От редакции #51

#5ЭЛЕКТРОННЫЙ ЖУРНАЛ ФЕДЕРАЛЬНОЙ СЕТИ ГОРОДСКИХ ПОРТАЛОВ

УЮТНАЯ АТМОСФЕРА ТВОРЧЕСКОГО ХАБА

СЕРГЕЙ АРУТЮНЯН: РАЗМЫШЛЕНИЯ НЕ ФОТОГРАФА О ФОТОИСКУССТВЕ

«ЭДЕМСКИЙ САД»В НОВОСИБИРСКЕ

ИНТЕРВЬЮ С ФОТОГРАФОМЮРИЕМ КРИВОНОСОВЫМ

От редакции #52

Редакция журнала:

Дарья Крупкина

Елена Леошина

Дмитрий Лященко

Фото для обложки Сергей Арутюнян (фоторабота «Выходной»)

Контактная информация: www.citycelebrity.ru e-mail: citycelebrity@citycelebrity.ru

ДашаМир – это такая штука, которая постоянно меняется. Вчера шел дождь, завтра пойдет снег. Кажется, еще вчера стояли жаркие летние деньки, а уже сегодня промозглые осенние сумерки. И это прекрасно, на самом деле. Все в постоянном движении и непре-станном изменении.

Наш главный редактор Дима отправился в отпуск и теперь присы-лает фото с Кипра. Это гораздо лучше, чем хмурый вид за окном, и мы даже не завидуем (правда!). Пока же он отдыхает, мы решили наконец-то заняться нашим журналом, вокруг которого давно хо-дили. Да не просто заняться, а начать воплощать многочисленные изменения. Этот номер – только начало! Дальше изменений будет гораздо больше, и надеюсь, только приятных. Но, как минимум, интересных, уж мы постараемся. Больше статей, проектов, людей и мест. Как говорится, следите за рекламой.

ЛенаКогда мне было 7 лет, я вытаскивала из старого советского шкафа потертый костюм снежинки, рассаживала мягкие игрушки вместо зрителей и устраивала концерт, иногда я становилась режиссером или ставила театр одного актера. И все это делалось к тому, чтобы потом стать взрослой, серьезной, а иногда не серьезной вообще и продолжать что-то делать для детей, для взрослых, просто так, потому что хочется что-то делать, потому что праздник хочется да-рить. В этом номере получилось удивительно цельно собрать лю-дей, которым не все равно как развивается творчество в их горо-де, которые на своих плечах поднимают сложные проекты и идеи, людей, которые бросают одну скучную, но стабильную работу ради другой, кардинально не стабильной, но зато, о которой всю жизнь мечтали. И мне очень радостно, что у нас есть такие авторы и та-кие читатели, и дай бог, чтобы дальше нам удавалось делать то, что нам нравится и это было так же легко, как достать из старого шкафа старое платье и устроить маме с папой концерт.

Содержание #53

ЛЮДИ

Счастье как привычка ............................................................ 4Красочные фантазии Марии Андраде Андраде.

Белореченские сувениры ....................................................... 8Юля, Дима и их любимое дело.

ГОРОДА

«Эдемский сад» .................................................................... 13Райский уголок в Новосибирске.

ПРОЕКТЫ

Уютная атмосфера творческого Хаба ..................................... 17Интервью с Иваном Ярмощуком, руководителем проекта hubspace.ru.

Приручение набойки: метод огурца ....................................... 22Образовательная программа об исконно русском ремесле – набойке тканей.

Искусство спасать жизни ...................................................... 25Молодой проект, объединивший приюты для бездомных животных в Краснодарском крае.

ИЩУ ПАРТНЕРОВ

Творческая студия «Арт-Диван» ......................................................... 29«Диван» с новым смысловым контекстом.

СОБЫТИЯ

Главное, ребята, сердцем не стареть ................................................... 32Интервью с фотографом Юрием Кривоносовым во время его выставки в Москве.

СЕБЯ ПОКАЗАТЬ

Размышления не фотографа о фотоискусстве ..................................... 37Сергей Арутюнян и его работы.

Metatecture ........................................................................................... 40Архитектурный творческий коллектив.

SELF MADE

Талантлив во всем ................................................................................ 46Юрий Шиховцев, тринадцатилетний победитель первого этапа премии «Чудо-ребенок».

Видеопроизводство ............................................................................. 49Дарья Гордеева, генеральный продюсер видео продакшн компании Leaf Label.

Люди #54

>

Счастье как привычка

Интервью: Марина Лукьянцева Фото из личного архива Марии Андраде Андраде

Мария Андраде Андраде — художник и дизайнер. Города: Астрахань, Москва, Хассельт (Бельгия).

Люди #55

Маша, привет! Давай начнем с самого начала: откуда та-кая необычная фамилия?

Моя мама русская, а папа — латиноамериканец, из Эквадо-ра, от него я и получила такую необычную фамилию. Кстати, это испанская фамилия, мой дедушка-испанец, приехал в Эквадор из Европы.

А ты сама бывала в Эквадоре?

Да, в 2005 году. Это была моя самая первая поездка за грани-цу, которая оказалась решающим событием. В новой стране друзей у меня не было, общения было мало, и я не знала, чем себя занять. Тогда папа предложил мне позаниматься с его братом, профессиональным художником.

Получается, творчество в крови в семье Андраде Андраде?

Да, видимо, у нас это семейное. Дядя пригласил меня в свою мастерскую, дал холст и краски и сказал: «Твори!», получилась абстрактная работа, дяде понравилось, и он предложил мне поучаствовать в выставке латиноамери-канских художников, которая проходила в тот момент в Эквадоре. Для получения разрешения от местной адми-нистрации мне нужно было написать еще несколько кар-тин, пройти конкурс, и я стала работать как заведенная: ложилась в 6 утра и просто жила в импровизированной мастерской, которую для меня оборудовали на террасе дома. В итоге картины попали на выставку и получили хо-роший отклик.

Колорит и искусство Латинской Америки как-то повлия-ли на твое творчество?

Да, очень. Латинская Америка открыла во мне желание пи-сать и поверить в себя. Она добавила в мою палитру яркость и насыщенность красок, другое понимание форм и компози-ций, игру цветов и эмоций.

Как рано ты начала писать?

Я любила рисовать с детства, уже тогда меня затягивал процесс, я просто погружалась в свой мир, и в этот момент самым главным для меня были только кисти и краски. К тому же, я всегда интересовалась историей искусства. Так я оказалась на дизайнерском факультете. Мы изучали жи-вопись, рисунок, а также уделяли внимание декоративно-прикладному искусству: различным видам росписи, резьбе по дереву, лепке народных игрушек, и это тоже в дальнейшем повлияло на меня. Помню, сдавала экзаме-национную работу по росписи, преподаватель посмотрела и говорит: «Это что? Новый вид росписи?» Я очень люблю контраст, причем как в жизни, так и в творчестве — сме-шивание разных техник и стилей, идей и мыслей, класси-ки и современности.

