Programa Mensual Noviembre 2012

NDICEProgramacin noviembre 2012

CICLOSUniversal cumple 100 aos 28DocsDF 36Festival de Cine 4+1 38Festival Internacional de Cine de Morelia 40

ESTRENOSEl sueo de Lu 04El velador 06Post tenebras lux 08Los refrigeradores 10

CONTINAN EN CARTELERAFelcitas 12Los labios 12Moacir 13No es una pelcula 13Pequeas voces 14Play. Juegos de hoy 14Strella, ms que una mujer 15Videogramas de una revolucin 15

MUESTRA54 Muestra Internacional de Cine 16

REApERTURASobre las salas de la Cineteca Nacional 45

AbREvIATURASD: Direccinp: Pas, aoG: GuinF en C: Fotografa en colorF en b/N: Fotografa en blanco y negroM: MsicaE: EdicinCp: Compaa(s) productora(s) prod: ProduccinDur: DuracinDist: DistribucinpC: Procedencia de copia

Las copias de las pelculas que se exhiben tienen la mejor calidad disponible. Dicha calidad puede variar debido a la diversidad de su procedencia y a su antigedad.

El Programa Mensual es una publicacin gratuita para informar sobre las pelculas que la Cineteca Nacional exhibe cumpliendo su misin de difun-dir la cultura flmica. Los textos firmados son responsabilidad de sus autores.

Impresin: Digital Color Proof. Francisco Olaguibel 47, colonia Obrera, Mxico, D.F.

Portada: Fotograma de la pelcula Moonrise Kingdom (Wes Anderson, Estados Unidos, 2012)

Programacin sujeta a cambios. Para mayor informacin consultewww.cinetecanacional.neto llame al telfono 4155 1190.

CONSEJO NACIONAL pARA LA CULTURA Y LAS ARTES

Presidente

CONSUELO SIzAR

CINETECA NACIONAL

Directora General

pAULA ASTORGA RIESTRA

Directora de Difusin y Programacin

vERNICA ORTIz CISNEROS

Directora de Acervos

DORA MORENO bRIzUELA

Subdirector de Programacin

NELSON CARRO

Subdirector de Acervos

CARLOS DGAR TORRES pREz

Subdirectora de Investigacin

CAThERINE bLOCh GERSChEL

Subdirector de Documentacin

RAL MIRANDA LpEz

Jefe de Programacin y Enlace Internacional

ALEJANDRO GRANDE bONILLA

Jefa de Relaciones Pblicas

ANELENA RODRGUEz CAbRERA

pROGRAMA MENSUAL DE LA CINETECA

Coordinador editorial

AbEL MUOz hNONIN

Editor

JOS LUIS ORTEGA TORRES

Jefe de redaccin

JOS ANTONIO vALDS pEA

Diseo editorial

DENIA NIETO GARCA

Recopilacin de imgenes

pATRICIA TALANCN SOLORIO

Colaboradores

JORGE MARTNEz MIChER

RAL MIRANDA LpEz

GUSTAvO E. RAMREz

ISRAEL RUIz ARREOLA

Diseo de anuncios

DANIELA CRDOvA ROJAS

EUROpA CINEMAS / MEDIA Mundus

Programa mensual noviembre4 I

ESTRENOS I El sueo de Lu

El trauma, por definicin, es aquello que se resiste a la simbolizacin. En un momento clave de El sueo de Lu, el segundo largometraje de Hari Sama, Luca, que viene de un intento de suicidio despus de la muerte de su hijo de cinco aos por un aneurisma cerebral, asiste a un grupo teraputico de madres y padres que han perdido a sus hijos (el grupo existe y excede a la ficcin). Quien lleva adelante la sesin le explica que ni siquiera tenemos un vocablo que describa la experiencia de este tipo de prdida. Existen los hurfanos, pero en espaol, como en otras lenguas, esa transgresin infinitamente dolorosa del orden natural que supone la muerte de un hijo es lingsticamente estril, una experiencia que ni siquiera puede conjurarse a travs de una palabra. Sama tiene un desafo: cmo filmar lo que no se nombra?, cmo aproximarse decorosamente al duelo?

Dividida en tres actos denominados Primer, Segundo y Tercer movimiento, lo que re-mite al universo profesional de Luca, que es guitarrista, la pelcula simplemente sigue la

El suEo dE lu

D y G: Hari Sama. P: Mxico, 2011. F en C: Emiliano Villanueva. M: Daro Gonzlez Valderrama. E: Mario Sandoval y Hari Sama. Con: rsula Pruneda (Luca), Gerardo Trejoluna (Malik), Mara del Carmen Faras (Laura), Emilio Echevarra (Emilio), Moiss Arizmendi (Emilio, hijo), Mara Deschamps (Paola), Emiliano Magaa (Sebastin). CP: Catatonia Cine. Prod: Sachiko Uzeta y Hari Sama. Dur: 106 min. Dist: Catatonia Cine.

5CINETECA NACIONAL I Mxico

invisible pero constatable transformacin de la protagonista. No es necesariamente una superacin de esa experiencia innombrable, pero s un sentido de afirmacin. El encuentro con su madre, los paseos con su padre, las sesiones de terapia y un viaje simblicamente fundamental a una zona martima donde ocurren avistamientos de ballenas constituyen las acciones y situaciones que operan sobre la intimidad de Luca.

Uno de los mritos de Sama es su aproximacin prudente a la experiencia. La cmara no invade el relato, ms bien acompaa con la distancia justa que suele ser necesaria frente a situaciones semejantes, lo que no impide que Sama decida escribir una escena fundamental, en la que Luca se reconcilia inesperadamente con la msica, a travs de un plano secuencia arriesgado que cubre un espacio amplio e indica que el director eligi una puesta en escena discreta, impuesta por la naturaleza de la pelcula.

Un plano sobre el altar donde descansan los restos del hijo perdido, en el que se ven fi-guras y esculturas hindes, budistas y cristianas, ms all de su eclecticismo evidente, en-cierra una cifra del filme. Se trata, probablemente, de un rea que cristaliza y ancla el dolor, y de cmo Luca, en un trabajo notable de la actriz rsula Pruneda, puede establecer otra relacin con ese espacio sagrado que detiene su duelo. El sueo de Lu registra ese movi-miento espiritual cuando los vivos aprenden a soltar a los muertos sin dejar de amarlos.

Consulte cartelera en www.cinetecanacional.net

Roger Koza Catlogo del Festival Internacional de Cine de la UNAM (FICUNAM), Mxico, 2012.

El sueo de Lu I ESTRENOS


ESTRENOS I El velador

El vEladorD, G, F en C y Prod: Natalia Almada. P: Mxico-Estados Unidos, 2011. E: Natalia Almada y Julien Devaux. CP: Alta-mura Films, American Documentary, Corporation for Public Broadcasting (CPB). Dur: 72 min. Dist: Cineteca Nacional.

La realizadora mexicana Natalia Almada (Al otro lado, El general) ha tenido una idea nove-dosa para El velador, su documental ms reciente: evocar el clima de violencia imperante en una regin sometida a la diaria confrontacin de los crteles del narcotrfico, mediante la crnica minuciosa de la actividad en un cementerio donde se yerguen, en toda su ex-travagancia y gusto dudoso, las tumbas y los remedos de mausoleo de algunos narcotra-ficantes y de algn polica presuntamente beneficiario del gran negocio de la droga. En la pequea necrpolis sinaloense Jardines de Humaya reposan sicarios y grandes capos, viviendo su muerte con el fasto artificial con que vivieron una vida violenta, por lo general muy corta. La documentalista registra la rutina cotidiana de Martn, el velador del campo-santo, sus faenas de limpieza y sus prolongados ratos de ocio frente al televisor que, con ecos prximos y lejanos, informa de los pormenores de una guerra absurda que multiplica delincuentes a un ritmo doble de aquel con que imagina eliminarlos.

El velador evoca la violencia sin hacer hablar a verdugos, vctimas o testigos. No hay entrevistas ni un punto de vista definido, ni juicios ni valoraciones crticas. nicamente el


registro de la cotidianidad en un microcosmos del pas donde se yuxtaponen la opulencia y la miseria, el mal gusto y la indiferencia, la fanfarronera y el rencor social disimulado, las visitas plaideras de familiares de narcos y la rutina laboral de los desposedos acostum-brados a convivir con la vanidad vulgar de los encumbrados. Culiacn es la zona de guerra, el sitio que se disputan con nimo revanchista los crteles de la droga, el lugar donde la carnicera obliga a la banda musical Los Tigres del Norte a cancelar sus conciertos. Y en ese panten, que es jardn florido y despliegue de mrmoles y vitrales, puede aparecer con toque siniestramente costumbrista la cabeza de un ajusticiado, a la puerta de la tumba del capo Arturo Beltrn Leyva, mientras el resto del cuerpo torturado se ubica un poco ms lejos, en la tumba de Gonzalo, El Chalo, Guzmn. Como si se tratara de intercambios y mudanzas familiares, en eso que es la esencia del documental de Almada: la trivializacin del horror de una guerra. A las letras de una cancin popular, El sinaloense, sigue con irona mordaz la meloda Te vas, ngel mo, interpretada por Cornelio Reyna.

Las nimas de los desaparecidos rondan por el jardn mortuorio sinaloense, no con la fuerza y poesa visual con que otras nimas pueblan el documental oscuro, chilango y festivo En el hoyo, de Juan Carlos Rulfo, sino con opacidad y casi en sordina, con algo de la violencia perturbadora y soterrada que deja entrever Verano de Goliat, de Nicols Pereda. El documental de Natalia Almada es una apuesta arriesgada, apartada por completo de los registros convencionales.

Carlos Bonfil La Jornada, Mxico, 25 de mayo de 2012


El velador I ESTRENOS


ESTRENOS I Post tenebras lux

Post tEnEbras lux D y G: Carlos Reygadas. P: Mxico-Francia-Pases Bajos-Alemania. F en C: Alexis Zab. E: Natalia Lpez. Con: Adol-fo Jimnez Castro (Juan), Nathalia Acevedo (Natalia), Willebaldo Torres (El Siete). CP: No Dream Cinema, Mantarraya Producciones, The Match Factory, FOPROCINE. Prod: Jaime Romanda, Michael Webery y Frans van Gestel. Dur: 120 min. Dist: ND Mantarraya.

En Mxico hay bastantes detractores de Carlos Reygadas, y su cine pelcula por pelcula no hace ms que alimentar la ira de estos: la mojigatera nacional indignada por la felatio inicial de Batalla en el cielo, el supuesto plagio tarkovskiano de Japn o la calca de Dreyer en Luz silenciosa. Reygadas no le teme al canon.

Estamos ante un provocador nato, un enfant terrible mexicano del siglo XXI, si acaso el nico de nuestra poca y probablemente uno de los pocos que el pas ha producido. Desde Tequila de Rubn Gmez, ningn cineasta nacional haba tenido el talento para producir imgenes tan bellas y contundentes como las que Reygadas crea.

Post tenebras lux tiene una bellsima secuencia inicial: una nia de unos tres aos (Ruth, la hija del realizador) camina desorientada por el bello paisaje tepozteco, mientras una manada de toros y perros la rodea. Una tormenta se avecina, la nia parece desamparada ante la inmensidad del lugar, de la situacin. Oscurece. La imagen es preciosista, devasta-dora. Funciona igual como alegora y presagio de nuestra condicin actual. En la entrevista que El Fanzine y yo realizamos, lo cuestionamos sobre la visin pesimista del filme:


No es pesimista, pretendo ser realista. Vivimos tiempos oscuros. En la pelcula no deja de

verse la belleza de la existencia incluso en los momentos oscuros. Y por otro lado, lo que para

mucha gente es pesimismo, para m es mera tranquilidad. El pesimismo en ciertas ocasiones

da esperanza, hay gente que est viendo la verdad.

