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PROGRAMACIÓN
DE
ACOMPAÑAMIENTO
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CURSO 2019/2020
Í N D I C E
- INTRODUCCIÓN
- OBJETIVOS GENERALES
- QUINTO CURSO
• OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• CONTENIDOS
• DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LA MATERIA
• METODOLOGÍA DIDÁCTICA
• BIBLIOGRAFÍA
• CRITERIOS DE EVALUACIÓN
• CRITERIOS DE PROMOCIÓN
• CRITERIOS DE RECUPERACIÓN
• CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
• ACTIVIDADES
- SEXTO CURSO
• OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• CONTENIDOS
• DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LA MATERIA
• METODOLOGÍA DIDÁCTICA
• BIBLIOGRAFÍA
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• CRITERIOS DE EVALUACIÓN
• CRITERIOS DE PROMOCIÓN
• CRITERIOS DE RECUPERACIÓN
• CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
• ACTIVIDADES
ACOMPAÑAMIENTO
INTRODUCCIÓN
El Acompañamiento se caracteriza por la necesidad de interrelacionar
capacidades, conocimientos y destrezas, que, por sí mismas constituyen ámbitos de
saberes propios.
El sentido y valor educativo de esta disciplina deriva de la conveniencia de
globalizar los diversos componentes que la integran (lectura a vista, transposición,
realización de cifrados etc.), por se comunes, todos ellos, a la función de
“acompañar”, sin olvidar por ello la experiencia que aporta cada uno de dichos
componentes por sí mismo. Ambos aspectos el funcional y el formativo, son
indisociables y complementarios.
De acuerdo con ello, en los contenidos básicos de esta disciplina hay que
otorgar un lugar prioritario a los procedimientos o modos de saber hacer, que si bien
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resultan de naturaleza diversa, se articulan en torno a tres ejes principales: Una
cierta destreza en la técnica de la ejecución, o, lo que viene a ser lo mismo, un
cierto grado de desarrollo de los mecanismos reflejos que lo determinan, adquirida
mediante la práctica diaria a lo largo de los años iniciales de la educación
instrumental y que el Acompañamiento viene a potenciar, plena comprensión de los
conocimientos armónicos previamente adquiridos y la capacidad creativa para
desarrollarlos y aplicarlos en situaciones diversas.
Puesto que el objetivo principal de esta disciplina consiste en un proceso
práctico de consolidación del pensamiento armónico y de la capacidad de
realización en tiempo real, el conjunto de conocimientos que la integran debe estar
íntimamente relacionado a través de un enfoque pedagógico común, aún cuando en
la práctica debe ser desglosado en diversos bloques.
Se incluyen dentro de los bloques de contenidos los siguientes campos de
conocimientos:
- Práctica de la repentización como procedimientos imprescindible para
desarrollar automatismos que permitan al instrumentista la realización
instantánea del texto musical, asimilando al propio tiempo y de forma
inmediata sus características en cuanto a la época y estilo a que
pertenezca. Por lo tanto, no se trata solamente de incrementar la
capacidad de automatismo y velocidad en la lectura del texto, sino de
comprender el sentido de sus elementos esenciales e interpretarlos en el
instrumento a medida que se lee la obra.
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- Destreza en la transposición como mecanismo que permite adecuar la
tonalidad a la tesitura del solista -fundamentalmente en la música vocal-,
facilita la lectura de partituras de orquesta y, además de su valor funcional,
posee un alto valor formativo que procede, por una parte del dominio de
los procedimientos tradicionales (cambio de claves y armadura, cálculo del
número de diferencias) y, por otra, del enfoque sintético que aporta la
lectura armónica, gracias a todo lo cual la estructura interna de un
fragmento musical puede ser interpretada en cualquier tonalidad.
- Realización de cifrados (bajos cifrados, cifrado funcional, cifrado
americano), como práctica de acompañamiento a una melodía. Dicha
práctica permite relacionar de forma inmediata los conocimientos
armónicos con su aplicación instrumental y, por exigir un cierto grado de
creatividad, supone un primer contacto con la improvisación propiamente
dicha, cuyo estudio en profundidad podrá abordarse dentro del grado
superior.
Los contenidos del Acompañamiento en las enseñanzas profesionales han
sido establecidos no sólo por su valor de preparación para conocimientos que
puedan adquirirse en tramos posteriores dentro de una elección propia de
especialización profesional, sino también por el valor intrínseco que representan en
la formación de un pianista. Por esta última razón, permanecen dentro del marco de
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conocimientos considerados indispensables para satisfacer las necesidades
habituales del instrumento.
OBJETIVOS GENERALES
La enseñanza del Acompañamiento en las enseñanzas profesionales tendrá
como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las capacidades siguientes:
a) Reconocer la estructura armónica y el fraseo de una obra o fragmento
según se toca a primera vista o después de una lectura rápida sin instrumento.
b) Conocer, como esquemas del pensamiento los elementos y
procedimientos armónicos y fraseológicos básicos del sistema tonal.
c) Improvisar unidades formales a partir de un esquema armónico dado, así
como el acompañamiento a una melodía a partir o no de un bajo cifrado.
d) Conocer la disposición formal de obras de factura clara, analizando sus
secciones, puntos de tensión, etc., para determinar los aspectos esenciales y
posibilitar la lectura a primera vista.
e) Demostrar los reflejos necesarios para resolver, en el momento, las
posibles eventualidades que puedan surgir en la interpretación.
f) Valorar la improvisación como una práctica que desarrolla la creatividad y la
imaginación musical.
QUINTO CURSO
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OBJETIVOS ESPECÍFICOS
1. Objetivos Didácticos
A) Ser consciente de las características y posibilidades sonoras del piano y
saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel.
B) Ser capaz de repentizar obras barrocas y/o clásicas, o fragmentos de ellas
del nivel de fin de grado elemental de su instrumento con total seguridad y
dominio de la interpretación, tanto en la parte técnica como en la musical.
C) Conocer y comprender todos los términos musicales que aparecen en las
partituras a trabajar.
D) Practicar la música de conjunto desarrollando el sentido de la
independencia de los respectivos cometidos.
E) Formarse una imagen ajustadas de sí mismos, de las propias
características y posibilidades, así como desarrollar hábitos de estudio
valorando el rendimientos en relación con el tiempo empleado.
F) Desarrollar bajos cifrados con total dominio de la armonía y sus normas.
G) Improvisar unidades formales a partir de un esquema armónico dado, así
como el acompañamiento a una melodía a partir o no de un bajo cifrado,
con los grados y acordes establecidos en los contenidos del curso.
H) Leer correctamente partituras con cuatro pentagramas en distintas claves.
I) Dominar la transposición hasta intervalos de cuartas en obras de un nivel
hasta segundo de grado elemental de su instrumento.
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J) Realizar por escrito transcripciones de obras originales a otros
instrumentos diferentes de aquellos para los que han sido escritas.
2. Objetivos Operativos
- Valorar el dominio del cuerpo y de la mente para utilizar con
seguridad la técnica y concentrarse en la audición e
interpretación.
- Aplicar los conocimientos armónicos, formales e históricos,
para conseguir una interpretación artísticas de calidad.
- Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y
capacidad comunicativa.
- Aplicar con autonomía los conocimientos musicales, para
solucionar por sí mismo los diversos problemas de ejecución
que presenta el instrumento.
- Aceptación de las posibilidades expresivas personales y
actitud de superación y mejora de las mismas.
CONTENIDOS
La asignatura se divide en seis apartados:
− Repentización obras pianísticas.-
Repentización de obras barrocas y/o clásicas previo análisis melódico, rítmico y
armónico (nivel 1º de enseñanzas profesionales).
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- Repentización obras polifónicas
Realización de obras vocales escritas en cuatro claves (corales de Bach).
− Transposición.-
Transposición de obras instrumentales de poco dificultad utilizando los
intervalos homónimos, de 2ª, 3ª y 4ª ascendentes y descendentes.