Ты сейчас работаешь в Бельгии, где нет ярких красок. Как тебе там?

Когда я в первый раз оказалась в Бельгии, ехала из аэро-порта и увидела живые поля с полотен Ван Гога, меня это настолько потрясло, что первое время мне хотелось писать только эти бесконечные поля и небо. Я очень люблю работы Ван Гога, они меня вдохновляют.

А какие еще у тебя любимые художники?

>

Люди #56

Гоген, Пикассо, Поллок, Ротко, Климт и Кандинский. Из со-временников — Чжан Сяоган и Фан Лицзюнь.

Твоя карьера началась с выставки. Расскажи о других проектах.

Выставлялась на площадках Москвы, меня хорошо приняла Северная Америка. Мои работы участвовали в конкурсе, и я была одним из художников, которых выбрали для выставки в галерее Box Heart в Питтсбурге. На выставке были искус-ствоведы, и мне было очень приятно, когда в статье я про-читала о моей работе «Итальянский карнавал». Потом еще была выставка в Manhattan Arts Gallery в Нью-Йорке, где моя работа заняла лучшее место в смешанной технике. В 2010 году в Брюсселе прошла моя первая персональная выстав-ка. Сейчас я выставляюсь в России, мои работы находятся в галерее «Арткласс» в Москве, и у них в планах провести мою персональную выставку, работаю и выставляюсь в Европе, в августе у меня выставка в Бельгии.

Ты себя ощущаешь русским художником или европей-ским? А может быть, латиноамериканским?

Русским, но мою школу разбавило латиноамериканское ис-кусство с его простым, ярким стилем, формами, большей сво-бодой чувств и эмоций.

А какие еще страны тебя вдохновляют?

Мне интересна Азия. В 2008 году я несколько месяцев про-жила в Китае, много работала, ходила по музеям, галереям, пыталась проникнуться китайской культурой. Китай сейчас очень популярен на рынке, это прогрессивная страна, китай-

>

Люди #57

цы — трудоголики и в искусстве тоже. А еще в Китае удиви-тельно красивая природа.

Что тебя радует и создает творческое настроение?

Любовь, путешествия туда, где много солнца. Класcическая музыка, мюзиклы и современный балет. Мне нравится, когда музыка обретает форму.

Какие у тебя планы на будущее?

Планирую продолжить обучение в Академии искусств в Бельгии и работать над цветом, его передачей и влиянием на эмоциональное восприятие. Через мои картины я стара-юсь передать символику чувств, эмоций, основных понятий жизни. Когда я чувствую себя счастливой, мне хочется писать по 24 часа в сутки, хочется с головой окунуться в творчество. Мир не идеален, но я стараюсь увидеть и передать то хоро-шее, что есть в нем.

Ты счастливый человек?

Да, я счастлива и стараюсь, чтобы в моей жизни счастье было привычкой.

Сайт Марии Андраде Андраде: www.andrade.ru

.

Люди #58

>

Не секрет, что возможность заниматься люби-мым делом — это мощный толчок для развития и самореализации. Юля и ее муж — главные ге-рои этой статьи — занялись гончарным искус-ством, а именно, изготовлением Белореченских сувениров. Ребята рассказали о том, как можно и как сложно начинать все с нуля, зачем это нужно и что происходит потом.

Белореченские сувениры

Интервью: Марина КариманянКраснодарский край

Люди #59

Юля, здравствуйте. Расскажите, что подтолкнуло вас за-няться гончарным ремеслом?

Мы с моим мужем Димой, проработав долгое время в ре-сторанном бизнесе, однажды остались без работы. Дима в то время работал в молодежном движении, но стремление заниматься любимым делом не давало нам покоя. Пере-ломным моментом стала поездка в Санкт-Петербург, где мы оказались на ярмарке народного искусства. Наше внима-ние привлекло гончарное ремесло, что-то волшебное про-исходило в руках гончара. Мы стояли будто завороженные! Патрик — так звали гончара — предложил попробовать самим и с этого момента с гончарным искусством мы боль-ше не расставались.

С какими трудностями пришлось столкнуться?

Начинали весело, с азартом. Как в начале, так и в про-цессе развития, незаменимую помощь оказал отец супру-га — Павел Васильевич. Он первый поверил в нас, и это дало нам силы продолжать начатое. Эта работа творческая и трудоемкая, зачастую для ее выполнения необходимы специалисты разных квалификаций: скульпторы, художни-ки, формовщики и литейщики. У нас возникла сложность со специалистами и созданием гипсо-модельных форм. С неприятностями боролись своими силами. В короткие сро-ки Дима освоил весь гончарный процесс, заменяя сразу нескольких специалистов. Но самым сложным оказалось пережить отсутствие личной мастерской, налаженных ка-налов сбыта продукции и нестабильная экономическая си-туация в стране.

>

Люди #510

Юля, расскажите, как происходит сам процесс изготов-ления такой красоты?

Весь процесс проходит через умелые руки мастеров. Конеч-но, в первую очередь мы придумываем сюжет, затем присо-единяется скульптор и снимается гипсовая форма, а в гипсо-вую форму заливается белая глина. После зачищения, сушки и обжига в печи — температура 1100 градусов — к работе приступает художник, оживляя придуманный сюжет.

Поделитесь, где вы черпаете вдохновение?

Спасибо. Основное направление, конечно, Кубань. Вся красота и гармония нашего края. Это то, чем мы живем, то, что мы видим и любим, то, чем хотим поделиться с каж-дым. Каждый в наших панно видит тот сюжет, ту историю, которая ему близка. Леса, поля, луга, сады, казачий стан и музыкант с баяном — все, чем мы живем и жили наши отцы.

Ваши успехи и достижения на сегодняшний день?

Определенный багаж, полученный за прошедшие годы, дает возможность нам развиваться и уверенно смотреть в будущее.

В каких выставках и форумах вы участвовали?

Международная сельскохозяйственная выставка «Золотая нива», 2011- 2010гг. IX Международный инвестиционный форум Сочи, 2010-2009 гг. Ежегодное участие в этническом проекте «Атамань» на Азовском побережье. Этнический проект «Атамань» на Азовском побережье.

>

Люди #511

Юля, с вами очень интересно общаться. В завершение нашей встречи хотелось бы спросить, каким вы видите ваше будущее?

Я вижу маленькие фигурки, по которым водит кистью кро-шечная ручка моего малыша.

.

Города #513

>

«Эдемский Сад»Улица Богдана Хмельницкого среди новосибирцев известна своими скульптурами уже на протя-жении не одного десятка лет. В 2011 году появилось на этой улице нечто из ряда вон выходящее, совершенно для этого места неожиданное. По адресу Богдана Хмельницкого 11/3 началось бла-гоустройство территории: появилась парковая зона, убрали горы мусора, уже давно рябившие глаз. И главное, с подачи застройщиков нового жилого дома, началось рождение «Эдемского сада». Сложно было оправдать название, но очень уж хотелось.

