No. 10 / 23 DE MAYO 2015 ESPECIAL DE LA GUALDRA EN CANNES DIR. JÁNEA ESTRADA LAZARÍN

Michel Franco. FOTO: CARLOS BELMONTE

Chronic es la cinta mexicana de la Selección Oficial de la Competencia por la Palma de Oro en la 68 edición del Fes-tival de Cannes, dirigida por el mexicano Michel Franco. En esta ocasión Franco, de 35 años, montó una superpro-ducción hablada completamente en inglés y actuada por Tim Roth, Sarah Sutherland, Robin Bartlett, y la mexicana Nailea Norvind en su debut actoral en inglés.

2 ESPECIAL DE LA GUALDRA EN CANNES No. 10 / 23 DE MAYO DE 2015

La Gualdra es una coproducción de Ediciones Culturales y La Jornada Zacatecas. Publicación semanal, distribuída e impresa por Información para la Democracia S.A. de C.V. Prohibida la reproducción total o parcial del contenido de esta publicación, por cualquier medio sin permiso de los editores.

Carmen Lira SaadeDir. General

Raymundo Cárdenas VargasDir. La Jornada de Zacatecasdireccion.zac@infodem.com.mx

Jánea Estrada LazarínDir. La Gualdra

lagualdra@hotmail.com

Roberto Castruita y Enrique MartínezDiseño Editorial

Juan Carlos VillegasIlustraciones

jvampiro71@hotmail.com

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esLas producciones Paulina y Share, ganadoras en sus respectivas categorías

Se dan las primeras premiaciones en eldécimo día del festival cinematográfico

Carlos Belmonte Grey/ Enviado Especial

CANNES, FRANCIA. Se acerca el fin del Festival de Cannes y los primeros premios comienzan a caer. En la Semana de la Crítica -sección paralela a la Selección Oficial- y en la Cinefundación ya se han entregado los galardones.

Premios de la Semana de la CríticaEl Gran Premio Nespresso fue para el filme ar-gentino Paulina, segundo largometraje de Santiago Mitre. Interpretado por Dolores Fonzi, la película cuenta la paradójica elección de una brillante jurista que decide convertirse en instructora en un lugar desfavorecido de su país. La cinta es una adaptación libre de la novela La Patota. La lista completa de premiados es la siguiente:

Grand Prix Nespresso: Paulina, de Santiago Mitre.

Prix Révélation France 4: La Tierra y la Som-bra, de César Augusto Acevedo.

Prix SACD: La Tierra y la Sombra, de César Augusto Acevedo.

Aide Fondation Gan à la diffusion: Ni le ciel, ni la terre, de Clément Cogitore.

Prix Canal +: el cortometraje Ramona.Prix Découverte Sony CineAlta: el cortome-

traje Varicela.

Premios de la CinefundaciónAbderrahmane Sissako y su jurado, compuesto por Cécile de France, Joana Hadjithomas, Daniel Olbrychski y Rebecca Zlotowski entregaron los premios de la Cinefundación durante una ceremo-nia desarrollada en la Sala Buñuel seguida con la proyección de los filmes premiados.

La selección se compuso de 18 cortometrajes de estudiantes de cine seleccionados de entre 1593 candidatos provenientes de 381 escuelas del mundo entero. La Cinefundación fue creada en 1998 a fin de buscar nuevos talentos. De esta forma cada año se seleccionan de entre 15 y 20 cortos y medio metrajes enviados desde distintas instituciones y universidades de cine. La Selección de la Cinefundación forma parte de la estructura oficial del Festival de Cannes. Tres fueron los pre-mios entregados:

Primer premio para Share, de Pippa Bianco, proveniente de Estados Unidos. Recibió también un cheque de 15 mil euros y se le asegura que su primer largometraje será presentado en el Festival de Cannes.