− Bajo cifrado.-
Realización de bajos cifrados utilizando propuestas del profesor y de los
alumnos, trabajando acordes tríadas en posición fundamental y en 1ª y 2ª inversión,
así como los de 7ª de dominante en estado fundamental y en 1ª , 2ª y 3ªinversión.
− Improvisación.-
Ejercicios con una armonía única y con variantes rítmicas de progresiva
dificultad. Estructuras armónicas básicas formando frases de 4, 8 y 16 compases.
Estructuras rítmicas básicas: descripción de la estructura rítmica y realización de
estructuras rítmicas de acompañamiento y de solista. Subdivisión interna de la frase.
Proceso pregunta-respuesta de acuerdo con las estructuras armónicas (se utilizarán
todos los grados de la escala, con notas de paso y floreos).
− Transcripción.-
Transcripción de una obra orquestal o fragmento para piano.
En cada uno de estos apartados se estudiarán en profundidad los siguientes
contenidos:
a) Conceptuales
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b) Procedimentales
c) Actitudinales
a) Conceptuales
- Desarrollo de la técnica en función de la dificultad progresiva
de las dificultades a resolver.
- Selección progresiva en cuanto a grado de dificultad de los
ejercicios, estudios y obras del repertorio instrumental que se
consideren útiles para el desarrollo de cada apartado.
- Comprensión de las estructurales musicales en sus diferentes
niveles: motivos, temas, periodos, frases, etc., para llegar a
través de ello a una interpretación consciente y no meramente
intuitiva.
- Aplicación de las características de los diferentes estilos a
través de la historia.
- Entrenamiento permanente y progresivo de la memorización de
estructuras armónicas.
- El fraseo y su adecuación a los diferentes estilos.
b) Procedimentales
- Desarrollo de las habilidades motrices.
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- Desarrollo de la perfección interna de la propia relajación, y
concentración para conseguir una ejecución satisfactoria en
cualquier apartado.
- Entrenamiento permanente y progresivo de la lectura a primera
vista en todos los apartados.
c) Actitudinales
- Valoración estética de la música a través de los diferentes
estilos.
- Desarrollo de los hábitos correctos y eficaces del estudio,
estimulando la concentración, el sentido de la autocrítica y la
disciplina en el trabajo.
DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LA MATERIA
Primer Trimestre
Repentización.- Lectura de obras renacentistas y barrocas. Nivel 3º Grado
Elemental.
Corales.- Todas las combinaciones de dos voces.
Transporte.- Intervalos de 2ª ascendente y descendente.
Bajos cifrados.- Acordes tríadas en posición fundamental y 1ª inversión.
Improvisación.- Tonalidades Do M y Do m.
Transcripción.- Iniciación.
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Segundo Trimestre
Repentización.- Lectura de obras renacentistas y barrocas. Nivel 4º Grado
Elemental.
Corales.- Todas las combinaciones de tres voces.
Transporte.- Intervalos homónimos, de 2ª y 3ª ascendente y descendente.
Bajos cifrados.- Acordes tríadas en posición fundamental, 1ª inversión, 2ª
inversión y 7ª dominante en posición fundamental y 1ª inversión.
Improvisación.- Tonalidades Do M, Do m, La M, Lam, Sol M y Sol m.
Transcripción.- Continuación de lo iniciado en el primer trimestre.
Tercer Trimestre
Repentización.- Lectura de obras renacentistas, barrocas y clásicas. Nivel 1º
de enseñanzas profesionales.
Corales.- Cuatro voces.
Transporte.- Intervalos homónimos, de 2ª, 3ª y 4ª ascendente y descendente.
Bajos cifrados.- Acordes tríadas en posición fundamental, 1ª inversión, 2ª
inversión y 7ª dominante en posición fundamental y sus tres inversiones.
Improvisación.- Tonalidades Do M, Do m, Re M, Re m, Sol M, Sol m. La M,
La m, Fa M, Fa m. Cadencia andaluza.
Transcripción.- Finalizarla.
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METODOLOGÍA DIDÁCTICA
La metodología utilizada será una metodología activa.
Las clases serán totalmente prácticas. Cada apartado, con todas sus
dificultades, serán trabajadas sobre el teclado, excepto las transcripciones
que serán escritas.
Métodos técnicos:
Los elementos técnicos fundamentales se obtienen de:
- Elementos derivados de la escritura.
- Acciones matrices asociadas (posiciones, movimientos,
etc).
- Se trazarán series de estudio en progresión metódica.
- En los apartados de repentización, transposición y bajo cifrado
el procedimiento de aprendizaje se basará en la repetición, por
la que se consiguen fijar las acciones aprendidas.
- La práctica consigue un doble objetivo: automatizar un gran
número de estereotipos motores y desarrollar la condiciones
musicales del alumno.
- La enseñanza parte de las acciones técnicas ideales, con los
cuales se compara la realización del alumno y se marcan los
errores que posteriormente son corregidos.
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Métodos creativos:
- Parten del procedimiento inductivo: de lo global a lo particular.
Se basan mucho en la imitación, creatividad.
- La imaginación y la emotividad se sitúan en primer lugar: ante
todo es necesario que lo que el alumno va a hacer tenga un
significado para él.
- Se busca la relación entre el elemento musical y la actividad
que realiza.
- Sobre la técnica aprendida see estabilizan las destrezas
adquiridas, y el alumno desarrolla su imaginación en base a su
propia personalidad.
Se conocerán y estudiarán los más importantes métodos históricos, así como
los más recientes, pero sin imponer ninguno de ellos, pues de lo que se trata es de
que el alumno se beneficie de las ventajas que pueda aportar cada método.
Es muy importante la motivación del profesor, que éste manifieste entusiasmo
y apoyo ante los logros del alumno. Por otro lado, crear un clima cómodo en la clase
donde el alumno pueda participar, preguntar y dialogar; una clase donde el alumno
aporte ideas y se sienta creativo.
Otro aspecto importante es el de la planificación de la clase. Se alternarán los
apartados de mayor esfuerzo con los más relajados, con el fin de no cansar al
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alumno durante los 60 minutos de permanencia en la clase y sacar de ellos el
máximo rendimiento posible.
Esta tarea no es siempre fácil de llevar a cabo en las mejores condiciones,
debido en algunos casos, a la diferencia de aptitudes de los alumnos dentro de un
mismo grupo.
La planificación de la clase se realizará de acuerdo con el programa a
desarrollar durante el año y también teniendo en cuenta la distribución trimestral de
la materia. Se cuidará de que en cada clase se cumplan dos condiciones básicas:
unidad y variedad.
BIBLIOGRAFÍA
Obras originales para instrumento y de Cámara de diferentes estilos.
Corales de Bach (Edición Claves Antiguas).
Método de transposición de Dupont.
La transposición de Ángeles López Artiga.
Bajo cifrado barroco de Asins Arbó, Williart Fabri y Molina Fernández.
Escuela del bajo cifrado de Ángeles López Artiga.
Teoría y práctica del bajo cifrado en su realización al piano de Miguel Asins
Arbó.
Improvisación y acompañamiento de Emilio Molina.
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Obras de Orquesta de Cámara (Música acuática de Haendel) para
transcribir.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1.- Llegar a través del análisis a la estructura armónica interna de un
fragmento de partitura para teclado.- Mediante este criterio se podrá valorar la
capacidad del alumno para utilizar el análisis como medio para hallar la estructura
armónica subyacente en un fragmento de música y determinar los diferentes
tratamientos a que la misma ha sido sometida por el compositor para la realización
de la obra.
2.- Realización práctica de una estructura de 4 compases, semicadencial o
de cadencia perfecta.- Se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de
forma instrumental esquemas armónicos cadenciales breves utilizando acordes en
estado fundamental y partiendo, como modelo de trabajo de análisis de fragmentos
de partituras para teclado.
3.- Realización práctica de una estructura de 8 compases, semicadencial o
de cadencia perfecta.- Se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de
forma instrumental esquemas armónicos cadenciales de duración media-larga
utilizando acordes en estado fundamental, y partiendo, como modelo de trabajo del
análisis de fragmentos tomados de partituras del período clásico, en el que dichos
esquemas eran paradigmáticos.