Текст и фото: Дарья БелаяГород: Новосибирск

Города #514

За основу идеи взяли книгу Бытия, первую главу Мои-сея — «Шесть дней творения».

Архитектурное воплощение первого дня творения по-является сразу после поворота с улицы Богдана Хмель-ницкого — огромная модель Земного шара с под-светкой. «В начале сотворил Бог небо и землю. Земля же была безвидна и пуста, и тьма над бездною, и Дух Божий носился над водою». Но задумка-то вышла еще глубже — Земля в виде Яблока, что символизирует на-чало жизни, вечное стремление человека к познанию, вечное любопытство. Кованая скульптура выполнена ху-дожественной мастерской Metallo Kovalli.

День Второй. Земля и Небо. Земля — уже не плане-та, теперь это почва, зелень, растительность. А Небо — не космос, это облака и ангелы. В архитектуре вто-рой день отображается при входе в «Эдемский Сад». Хотелось уйти от стандартного решения входной груп-пы, от арок, ворот. Именно поэтому появились две ко-лонны — «Небо» и «Земля». Это совместное творение новосибирского скульптора Песоцкого Олега и молодых ребят-скульпторов — Александрова Максима и Капа-рулина Андрея.

Идем дальше — третий День. «И назвал Бог сушу зем-лею, а собрание вод назвал морями...». Хотелось чего-то

>

Города #515

прямолинейного и простого. Море — клумба из цветов сине-голубого цвета, суша — камни из карьера Борок с бетонными черепашками.

«И создал Бог два светила великие: светило большее, для управления днем, и светило меньшее, для управ-ления ночью, и звезды...». Появилась скульптура, оли-цетворяющая солнце, луну и звезды. Работа Песоц-кого Олега. Изюминка скульптуры особенно оценена новобрачными — в сердцевину «Солнца-луны» и сесть можно, и встать, и голову высунуть — а про то, что на спину лечь, и ножками упереться — так... ммм!

«... И птицы да полетят над землею, по тверди небес-ной...» И полетели! Пять кованых птиц полетели над «Эдемским Садом». От сложного к простому, от боль-шого к малому — такова концепция скульптуры пятого дня. Снизу — птица большая, с детальной проработкой крыльев, сверху — символичная. Опять же работа ху-дожественной мастерской Metallo Kovalli.

Шестой день сложен и неоднозначен. Не хотелось по-казывать слишком буквально появление животных и людей. Вернее, животных показали, как и подобает в Раю, цари зверей — лев, львица и львенок нежатся на зеленой лужайке. Работа молодого новосибирского скульптора Владимира. А вот самое сложное — люди. Но что лучше живого наполнения архитектурного про-

>

Города #516

странства? Решено было на месте шестого дня поста-вить детский игровой комплекс.

Еще неизвестно, понятна и читаема ли будет идея «Эдемского Сада»... Но о том, что шестой день удался, свидетельствует несмолкаемый на этом месте детский смех.

.

Проекты #517

Уютная атмосфера творческого «Хаба»

>

hubspace.ru — узел связи, символизирующий место взаимодействия людей. Мы взяли интервью у Ивана Ярмощука — главного руководителя проекта, чтобы узнать, как ему удалось создать такой уникальный ресурс как HUBspace.

Текст: Екатерина КузьминаФото: Иван ЯрмощукГород: Чебоксары

Проекты #518

Здравствуйте, Иван. Как создавалось творческое про-странство HUBspace?

Творческая площадка Узел связи HUBspace стала логиче-ским продолжением лофт-проекта ПЛАЦДАРМ (www.loft-platzdarm.ru), который родился в 2009 году.

Было бы очень интересно узнать, что вдохновило вас на создание проекта «hubspace.ru» Узел связи?

Вдохновили меня уже существующие площадки: это лофт-проект ЭТАЖИ в Петербурге, Винзавод, ArtPlay на Яузе, Красный Октябрь, ну и, конечно, куча подобных ве-щей в Европе.

А в чем именно заключается ваш проект?

Мы создали творческое пространство, где каждый может найти что-то полезное для себя. Очень хорошо выражает идею проекта фраза: «Чтобы создать творческое место, нуж-но вырыть котлован и пустить туда художников — они сами построят то, что им нужно». И, конечно же, немаловажную роль в фундаменте сыграла идеология «все связано».

Чем интересен Ваш проект современному человеку?

В первую очередь, конечно, интересно само общение. Сей-час онлайн-общение можно получить с легкостью, но все чаще люди начинают понимать, как не хватает простого диалога «глаза в глаза». И, конечно же, интересен фор-мат междисциплинарных связей, т.е. в отличие от клубов по интересам на нашей площадке можно встретить очень широкий круг людей.

>

Проекты #519

На какие темы в основном вы проводите семинары, лекции, дискуссии?

У нас нет жестких ограничений по темам лекций и поэтому информационное содержание событий, встреч и мастер-классов очень разнообразно. И уровень их тоже различ-ный. Это может быть как первый опыт публичного высту-пления, так и дорогостоящий мастер-класс от приезжего специалиста или известного лектора. На базе «Узла свя-зи» проходили семинары «Бизнес-молодость», где рас-сказывают про конкретные техники и методики, пошаго-вые алгоритмы для того, чтобы открыть собственное дело. «Узел связи» стал площадкой для проведения фестиваля социальной рекламы «Самолёт». «Узел Связи» – место для экспериментов. Здесь можно поучиться танцам, попасть на занятия по йоге, поучаствовать в турнире по настоль-ному теннису.

Расскажите о серии июльских выходных hub for fun?

Серия июльских выходных hub for fun объединила в себе несколько различных спортивно-развлекательных меро-приятий, общая цель которых – показать разнообразие форм летнего досуга и объединить активных людей, кото-рые хотят сделать свой отдых в городе ярким и запомина-ющимся. В первые выходные июля состоялся Кубок Хаба по пинг-понгу и параллельно прошли настольные игры. Не могли мы обойти вниманием велосипедистов, поэтому придумали велоигру, где команды получали задания и, следуя по определенному маршруту, зарабатывали бону-сы. По итогам игры победителям вручались призы.

>

Проекты #520

Мне бы хотелось узнать, проект hubspace.ru будет дей-ствовать только в городе Чебоксары или же в других городах тоже?

Проект hubspace.ru на данный момент действует только в Чебоксарах. Но так как он располагается на территории АТС, существующей в каждом крупном городе, то подоб-ные «узлы связи» возможно, создавать в других городах, опираясь на модель нашей действующей площадки. Та-ким образом, можно получить сеть социокультурных пло-щадок, охватывающую всю территорию России.