La condicin mexicana la heterogeneidad, el carcter violento y festivo del mexicano persiste en su nueva pelcula. Despus del descanso potico que signific Luz silenciosa, es indudable el impacto que Este es mi reino ha tenido en su filmografa. Si un cineasta quiere capturar esa bipolaridad nacional, tiene cierta lgica que el acogimiento de sus pelculas sea igual de radical.

No esperemos respuestas sencillas. Mejor dicho, ni siquiera esperemos respuestas. Al igual que en el cine de Gmez, en Post tenebras lux, las imgenes hablan por s solas, por ms contradictorias que parezcan: una orga en el sur de Francia, unos nios jugando rugby, el diablo saliendo de una habitacin, una pareja y sus hijos en Tepoztln. Esta serie de vi-etas slo podran encontrar cabida en una bella pesadilla como a la que nos enfrentamos, fotografiada con maestra por Alexis Zab y dirigida por un obsesivo e impulsivo realizador.

Yo siento que ahora tenemos un deber absoluto de ver lo que est pasando en nuestro pas con los ojos bien abiertos. Yo pienso que mucho de lo que nos ocurre se debe a cien aos de hablar sobre nuestro nacionalismo. Los supuestos optimistas son los verdaderos pesimistas, nos dice Reygadas.

Post tenebras lux parece ser una apresurada respuesta al mal que nos aqueja: la negacin de nuestro estado actual. Reygadas trata de combatir eso que Octavio Paz expres alguna vez: la indiferencia del mexicano ante la muerte se nutre de su indiferencia ante la vida.

Fragmentos de un texto de Ariel Gutirrez.El Fanzine (elfanzine.tv), Mxico, 23 de octubre de 2012


Post tenebras lux I ESTRENOS


FUNCIN ESpECIAL I Los refrigeradores

los rEfrigEradorEsHeie Nchte Khle SchrnkeD y F en C: Thomas Lehner. P: Austria-Cuba, 2012. G: Reinhard Jud y Thomas Lehner. M: Mego, D.J. Alex, El Mdico. E: Sigi Stutz y Thomas Lehner. CP: Thomas Lehner Film Production. Prod: Thomas Lehner. Dur: 95 min.

Cuba on the rocks. Naturalmente es servido en cocteles en la playa o en el bar. Pero para los residentes de la isla caribea, mantener cosas en estado fro y slido es un asunto de su-pervivencia, una lucha constante. Un documental sobre un lugar en el mundo en el cual los refrigeradores son mucho ms que objetos. Se les restaura y se les mantiene en perfecto estado. Hasta son heredados de una generacin a otra. stos conforman el epicentro de la vida diaria en los hogares y confrontan a sus propietarios con las carencias de energa de un lugar aislado del mundo justo al final de la Guerra Fra. En Cuba ya no se intercambia azcar por combustible: ahora es el hielo el supremo valor.



CONTINAN EN CARTELERA

Tres trabajadoras sociales viajan hacia un olvidado paraje de la provincia argentina para atender las necesidades de una comunidad, teniendo como base un hospital abandonado. Filmada como si de un documental se tratara, la cinta es una oportunidad para sus creadores de criticar duramente las polticas sociales de su pas en cuanto al combate a la pobreza se refiere, mientras descubren, entre el fango y la miseria, las muchas voces de aquellos que nunca han tenido la oportunidad de expresarse.

A travs de sus pensamientos, sus secretos, su alegra y su dolor nos adentramos en el universo de cinco historias, cinco verdades, cinco mujeres en la bsqueda de la felicidad. En un pas en donde la discriminacin, la explotacin, la violencia, el acoso y la falta de oportunidades forman parte de la ms pura y brutal cotidianeidad. Una muestra de entereza, fortaleza y lucha por la vida.

D y G: Ivn Fund y Santiago Loza. P: Argentina, 2010. F en C: Mara Luisa Collasso. E: Lorena Moriconi. Con: Eva Bianco, Ral Lagge, Victoria Raposo y Adela Snchez. CP: Morocha Films. Prod: Ivn Eibuszyc, Ivn Fund y Santiago Loza. Dur: 100 min. Dist: Cineteca Nacional.

D, G y E: rika Araujo. P: Mxico, 2012. F en C: Carlos Garca, Rodrigo Garca y dgar Hernndez. M: Jethro Carbonell. Testimonios: Irene Aguilar (polica), Mirna Becerra (minera), Claudia Canela (oftalmloga), Felipe Nava (campesina na-hua), Guadalupe (trabajadora domstica). CP: Kalafilmes. Prod: rika Araujo. Dur: 70 min. Dist: Kalafilmes.

Los Labios

FeLcitas

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CINETECA NACIONAL I Mxico


Mientras espera el veredicto de apelacin a la condena que lo inhabilitara durante 20 aos para dirigir cine y lo enviara durante seis aos a prisin, el cineasta Jafar Panahi es retratado en su vida cotidiana por Mojtaba Mirtahmasb, documentalista y antiguo colaborador. Panahi recurri entonces a la realizacin de una no-pelcula que trasciende lo ntimo para convertirse tanto en una denuncia sobre la situacin desesperada de los cineastas iranes ante la censura oficial como en la afirmacin de la resistencia creativa y la libertad intelectual ante la tirana y la represin.

Moacir Dos Santos lleg a Argentina, proveniente de Brasil, hace casi tres dcadas. Sin trabajo y en-tregado a diversos excesos, fue internado con diagnstico de esquizofrenia paranoide en un hospital psiquitrico. All lo conoci al cineasta Toms Lipgot, quien trabajaba en otro documental. Beneficiado por la atencin recibida en el lugar, a sus 65 aos, Moacir piensa dejar los fantasmas atrs grabando un disco de canciones propias que estuvieron, como l, perdidas largos aos. Un filme que es tanto el retrato de un ser excepcional como un reconocimiento a los poderes curativos de la msica.

In film nistD y F en C: Jafar Panahi y Mojtaba Mirtahmasb. P: Irn, 2010. G, E y Prod: Jafar Panahi. Testimonio: Jafar Panahi. CP: Jafar Panahi Film Productions. Dur: 75 min. Dist: Cineteca Nacional.

D: Toms Lipgot. P: Argentina, 2011. G: Javier Zevallos, basado en una idea de Toms Lipgot. F en C: Vctor Narvez y Toms Lipgot. M: de Moacir dos Santos, con arreglos de Sergio Pngaro e interpretacin del grupo La Lija. E: Javier Zevallos y Bruno Lpez. CP: Duermevela, Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), Fundacin Universidad del Cine (FUC), Embajada de Brasil. Prod: Nadia Martnez y Toms Lipgot. Dur: 75 min. Dist: Latinpolis.

No es uNa peLcuLa

Moacir



Play D: Ruben stlund. P: Suecia-Dinamarca-Finlandia, 2011. G: Erik Hemmendorff y Ruben stlund. F en C: Marius Dybwad Brandud. M: Saunder Jurriaans y Daniel Bensi. E: Jacob Secher Schulsinger. Con: Kevin Vaz, Yannick Diakit, Abdiaziz Hilowle, John Ortiz, Nana Manu, Anas Abdirahman, Sebastian Hegmar. CP: Plattorm Produktion, Film i Vst. Prod: Erik Hemmendorff y Philippe Bober. Dur: 118 min. Dist: Cineteca Nacional.

pLay. Juegos de hoy

Un historia sobre un caso de acoso escolar. En Gotemburgo, Suecia, un grupo de adolescentes entre 12 y 14 aos cometieron una serie de asaltos en ms de 40 ocasiones entre 2006 y 2008 en un centro comercial. Los ladrones se basaron en una elaborada estafa que llamaron el pequeo hermano o el truco del hermano la cual consista en un avanzado juego de rol y retrica de pandilla ms que en violencia fsica.

Pequeas voces es una pelcula basada en entrevistas y dibujos de una generacin de nios desplazados (de 8 a 13 aos de edad) que crecieron en medio de la violencia y el caos en Colombia. Los cuatro protagonistas, a travs de sus testimonios, nos revelan cmo perciben su realidad. Las historias de ellos cuatro han sido ilustradas y animadas teniendo como base sus dibujos originales, donde compartieron su viaje, sus sueos y esperanzas.

D y G: Jairo Carrillo y scar Andrade. P: Colombia, 2010. M: Songo Studio. E: Juan Felipe Orozco, Carlos Esteban Orozco y Daniel Camilo Gmez. CP: e-nnovva / RCN Cine, Cachupedillo Cine, Jaguar Taller Digital S.A. Prod: Jairo Carrillo, scar Andrade, Julin Giraldo, Harold Trompetero, Carolina Angarita. Dur: 110 min. Dist: Cineteca Nacional.

pequeas voces

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CINETECA NACIONAL I Mxico

Strella D: Panos Koutras. P: Grecia, 2009. G: Panayiotis Evangelidis y Panos Koutras. F en C: Olympia Mitilinaiou. M: Mikael Delta. E: Yiannis Chalkiadakis. Con: Mina Orfanou (Strella), Yiannis Kokkiasmenos (Yiorgos), Minos Theoharis (Alex), Akis Ioannou (Wilma), Argiris Kavidas (Nikos), Yiorgos Mazis (Kolokousis), Konstadinos Siradakis (Antonis). Prod: 100% Synthetic Films, Panos Koutras, Eleni Kossifidou. Dur: 113 min. Dist: Cineteca Nacional.

streLLa, Ms que uNa MuJer

Tras salir de prisin, Yiorgos regresa a Atenas con la intencin de rehacer su vida, sin imaginar que en su camino se encontrar con Strella, una prostituta transexual y cantante de cabaret, mezcla de Mara Callas y Cher. El buen corazn de Strella gana el amor del protagonista, sin saber que el destino revelar un nexo desconocido entre ambos. Los bajos fondos de Atenas enmarcan esta transgresora historia de amor con reminiscencias mitolgicas de la antigua Grecia.

Videogramme einer RevolutionD y G: Harun Farocki. P: Alemania, 1992. E: Egon Bunne. CP: Filmproduktion, Bremer Institut Film/Fernsehen Pro-duktionsgesellschaft GmbH, Berliner Filmfrderung. Prod: Ulrich Strhle y Harun Farocki. Dur: 106 min.

videograMas de uNa revoLuciN

En 1989 la historia misma tom lugar ante los ojos de toda Europa. La televisin, tomada por los revolucionarios, emiti en vivo la cada del rgimen de Nicolae Ceauescu en Rumania, as como su arresto y ejecucin. Este documental fue realizado a partir de la recopilacin de videos de aficionados y programas de televisin, y en l, Farocki vuelve a sealar la importancia de la imagen y cuestiona la forma en que el medio visual trabaja sobre contenidos que escapan al espectro de lo filmado para servir a otros intereses.