4.- Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases
introduciendo dominantes secundarias o de paso, y utilizando diferentes
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formulaciones rítmicas.- Mediante este criterio se pretende valorar la capacidad del
alumno para desarrollar, a través de diferentes realizaciones rítmicas, esquemas
armónicos de un planteamiento tonal enriquecido mediante la introducción de
dominantes secundarias o de paso, así como evaluar el grado de mecanización de
su comprensión teórica y práctica.
5.- Superposición a una estructura armónica de 4 u 8 compases de una
estructura melódica de acuerdo con los principios generales de pregunta-respuesta.-
Este criterio pretende valorar la capacidad del alumno para crear, a partir de
esquemas armónicos dados diferentes estructuras melódicas consecuentes a los
mismos, así como su habilidad para organizar de forma lógica el fraseo resultante, a
través del empleo de elementos y procedimientos que puedan organizarse en forma
de pregunta-respuesta.
6.- Realización en el instrumento de una estructura armónica de 8 compases
previamente escrita en una tonalidad concreta.- Se trata de valorar la capacidad del
alumno para interpretar una estructura armónica previamente compuesta y escrita
por él mismo, así como de evaluar el grado de adquisición de una técnica básica,
tanto escrita como básica.
7.- Repentización de una partitura participando dentro de un grupo de
instrumentos como música de cámara o acompañante.- Se trata de valorar el grado
de desarrollo de los reflejos o demás cualidades que son estimuladas en el alumno
a través de la lectura improvisada, formando parte de un grupo de instrumentistas.
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8.- Ejecución de fragmentos musicales en cualquier tonalidad.- Se trata de
valorar el grado de adquisición de la técnica de la transposición.
Instrumentos de Evaluación
El alumno será evaluado permanentemente por el profesor, teniendo en
cuenta su rendimiento y participación en la clase, interés, atención, capacidad de
trabajo y aptitudes hacia la creatividad musical. Así mismo, a lo largo del curso será
evaluado mediante la realización de ejercicios constantes que se ajusten a los
contenidos de los diferentes apartados, áreas y niveles en que se ha distribuido la
materia reflejados en los anteriores contenidos.
Se valorará los progresos y dificultades de los alumnos en relación con los
aprendizajes a fin de ajustar la pedagogía adecuada, así mismo, se utilizarán otros
procedimientos como: seguimiento de trabajos, pruebas específicas, observación de
la colaboración con los demás, etc.
Evaluaciones complementarias
En la actualidad, el proceso evaluador está vinculado a la recogida de
información sobre el proceso educativo. Ésta permite, tras el análisis a la que debe
ser sometida, la emisión de juicios de valor encaminados a la mejora de la
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enseñanza. La evaluación se aplicará tanto a los discentes y docentes, como a las
programaciones didácticas, unidades didácticas, recursos puestos al servicio de
unas y otras, organización académica y funcional de los centros docentes o sistema
educativo en su globalidad.
Seguiremos varias líneas de actuación complementarias que afectan al
momento en que se llevarán a cabo y al tipo de evaluación que en cada momento
aplicaremos:
- Evaluación inicial: Se realiza al comienzo del curso a fin de detectar el
nivel de conocimientos, habilidades o destrezas que tienen los alumnos, tanto
individualmente como de manera colectiva, en función de sus capacidades,
actitudes y conocimientos. La información obtenida nos permitirá adaptar los
objetivos, contenidos y actividades a la realidad del alumnado, avanzando así hacia
una mayor y más adecuada consecución, por parte de éste, de los objetivos
trazados. Es posible que de esta evaluación inicial se desprendan consecuencias
que recomienden la pronta adopción de medidas encaminadas a cubrir las posibles
lagunas detectadas en algunos o, por el contrario, a prestar una especial atención a
aquellos que, en virtud de su preparación anterior o sus especiales cualidades,
hayan alcanzado previamente los objetivos propuestos o estén en disposición de
lograrlo en un breve plazo de tiempo.
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- Evaluación procesual: La aplicación del sistema de evaluación procesual
se pone en práctica durante el desarrollo del proceso educativo, permitiendo
conocer constantemente los grados de madurez y de adquisición de las
capacidades previstas, así como también poniendo de manifiesto las dificultades
encontradas en el proceso educativo. Este tipo de evaluación permite adecuar los
contenidos, las estrategias metodológicas o las actividades previstas con
anterioridad, atendiendo a las diversas peculiaridades observadas. Su principal
virtud es la de ayudarnos a valorar el grado de adquisición de los contenidos de
forma progresiva según los vamos abordando a lo largo de un periodo abierto de
tiempo.
- Evaluación final o sumativa: En los estudios musicales debemos dotar a la
evaluación final o sumativa de una trascendental importancia. Y es que no es
suficiente que el alumno asimile diariamente el objeto del proceso educativo de ese
momento, sino que además ha de ser capaz de retenerlo para posteriormente
aplicarlo a la interpretación e su instrumento, y que se desarrolle progresivamente
en periodos muy amplios de tiempo. Debido a la necesidad y conveniencia de
informar trimestralmente a los padres o tutores legales del alumno, nos proponemos
un momento ideal para la realización de dicha evaluación final o sumativa: el final de
cada trimestre y, especialmente al final del último trimestre por coincidir este
momento con el final de curso. Será recomendable que llegado el momento de
aplicar el sistema de evaluación final en el último trimestre, se adopten medidas que
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garanticen que los objetivos mínimos propuestos a lo largo de todo el curso están
conseguidos por completo y a un tiempo en ese mismo momento.
- Autoevaluación: El proceso evaluador se puede enriquecer con la
participación activa del propio alumno a través de la autoevaluación. Con ella
contribuiremos a desarrollar en los alumnos la autocrítica, inculcándoles actitudes
de responsabilidad sobre su propio aprendizaje. Será un importante factor de
motivación y refuerzo en su aprendizaje.
- Coevaluación: Es otro sistema evaluador que suele dar importantes
resultados cuando de clases colectivas se trata, ya que es el grupo el que expresa
las valoraciones de las interpretaciones, ejercicios, actitudes, etc. de alguno de sus
miembros o del grupo en su conjunto. Así, contribuimos a reforzar la autoestima y la
formación de criterios propios, respetando los de los demás.
Las sesiones de evaluación y calificación tendrán lugar en los días previos a
las vacaciones correspondientes y serán convocadas por la Jefatura de Estudios
siguiendo las instrucciones anuales de la Consejería de Educación de la Junta, a las
cuales se ajustará también el calendario de exámenes ordinarios y extraordinarios.
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Evaluación del procedimiento educativo
Se deben someter a evaluación todos los aspectos que intervienen en el
procedimiento educativo diseñado en última instancia por el docente.
El grado de consecución de los objetivos, por parte de los discentes es el
factor más relevante a la hora de evaluar la Programación didáctica. Pero también
es necesario y vital contar con otro tipo de información que el docente debe ir
recogiendo a lo largo de todo el proceso educativo y que habrá que contrastar tanto
en las reuniones de los equipos docentes como dentro de los departamentos con el
resto de profesores que imparten la misma asignatura o especialidad.
Se deben analizar aspectos tales como la secuenciación de los contenidos,
las estrategias de enseñanza o su aplicación a grupos concretos de alumnos, el
clima del aula, el grado de consecución de las expectativas del profesor, la cantidad,
calidad y adecuación de los recursos didácticos disponibles en el aula y en el centro,
así como la organización del tiempo y del espacio puestos al servicio del proceso
educativo. A este respecto, deberá darse destacada importancia a los sistemas de
información y comunicación mantenidos entre el profesor y los padres o tutores
legales de los alumnos bien directamente bien, en el caso de las asignaturas
complementarias, también a través del profesor-tutor.
La evaluación de la eficacia y eficiencia de la Programación didáctica se
realizará, de manera señalada a partir de la observación de su utilización por parte
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de los alumnos y de los profesores así como mediante la recogida de informaciones
de diverso tipo:
- Informes: Evaluación del progreso experimentado por los alumnos
en función de los objetivos planteados.