Помимо HUBspace вы еще занимаетесь какими-нибудь проектами?

Еще занимаюсь вышеупомянутым лофт-проектом ПЛАЦ-ДАРМ. В 2011 году он пройдет в Ульяновске и называется ПЛАЦДАРМ /СИМБИРСК. Также приступили к реализации экспедиции РОССИЯ track drawing. На территории на-шей страны будет создана самая большая трек-надпись в мире, олицетворяющая связанность и взаимодействие ре-гионов. Извилистый Путь художников-путешественников, оставляющий след в онлайн-трансляции, будет день за днем в течение почти трех месяцев рисовать слово РОССИЯ на интерактивной карте — виртуальный объект совре-менного искусства. Начинаясь в Волгограде на Мамаевом кургане, путь длиною в 20 000 километров и 75 человеко-дней закончится на восточных рубежах — во Владиво-стоке. После прохождения маршрута будет представлен документальный фильм, взгляд путешественников и жи-телей, беспристрастно фиксирующих действительность.

>

Проекты #521

Путешественники пройдут 33 крупных города: Волгоград, Москва, Тверь, Ярославль, Нижний Новгород, Чебоксары, Ульяновск, Пенза, Самара, Уфа, Челябинск, Екатеринбург, Пермь, Ижевск, Елабуга, Курган, Тюмень, Тобольск, Омск, Новосибирск, Томск, Барнаул, Новокузнецк, Абакан, Тай-шет, Иркутск, Улан-Удэ, Чита, Тында, Бодайбо, Якутск, Ха-баровск, Владивосток.

Какие ваши планы на будущее?

Планов огромное количество. На все времени не хватает. Будем развивать сотрудничество, знакомиться с новыми людьми, путешествовать и дышать полной грудью.

.

Проекты #522

Ручная набойка тканей – это исконно русское ремесло, особенно развитое в период до индустри-ального общества. Сегодня практически утерянный процесс ручной набойки платков должен воз-родиться вновь.

>

Приручение набойки: метод огурца

Текст: Ирина СметанкинаФото: Макс КисляковГород: Павловский посад

Проекты #523

Ручная набойка тканей – это важный исторический этап развития современной российской моды. И на западе, и на Востоке население до сих пор хранит не особенно про-стую технологию нанесения красок на ткань. У каждой на-родности свои хитрости и тонкости этого процесса, а у нас остались всего несколько мастериц по всей огромной Рос-сии, которые не только знают, как сделать набойную ткань, но и совершенствуют архаичные процессы.

«Приручение набойки: метод огурца» – это образова-тельная программа, разработанная для учащихся сред-них и высших учебных заведений Павловского Посада и Москвы. На сегодняшний день в ней принимают участие Детская экспериментальная художественная школа г. Павловского посада, Павлово-Посадский промышленно-экономический техникум, Московский художественно-промышленный институт, а также Британская высшая школа дизайна.

В процессе обучения слушатели узнают об истории ручной набойки, ее видах и технике, химических составах красок и способах ее нанесения. Также в рамках курса учащим-ся будут продемонстрированы и детально разобраны ор-наменты, которые использовались на тканях и платках с царских времен и до наших дней. Собственно, мастерская – это главная цель данного проекта. Она станет интерак-тивной экспозицией для посетителей Музея.

В середине лета состоялась официальная презентация проекта, на которой присутствовали журналисты и его участники. Важно и значимо то, что проект нашел под-

>

Проекты #524

держку с разных сторон. Администрация района выделила финансирование на ремонт мастерской.

На участие в образовательной программе быстро отклик-нулись мастерицы, обладающие этим редким навыком. Это и Галина Фёдорова, набойщица из Владимира, и Еле-на Шнайдер, мастерица-набойщица из Санкт-Петербурга с ученицей Ниной Чурбаковой, и Елена Дикова, набойщи-ца из Каргополя. Все они долгие годы по частичкам соби-рали знания древнерусских мастеров, кропотливо восста-навливали утерянные части набойных досок, хранящихся в наших музеях. С бережностью и какой-то особенной внимательностью они до сих пор продолжают передавать опыт тем, кому интересно и важно российское наследие мастеров-ремеслянников.

Всем интересующимся музей предлагает принять участие в курсе семинаров по ручной набойке платков. Условия участия можно уточнить по телефону Музея или в однои-менной группе «В контакте» непосредственно у руководи-теля проекта.

От редакции. Стоит отметить, что на CITYCELEBRITY стартовал проект «Бешеный огурец» – конкурс ор-наментов для набивных тканей. По итогам откроется выставка лучших работ, а работы финалистов станут основой для сувенирной продукции музея и будут во-площены в набивных тканях.

.

Проекты #525

>

Интервью: Юлия ПостыкаГород: Краснодар

Kuban Pets — молодой проект, основное направ-ление которого — объединить домашние прию-ты бездомных животных в Краснодарском крае. Екатерина Суркова — один из волонтеров Kuban Pets — рассказала, что значит ежедневно посвя-щать себя спасению маленьких жизней.

Искусство спасать жизни

Проекты #526

Катя, привет. Я знаю, что у тебя дома живет много жи-вотных, в том числе пострадавших, требующих серьез-ного ухода. Расскажи, как проходит твой день.

Обычный день обычного человека. Кто будет этим зани-маться, если не я? Да, у меня полная квартира зверей, я даже не могу сказать сколько, так как количество питом-цев постоянно меняется. Сейчас, помимо своих животных, у меня временно живет кошка с котятами. Сегодня их бу-дут снимать в рамках благотворительной фотосессии.

Расскажи подробнее про фотосессии.

Эта идея возникла у фотографов, поддерживающих идею Kuban Pets. Для того чтобы животных забирали в семьи, нам надо презентовать их, представить в хорошем виде. Съемка животных — это одно из направлений фотосес-сий, но иногда фотографы проводят платные съёмки для всех желающих, а собранные впоследствии деньги идут на лечение зверей.

Как ещё можно поддержать приюты?

Любая помощь для Kuban Pets очень ценна, ведь у нас нет ни спонсоров, ни поддержки администрации. В ветери-нарных клиниках есть наши ящики для сбора пожертво-ваний. У нас есть Яндекс-кошелек, но деньгами помогают очень редко. В основном мы получаем деньги на лечение больных животных, но люди не понимают, что, например, стерилизация животных — это тоже важная операция, стоящая денег.

>

Проекты #527

И скольких животных ты уже приютила?

Сложно сказать, потому что не каждый раз, когда живот-ное забирают, всё заканчивается успешно. К сожалению, питомцев часто возвращают. Поиграют с котёнком, он один раз не туда написает, и от него в панике избавляются. Хо-рошо еще, если возвращают нам, а ведь некоторые вы-кидывают обратно на улицу. Я стараюсь отдавать зверей в надежные руки, никогда не пристраиваю их студентам на съемные квартиры, интересуюсь, есть ли у человека опыт ухода за кошкой или собакой.

