Журнал НЯ! №13 Октябрь 2010

НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ

Главный редакторАндрей Романов

ОбозревателиЕгор [Frost] Щёголев, Иван

Заболоцкий, Fedor Ka, Вероника Рогозинская, Daruma Akuma, Наталья

Ильина

ЖурналистыСергей [Critical Days] Грачёв,

Дмитрий Пуховский, Луна Елак, Сергей [Camden]

Простяков, Дина [Дельфа] Поцелуева, Саноске Мусаси,

Вячеслав Белов, Елена [Dzeiy] Никитина,

Aventurin, Kineli, Mikali, Mint

Зав. художственным отделомИра Антипина

ХудожникиГаяна [Ayako] Дёмина

Дизайн и версткаAsuka [Нес] Langly, Ольга

Оленева

КорректорыЕвгений Кравцов, Sheli Orsa

Поддержка сайтаПавел Бессмертный, Рэки

Nyamo

Редакция приветствует свободное распространение номеров журнала в формате PDF в сети Интернет.

Мнение авторов публикаций, мо-жет не совпадать с мнением редак-ции.

За достоверность рекламной ин-формации ответственность несут рекламодатели.

©2009–2010 «НЯ! Твой журнал об аниме!» Вся информация и ма-териалы, размещенные на сайте и в журнале, защищены междуна-родным и российским законодатель-ством об авторском праве и смеж-ных правах. Любое использование текста, фото и видеоматериалов, опубликованных на сайте или в жур-нале, допускается только при усло-вии указания ссылки на источник публикации www. nya-journal.ru, точного воспроизведения исполь-зуемых материалов и предваритель-ного уведомления редакции о наме-рении использования.

ОФИЦИАЛЬНЫЕ САЙТЫ

www.nya-journal.ruwww.nya-uncensored.ru

По вопросам сотрудничества и рекламы обращаться:

ICQ: [email protected]

Здравствуйте, друзья-анимешники!

Опустим лирическую часть и перейдем сразу к делу. Этот месяц не стал для нас таким же революционным как прошлый, но мелких и не очень изменений произошло много.

Прежде всего, нужно ска-зать об уже доступном для скачивания с нашего сайта www.nya-uncensored.ru новом приложении для взрослых «НЯ! Без цензуры». Пролистав пре-дыдущий номер, вы наверняка заметили в нем отсутствие одно-именной рубрики. Так вот, ее не похитили, не пустили под нож, а, порядком расширив, повысили до ранга самостоятельного жур-нала.

Над «пилотным» выпуском «Uncensored» трудились как наши постоян-ные, так и новые авторы. В номере вы найдете описание парочек из ани-ме «Гуррен-Лаганн», подборку рецензий на хентай и яой, эрокосплей, юри-фанфик по «Хелсингу» и еще много чего. Большая часть материа-лов в нем написана, откорректирована и оформлена девушками. Что, со-гласитесь, не может не радовать. Качайте, оценивайте и пишите письма на [email protected].

Но вернемся к «большому» журналу. С этого месяца объявляются кон-курсы на лучший фанфик и лучший оригинальный арт. Для победителей уже приготовлены призы: кавайный плюшевый Тоторо и большая поду-шка с Аской. И то и другое будет до нельзя приятно обнимать во сне. За сопением с Аской были ни раз, и ни два застуканы многие японские отаку. Причем на фото с мест происшествия лица их были переполнены неземным удовольствием. Сердечно благодарим Оренбургский Аниме Магазин за призы.

Конкурсные работы принимаются в течение трех месяцев (октябрь, но-ябрь, декабрь), подробности об условиях участия, читайте несколькими страницами ниже.

Также ниже по тексту вам будут встречаться баннеры аниме-магазин-чиков. Если вам нравится наш журнал — кликайте, не стесняйтесь. Ни ви-русов, ни других ужасов там нет, есть только море кавайно-сугойных ве-щей.

В октябрьском номере вы узнаете:— Как ругается пикачу— Как прошел фестиваль Акихабара 2010— Насколько тяжела жизнь среднестатистического котэ— Как правильно вести галактические войны— Как одеваются представители японских субкультутр— Откуда взялись нэки— Кто лучше всех косплеит покемонов и многое-многое другое. Приятного чтения!

Андрей Романов, главный редактор

Октябрь 2010Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru

сод

ерж

ани

е

2

http://www.nya-uncensored.ru

http://www.nya-uncensored.ru/

[email protected]

Читайте в номере:07 NEWS

10 АНОНСЫShinryaku! Ika MusumeHyakka Ryouran Samurai Girls

Panty&Stockings with GarterbeltBakumanLetter Bee Reverse

Soredemo Machi wa MawatteiruKuragahimeIron ManStar Driver Radiant Takuto

14 ФЕСТИВАЛИФестиваль манга от «Эксмо»Акихабара 2010

21 АНИМЕ НОМЕРАPokemon

29 АНИМЕ РЕЦЕНЗИИPet Shop of horrorsCat’s return vs. Whisper of the heart

Война тануки в период Хэйсэй и ПомпокоAkikan! — рай в банке

Бесполезные ЗверушкиНашествие Бродячих Кошек

45 МАНГА-РЕЦЕНЗИИКошачья жизньИстория небесного псаЛорд или Барон?

52 ANIME GAMESИз грязи в князиFlash-обзор

57 J-MUSIC

Cheburashka Arere? / Тико и Нанами12012: Неоконченная историяОбзор музыки

65 КИНО Человек собаке друг?Удачи… Великому Мне

70 FOR MANГалактические войны: Часть 1. Жизнь империйНеко

Октябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал НЯ!3

сод

ерж

ани

е

Читайте в номере:

НЯШИСООБЩЕСТВА:

http://vkontakte.ru/club15717125

http://twitter.com/animejournalNya

http://www.privet.ru/community/nya_journal

http://my.mail.ru/community/nyajournal

80 FOR GIRLМода субкультур

83 ГОЛОСА

84 КЛАССИКА ЖАНРАСоветские пингвины в японском облике

87 КУЛЬТУРАЯпонские коты удачиМацуо Басё: гениальная простота

93 HEADLINERNaruto: Дружба длиною в жизньBleach: Самый мягкий персонаж аниме «Bleach»Evangelion: Воплощая фантазии

102 ЛУЧШИЙ КОСПЛЕИPokemon: Rioko

106 СДЕЛАЙ САМЧибики!

108 ДОСЬЕИсао Такахата

111 НЯШИ ИНТЕРНЕТЫEvangelion Not EndЗагадочные ANN

117 AMV-ОБЗОРThe Darkest of PlacesShone Star Sho

Confession to The DancefloorTic Tac

119 ЮМОР

120 FANFICTIONНовые ощущения Тихиро(продолжение)

123 ТОП 5Самые преданные животные в аниме

125 ПОСЛЕДНЕЕ СЛОВО


сод

ерж

ани

е

4













Основные правила:* Работы должны быть выполнены в аниме или

манга-стиле.* Принимаются только авторские рисунки.* Техника исполнения — компьютерная графика.* Количество работ от одного участника неограниченно.

Технические данные:* Формат А4 (21х29 см), разрешение 300dpi, JPEG.* Работы присылать на [email protected], с обязатель-

ным указанием ника или фамилии и имени.* Обязательно должно присутствовать название работы.* Нужно указать контактные данные: телефон, icq, e-mail

(действующий), чтобы мы могли связаться с вами.

Не допускаются:* Рисунки откровенно порнографическим содержанием;* Аниме/манга коллажи;* Искуственно увеличенные работы, с видимыми артефак-

тами и некачественным изображением;

Рисунки-финалисты будут выложены на нашем сайте и опубликованы в одном из номеров журнала.

ГЛАВНЫЙ ПРИЗ —семидесятисантиметровая подушка с Аской Лэнгли (дополнительные размеры: 110*45 см).

Конкурс арта

Работы присылайте по адресу [email protected] с пометкой «Конкурс». Край-ний срок подачи работ 20 декабря 2010 года.

Оренбургский аниме-магазин

Спонсор конкурса



пр

ощ

аль

но

е сл

ов

о

[email protected]




Конкурс фанфиков1. На конкурс можно выставить только один материал объемом не меньше

двух и не больше пяти страниц формата текстового редактора.2. Текст и права на его использование должны полностью принадлежать участ-

нику конкурса. Украденные работы, а также переведенные с иностранных языков чужие материалы приниматься не будут.

3. На отдельной странице следует оформить «шапку» к фанфику, в состав ко-торой должна войти следующая информация: название, жанр, предупреждения о содержании, имя и контактные данные автора. Желательно приложить краткую аннотацию (для знакомых с терминологией — саммари).

4. Сюжет, персонажи и антураж должны быть оригинальными, т.е придуманны-ми вами. Заимствовать детали или делать отсылки на другие произведения раз-решено, только не слишком явно. Пародировать и высмеивать популярные тайт-лы через противоположные аллегории можно при условии, что в графе «жанр» имеется штамп «пародия».

6. Орфография и пунктуация должны быть выдержаны на приличном уровне. Безграмотные работы будут тотчас отсеиваться.

7. Ненормативная лексика и прочие чрезмерно «грязные» слова запрещены. Употребление смягченных разговорных ругательств (дурак, черт, блин и пр.) разрешено.

8. Недетские темы (сцены непристойного содержания, насилие), представлен-ные в произведении, должны быть вынесены пометками в графу шапки «пред-упреждения о содержании».

ГЛАВНЫЙ ПРИЗ — плюшевый Тоторо!

Работы присылайте по адресу [email protected] с пометкой «Конкурс». Край-ний срок подачи работ 20 декабря 2010 года.


Оренбургский аниме-магазинhttp://vkontakte.ru/club11205811

Октябрь 2010 6Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru

пр

ощ

аль

но

е сло

во

[email protected]






Аниме-экранизация прекрасной манги Berserk закончилась, не успев покрыть и десятой доли первоисточника, но новому Берсерку — быть! Именно об этом кричит обложка 35-го тома манги. Подробности последуют позднее, а пока что самое время упомянуть вездесущего Гакта — именно он будет рекламиро-вать 35-й том Берсерка по японскому ТВ. Говорит, что фанат.

Срочно: Берсерк вернется!

На прошлой неделе произо-шло знаменательное собы-

тие для покефанов всего мира — в Японии вышли игры франчайза Pokemon пятого поколения — «Pokemon Black & White».

Напомним, что все предыду-щие игры вселенной Pokemon

также издавались в несколь-ких вариантах. Игра вышла для Nintendo DS и уже в первые два дня показала просто оше-ломляющий результат — более 2.6 миллионов копий.

К настоящему моменту опе-нинг новых покемонов является самым удачным в истории япон-ского рынка. Также «Pokemon Black & White» получили самую высокую оценку в Famitsu за всю историю серии, 40/40. Журна-листы из самого авторитетного игрового журнала заявляют, что (цитата) «Все, что вы увидите в B&W, как покемоны, так и мест-ности, все это — новое». Выход

Пятое поколение покемонов пришло

игры в США намечен на март 2011 года.

Почти одновременно с рели-зом игр начал транслироваться и очередной сезон телесериа-ла — «Pokemon Best Wishes». Расскажет он, естественно, о но-вых приключениях Сатоши (Эша) и Пикачу. В сюжете будут при-сутствовать как новые герои, так и уже знакомые. То же самое справедливо и для покемонов, а некоторые покемоны предыду-щих поколений даже смогут эво-люционировать в новых.

Чего только не производили по мотивам аниме: от фигу-

рок до панцу в полосочку и менее цензуренных вещей. Но разве можно останавливаться на до-стигнутом? Каков бы ни был ваш

ответ, прекратить это массовое безумие все равно не получится.

В эту пятницу международная компания Cozy Wave анонсиро-вала в Японии открытие предза-казов на парфюмерию по ани-ме «Ангельские ритмы». Духи можно будет приобрести в трех вариантах, каждый из которых посвящен одной из главных ге-роинь — Тэнси, Юи и Юри.

Не удивляйтесь, ведь

анимешная линия запахов была открыта Cozy Wave еще в июне этого года серией духов с пер-сонажами аниме «Дюрарара!!»: Сидзуо Хэйвадзима, Идзая Орихара, Масаоми Кида, Селти и Анри.

Кстати, счастливчики, сделав-шие предзаказ онлайн, получат в подарок пару бонусов неясного содержания.

Все последние годы лучшие ученые мира разбивали

от бессилия лбы, тщетно пыта-ясь решить один далеко не са-мый трудный вопрос — есть ли на этом свете больший идиотизм, чем тот, что обитает в филлерах Наруто.

Как оказалось, раньше тако-го идиотизма попросту не было, но мир не без добрых людей,

Naruto: да будет фильм!

Пахни красоткамиAngel Beats!

новости

www.nya-journal.ruАниме-журнал НЯ!Октябрь 20107

и несколько энтузиастов из США, одурманенных сэкономленной на школьных завтраках тысячей долларов производственного бюджета, вознамерилась снять лайв‑экшен про помаранчевого хентайщика Наруто.

Релиз «Naruto Shippuden: Dreamers Fight» («Наруто Шип-пуден: Битва Хипстеров») наме-чен на этот ноябрь. Самое время застраховаться на случай вне-запной смерти от беспрерывного смеха.

Gainax продался с потрохами

О том, что «Гайнаксы» спяти-ли по-хорошему, мы узнали

не так давно, но уже безнадежно втюрились в новый стиль Боль-шого Икса. А теперь ситуация стала еще более любопытной — Gainax спятили по-плохому. На эту мысль подталкивает весть о совместной работе с автокон‑церном Субару. Понятное дело, что это будет беззастенчивая

реклама: девочки в гуталине будут откликаться на назва-ния последних чудес автопар-ка Subaru. Понятное дело, что смотреть на это будет попросту невозможно.

Но, в этот момент, как никогда лучше вспомнить о золотом пра-виле Гайнакс: чем ниже падение, тем выше последующий взлет.

Так что даже если «Panty&Stocking with

Garterbelt» и анимационный па-негирик Субару окажутся неудач-ными — дальше наc будет ждать форменный Евангелион! Может, сразу два!

Режиссер проекта — много-опытный Шодзи Саэки, в чьем активе «FLCL», «Mahoromatic» и «Tengen Toppa Gurren Lagann». Дизайном персонажей занима-ется Май Отсука («Hanamaru Kindergarten» и «Shakugan no Shana»).

Едешь в Японию? Береги панцу!