- Observación e información del profesorado: Características de los
materiales y recursos didácticos utilizados (idoneidad del material
bibliográfico, oportunidad de los ejercicios propuestos, etc.) y
metodología seguida.
- Valoraciones de los alumnos sobre su percepción de los
aprendizajes realizados y nivel de satisfacción en la utilización de
recursos.
- Valoraciones de los profesores sobre el avance experimentado por
los alumnos, sobre la utilidad de la Programación y nivel de
aceptación general.
CRITERIOS DE PROMOCIÓN
Para promocionar al curso siguiente el alumno deberá alcanzar los siguientes
MÍNIMOS EXIGIBLES:
El alumno deberá ser capaz de ejecutar:
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- Obras a primera vista de un nivel mínimo de 4º Grado
Elemental de Piano, con un mínimo de musicalidad,
acercándose a la velocidad original de la obra y sin errores
rítmicos y melódicos.
- Cualquier coral a cuatro voces antiguas, sin interrupción de
medida ni omisión de voces.
- Transposiciones a cualquier tonalidad de frases de 8 compases
de un nivel de 3º de Grado Elemental, sin errores rítmicos ni
melódicos.
- Bajos cifrados sin melodía de aproximadamente 10 compases,
con un mínimo de errores en la ejecución de acordes y sus
respectivos enlaces, manteniendo en todo momento un ritmo
uniforme.
- Acompañamiento a una melodía dada de un mínimo de 8
compases.
- Improvisaciones de melodías de 8 compases, sobre un
esquema armónico, incluyendo en la improvisación el
acompañamiento y notas de adorno, y sin errores rítmicos ni
armónicos.
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En el caso de que la no superación de esta asignatura implicase que, en
función de la normativa vigente, no pudiese promocionar al curso siguiente, se
reunirá el equipo docente, a solicitud del alumno, y se tendrá en cuenta:
- El interés y esfuerzo del alumno a lo largo del curso.
- Que al término del curso académico el alumno haya mantenido
una asistencia regular a las clases.
- Que una vez hecha la valoración sobre los conocimientos
adquiridos por el alumno en esta asignatura, éste pueda
superar los mínimos exigibles del 5º curso en el siguiente.
- Las razones de la calificación negativa de esta asignatura y la
opinión del profesor tutor sobre las posibilidades del alumno y
sobre la repercusión de esta decisión en su futuro.
- La opinión del equipo docente en general sobre la conveniencia
de modificar esta calificación.
CRITERIOS DE RECUPERACIÓN
Los alumnos que no superen la asignatura, pero así todo puedan
promocionar al siguiente curso, se les ofrecerá la posibilidad de recuperarla
mediante una prueba que tendrá lugar a lo largo del primer trimestre y en la
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que demuestre haber conseguido los objetivos del 5º curso. Para ello, se
intentará trabajar los aspectos que les hayan supuesto mayor dificultad,
dentro de las posibilidades de una clase colectiva que lleva su propio ritmo.
En el caso de no superar esta prueba, el alumno se ajustará a la marcha
del resto de sus compañeros de grupo.
Prueba Sustitutoria a la Evaluación Continua
El alumno que debido al número de faltas haya perdido el derecho a la
evaluación continua, podrá realizar un examen al final del curso que sea
representativo de los contenidos del mismo.
Dicho examen reflejará la totalidad del programa de esta asignatura y
deberá superar los mínimos exigibles contemplados en esta programación y
así mismo, se aplicarán los criterios de calificación contemplados en la
misma.
No obstante, se tendrá en cuenta el grado de asistencia del alumno,
motivo de sus faltas, interés, etc.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
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En cada clase se calificarán los ejercicios semanales,y al final de cada
trimestre se realizará un examen con ejercicios a primera vista de cada uno de los
apartados.
De todos los apartados de los que consta la asignatura la realización del bajo
cifrado será eliminatoria. Se calificará de 0 a 10 siendo necesaria la calificación de 5
para superarlo. Una vez superado se ponderará con un 20% de la calificación final.
La transposición, repentización e improvisación tendrán una ponderación de
un 20% cada ejercicio y los corales y la transcripción de un 10% respectivamente.
Esta ponderación sólo se llevará a cabo si el alumno ha suspendido un
máximo de dos apartados (excepto si ese apartado es el de bajo cifrado), y en
ninguno de ellos la calificación es inferior a “3”.
Para poder superar cada apartado el alumno deberá haber asimilado
básicamente los objetivos del curso, ejecutando sin fallos técnicos los ejercicios
específicos de cada apartado y con un mínimo de musicalidad. La interpretación,
velocidad y seguridad, así como su esfuerzo diario decidirán la calificación final.
ACTIVIDADES DE LA ASIGNATURA EN COLABORACIÓN CON OTROS
DEPARTAMENTOS
El trabajo presentado dentro del aula se verá enriquecido con una serie de
actividades complementarias en función de los intereses y la demanda de los
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alumnos, como por ejemplo la interpretación en público de las transcripciones
realizadas por los alumnos para Piano de partituras orquestales.
Así mismo se podrá colaborar con otros departamentos en la realización
práctica de las clases de análisis y armonía.
SEXTO CURSO
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
Objetivos Didácticos
A) Ser capaz de repentizar obras de diferentes estilos, o fragmentos de ellas
del nivel de fin de grado elemental de su instrumento con total seguridad y dominio
de la interpretación, tanto en la parte técnica como en la musical.
B) Desarrollar bajos cifrados y sin cifrar con total dominio de la armonía y sus
normas.
C) Improvisar unidades formales a partir de un esquema armónico dado, así
como el acompañamiento a una melodía a partir o no de un bajo cifrado, con los
grados y acordes establecidos en los contenidos del curso.
D) Leer correctamente partituras orquestales.
E) Dominar la transposición hasta intervalos de cuartas en obras de Cámara
de un cierto nivel (Lieder de Schubert).
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F) Los alumnos han de ser capaces de realizar por escrito transcripciones de
obras originales a otros instrumentos diferentes de aquellos para los que han sido
escritas.
Objetivos Operativos
- Valorar el dominio del cuerpo y de la mente para utilizar con
seguridad la técnica y concentrarse en la audición e
interpretación.
- Aplicar los conocimientos armónicos, formales e históricos,
para conseguir una interpretación artísticas de calidad.
- Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y
capacidad comunicativa.
- Aplicar con autonomía los conocimientos musicales, para
solucionar por sí mismo los diversos problemas de ejecución
que presenta el instrumento.
- Aceptación de las posibilidades expresivas personales y
actitud de superación y mejora de las mismas.
CONTENIDOS
La asignatura se dividirá en seis apartados:
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Repentización obras instrumentales.- Repentización de obras de
diferentes estilos y agrupaciones, previo análisis melódico, rítmico y
armónico (nivel 2º de enseñanzas profesionales). Memorización de la
estructura armónica previa lectura de fragmentos cortos.
Repentización de obras orquestales.-Repentización de corales de
Bach, cuartetos y partituras de pequeñas orquestas.
Transposición.- Lectura y transporte armónico de partituras.
Transporte de fragmentos breves de obras de Cámara de diferentes
estilos y agrupaciones a cualquier tonalidad.
Bajo cifrado.- Afianzamiento de los contenidos del quinto curso,
séptimas e inversiones, retardos, apoyaturas, series de 7ª, inclusión de
notas de paso y floreos.
Cifrados de bajos por parte de los alumnos.
Transporte de bajos cifrados, con intervalos de homónimos,
segundas y terceras, ascendentes y descendentes.
Improvisación.- Afianzamiento de los contenidos estudiados en
quinto curso. Trabajo de estructuras armónicas en todas las
tonalidades mayor y menor. Estructuras armónicas básicas sobre
todos los grados de la escala. Cifrado americano. Realización de
canciones de repertorio con ritmos variados y armonías sencillas.
Transcripción de obras orquestales o fragmentos para piano (cuatro
manos, dos pianos, etc).