Откуда люди узнают о ваших животных?

Многие через группу на сайте «В контакте». Конечно, мы расклеиваем объявления с рекламой портала kuban-pets.ru, но часто получается совершенно наоборот. Нам звонят не те, кто желает кого-то приютить, а те, кто не знает, куда бы отдать надоевшего питомца. Это очень неприятно. Часто приходится отправлять животных в другие города и даже страны. В Германии сейчас живут наши «воспитанники». Многих забирают в Москву. И что радует, находятся люди, которые берут в свои семьи бедняг, сильно пострадавших от «человеческой» жестокости: кошечек без глазика, со-бак с ампутированными лапами. Таким людям я доверяю. Уж если человек проникся жалостью к такому животному, он его не предаст.

Расскажи об акциях Kuban Pets?

Мы проводим благотворительные продажи изделий хэнд-мейд и рассказываем людям о своем проекте, в основном

>

Проекты #528

на выставках животных и на городских праздниках. Не так просто самостоятельно организовать в нашем городе ак-цию в помощь животным.

Что бы могло решить проблему бездомных животных? Муниципальный приют?

Как ни печально, но приют это отнюдь не решение. Да, многие говорят: «Вот, хорошо бы был приют, я бы туда бездомных животных приносил». А что будет с животным в приюте? Оно будет сидеть в клетке, а проще говоря, в тюрьме. У работников приюта, работающих за копейки, нет ни времени, ни стимула уделять должное внимание каждому приемышу. Это не жизнь для животного, которое по-хорошему должно жить в семье.

А что же делать?

Воспитывать население. Человек должен понимать, что скинуть заботы о живом существе на плечи других лю-дей — не выход, трусость и слабость. Каждый должен сам прийти к этому, хотя, если честно, я в это не верю… вернее, стараюсь не задумываться. Просто делаю то, что в моих силах.

.

>

Ищу партнеров #529

Текст: Ирина СметанкинаФото: Константин МалютаГород: Москва

«Диван» с новым смысловым контекстом.

Творческая студия «Арт-диван»

Ищу партнеров #530

В сентябре 2011 года творческая студия «Арт-диван» в Москве под руководством Михаила Ма-стера впервые открывает двери для слушателей курса по теории и практике фотографии.

Это будет не единственное событие как всей студии в целом, так и творческого руководителя лично. Осе-нью Михаил Мастер представляет открытие выставки «Понаехали...», где все фотографии сняты на каме-ру Wisner Tecnical Fiel 2009 года выпуска, собранную вручную самим Виснером. Сегодня на Wisner Tecnical Fiel снимает не более 300 человек во всём мире.

Михаил Мастер занимается фотографией 15 лет. Как и многие фотографы, чтобы поддерживать свое де-тище, Михаил до сих пор занимается коммерческой фотографией. Сначала сотрудничал с изданием «Со-беседник», затем выполнял коммерческие заказы для «Сбербанка», «РЖД», «Вимм Билль Данн» и многих других. В 2007 году открыл творческую студию, где сначала выполнял частные заказы по проявке и печа-ти фотографий, а потом стал передавать свои знания. Сначала друзьям, потом знакомым, потом знакомым знакомых, а в сентябре 2010 года сделал отдельную фотолабораторию и организовал первый курс.

В своей студии Михаил помогает развиваться творче-ской молодежи Москвы. В студии «Арт-диван» каж-дый может устроить свою выставку.

>

Ищу партнеров #531

Кроме того, здесь есть «Кружок кройки и шитья», на базе которого проводятся музыкальные концерты, ки-нопоказы, спектакли. Здесь завязываются знакомства и появляются новые культурные и арт-проекты.

А главное, что касается фотографии, у Михаила Масте-ра есть непреодолимое желание делиться знаниями. Он с удовольствием даёт советы начинающим фото-графам и обменивается опытом со своими коллегами.

Творческая студия «Арт-диван» в лице Михаила Ма-стера приглашает к сотрудничеству всех небезразлич-ных к творчеству.

Творческая студия «Арт-диван», Ботаническая улица, д. 33, корп. 4.

www.art-divan.ru

.

События #532

>

Интервью: Елена ЛеошинаФото: Дарья КрупкинаГород: Москва

Главное, ребята, сердцем не стареть

События #533

В рамках открытия выставки Юрия Кривоносова «Глав-ное, ребята, сердцем не стареть» в галерее им. Бра-тьев Люмьер редакция CITYCELEBRITY.RU встретилась с известным фотографом и разузнала, с чего все на-чиналось, как удалось запечатлеть похороны Сталина, где была самая экстремальная съемка и для чего нуж-но искусство.

Расскажите, с чего началось ваше увлечение фотогра-фией?

Когда мне было 10 лет, у меня был друг — Володя Мар-шев: круглолицый, белолицый и с веснушками, очень сим-патичный — похож на Винни-Пуха. Как-то на день рожде-ния ему подарили фотоаппарат, у которого было визирное устройство с квадратной рамочкой, где можно было по-смотреть границы будущего кадра. Он дал мне попробо-вать что-нибудь сфотографировать, я посмотрел в окно и … был потрясен. Это были обычные крыши, засыпанные снегом, но когда они попали в эту рамку – получился уди-вительный кадр.

А вы помните, как была сделана ваша первая фото-графия?

Да, она даже есть на выставке. Это фотография трех де-вочек. Одна из этих девочек присутствовала на открытии, она одна и осталась. Вторая девочка исчезла, мы не зна-ем, где она сейчас, третья — уехала со своей семьей в Израиль, там же умерла, а вот Инга — да, представляе-те, живет до сих пор, и мы прекрасно общаемся. Мы тогда жили в коммуналке, помимо этих девочек – еще четверо

мальчишек и все мы, в конечном счете, ушли на войну, только я один вернулся.

Как выглядел ваш первый фотоаппарат?

Мы жили достаточно бедно, поэтому родители купить фо-тоаппарат мне не могли. Я взял журнал «Пионер» и скон-струировал по схеме свой собственный механизм, куда можно было наматывать узкую пленку. Снимал очень мало, а проявлял сам, под столом. Через три года поехал к папе в Украину, там он купил мне «Фотокор», который тогда стоил 190 р. Это был дорогой профессиональный фотоаппарат, и папа сказал: «Если поломаешь — больше не куплю». Этот фотоаппарат хранится у меня дома до сих пор.

Повлияло ли творчество каких-нибудь известных фо-тографов на вас?