Японцы — народ удивитель-ный, поэтому даже преступ-

ники там отличаются особой ори-гинальностью. Вот, например, недавно полиция города Мацу‑до (префектура Тиба) задержала мужчину, совершившего бесчис-ленное количество краж… жен‑ского нижнего белья и обуви! Вор был пойман прямо на месте преступления, во время попыт-ки присвоить себе очередные ни в чем неповинные женские панцу.

Для наглядности демонстриру-ем вам все собрание украденных вещей неудавшегося коллекцио-нера, которых, ни много ни мало, более двух тысяч. Кстати, сам задержанный признается, что ос-новным источником пополнения его коллекции стали местные пра-чечные и магазины.

Остается лишь вопрос: сколь-ко ему не хватало трусов для пол-ного счастья?

но

во

сти

Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru Октябрь 2010 8

http://manga-zin.net/

Горячие, сексуальные... аниме-новости на Animemaga.ru

Вынуждены признаться — мы совсем заплутали в этих ва-

ших Кей-Онах. Последняя серия, предпоследняя серия, Адзу‑са, Адзунян. Вот и сейчас вро-де бы вышла последняя серия «K‑ON!», но что же было в ново-стях раньше? И не будет ли серий после?

Ладно, сойдемся на том, что высокая поэзия поедания тор-тиков слишком сложна не толь-ко для того, чтобы можно было ей наслаждаться, но и просто вести подсчет вышедших эпизо-дов. А теперь, новость дня, если не года (хотя, чего уж там тем-нить, — всего века!) — анонсиро-вана полнометражка Кейоши!

Анонс произошел сразу после окончания последнего эпизода второго сезона «K-ON!!». Дата выхода: февраль 2011.

K-ON!! живее всех живых! Увы...

Инструкция секса станет аниме!

Крайне необычные вести приш-ли с берегов культурной и да-

лекой Японии — там вознаме-рились экранизировать мангу

секс‑пособие, да не в формате хентая, а в виде самого обычно-го сериала для вечернего показа на телеэкранах.

Книжка называется «30‑sai no Hoken Taiiku» («Здоровье души и тела для 30-летних») и подго-товлена для тех, кто даже в та-ком возрасте лет не узнал как правильно все сделать, не сло-мав чего-нибудь важного в про-цессе, например, руки.

Как оказалось, таких выяви-лось чуть ли не пол-Японии — продажи энциклопедии секса за-шкаливают и на рынок готовятся войти ее клоны. А теперь вопрос на засыпку: каким образом мож-но адаптировать пособие по сек-су для показа по телевидению? Видимо, в следующем году мы получим самый бесстыдный эччи какой когда-либо посещал этот свет.

Кто главный косплеер 2010 года? Нет, ну мы-то ко-

нечно знаем кто, но некоторым ради этого пришлось устраи-вать голосование. Длилось оно

до 2 октября, а поучаствовать в избирательном процессе мог каждый желающий.

Победителями стали сразу две девушки: Saku и Saya. В качестве награды помимо всобщего при-знания они получили возмож-ность поехать на «Comic Party» в Банкоке.

Лучший японский косплеер 2010


но

во

сти

http://www.animemaga.ru/

В центре комедии девочка-мол-люск Ика Мусуме, поклявшаяся отомстить всем людям на свете, выбрасывающим мусор в море и загрязняющим тем самым воду. Тем не менее, не зная абсолют-

но ничего о жизни на поверх-

ности, она з а к а н ч и -

вает своё вторжение тем, что н а ч и н а е т вкалывать

на один из ближай-

ших пляжных домиков в уплату

за разрушенную стену.Легкое и ненавязчи-

вое аниме игриво раз-ворачивает свои со-бытия на фоне в общем-то серьезной экологической про-блемы. Что этим хотели сказать создатели, решительно непонят-но — то ли хитроумный сюжет-ный ход, то ли просьба задумать-ся. В остальном мы имеем пока ничем особо не прославившую-ся студию «Barcelona», бывшая «Diomedea», режиссера анима-ции «Триплексоголик» и «За‑махнись сильнее», а насчет му-зыки и вовсе неизвестно. «Серая лошадка», не обещающая стать победителем сезона.

Действие происходит в аль-тернативном реальному мире после Третьей Мировой Войны, где Япония так и осталась изоли-рованной от мира страной, а сё-гунат Токугава никогда не терял власть. В гигантской академии для отпрысков семей военных Студенческий Совет подавляет восстание против правительства. Мунэакира и Дзюби Ягю вовле-чены в конфликт с управляющей фракцией Студенческого Совета.

Как и ожидается, аниме жанра «этти» ошеломит нас некоторым количеством эротических сцен,

а трейлер вкупе с опенингом оставят приятное впечатление проработанной и красочной ри-совки. Насчет музыки на данном этапе вряд ли можно сказать что-то определенное, однако апри-ори радует возможность услы-шать вокал Кугимии Риэ, а ведь она озвучивала ни много ни мало Огневласую Шану («Shakugan no Shana»), Хэппи («Fairy Tail»), Альфонса Элрика («Fullmetal Alchemist») и еще много кого.

Начало в общем-то неплохое, оправдает ли ожидания само аниме?

Hyakka Ryouran Samurai GirlsБуйное цветение: девушки-самураи

Shinryaku! Ika MusumeВторжение! Девочка-моллюск (Ика Мусуме)


анонсы

Эта история о двух ангелах, спустившихся с небес на бит-ву с «Призраками» Земли. Они совсем разные, ведь Panty — блондинка, одевающаяся в сти-ле «звезда тинейджеров», а Stockings выделяется черными волосами и готическим одеянием.

Еще одна «серая лошадка» этого сезона, несмотря на гром-кое имя Gainax. Сам сюжет, конеч-но, завлекает — противостояние (а оно будет) гламурной блондин-ки и готичной брюнетки не оста-вит равнодушным, хотя в целом остается непонятным, чего же нам ждать в этот раз от Gainax. И черным юмором она нас радо-вала («Dead Leaves»), и безум-ным экшеном («Gurren-Lagann»), и просто экспериментальным аниме («FLCL»). В общем, аниме, не поддающееся прогнозам.

Panty&Stockings with Garterbelt

«Bakuman» — это симбиоз двух студентов, талантливого художника Моритака Масиро и честолюбивого писателя Аки‑то Такаги, объединивших свои умения для достижения заветной мечты — стать самыми успешны-ми мангаками в истории Японии. Масиро также дает обещание лю-бимой: в случае осуществления столь грандиозных планов он же-нится на ней.

Итак, 25 эпизодов мы будем вникать в творческие чаяния двух потенциальных мангак, а студия «J. C. Staff», которую вы, возможно, вспомните по про-ектам «Shakugan no Shana», «Loveless», «Uragiri wa Boku no Namae o Shitteiru», «Honey and Clover», будет стараться, чтобы это было как минимум интерес-но. Сюжет достаточно привле-кателен: дружба, любовь, твор-чество — все это, как водится, в разных пропорциях, тщательно перемешанное друг с другом.

Bakuman


с S

hel

i Ors

a а

но

нсы

Лэг Сиин родился в знаме-нательный День Вспышки, ког-да солнце, сотворенное руками человека, неожиданно исчезло. Он стремится стать «Почтовой пчелой», развозящей корреспон-денцию по всей Янтарной стране,

следуя по стопам исчезнувше-го друга детства. С ним путеше-ствуют сильная и прагматичная Нитти, а также её «домашнее животное» Стейк. Лэгу довере-но доставлять письма и посылки из города в город, избегая бро‑нированных насекомых Гайчу — страшнейшей угрозы Янтарной страны.

Первый сезон «Пчелиной По-чты» вызвал у зрителей достаточ-но противоречивые эмоции: хва-лили рисовку и продуманность мира, ругали сюжет и главных героев. В целом многие сошлись

Неуклюжая Хотори Араси‑яма, работающая в немного странном чайном магазинчике в одном из маленьких торговых районов Токио, обожает разные тайны и вечно попадает в непри-ятности. Этот магазинчик совсем непривлекателен для покупате-лей кроме Санады, одноклассни-ка Хотори, тайно влюбленного в неё. Однажды Тацуно (подру-га главной героини, влюбленная в Санаду) решается остаться здесь работать, чтобы хоть как-то поправить бедственное по-ложение вещей. Не пропустите безумные приключения Хотори

наряду с остальными работника-ми и покупателями магазинчика.

Кажется, аниме обещает стать идеальной «разгрузкой» для моз-гов, ведь у него в наличии все

на мнении о том, что повество-вание можно было бы и закон-чить на 25-й серии. Остается только надеяться, что Studio Pierrot, имея такие онгоинги, как «Naruto» и «Bleach», не собира-ется добавить еще и третий.

соответствующие компоненты:а) простодушная героиня,

от которой сложно ожидать фи-лософских изречений;

б) её не менее простодушные друзья в комплекте с запутанны-ми любовными историями, кото-рые, как водится, они будут раз-бирать в течение всего сериала;

в) позитивная атмосфера в общем и так далее. К тому же в анонсе нам черным по белому пообещали веселые приключе-ния, шутки и загадки.

Смотреть исключительно для развлечения.

Soredemo Machi wa Mawatteiru

Letter Bee ReverseПчелиная почта

Bakuman


ано

нсы

с Sh

eli Orsa

http://www.vkontakte.ru/club14098528

В центре повествования Цуки‑ми Курасита, путешествующая в Токио с целью стать иллюстра-тором. Эта слабохарактерная от-аку направляется в Амамидзу‑кан, многоквартирый комплекс, заселенный яойщицами, где при-сутствие мужчин строго запреще-но. Однажды Цукими приглашает в свой номер стильную незна-комку, однако в дальнейшем ста-новится ясно, что гостья совсем не та, за кого себя выдает.

Студия Brain’s Base идет удар-ными темпами. Вроде совсем

недавно вышел «Dyurarara!!!», потряс, ошеломил, поразил, вызвал бурю откликов, и тут на подходе новое аниме с нетри-виальным сюжетом на осно-ве дзесэй-манги (только для женщин). Вывод только один: смотреть!

Энтони Эдвард Старк, в быту Тони, бизнесмен, плейбой, а так-

же гениальный ин-женер страдает от жестоких повреждений сердца, полу-ченных во вре-

мя похи-щ е н и я , к о г д а захват-

чики за-ставили его п о с т р о и т ь

оружие массового уничтожения. Вместо этого он создал мощный бронированный костюм, чтобы спасти свою жизнь и сбежать из плена.

Это первый из четырех со-вместных проектов Madhouse и Marvel. Каждый сезон мы смо-жем наблюдать, как Madhouse трансформирует известный пер-сонаж комиксов в соответствии со вкусами японской аудито-рии. Дизайн предыдущих артов и трейлеров будет отличаться от последующей анимации.

После долгого заплыва с ма-терика вода выносит Такуто на берег острова под названи-ем Южный Крест. Без долгих размышлений он записывается в местную школу и заводит но-вых друзей. А под школой за-печатана группа загадочных ги-гантов «Cybaddy», и это лишь один из нескольких секретов, хранящихся на острове. Чтобы активировать роботов, Орден Креста Сверкающей Звезды по-хищает Вако Агемаки, девушку, обладающую определенными

способностями. Для её спасения приезжает Такуто со своим соб-ственным «Cybaddy Tauburn». Грядет битва за раскрытие се-кретных технологий во имя пре-дотвращения катастрофы.

Легендарная «Bones», из-вестная такими проектами, как «Wolf’s Rain», «Darker Than Black», «Soul Eater», «Fullmetal Alchemist», вновь берется за жанр «меха». Что из этого вый-дет, достаточно непонятно, ведь в наличии у нас достаточно пред-сказуемый сюжет и, судя по все-му, достаточно шаблонные герои. Нельзя не порадоваться, что над музыкой к сериалу работал Сато‑ру Коусаки («Bakemonogatari», «The Melancholy Of Haruhi Suzumiya»). Что ж, увидим.

Iron Man

Kuragahime

Star Driver Radiant Takuto


с S

hel

i Ors

a а

но

нсы

В роли ведущих Всероссийско-го фестиваля манга выступали Пятый Кадзэкагэ, Гаара Песочно-го Водопада, неутомимый ниндзя Наруто Удзумаки и прекрасная Сакура Харуно — герои само-го популярного манга-сериала в мире.

Программа фестиваля включа-ла в себя феерическое косплей-шоу, живой концерт по мотивам

Фестиваль мангаот «Эксмо»

Всероссийский фестиваль манги, организованный издательством «Эксмо», прошел 5 сентя-бря в рамках ММКВЯ-2010. Мероприятия подобного масштаба для манга-тусовки — собы-тия нечастые. Вопреки исторической последовательности, мангу в России опередил культ аниме: кинематографические, музыкальные, ролевые аниме-фестивали у нас проходят ре-гулярно, в то время как поклонникам манги повезло значительно меньше. Манга-фестиваль

от издательства «Эксмо» был призван исправить это досадное недоразумение.

саундтреков культовых аниме-сериалов, выступление караоке-ров, выставку лучших российских художников-мангака, уникальный оригами-перфоманс и модное дефиле.

Сценки косплея, выступления караокеров и дефиле оценива-лось специальным жюри, в кото-рое вошли представители тема-тических журналов: заместитель

главного редактора журнала «НЯ!» Сергей Простяков, изда-тель журнала «РуМанга» Дми-трий Мережко, исполнитель-ный директор журнала «Pro.Cosplay» Екатерина Кучерев-ская и постоянный автор жур-нала «Animemagazine» Сергей Мицкевич.

Первая сценка перенесла участников фестиваля прямиком


фестивали

14

в «Двери Хаоса», вторая была посвящена романтичной манге «Принцесса Аи» (между прочим, оригинальная идея этой манги принадлежит вдове Курта Кобей-на, американской певице Кортни Лав). Третий сюжет косплея ос-вещал кульминационный момент манги «Наруто», а четвертый вдохновлен готической мангой «Рыцарь‑вампир». Заключи-тельной сценой косплея стал эпи-зод из «Легенды о Басаре». Все участники костюмной феерии по-лучили подарки от издательств «Эксмо» и «Комикс‑Арт».

Затем настал черед голоси-стых манга‑караокеров (в про-грамму вошло 8 номеров). На-градой певцам были искренние и оглушительные аплодисмен-ты и, конечно, призы от «Экс‑мо» и японского мини-маркета «Якитория‑Бенто».

Параллельно с конкурсной про-граммой состоялся уникальный

оригами‑перфоманс и мастер-класс от Московского Клуба Ори-гами под руководством Романа Свиридова, а неподалеку от сце-ны проходила выставка работ десяти самых известных россий-ских художников‑мангака, ор-ганизованная Международным фестивалем рисованных историй «КомМиссия».