54 Muestra Internacional de Cine I MUESTRA

D: Roberto Gavaldn. P: Mxico, 1959. G: Emilio Carballido y Roberto Gavaldn, basados en un relato de B. Traven y un cuento de los hermanos Grimm. F en B/N: Gabriel Figueroa. M: Ral Lavista. E: Gloria Schoemann. Con: Ignacio Lpez Tarso (Macario), Pina Pellicer (mujer de Macario), Enrique Lucero (la Muerte), Mario Alberto Rodrguez (don Ramiro), Eduardo Fajardo (virrey), Jos Glvez (el Diablo), Jos Luis Jimnez (Dios). CP: CLASA Films. Prod: Armando Orive Alba y Jos Luis Celis. Dur: 90 min. Dist: Cineteca Nacional / Fundacin Televisa.

Moonrise Kingdom D: Wes Anderson. P: Estados Unidos, 2012. G: Wes Anderson y Roman Coppola. F en C: Robert D. Yeoman. M: Alexandre Desplat. E: Andrew Weisblum. Con: Jared Gilman (Sam Shakusky), Kara Hayward (Suzy Bishop), Bruce Willis (capitn Sharp), Edward Norton (lder scout Ward). CP: Scott Rudin Productions, American Empirical Pictures, Moonrise, Indian Paintbrush. Prod: Jeremy Dawson, Scott Rudin, Wes Anderson y Steven M. Rales. Dur: 94 min. Dist: Canbal / Universal.

Macario

MooNrise KiNgdoM: uN reiNo baJo La LuNa

En tiempos del Virreinato un humilde leador que comparti por caridad un trozo de guajolote asado con la Muerte se vuelve depositario de un elxir capaz de devolver la salud incluso a los moribundos, un don que volver su vida una pesadilla. Clsico indiscutible del cine mexicano donde la sobriedad narrativa y el universo trgico de Roberto Gavaldn son cobijados por la extraordinaria labor fotogrfica de Gabriel Figueroa, capaz de trans-mitir la atmsfera fantstica del filme, con el cual Mxico contendi por primera vez en los scares en 1961.

Wes Anderson vuelve patente aquel recuerdo idlico de los campamentos de verano infantiles a partir de la historia de Sam y Suzy, dos nios de doce aos que se enamoran en el verano de 1965 en una isla de Nueva Inglaterra. Despus de un pacto secreto, al ao siguiente deciden esca-par juntos hacia terrenos inexplorados. Tanto los scouts, sus familias y la polica deciden ir por ellos, pero una tormenta se avecina a la costa y la paz que caracteriza a la isla se ve alterada en todos los sentidos.


MUESTRA I 54 Muestra Internacional de Cine

D: Pablo Trapero. P: Argentina-Espaa, 2012. G: Alejandro Fadel, Martn Mauregui, Santiago Mitre y Pablo Trapero. F en C: Guillermo Nieto. M: Michael Nyman. E: Andrs P. Estrada y Nacho Ruiz Capillas. Con: Ricardo Darn (Julin), Jrmie Renier (Nicolas), Martina Gusman (Luciana). CP: Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovi-suales (INCAA), Canal + Espaa, Wild Bunch. Prod: Alejandro Cacetta y Pablo Trapero. Dur: 110 min. Dist: Canbal.

D, G y E: Nicols Pereda. P: Mxico-Canad-Pases Bajos, 2012. F en C: Alejandro Coronado y Pedro Gmez Milln. M: Variaciones Goldberg de Johann Sebastian Bach, Dnde est ese amor? de Carlos Mata. Con: Gabino Rodrguez, Teresa Snchez, Jos Rolo Rodrguez, Luis Rodrguez, Francisco Barreiro, Luisa Pardo, Carmen Elena Villa-corta. CP: Interior 13, IMCINE, CONACULTA, FOPROCINE, Hubert Bals Fund, Canada Council for the Arts, Ontario Arts Council, Programa de Jvenes Creadores FONCA, Bamb Audiovisual, Burning Blue. Prod: Sandra Gmez y Maximiliano Cruz. Dur: 103 min. Dist: Interior 13 Cine.

D: Kevin Macdonald. P: Estados Unidos-Reino Unido, 2012. F en C: Mike Eley, Alwin H. Kchler y Wally Pfister. M: Bob Marley & The Wailers. E: Dan Glendenning. Testi-monios: Ziggy Marley, Jimmy Cliff, Cedella Marley, Rita Marley, Lee Perry, Cindy Break-speare, Lee Jaffe, The Wailers. CP: Magnolia Pictures, Shangri-La Entertainment, Tuff Gong Productions. Prod: Steve Bing y Charles Steel. Dur: 144 min. Dist: Interior 13.

eLeFaNte bLaNco

Los MeJores teMas

MarLey

La extrema pobreza subyace bajo el esplendor de la mayora de las gran-des ciudades cosmopolitas. En Villa Lugano, en el sur de Buenos Aires, el elefante blanco es una estructura semiabandonada cuyo destino en los aos treinta era ser el hospital ms grande de Latinoamrica. Hoy, habi-tado por cientos de personas en condiciones de miseria y marginacin, el edificio y sus alrededores son el escenario en el que Julin y Nicolas, dos sacerdotes catlicos, uno local y el otro extranjero, que trabajan con la poblacin, se enfrentan a la corrupcin, la violencia del narcotrfico y los intereses polticos para encontrar brechas que rediman su propio pasado.

Mezclando ficcin con documental, Los mejores temas cuenta la histo-ria de Emilio, un hombre en sus cincuenta que regresa a casa luego de quince aos de abandono. Su esposa Tere y su hijo Gabino, de veintiocho aos, lo reciben con recelo y confusin. Luego de un par de das, deciden echar a Emilio de la casa, pero se percatan de que l ya se ha marchado por cuenta propia. Das despus, Gabino busca a su padre y pasa con l un par de das en su departamento.

El legado que Bob Marley dej a la historia de la msica es nico e ini-gualable. Adems de poner a Jamaica en el mapa y al reggae en los odos de todo el mundo, fue un lder social que difundi la cultura rastafari y se convirti en un profeta poltico al conciliar posturas opuestas. A travs de viejo material de archivo, presentaciones en vivo nunca antes vistas, msi-ca indita y entrevistas reveladoras con familiares, amigos y gente cerca-na a l, Marley es la historia definitiva del msico, revolucionario y hombre, desde sus comienzos hasta su ascenso al reconocimiento internacional.



W ciemnosciD: Agnieszka Holland. P: Polonia-Alemania-Canad, 2011. G: David F. Shamoon, basado en el libro In the Sewers of Lvov, de Robert Marshall. F en C: Jolanta Dylews-ka. M: Antoni Komasa-azarkiewicz. E: Micha Czarnecki. Con: Robert Wickiewicz (Leopold Socha), Kinga Preis (Wanda Socha), Benno Frmann (Mundek Margulies). CP: The Film Works, Studio Filmowe Zebra, Schmidtz Katze Filmkollektiv. Prod: Ste-ffen Reuter, Patrick Knippel, Marc-Daniel Dichant, Leander Carell, Juliusz Machulski, Paul Stephens y Eric Jordan. Dur: 145 min. Dist: Zima Entertainment.

uNa Luz eN La oscuridad

Polonia, 1943: Leopold Socha, trabajador en las alcantarillas de la ciudad de Lvov y ladronzuelo, descubre a un grupo de judos escondindose en el drenaje de las atrocidades de la ocupacin nazi. Durante meses les brindar refugio a cambio de dinero, sin imaginar la transformacin que su conciencia sufrir tras la experiencia. Agnieszka Holland encuentra en esta historia verdica de redencin y supervivencia lo necesario para or-questar una reflexin sobre la complejidad de la condicin humana, lleva-da al lmite en un mundo donde cualquiera es vctima y victimario a la vez.

D y G: William Vega. P: Colombia-Francia-Mxico, 2012. F en C: Sofa Oggioni Hatty. E: Miguel Schvenfinger. Con: Joghis Arias (Alicia), Julio Csar Roble (scar), David Guacas (Mirichis), Floralba Achicanoy (Flora), Heraldo Romero (Freddy). CP: Contrava Films, Film Tank, Cin-Sud Promotion. Prod: scar Ruiz Navia y dgar San Juan. Dur: 89 min. Dist: Cineplex.

Cosmopolis D y G: David Cronenberg, basado en la novela homnima de Don DeLillo. P: Francia-Canad-Portugal-Italia, 2012. F en C: Peter Suschitzky. M: Howard Shore. E: Ronald Sanders. Con: Robert Pattinson (Eric Packer), Juliette Binoche (Didi Fancher), Sarah Gadon (Elise Shifrin). CP: Alfama Films Production, Prospero Pictures, Kinologic Films, France 2 Cinma, Tlfilm Canada y Talandracas. Prod: Paulo Branco y Martin Katz. Dur: 108 min. Dist: Zima Entertainment.

La sirga

cosMpoLis

El recuerdo de una guerra que la dej sin nada y la exili de su comunidad de origen, atormenta a Alicia, de poco ms de quince aos, quien intenta rehacer su vida en La Sirga, un hostal decadente a orillas de La Cocha, una gran laguna en lo alto de los Andes. El dueo del lugar es el nico familiar que conserva con vida: scar, un viejo hurao y solitario. Ah, en una playa fangosa e inestable que alguna vez fue paradero turstico, Ali-cia buscar echar races hasta que sus miedos y la amenaza de la guerra aparezcan una vez ms.

Nueva York est convulsionada: la era del capitalismo est vislumbrando su pronto final. Eric Packer, el nio maravilla de las altas finanzas se refugia en su limusina blanca, mientras que una visita del presidente de los Estados Unidos paraliza Manhattan. Eric tiene una obsesin: cortarse el cabello con su peluquero justo en el otro extremo de la ciudad. Conforme transcurre el da el caos se apodera de todo, mientras l observa impoten-te cmo su imperio se colapsa. Adems, est seguro de que alguien lo ase-sinar. Ahora est a punto de vivir 24 horas que sern decisivas en su vida.



D: Benito Zambrano. P: Espaa, 2011. G: Benito Zambrano e Ignacio del Moral, basados en la novela homnima de Dulce Chacn. F en C: lex Cataln. M: Magda Rosa Galvn y Juan Antonio Leyva. E: Fernando Pardo. Con: Inma Cuesta (Hortensia), Mara Len (Pepita), Marc Clotet (Paulino), Daniel Holgun (Felipe), Lola Casamayor (Reme), Ana Wagener (Mercedes). CP: Maestranza Films, Warner Bros., Audiovisual Aval SGR. Prod: Antonio P. Prez. Dur: 128 min. Dist: Cinemas Nueva Era.

D: Rodrigo Pl. P: Uruguay-Mxico-Francia, 2012. G: Laura Santullo. F en C: Mara Secco. M: Leonardo Heiblum y Jacobo Lieberman. E: Miguel Schverdfinger. Con: Roxana Blanco (Mara), Carlos Vallarino (Agustn), scar Pernas (Nstor). CP: Me-mento Films Production, Malbicho Cine, Lulu Producciones. Prod: Christian Valde-livre, Sandino Saravia Vinay y Rodrigo Pl. Dur: 84 min. Dist: Cinemas Nueva Era.

D y G: Michael Haneke. P: Francia-Austria-Alemania, 2012. F en C: Darius Khondji. M: Franz Schubert, Ludwig van Beethoven y Johann Sebastian Bach, interpretados por Alexandre Tharaud. E: Monika Willi y Nadine Muse. Con: Jean-Louis Trintig-nant (Georges), Emmanuelle Riva (Anne), Isabelle Huppert (Eva), Alexandre Tharaud (Alexandre), Geoff William Shimell (Geoff). CP: Les Films du Losange, Wega Film, X-Film Creative Pool. Prod: Margaret Menegoz, Stefan Arndt, Veit Heiduschka y Mi-chael Katz. Dur: 127 min. Dist: ND Mantarraya.

