вас видео 25 кадров в сек, а в проекте у вас — 24, введите в это поле 25/24:

Видео будет останавливаться в нужном месте, а хвост можно обрезать и удалить.

Но еще интереснее, если вы отключите галочку Use as speed. Speed facror превратится в Frame Number. Он соответсвуеттекущему кадру видеофрагмента. В этом режиме мы уже не управляем скоростью, а выбираем, какой кадр будетпоказан в какой момент времени. Вам нужно сделать анимацию этого параметра, в которой чем быстрее будетменяться это число, тем быстрее будет видео:

В этом режиме Blender может немножко тупить — нажимайте Refresh Sequencer

7. Glow, Blur и Transform

Мы уже познакомились с различными видами «Effect strip», их можно поделить на 3 типа:•Переходы (Cross, Gamma Cross и Wipe) — требуют 2 «инпута», потому что они осуществляют плавный переходиз одного в другой•Стип эфекта (Speed control) — Требуют 1 и они проводят определенные операции с ним.•Стип Color инпутов не требует.

Glow, Gaussian Blur и Transform как и Speed control принадлежат ко второй группе. Они берут 1 инпут в качествеисходных данных и проводят манипуляции над ним.Есть еще также типы Add, Multiply, Substract, Alpha Over и пр., дублирующие режимы наложения. До 2.50 в блендерене было режимов наложения, поэтому они были нужны, но сейчас это уже «архаика». Но отказываться от них совсем,думаю, тоже не стоит — ведь их можно использовать для постройки более сложной схемы.

GlowGlow — это эффект свечения. Может помочь передать вам засветку от взрывов, сильного света, или помочь сделатьдешевый и банальный эффект сияния, который так любят лицезреть в «комнате невесты» под романтическуюмузыку. Не думаю, что с настройкой этого эффекта могут возникнуть проблемы — все достаточно просто.

Gaussian Blur

Гауссан блюр добавили в версии 2.72. Этот эффект делает размытие картинки. Можно отдельно по вертикали илигоризонтали:

Кстати, на таком фоне текст смотрится интереснее и читабельнее.

Вы можете анимировать радиус размытия, чтобы сделать эффект выхода изображения из фокуса. Совмещаяс эффектом переходов можно собрать переход через потерю фокуса, когда картинка размывается, незаметно переходитв другую размытую картинку, которая постепенно фокусируется:

TransformТрансформ позволяет масштабировать, поворачивать и изменять видеоряд по вашему усмотрению. Единственное егоограничение — не получится бесконечно увеличивать картинку, даже если у нее большое исходное разрешение —он использует не оригинальный файл, а то, что выдает «инпут» на выходе. Поэтому, если задумано большоеувеличение — сделайте его в нодовом редакторе. В следующем примере попробуем изучить, что можно сделать

с помощью Transform. Сделаем плавный наплыв текста на фоне видеоряда.

Добавим видео, затем картинку с текстом, после чего на текст навесим Transform (Add Effect strip Transform)

Нас интересует параметр Scale. Нажмем галочку Uniform Scale — вместо X и Y у нас будет один параметр,управляющий масштабированием по обеим осям.

Сделаем анимацию его, и убедимся, что текст постепенно увеличивается:

Чтобы текст был поверх видео, включим нужный режим смешивания у дорожки Transform и добавиманимацию Opacity, для того, чтобы текст плавно появлялся и затухал:

8. Звуковая дорожка

Звук можно добавить 2-мя способами:

•Add Sound, и выбрать звуковой файл;•Add Video, и выбрать видео файл со звуком.

В том и другом случае создается дорожка цвета морской волны:

Для больших звуковых файлов рекомендуется включать Caching на панеле свойств N, чтобы быть уверенным, чтозвук никуда не съедет, если воспроизводить где-нибудь из середины. Еще очень полезная вещь - Draw Waveform,которая визуализирует звуковой ряд прямо на дорожке:

Дорожку со звуком можно резать, как любую другую — с помощью K или Shift+K, но я не советую резко обрезатьзвук, сделайте плавное затухание звука, с помощью анимации уровня громкости:

Также оформите переход из одной звуковой дорожки в другую. Пока одна дорожка постепенно затихает, втораястановится громче. Такой простенький DJ-микс.

Параметр Pitch управляет скоростью воспроизведения, Pan — указывает в какой колонке играть моно-звук.

9. Слой цветокоррекции

Мы добрались до цветокоррекции. Если вы снимали видео на камеру, вам наверняка захочется обработать видеоряд,чтобы он выглядел презентабельнее. Наверняка есть темные кадры, или ушел баланс белого. Посмотрим, какиеспособы цветокоррекции есть в секвенсере.

В первую очередь на панельке N вы найдете параметры Saturation и Multiply.

Saturation управляет насыщенностью, а Multiply - якростью. При повышении яркости образуются засветы. Некоторыемонтажники предпочитают пользоваться особым графическим выделением под названием «Зебра», которое выделяетпересвеченные участки — там, где цвета вышли за максимальный диапазон. Вы можете включить «зебру»настройкой Show Overexposed (100- максимальная яркость):

Кроме этих настроек есть модификаторы, которые позволяют выполнять другие операции с цветом.