Сценическую программу фе-стиваля продолжило яркое де‑филе костюмов в стиле ман-га — ожившие персонажи самых популярных сериалов стали настоящим украшением этого события. Авторы самых ориги-нальных костюмов получили при-зы от «Эксмо» и мини-маркета «Якитория‑Бенто». Без наград не осталось и строгое, но спра-ведливое жюри — им были вруче-ны коллекционные издания манги «WarCraft» и «Принцесса Аи» и, конечно, стильные футболки.

Ну а в завершении праздника

участников фестиваля ждали тан‑цы: публику хорошенько встрях-нула орловская группа «Jade». Эта группа образовалась всего год назад, но за это время успела покорить публику многих аниме-фестивалей, в которых приняла участие. Секрет успеха предель-но прост: безупречные костюмы (все участникигруппы выступают в образах любимых персонажей), мощные каверверсии любимых аниме-саундтреков и неудержи-мая энергия живого выступления.

Партнерами фестиваля ман‑ги стали издательство «Comix‑Art», манга‑журналы «Pro.Cosplay», «Руманга», «Ня», «ANIMEMAGAZIN», «Анимаг» и «СегодНЯ», Московский Клуб оригами, мини‑маркет «Якито‑рия‑Бенто», сайт «animemaga.ru» и международный фести‑валь комиксов «Коммисся».

(Официальный релиз)

Октябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал НЯ!

фес

тив

али

15

Главными организаторами фе-стиваля выступили крупнейший в Днепропетровске аниме‑клуб «Итодама» и объединение «На‑кама». Организация, как всегда была на высоком уровне: гостям фестиваля не пришлось скучать. Кроме основной фестивальной программы, фойе предлагало не только широкий ассортимент

Акихабара 2010

18–19 сентября 2010 года в городе Днепропетровске состоялся Третий Всеукраинский ани-ме фестиваль «Акихабара 2010». Местом проведения традиционно был выбран Дворец культуры Национального университета железнодорожного транспорта. Лучшее место слож-но было бы выбрать, ведь Дворец удобно расположен близко к центру города и, при этом, окружен уютным тенистым парком, предоставляющим уйму мест для фотографий и уеди-

ненного отдыха.

аниме атрибутики в магазинах и вкусные суши, но даже аниме-загс, где все желающие, неза-висимо от пола, возраста и ко-личества могли узаконить свои отношения.

Программа фестиваля вклю-чала в себя: литературный кон-курс, косплей дефиле конкурс, AMV конкурс, конкурс караоке, конкурс фанарта, мастер-классы по японской каллиграфии, кен-до, оригами и прочему, косплей шествие по набережной Дне-пра, ночное After-party в новом рок-клубе «Демократия» в самом центре города.

Выступления на сцене и оцен-ки жюри, разумеется, играли огромное значение для участ-ников фестиваля, но, пожалуй, не менее важным было желание покрасоваться в косплее, завести

новых знакомых и друзей из дру-гих городов и даже стран. Боль-шинство участников и зрителей в перерывах между выступле-ниями собирались на площадке перед входом в ДК, курили, фо-тографировались и просто обща-лись. Сложно описать атмосферу этого места. Небольшая площад-ка была заполнена персонажами


фестивали

16

из совершенно разных аниме. Ге-рои и злодеи, от Темного Дворец-кого до Сейлор Мун собрались на ней. От количества отличных косплеев просто шла кругом го-лова. Не только участники кон-курсных дефиле, но и простые зрители радовали глаз качеством костюмов и эффектностью соз-данных образов.

Объема статьи не хватит, что-бы даже просто перечислить всех

косплееров, не говоря уже о том, чтобы показать их фотографии. Фотогалереи, которые вы можете увидеть на нашем сайте и на сай-те фестиваля расскажут гораздо больше, чем любые слова. Все вышесказанное свидетельствует об одном — как количественный, так и качественный уровень укра-инского косплея сейчас весьма высок и снижаться не планирует.

По уровню зрительского вни-мания, конкурс театрализован‑ных постановок не уступал ко‑сплей‑дефиле. Оригинальные, интересные и веселые постанов-ки уже становятся визитной кар-точкой «Акихабары». Как про-ходит день Святого Валентина в мире «Темного Дворец‑кого»? Какие черты родителей унасле-довали дети героев Блича? Что будет, если шахматные фи-гуры научатся чувство-вать? Как проходит самый яойный турнир в мире? Ответы на эти и многие другие вопро-сы можно было увидеть на сцене «Акихабары» в течении двухдневного конкурса театрали-зованных постановок.

Я ору на весь трамвай —НЯ! КАВАЙ! НЯ! КАВАЙ!

Еще одной визитной кар-точкой Днепропетровского

фестиваля является непремен-ное косплей‑шествие по набе-режной Днепра. Сложно описать впечатление от огромной толпы разодетых в косплей анимеш-

ников, скандиру-ющих на ходу: «ЯОЙ! ХЕНТАЙ! П И Ч Е Н Ь К И ! » и прочие род-ные слуху сло-ганы. Отличная теплая погода и доброже-лательность

со стороны удивлен-ных днепропетровцев всячески посодействовали тому, чтобы шествие подарило и участникам и зрителям массу положитель-ных эмоций. Веселее, пожалуй, было только в «анимешных трамвайчиках», везших коспле-еров на набережную и обратно. Кондукторы и немногочисленные «обычные» пассажиры, навер-ное, до сих пор вспоминают эту поездку.


фес

тив

али

17

STOP YAOI

Рассказ о третьей «Акихаба-ре» был бы неполным, без упоми-нания об одном обстоятельстве, для одних — радост-ном, для других — не очень. Фестиваль прошел под знаком яоя. Количество яой-ных персонажей и сценок по яойным аниме просто за-шкаливало. Не толь-ко девушки пере-одевались парнями и утверждали, что они — мужчины. На-стоящие парни, о т ы г р ы в а в ш и е страстную любовь, приводили яой-щиц в неописуемый восторг и в уныние — прочую публику. Апогеем противостоя-ния стал знак «STOP» небезыз-вестного Хейваджимы Шизуо из «DURARARA!!», который

к концу фестиваля обзавелся подписью «YAOI». Точка зре-ния организаторов фестиваля была ясно и лаконично выраже-на в штампе «Одобрено» под надписью.

На вопросы отвечает Эдуард Бойко, член клуба «Итодама» и один из активних организато-ров фестиваля.

— Здравствуйте, Эдуард! Нынешняя «Акихабара» — тре-тья по счету. С чего все на-чалось? У кого и как родилась идея провести аниме фестиваль в Днепропетровске?

— Начиналось всё с фестива-ля «Сибо Акари», который и был первым по счету фестивалем. Тогда фестиваль устраивал со-

всем другой орга-низаторский со-став, из которого осталась, пожалуй, лишь треть. В част-ности культурно-творческое объеди-нение «Накама», которое на сегод-няшний день вошло в состав клуба «Ито-дама», как отдель-ная инициативная группа. Накамовцы оказались именно тем костяком, кото-рый позволил соз-дать первый «Сибо

Акари». Второй фестиваль ор-ганизовывался уже с активной помощью «Итодамы». Хотя за организацию первых двух

фестивалей можно похвалить и в то время активный клуб «Ха-руказе». Третью «Акихабару» мы организовали уже опытным оргсоставом, все люди в кото-ром были отсеяны предыдущими двумя фестивалями, и входили в состав «Итодамы», половина из которых относилась как раз к бывшей «Накаме». Хотя быв-шей её не назовешь — сегодня «Накама» — это название группы

Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru

фести

вал

и

18Октябрь 2010

организаторов фестиваля, в ко-торую вошли и новые «орги», объединенные одной идеей и од-ним клубом.

— Чем особенна именно ны-нешняя «Акихабара»?

— Ну, предыдущий ответ собственно можно применить и здесь. Опытный организатор-ский состав, который учел ошиб-ки предыдущих фестивалей, а на 4-ю Акибу исправит и все оставшиеся! Кроме того мы ис-пробовали несколько ново-введений, которыми остались довольны, несмотря на сильней-шую необходимость доработки.

— Чем довелось на фестивале заниматься именно Вам?

— Лично я занимался «до-бычей» PS3 и телевизоров для уголка чемпионатов PlayStation, разнообразной бюрократиче-ской волокитой, такой как раз-решение на устройство ше-ствия, несколькими конкурсами, на которые на фестивале так и не хватило времени, работой по сюжетным сценкам органи-заторов, и другими мелочами, вроде генерирования и обсуж-дения идей, в которых, конеч-но же, принимал участие каждый из организаторов.

— Есть расхожее мнение, что «Акихабара» — третий на Украине, после «Всеукраин‑ского аниме‑фестиваля в Кие‑ве» и «Yorokonde» в Харькове. Так ли это? Есть ли некий эта-лон, к которому стремитесь при организации?

— По поводу того, какой фест лучше, можно сказать многое, но я думаю, это решать стоит лишь гостям фестивалей. В этом году мы множество раз слышали что «Акихабара» — лучший фе-стиваль в Украине, включая от-зывы киевлян. Но любое мнение будет оставаться субъективным, пока его не подтвердит статисти-ка. (смеется) Мне хочется верить, что мы сможем оправдать такие лестные слова, если не на этой «Акихабаре», то на следующей.

А вообще хорошо, что людям есть из чего выбирать — здоро-вая конкуренция может породить лишь качество. Что до моего лич-ного мнения — я не могу судить про «Отобэ», так как в Киеве на фестивале не был пока ни разу, а вот на «Йороконде» побывать


фес

тив

али

19

удалось. Организаторы были мо-лодцы, но устраивать фестиваль впервые (а в формате фестива-ля «Йороконде» проходил впер-вые) очень сложно — нет доверия со стороны участников, которые не знают насколько масштабным будет мероприятие и как к нему следует готовиться. Кроме того были проколы и с организацией, исключительно в силу «первого раза». Так что в этом году я бы не поставил «Йороконде» выше «Акибы», но уверен, что ситуация силами харьковчан может изме-нится в кардинально другую сто-рону! Что будет только на руку украинскому анимешнику.

— Не секрет, что аниме-фести-вали полны курьезных случаев,

связанных с реакцией «мест-ных жителей» и представителей власти, на незаурядную внеш-ность и поведение анимешни-ков. Как с этим обстоит дело в Днепропетровске?

— Чаще всего, углядев коспле-ера, люди просят с ним сфот-катся. (смеется) У нас даже была забавная ситуация: один из ор-ганизаторов, Люверс, на второй день фестиваля оделся в косплей Джина Казамы, из игры серии Теккен, и во время шествия к нему подбежала девушка, явно не уча-ствующая в фестивале, да и во-обще не анимешница и попроси-ла с ним сфотографироваться. Я подумал, что ей просто понра-вился яркий костюм, но, убегая, она прокричала «Теккен рулит!» оставив меня в недоумении.

Что до отношения властей — то нам постоянно шли навстречу. Я никогда не ожидал такой по-мощи, самоотдачи, да и просто понимания от чиновников город-ской администрации. Большое им спасибо, я горжусь, что в моем городе практикуют такой подход к молодежи и разным культурным веяниям.

— Какие ближайшие меропри-ятия от «Итодамы» смогут посе-тить наши читатели?

— Пока что мы сосредоточили

силы лишь на «Акихабаре». Впрочем, если вы увидите где-то логотип нашего клуба, не сомне-вайтесь — мы постараемся про-вести любое мероприятие на ка-чественном уровне, и подарить радость любому гостю, ведь для этого и создан наш клуб! К слову, мы не ограничиваемся рамками Днепропетровска.

— Большое спасибо за уде-ленное время. Можете не сомне-ваться, что мероприятия от клу-ба «Итодама» будут регулярно освещаться на страницах «Ня!»!

Два дня «Акихабары» про-летели, словно одно мгновение, но для участников и зрителей их можно было приравнять к двух-недельному отпуску. Не вызы-вает сомнений, что фестиваль, уже являющийся одним из самых ярких событий украинской ани-мешной жизни, продолжит наби-рать популярность и улучшаться, ведь совершенству, как известно, нет предела. Хочется верить, что «Акихабара» никогда не лишится своего главного сокровища, де-лающего ее уникальной, среди прочих фестивалей — теплой, ду-шевной и дружеской атмосферы, располагающей к общению, зна-комствам и отдыху от серости по-вседневной жизни.

Больше информации:• Сайт фестиваля «Акихаба-

ра»: www.akiba.com.ua• Сайт клуба «Итодама»:

www.itodama.net• Вконтакте: www.vkontakte.

ru/club11123507Автор: Иван [Isshin Kurosaki]

ЗаболоцкийФото: Иван [Heiwajima Shizuo] Борисов и из личных архивов

участников


фести

вал

и

20Октябрь 2010

http://www.akiba.com.ua

http://www.itodama.net



Да, мы сегодня решили по-знакомить читателей, хотя о чем это я говорю, вы и сами прекрас-но знаете этого представителя японской анимации, с которого у большинства из вас, дорогие читатели, началось знакомство с миром японской анимации. Это «ПОКЕМОНЫ»!!!

японских школьников, и, чего греха таить, не только японские, но и школьники всего мира! Этого человека зовут Тадзири Сатоси, и, согласно легенде, открове-ние снизошло на него во время игры в любимую приставку от «Nintendo» — «Game Boy». Он якобы увидел, как жучок за-полз на провод, которым были со-единены приставки, и ему пришла в голову гениальная идея про создание игры, в которой игроку приходится находить странных существ, коллекционировать их и сражаться. Сатоси, кстати, сам с детства увлекался коллекциони-рованием жуков и обожал играть

в видеоигры. Даже его трудовая деятельность наперекор всем родственникам началась с созда-ния журнала про игры — «Game Freak», который приобрел по-пулярность в его бытность еще школьником. И так как остальные дети покупали его, Сатоси решил, что ему нет необходимости даль-ше получать образование.

Имея довольно процветающий бизнес, он полностью сконцентри-ровался на любимом деле. Ведь когда он окончил школу, журнал уже имел офис и печатался в ти-пографии. И, конечно, как вся-кий фанат он имел свое видение идеальной игры. К сожалению,

О пользекомпьютерных игр

Для начала давайте узнаем побольше о человеке, которому должны быть благодарны уже, наверное, несколько поколений

Противник: «Этот китайский мультик гипнотизирует детей, уберите его с телеканалов»Защитник: «Ничего подобного, это добрый мультфильм про дружбу и взаимопомощь, а все остальное — «утки», раздутые журналистами»

(Практически постоянный спор в обществе на предмет аниме вообще, в особенности,

самого известного его представителя «Покемонов»!!!)