La voz dorMida

La deMora

aMour

Pepita, una joven andaluza, llega a Madrid para trabajar como asistente domstica y as ayudar a Hortensia, su hermana embarazada y presa en Las Ventas donde dar a luz por sus actos antifranquistas. A partir de esta historia ubicada en la posguerra espaola, Benito Zambrano rinde homenaje a aquellas mujeres que sufrieron no slo por defender sus ideales frente al totalitarismo, sino tambin porque siendo madres, hijas y esposas, fueron condenadas a que su exilio interior impidiera algo tan humano como llorar y enterrar a sus muertos.

Montevideo. Conforme el anciano Agustn es cada da ms senil, su de-pendencia hacia Mara, la madura hija divorciada y con dos hijos que se ocupa de l, es ms pronunciada. Pronto la presin econmica y social que genera la presencia del padre conduce a la desesperada hija al borde de una decisin difcil de tomar. La demora es el primer largometraje que el director mexicano hijo de migrantes Rodrigo Pl realiza por completo en su pas natal.

Ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes 2012, la cinta nos introduce en la historia de un amor al final de sus das. Georges y Anne son un matrimonio octogenario de profesores de msica jubilados, interpretado por dos leyendas del cine francs: Jean-Louis Trintignant y Emmanuelle Riva. Su nica hija, Eva, quien comparte su vocacin musical, vive en el extranjero con su familia. Cuando Anne sufre un ataque que pone en riesgo su vida, el lazo de amor que une a la pareja deber en-frentarse a una difcil prueba.



Dareun naraesuhD y G: Hong Sang-soo. P: Corea del Sur, 2012. F en C: Jee Yun-jeong, Park Hong-yeol. M: Jeong Yong-jin. E: Won Hahn-sung. Con: Jung Yoo-mi (Won-ju), Isabelle Huppert (Anne), Yoo Jun-Sang (salvavidas), Kwon Hae-hyo (Jong-soo), Moon So-ri, Moon Sung-keun. CP: Jeonwonsa Film. Prod: Kim Kyoung-hee. Dur: 89 min. Dist: ND Mantarraya.

Journal de FranceD y G: Claudine Nougaret y Raymond Depardon. P: Francia, 2009. F en C y B/N: Raymond Depardon. E: Simon Jacquet. CP: Palmeraie et dsert, France 2 Cinma. Prod: Claudine Nougaret. Dur: 100 min. Dist: Cineteca Nacional.

JagtenD: Thomas Vinterberg. P: Dinamarca-Suecia, 2012. G: Tobias Lindholm y Thomas Vinterberg. F en C: Charlotte Bruus Christensen. M: Nikolaj Egelund. E: Anne sterud y Janus Billeskov Jansen. Con: Mads Mikkelsen (Lucas), Thomas Bo Larsen (Theo), Annika Wedderkopp (Klara), Lasse Folgelstrm (Marcus), Susse Wold (Grethe). CP: Zentropa, Film i Vst. Prod: Morten Kaufmann y Sisse Graum Jrgensen. Dur: 111 min. Dist: Canana.

eN otro pas

diario de FraNcia

La caza

Para distraerse de sus problemas monetarios y liberar estrs, Won-ju, una joven estudiante de cine esboza tres diferentes versiones de un guin, pro-tagonizado siempre por una elegante y a la vez garbosa mujer francesa que viaja al puerto surcoreano de Mohang. Aunque en un principio las his-torias podran desarrollarse en dimensiones diferentes, esta primera co-laboracin del coreano Sang-soo con la francesa Isabelle Huppert guarda ms simetras metaficcionales de lo que uno podra imaginar, demostran-do as que estamos destinados a cometer el mismo error una y otra vez.

Raymond Depardon dedic cuatro aos a tomar fotografas de amplio formato por todo el territorio francs para una exposicin en la Biblio-teca Nacional de Francia. En ese periodo Claudine Nougaret revis y redescubri pietaje desconocido del acervo de su marido: sus primeros pasos con la cmara, sus reportajes alrededor de todo el mundo para la televisin, pedacitos de sus recuerdos y de eventos de la segunda mitad del siglo XX. Con estos dos extremos construyen una pelcula que con-trasta el amor con el devenir de la historia.

Tras un divorcio complicado, Lucas reinicia su vida con una nueva novia y un nuevo trabajo en un knder, al tiempo que intenta reconstruir la rela-cin con Marcus, su hijo adolescente. Pero algo sale mal: de repente se ve envuelto en un escndalo de abuso infantil. As, en medio de la nieve y las luces navideas, la mentira se extiende y la comunidad se sume en una histeria colectiva, producto de la sorpresa y la desconfianza, mientras Lucas se ve obligado a luchar por su dignidad y su vida.



V tumaneD: Sergui Loznitsa. P: Alemania-Rusia-Letonia-Bielorrusia-Pases Bajos, 2012. G: Sergui Loznitsa, basado en la novela homnima de Vasil Byka. F en C: Oleg Mutu. E: Danielius Kokanauskis. Con: Vladmir Svirski (Sushenia), Vladislav Abashin (Brov), Sergui Klesov (Vitik), Vlad Ivanov (Grossmeier). CP: ma.ja.de. fiction, GP Film, Rija Filml, Belarusfilm, Lemming Film. Prod: Heino Deckert. Dur: 127 min. Dist: Cineteca Nacional.

Csak a szlD y G: Benedek Fliegauf. P: Hungra-Alemania-Francia, 2012. F en C: Zoltn Flie-gauf. M: Benedek Fliegauf y Tams Beke. E: Xavier Box. Con: Katalin Toldi (Mari), Gyngyi Lendvai (Anna), Lajos Srkny (Rio), Gyrgy Toldi (abuelo), Gyula Horvth (Ali). CP: Inforg-M&M Film, The Post Republic, Paprika Films. Prod: Andrs Muhi y Monika Mcs. Dur: 91 min. Dist: Cineteca Nacional.

Holy Motors D y G: Leos Carax. P: Francia-Alemania, 2012. F en C: Caroline Champetier e Yves Cape. M: Neil Hannon. E: Nelly Quettier. Con: Denis Lavant (seor Oscar), Edith Scob (Cline), Eva Mendes (Kay M.), Kylie Minogue (Eva / Jean), lise Lhomeau (La / lise), Jeanne Disson (Angle), Cordelia Piccoli (hombre con la marca de nacimiento). CP: Pierre Grise Production, Tho Films, Arte France Cinma, Pandora Filmproduktion, WDR/Arte. Prod: Martine Marignac, Albert Prvost y Maurice Tinchant. Dur: 115 min. Dist: Cineteca Nacional.

eN La NiebLa

eL vieNto

hoLy Motors: vidas extraas

La ocupacin nazi de Bielorrusia, en la antigua Unin Sovitica, tuvo una fuerte resistencia de parte de los locales. Tras el descarrilamiento inten-cional de un tren, Sushenia, un aldeano inocente, es arrestado junto con un grupo de saboteadores. El militar alemn a cargo del asunto lo deja libre, pero ahorca a todos los dems presos. Entonces corren rumores de que Sushenia es un traidor y los partisanos Brov y Vitik vienen del bosque por l. Mientras se lo llevan son emboscados y Sushenia se encuentra cara a cara con un enemigo herido. Entonces decide ayudarlo pase lo que pase.

Inspirado en una serie de asesinatos cometidos en Hungra, que cobraron la vida de varias personas en menos de un ao, Benedek Fliegauf cons-truye un thriller rural sobre una familia gitana que ve amenazada su vida cuando un grupo de cazadores comienza a cometer crmenes racistas en contra de gente de ese grupo, quemando sus casas y matando a sus habitantes. La espera se prolonga y los das se van llenando de miedo. Al anochecer, la familia junta sus camas para protegerse. Pero escapar de la locura racista es muy difcil.

Desde el amanecer hasta la noche, el seor Oscar viaja de vida en vida, in-terpretando a varios personajes con identidades completamente distintas: es un ejecutivo, un asesino, un mendigo, un monstruo, un padre de familia... Est solo, nicamente acompaado por Cline, la mujer que conduce el in-menso vehculo que lo trasporta por Pars y sus alrededores, en busca de la belleza de un gesto, la misteriosa fuerza motora, las mujeres y fantasmas de su pasado. Pero, dnde est su verdadera casa, su familia, su paz?



Gebo et lombreD y G: Manoel de Oliveira, inspirado en una pieza teatral de Raul Brando. P: Portu-gal-Francia, 2011. F en C: Renato Berta. E: Valrie Loiseleux. Con: Michael Lonsdale (Gebo), Claudia Cardinale (Doroteia), Ricardo Trpa (Joo), Leonor Silveira (Sofia), Jeanne Moreau (Candidinha), Lus Miguel Cintra (Chamio), Bastien Guio (vecino). CP: O Som e a Fria, MACT Productions. Prod: Luis Urbano y Martine de Clermont-Tonerre. Dur: 95 min. Dist: Cineteca Nacional.

Paradies: LiebeD: Ulrich Seidl. P: Austria-Alemania-Francia, 2012. G: Ulrich Seidl y Veronika Franz. F en C: Wolfgang Thaler y Ed Lachman. E: Christof Schertenleib. Con: Margarethe Tiesel (Teresa), Peter Kazungu (Munga), Inge Maux (amiga de Teresa). CP: Ulrich Seidl Filmproduktion, Tatfilm, Socit Parisienne de Production, sterreichisches Fil-minstitut. Prod: Philippe Bober, Christine Ruppert y Ulrich Seidl. Dur: 120 min. Dist: ND Mantarraya / Interior 13 Cine.

Paradies: GlaubeD: Ulrich Seidl. P: Austria-Alemania-Francia, 2012. G: Ulrich Seidl y Veronika Franz. F en C: Edward Lachman y Wolfgang Thaler. E: Christof Schertenleib. Con: Maria Hofsttter (Anna Maria), Nabil Saleh (su esposo), Natalya Baranova, Rene Rupnik. CP: Ulrich Seidl Film Produktion GmbH, Tatfilm, Socit Parisienne de Production. Prod: Ulrich Seidl. Dur: 113 min. Dist: Cineteca Nacional.

gebo y La soMbra

paraso: aMor

paraso: Fe

Inspirado en una pieza teatral del dramaturgo modernista portugus Raul Brando, Manoel de Oliveira, el cineasta en activo ms longevo del mundo, relata la historia de un viejo contador parisino de principios del siglo XX, quien ha ocultado a su mujer la mendicidad en que vive el hijo de ambos. Su regreso al hogar tendr fatdicas consecuencias. Filme realizado como una pintura que cobra vida, el cineasta portugus encuentra en este relato del pasado fuertes ecos en el presente, al abordarse en la historia temas como la crisis econmica en un mundo en el cual el dinero rige las relaciones.

En las playas de Kenia se conoce como sugar mammas a las mujeres europeas que buscan a los jvenes africanos que se prostituyen para ganarse la vida. Teresa, una austriaca de 50 aos y madre de una chica que est entrando en la pubertad, viaja de vacaciones a aquel paraso. Ah, va de un chico a otro, de una decepcin a otra, hasta que finalmente reconoce que en las playas de Kenia el amor es un negocio. Paraso: Amor toca, no sin algunas dosis de humor, diferentes aspectos relacionados al turismo sexual. ste es el inicio de una triloga: tres historias sobre tres mujeres de una misma familia.