Модификатор CurvesМодификатор Curves — это популярное средство цветокоррекции изображения, как в блендере, так и в 2D-редакторах.Пример повышения контраста в средних тонах:

HUE Correct

Этот модификатор умеет смещать акценты с выбранных цветов. H выборочно смещает оттенок цвета, U —насыщенность, E — яркость

Color Balance

Этот модификатор — хорошее средство, чтобы задать цветовое настроение видеоряда. Смещает общую цветностьотдельно по темным, средним и якрим тонам:

Слой цветокоррекцииЦветокоррекцию можно применять на дорожки, как мы уже рассматривали в примерах, но гораздо продуктивнееи быстрее использовать слой цветокоррекции. Это очень похоже на слой цветокоррекции в фотошопе. Добавьте слойцветокоррекции (Add Effect Strip Adjustment Layer) в секвенсер и растяните его так, чтобы он покрывал всенеобходимые дорожки. Вы можете изменять Saturation и Multiply, добавлять модификаторы к этому слою:

Есть три бонуса в использовании цветокорректирующего слоя:

•Если вам захочется изменить что-то в цветокоррекции, нужно будет отредактировать только эту дорожку.•При желании, можно анимировать параметр Opacity, чтобы уменьшать влияние цветокорректирующего слоя.

•Но самый большой бонус будет в следующем. Допустим, вы навешали несколько модификаторов —естественно, из-за обработки уменьшится скорость воспроизведения видео Alt+A. Видео будет воспроизводитсярывками (если вы настроили AV-sinc, а если нет, то видео начнет отставать от звука). Вы без проблем можетевременно отключить слой цветокоррекции (H), чтобы восстановить скорость воспроизведения и комфортно

работать, и включить его (Alt+H) только перед рендером.

Не забывайте, что параметр Opacity можно анимировать, а на кривые анимации можно вешать модификаторы. Так,добавив модификаторRandom на анимацию прозрачности слоя цветокоррекции, вы сможете сделать эффектмерцания, как на старинной пленке.

10. Виньетки и маски

Виньетка — это небольшое затемнение по краям кадра. Оно служит выделению центра кадра и помогает егоцелостности в наших глазах. Некоторые считают, что виньетирование делает изображение красивее.

Чтобы добавить виньетку, воспользуйтесь следующим методом. Сделайте в графическом редакторе такую картинку,соответствующую размерам кадра:

Добавьте виньетку в секвенсер, и, подобно слою цветокоррекции, разместите ее поверх всех дорожек. Режимсмешивания Blend следует переключить на Multiply.

Можно отрегулировать степень виньетирования, изменив параметр Opacity. Виньетку можно размещать над и подслоем цветокоррекции — результат будет разный, подобно тому, как может измениться результат в зависимостиот порядка модификаторов.

Часто по краям изменяют не только яркость, но и насыщенность изображения — попробуем сделать и это с помощьюнашей виньетки. Сначала откройте файл с виньеткой, инвертируйте цвета и сохраните отдельной картинкой.Добавьте слой с маской под видеоряд, затем создайте слой цветокоррекции.

Иногда, чтобы растянуть дорожку с картинкой или слоем цветокоррекции, вам приходится скролить мышкой, чтобыувеличить масштаб секвенсера. При увеличении можно выделить стрелочку расширения дорожки. Но есть способгораздо удобнее. Просто потяните вправо параметр Length у выбранной дорожки. Пока вы таким образомувеличиваете дорожку, на ней появятся стрелочки расширения дорожки.Все что нам осталось — выбрать слой цветокоррекции, добавить модификатор Hue Correct. В нем есть параметр Mask -в нем выберите дорожку с инвертированной маской. Там, где цвет маски будет ярче, сильнее будет влияниемодификатора. Опустите все цвета в S и увидите, как по краям цвет потеряет насыщенность:

Есть также переключатель Strip|Mask. Переключив на Mask, вы сможете использовать вместо дорожки блендеровскиемаски. Их можно делать вUV/Image Editor или Movie Clip Editor:

Кстати, видео, добавленное в Movie Clip Editor, можно добавлять в секвенсер из меню Add Clip ….Вы можете столкнуться с проблемой, что при сдвиге Видео по времени, анимация маски остается на месте. Чтобырешить эту проблему, не двигайте ключи, есть способ лучше — можно добавить маску как слой, а потом двигатьи резать ее вместе с видеорядом. Но прежде чем сделать это, зайдите на панель N в Movie Clip Editor и установитедлину маски равной длине видео в кадрах:

После этого добавьте маску в секвенсер Add Mask … и используйте ее как обычную дорожку с маской:

Но для таких точных настроек я предпочитаю использовать уже нодовый редактор.

11. Слой сцены.