Это что за покемон?(Один из самых популярных аниме слоганов)


аниме номера

21

Покемоны и человечество

когда он пришел со своим пред-ложением в офис «Nintendo», проект карманной приставки был на грани банкротства, и с ним даже не захотели разговаривать, но его поддержал Сигэру Миямо‑то, тот самый человек, играми ко-торого он увлекался, еще будучи школьником проводя все свобод-ное время в залах игровых авто-матов. Это действительно можно было расценивать как знак свы-ше, и с рвением, увеличенным во много раз благодаря такому замечательному стечению об-стоятельств, коллектив «Game Freak» принялся за работу. Эта игра была самым настоящим долгостроем, даже современ-ные геймеры подтвердят, что срок в шесть лет может говорить о двух вещах: либо нехватка фи-нансирования, либо грандиозные планы. Для современных игр даже срок в четыре года — это очень большой период, тогда как некоторые игры, как извест-но, «лепят» за полгода, выпу-ская в поддержку популярного фильма. На пути у Сатоси были оба этих препятствия, но когда он все-таки выпу-стил игру в 1996 году, она взор-вала рынок карманных кон-солей в прямом смысле этого слова. За первые два года было продано около семи миллионов

экземпляров.Эта игра сочетала не только

нестандартную RPG составля-ющую, но и захватывающую историю, что и сделало ее хитом продаж, к тому же намного ин-тереснее было играть вдвоем, используя кабель. Потому что, во-первых, любая игра, в кото-рую играют несколько человек, всегда будет увлекательнее, чем та же игра в одиночку, какой бы захватывающей не была история. Ведь такая игра — это всегда об-щение, эмоции, это совместные переживания, а что может быть интереснее? А во-вторых, только играя с кем-то, можно было пол-ностью изучить и обучить всех покемонов, потому что приставки были разделены по наполнению,

и часть покемонов можно было получить, только обме-

нявшись с кем-то.

К тому же некоторые покемоны эволюционировали только при переносе на другую приставку.

Как только акулы игрового бизнеса поняли, какое это выгод-ное дело, то наступление, на ра-дость школьникам, конечно же, началось по всем фронтам, на-чали изготавливаться значки, наклейки, ручки, фишки, фут‑болки и все, что только может позволить себе среднестатисти-ческий школьник на свои карман-ные деньги. И в следующем же

Не стоит, думаю, рассказывать, какой он пользовался популярно-стью, потому что среди целевой аудитории сериала нашей стра-ны он был популярен не меньше. И действительно, ведь в самой сути этого аниме нет ничего пло-хого, даже при проигрыше в бит-ве покемоны просто теряют со-знание, а ведь еще стоит учесть, каким милыми и кавайным может быть этот прекрасный народец. И когда некоторые люди с пеной

у рта начинают доказывать, какая это ужасная вещь, при более близком рассмотрении

оказывается, что они совсем не знакомы с материалом, по ко-торому ведут критику. Предла-

гаю вкратце ознакомиться с этим аниме.

Главным героем стал, ко-нечно же, мальчик из игры

по имени Сатоси, а после дол-гих дебатов на роль главного зверька был избран Пикатю. Его имя было образовано, как это часто бывает в японской сфе-ре развлечений, от двух звуков:

1997 году на голубых экранах Японии появляется анимаци‑онный сериал с одноименным названием.

ани

ме н

ом

ера P

ok

emo

n

www.nya-journal.ru Аниме-журнал Ня! Октябрь 2010 22

«пика‑пика» — звук треска тока и «тю‑тю» — писк мыши. Так же в сериале для Сатоси добавили двух друзей, чтобы история была интереснее и насыщеннее. Это как раз два первых тренера, ко-торых он встречает в игре: зна-ток каменных покемонов Такеси и мастер водяных покемонов Ка‑суми. И втроем они отправляют-ся в путешествие, чтобы принять участие в турнире Тренеров. Вот такое вот незамысловатое начало у истории. И потом, конечно же, в путешествии с нашей командой происходят всевозможные при-ключения, благодаря которым ге-рои находят новых друзей и ме-няются в лучшую сторону.

В течение просмотра стано-вится понятно, что цель сериа-ла — показать маленькому зри-телю, что намного лучше быть хорошим, чем плохим, что друж-ба всегда побеждает, и что для победы нет необходимости ис-пользовать жестокость. Против-никами же сделали Команду «Р», которая так же была и в игре. Это сообщество похитителей покемо-нов, которое мечтает при помощи покемонов добиться мирового господства. Представителям этой зловещей организации в сериале можно посвятить не одну страни-цу, потому что то, с каким упрям-ством они пытаются помешать главным героям и как у них это вечно не удается, может вызвать

только улыбку умиления, настоль-ко их сделали неловкими и неу-клюжими. Ну что ж, ведь детям всегда нравятся простецкие шут-ки клоунов и то как они падают на ровном месте, вот и сделали таких же телевизионных, которые вызывают у детей улыбку своими неловкими проделками. Да, кста-ти, девушку из этой парочки зовут Мусаси, а парня Кодзиро, так-же их сопровождает говорящий

покемон Нясу, который является их негласным руководителем.

Режиссером этого творения стал Масамицу Хидака, а руко-водил проектом Кунихико Юяма, ставший известным благодаря своему творению под название «Виндария».

Масамицу имел к тому времени довольно большой опыт работы в аниме индустрии, а если кон-кретно, то работал он уже прак-тически десять лет, и на его счету было около полутора десятков проектов, среди которых можно выделить за искрометный юмор аниме «Грязная парочка» и от-личный меха проект от студии «SunRise»: «Мобильный воин ГАНДАМ: Восьмой взвод МС — OVA». Поэтому сериал получился настолько захватывающим, что это вызвало даже некоторые опа-сения в достаточно толерантном к своим увлечениям японском обществе. А когда 16 декабря 1997 года произошел несчастный случай, и из-за использования особого спецэффекта большое количество детей попало в боль-ницы с симптомами эпилептиче-ского припадка, сериал был даже снят с показа. Был использован эффект мигания красного и сине-го цвета, который при определен-ной частоте вызывает временное нарушение центральной нервной


Po

kem

on

ан

им

е н

ом

ера

системы. И именно стандарт, ис-пользуемый в Японии и США — NTSC, про-ходит на этой частоте. Для жителей же СНГ и Европы, в которых используют SECAM и PAL, соответственно, такая опасность вооб-ще отсутствует. Так же выяснилось впослед-ствии, что из-за разду-тости этой информации в ново-стях большое количество детей просто-напросто прикинулось, чтобы не идти в школу.

Тем не ме-нее, это не помеша-ло журнали-стам всего мира поднять такую исте-рию, что ино-гда доходило до таких глу-

постей, как, например, утвержда-лось, будто при помощи сериала испытывали новые виды психо-тропного оружия и прочей ерун-ды. Всего тогда хватало в свод-ках новостей вроде бы серьезных организаций. Ведь этот обыкно-венный эффект мигания часто применяется не только в муль-типликации, но и на дискотеках, и на концертах, а это случайное совпадение было раздуто до раз-меров чуть ли не вселенского

заговора. После подробного рас-следования сери-ал, конечно же, вернули на теле-видение, но жур-налистам это было уже не ин-тересно, потому что пикантные новости всегда ценятся намно-го дороже. А це-

нятся они дороже только благо-даря публике, которая сама же и создает спрос на такие новости, поэтому и журналистов винить в этом тоже не стоит. И снова ровно через полгода, 16 апреля 1998, сериал вернулся на экраны телевизоров.

В это время американское от-деление компании «Nintendo» создавало американскую вер-сию игры и сериала, фактически благодаря которой «Покемоны» стали доступны широкой общественности. Со всей благодарно-стью стоит все-таки отметить, что это по-шло не на пользу се-риалу, потому что он претерпел определен-ное количество изменений. Они, в первую очередь, коснулись именно, так сказать, националь‑ного колорита. Я даже не гово-рю про то, что Сатоси стал Эшем,

Такеси — Броком, а Касуми — Мисти. Даже слова опенинга были переделаны. Так, напри-мер, в Японии маленький маль-чик — уже мужчина, и он вполне может смеяться над шутками с секс-подтекстом даже тогда, когда он не понимает их истин-ного смысла. На- п р и -мер, в первой строчке поется: «Я буду ис-кать покемо-нов в огне, в воде, в тра-ве, в лесах, на земле, в облаках и под юбками у девчонок». Так же к по-казу были полностью запреще‑ны некоторые серии. Например, в одной из серий герои попада-

ют на конкурс красо-ты и для того, чтобы к ним подобраться, команда «Р» приду-мывает гениальный план. Чтобы остать-ся неузнанными, Кодзиро, который, кстати, в американ-ском релизе стал

Джеймсом, переодева-ется в женщину и обзаводится грудью приличного размера. Конечно же, американские блю-стители нравственности не мог-ли такое пропустить в массы, и

ани

ме н

ом

ера P

ok

emo

n


эта серия была запрещена, из-за чего опять началась массовая истерия вокруг покемонов. Вы-шла на японский рынок и игра, но опять-таки, исходя из одних им известных принципов, было перераспределено количество покемонов, и оставили только красную и синюю приставки. Та-ким образом, покемономания захватила и Соединённые Шта-ты Америки, в которых 1998 год прошел под лозунгом сериала «Поймай их всех». Это относи-лось ко всему без исключения, будь то значки, комиксы, наклей-ки или картриджи к приставкам, видеокассеты.

И пошло по всему миру по-вальное увлечение покемонами, что в свою очередь дало цензо-рам каждой страны шанс найти что-нибудь, благодаря чему полу-чилось бы запретить этот сериал. Так, например, в мусульманских странах, заметив у магических покемонов шестиконечную звезду, обвинили сериал в про-поведовании иуда‑изма, при этом цен-зоры, наверное, абсолютно забыли

о том, из какой стра-ны пришел к ним этот се-риал. А ведь в Японии это обыкновенный, если можно конеч-но так сказать, ма-гический символ, то есть он не несет в себе никакой ре-лигиозной нагрузки, по крайней мере, в иу-дейском смысле так точно.

В Турции же вообще сериал запретили яко-бы по той п р и ч и н е , что пара детишек, н а с м о -тревшись п о к е м о -нов, попро-бовала по‑летать как п т и ц е п о д о б н ы е монстрики, к сожалению, дети

Как было сказано выше, хо-зяева покемонов, так называ-емые тренеры, обучают своих питомцев для участия в турнире тренеров. С этим все ясно — кто победил всех, тот и «царь горы». Ловятся покемоны в особые по‑кетболы (красно-белые шарики с кнопкой посередине), некото-рые из которых обладают свои-ми, только им присущими свой-ствами, как например, позволяют легче поймать определенный ти-паж или же делают пленника бо-лее дружелюбным по отношению к тренеру. Чтобы поймать дикого покемона, его необходимо осла-бить в битве со своим покемо-ном, а затем швырнуть в него шар. Из него появится крас-новатый луч, который и вбе-рет в себя дикого покемона. Несложно догадаться, что нужно сделать, чтобы на-оборот выпустить покемона. Правильно, точно так же швырнуть шар в любом на-правлении. Есть также еще

такое приспособление, как покедекс, позволяющий по-

лучить информацию о раз-личных видах покемонов, а также некое устрой-ство, переправляющее покеболы из одного места в другое.

Что касается тре-неров покемонов,

тут, как и везде, существует своя иерархия. По-мимо обычных

тренеров и охот-ников существу-

ют еще Джим Л и д е р ы ,

«Элит‑ная

Четверка» и Чемпион Лиги Покемонов. Их назначе-ния и функции не только различны в аниме и играх,

но, сказать честно, толком

Всех их соберем!разбились. Это, конечно, большая трагедия для их семей, но почему дети не могли прыгнуть, просто подражая птицам, они, что, тогда запретили бы птиц? Вот до тако-го абсурда иногда доходит стрем-ление ревнителей закона выпол-нить сполна все свои функции.

Но что мы все о грустном, да о грустном. Давайте лучше еще раз вспомним все самые интерес-ные нюансы сериала, а заодно снова окунемся в яркую и весе-лую атмосферу «Покемонов».


Po

kem

on

ан

им

е н

ом

ера

случаи жизни, и не только на са-мые хорошие. Кстати, не могу не посоветовать прочитать их вслух хотя бы парочку, потому как настроение поднимается мо-ментально. Ну вот, например, если бы вы на месте Пикатю захо-тели бы так угрожающе рявкнуть на кого-нибудь, вы бы сказали «Pikapika» (не забудьте злобную интонацию), если бы решили об-ратить чье-то внимание на то, что, мол, утро-то — оно все-таки пришло, вы бы произнесли что-то типа «Pikachu!». «Chuchuchu» — значит «Выходите все!», а что-то наподобие «Pipikachu» — «Мы справились!» и так далее в том же духе.

Покемоны живут везде, где только можно жить, это и равни-ны, и леса, и моря-озера, и пе-щеры, и горы, и даже города. Их способности зависят от принадлежности к следующим видам: нормальный, ог-ненный, водяной, электрический , ядовитый, ледя-ной, земляной, летающий, бое-вой, раститель-ный, электриче-ский и так далее. Предлагаю вспом-нить наших любимых покемонов и поговорить об их умениях.

Один из огненных покемо-нов — Чармандер (английский вариант) или Хитокаге. Прообра-зом Чармандера является сала-мандра, ведь когда-то считалось, что эти ящерицы способны жить в огне. Используя сильные огнен-ные атаки, он выдыхает огонь. На конце его хвоста всегда го-рит маленький огонек, отражаю-щий его физическое состояние или испытываемые эмоции. Если пламя Чармандера погаснет, он погибнет, поэтому эта голубо-глазая двуногая ящерка весом всего в 8 килограмм предпочи-тает находиться в тепле. После превращения в Чармелиона, бо-лее сильной, мощной и быстрой ящерицы, он в конечном итоге трансформируется в Чаризарда, огромного огненного дракона, чье пламя заставляет таять даже камни.