Un filme que explora lo que significa cargar con una cruz. Para hacerlo, Seidl se enfoca en Anna Maria, hermana de la protagonista de la primera cinta de esta triloga, Paraso: Amor. Anna es una mujer que en sus vaca-ciones realiza labor humanitaria en Austria con la finalidad de alcanzar la redencin, llevando siempre a cuestas una enorme imagen de la Virgen Mara. Pero todo cambia cuando su marido musulmn confinado a una silla de ruedas, regresa al hogar. Entonces las plegarias se fusionarn con el rencor. El filme es, por lo tanto, el custico retrato de las estacio-nes a recorrer en ese via crucis llamado amor.



Agradecemos el apoyo de:


Cesare deve morireD y G: Paolo y Vittorio Taviani, inspirados en la tragedia Julio Csar de William Shakespeare. P: Italia, 2011. F en C y B/N: Simone Zampagni. M: Giuliano Taviani y Carmelo Travia. E: Roberto Perpignani. Con: Cosimo Rega (Casio), Salvatore Striano (Bruto), Giovanni Arcuri (Csar), Antonio Frasca (Marco Antonio). CP: Kaos Cinemato-grafica, Rai Cinema, Le Talee, Stemal Entertainment, La Ribalta-Centro Studi Enrico Maria Salerno. Prod: Grazia Volpi. Dur: 76 min. Dist: Cinemas Nueva Era.

Koi no tsumiD y G: Shion Sono. P: Japn, 2011. F en C: Shei Tanikawa. M: Yasuhiro Morinaga. E: Junichi It. Con: Miki Mizuno (Kazuko Yoshida), Makoto Togashi (Mitsuko Ozawa), Megumi Kagurazaka (Izumi Kikuchi), Kazuya Kojima (Shoji), Satoshi Nikaido (Masao Yoshida), Ryju Kobayashi (Kaoru), Shingo Gotsuji (Kazuo Kimura). CP: Nikkatsu, Djan-go Film. Prod: Nobuhiro Iizuka y Yoshinori Chiba. Dur: 144 min. Dist: Interior 13 Cine.

csar debe Morir

eL roMaNce y La cuLpa

Durante un periodo de seis meses, los veteranos cineastas Paolo y Vitto-rio Taviani registraron los preparativos para una puesta en escena de la tragedia Julio Csar, de William Shakespeare, en el interior del penal de mxima seguridad de Rebibbia. Los intrpretes son los propios internos del lugar. Con este documental, ganador del Oso de Oro en el Festival de Berln, los hermanos Taviani reflexionan sobre la capacidad del arte para conseguir que el hombre profundice sobre su condicin existencial.

Una detective intenta resolver las causas y encontrar al responsable de un brutal crimen ocurrido en la zona roja de Tokio. La narrativa se divide en cinco captulos a travs de los cuales se intenta reconstruir el pasado de la vctima, una profesora de literatura de da y prostituta de noche, y la de su discpula, la esposa de un novelista famoso que ser capaz de todo para reinventarse. ltimo filme de la llamada Triloga del Odio de Sono, El romance y la culpa enfrenta a la sexualidad con la muerte mientras reflexiona sobre la represin como mtodo de control de la sociedad japonesa actual.

Programa mensual octubre28 I

CICLOS I Universal cumple 100 aos

Jos Antonio Valds PeaCineteca Nacional

En 1905, el inmigrante alemn Carl Laemmle descubri durante un viaje a Chicago las imgenes en movimiento gracias a los muy populares nickelodeons de Thomas Alva Edison. Convencido de poder acceder al negocio, fund su propia compaa productora y distribui-dora, la Yankee Film Company, en 1909. Tres aos despus, Laemmle abandon su centro de operaciones en Nueva York para trasladarse a California, cuyas horas extras de sol y grandes terrenos la hacan una tierra propicia para fundar un nuevo y mejorado estudio cinematogrfico, al que bautiz como Universal Pictures.

En 1912 comenz a escribirse la historia de uno de los estudios ms importantes en el desarrollo de la industria flmica estadounidense. Con un globo terrqueo giratorio como su estandarte, Universal se uni a las nacientes compaas de cine en la consolidacin de Hollywood. Durante los aos del cine silente, Universal tuvo a Lon Chaney como su mxima estrella, destacando superproducciones como El fantasma de la pera en 1925. Para los al-bores del cine sonoro, Carl Laemmle dej la compaa en manos de su hijo, Carl Laemmle Jr., quien genera el magistral ciclo de monstruos flmicos que, bajo el ojo creativo de los geniales Tod Browning y James Whale, sin olvidar al maestro del maquillaje Jack Pierce, transformaron a actores como Bla Lugosi, Lon Chaney Jr. y Boris Karloff en Drcula, el Hombre Lobo, el monstruo de Frankenstein y La Momia, entre otros personajes.

Pese a haber alcanzado un importante peldao en Hollywood con el scar a la mejor pelcula de 1930 por el drama antiblico Sin novedad en el frente de Lewis Milestone, Uni-versal fue siempre un estudio abocado a la produccin de serie B, especializndose en el film noir y el thriller policiaco. Al igual que todos los estudios, Universal ha pasado por tiem-pos difciles que la han llevado a pertenecer a diferentes corporaciones (MCA, Matsushita, NBC), pero siempre ha salido avante gracias al cine que su lnea de produccin fomenta, desde los melodramas de Douglas Sirk a las exitosas comedias romnticas protagoniza-das por Doris Day; de los blockbusters monumentales de Steven Spielberg, quizs el cineas-ta ms identificado con Universal, estudio al que ha aportado clsicos como Tiburn, E.T. el extraterrestre o Parque Jursico, al prestigio en los premios scar de frica ma.

Universal Pictures conmemora 100 aos de magia, entretenimiento y buen cine pre-sentando algunos de sus clsicos ms representativos en el marco de la reinauguracin de la Cineteca Nacional, institucin que con esta celebracin refrenda su compromiso de ser un punto de reunin para las muy distintas generaciones de cinfilos en torno a lo mejor del cine mundial.

univErsal cumple 100 aos


Universal cumple 100 aos I CICLOS

Rear WindowD: Alfred Hitchcock. P: Estados Unidos, 1954. G: John Michael Hayes, inspirado en un relato de Cornell Woolrich. F en C: Robert Burks. M: Franz Waxman. E: Geor-ge Tomasini. Con: James Stewart (L.B. Jefferies), Grace Kelly (Lisa Carol Fremont), Thelma Ritter (Stella), Wendell Corey (detective Thomas Doyle), Raymond Burr (Lars Thorwald), Judith Evelyn (seorita Corazn Solitario), Ross Bagdasarian (compositor). CP: Paramount Pictures, Universal Pictures. Prod: Alfred Hitchcock. Dur: 112 min.

JawsD: Steven Spielberg. P: Estados Unidos, 1975. G: Peter Benchley y Carl Gottlieb, inspirado en una novela del primero. F en C: Bill Butler. M: John Williams. E: Verna Fields. Con: Roy Scheider (Brody), Robert Shaw (Quint), Richard Dreyfuss (Hooper), Lorraine Gary (Ellen), Murray Hamilton (Vaughn), Carl Gottlieb (Meadows), Jeffrey Kra-mer (Hendricks). CP: Universal Pictures, Zanuck-Brown Productions. Prod: Richard D. Zanuck y David Brown. Dur: 124 min.

E.T. the Extra-TerrestrialD: Steven Spielberg. P: Estados Unidos, 1982. G: Melissa Mathison. F en C: Allen Daviau. M: John Williams. E: Carol Littleton. Con: Henry Thomas (Elliott), Dee Wallace (Mary), Peter Coyote (Keys), Drew Barrymore (Gertie), Robert MacNaughton (Michael), Erika Eleniak (nia bonita), Pat Welsh (voz de E.T.). CP: Universal Pictures, Amblin Entertainment. Prod: Kathleen Kennedy y Steven Spielberg. Dur: 120 min.

La veNtaNa iNdiscreta

tiburN

e.t. eL extraterrestre

Un fotgrafo profesional, incapacitado en una silla de ruedas, comienza a espiar la vida de sus vecinos desde la ventana de su apartamento que da al patio trasero, descubriendo entre sus escapadas vouyeristas lo que po-dra ser un asesinato. El maestro Hitchcock orquesta bajo la fachada de un entretenido thriller una soberbia y a la vez perversa reflexin sobre el arte de observar la vida de los otros, un juego peligroso en el cual a veces el que observa es observado a su vez, poniendo su seguridad a prueba.

La paz de una playa californiana se acaba cuando un tiburn blanco devora a algunos vacacionistas. Tres hombres, con distintas perspectivas ante la vida se disponen a acabar con el escualo, enfrentndose a sus propios demonios en el proceso. Trepidante thriller con el cual un joven Steven Spielberg se coloc a la cabeza del cine norteamericano, creando un espectculo que sembr el terror en el mundo entero. El tema musical que John Williams cre para el tiburn forma parte de la cultura popular.

Un extraterrestre, abandonado en la Tierra por accidente, encuentra en un nio solitario de un suburbio de Los ngeles un amigo leal que le ayu-dar en su lucha por regresar a su planeta. Con este filme, uno de los ms exitosos de la historia del cine, Steven Spielberg, desde una perspectiva infantil y semiautobiogrfica, amalgama su pasin por lo fantstico con uno de sus temas ms cercanos, el de la familia disfuncional que tras un suceso mgico en su existencia consigue volverse ms slida que nunca.



Out of AfricaD: Sidney Pollack. P: Estados Unidos, 1985. G: Kurt Luedtke, inspirado en la novela homnimo de Karen Blixen y el libro Isak Dinesen: The Story of a Storyteller de Judith Thurman. F en C: David Watkin. M: John Barry. E: Sheldon Khan, Fredric Steinkamp, William Steinkamp y Pembroke Herring. Con: Meryl Streep (Karen), Robert Redford (Denys), Klaus Maria Brandauer (Bror), Michael Kitchen (Berkeley), Malick Bowens (Farah), Joseph Thiaka (Kamante), Stephen Kinyanjui (Kinanjui). CP: Universal Pictu-res, Mirage Enterprises. Prod: Sidney Pollack. Dur: 161 min.

Apocalypse Now - ReduxD: Francis Ford Coppola. P: Estados Unidos, 1979/2001. G: John Milius y Francis Ford Coppola, inspirado en la novela El corazn de las tinieblas de Joseph Conrad. F en C: Vittorio Storaro. M: Carmine Coppola. E: Walter Murch, Lisa Fruchtman y Gerald B. Greenberg. Con: Marlon Brando (coronel Walter E. Kurtz), Martin Sheen (capitn Benjamin Willard), Robert Duvall (teniente Bill Kilgore), Frederic Forrest (Chef Hicks), Larry Fishburne (Clean Miller). CP: Zoetrope Studios. Prod: Kim Aubry y Francis Ford Coppola. Dur: 202 min.

Frica Ma

apocaLipsis Now - redux

Una mujer danesa, casada por inters con un aristcrata, divide su cora-zn entre el cuidado de sus propiedades en Kenia y la pasin que siente por un aventurero que ama la libertad por encima de todo. Despus de probar suerte en la comedia y el thriller poltico, Pollack se envuelve en el melodrama para acercarse a la vida de la escritora Karen Blixen (cono-cida tambin como Isak Dinesen, la autora de El festn de Babette) para reflexionar sobre la condicin de la mujer a principios del siglo XX.