El segundo para Locas Perdidas de Ignacio Juricic Merillán de Chile (ver la edición del 22 de mayo en La Gualdra y La Jornada Zacatecas). Y su

Entrega de premios en la sección CinefundaciónFOTO: CARLOS BELMONTE

Reconocen los mejores proyectos dentro de la Semana de la Crítica y la CinefundaciónCarlos Belmonte Grey/ Enviado Especial

Editorial(Día 10)

Motivo de gran alegría es compartir con ustedes que el zacatecano Iván Avila Due-ñas, participa con su película El Peluquero Romántico en el Festival de Cine de Can-nes 2015, presentando los avances de éste, su más reciente trabajo cinematográ-fico, en el Marché du Film; gracias al Festi-val Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), que presentó cinco largometrajes mexicanos para promover y ayudar a su financiamiento o venta en el de Cannes, entre ellos, el Peluquero…

Iván Avila ha dirigido los largome-trajes: Adán y Eva (Todavía), en 2004; La sangre iluminada, en 2007; el documental Zacateco, en 2010; La vida sin memoria parece dulce, en 2013; y La mañana no comienza aquí, en 2014. En su carrera pro-fesional ha incursionado también como productor, editor, escritor, asistente de director; etc. Digamos que la suya ha sido una vida dedicada al trabajo cinematográ-fico, el que ha desempeñado con pasión y profesionalismo. Enhorabuena a nuestro paisano, que los éxitos sigan.

Estamos a muy pocos días de cono-cer quiénes serán los ganadores de esta edición 68 del festival; ojalá que haya suerte para los mexicanos. Que disfrute su lectura.

Jánea Estrada Lazarínlagualdra@hotmail.com

CANNES, FRANCIA. Décimo día en la 68 edición del Festival de Cannes. Trasnochados llegamos a la proyección para la prensa, en el teatro Lu-mière del Palacio del festival, de la película Chronic del director mexicano Michel Franco.

Sala llena para ver una película que mantiene la identidad de Franco y vuelve a abordar temas que incomodan al espectador: un enfermero que acompaña a personas en sus últimos días de vida. Al terminar la cinta, acudimos a la sala de prensa del palacio para la conferencia internacional. Luego a la terraza del restaurante bar el Silencio para la conferencia con la prensa mexicana e hispanohablante.

Hoy se dieron las primeras premiaciones del festival: la de Cinefunda-ción y la Semana de la Crítica. Para esta última una argentina, Paulina, de Santiago Mitre, se llevó el gran Premio Nespresso; y para la Cinefundación fue el cortometraje Share, de Pippa Bianco, la que obtuvo el primer lugar.

Les presentamos también la entrevista que hicimos el miércoles a Ozcar Ramírez González, productor de El peluquero romántico, el nuevo largometraje del director zacatecano Iván Ávila Dueñas. La cinta no está completamente terminada pero fue proyectada en el programa especial presentado en el mercado por el Festival Internacional de Cine en Gua-dalajara.

Hoy, en el patio de la fortaleza de Cannes, el presidente del ayunta-miento de la ciudad invitó a los periodistas del festival a su ya tradicional Aïoli au Suquet. Una comida para agradecer a los periodistas su presencia en el festival. La nota la dieron los jurados de la Selección Oficial, los her-manos Cohen, con toda su tropa de especialistas, Guillermo de Toro, entre ellos, que subieron la cuesta de la ciudad para comer también. Claro, ellos resguardados por un ejército de guardaespaldas y con valla de por medio. Espero que les guste lo que hemos preparado.

respectivo cheque de 11250 eurosTercer permio para The return of

Erkin de María Guskova de Rusia. Un ter-cer premio ex aequo fue para Victor XX, de Garrido López, de España. Con sus respectivos cheques de 7500 euros.

edición especial de la gualdra en cannes no. 10 / 23 de MAYO DE 2015 3Festival de Cannes

CANNES, FRANCIA. Sabíamos que al-guien del largometraje El Peluquero Ro-mántico andaría en Cannes y no queríamos perder la oportunidad de sacarle una en-trevista a quien venía para promocionar la nueva cinta del zacatecano Iván Ávila Dueñas.

Supimos que era el productor de la cinta, Ozcar Ramírez González. Lo busca-mos y enviamos mails, pero él no sabía bien qué día llegaría porque la semana pasada había nacido su bebé y no quería dejar la Ciudad de México tan fácil. Al final, a última hora del lunes, tomó el avión hasta la ciudad de Niza y llegó el martes por la noche, unas horas antes de la proyección oficial, en la sala K del Palacio del Festival, montada con el apoyo del Festival Interna-cional de Cine en Guadalajara (FICG).

En su búsqueda, fuimos al stand de IMCINE en el mercado del cine; y por fin, entre entrevista y entrevista, lo cazamos por unos minutos.