Так получилось, что мама устроила меня фотолаборантом в журнал «Огонек». Естественно, через меня проходили тысячи, сотни тысяч снимков чужих — разных авторов, и это откладывалось в голове. Один фотограф всегда гово-рил, что в снимке, помимо правильной композиции, света и прочих технических решений, должно быть состояние, что-то вообще невыразимое, как в человеке душа. Я по-нял, что чувствую что-то подобное, я не знаю, как это назы-вается, но именно тогда мне захотелось фотографировать еще больше.

А снимать можно было только дома?

Да, снимать на улице в то время не разрешалось. Вот про-фессиональные фоторепортеры имели специальный про-

>

События #534

пуск, на котором было написано «Разрешается съемка в городе Москве». Их останавливали, они показывали удо-стоверения и им разрешали снимать. Тогда считали, что все фотографирующие — шпионы, после Сталина это за-кончилось, но еще долго нельзя было снимать с высокой точки.

Расскажите про первую опубликованную фотографию «Похороны Сталина»?

Это вообще очень интересная история. В день, когда должны были состояться сами похороны, нас из лабора-тории отпустили до обеда домой. Я вышел и пошел гулять по Москве. Понял, что все закрыто, везде милиция. И как-то я выбежал на набережную напротив Кремля, там было пусто — вообще никого. Я ходил полчаса, и за это время, к моменту, когда должны были начаться похороны, набе-режная была вся забита людьми. И я решил это снять, а так как объектив стандартный — пришлось забираться на подоконник, а он косой, я съезжал, поэтому ребята дер-жали меня за ноги, и я сделал панораму из нескольких кадров. Приехал в редакцию, проявил пленку и положил эти снимки — 14 штук — на стол начальнику. В итоге они пошли на разворот.

Вы написали книгу «Михаил Булгаков: Фотолетопись жизни и творчества». Почему вы выбрали именно творчество Булгакова?

Дело в том, что я, когда еще работал в «Огоньке», как раз незадолго до ухода в журнал «Советское фото», написал роман, и первый мой рецензент сказал: «Над тобой на-

>

События #535

висает тень Булгакова», потом я стал работать над второй книгой этого романа и решил написать Булгаковское пре-дисловие, стал углубляться, изучать творчество великого писателя и все — ушел с головой. Тогда я забросил свой роман и занялся целиком этой книгой.

Мы знаем, что есть какая-то необычная история с пу-бликацией книги, ее долгое время не хотели печатать. Как в итоге все получилось?

Одна моя приятельница сдавала квартиру канадцу и по-казала ему диск с моей книгой. Ему эта работа очень по-нравилась, и он, в свою очередь, показал ее друзьям – из-дателям. После этого книгу перевели на французский и выпустили в Канаде и только спустя несколько лет эти ре-бята нашли русское издательство и продали ему право на печать книги. Это было так неожиданно, я даже не знал о том, что моя работа уже продается. Кроме того, к тому времени была написана уже вторая книга о Булгакове, пока она существует только в электронном виде. На пре-зентации выставки «Главное, ребята, сердцем не стареть» я подарил галерее им. Братьев Люмьер диск, где можно найти все эти работы.

Самая экстремальная съемка?

Ну, вообще таких было много. Я вам скажу, что страшнее всего было, когда я не сделал ни одного кадра, даже вы-нуть фотоаппарат не смог, это когда я на Памирском наго-рье попал с альпинистами в разведку. Мы вышли к отвес-ной стене, и тут альпинисты начали разматывать веревки, я как увидел это — похолодел, раньше такое только в

кино было. И вот мы пять часов проходили эту стенку. А у меня на спине рюкзак, и все эти пять часов я не мог вы-нуть фотоаппарат, даже, если бы была компактная техни-ка, все равно я бы и его раздавил — слишком близко к стене. Вообще мне сразу страшно не было никогда, обыч-но потом, после осознания пережитого, как-то не по себе становилось.

Вы много путешествовали, какая страна запомнилась больше всего?

Был в Индии. Это вообще такая необычная страна, очень пестрая, знаете, ощущение, что попадаешь в большой цы-ганский табор. И одновременно Индия — очень бедная страна, дети за тобой бегут все время, это тяжело. Была поездка в Монголию, в Афганистан, много путешествовал по Союзу.

Как вы относитесь к современному искусству?

Вообще я к любому творчеству хорошо отношусь. Ведь сама фотография – это тоже техника, это технический вид искусства. Просто главное, чтобы в этом было какое-то чувство, чтобы искусство что-то выражало и передавало.

.

Себя показать #537

>

Текст и фото: Сергей АрутюнянГород: Минск

Размышления не фотографа

о фотоискусстве

Себя показать #538

«Вставай, Колумб», — так меня всю жизнь будила моя мама, напоминая о том, что Америка уже открыта, а мечты далеки от правды жизни. Но тогда какой смысл жить, если тебе уже объяснили разницу между ябло-ком и велосипедом. Вот если бы укусить велосипед и оседлать яблоко, тогда бы я сам узнал, в чем разни-ца». Э. Кустурица, «Аризонская мечта».

Каждый раз, когда я рассматриваю старые пожелтевшие фотографии, сделанные отцом, меня охватывает стран-ный трепет. В них нет ничего неординарного, ни желания удивлять, ни скрытого подтекста. По сути, они лишь ото-бражение действительности и не претендуют на художе-ственную ценность. И все же я люблю эти карточки. За ис-кренность и за то, что в них я вижу личность автора.

Все, кто впервые берут в руки фотокамеру, начинают сни-мать с большим энтузиазмом и получают огромное удо-вольствие от процесса. Но обычно, спустя немного време-ни, у человека появляется авторитет, который обязательно наставит на путь истинный и укажет на ошибки. Оказыва-ется, что не соблюдены законы композиции или завален горизонт. Тогда начинающие любители записываются на фотографические курсы, читают много специальной лите-ратуры и всячески стараются сделать «правильную» фото-графию. Я знал талантливого парня, который в течение не-скольких лет посещал различные курсы, много общался с профессиональными фотографами, но в конце концов перестал показывать свои работы кому бы то ни было, а потом и вовсе уже не снимал.

>

Себя показать #539

На мой взгляд, интереснее всего получаются спонтанные снимки. Например «Девушка в кафе», «Послемрак» и «Вы-ходной» были сделаны в конце фотосессии, когда модели были абсолютно расслаблены. Это самое благодатное вре-мя, которым просто грех не воспользоваться, для любого снимающего, так как фотографии тогда получаются самые честные. Такой честной фотографией можно назвать и ра-боту «Из детства». Она похожа на старые карточки отца, где люди искренне верили в свои идеалы и жили для чего-то большего.

.

Себя показать #540

>

METATECTUREMETATECTURE – название архитектурной творче-ской группы, в состав которой входят Евгений Морозов и Анастасия Измакова.

Если коротко, то:общество – главный заказчик, социальное взаимодействие – цель творчества, места обитания – объект работы.