Inspirado en la novela El corazn de las tinieblas de Joseph Conrad, Fran-cis Ford Coppola orquest en 1979 Apocalipsis Now, superproduccin que haca un delirante retrato de la intervencin militar estadunidense en Vietnam como marco de una odisea en la cual un oficial era encomen-dado para asesinar a un superior que haba enloquecido en medio de la selva. El filme obtuvo la Palma de Oro en Cannes y es considerado uno de los filmes ms importantes del siglo XX. En 2001, Coppola redit la pelcula para crear una versin definitiva de la cinta, misma que se presenta en este ciclo.

To Kill a MockingbirdD: Robert Mulligan. P: Estados Unidos, 1962. G: Horton Foote, inspirado en la no-vela homnima de Harper Lee. F en B/N: Russell Harlan. M: Elmer Bernstein. E: Aaron Stell. Con: Gregory Peck (Atticus Finch), Frank Overton (alguacil Heck Tate), Rosemary Murphy (Maudie Atkinson), Ruth White (seora Dubose), John Megna (Dill Harris), Robert Duvall (Boo Radley), Brock Peters (Tom Robinson). CP: Universal Pic-tures, Brentwood Productions. Prod: Alan J. Pakula. Dur: 129 min.

Matar a uN ruiseor

Inspirada en una novela ganadora del premio Pulitzer escrita por Harper Lee, esta cinta narra las vicisitudes de un abogado que pretende demostrar la inocencia de un hombre negro acusado de abusar de una mujer blanca. Aunque la verdadera mdula de la historia es la relacin entre el protago-nista y su hija, a quien le ensear invaluables lecciones de vida. Por su sensible interpretacin como Atticus Finch, cono de la tolerancia en la cul-tura popular norteamericana, Gregory Peck obtuvo el scar al mejor actor.


Universal cumple 100 aos I CICLOS

The Sting D: George Roy Hill. P: Estados Unidos, 1973. G: David S. Ward. F en C: Robert Surtees. M: Marvin Hamlisch, sobre temas de Scott Joplin. E: William Reynolds. Con: Paul Newman (Henry Gondorff), Robert Redford (Johnny Hooker), Robert Shaw (Do-yle Lonnegan), Charles Durning (teniente Snyder), Ray Walston (J.J. Singleton), Eileen Brennan (Billie), Harold Gould (Kid Twist). CP: Universal Pictures. Prod: Michael Phi-llips, Julia Phillips y Tony Bill. Dur: 129 min.

The Birds D: Alfred Hitchcock. P: Estados Unidos, 1963. G: Evan Hunter, inspirado en un relato de Daphne du Maurier. F en C: Robert Burks. E: George Tomasini. Con: Tippi Hedren (Melanie Daniels), Rod Taylor (Mitch Brenner), Suzanne Pleshette (Annie Hayworth), Jessica Tandy (Lydia Brenner), Veronica Cartwright (Cathy Brenner), Ethel Griffies (ornitloga), Charles McGraw (pescador). CP: Universal Pictures, Alfred Hitchcock Productions. Prod: Alfred Hitchcock. Dur: 120 min.

The Phantom of the OperaD: Arthur Lubin. P: Estados Unidos, 1943. G: Samuel Hoffenstein y Eric Taylor, ins-pirado en la novela homnima de Gastn Leroux. F en C: Hal Mohr y W. Howard Greene. M: Edward Ward. E: Russell Schoengarth. Con: Claude Rains (Erick Claudin), Nelson Eddy (Anatole Garron), Susanna Foster (Christine Dubois), Edgar Barrier (Raoul DAubert), Leo Carrillo (seor Ferretti), Jane Farrar (Biancarolli), Edward Bromberg (Amiot). CP: Universal Pictures. Prod: George Waggner. Dur: 92 min.

eL goLpe

Los pJaros

eL FaNtasMa de La pera

En un momento en el cual el cine norteamericano de los aos seten-ta apostaba por un hiperrealismo esttico y una actitud crtica hacia la sociedad del momento, el veterano George Roy Hill arriesg este diver-timento retro en el cual la violenta muerte de un apostador asesina-do por un mafioso es vengada hbilmente por un par de timadores. El resultado fue un muy exitoso filme cuyo encanto y sentido del humor conquist siete premios scar, derrotando en el mismo ao nada menos que a El exorcista (1973).

Sin explicacin alguna, distintas especies de pjaros atacan sin mise-ricordia una apacible poblacin californiana, mientras una caprichosa joven de sociedad desea conquistar a un apuesto joven de la localidad cuya anciana madre no ser nada fcil de sobrellevar. En su segunda aproximacin al gnero del horror despus de Psicosis, Hitchcock se va-li de sorprendentes efectos especiales y una banda sonora de efectos electrnicos de Bernard Herrmann para materializar el horror que escon-de la naturaleza llevado a sus ms apocalpticos lmites.

Los estudios Universal ya haban filmado con anterioridad una versin del clsico de horror escrito por Gaston Leroux, en la cual Lon Chaney dio vida a una de sus creaciones ms memorables. En esta versin, cuya fotografa en tecnicolor y barrocos decorados se hicieron merecedores del scar, Claude Rains, un memorable actor de reparto del Hollywood clsico, encarna al trgico msico que ama en secreto a una cantante, pero cuyo rostro desfigurado lo obliga a marginarse hasta la locura en los stanos de la pera de Pars.



SpartacusD: Stanley Kubrick. P: Estados Unidos, 1960. G: Dalton Trumbo, basado en una nove-la de Howard Fast. F en C: Russell Metty. M: Alex North. E: Robert Lawrence. Con: Kirk Douglas (Espartaco), Laurence Olivier (Craso), Jean Simmons (Varinia), Charles Laughton (Graco), Peter Ustinov (Batiatus), John Gavin (Julio Csar), Herbert Lom (Tigranes), Tony Curtis (Antoninus). CP: Bryna Productions, Inc. Prod: Kirk Douglas y Edward Lewis. Dur: 197 min.

PsychoD: Alfred Hitchcock. P: Estados Unidos, 1960. G: Joseph Stefano, inspirado en una novela de Robert Bloch. F en B/N: John L. Russell. M: Bernard Herrmann. E: George Tomasini. Con: Anthony Perkins (Norman Bates), Janet Leigh (Marion Crane), John Gavin (Sam Loomis), Vera Miles (Lila Crane), Martin Balsam (detective Milton Arbo-gast). CP: Shamley Productions. Prod: Alfred Hitchcock. Dur: 109 min.

Back to the FutureD: Robert Zemeckis. P: Estados Unidos, 1985. G: Robert Zemeckis y Bob Gale. F en C: Dean Cundey. M: Alan Silvestri. E: Arthur Schmidt y Harry Keramidas. Con: Michael J. Fox (Marty McFly), Christopher Lloyd (doctor Emmett Brown), Lea Thomp-son (Lorraine Baines), Crispin Glover (George McFly), Thomas F. Wilson (Biff Tannen), Claudia Wells (Jennifer Parker), James Tolkan (director Strickland). CP: Universal Pic-tures y Amblin Entertainment. Prod: Neil Canton y Bob Gale. Dur: 116 min.

espartaco

psicosis

voLver aL Futuro

Una superproduccin que narra la rebelin del gladiador Espartaco contra Roma y que signific para Stanley Kubrick, hasta entonces un cineasta in-dependiente, su entrada a la maquinaria flmica hollywoodense, contando en su reparto con grandes estrellas y un enorme presupuesto que le per-miti recrear multitudinarias secuencias de batallas con miles de extras. El filme, pese a su espectacularidad, es congruente con la visin pesimista de la condicin humana que el director prodig a lo largo de su obra entera.

Una mujer en fuga se hospeda en un motel ubicado a la orilla de una carretera. Poco despus es asesinada. Sus familiares comienzan su bsqueda sin imaginar que la pesquisa los llevar a confrontarse con la parte ms oscura de la psique humana. Filmada modestamente con el equipo de televisin con el cual realizaba su serie Alfred Hitchcock Presents, esta cinta se volvi el ms grande fenmeno cinematogrfico realizado por Hitchcock, convirtindose en un referente obligado del cine de horror moderno por su manejo del terror psicolgico y su delirante acercamiento a la violencia.

Despus de que su mejor amigo, un cientfico que experimenta con la energa nuclear y los viajes en el tiempo, es asesinado, un joven se traslada por accidente a los aos cincuenta, cruzndose con sus padres cuando eran adolescentes y poniendo en riesgo su destino. Se trata de una muy exitosa fantasa producida por Steven Spielberg con la cual el cineasta Robert Zemeckis manipula hbilmente los resortes de la come-dia juvenil fusionada con la aventura y la ciencia ficcin.



DocsDF I CICLOS

Luego de seis ediciones, DocsDF se ha consolidado como uno de los eventos cinematogr-ficos ms importantes del pas no slo por la calidad de los documentales que exhibe, sino tambin por la riqueza y diversidad de sus elementos de creacin y formacin, as como los invitados que ao con ao acompaan al festival.

Sin duda su objetivo principal es difundir y acercar el cine documental a la gente, de-mostrando que no es un gnero aburrido ni exclusivo para la academia o los canales sobre naturaleza e historia. Para lograr este fin nos aseguramos de tener los mejores espacios de exhibicin, llevando a cabo proyecciones no slo en salas de cine sino tambin en es-pacios abiertos ubicados en distintos puntos de la ciudad.

Solemos decir que para hacer buenos documentales hay que ver buenos documen-tales y, por ello, la exhibicin es fundamental, pero tambin promovemos la produccin a travs del Reto DocsDF e impulsamos la formacin de creadores y productores mediante la realizacin del DocsForum, el cual este ao tendr como invitados especiales a Mika Kaurismki, Taco Ruighaver y Michael Glawogger, entre otras personalidades.

Este 2012 es de novedades, ya que inauguramos un nuevo componente, nico en nuestro pas: el Latin Side of the Doc, en colaboracin con el Sunny Side of the Doc, un encuentro de coproduccin documental con 23 aos de experiencia. Adems, el ciclo Un, docs, tres por m mostrar documentales con historias para y sobre nios, as como una nueva seccin competitiva, Doctubre, que proyect durante el mes pasado una seleccin de pelculas en 150 espacios de todo el pas.

Como cada ao exhibiremos lo mejor del cine documental de todo el mundo, comen-zando con la proyeccin al aire libre de El alcalde, el jueves 8 de noviembre en la Plaza Manuel Tols. Durante los siguientes diez das, mostraremos producciones de reconoci-dos realizadores como Everardo Gonzlez, Juan Carlos Rulfo o Maite Alberdi; las pelculas de las que todo el mundo habla: Undefeated, La camioneta, El Bella Vista, Zuloak o Jason Becker: Not Dead Yet, parte del trabajo documental de maestros del cine como Krzysztof Kielowski, Mika Kaurismki o Yann Arthus-Bertrand. Adems se proyectarn producciones de nuevos talentos que seguramente despus de esta edicin sern reconocidos como jvenes promesas.

No poda faltar la retrospectiva al trabajo de un cineasta y este ao el honor recae en John Marshall, un antroplogo y documentalista estadounidense cuyas producciones muestran el estilo de vida de grupos indgenas y su relacin con la tierra y sus costumbres.

Por lo anterior y ms, del 8 al 18 de noviembre los esperamos en las salas, recordn-doles que todo lo que van a ver es verdad. Que comience la funcin!