Самый красивый, по-моему,

водяной покемон — это Мило‑тик или Мирокаросу. Он принад-лежит к роду водяных драконов. По легенде, этот покемон под-нимается из глубин озера, чтобы примирить ссорящихся людей своим пением. Это весьма ред-кий покемон, и про него мало что известно. Мы также не мо-жем не вспомнить про всем нам

знакомого водяного покемона Сквиртла (или Дзенига‑

ме), чьим прообразом является черепаш-

ка. Сквиртл пред-почитает снача-ла не атаковать, а выматывать противника, пря-чась в свой твер-дый панцирь.

Однако улучив нужный момент, он

сбивает с ног своей невероятной точной

и сильной атакой. Следу-ющей стадией Сквиртла будет Вартотл (или Камэру), отличаю-щийся ушками и пушистым хво-стом, стилизованным под волны. Вартотл — символ долголетия в Покемире, а его хвост являет-ся талисманом удачи. Конечная трансформация — это Бластойз (или Камекс), обладающий неве-роятно крепким панцирем и ги-дропушками, которые стреля-ют сжатыми струями воды, что

не определены самим создате-лем, так что нам остается только догадываться и додумывать где приходится самим.

Перед битвой тренеры обычно договариваются, сколько и каких покемонов они будут выпускать, а вы, наверно, помните, что коли-чество зверьков не должно пре‑вышать шести. Новые покемоны выпускаются при проигрыше ста-рого или при смене старого на но-вого. Если покидающий поле битвы покемон еще не проиграл, то он имеет право вернуться и продолжить сражаться. Обычно в битве покемон послушно вы-полняет указания тренера. Битвы подразделяются на 4 вида:

1. Обычная битва — 2 тре-нера задействуют со-ответственно каждый по покемону.

2. Двойная битва — тренеры выбирают двух покемонов.

3. Тэг битва — битва пара на пару (4 тренера, у каж-дого по покемону).

4. Контест битва — присут-ствует только в аниме. Условия — нечто среднее между обычной и двойной, учитывая ограниченное время. Важны не только успехи покемона в сраже-нии, но и то, насколько кра-сиво он ведет поединок.

Поведение покемонов напря-мую зависит от их характера. Как правило, они издают одина-ковые звуки с разной интонаци-ей, передавая эмоции, не учи-тывая, конечно, памятного нам кошкообразного Мяута. В сло‑варе Пикатю, например, най-дется много выражений на все

Пикапика. Тю!

ани

ме н

ом

ера P

ok

emo

n


свет, питая этим Венузавра (или Фусигибана). Исходящий аро-мат при этом успокаивает окружающих. Венузавр может выплевывать се-мена, которые прорас-тают лианами и ме-шают противнику двигаться.

Главный герой се-риала, Пикатю, при-надлежит к покемо-нам электрического вида. Кода он злится, то мгновенно высвобожда-ет электроэнергию, которая хранится в мешочках за щеками. Заряд восстанавливается во сне, поэтому не до конца проснувший-ся покемон может ударить хозя-ина зарядом тока. Говорят, что несколько Пикатю, собрав-шихся вместе, могут вызвать грозу. В обычном состоянии он весит всего 6 килограмм. Неудивительно, что Сатоси всег-да носит его на своем плече. Пи-катю предан своему хозяину на-верно, как никто другой. Кстати, это средняя стадия из всех трех. Изначально это маленький мы‑шонок Питю, самый слабенький из всех электрических покемонов, но зато и самый жизнерадостный.

Он любит играться с дру-г и м и ,

выбивая искры из их хвостов. На завершающей ста-

дии он трансформи-руется в Райтю,

чей электроу-дар может вы-рубить даже дракона. Од-нако в про-цессе жизни он учит слиш-

ком мало атак, и если

его предыду-щие версии плохо

тренировали, никог-да не сможет быть быстрым. Лично мне

всегда больше нравил-с я Джолтеон, похожий на сим-патичную лису-фенек с длинными ушками. Настолько быстрый, что поспорит с молнией, и настоль-ко наэлектризованный, что даже

шерсть на его теле уподобляется горящим иглам.

Вселенная покемонов настоль-ко обширна, прекрасна и инте-

ресна, что рассказывать о ней можно было бы часами, да и написать можно было бы

не один журнал, но, боюсь, что, продолжая в том же духе, рискую уже утомить Вас, дорогой читатель. В конце концов, луч-ше один раз увидеть, или даже

второй раз пересмотреть, чем в сотый раз услышать. Наде-

юсь, Вы получили искреннее удо-вольствие и снова ощутили

атмосферу этого веселого, яр-кого, увлекаю-щего сериала. А если даже Вы его никогда и не смотрели,

возможно, эта статья вдохновит Вас исправить упущенное.

Саноске Мусаси

Sheli Orsa

не оставляет никаких шансов противнику.

Следующий вид у нас на рас-смотрении — так называемый растительный. А рассмотрим мы, собственно, Бульбозав‑ра (или Фусигидане), малень-кую жабу-рогатку с луковицей на спине. Благодаря этой луко-вице покемон может голодать несколько дней, к тому же он использует сильные травяные атаки, может собирать и выпу-скать концентрированный сол-нечный свет. Бульбозавры очень скрытны, они обитают в садах и лесах, где поймать их пред-ставляется достаточно сложным. Эволюционируют эти покемоны в таинственном саду, известном только им, а следующая, кстати, стадия, — Ивизавр (или Фусиго‑соу). Благодаря эволюции цветок на его спине практически раскры-вается и начинает источать при-ятный аромат. Солнечный свет придает Ивизавру сил, а бутон в это время получает питатель-ную энергию из тела покемона. При последней эволюции цветок раскрывается в огромный бу-

тон — некую смесь папорот-ника, пальмы и раффле-

зии. Именно его лепестки

теперь начи-нают собирать солнечный


Po

kem

on

ан

им

е н

ом

ера

Но

вое

отк

ро

вен

но

е

пр

ило

жен

ие

“Ня

!”

Только с 18 лет!(мы вас предупредили)www.nya-uncensored.ru

Warning!


уже в

сети

http://www.nya-uncensored.ru

Странно наблюдать, с каким остервенением набросились на произведение анимешни-ки, как русские, так и японские. В то время, как все аниме-фестивали заполонили фанаты Наруто и Блича, готовые массово косплеить любимых героев, и по-всюду разгуливали «кавайные» девочки с neko-ушками, — вдруг

Pet Shop of horrorsКогда в свет вышел первый том манги «Pet shop of horrors», никто и не подозревал, на-сколько она станет популярной у нас здесь, в России. Сама мангака Акино Мацури не была доселе известна, так как до «Магазинчика ужасов» ею была нарисована «Hikari to yami no Legend» в четыре тома и «Reikan Shouhou Kabushikigaisha» в пятнадцать томов, соответ-

ственно, не переведенных на русский.

«Чудеса всех веков собраны для Вашего назидания; наставления и наслаждения —

за плату»(П. Т. Барнум)

находится столько охотников до мистического хоррора с фило-софским подтекстом.

Интерес публики к манге сподвиг режиссера Хирато То‑сио, известного по созданию мультфильмов «Новые мумий‑тролли» и «Жар‑птица. Глава о Ямато» в начале 90-х, к соз-данию четырехсерийного аниме

в формате OVA. Причина, по ко-торой сериал выдался таким ко-ротким, вполне ясна: доселе Хи-рато Тосио специализировался на полнометражках, и хотя сту-дия Madhouse вполне успешно выпустила такие многосерийные фильмы, как «Пираты черной ла‑гуны», «Радуга. Семеро из ше‑стой камеры», «Клеймор»,


рецензия

29

«Школа мертвецов», под эгидой пожилого режиссера, не видяще-го смысла в создании мыльных опер со множеством сюжетных ответвлений и героев, имен ко-торых никак не запомнишь, было решено из десяти томов манги сделать один. Сотворила она это весьма незатейливым спосо-бом, отобрав из четырех томов по одной главе, в которой не фи-гурируют второстепенные сюжет-ные герои (младший брат Леона, Тотетцу и так далее), плюс еще короткий кусочек из первой гла-вы девятого тома для заправки к первой серии, чтобы заинтриго-вать зрителя. В итоге получилась экранизация отдельного тома, со-стоящего из четырех рассказов (как и в оригинале).

Названия серий начинаются с буквы «D» (Daughter, Delicious, Despair, Dual), как и имя главного героя и виновника всей этой за-теи графа Ди. Имя и названия выбраны неспроста. В латин-ском алфавите буква D занимает четвертую позицию, это число, в свою очередь, у японцев вызы-вает суеверный страх и ассоции-руется со смертью (иероглиф «4» читается как иероглиф, обозна-чающий слово «смерть»).

Вот и получается, что граф Ди — соблазнитель, не толь-ко играющий на обыкновенных чувствах людей (горе матери, потерявшей дочь, молодого че-ловека, потерявшего невесту, актера, утратившего популяр-ность, скромного работника, опа-ленного безответной любовью) и дающий им шанс воссоздать свое счастье, но и с интересом

наблюдающий за их вторичными ошибками, хладнокровно с иро-ничной усмешкой отбирающий этот шанс назад вместе с жизнью несчастных.

«Меня не перестает удивлять, насколько мать может любить свое дитя. Кусочек… Один толь-ко кусочек и убил Алису», — го-ворит он тонущей в горе матери, дочь которой погибла от передо-зировки наркотиков. Как утеше-ние он предлагает ей крольчиху,

«обыкновенную крольчиху, толь-ко очень плодовитую…». Любовь обеих матерей одинакова сильна, но проявляется по-разному. Жен-щина в слепой любви к дочери во всем ей потакает, балует и тем самым взращивает ярость, алч-ность, жестокость. В конце кон-цов, она же сама и убивает дочь, давая ей последнюю дозу нар-котиков, после которых девочка погибает. Крольчиха, руковод-ствуясь животными инстинктами, носит в своем чреве множество крольчат, при рождении которых погибает, принося в жертву себя (при рождении крольчата пожира-ют тело матери).

По такому же принципу постро-ены и остальные четыре истории. Отрицательные чувства, которые способны испытывать люди, про-ступают наружу, и даже на пер-вый взгляд кажущиеся ангелами люди проявляют свою подлую сущность, обрекая себя на ги-бель, так как любое проявление невежества наказуемо. Живот-ные из зоомагазина преподают урок, заставляя учиться на их при-мере, как посредник между чело-веком и зверем встает граф Ди. Он — демон и вершитель судеб,

Октябрь 2010Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru 30

рец

ензи

я P

et Sh

op

of H

orro

rs

большой ребенок-сладкоежка и талантливый ученый. Объектом его изучения становятся людские души и людской разум, данный для выживания, как когти были даны тигру, пышная шерсть — бизону, длинные ноги — оленю. И для чего же использует чело-век эти дары? Для того, чтобы со-вершенствовать в себе алчность и порок. Такой вид животных об-речен на вымирание. Он уничто-жит сам себя.

Надлежит сказать, что экра-низация даже по духу не похожа на рисованный оригинал. В ман-ге большое внимание уделяется взаимоотношениям детектива Леона и графа Ди, специфич-ность которых заставляет неко-торых думать, что жанр поти-хоньку приближается к яою, также присутствует большой на-бор бытовых сценок (совместный отдых на пляже графа и детек-тива). В аниме все это удалено. Меняется и сам характер графа. Он становится более глубоким и напряженным. В манге граф все-таки был склонен проявлять человеческие чувства, об этом говорят его дружба с малень-ким мальчиком Крисом, любовь к детям и многие другие нюансы. В аниме он предстает холодным и ироничным, такое впечатление, что он — равнодушный коммен-татор происходящих событий. Отторжение от людского мира придает его персоне мрачный, мистический характер. Также создатели сериала не пожелали раскрыть тему прошлого графа, а также чего бы то ни было, ка-сающегося вопроса: «Что же он все-таки такое?». Такое стечение обстоятельств, как и отсутствие основной сюжетной линии делает сериал незаконченным к всеоб-щему неудовлетворению.

Стоит отметить удачный, на мой взгляд, дубляж русской студии «Reanimedia». Большой опыт в театральной деятель-ности заслуженного артиста РФ Александра Фильченко дал воз-можность графу Ди заговорить томным, потусторонним и таин-ственным голосом. Именно этот голос сам по себе завораживает зрителя, как бы гипнотизируя. Андрей Мирошников, озвучи-вающий Леона Оркотта, также справился с заданной задачей.

Характер молодого детектива — взбалмошный, практичный, отри-цающий все мистическое, сошел к нам с листов манги и передался через голос актера.

«Магазинчик ужасов» был по-следним и отнюдь не любимым детищем Хирато Тосио. Несмотря на успех манги и ее сестры «Но‑вый магазинчик ужасов» («Shin shop of horrors»), вряд ли стоит ждать повторной экранизации. А может именно такой формат сериала делает из режиссера независимого талантливого твор-ца. Не мангаку, а режиссера…

Fedor Ka

Магазинчик ужасов / (Petshop Of Horrors)Формат: ТВ (4 эпизода), 22 минутыЖанр: мистика, ужасыСтудия: MadhouseРежиссер: Хирата ТосиоВыпуск: с 02.03.1999 по 23.03.1999Автор оригинала: Акино Мацури

Информация


Pet

Sh

op

of

Ho

rro

rs р

ецен

зия

Студия Ghibli, по праву зани-мающая если не лидирующую, то, по крайней мере, ведущую по-зицию в рейтингах, является де-тищем Хайяо Миядзаки и именно ему обязана своим именем и по-ложением. Нет человека, кото-рый бы на вопрос: «А смотрел ли ты «Ходячий замок», «Унесен-ные призраками» или «Принцес-са Мононоке»?», — ответил от-рицательно. Возможно, кому-то

Cat's return

vs.

Whisper of the heartФильм «Возвращение кота», снятый одним из преемников великого Хайяо Миядзаки, уже не молодым Морито Хироюки, стал ярчайшим примером того, как меняется стиль режиссу-

ры, если за нее берется отнюдь не мэтр японской анимации.

эти мультфильмы приходятся не по душе, но для кого-то стано-вятся первыми шагами к понима-нию японской анимации как части японской культуры.

«Возвращение Кота» и сопря-женный с ним полнометражный мультфильм «Шепот Сердца» многим отличаются от других детищ Ghibli. Им не присущи вол-шебная атмосфера, своеобраз-ная постановка сюжета, редкое присутствие юмора.