Себя показать #541

Евгений и Анастасия - архитекторы, и архитектура – их основной инструмент. Но они убеждены, что проблемы преобразования среды обитания невозможно решить ни средствами архитектуры, ни дизайна, ни социологии, ни любых прочих отдельных инструментов. Именно поэто-му творческая группа выступает за введение понятия METATECTURE, обозначающее общий подход в проектиро-вании и преобразовании мест обитания человека.

ЛАВКА для РАЗДУМИЙ – для института СТРЕЛКА – май 2010 – шорт лист премии АрхиWOOD, публикация в каталоге

Лавка для раздумий – функциональный указатель на пути между ЦДХ и институтом Стрелка. Объект был установлен на Патриаршем мосту во время проведения в ЦДХ Ар-хитектурной биеннале и приурочен к открытию Стрелки. Каждый, кто после посещения биеннале хотел зайти в но-вый институт, встречал на своем пути лавку, позволяющую отдохнуть и подумать, куда он идет.

3 СОСТОЯНИЯ – конкурс Пермская мебель – июнь 2011

Проект уличной мебели для города Пермь

Люди выходят на улицы не только чтобы прогуляться или встреть знакомых. Многие работают и проводят деловые встречи в парках и на площадях города. Для всех этих це-лей необходима разная городская мебель.

Проект «3 СОСТОЯНИЯ» включает в себя три типа лавочек соответствующих трем основным состояниям использую-щих их людей: отдых, размышление, работа. Для каждого из них разработана особая эргономика, но при этом все лавочки выполнены в единой стилистике и хорошо ком-бинируются между собой. Одна секция рассчитана на 2-3 человек и отделена от других полупрозрачной деревянной решеткой. Это придает каждой секции уют и обособление от людей, сидящих по соседству.

Проект «3 СОСТОЯНИЯ» позволяет каждому вышедшему на улицу найти лавочку подходящую именно ему.

>

Себя показать #542

ЛЕТНИЙ ДОМИК – реконструкция гаража – август 2010 – шорт лист премии АрхиWOOD, публикация в каталоге

Подобно растению-паразиту, которое приживается на дереве и питается его соком, дом располагается на крыше уже существующего строения, подключается к его ком-муникациям и обвивает его своей оболочкой. С той лишь разницей, что старое неприметное здание (гараж), тоже выигрывает от такого соседства, обретая новый облик и дополнительную функцию.

>

Себя показать #543

ШКАФ – конкурс САРАЙ #11 – апрель 2011

Основной функцией сарая является эффективное хране-ние. Самое эффективное хранилище вещей – это шкаф. Мы решили совместить эти два изобретения в одно, что-бы использовать их лучшие стороны. Стены сарая полно-стью состоят из шкафов, комодов, тумб, стеллажей, полок, старых холодильников и микроволновок. Это делает сарай более эффективным. Банки для засолок, садовый инвен-тарь, шланги и инструменты очень удобно разместятся в подходящих шкафах, а доступность увеличится значи-тельно.

ЧАСТОКОЛ – конкурс САРАЙ #11 – апрель 2011

Глубинное значение любой постройки – это ОГРАЖДЕНИЕ от непогоды и непрошенных гостей. Для сарая, скорее, свойственно второе. И тогда можно попробовать отказать-ся от кровли. Остаются только стены и дверь. Возможно, именно таким был сарай изначально – в чистом поле не-большое огороженное пространство.

>

Себя показать #544

INFO-ТАБЛО - конкурс «12 БАШЕН» - июль 2011 - поощри-тельная премия

Современный город славится событиями.

Большое, ясное, броское информационное табло, пред-ставляющее округ, как территорию, на которой происходят интересные и важные события. Конструкция представля-ет собой стальной каркас, несущий информационное таб-ло, облицованный формованным пластиком. Табло может быть выполнено как единый медиа-экран или как статич-ные изображения с бегущей строкой в центре. Круглая форма экрана заметней на фоне многочисленных прямоу-гольных билбордов.

>

Себя показать #545

УГЛОВАЯ БАНЯ – частный заказ – май 2011

Проект – размышление на тему современного облика бани. Точнее сказать, банного комплекса, поскольку в нем две парные, одна русская, вторая турецкая, и размещен он под одной крышей с пятнадцатиметровым бассейном и небольшим тренажерным залом. Здание функционально разделено на мокрую и сухую зоны. Во второй располага-ется двусветная гостиная под высокой крышей, неболь-шая кухня и лестница, ведущая на второй этаж, где на-ходится гостевая комната.

Общая площадь здания 265 кв. м. Заказчику было пред-ставлено два варианта. Выбор еще не сделан.

.

Self made #546

>

Интервью: Наталья Булат

Талантлив во всем

ЮРИЙ ШИХОВЦЕВ, 13 лет, г. Желтые Воды

Self made #547

Народная поговорка «Чем больше дел, тем больше успе-ваешь» оказывается эффективно действующей установ-кой на примере Юрия Шевковцева — тринадцатилетне-го победителя первого этапа премии «Чудо-ребенок». В интервью Юра рассказал, как лучше распределять вре-мя, о чем его сказка, и какую профессию он собирается освоить в будущем.

«…хочется быть первым»

У тебя множество увлечений — английский язык, борьба, музыка. Как ты находишь время для того, чтобы все успеть?

Вопрос интересный даже для меня самого. В этом деле глав-ное — сочетание строгого распорядка дня с правильной оценкой своего состояния (настроение, здоровье). Если что-то не ладится — переключаться на другой вид деятельности, но потом обязательно вернуться и доделать то, что не полу-чилось. В общем, это постоянное балансирование «на грани фола». Но серьезных успехов можно достичь, только посвя-тив все свои силы одному делу или двум. Самое главное — это интерес!

Я знаю, в 2010 году ты с отличием окончил музыкальную школу. Продолжаешь ли заниматься музыкой сейчас?

В этом году я победил на региональном конкурсе, но продол-жать в том же духе пока не получится – пришло время «на-жать на учебу». Следующий год будет непростым, опреде-ляющим мой дальнейший путь. Очень тяжело расставаться с любимыми предметами (сольфеджио и музыкальная литера-

тура действительно нравятся), но играть понемногу на город-ских концертах, наверное, буду.

Принял ли ты уже одно из самых важных решений — выбрал ли будущую профессию?

Я выбрал направление, в котором хочу развиваться профес-сионально. Сейчас я вижу себя технарем как все в моей се-мье, но специальность выберу позже. Это обязательно будет что-то интересное, связанное с новыми технологиями и инте-ресными людьми из разных стран.

Какой твой любимый предмет в школе?

Легче сказать, какой не нравится! Это биология, но думаю, отношение к предмету можно исправить.

Я знаю, ты очень любишь английский язык, даже пере-водил в образовательных лагерях. Расскажи об этом под-робнее?