“La película está casi terminada. Esta-mos en los últimos toques de la produc-ción. Ya hemos tenido acercamientos de compradores y distribuidores. Y vamos a buscar también festivales”, comentó Ramí-rez González emocionado.

Ésta es la película más cara que ha he-cho Ávila Dueñas, casi 12 millones de pe-sos; de alguna manera es la menos intimista y, si se puede decir, más comercial pero con el sello, con la identidad y el color que ya caracteriza el cine del zacatecano.

La cinta tiene una parte de su historia filmada en Brasil. El equipo se trasladó al país sudamericano dos meses, de diciem-bre a enero de este año, para rodar las escenas que estaban planeadas desde el

Es la película más cara que ha hecho este cineasta; de alguna manera es la menos intimista: productor

Proyectan avances de El Peluquero Romántico, filme del zacatecano Iván Ávila, en CannesCarlos Belmonte Grey/ Enviado Especial

Ozcar Ramírez González, productor de la cintaFOTO: CARLOS BELMONTE

guión. Esto nos lo comentó Ozcar porque queríamos saber si el viaje respondía más la búsqueda de locaciones que gozan de exenciones fiscales, a lo que respondió: “No. Yo nunca aceptaría cambiar un guión por ir a aprovecharme de los paraísos fis-cales cinematográficos”.

Aquí les transcribo la sinopsis de la cinta: “Víctor está tratando de reconstruir su vida emocional después de la muerte de su madre. Él tiene 37 años y como cual-quier otro peluquero de la Ciudad de Mé-xico, tiene una rutina fija: lunes a sábado de 09 a.m. a 7 p.m. asiste a la peluquería. El viernes juega dominó con sus viejos amigos. El sábado ve cómo su equipo favo-rito de fútbol pierde y el domingo limpia la casa. Escucha música antigua romántica y ve películas clásicas mexicanas. Nada especial parece suceder, hasta que un día el destino lo lleva a Río de Janeiro”.

El reparto está conformado por el actor de teatro Antonio Salinas, acompañado por Carlos Valencia, Brenda Castro, Sara

Juárez, Germán Betancourt, Abraham Ju-rado, Mayra Rivera y Antonio Bezerra.

Ávila Dueñas fue nominado a los Arieles por Adán y Eva (2004) y ganó en el Festival de Sitges Cataluña el premio al mejor cortometraje por Vocación de martirio (1999). El Peluquero Romántico, coproducido por 13 Lunas y Arte Mecá-nica, es uno de los proyectos selecciona-dos en la categoría de Coproducción de la convocatoria 2014 de Ibermedia. El productor es Ozcar Ramírez González; la productora ejecutiva es Ixchel Coutiño; y el arte está a cargo de Ivonne Fuentes González.

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CANNES, FRANCIA. “Yo todavía no estoy consciente de qué película hice. No siempre a uno le sale la película que quiere, y esto es lo que salió”, fueron las palabras del director mexi-cano Michel Franco a mitad de una conferencia de prensa organizada para periodistas latinoamericanos, en la terraza del restaurante El Silencio, justo tras la proyección de su filme Chronic.

Fruto de la coproducción entre la propia casa de Franco, Lucía Films, con Vámonos Films y Stromboli Films, Chronic es la cinta mexicana de la Selección Oficial de la Competencia por la Palma de Oro en la 68 edición del Festival de Cannes.

La primera proyección de Chronic, en el gran teatro Lumière a las 8:30 horas, estuvo llena de expectación en los pasillos del palacio porque no se sabía si Franco iba a repetir la dosis recetada en el año 2012 cuando, con Después de Lucía, se llevó el premio de Una Cierta Mirada y revolvió el estómago de más de uno.

En esta ocasión Franco, de 35 años, montó una superproducción hablada completamente en inglés y actuada por Tim Roth, Sarah Suther-land, Robin Bartlett, y la mexicana Nailea Norvind en su debut actoral en inglés.

La historia es otra vez un tema que incomoda: los oficios de las sombras, de los que trabajan con los últimos días de vida de las personas. Enfermeros asignados a personas casi desahuciadas o destinadas a un estado de vida casi vegetativo. La idea le vino a Franco tras la experiencia personal sufrida por la muerte de su abuela y la relación personal que ésta construyó con su enfermero durante casi 6 me-ses. Tiempo que le permitió a éste ser su amigo íntimo, conocer historias personales que ni siquiera Franco sabía y que terminó por saber gracias a las visitas, posteriores al deceso, del profesional en la casa de la familia del director mexicano.