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En cada uno de los cuales se trabajarán los siguientes contenidos:
a) Conceptuales
b) Procedimentales
c) Actitudinales
a) Conceptuales
- Desarrollo de la técnica en función de la dificultad progresiva
de las dificultades a resolver.
- Selección progresiva en cuanto a grado de dificultad de los
ejercicios, estudios y obras del repertorio instrumental que se
consideren útiles para el desarrollo de cada apartado.
- Comprensión de las estructurales musicales en sus diferentes
niveles: motivos, temas, periodos, frases, etc., para llegar a
través de ello a una interpretación consciente y no meramente
intuitiva.
- Aplicación de las características de los diferentes estilos a
través de la historia.
- Entrenamiento permanente y progresivo de la memorización de
estructuras armónicas.
- El fraseo y su adecuación a los diferentes estilos.
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b) Procedimentales
- Desarrollo de las habilidades motrices.
- Desarrollo de la perfección interna de la propia relajación, y
concentración para conseguir una ejecución satisfactoria en
cualquier apartado.
- Entrenamiento permanente y progresivo de la lectura a primera
vista en todos los apartados.
c) Actitudinales
- Valoración estética de la música a través de los diferentes
estilos.
- Desarrollo de los hábitos correctos y eficaces del estudio,
estimulando la concentración, el sentido de la autocrítica y la
disciplina en el trabajo.
DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LA MATERIA
Primer Trimestre
Repentización.- Lectura de obras de cualquier estilo. Nivel 1º de enseñanzas
profesionales.
Lectura de varios pentagramas simultáneos: corales y cuartetos.
33
Transporte.- Intervalos de 4ª ascendente y descendente, y homónimos en
obras con acordes y de Música de Cámara.
Bajos cifrados.- Acordes tríadas en posición fundamental y sus dos
inversiones. Melodías superpuestas. Notas de paso. Transporte homónimo.
Improvisación.- Tonalidades de Do, Re, Sol, Fa y La mayores y menores.
Melodías de 8 compases. Acompañamientos a melodías no escritas (Do y Sol
mayor y menor). Memorización de esquemas rítmicos y melódicos en estas
tonalidades.
Transcripción.- Iniciación.
Segundo Trimestre
Repentización.- Lectura de obras de cualquier estilo. Nivel 1º de enseñanzas
profesionales.
Partituras orquestales, cuartetos y orquestas de Cámara.
Transporte.- Intervalos homónimos, de 2ª y 4ª ascendentes y descendentes,
en obras con acordes y de Música de Cámara.
Bajos cifrados.- Acordes tríadas en posición fundamental y sus dos
inversiones. 7ª dominante y sus tres inversiones. Melodías superpuestas. Notas de
paso y floreo. Transporte homónimo y de 2ª ascendentes y descendentes. Cifrar
bajos por escrito para luego ejecutarlos.
34
Improvisación.- Tonalidades de Do, Re, Sol, Fa, La, Mi, Si, Mi b, Si b y La b
mayores y menores. Melodías de 16 compases. Acompañamientos a melodías no
escritas (Do, Sol, Re y La mayor y menor). Memorización de esquemas rítmicos y
melódicos en estas tonalidades.
Transcripción.- Continuación de la iniciada en el primer trimestre o iniciación
de otra nueva.
Tercer Trimestre
Repentización.- Lectura de obras de cualquier estilo. Nivel 2º de enseñanzas
profesionales.
Partituras orquestales, cuartetos, orquestas barrocas y clásicas.
Transporte.- Todos los intervalos, ascendentes y descendentes, en obras
con acordes y de Música de Cámara.
Bajos cifrados.- Acordes tríadas en posición fundamental y sus dos
inversiones. Melodías superpuestas. Notas de paso y floreo, apoyaturas y
anticipaciones. Marchas. Series de séptimas. Modulaciones. Transportes
homónimos y de 2ª y 3ª ascendentes y descendentes. Cifrado a primera vista sobre
el teclado.
Improvisación.- Tonalidades de Do, Re, Sol, Fa, La, Mi, Si, Mi b, Si b, La b,
Re b, Sol b, Do b, Fa # y Do # mayores y menores. Melodías de 8 compases.
Acompañamientos a melodías no escritas (todas las tonalidades). Improvisación de
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formas preestablecidas. Memorización de esquemas rítmicos y melódicos en estas
tonalidades. Bajo americano.
Transcripción.- Finalización de la obra u obras.
METODOLOGÍA DIDÁCTICA
La metodología utilizada será una metodología activa.
Las clases serán totalmente prácticas. Cada apartado, con todas sus
dificultades, serán trabajadas sobre el teclado, excepto las transcripciones
que serán escritas.
Métodos técnicos:
Los elementos técnicos fundamentales se obtienen de:
- Elementos derivados de la escritura.
- Acciones matrices asociadas (posiciones, movimientos,
etc).
- Se trazarán series de estudio en progresión metódica.
- En los apartados de repentización, transposición y bajo cifrado
el procedimiento de aprendizaje se basará en la repetición, por
la que se consiguen fijar las acciones aprendidas.
- La práctica consigue un doble objetivo: automatizar un gran
número de estereotipos motores y desarrollar la condiciones
musicales del alumno.
36
- La enseñanza parte de las acciones técnicas ideales, con los
cuales se compara la realización del alumno y se marcan los
errores que posteriormente son corregidos.
Métodos creativos:
- Parten del procedimiento inductivo: de lo global a lo particular.
Se basan mucho en la imitación, creatividad.
- La imaginación y la emotividad se sitúan en primer lugar: ante
todo es necesario que lo que el alumno va a hacer tenga un
significado para él.
- Se busca la relación entre el elemento musical y la actividad
que realiza.
- Sobre la técnica aprendida see estabilizan las destrezas
adquiridas, y el alumno desarrolla su imaginación en base a su
propia personalidad.
Se conocerán y estudiarán los más importantes métodos históricos, así como
los más recientes, pero sin imponer ninguno de ellos, pues de lo que se trata es de
que el alumno se beneficie de las ventajas que pueda aportar cada método.
Es muy importante la motivación del profesor, que éste manifieste entusiasmo
y apoyo ante los logros del alumno. Por otro lado, crear un clima cómodo en la clase
donde el alumno pueda participar, preguntar y dialogar; una clase donde el alumno
aporte ideas y se sienta creativo.
37
Otro aspecto importante es el de la planificación de la clase. Se alternarán los
apartados de mayor esfuerzo con los más relajados, con el fin de no cansar al
alumno durante los 60 minutos de permanencia en la clase y sacar de ellos el
máximo rendimiento posible.
Esta tarea no es siempre fácil de llevar a cabo en las mejores condiciones,
debido en algunos casos, a la diferencia de aptitudes de los alumnos dentro de un
mismo grupo.
La planificación de la clase se realizará de acuerdo con el programa a
desarrollar durante el año y también teniendo en cuenta la distribución trimestral de
la materia. Se cuidará de que en cada clase se cumplan dos condiciones básicas:
unidad y variedad.
BIBLIOGRAFÍA
Obras originales para instrumento y de Cámara de diferentes estilos.
Cuartetos y Orquestas de Cámara de Haendel, Vivaldi, etc.
Método de transposición de Dupont.
La transposición de Ángeles López Artiga.
Tratado de Acompañamiento de Emile Dourant
Bajo cifrado barroco de Asins Arbó, Williart Fabri y Molina Fernández.
Escuela del bajo cifrado de Ángeles López Artiga.
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Teoría y práctica del bajo cifrado en su realización al piano de Miguel Asins
Arbó.
Improvisación y acompañamiento de Emilio Molina.
Obras sinfónicas de Mozart y Schubert para transcribir.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1.- Llegar a través del análisis a la estructura armónica interna de un
fragmento de partitura para teclado.- Mediante este criterio se podrá valorar la
capacidad del alumno para utilizar el análisis como medio para hallar la estructura
armónica subyacente en un fragmento de música y determinar los diferentes
tratamientos a que la misma ha sido sometida por el compositor para la realización
de la obra.