Слой сцены позволяет добавить в секвенсер результат рендера сцены или нескольких сцен. Разумно использовать егодля анимированной графики, когда долго и муторно создавать отдельный файл и рендерить картинки, чтобы всеголишь сделать анимированный текст. Рассмотрим слой сцены на следующем примере:

Добавим необходимый видеоряд в секвенсер, и добавим поверх слой сцены Add Scene …. Перед добавлениемубедитесь, что длины анимации хватит на текст. Лучше увеличить количество кадров в сцене до размеров видео.

Если вы увеличите количество кадров в сцене, выберите дорожку со сценой и выберите Strip Reload Strips and ajustlength (Shift+Alt+R)

Сцену надо подвинуть в начало, на первый кадр, иначе первью анимации в секвенсере не будет совпадать с 3D-View.

В этом примере я буду использовать режим наложения Add c белым текстом на черном фоне. Но если вы хотите,вы можете сделать прозрачный фон, для этого зайдите в настройки рендера Shading, параметр Alpha установитена Transparent:

Если вы не используете прозрачный фон, нужно установить цвет фона на черный в настройках мира:

Сделайте анимацию и настройте камеру. Я сделал анимацию размера блока текста и межбуквенного расстояния:

В материале установим белый цвет и параметр Shadless

После этого нажмите Refresh Sequenser, чтобы обновились кадры со сценой. У такой простой сцены почтимгновенный рендер, поэтому рискнем отключить Open Gl Preview в настройках Scene Preview/Render и вместосеренького текста появится белый:

Все, что осталось — повторить 3 главу этого гида — установить слою режим смешивания Add, и сделатьанимацию Opacity.

Там, где нулевая прозрачность, можно отрезать (K) и удалить лишнее (X).

А если вы подвинете дорожку по времени, кадры в ней тоже сдвинутся вместе с дорожкой, у вас получится сдвигс реальной анимацией:

12. Блок (lock) и видимость (mute)

В этой главе и далее мы разберем некие дополнительные функциональности, которые можно назвать «полезными, ноне обязательными». Обратите внимание на 2 иконки, рядом с параметром Opacity:

Глазочек управляет видимостью дорожки. Мы уже касались ее, когда разбирали цветокоррекцию. Нажав эту кнопку,можно временно отключить видимость дорожки, рендер будет происходить, как будто ее нет. Выключенная дорожкаобводится пунктиром в секвенсере:

Можно выключить сразу несколько дорожек нажав H. Как вы уже догадались, Alt+H включает обратно видимостьдорожки — команды аналогичны скрытию объектов в 3D-View.

Скрытые дорожки так же не видны и в рендере. Не забывайте включать нужные дорожки перед рендером.

Вторая кнопка — замочек блокирует дорожку от случайных манипуляций с ней. Очень удобно в больших проектахблокировать дорожки, которые «обрели свое место», чтобы случайно не сдвинуть их относительно звука.Заблокированные дорожки покрываются косыми полосочками, чтобы сразу видеть, что их нельзя сдвинуть:

Как и у скрытия, у блокировки есть аналогичные хоткеи: Shift+L для блокировки и Shift+Alt+L для снятияблокировки. Если вы забыли горячие клавиши, просто загляните в меню, там все есть:

13. Прокси

Прокси в секвенсере — это JPG файлы, которые используются, как замена реального видеоряда илипоследовательности PNG-картинок. Прокси обычно меньше реального кадра и в «быстром» формате (JPG) поэтому онигрузятся быстрее.

Включить отображение прокси можно в 3 этапа:

1. Выберите подопытную дорожку, и на панельке N включите Proxy/Timecode:

Выберите размер прокси в процентах от реального кадра. Если у вас есть «быстрый» диск, было бы неплохонастроить Proxy Custom Directory на него:

2. Выберите из меню Strip Rebild Proxy and timecode indexes. Процесс создания картинок будет виден внизу:

3. На панельке N разверните View settings и выберите Proxy render size равное тому, что вы установили ранее.

Если вы увидите заметную пикселизацию картинки — значит все сделано правильно. Прокси быстрее грузятсяи проигрываются на Alt+A, аиз-за того, что их размер меньше, меньше времени уходит на обработку эффектамии модификаторами.

Рендер будет происходить из оригинальных изображений, не взирая на прокси. Нет нужды отключатьпрокси перед рендером.

14. Каналы.

Channel — это позиция дорожки в секвенсере по высоте. Начинается снизу от 1.

В настройках окна секвенсера тоже есть параметр Channel, по умолчанию он равен нулю. Ноль означает, что этанастройка выключена. Переключив ее на другую цифру, вы настраиваете превью показывать только те дорожки,которые находятся не выше этого числа.На этом скриншоте я расположил видео с 2х камер в каналы 1 и 2. У них одинаковый FPS, и они идут паралельно.Затем я настроил 2 секвенсора с типом Preview соответственно на эти каналы:

Таким образом, можно видеть, что происходит в обоих видео и выбирать, какое видео лучше показать в данныймомент.

Основной материал по ссылке: http://multlabs.com/blog/item/14-gid-po-montazhu-v-blender/14-gid-po-montazhu-v-blender.html?showall=1