Ver las diferentes tareas del en-fermero (cambiarle el pañal, la bolsa urinaria y otras más difíciles e incluso

La historia, de origen personal, aborda el oficio de quienes trabajan con los últimos días de vida de las personas

Chronic, obra de Michel Franco, en competencia por la Palma de OroLa producción se destaca por ser completamente en inglés y con actores estadounidenses

Carlos Belmonte Grey/Enviado Especial

Michel Franco, director mexicano, en la conferencia de prensa por su película Chronic FOTO: CARLOS BELMONTE

Fotograma de la película ChronicFOTO: CORTESÍA PÁGINA OFICIAL DEL FESTIVAL DE CANNES 2015

humillantes) inspiró a Franco para ficcio-nar la realidad de este trabajo. Sobre todo en lo personal, en lo íntimo y depresivo que puede convertirse un trabajo que sirve sólo para acompañar personas al fin de sus días.

Pero su personaje está dibujado con rasgos de insensibilidad, de lentitud: “Que-ría hacer un personaje complejo, lejos de los estereotipos que ya se conocen de es-tos oficios”. La cámara se le pega al trabajo del protagonista y sus pacientes, olvidán-dose de todo lo que pudiera distraer al es-pectador del conflicto central: la depresión del enfermero y el estado emocional de sus pacientes.

Entonces, en 93 minutos, Franco mues-tra siempre secuencias lentas, parsimonio-sas “para destilar suavemente la historia y no entregarla toda abruptamente”. Se ve la sobriedad de un enfermero (Roth) que se involucra en diferentes vidas y muertes, sufriendo o excediendo la empatía perso-nal con ellas.

Además del tema incómodo, Franco es fiel a ciertas estrategias de su cine como las aperturas de secuencias desde los co-ches y la presencia de éstos en la interven-ción de los dramas.

Lo mismo sucede con la ausencia de música durante todo el filme: “Yo respeto tanto la música como el cine, incluso me

gusta más la música que el cine, que no la mezclo a lo güey. Las voy a mezclar el día que valga la pena. Así como escojo a Tim Roth para un papel, la música la voy a mezclar cuando valga la pena, cuando sea protagónica. Pero filmar una película y dársela a un músico que en unas dos o tres semanas le pone unos violincitos y un pianito, que es lo que hacen el 95 por ciento de los directores, es faltarle el respeto al público: aquí tienes que sentir esto y aquí lo otro. La música de Almo-dóvar, de Tarantino, de Allen es música de los directores que lo saben hacer. Pero apenas tengo 35 años y lo voy a hacer”.

Otra producción no anglosajona pero hablada en inglés

Cuestionado por el corresponsal de Notimex sobre el por qué había deci-dido filmar en Los Ángeles, con actores estadounidenses y en inglés, Franco comentó: “Los productores –Moisés Zo-nana y Gabriel Ripstein- viven o ya te-nían tiempo en California. Roth vive ahí, y en fin, es ahí donde hay más actores, y ahí podía tener a los mejores actores posibles… que si viven ahí, pues hay que ir ahí”.

Después agregó: “Estábamos en el Carlton tomando unos whiskies, Tim con su esposa y yo con Moisés, que no es lo mismo, y él me preguntó que cuál era mi siguiente película. Le platiqué la historia. Me dijo ‘cámbialo por un hombre y yo la hago’. Y yo, ‘no, no’. Pero yo ya le había platicado que Después de Lucía era para un hombre y al final la cambié para una mujer. Y me dijo ‘pues mira, el personaje lo puedes cambiar y hacer para mí’. Y en ese momento, ya por dentro de mí, me di dos bofetadas y me dije ‘rebobina, no siempre puedes te-ner a Tim en tu película’”. “El problema en un principio fue que ya se había hablado el rol para Carmen Beato, pero se lo comentamos y ella muy consciente entendió el asunto”, concluyó luego el coproductor Moisés Zonana.

Franco insistió también en que no se va a ir a filmar a esos sitios en donde hay beneficios fiscales. Sino que trata de respetar las necesidades de sus guiones. A ver cómo le va, a un día para saber cómo le va en la premiación el domingo.