2.- Realización práctica de una estructura de 4 compases, semicadencial o
de cadencia perfecta.- Se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de
forma instrumental esquemas armónicos cadenciales breves utilizando acordes en
estado fundamental y partiendo, como modelo de trabajo de análisis de fragmentos
de partituras para teclado.
3.- Realización práctica de una estructura de 8 compases, semicadencial o
de cadencia perfecta.- Se trata de evaluar la capacidad del alumno para realizar de
forma instrumental esquemas armónicos cadenciales de duración media-larga
utilizando acordes en estado fundamental, y partiendo, como modelo de trabajo del
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análisis de fragmentos tomados de partituras del período clásico, en el que dichos
esquemas eran paradigmáticos.
4.- Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases
introduciendo dominantes secundarias o de paso, y utilizando diferentes
formulaciones rítmicas.- Mediante este criterio se pretende valorar la capacidad del
alumno para desarrollar, a través de diferentes realizaciones rítmicas, esquemas
armónicos de un planteamiento tonal enriquecido mediante la introducción de
dominantes secundarias o de paso, así como evaluar el grado de mecanización de
su comprensión teórica y práctica.
5.- Superposición a una estructura armónica de 4 u 8 compases de una
estructura melódica de acuerdo con los principios generales de pregunta-respuesta.-
Este criterio pretende valorar la capacidad del alumno para crear, a partir de
esquemas armónicos dados diferentes estructuras melódicas consecuentes a los
mismos, así como su habilidad para organizar de forma lógica el fraseo resultante, a
través del empleo de elementos y procedimientos que puedan organizarse en forma
de pregunta-respuesta.
6.- Realización en el instrumento de una estructura armónica de 8 compases
previamente escrita en una tonalidad concreta.- Se trata de valorar la capacidad del
alumno para interpretar una estructura armónica previamente compuesta y escrita
por él mismo, así como de evaluar el grado de adquisición de una técnica básica,
tanto escrita como básica.
40
7.- Lectura armónica de un fragmento sencillo de partitura para teclado.-
Mediante este criterio se podrán valorar los conocimientos analíticos del alumno en
lo referente a la identificación de las estructuras armónicas básicas, mediante un
ejercicio de lectura basado principalmente en la eliminación de todo aquello que no
sea esencial desde el punto de visto de dichas estructuras.
8.- Repentización de una partitura participando dentro de un grupo de
instrumentos como música de cámara o acompañante.- Se trata de valorar el grado
de desarrollo de los reflejos o demás cualidades que son estimuladas en el alumno
a través de la lectura improvisada, formando parte de un grupo de instrumentistas
9.- Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases
empleando inversiones de los acordes básicos.- Mediante este criterio se podrá
valorar la capacidad del alumno para realizar de forma instrumental, a partir del
análisis de fragmentos tomados de partituras de los periodos clásico y romántico,
esquemas armónicos en los que pueda apreciarse su progresiva asimilación de las
posibilidades expresivas de las distintas inversiones de los acordes empleados.
10.- Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases
empleando inversiones de los acordes básicos, utilizando diferentes formulaciones
rítmicas.- La finalidad de este criterio es valorar la habilidad del alumno para
desarrollar a través de diferentes realizaciones rítmicas esquemas armónicos en los
que se empleen inversiones de los acordes básicos, así como evaluar el grado de
mecanización de su comprensión teórica y práctica.
41
11.- Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases
introduciendo apoyaturas y retardos.- Con este criterio se pretende valorar la
capacidad del alumno para enriquecer la realización de los diferentes esquemas
armónicos por medio de la introducción de apoyaturas y retardos, dado su alto
contenido armónico.
12.- Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases
introduciendo apoyaturas y retardos, utilizando diferentes formulaciones rítmicas.-
Con este criterio se podrá valorar la habilidad del alumno para desarrollar, a través
de diferentes realizaciones rítmicas esquemas armónicos en los que se introduzcan
apoyaturas y retardos que modifiquen, enriqueciéndola la estructura básica, dado su
alto significado armónico, así como evaluar el grado de mecanización de su
comprensión teórica y práctica.
13.- Realización práctica de estructuras armónicas de 4 u 8 compases,
introduciendo dominantes secundarias o de paso.- Mediante este criterio podrá
evaluarse la capacidad del alumno para realizar prácticamente estructuras
armónicas evolucionadas, por medio de la introducción de dominantes secundarias
o de paso que enriquezcan y amplíen el campo tonal de las mismas.
14.- Transposición a distintos intervalos de una estructura armónica de 8
compases en la que se incluyen inversiones de acordes.- Se trata de valorar el
grado de adquisición por parte del alumno del dominio por igual de todas las
tonalidades, no tanto por medio de la complejidad resultante de un transporte nota-
42
a-nota, con la consiguiente lectura en diferentes claves y armaduras, como de la
transposición a distintos intervalos de diferentes estructuras armónicas, idénticas
todas ellas.
15.- Realización con un ritmo básico de los acordes señalados en la partitura
de una canción de música ligera elegida previamente, en la que sólo aparezca la
melodía y el cifrado americano.- Mediante este criterio de evaluación se trata de
valorar el grado de desarrollo en el alumno de la capacidad para dar forma
instrumental a través de la descodificación del cifrado de su armonización, según el
sistema americano, así como el conocimiento de éste y la soltura de su manejo.
16.- Realización con un ritmo básico e incluyendo la melodía, de los acordes
señalados en la partitura de una canción de música ligera previamente, en la que
sólo aparezcan la melodía y el cifrado americano.- Mediante este criterio se trata de
evaluar la capacidad del alumno no sólo en la elaboración de un acompañamiento a
partir de la descodificación de un cifrado de tipo americano, sino también de ejecutar
la melodía de forma simultánea.
17.- Ejecución de obras de cámara en cualquier tonalidad. Se trata de valorar
la destreza del alumno para adaptarse al acompañamiento de la música vocal, así
como la adquisición de la técnica necesaria que le permita solventar cualquier
situación como acompañante de cualquier cantante o instrumentista.
Instrumentos de Evaluación
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El alumno será evaluado permanentemente por el profesor, teniendo en
cuenta su rendimiento y participación en la clase, interés, atención, capacidad de
trabajo y aptitudes hacia la creatividad musical. Así mismo, a lo largo del curso será
evaluado mediante la realización de ejercicios constantes que se ajusten a los
contenidos de los diferentes apartados, áreas y niveles en que se ha distribuido la
materia reflejados en los anteriores contenidos.
Se valorará los progresos y dificultades de los alumnos en relación con los
aprendizajes a fin de ajustar la pedagogía adecuada, así mismo, se utilizarán otros
procedimientos como: seguimiento de trabajos, pruebas específicas, observación de
la colaboración con los demás, etc.
Evaluaciones complementarias
En la actualidad, el proceso evaluador está vinculado a la recogida de
información sobre el proceso educativo. Ésta permite, tras el análisis a la que debe
ser sometida, la emisión de juicios de valor encaminados a la mejora de la
enseñanza. La evaluación se aplicará tanto a los discentes y docentes, como a las
programaciones didácticas, unidades didácticas, recursos puestos al servicio de
unas y otras, organización académica y funcional de los centros docentes o sistema
educativo en su globalidad.
44
Seguiremos varias líneas de actuación complementarias que afectan al
momento en que se llevarán a cabo y al tipo de evaluación que en cada momento
aplicaremos:
- Evaluación inicial: Se realiza al comienzo del curso a fin de detectar el
nivel de conocimientos, habilidades o destrezas que tienen los alumnos, tanto
individualmente como de manera colectiva, en función de sus capacidades,
actitudes y conocimientos. La información obtenida nos permitirá adaptar los
objetivos, contenidos y actividades a la realidad del alumnado, avanzando así hacia
una mayor y más adecuada consecución, por parte de éste, de los objetivos
trazados. Es posible que de esta evaluación inicial se desprendan consecuencias
que recomienden la pronta adopción de medidas encaminadas a cubrir las posibles
lagunas detectadas en algunos o, por el contrario, a prestar una especial atención a
aquellos que, en virtud de su preparación anterior o sus especiales cualidades,
hayan alcanzado previamente los objetivos propuestos o estén en disposición de
lograrlo en un breve plazo de tiempo.