Festival de Cine 4 + 1 I CICLOS

Hacer un festival en cinco ciudades diferentes puede parecer un gesto de megalomana, y sin embargo no es ms que una profunda declaracin de amor. Como lo es, en el fondo, cualquier (buen) festival: un gesto de amor al cine, el fruto de la pasin, el goce de dar a conocer aquello que se ama. Porque la verdadera pasin no es secreta sino creciente y expansiva, y mejora cuanto ms se comparte. Esa vocacin de hacer partcipes a los dems de aquello que uno ama no solo est en la base de los festivales, sino en la de la crtica y tambin, y sobre todo, en la de la enseanza. Por eso, cualquier (buen) festival de cine ha de ser tambin una escuela. Sin exmenes ni notas, pero con la misma vocacin de expandir el conocimiento, de difundir la cultura, de multiplicar el goce y el disfrute del arte.

Por eso, y porque el pasado es esencial para mirar de frente al futuro, esta tercera edicin del Festival 4+1-Fundacin Mapfre, la mejor de todas las celebradas a juicio del equipo de programacin, contina con su combinacin de cine contemporneo, urgente y de ltima hora, y clsicos recuperados, adems de un pequeo foco en un nombre que, a juicio del festival, es clave para entender los caminos del cine como arte. La seccin com-petitiva, formada por catorce pelculas, es el fruto de una seleccin exhaustiva, y pretende ser al mismo tiempo, una fotografa y una declaracin de intenciones. Como fotografa, borrosa y algo movida, es un pequeo retrato de lo que ocurre hoy en el cine mundial. Y como declaracin de intenciones, es peleonera y tiene una intencin muy clara: la de apoyar aquel cine que no trabaja de espaldas al pblico sin renunciar al rigor, la libertad y la independencia artstica. El foco homenaje se centra en Werner Herzog, cineasta alemn de largusima trayectoria que adems de presentar una seleccin de sus mejores trabajos, impartir en la sede de Ro de Janeiro, Brasil una master class (disponible para todo el mundo en streaming) en la que explicar por qu es mejor ser escritor que cineasta, y por qu caminar es una virtud y el turismo un pecado. Un programa educativo sorprendente que ms que una boutade o una provocacin es una perfecta definicin de por qu 4+1 ha elegido a Herzog como figura a homenajear: por su capacidad de sorpresa, y porque siempre se ha mantenido en la periferia de las modas, fiel a s mismo y a una forma de entender el cine que vincula de forma secreta la poesa, el documental y la ciencia ficcin. Herzog, que arranc como cineasta en los ya lejanos aos sesenta, sirve tambin de vncu-lo entre los dos polos temporales del festival, el presente de la seccin oficial, y la mirada al pasado, representada en los clsicos restaurados que 4+1 selecciona para las sesiones inaugurales. En el caso de Mxico DF, se presentar la versin restaurada por The Film Foundation de Born to Be Bad (Nicholas Ray, 1950), una de las primeras pelculas de un autor que siempre fue demasiado outsider para el mainstream, y demasiado mainstream para el underground, y que con el paso del tiempo se ha ido revelando como un autntico explorador de esas fructferas tierras de nadie. Tierras de nadie que son las que invitamos a todos los espectadores del festival a recorrer con nosotros, sin miedo y con el espritu abierto de los buenos exploradores.


Festival Internacional de Cine de Morelia I CICLOS

La dcima edicin del Festival Internacional de Cine de Morelia se llevar a cabo del 3 al 11 de noviembre de 2012.

El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) fue fundado en 2003 y surge de la necesidad de crear un punto de encuentro nico en Mxico entre los cineastas, el pblico de Michoacn y la comunidad flmica internacional. El festival tiene como finalidad es-tablecer un foro para promover a los nuevos talentos del cine mexicano, crear estmulos y diversas oportunidades culturales para el pblico nacional e internacional y difundir la enorme riqueza del estado de Michoacn.

El festival cuenta con cuatro secciones oficiales en competencia: Cortometraje mexi-cano, Documental mexicano, Largometraje mexicano y Seccin michoacana (en la que parti-cipan cortometrajes y largometrajes, tanto de ficcin como documentales, realizados por michoacanos).

Las actividades del FICM se complementan con estrenos internacionales, ciclos flmi-cos, homenajes, funciones al aire libre, conferencias, as como exhibiciones en Morelia y Ptzcuaro.

Al trmino del festival, la programacin llega a la ciudad de Mxico para presentar los cortometrajes, documentales y largometrajes ganadores en distintas sedes, una de ellas, la Cineteca Nacional.

Para ms informacin visitawww.moreliafilmfest.comFacebook/moreliafilmfestTwitter (@FICM)


Cineteca Nacional I REApERTURA

Como el recinto que preserva la memoria flmica de nuestra nacin, la Cineteca Nacional ha rendido homenaje, desde sus orgenes, a los hombres y mujeres cuyos talentos con-formaron el desarrollo artstico, esttico e industrial de nuestro cine. En su primera poca, la sala mayor de la Cineteca Nacional llev el nombre de Fernando de Fuentes, el ms importante cineasta de los aos treinta, director de obras maestras como El compadre Mendoza (1933) y quien sent las bases del xito internacional del cine mexicano con All en el Rancho Grande (1936). Despus del fatdico incendio que destruy sus instalaciones en 1982, la Cineteca Nacional renaci en los terrenos de Xoco y aument tres salas ms a la De Fuentes, bautizadas como Jorge Stahl (el primer laboratorista del cine mexicano), Salvador Toscano (pionero del cine y la exhibicin en Mxico) y Arcady Boytler (cineasta de origen ruso que realiz La mujer del puerto (1933), uno de los primeros clsicos de nuestro cine). En 1999 se inaugur la sala Alejandro Galindo, en homenaje al cronista social por excelencia del cine mexicano clsico, y en el 2000 surgieron las salas Roberto Gavaldn (uno de los mejores cineastas mexicanos de todos los tiempos) y Matilde Landeta, la infaltable pionera de nuestro cine. En 2012, con su reapertura monumental, la Cineteca Nacional suma tres salas ms a las 7 existentes, que rinden homenaje a Juan Bustillo Oro, gran guionista y director, creador adems de la nostalgia porfiriana y realizador de Ah est el detalle (1940); a los hermanos Rodrguez (Roberto, Joselito e Ismael), pioneros del sonido en el cine mexicano y creadores de mitos inmortales como Pedro Infante; y final-mente a Luis Buuel, el gran director espaol nacionalizado mexicano cuyo genio aport al cine nacional clsicos como Los olvidados (1950). Pero eso no es todo. Nuestro Centro de Documentacin lleva ahora el nombre de Mauricio Magdaleno, escritor zacatecano imprescindible en la cosmogona nacionalista de Emilio El Indio Fernndez, mientras que el Laboratorio de Restauracin Digital que sita a nuestra Cineteca Nacional a la vanguardia de la restauracin cinematogrfica en Amrica Latina, recordar a Elena Snchez Valen-zuela, la primera intrprete de Santa en 1918, creadora del Departamento de Supervisin Cinematogrfica y quien en 1942 recibiera la encomienda presidencial de crear la primera Filmoteca Nacional. Por su parte, el nuevo Foro al Aire Libre lleva el nombre de Gabriel Figueroa, el ms importante cinefotgrafo de nuestro cine, cuya pica mirada inspirada en el arte mexicano impuls la imagen de nuestra nacin en el mundo entero.

Sobre las salas de la

CinEtECanaCional


REApERTURA I Sala 1

El joven Jorge Stahl adquiri sus primeras pelculas, junto con un proyector Edison, en la Feria Mundial de Misuri en 1904. Un ao ms tarde, asociado con sus hermanos, se inici como exhibidor en el Saln Verde, primera sala de cine en Guadalajara. Poco despus film sus primeros cortometrajes, documentales y comedias para proyectar en su propio cine; entre stos destacan Paseo en los portales (1905) y Ladrones de bicicletas (1907). Cama-rgrafo y exhibidor durante los tiempos de la Revolucin Mexicana, fund aos ms tarde los estudios Mxico Films, primer laboratorio cinematogrfico profesional en el cual se llev a cabo la postproduccin de Santa (Antonio Moreno, 1931), la primera pelcula sonora nacional, considerada el punto de arranque de la gran industria flmica en nuestro pas.

JorgE staHlPuebla, Puebla, 1886 Ciudad de Mxico, 1979


Sala 2 I REApERTURA

Estudi Ingeniera Civil en el Colegio de Minera. Particip en diversas comisiones hidrogr-ficas y obras municipales en distintos estados del pas. En 1895 conoci el Cinematgrafo de los hermanos Lumire gracias a un artculo encontrado en la revista cientfica La Natu-re. Cuando los enviados de la compaa Lumire llegaron a Mxico, adquiri un aparato del novedoso invento. En 1896 inaugur la primera sala de exhibicin en la ciudad de Mxico. Entre aquel ao y el triunfo de la Revolucin Mexicana, Salvador Toscano film, recopil y exhibi imgenes en movimiento sobre diversos episodios y escenas de la vida cotidiana de ese complejo momento histrico. Su hija, Carmen Toscano, realiz en 1950 la antologa Memorias de un mexicano, cuyos innegables valores cinematogrficos la llevaron a ser declarada monumento nacional en 1962.

salvador tosCano

Guadalajara, Jalisco, 1872 Ciudad de Mxico, 1947


REApERTURA I Sala 3

Estudi Ingeniera y Filosofa en Mxico y Estados Unidos. En 1914 particip en el go-bierno de Venustiano Carranza. Se hizo poeta y ms tarde se convirti en gerente del cine Olimpia, donde programa lo ms destacado de la vanguardia flmica europea. En 1931 fue asistente de direccin en Santa. Debut como director con El annimo (1932). Durante esa misma dcada, De Fuentes ejerci tanto el cine de gneros, como el terror (El fantasma del convento) o el melodrama (La familia Dressel) como una mirada crtica hacia la Revolucin Mexicana presente en la triloga conformada por El prisionero 13, El compadre Mendoza (ambas de 1933) y Vmonos con Pancho Villa! (1935). Su exitosa comedia ranchera All en el Rancho Grande (1936), situ al cine mexicano en el mapa flmico mundial.

fErnando dE fuEntEsVeracruz, Veracruz, 1894 Ciudad de Mxico, 1958


Sala 4 I REApERTURA

Siendo muy joven particip en montajes teatrales y tuvo relacin con Konstantn Stanis-lavski y Vsvolod Meyerhold. Film cortometrajes cmicos antes de huir de Rusia en 1917 al estallar la Revolucin Sovitica. Dirigi pelculas cmicas en Alemania y Chile, antes de migrar a Estados Unidos. All film doce pelculas en espaol para Empire Productions en los inicios del cine sonoro. Boytler fusiona el lirismo de Tolsti con la tragedia naturalista de Maupassant en La mujer del puerto (1933), un clsico del melodrama prostibulario y su mejor pelcula. Director de las primeras cintas con Cantinflas como protagonista, Boytler se retir de la realizacin en los aos cuarenta para dedicarse a la exhibicin en su propia sala de cine, llamada Arcadia, hasta su muerte.

arCadY boYtlEr

Mosc, Imperio Ruso, 1895? Ciudad de Mxico, 1965


REApERTURA I Sala 5

Gracias a su hermano, Eduardo Landeta, consigui empleo como continuista en la naciente industria flmica mexicana. Despus ascendi a asistente de directores como Emilio Fer-nndez. Fund su propia compaa productora, Tracma S.A. de C.V., y en 1948 debut como cineasta con el drama indigenista Lola Casanova. En 1949 film La negra Angustias, una in-teligente visin de la participacin de la mujer en la lucha revolucionaria. Trotacalles (1951), un melodrama prostibulario, fue su ltima pelcula en cuarenta aos. Landeta se enfrent al machismo de una industria incapaz de dar a las mujeres en el cine el lugar que merecan, por lo que se convirti en una luchadora pro derechos de los trabajadores cinematogrfi-cos. Nocturno a Rosario (1991), sobre el poeta Manuel Acua, fue su ltima pelcula.