Между собой эти два произ-ведения также кардинально от-личаются, но и рассматривать их нужно в совокупности хотя бы по-тому, что в их сюжете присутству-ют одни и те же персонажи — кот Барон и белый кот‑толстяк Мута. В «Шепоте сердца» последний играл совсем маленькую эпизо-дическую роль. И там, и там он являлся проводником двух глав-ных героинь: Сидзуку Цукисима,

школьницы, обожающей литера-туру и Хару, мечтающей стать писательницей, тоже школьницы, немного неуклюжей и постоянно витающей в облаках, грезящей о прекрасном принце, воплоще-нием которого является ее одно-классник. Приводит Мута их к ан-тикварному магазинчику, где мы и встречаемся со вторым общим героем — статуэткой кота Барона в джентльменском костюме.

Отважная Хару («Возвращение кота»)

Благодарность за спасение («Возвращение кота»)

Октябрь 2010

рецензия

Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru 32

А дальше то, что в «Шепоте Сердца» принимает реалистич-ный характер, в «Возвращении Кота» становится по-детски ска-зочным, наивным. Создается впе-чатление, что эти два фильма на-правлены на разную возрастную аудиторию.

Из-за того, что в обоих муль-тфильмах принимают участия одинаковые персонажи, а также из-за названия «Возвращение Кота» (без сомнения, речь идет о коте Бароне) кажется, что вто-рой фильм был создан, как про-должение первого. Изначально настраиваешься на определен-ный лад, думая, что «Возвраще-ние Кота» — это такая же реали-стичная и романтичная картина, показывающая обыденность со-временного мира, в котором есть

место для крохотного чувства признательности животного к че-ловеку (опять же сбить с толку может и второе название муль-тфильма «Благодарность Кота»). Но в итоге смотришь детскую сказку про волшебную кошачью страну, где царят отнюдь не дет-ские законы, где нашли приют же-стокость, диктаторство, уродство власти, находящейся в лапах старого, обрюзгшего, растрепан-ного кота. Да и Барон, играющий в «Шепоте Сердца» второсте-пенную, но не последнюю роль, во втором фильме перевопло-тился в героя, вместив в себя и галантного Джеймса Бонда, и смелого Кота в сапогах в муш-кетерской шляпе, вечно пускаю-щегося в авантюры.

Конечно, идея очень ори-гинальна, ведь аудитория, на-смотревшись американских боевиков и экшенов, где шестиза-рядный пистолет может выстре-лить до тысячи раз, а супергерои обладают сверхспособностями, целомудренно прикрытыми отго-лосками точных и естественных наук, требует новых идей и новых реальностей. А новое, действи-тельно, очень трудно придумать. Так почему же не взять старые идеи и не перестроить их на свой лад? Ведь казалось бы чего про-ще? Теперь вместо героев-людей

появились герои-коты, летают теперь не на частных самолетах, а на воронах, да и в бою не стоит убивать противника, достаточно только сбрить ему шерсть на за-дних лапах.

Два режиссера, два преемни-ка — Кондо Есифуми («Шепот Сердца», «Маленький Немо») и Морита Хироюки («Золотой Па-рень», «Тэнти-лишний!» (фильм третий), «Возвращение Кота», «Наше») пошли разными путями. Первый отступил от канонов без-граничной сказки Хайяо Миядза-ки, создавая свой собственный шедевр и стиль. «Шепот Сердца» чуть ли не единственное реали-стичное произведение. В этом фильме затрагиваются жизнен-ные вопросы, которые не может не задать себе каждый человек.

«Шепот сердца»«Возвращение кота»


Визит короля котов и кошек («Возвращение кота») Сat

’s r

etu

rn v

s. W

his

per

of

the

hea

rt р

ецен

зия

Возвращение кота / (Cat's Return)Формат: полнометражный фильм, 75 минутЖанр: приключения, сказкаРежиссер: Морита ХироюкиСнято по манге: Барон — Кошачий ЛордАвтор оригинала: Хиираги АойПремьера: 20.07.2002В российском прокате: c 29.05.2008

Шепот сердца / (Whisper of the Heart)Формат: полнометражный фильм, 111 минутЖанр: романтика, повседневность Режиссер: Кондо ЁсифумиСнято по манге: Mimi wo SumasebaАвтор оригинала: Хиираги АойПремьера: 15.07.1995

ИнформацияЭто и проблема выбора будущей профессии, и первая любовь, и творческие муки. Второй же ре-шил воссоздать стиль предыду-щих творений. Он чем-то похож и на «Волшебный Замок Лапу‑та», и на «Мой Сосед Тоторо». При этом обилие шуток и даже черного юмора превращает этот фильм в нечто отличное от дру-гих фильмов студии Ghibli. Нет в ней и скрытых подтекстов, паро-дий, что делает его простоватым.

Справедливости ради нужно отметить, что оба фильма были сняты по манге одного и того же автора — Хираги Аой, поэтому как бы режиссеры не старались реализовать свои способности в области фантазии, крылья им постоянно подрезали острые рамки произведений.

В любом случае, фильм «Воз-вращение Кота» направлен на детскую аудиторию, тогда как «Шепот Сердца» — творе-ние более зрелое и глубокое, рекомендуемое для семейного просмотра.

Fedor Ka

Сидзуку Цукисима («Шепот сердца»)

«Шепот сердца»


рец

ензи

я С

at’s return

vs. Wh

isper o

f the h

eart

Тема человека и природы была актуальная всегда. Во все времена человек писал книги и снимал фильмы о том, как человек бывает жесток с природой и не следует известной пого-ворке «В чужой монастырь со своим уставом не ходят». На эту тематику существует много фильмов, например «Бухта», «Аватар» и так далее. Но очень мало анимешников знают, что на эту тематику тоже есть аниме, которое снял Исао Такахата (автор «Могилы Светлячков»)

в 1994 году. Называется оно «Война тануки в период Хэйсэй и Помпоко».

Было время, когда в Японии было мало кирпичных высоток, и был огромный, нескончаемый лес. В этом лесу жили тануки (для тех, кто не знает, «тануки» — это традиционные японские звери-оборотни, символизирую-щие счастье и благополучие, по-хожие внешне чем-то на сурков, а чем-то на енотов). Это самые

Неуклюжие тануки большие из распространенных в Японии диких животных. Сейчас они находятся на грани вымира-ния и, кроме Японии, они еще во-дятся в Корее, Китае и на нашем Дальнем Востоке.

В мирное время, тануки — до-статочно веселые и немного ле-нивые зверьки — любят вкусно поесть, повеселиться, заводили детенышей, таскали из соседних домов кур и овощи, враждовали друг с другом из-за территорий, ведя кровопролитные войны…

Но однажды их лес начали вырубать. Немудрено, человек захотел жить в комфорте — сле-довательно, нужно место, чтобы построить дом. Где взять место? Правильно, срубить деревья. Та-нуки не захотели смиряться с уча-стью изгнанников, и, объединив-шись, вступили в защиту своего леса. Они испытали множество

способов — от постройки хитро-умных планов по убийству стро-ителей и остановки строительств до превращений в предметы и людей…

Аниме «Война тануки…» было снято на студии «Ghibli» одним из ее основателей. Эта студия не нуждается в представлении, на ней было снято множество ше-девров, например «Ходячий за‑мок Хаула», «Унесенные призра‑ками», «Могила светлячков»

Вечная борьбачеловека и природы

Природа — это книга, которую надо прочитать

и правильно понять...(Микаэл Налбандян)


рецензия

35

и многие другие. В этом аниме Исао Такахата не отклоняется от серьезной тематики, смеши-вая ее с умилительными и жа-лостливыми улыбками к, на пер-вый взгляд, неуклюжим тануки, которые любой ценой пытаются защитить свой лес от вырубки, жертвуя своими жизнями.

В аниме четко показано, что животных тоже надо любить, что в некотором плане они по-хожи на людей: у каждого тануки свой собственный характер, они готовы на все ради семьи, у них тоже есть гуру — мастера, кото-рые обучают молодежь науке

превращения, они также влюбля-ются… Очень хорошо показана любовь между двумя тануки, где ну все, как у людей — сначала он ухаживает, она отклоняет уха-живания, потом он начинает ей

нравиться и в итоге, с помощью техники превращения, они да-рят друг другу сердца, похожие на воздушные шарики. Сцена

очень красивая и трогательна.Хотелось бы сказать, что

в этом аниме очень хорошо пока-зана линия дружбы. Ведь снача-ла тануки не особо дружили друг с другом, ведя войны за опреде-ленные территории. Но сложив-шаяся ситуация заставила их объединиться, благодаря этому они очень долго держали обо-рону и перестали враждовать между собой. Если углубиться в курс Отечественной истории, то можно заметить, что в эпо-ху раздробленности княжеств в Древней Руси людям было тя-жело отстаивать свои террито-рии, и поэтому было очень много поражений. Но стоило им объеди-ниться — и они могли защищать свои княжества…

Хочу отметить рисовку — хоть аниме и снято в 1994 году,

«Береги природу,мать твою»


рец

ензи

я В

ой

на тан

уки

Заключение

При всех достоинствах сегодня окружающим аниме не очень нра-вится. Люди считают его скучным и затянутым, а кто-то даже хотел более драматичный и мрачный финал.

Мне же аниме понравилось, так как оно лишний раз нам го-ворит, что надо «беречь природу и окружающий мир». Рекомен-дую всем.

Наталья Ильина

но рисовка достаточно приятна за счет того, что нет грубых черт и хорошо прорисованы пейзажи и герои. И хотя при этом цвета достаточно тусклые, это можно оправдать тем, что аниме, снятое в то время, не было таким ярким, чем аниме, снятое в наше вре-мя. Например, если сравнить это аниме с аниме, снятым позже (на-пример, с «Возвращением кота») разница в рисовке будет видна невооруженным глазом.

Еще хочется отметить, что в 1995 году фильм выдвигал-ся Японией на премию «Оскар» в категории «Лучший зарубеж-ный фильм» и это был первый случай в истории данной премии, когда в этой категории выдвигал-ся анимационный фильм.

К сожалению, фильм так и не получил «Оскара», но зато он стал самым кассовым филь-мом в Японии по итогам проката 1994 года. А это уже о многом го-ворит, и есть надежда, что люди опровергнут теорию «природа — не храм, а мастерская, и человек в ней — работник».

Война тануки в период Хэйсэй и Помпоко / (Heisei tanuki gassen pompoko)Формат: полнометражный фильм, 119 минутЖанр: фэнтези, комедия, драмаРежиссер: Исао ТакахатаПремьера: 16.07.1994



Во

йн

а та

нук

и р

ецен

зия

37

У самого обычного школьни-ка Какэру Даити личная жизнь ну никак не ладилась (разве что в его эротических фантази-ях), мало того, что не красавец, не спортсмен, с плоскими одно-типными сальными шутками, так еще и коллекционирует банки из-под газировок! Немудрено, что мало кому такой понравит-ся. Но однажды все изменилось, когда школьник купил очередную банку дынной газировки, и его по-целовала внезапно появившаяся

Akikan! — рай в банкеВ рекламе, когда человек делает глоток газировки из банки или бутылки, с ним может прои-зойти все: от попадания в ночной клуб до попадания на футбольный матч. Но чтобы в банке с газировкой жили девушки, да еще у каждой свой характер и свои убеждения, да еще ко-торые целовали бы тебя при распитии напитка — это мы видим впервые, и нам сложно это

представить. Сегодня мы обсуждаем такое аниме — Akikan («Пустая банка»)!

Что же особенного?

оттуда красивая девушка в зеле-ном платье, жизнь которой надо поддерживать, выдыхая углекис-лый газ изо рта в рот…

В ходе сюжета выяснилось, что ну очень безумные учёные создали глобальный маркетинго-вый проект, целью которого яв-ляется определить какой матери-ал, сталь или алюминий, должен стать стандартом будущих про-изводств. Для этого они создают банки с газировкой, внутри кото-рых спрятаны Акиканы (те самые девушки), появляющиеся, только если выпить всё содержимое. Так началась битва между Сталью и Алюминием…

Этот сериал, казалось бы,

так и наполнен безумием: есть

и акиканы из различных банок,

постоянно сражающиеся между

собой, и чиновник из Министер-ства экономики с нетрадицион-ной сексуальной ориентацией, собирающий фотографии кра-сивых парней, и даже две лес-биянки! Ух… Но спешу успоко-ить ненавистников хентая, что ничего порнографического там нет, все на приемлемом уровне (недаром один из жанров этого аниме — этти). Разве что пароч-ка эротических шуточек, как бы невольно пущенных при разго-ворах, и практически постоянно

Не дай себе засохнуть! (Известная реклама)

Октябрь 2010

рецензия


Пустая банка / (Akikan! TV)Формат: ТВ (12 эпизодов + спэшл), 25 минутЖанр: романтическая комедия, приключения, эттиРежиссер: Химаки ЮдзиАвтор оригинала: Рандзё РикуВыпуск: с 04.01.2009 по 29.03.2009


мелькающие женские груди в лифчиках с намеком на эротику (согласно жанру).

Что касается рисовки — она стандартна. Все герои с больши-ми глазами и ярко раскрашены, пейзажи не особо прорисованы, и эта «непрорисовка» как бы го-ворит о том, что это не главное в аниме, и надо больше обра-щать внимание на развитие сю-жета и юмор.

Кстати, о юморе. Юмор там, безусловно, есть, но за весь се-риал я усмехнулась только пару раз, так как, на мой взгляд, шутки типичны, не смешны и часто по-вторяются (например, постоян-ное пускание шара с углекислым газом в главного героя за оче-редную сальную шуточку). Это один из минусов сериала.

Опенинг, эндинг и саундтрек также не запоминающиеся. В опе-нинге на зеленом фоне с пузырь-ками главные герои прыгают под легкую попсовую музыку, а в эн-динге маленькая фиолетовая девочка-акикан прыгает по до-рожке с кошкой под песню, где завершающие слова «Would you like something to drink?». Ничего особенного, по-моему.

Несомненно, возникнет во-прос: кому же понравится «лег-кое», незамороченное аниме-этти с достаточно тупым содержанием и ничем не запоминающимся опе-нингом, эндингом и саундтреком в целом? Отвечу: людям, кото-рые приходят с работы, устают и включают что-либо, лишь бы разгрузить мозг и расслабить-ся. Или для фанатов жанра этти, которые считают это аниме обя-зательным к просмотру. Но если вы любите серьезное аниме типа «Death Note», «Elfen Lied» или «Haibane Renmei», под кото-рые можно «загрузиться» и заду-маться о жизни, — тогда это ани-ме не для вас.


Кому понравится?