Все получалось само собой. В лагере постоянно возникают разные ситуации, когда нужно договариваться или просто обмениваться информацией с иностранцами. При этом ча-стенько рядом не было вожатых-переводчиков или они были заняты. У меня как-то получалось донести информацию, и вопросы решались автоматически. Потом меня узнали все учителя-иностранцы и чуть что — сразу звали для перевода. И ребятам было легче говорить что-то мне, а не вожатым (не надо долго объяснять).

Насколько я знаю, ты занимаешься борьбой. Расскажи о своих достижениях.

>

Self made #548

Борьба — это для дополнительного развития тела и духа. Я по натуре человек не боевой, предпочитаю договариваться, но пока еще не владею словом в совершенстве, и иногда приходится использовать руки и ноги не только для тан-цев. Кстати, после таких «переговоров» мои слова почему-то становятся весомее. У меня зеленый пояс по дзюдо, но в соревнованиях принимаю участие редко, только для под-тверждения аттестации. Сейчас меня больше интересует айкидо (работа с энергией партнера и т.п.), этим и займусь в следующем году.

Ты одержал победу в конкурсе им. Яцика. Это конкурс украинского языка, где основное задание — написать сочинения. На какую тему была твоя работа?

Я написал сказку про то, как три ханских сына вышли из дома на поиски своей судьбы и вернулись, определившись с приоритетами. Один привел жену, другой – много денег, а третий нашел настоящих друзей и овладел массой профес-сий. Именно ему хан и передал власть.

Ты — победитель первого этапа премии «Чудо-ребенок». Как ты узнал о конкурсе?

Ко мне подошла классная руководительница и сказала, что нужно срочно оформить портфолио и куда-то его отправить. Я ничего не понял и предложил ей переговорить с моей ма-мой. Они что-то там оформили, и гимназия направила доку-менты на конкурс. Потом все узнали на сайте.

Насколько я поняла, конкурс еще не окончен. Но интернет-голосование уже закрыто. Доволен ли ты результатом?

Второй тур этого конкурса я воспринимаю как компьютер-ную игру для родителей. Но и в таком случае хочется быть первым. В этот раз чьи-то папы оказались круче. А если серьезно, то трудно сравнивать достижения людей, ко-торые отдаются одному делу, и разносторонние интересы других. Все заслуживают уважения!

Какими качествами должен обладать человек, чтобы добиться успеха в своих начинаниях?

Настойчивость, любопытство, умение «удержать штурвал корабля в любой шторм». Для этого необходимо поддер-живать свое здоровье и настроение.

Что ты можешь пожелать тем людям, у которых есть свое увлечение, и тем, которые пока его не нашли?

Нашедшим свое дело стоит поблагодарить судьбу за по-дарок и не жалеть сил для реализации себя, но и посма-тривать по сторонам. В жизни столько всего интересного! А еще не определившиеся — пусть ищут, пробуют и при-слушиваются к себе.

.

Self made #549

Здравствуй, с чего началась твоя карьера?

Я начала работать с девятого класса в детско-юношеской программе «Твой Видео Канал». В 2007 году была пригла-шена в качестве ведущей информационной телепрограммы «Вести - Томск» (телеканал «Россия»); год трудилась в этой роли, пока не пришло предложение с федерального теле-канала ТВ-Центр. В 2007 году приехала в столицу, где меня пригласили в пресс-службу кадрового агентства «Анкор». И уже в 2010 году я возглавила новую для российского рын-ка компанию, но к тому моменту уже с более чем 20-летним международным опытом – Leaf Label, где я продолжаю рабо-тать и сейчас.

Каковы основные направления деятельности Вашей ком-пании?

Компания Leaf Label – российская компания с междуна-родным опытом в области видеопроизводства, создающая бизнес-видео для компаний различных секторов бизнеса. В отличие от многих компаний, у нас есть четкое видение меж-дународных стандартов, а вместе с тем и глубокая междуна-родная экспертиза.

Расскажите о самом интересном проекте, который Вам довелось осуществлять?

Проекты все интересны и уникальны, но каждый уникален по-своему. Работа над презентационным видеоматериалом для компании Газпром «Космические системы» не менее ин-тересна, чем работа над корпоративным фильмом для инве-стиционной компании ICM Group, где все сотрудники чудес-ным образом перевоплотились в героев известного комикса.

>

ВидеопроизводствоДарья Гордеева, генеральный продюсер видео продакшн компании Leaf Label, рассказала о том, как стать телевизионным журналистом, с помощью каких инструментов строится медиа-бизнес и в чем заключаются секрет успеха ком-пании Leaf Label.

Интервью: Алина СараеваГород: Москва

Self made #550

Многие компании стремятся в социальные сети, созда-ют корпоративные блоги. Реализуется ли эта тенденция у вас и планируется ли что-то новое?

Конечно, наша компания присутствует в различных социаль-ных сетях. Наиболее активно происходит общение на самых трендовых площадках — в Facebook и Twitter. Здесь мы де-лимся последними новостями из мира бизнес видео, анонси-руем наши мероприятия и новинки компании. Существуют и универсальные технологии индивидуальной коммуникации. Пример такого инструмента — видеовизитка.

Расскажите про данный инструмент.

Клиент сам выбирает, что именно он хочет рассказать о себе партнерам, а видеоформат позволяет сделать этот рассказ максимально информативным. По сути, это яркий и лако-ничный портрет бизнесмена на фоне его компании, который можно передавать на любом электронном носителе неогра-ниченное количество раз.

Дарья, видеовизитки делятся на какие-нибудь типы?

Исходя из собственного опыта, Leaf Label может с уверенно-стью сказать, более востребованы видеовизитки двух типов. Бизнес-визитка Leaf Card – это короткий содержательный сюжет, где основное внимание уделяется компании. Leaf Card индивидуального пользования – это визитка, где глав-ный акцент делается на личности заказчика и его качествах. Такой продукт был создан для Татьяны Баскиной, генераль-ного директора компании Big Fish. Двухминутная Leaf Card объединила краткий рассказ о сфере деятельности компа-нии, методах работы, контактную информацию. Но в ходе из-

ложения деловой информации отчетливо проявился инди-видуальный стиль руководителя компании.

А как на ваш взгляд обстоит дело с видео продакшн в регионах?

В регионах, к сожалению, видеопроизводством занимаются сотрудники государственных телеканалов в свободное от ра-боты время. Для производства качественного видео необхо-димо обновление дорогостоящего оборудования, а постоян-ные масштабные инвестиции в «железо» и могут позволить себе только компании с серьезным капиталом. Поэтому все больше заказчиков размещают заявки на услуги в столичных продакшн-компаниях, используя возможность удаленного контроля производства. К тому же, ценовая политика мно-гих игроков в этом секторе рынка и Leaf Label в частности, позволяет формировать бюджет каждого заказа с учетом финансовых возможностей клиента. В общем, любые задачи решаемы, если есть желание их решить.

.