- Evaluación procesual: La aplicación del sistema de evaluación procesual
se pone en práctica durante el desarrollo del proceso educativo, permitiendo
conocer constantemente los grados de madurez y de adquisición de las
capacidades previstas, así como también poniendo de manifiesto las dificultades
encontradas en el proceso educativo. Este tipo de evaluación permite adecuar los
45
contenidos, las estrategias metodológicas o las actividades previstas con
anterioridad, atendiendo a las diversas peculiaridades observadas. Su principal
virtud es la de ayudarnos a valorar el grado de adquisición de los contenidos de
forma progresiva según los vamos abordando a lo largo de un periodo abierto de
tiempo.
- Evaluación final o sumativa: En los estudios musicales debemos dotar a la
evaluación final o sumativa de una trascendental importancia. Y es que no es
suficiente que el alumno asimile diariamente el objeto del proceso educativo de ese
momento, sino que además ha de ser capaz de retenerlo para posteriormente
aplicarlo a la interpretación e su instrumento, y que se desarrolle progresivamente
en periodos muy amplios de tiempo. Debido a la necesidad y conveniencia de
informar trimestralmente a los padres o tutores legales del alumno, nos proponemos
un momento ideal para la realización de dicha evaluación final o sumativa: el final de
cada trimestre y, especialmente al final del último trimestre por coincidir este
momento con el final de curso. Será recomendable que llegado el momento de
aplicar el sistema de evaluación final en el último trimestre, se adopten medidas que
garanticen que los objetivos mínimos propuestos a lo largo de todo el curso están
conseguidos por completo y a un tiempo en ese mismo momento.
- Autoevaluación: El proceso evaluador se puede enriquecer con la
participación activa del propio alumno a través de la autoevaluación. Con ella
contribuiremos a desarrollar en los alumnos la autocrítica, inculcándoles actitudes
46
de responsabilidad sobre su propio aprendizaje. Será un importante factor de
motivación y refuerzo en su aprendizaje.
- Coevaluación: Es otro sistema evaluador que suele dar importantes
resultados cuando de clases colectivas se trata, ya que es el grupo el que expresa
las valoraciones de las interpretaciones, ejercicios, actitudes, etc. de alguno de sus
miembros o del grupo en su conjunto. Así, contribuimos a reforzar la autoestima y la
formación de criterios propios, respetando los de los demás.
Las sesiones de evaluación y calificación tendrán lugar en los días previos a
las vacaciones correspondientes y serán convocadas por la Jefatura de Estudios
siguiendo las instrucciones anuales de la Consejería de Educación de la Junta, a las
cuales se ajustará también el calendario de exámenes ordinarios y extraordinarios.
Evaluación del procedimiento educativo
Se deben someter a evaluación todos los aspectos que intervienen en el
procedimiento educativo diseñado en última instancia por el docente.
El grado de consecución de los objetivos, por parte de los discentes es el
factor más relevante a la hora de evaluar la Programación didáctica. Pero también
es necesario y vital contar con otro tipo de información que el docente debe ir
recogiendo a lo largo de todo el proceso educativo y que habrá que contrastar tanto
47
en las reuniones de los equipos docentes como dentro de los departamentos con el
resto de profesores que imparten la misma asignatura o especialidad.
Se deben analizar aspectos tales como la secuenciación de los contenidos,
las estrategias de enseñanza o su aplicación a grupos concretos de alumnos, el
clima del aula, el grado de consecución de las expectativas del profesor, la cantidad,
calidad y adecuación de los recursos didácticos disponibles en el aula y en el centro,
así como la organización del tiempo y del espacio puestos al servicio del proceso
educativo. A este respecto, deberá darse destacada importancia a los sistemas de
información y comunicación mantenidos entre el profesor y los padres o tutores
legales de los alumnos bien directamente bien, en el caso de las asignaturas
complementarias, también a través del profesor-tutor.
La evaluación de la eficacia y eficiencia de la Programación didáctica se
realizará, de manera señalada a partir de la observación de su utilización por parte
de los alumnos y de los profesores así como mediante la recogida de informaciones
de diverso tipo:
- Informes: Evaluación del progreso experimentado por los alumnos
en función de los objetivos planteados.
- Observación e información del profesorado: Características de los
materiales y recursos didácticos utilizados (idoneidad del material
bibliográfico, oportunidad de los ejercicios propuestos, etc.) y
metodología seguida.
48
- Valoraciones de los alumnos sobre su percepción de los
aprendizajes realizados y nivel de satisfacción en la utilización de
recursos.
- Valoraciones de los profesores sobre el avance experimentado por
los alumnos, sobre la utilidad de la Programación y nivel de
aceptación general.
PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE DE LOS ALUMNOS
En aplicación a lo dispuesto en el Plan de Acción Tutorial, y a través de las
reuniones trimestrales de los Equipos Docentes, los profesores de Acompañamiento
informarán a los profesores-tutores sobre todos aquellos aspectos que conciernen al
proceso de aprendizaje (objetivos conseguidos, actitud, realización de actividades,
etc.), las posibles situaciones de los alumnos (faltas de asistencia, pérdida de la
evaluación continua, etc.) y las posibles soluciones que se puedan aplicar. De la
misma forma, dentro del marco de acción del P.A.T. los profesores de
Acompañamiento dispondrán de un tiempo de dedicación a la atención de alumnos
y padres de alumnos, dentro de su horario semanal, tal y cómo establezca la
Consejería de Educación y Cultura de la Junta de Castilla y León.
49
Tal y como se establece en la legislación vigente, se realizarán tres sesiones
de evaluación, correspondiendo con el final de cada trimestre, dónde el equipo
docente realizará un análisis sobre la evolución y el rendimiento del alumno. Los
profesores de Acompañamiento participarán en estas reuniones informando al
profesor-tutor y al resto del equipo docente sobre sus valoraciones y sobre las
posibles soluciones a aplicar si se detectan problemas en el proceso de aprendizaje
de los alumnos.
Al final del primer y del segundo trimestre, la calificación del alumno se
expresará en los términos de “Apto” o “No Apto” en función del grado de
consecución de los objetivos propios del curso y su aplicación en los contenidos
especificados en la secuenciación trimestral de los mismos. De la misma forma, al
finalizar el curso en la evaluación final, la calificación del alumno será expresada a
través de las puntuaciones 1 a 10, en función de los objetivos conseguidos y de la
aplicación de los criterios de calificación del curso correspondiente. Estos resultados
serán informados por escrito a los interesados (alumnos y/o padres) por el profesor-
tutor respectivo.
PRUEBAS EXTRAORDINARIAS DEL MES DE SEPTIEMBRE
También será de aplicación, y según proceda lo dispuesto en Decreto 60/2007, de 7
de junio, en el artículo 9. Evaluación, punto 7: “Los centros organizarán en el mes de
septiembre las oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos
la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa” y en ORDEN
50
EDU/1118/2008, de 19 de junio, Artículo 4.– Sesiones de evaluación y pruebas
extraordinarias. Punto 6. Los centros organizarán en el mes de septiembre las
oportunas pruebas extraordinarias con el fin de facilitar a los alumnos la
recuperación de las asignaturas con evaluación negativa que no hayan superado en
la evaluación final ordinaria. Punto 7. Las pruebas extraordinarias serán elaboradas
por los departamentos de coordinación didáctica responsables de las diferentes
asignaturas que componen el currículo. Tras la realización de las pruebas
extraordinarias se celebrará una sesión de evaluación. De los resultados de esta
prueba y las decisiones derivadas en materia de promoción y titulación se informará
por escrito a los alumnos o en su caso, a su padre, madre o tutores legales y sin
perjuicio de lo que para cada caso se disponga en el Proyecto Educativo.
La estructura, contenidos y criterios de calificación de estas pruebas serán
similar a las especificadas en el epígrafe PRUEBA SUSTITUORIA A LA PÉRDIDA
DE LA EVALUACIÓN CONTINUA de la Programación Didáctica, ajustándose en
todo momento a las características del curso correspondiente.