Ak

ikan

! рец

ензи

я

Вон он — Бесполезный Лес. А кто может жить в Бесполез-ном Лесу, как не Бесполезные Звери? Здесь мы встретим жут-ко закомплексованного Волка, слишком, пожалуй, агрессивного и грубого Зайца, пьющего Еди‑норога, который далек от идеала Волшебного Существа, Несущего Свет и Справедливость, а так же

Бесполезные Зверушки«Damekko Doubutsu» — произведение мангаки Норико Кувата, печатавшееся в журнале «Manga Life». В 2005 году студия Magic Bus создала на основе манги телесериал с однои-менным названием «Бесполезные Зверушки» (режиссер проекта Сэцуко Сибуити). Трансля-

ция на японском телевидении стартовала 17 января 2005 года по каналу Kids Station.

странную гепардиху, которая страдает от явно ужасного чув-ства равновесия и вечно шлепа-ется носом в грязь. Вся эта за-бавная компания, разбавляемая периодически предприимчивой Медведицей, близоруким Орлом, робким черным Пегасом и дру-гими такими же бесполезными зверьками будет сопровождать нас в течение всех двадцати ше-сти серий.

Каждый герой в этом странном Лесу страдает каким-то своим комплексом, а оттого он и попал в разряд Бесполезных. В героях, пусть слишком уж просто и обоб-щенно, но очень ярко и доступно показаны разнообразные типы характеров. Понятно даже ре-бенку. А ведь стоит задуматься о том, что Зверушки и рассчитаны

на младший школьный возраст. По крайней мере, может так по-казаться. Что ж. Давайте присмо-тримся повнимательнее.

Тяжело подходить к оценке «Damekko Doubutsu» со всей серьезностью, как бы мне того не хотелось. Да к тому же будет абсурдом оценивать детское произведение строго. Зверушки

Этот зоопарк можно посмотреть за два часа. Не то, что московский: броди-броди, а полсвета не увидишь.

(Неизвестный о Бесполезных Зверушках)

Октябрь 2010

рецензия


ни в коем случае не претендуют на звание «Жемчужины Жанра». Задача этого аниме — просто повеселить людей, заставить их улыбаться, и выполнена эта за-дача весьма неплохо. Да, может быть, вы ни разу на протяжении 26 серий так и не посмеетесь в голос, но улыбку и чуть более солнечное настроение эта про-стенькая вещица вам обеспечит.

«Бесполезные Зверушки» ста-ли так же и неким стебом над всеми клише, которые так часто используются в аниме. Далеко не просто так главным героем стал затюканный, обиженный всем ми-ром и совершенно бестолковый Волк, страдающий от излишней мягкосердечности и доверчиво-сти. На этого Волка с легкостью можно наложить образ какого-нибудь анимеш-ного мальчика. Да, там будет чуть поболь-ше пафоса, краси-вых речей и страда-ний, но суть от этого не изменится. Мы легко увидим в пареньке этого самого Волка, который, воз-можно, не будет столько ры-дать, но от этого не переста-нет быть менее несчастным. И такую операцию можно проделать с любым героем Бесполезных Зверушек.

Огромным плюсом стало в ани-ме и то, что характеры героев в пятиминутках раскрываются зачастую полнее и качественнее, чем в любом аниме стандартного формата. Часто сталкиваешься с тем, что наблюдал-наблюдал за героем весь сериал, а харак-тера и внутреннего мира его так и не понял. Зверушки этой проблемы, несмотря на коротко-метражность, удачно избежали. Герои раскрываются полностью, не оставляя о себе двоякого впе-чатления, чем часто грешит япон-ская анимация.

Неплохо в сюжет «Damekko Doubutsu» вписались и такие се-рии, как поездка на пляж, летний фестиваль, неразделенная лю-бовь, прогулка в парах на сме-лость. К чему бы это? Да все к тому же стебу и насмешкам над клише. Редкое аниме жанра «по‑вседневность» или «романти‑ка» обходится без подобных се-рий. Даже если вы не встретите этого в сериях, то в OVA уж точно найдется что-то подобное. Углу-бляясь в юмор, хочется отметить то, что авторам удалось не опу-ститься до пошлых шуток или совсем уж откровенно-грубого стеба. Это, несомненно, редкое явление.

Характеры героев служат не только клише к затертым сюжетным ходам, исполь-зуемым в аниме, но и к че-ловеческим характерам. Любой человек, просма-тривающий «Зверушек», обязательно найдет ге-роя, похожего на себя,

а то и нескольких сразу.Возможно, кому-

то происходящее на экране по-кажется пол-

ным абсурдом, но не стоит торопиться

с выводами. Авторы «Зве-рушек» удачно высмеивают в своем произведении такие че-ловеческие пороки, как лицеме-рие, жадность, зависть. Порой доля иронии перепадает и поло-жительным качествам — дружбе и взаимовыручке, которые, как и все показанное в этом аниме, несколько утрировано; а иногда в пятиминутку умудряются вста-вить даже краткое рассуждение на вечные темы. Рассуждение это ненавязчивое, совсем коротень-кое, но, наверное, именно этим и цепляющее.

Еще одной отличительной осо-бенностью «Damekko Doubutsu» является простая рисовка, кото-рая, однако, не выглядит непроду-манно. Чиби-герои как-то уместно выглядят на фонах, не отличаю-щихся детальной прорисовкой. Ничего не отвлекает от самих ге-роев и их действий, хотя все же порой встречаются красивые пейзажи, заостряющие внимание на новых персонажах и приуро-ченные к их появлению в аниме. Возможно, так оно и лучше?

Особое внимание, пожалуй, следует уделить опенингу. Песня зажигательная, задающая эмо-циональный фон всему сериалу. Да вот только длительность под-вела. Полторы минуты от пятими-нутки — это очень много, да и слу-шать одно и то же в конце концов просто надоедает. Я несколько сплоховал и, признаюсь чест-но, посмотрел всех «Зверушек» за один день. На это у меня ушло чуть больше двух часов. За эти два часа опенинг и его перемот-ка изрядно поднадоели. Если не хочется портить себе удоволь-ствие от просмотра, то «Damekko Doubutsu» следует, пожалуй, смотреть по 2–3 серии в день. Оно и воспринимается легче, да и опенинг так не достает.

Вообще «Бесполезные Зве-рушки» оставляют о себе очень двоякое впечатление. С одной стороны, перед нами детское и до дурости простое произведе-ние, объясняющее ребятам млад-шего школьного возраста харак-теры разных людей на образах животных. С другой же стороны, перед нами предстает неорди-нарная пародия на человеческие пороки, затертые сюжетные ходы и «оригинальные» решения.

С какой из этих сторон откро-ется «Damekko Doubutsu» для вас — решить вы можете только самостоятельно.

Или же вы увидите там что-то новое?

Mint

Бесполезные Зверушки / (Damekko Doubutsu)Формат: ТВ (26 эпизодов), 5 минутЖанр: комедияРежиссер: Сибуити СэцукоВыпуск: c 17.01.2005 по 21.02.2005



Бес

по

лез

ны

е З

вер

ушк

и р

ецен

зия

Кажется, что перед нами са-мый обычный парень, которого зовут Такуми. Да и окружают его, кажется, самые обычные и стандартные для аниме жанра повседневности девушки. Сам мальчонка у нас сирота, имею-щий «сестру», которая ничуть не сестра и не «подруга», испы-тывающая к пареньку совсем не дружеские чувства. В прида-чу к этой парочке мы имеем еще девочку из богатой семьи, кото-рая давно записала несчастного Такуми в свою собственность, и парочку дружков, страдающих от недостатка женского внима-ния. Такуми с сестрой содержат небольшой магазин под назва-нием «Бродячая Кошка», где изготовляют кондитерские изде-лия, да вот только дела из-за пол-ной некомпетентности сестрич-ки идут несколько неважно. Да

Нашествие Бродячих КошекАниме «Mayoi Neko Overrun» предстало перед японскими зрителями 6 апреля 2010 года. Трансляция началась на телеканале Tokyo MX TV, а автором оригинала, по совместительству сценаристом проекта, стал Мацу Томохиро. За работу над аниме взялась студия AIC, уже прославившая себя в мире аниме как создатель одного из тех произведений, которые счи-таются классикой яойного направления. AIC в 1992 году выпустила на экраны Ai no Kusabi.

к тому же эта самая сестра еще и имеет привычку тащить в дом всех беспризорных животных, а потому кошки живут в магазине в огромных количествах.

И так бы и продолжалась эта жизнь неизвестно сколько вре-мени, если бы в один прекрасный момент не повстречал на своем пути Такуми некую девушку, ко-торую звали Надзоми. И все бы ничего: встретились — разошлись,

да не тут-то было. Надзоми оказа-лась далеко не так проста, как мо-жет показаться на первый взгляд. И главным ее отличием и загад-кой стали пряди волос, удиви-тельно похожие на кошачьи ушки (а может это и правда ушки?).

С первых же кадров перед нами предстают трусики одной из главных героинь. Да-да, этти на то и этти, чтобы показывать «панцу», но стоит отметить до-стоинством то, что «Бродячие Кошки» вовсе этим атрибутом не перегружены. Вообще данное аниме, как ни странно, препод-носит своим зрителям огромное количество сюрпризов.

Первым сюрпризом является главный герой, который вопреки школьным жанрам вовсе не стра-дает от огромного количества комплексов, в меру засматрива-ется на девушек и, слава звездам,

«Умри дважды!»

Октябрь 2010

рецензия


не блещет откровенной тупостью и непониманием происходяще-го. Образ Такуми весьма необы-чен благодаря этим чертам. Он в меру рассудительный, не тор-мозит с принятием решений, не делает какой-то жутко страш-ной драмы из своего прошлого, относясь к прожитым дням с по-хвальным спокойствием, умеет уладить ситуацию. Да и вообще обладает на редкость полноцен-ным характером. Все эти каче-ства, что ни говори, неожиданны для героя гаремного жанра. Да, конечно, не обошлось без крас-ных щек, замятых фраз и обеща-ний в стиле «Я тебя обязательно защищу», но куда же без этого?

Вторым неожиданным сюрпри-зом стало весьма скоростное раз-витие событий. Уже на третьей серии «подруга», которая вовсе не подруга, признается нашему главному герою в любви. Неожи-данный сюжетный ход, правда? Этакая цундере вдруг вместо своего фирменного «Умри дваж‑ды!» или «Бака, бака, бака» так вот просто, слегка краснея и за-минаясь, признается в любви. А главному герою, как по закону подлости, не до нее. И впослед-ствии мы снова видим девушку-сироту, которая в качестве за-щитной реакции на окружающий мир использует маску взрывного и агрессивного человека.

Следующим сюрпризом в на-шем списке станет девушка-неко,

из-за которой весь сыр-бор и на-чался. Вопреки всем ожиданиям, перед нами предстает не вечно някающая и пытающаяся без при-чины ластиться к хозяину кошка, а именно девушка, которая мало того что понимает человеческую речь, так в придачу еще чинит те-левизоры, неплохо разбирается в хозяйстве и быстро обучается кондитерскому делу. Да и вооб-ще Надзоми все же больше де-вушка, нежели кошка, к тому же кошачьи атрибуты не особо све-тятся в кадре.

Отдельного внимания заслу-живает еще и сестричка главно-го героя, которая мало того, что достаточно редко появляется в кадре, да еще и имеет дикую страсть к бездомным животным.

В дом тащится все, что обнаружи-вается. А к этой милой привычке добавляется еще и то, что «се-стричка» просто обожает избав-лять мир от гадящих этому само-му миру людей.

Герои раскрыты, кажется, полноценно, но и тут есть свои минусы. Из-за слишком хоро-шо сложенного образа Такуми, его «подруги», которая вовсе не подруга, и Надзоми страдают другие, пусть и второстепенные, но от этого не менее интересные герои. Да, везде успеть нельзя, но так хотелось бы…

Стоит отметить, что после тре-тий серии куда-то мистическим образом пропадает юмор. Вна-чале относительно-сносный, впо-следствии он страдает от тупости


May

oi N

eko

Ove

rru

n р

ецен

зия

и некоторого, не знаю даже, как обозвать, «американизма», что ли? Да, именно от «америка-низма». Появляются снова всеми любимые и многих раздражаю-щие шуточки и приемы в духе американцев.

«Бродячие Кошки» удивляют зрителя нестандартными героя-ми и некоторыми наштампован-ными ситуациями. Да, авторы не выдумали ничего нового, свер-хъестественного и жутко захва-тывающего, но уже то, что имеет-ся, стоит беглого просмотра. Без заседаний клуба, поездки на го-рячие источники, школьных казу-сов не обошлось, но таков жанр.

Внимание стоит обратить также на рисовку «Mayoi Neko Overrun». Девушки у нас име-ются безусловно кавайные, лицо главного героя не блещет осо-

бым мужеством, но впечатление все же оставля-ет приятное.

Порадова-ла непло-

хая прори-совка пейзажей

и второстепенных персонажей. Они не затмевают со-бой основу ани-ме, но и не бле-щут убогостью и скукой. Все же, что ни говори, а атмосферу

в аниме частенько создает за-дний план, на котором происхо-дят действия, и этот задний план в «Бродячих Кошках» исправно выполняет свою работу.

Отдельное слово хочется ска-зать об опенингах и эндингах. Оба опенинга завораживают сво-им позитивом, быстротой и ярко-стью красок. Опенинги «Бродячих Кошек» отличаются некоторой несерьезностью, забавностью, они легкие по музыке и восприя-тию, что, несомненно, плюс. Два первых эндинга под стать опе-нингам по музыке и темпу. Они неплохо сглаживают впечатле-ние от эмоционально-тяжелых серий. Приятно после чего-то тя-желого посмотреть и послушать эти зажигательные песни. Третий эндинг, кажется, заставляет над чем-то задуматься. Только вот над чем? Музыка подобрана на-рочито-медленная, мелодичная и приятная. Да и сама заставка не пестрит огромным количе-ством ярких кадров, что по срав-нению с первыми двумя выглядит так, будто у аниматоров внезап-но закончилась то ли фантазия, то ли бюджет.

«Mayoi Neko Overrun» заво-раживает и притягивает необыч-ными для жанра героями, сю-жетными решениями и яркими, приятными цветами. Каждый най-дет в этом аниме что-то свое. Кто-то увидит очередное милое этти с кавайной неко-девушкой, кто-то обратит внимание на внутренний мир персонажей, а кто-то просто насладится рисовкой и сюжетом. На вкус и цвет, как говорится, конфетки разные. Дерзайте! :)

Mint

Бака, бака!