MatildE landEta

Ciudad de Mxico, 1910 1999


Sala 6 I REApERTURA

Su familia permaneci errante durante los aos de la Revolucin. En 1926 se traslada a los Estados Unidos con la intencin de ser Mecnico Dental; sin embargo, en la ciudad de Los ngeles descubri el cine y sus oficios. Con experiencia en Hollywood como asistente de direccin, Gavaldn se incorpor a la industria flmica mexicana en los aos treinta. Reco-nocido como un riguroso profesional de la industria, debut en 1944 con una adaptacin de La barraca, inspirada en una novela de Vicente Blasco Ibez. se fue el inicio de una de las filmografas ms slidas del cine mexicano clsico, que incluye pelculas como En la palma de tu mano (1950) y Macario (1959), entre otras, en la cual se encuentran una de-purada tcnica cinematogrfica y un universo trgico donde sus personajes son vctimas de sus propias pasiones.

robErto gavaldn

Ciudad Jimnez, Chihuahua, 1909 Ciudad de Mxico, 1986


REApERTURA I Sala 7

Conoci el cine en su juventud gracias al productor Germn Camus, quien le permiti asis-tir a varios de sus rodajes. Comienza estudios de Odontologa en los Estados Unidos, pero los abandona para ir a Hollywood, donde aprende varios oficios cinematogrficos. Regresa a Mxico para ingresar a la industria mexicana de cine en los aos treinta. Gracias al pro-ductor y actor Ral de Anda, Galindo debuta con Almas rebeldes en 1937. Pero lo mejor de su filmografa tiene que ver con los profundos cambios que el alemanismo trae a Mxico, inicindose como el cronista flmico social de la poca. As reflexion sobre el fracaso manifiesto del mexicano humilde en Campen sin corona (1945), retrat el sindicalismo relajiento en Esquina bajan! (1948) y confront la modernidad contra el conservadurismo de la naciente clase media en Una familia de tantas (1948). Otras de sus cintas destacadas son Doa Perfecta (1951), Espaldas mojadas (1953) y Los Fernndez de Peralvillo (1955).

alEJandro galindo

Monterrey, Nuevo Len, 1906 Ciudad de Mxico, 1999


Sala 8 I REApERTURA

Basados en los estudios de Electrnica que realizaron en los Estados Unidos, los hermanos Roberto y Joselito Rodrguez crearon un aparato llamado Rodrguez Sound Recording Sys-tem, un smil de los primigenios sistemas de sonorizacin cinematogrfica cuyas ventajas eran la sencillez y su portabilidad. Con ste equipo sonorizaron algunos cortometrajes experimentales en Hollywood entre 1929 y 1931, ao en el cual el productor Gustavo Senz de Sicilia los contrata para sonorizar Santa, la primera pelcula mexicana sonora, considerada el punto de partida de la industria flmica nacional. En 1939 ambos fundaron Producciones Rodrguez Hermanos, casa productora para la cual Joselito realiz ms de 30 exitosos filmes, entre ellos Ay, Jalisco, no te rajes! (1941). Formado como cinefotgrafo y sonidista, Roberto tambin fue director de cintas como Las dos huerfanitas (1950) y Baile mi rey (1951). Ismael fue el menor de los hermanos Rodrguez. Es un cineasta que se gan un lugar en la cultura popular mexicana gracias a la mancuerna que entabl con el actor y cantante Pedro Infante, con quien realiz algunas de las ms exitosas pelculas de nuestro cine, como Nosotros los pobres (1947) o Los tres huastecos (1948). Tras la muerte del intrprete en 1957, Rodrguez comenz una nueva etapa en su carrera que alcanz varios reconocimientos internacionales y que incluye grandes cintas como Los hermanos Del Hierro (1961) o El hombre de papel (1963). Obtuvo la Medalla Salvador Toscano de la Cineteca Nacional en 2002.

HErManos rodrguEZ

Joselito Rodrguez. Ciudad de Mxico, 1907 1985Roberto Rodrguez. Ciudad de Mxico, 1909

Guadalajara, Jalisco, 1995Ismael Rodrguez. Ciudad de Mxico, 1917 2004


REApERTURA I Sala 9

Egresado de la carrera de Leyes, su pasin estuvo en los escenarios teatrales, la literatura y el cine. En el Teatro del Ahora, espacio creado con el escritor Mauricio Magdaleno, Bus-tillo Oro present piezas crticas hacia la Revolucin Mexicana. Su segunda pelcula, Dos monjes (1934), un delirante acercamiento al expresionismo alemn, fue un fracaso que dirigi los pasos del cineasta hacia un cine comercial dentro del cual creara uno de los gneros nicos del cine mexicano, la llamada nostalgia porfiriana, evocaciones nostlgicas del porfiriato en tono de comedia musical dentro de las cuales destaca Mxico de mis recuerdos (1943). Dirigi tambin el clsico de Cantinflas, Ah est el detalle (1940) y entre otros filmes destacados.

Juan bustillo oro



Sala 10 I REApERTURA

Hijo de un terrateniente espaol, abandon la carrera de ingeniero agrnomo para es-tudiar Filosofa y Letras. Tras conocer una pelcula de Fritz Lang, Las tres luces (1921), se traslad a Pars, donde fue asistente de Jean Epstein. Su debut como director, escrito junto a Salvador Dal, Un perro andaluz, fue la primera pelcula propiamente surrealista. Tras el escndalo de su primer filme sonoro, La edad de oro, viaj a Hollywood y regres ms tarde a Espaa, donde fue productor ejecutivo en la empresa Filmfono. En 1945 acept la oferta del productor scar Dancigers para realizar cine en Mxico, pas donde residi hasta su muerte. Por pelculas como Los olvidados (1950), Nazarn (1958), Viridiana (1961) y Bella de Da (1966), Buuel es considerado uno de los ms grandes directores de la historia del cine mundial.

luis buuElCalanda, Espaa, 1900 Ciudad de Mxico, 1983


REApERTURA I Foro al aire libre

Figueroa estudi pintura en la Academia de San Carlos antes de interesarse en el arte de la fotografa. Su amistad con los hermanos Martnez Solares lo hace dejar la fotografa fija para dedicarse al cine. En la cinta Revolucin (1932) obtuvo su primer trabajo en el cine. Poco despus obtuvo una beca para estudiar cinefotografa en los Estados Unidos, siendo Gregg Toland, futuro fotgrafo de Ciudadano Kane (1941), su mentor. En 1938, Figueroa obtuvo el premio a la mejor fotografa en el festival de Venecia por su trabajo en All en el Rancho Grande (1936). Inspirado principalmente en la plstica mexicana, Figueroa cre un inigualable estilo fotogrfico reconocido en el mundo entero, gracias a filmes como La perla (1945), Enamorada (1946), Nazarn (1958) y Macario (1959), entre muchas obras relevantes del cine mexicano clsico.

gabriEl figuEroa



Laboratorio de Restauracin Digital I REApERTURA

Era alumna del Conservatorio Nacional de Msica cuando el productor Germn Camus la seleccion para interpretar a la protagonista de una versin de Santa, la novela de Fede-rico Gamboa, que Luis G. Peredo dirigi en 1918. El xito del filme la llev a participar en otras cintas, como En la hacienda (1921), un drama rural que generara aos despus el argumento de All en el Rancho Grande. Poco a poco se fue retirando del cine para con-vertirse en periodista, publicando desde 1922 una columna dedicada al cine en el diario El Universal. Fue la primera encargada del Departamento de Supervisin Cinematogrfica en los aos veinte y en 1942 el presidente Manuel vila Camacho la nombra responsable de la Filmoteca Nacional, primer archivo flmico de nuestro pas.

ElEna snCHEZ

valEnZuElaCiudad de Mxico, 1900 1950


REApERTURA I Centro de Documentacin

Particip activamente en el movimiento vasconcelista y fue escritor y periodista. A inicios de los aos treinta se reuni con un viejo compaero de escuela, Juan Bustillo Oro, y fund el Teatro del Ahora, un espacio para el teatro experimental apoyado por Narciso Bassols, entonces secretario de Educacin Pblica. Poco despus, buscando entablar nexos con la Repblica Espaola, Magdaleno reside en Madrid, donde publica su cuento El compadre Mendoza, crnica de una traicin en tiempos revolucionarios. A su regreso a Mxico, form parte del equipo de lujo del cineasta Emilio Fernndez y el cinefotgrafo Gabriel Figueroa. Magdaleno escribi argumentos de clsicos del cine mexicano como Mara Candelaria (1943), Ro Escondido (1947) y Pueblerina (1948), entre otros.

MauriCio MagdalEno

Villa del Refugio, Zacatecas, 1906 Ciudad de Mxico, 1986


Sala de lectura I REApERTURA

Antonia Bonifant Lpez, escritora, cronista y crtica de cine, adopta como firma periods-tica su apodo familiar, Cube, con el cual rubrica sus artculos durante cuatro dcadas. Adems bajo dos seudnimos (QB y Luz Alba) aparecen crnicas suyas sobre temas de actualidad y cine. Su escritura hebdomadaria en el Ilustrado, en Todo y en otras publica-ciones peridicas fue antidiplomtica y satrica. Escribi sin patrioterismo y sin las concesiones del amiguismo, segn Viviane Mahieux en el libro de recopilacin de sus crnicas selectas Una pequea marquesa de Sade. Luz Alba fue una hacedora de crtica cultural reflexiva, que no formaba parte de los famosos protagonistas de la cultura reco-nocida por el Estado.

luZ albaRosario, Sinaloa 1904 Ciudad de Mxico, 1993


NDICE ALFAbTICO I Noviembre 2012

frica ma 30

Amour 20

Apocalipsis Now-Redux 30

Caza, La 21

Csar debe morir 24

Cosmpolis 19

Demora, La 20

Diario de Francia 21

Elefante blanco 18

En la niebla 22

En otro pas 21

Espartaco 32

E.T. el extraterrestre 29

Fantasma de la pera, El 31

Felcitas 12

Gebo y la sombra 23

Golpe, El 31

Holy Motors: Vidas extraas 22

Labios, Los 12

Luz en la oscuridad, Una 19

Macario 17

Marley 18

Matar a un ruiseor 30

Mejores temas, Los 18

Moacir 13

Moonrise Kingdom: Un reino bajo la Luna 17

No es una pelcula 13

Pjaros, Los 31

Paraso: Amor 23

Paraso: Fe 23

Pequeas voces 14

Play. Juegos de hoy 14

Post tenebras lux 08

Psicosis 32

Refrigeradores, Los 10

Romance y la culpa, El 24

Sirga, La 19

Strella, ms que una mujer 15

Sueo de Lu, El 04

Tiburn 29

Velador, El 06

Ventana indiscreta, La 29

Videogramas de una revolucin 15

Viento, El 22

Volver al futuro 32

Voz dormida, La 20

PortadaNoviembre_cPM Noviembre_web

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Programa Mensual Noviembre 2012