No obstante, si las circunstancias y el criterio del profesor/a así lo estiman
oportuno en función del análisis del rendimiento de cada caso y de forma particular,
se podrán basar en aspectos concretos de los apartados, contenidos o habilidades,
siempre y cuando se garantice la consecución de los objetivos propuestos en el
curso que se corresponda.
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CRITERIOS DE PROMOCIÓN
Para promocionar al curso siguiente el alumno deberá alcanzar los siguientes
MÍNIMOS EXIGIBLES:
El alumno deberá ser capaz de ejecutar:
- Obras a primera vista de un nivel mínimo de 1º de enseñanzas
profesionales de Piano, con un mínimo de musicalidad,
acercándose a la velocidad original de la obra y sin errores
rítmicos y melódicos.
- Cuartetos y obras de cámara barrocas, sin interrupción de
medida, con la supresión de voces adecuada si fuera
necesario.
- Transposiciones a cualquier tonalidad de obras de cámara de
un nivel asequible, sin errores rítmicos ni melódicos.
- Bajos cifrados de obras originales con melodía de
aproximadamente 4 ó 5 pentagramas, con un mínimo de
errores en la ejecución de acordes y sus respectivos enlaces,
manteniendo en todo momento un ritmo uniforme.
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- Acompañamiento a una melodía dada de un mínimo de 16
compases, bien sea escrita o habiéndola escuchado.
- Improvisaciones de melodías de 16 compases, sobre un
esquema armónico, incluyendo en la improvisación el
acompañamiento y notas de adorno, y sin errores rítmicos ni
armónicos.
- Realización en frases ininterrumpidas de cuatro u ocho
compases sobre un esquema armónico y rítmico dado, en al
menos, tres tonalidades de entre las trabajadas en el curso.
En el caso de que la no superación de esta asignatura implicase que, en
función de la normativa vigente, no pudiese solicitar el titulo correspondiente ,
se reunirá el equipo docente, a solicitud del alumno, y se tendrá en cuenta:
- El interés y esfuerzo del alumno a lo largo del curso.
- Que al término del curso académico el alumno haya mantenido
una asistencia regular a las clases.
- Que una vez hecha la valoración sobre los conocimientos
adquiridos por el alumno en esta asignatura, éste pueda
superar los mínimos exigibles del 6º curso con su trabajo
individual.
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- Las razones de la calificación negativa de esta asignatura y la
opinión del profesor tutor sobre las posibilidades del alumno y
sobre la repercusión de esta decisión en su futuro.
- La opinión del equipo docente en general sobre la conveniencia
de modificar esta calificación.
CRITERIOS DE RECUPERACIÓN
Los alumnos que no superen la asignatura, se les ofrecerá la posibilidad
de recuperarla mediante una prueba que tendrá lugar a lo largo del primer
trimestre y en la que demuestre haber conseguido los objetivos del 6º curso.
Para ello, se intentará trabajar los aspectos que les hayan supuesto mayor
dificultad, dentro de las posibilidades de una clase colectiva que lleva su
propio ritmo.
En el caso de no superar esta prueba, el alumno se ajustará a la marcha
del resto de sus compañeros de grupo.
Prueba Sustitutoria a la Evaluación Continua
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El alumno que debido al número de faltas haya perdido el derecho a la
evaluación continua, podrá realizar un examen al final del curso que sea
representativo de los contenidos del mismo.
Dicho examen reflejará la totalidad del programa de esta asignatura y
deberá superar los mínimos exigibles contemplados en esta programación y
así mismo, se aplicarán los criterios de calificación reflejados igualmente en la
misma.
No obstante, se tendrá en cuenta el grado de asistencia del alumno,
motivo de sus faltas, interés, etc.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
En cada clase se calificarán los ejercicios semanales,y al final de cada
trimestre se realizará un exámen con ejercicios a primera vista de cada uno de los
apartados.
De todos los apartados de los que consta la asignatura la realización del bajo
cifrado será eliminatoria. Se calificará de 0 a 10 siendo necesaria la calificación de 5
para superarlo. Una vez superado se ponderará con un 20% de la calificación final.
La transposición, repentización e improvisación tendrán, igualmente, una
ponderación de un 20% cada ejercicio, la realización de obras orquestales, un 10%,
y la transcripción un 10%.
55
Esta ponderación sólo se llevará a cabo si el alumno ha suspendido un
máximo de un apartado (excepto si ese apartado es el de bajo cifrado).
Para poder superar cada apartado el alumno deberá haber asimilado
básicamente los objetivos del curso, ejecutando sin fallos técnicos los ejercicios
específicos de cada apartado y con un mínimo de musicalidad. La interpretación,
velocidad y seguridad, así como su esfuerzo diario decidirán la calificación final.
ACTIVIDADES DE LA ASIGNATURA EN COLABORACIÓN CON OTROS
DEPARTAMENTOS
El trabajo presentado dentro del aula se verá enriquecido con una serie de
actividades complementarias en función de los intereses y la demanda de los
alumnos, como por ejemplo la interpretación en público de las transcripciones
realizadas por los alumnos para Piano de partituras orquestales.
Así mismo se podrá colaborar con otros departamentos en la realización
práctica de las clases de análisis y armonía.
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PROGRAMA
DE
ACOMPAÑAMIENTO (LOE)
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CURSO 2019/20
CURSO QUINTO
- Repentización.- Repentización de obras barrocas y/o clásicas previo análisis
melódico, rítmico y armónico.
Realización de obras vocales escritas en cuatro claves (corales de Bach).
- Transposición.- Transposición de ejercicios u obras instrumentales para
solistas, utilizando los intervalos homónimos, de 2ª, 3ª y 4ª ascendentes y
descendentes.
- Bajo cifrado.- Realización de bajos cifrados utilizando propuestas del
profesor y de los alumnos, trabajando acordes tríadas en posición fundamental y en
1ª y 2ª inversión, así como los de 7ª de dominante en estado fundamental y en 1ª
,2ª y 3ª inversión.
- Improvisación.- Ejercicios con una armonía única y con variantes rítmicas de
progresiva dificultad. Estructuras armónicas básicas formando frases de 4,8 y 16
compases. Estructuras rítmicas básicas: descripción de la estructura rítmica y
realización de estructuras rítmicas de acompañamiento y de solista. Subdivisión
58
interna de la frase. Proceso pregunta-respuesta de acuerdo con las estructuras
armónicas (se utilizarán todos los grados de la escala, con notas de paso y floreos).
- Transcripción.- Transcripciones de obras orquestales o fragmentos para
piano.
Adaptación de una obra pianística para piano y otros instrumentos.
CURSO SEXTO
- Repentización.- Repentización de obras de diferentes estilos previo análisis
melódico, rítmico y armónico. Memorización de la estructura armónica previa lectura
de fragmentos cortos.
Repentización de corales de Bach, cuartetos y partituras de pequeñas
orquestas.
- Transposición.- Lectura y transporte armónico de partituras. Transporte de
fragmentos breves de obras de diferentes estilos y agrupaciones a cualquier
tonalidad.
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- Bajo cifrado.- Afianzamiento de los contenidos del quinto curso, séptimas e
inversiones, retardos, apoyaturas, series de 7ª, pasos, floreos.
Cifrados de bajos por parte de los alumnos.
Transporte de bajos cifrados, con intervalos de homónimos, segundas y
terceras, ascendentes y descendentes.
- Improvisación.- Afianzamiento de los contenidos estudiados en quinto
curso. Trabajo de estructuras armónicas en todas las tonalidades mayor y menor.
Estructuras armónicas básicas sobre todos los grados de la escala; memorización
de estructuras sobre diferentes tonalidades. Cifrado americano. Realización de
obras breves de repertorio con ritmos variados y armonías sencillas.
- Transcripción.- Transcripciones de obras orquestales o fragmentos para
piano.
Adaptación de una obra pianística para piano y otros instrumentos.