Нашествие бродячих кошек! / (Mayoi Neko Overrun!)Формат: ТВ (13 эпизодов), 25 минутЖанр: комедия, повседнев-ность, романтика, эттиРежиссер: Итагаки СинВыпуск: с 06.04.2010 по 29.06.2010



рец

ензи

я M

ayoi N

eko

Overru

n

А теперь задумайтесь, что мо-жет быть опасного, по мнению маленького котенка, в городе? Во-первых, большая собака. Не обязательно большая, ведь и маленькая собачка представ-ляет собой зло. Подойдет к вам, погавкает, понюхает, потеребит за штанину, повиляет хвостиком и уйдет. Однако герой манги не вы, а котенок Ти. И для него маленькая собач-ка — настоящий

Кошачья жизньИстория начинается с того, как герой манги, котенок по имени Ти, неудачно погулял с ма-мой и двумя братьями. Неудачно потому, что, заглядевшись на птичку, Ти отстал от своей семьи, а его нерадивая мамочка даже этого не заметила. И вот, маленький и глупый котенок остается один-одинешенек в большом городе, где за каждым углом ждет какая-нибудь опас-

ность. Ну, может и не опасность, но на то он и котенок, чтобы бояться всего подряд.

монстр, выпущенный на волю. Вдобавок можно вспомнить веч-ную вражду кошек и собак.

Во-вторых, проезжающий мимо автомобиль. Разве вы ис-пугаетесь проехавшей мимо машины (если ее колеса не ока-зались в паре сантиметров от ва-ших новых туфель)? Конечно, нет. Единственное, что вы сде-лаете, это крикнете пару матер-ных слов вслед водителю-лихачу. Может, на худой конец вы кинете камнем или все теми же новыми туфлями. Но герой этой манги по-прежнему не вы. Котенку Ти про-езжающая мимо машина кажется чем-то ужасно пугающим. Вдоба-вок она обдала его сильным по-рывом ветра, что вы, вполне воз-можно, и не заметили бы.

В-третьих, отсутствие дома. Если вы потерялись, то всегда можете обратиться в ближай-

ший пункт милиции, справочную или к прохожим. Допустим, со-временные прохожие вам не по-могут, но господа милиционеры

всегда к вашим услугам. Вам нужно будет назвать свой адрес, домашний телефон, показать па-спорт и вашим родственникам позвонят. Но Ти всего лишь ко-тенок. Он не знает своего адре-са, у него дома нет телефона, паспорта тоже нет, и родствен-ники милиционера навряд ли пой-мут. Откровенно говоря, Ти даже не знает, где милиционера можно найти.

Давайте остановимся. Все-таки это не манга в стиле ужасов, здесь не будет кровопролитных

Я посижу здесь немного, до воз-вращения домой.

(Котенок Ти)

манга

Октябрь 2010 Аниме-журнал НЯ!45 www.nya-journal.ru

четыре серии. Показ проходил с 30 марта 2009 по 25 сентября того же года и продлился на один день дольше предыдущего. На-

прашивается вопрос: что явля-ется причиной такой популярности истории про обычного котенка?

Не тратьте время на раздумья, ответ ясен. Эта история рас-сказывает про обыч-ного котенка, но весь шарм заключается именно в этом. Тако-го бело-серого котенка вы можете встретить в повседневной жизни и даже не задуматься о том, что он сейчас де-лает и о чем думает, что побуждает его на шало-

сти и почему он так боится собак. Разве вам не любопытно узнать об этом? Просто представьте, что вы узнаете обо всех мыслях маленького котенка, а в придачу получите чудеснейшую мимику и прорисовку. Самые простые линии и все настолько доступное и ясное, что невозможно не рас-трогаться от этих приключений. У вас еще остались какие-то со-мнения на счет «Chi’s Sweet Home»?

Daruma Akuma

Милый дом Ти / Chi’s Sweet Home

Производство: Япония Жанр: комедия, повседневность, сэйнэнКол-во томов: более 7Год: 2004 Автор: Каната Конами


боев, демонов и всякой нечи-сти. Это манга про котенка. Про очень милого котенка. И иногда, повторюсь, иногда, миленьких котят подбирают с улицы и отно-сят к себе домой добрые люди. Конечно, это редкость, но с на-шим Ти так и случилось. Чудная семья взяла его к себе домой.

Славно, котенок нашел себе дом. Но он лелеет мечту о воз-вращении домой, к маме и бра-тьям. Только, кажется, его новая семья не очень-то хочет выпу-скать его на улицу к собакам, ма-шинам и прочим ужасам. И наш герой, по его мнению, ненадолго остается жить в новоиспечен-ном доме. Дорогие хозяева ко-шек и котов, вспомните, что вы со своими подопечными делаете. Правильно, вы их кормите и ку-паете. Говоря о купаниях, льви-ная доля семейства кошачьих купаться не любит и всячески такой процедуры старается из-бежать. А что ваши питомцы де-лают? Снова верно, они скребут когтями по мебели, обоям, полу, в общем, у кого на что фантазии хватит. Еще они запрыгивают на шкафы, стулья, столы и про-чее. Тут уже у кого на что хватит сноровки. Затем идет излюблен-ная кошачья шалость — шнурки на обуви и еще огромная масса всяческих занятий, о которых все наслышаны.

Подведем итог: котенок балуется, кушает, спит и хо-дит в туалет. Ах да, туалет. Туалет — это самое сложное занятие для котенка, только что поселившегося у вас дома. А если еще точнее, то ту-алет в нужном вам месте представ-ляется довольно

сложным мероприятием. И как это обычно бывает, мнения животно-го и его хозяина на счет места ту-алета не совпадают. Собственно, у котенка Ти с его хозяй- кой так и получилось.

Давайте остановимся. Не имеет смысла дальше описывать повседнев-ную жизнь домашнего питомца, поэтому пого-ворим о самой манге.

Мангу «Chi`s Sweet Home» издательство Kodansha публикует в журнале «Weekly Morning» аж с 22 ноя-бря 2004 года. К августу этого года вышел уже седьмой том манги, что не может не радовать читателей, которым котенок Ти полюбился. Нам, его верным фанатам, оста-ется только надеяться на скорый перевод, но уважаемые перевод-чики, очевидно не торопятся.

Весной 2008 года студия Madhouse («Chobits», «Death Note», «Devil May Cry», «Final Fantasy VII: Last Order», «Nana», «Paprika», «Paradise Kiss» и дру-гие) при режиссере Мицукюки Масухара выпустила одноимен-

ный телесериал. Всего вы-шло сто четыре серии. Пре-мьерный показ проходил с 31 марта 2008 по 25 сен-

тября того же года. Ани-ме-сериал заслужил бур-ные овации и огромные армии поклонников

по всему миру. Поэтому год спустя все та же студия со все тем же режиссе-ром решили повторить свой триумф и выпусти-ли новый телесериал —

«Chi`s New Address».Он включал в себя сто


ман

га

46

Нами и Лео — лучшие друзья. Нами учится в четвертом клас-се начальной школы, а Лео — её верный пес и ангел-хранитель. Но случается трагедия, и собаку сбивает машина. Девочка очень переживает, но вскоре родители дарят ей новую, и Нами-тян ре-шает назвать её Лео. Новая соба-ка совсем не похожа на погибше-го пса, и это очень расстраивает девочку, однако ряд неожидан-ных происшествий заставляет

История первая

История небесного псаСобаки — самые верные друзья и помощники. Мы доверяем им свои жизни. Ценим ли мы их настолько, насколько они это заслуживают? Оправдываем ли мы их доверие? Собаки бес-конечно прощают нам наши ошибки и совсем не обижаются. А можем ли мы сказать о себе

то же самое?

Трехлетний Таро и десяти-летняя Аю‑тян. Аю-тян больна с детства, она не ходит в школу. В связи с её болезнью приходит-ся уехать и оставить Таро дома. Но девочка обещает забрать Таро через некоторое время. Спустя несколько лет судьба сно-ва соединяет их.

История вторая

Hotta Atsuko обычно рисует странных зверей. Но «История небесного пса» не содержит

Автор и его работы

героиню подружиться с собакой и понять, что даже после смерти друг остается рядом.

манга


и издевательство над животны-ми. Так некоторые хозяева пла-тят питомцам за верность и до‑верие. Каждый хочет получить для себя самое лучшее, но не мо-жет дать что-либо подобное вза-мен. Именно «История небесного пса» показывает, что хорошие отношения строятся на доверии.

внимания: — «Радует перевод, по-

следнее время читала манги с ужасным переводом. Спаси-бо уважаемым транслейторам за прекрасно сделанную работу. Сама манга тоже классная. Авто-ру низкий поклон.)» — высказа-лась читательница.

Всего два эпизода позволя-ют прочитать мангу буквально за 15 минут, что очень экономит время. В целом, «История небес-ного пса» вызывает противоречи-вые эмоции: жалость и радость. Вкупе они оставляют неизглади-мое приятное впечатление.

Нелли Ермина

История небесного пса / Tengoku no Inu Monogatari

Производство: Япония Жанр: сёдзе, жизньКол-во томов: 2 oneshot’аАвтор: Hotta Atsuko


У каждого из нас есть или были домашние животные: со-баки, кошки, рыбки, попугаи, хо-мяки. «История небесного пса» касается именно собак. Манга показывает нам их реальную доброту. Обратная сторона ме-дали — человеческая жестокость

На жизненной стезе

Работа Hotta Atsuko содержит в себе мораль, а так же долю тра-гедии, но эпизод первый, так же как и эпизод второй, оканчивает-ся счастливо.

Манга проста и понятна. Ко-нечно, на людей разного возрас-та она воздействует по-разному. Молодому поколению она будет служить примером, а уже видев-шим жизнь — приятным напо-минанием о прошлом и хорошей надеждой на молодежь. Дети 9–10 лет уже вполне способны по-нять и сделать выводы об «Исто-рии небесного пса», но читают её в основном люди 15–27 лет. Вот, что они говорят:

— «Отличная вещь) давно меня ничто так не цепляло. Я реально чуть не расплакалась во время 2-й истории, как вспоминаю, так слёзы наворачиваются. Несмо-тря на это, манга мне очень по-нравилась. Удачна по объему и содержанию» — говорят чита-тели в один голос.

«История небесного пса» име-ет хорошую репутацию на стра-ницах рунета. Качественный перевод тоже не остается без

В глазах читателя

в себе своеобразного мастерства художницы. К сожалению, у Hotta Atsuko больше нет подобных ра-бот. Остается только надеяться, что они появятся.


ман

га

48

Это в самом деле удивительно, но раз всех этих прелестей вы не видели, то и о Кошачьем цар‑стве лучше вообще не спраши-вать. А Хару, героиня этой манги, видела. Так почему бы вам не от-правиться на улицу и не начать спасать котяток из под колес ав-томобилей? Пока вы собираетесь,

Лордили Барон?Какая же все-таки странная штука жизнь. Такое редкое в наше время происшествие как помощь бездомному коту может втянуть вас в круговорот самых настоящих приключений. Дорогие читатели, вы когда-нибудь видели кошачий спецназ? Нет? Ну ладно. А кошачьего

короля и его свиту? Тоже нет? Да вы что?!

Ты вообще токийка?(Подруга Хару-тян)

я постораюсь в общих чертах рассказать о манге «Baron: The Cat Returns».

Прежде всего автор статьи должна предупредить читателей: это сказка. Нет, не надо возвра-щать уличную одежду на место, бездомные животные до сих пор нуждаются в вашей помощи. И нет, это не «глупая детская сказка». Хотя манга и не несет особой смысловой нагрузки, про-читать ее все же стоит.

Это история о японской школь-нице — Хару Ёсиока — и ее пу-тешествии в Кошачье царство. История очень короткая, поэтому сюжет лучше особенно не затра-гивтаь. Просто представьте сказ-ку, в которой коты разговарива-ют, кошачий король носит парик, а преступник-кот съел всю рыбу в озере. Теперь задумайтесь: где

можно такое увидеть? Логичный ответ — в Кошачьем царстве.

Удивительное рядом?

манга


не будете плакать, переживать за отношения героев, до по-следнего момента беспокоится с тем ли мальчиком останется главная героиня. Эта манга помо-жет вам расслабиться, отдохнуть от повседневных будней. Эта история не несет глубокого смыс-ла, в ней нет скрытых мыслей, идей и законов. Все что в ней есть — это большое колличество

Герои

Однажды побывав в таком мире уже перестаешь чему-либо удивляться. Наврят ли что-то по-казалось бы вам странным после разговора с котом. Эта история не о горестях жизни, в ней не рас-сматриваются подростковые про-блемы, проблемы в семье и про-чие малозабавные вещи.

Просто представьте, что при прочтении этой манги вы

Хару ЁсиокаГлавная героиня манги. Она

довольно неуклюжая и неряш-ливая. Особенной внешностью она не отличается (какая ба-нальность) и по сугубо личному мнению автора статьи в образе кошки Хару выглядит намного симпотичнее.

Барон Гумберт фон ЗиккингенОжившая статуя кота. У Ба-

рона человеческое тело и коша-чья голова. Он частный детектив из «Кошачьей канцелярии». Это истинный джентельмен: об этом говорят и его внешний вид и его манеры.

Ринальдо Мун (Мута)Еще один член «Кошачьей

канцелярии». Это очень большой и толстый кот (он огромен даже на фоне кота ав-тора рецензии). В отличие от Ба-рона, Мута не ожившая статуя, он самый обыч-ный кот. Ну почти обычный.

ТотоОжившая ста-

туя ворона. Тото — третий член «Коша-чьей канцелярии» и извечный соперник и враг Муты. Совер-шенно не понятно, что они не поделили в свое время, но быть спокой-ными, находясь рядом, они не умеют.

Ночное шествие котов

милых кошек и котов, говорящие животные, влюбленная главная героиня и много света, тепла и доброты. Разве этого мало?


ман

га

50

Tokuma. Творения этой анимаци-онной студии в рекламе не нуж-даются. Стоит только вспомнить немалоизвестных «Унесенных призраками» и «Ходячий замок».

Daruma Akuma

Returns» — фэнтэзи в лучших традициях.

Манга «Baron: The Cat Returns» публиковалась издательством Tocuma в 2002 году. Всего был издан один том. Однако на этом «возвращение добра» не закон-чилось и 20 июня 2002 года со-стаялась премьера полнометраж-ного аниме-фильма, являвшегося адаптацией манги. Фильм про-должительностью 75 минут был снят студией Studio Ghibli при ре-жиссуре Хироюки Морита.

Studio Ghibli была основана в 1985 году друзьями и колле-гами Хаяо Миядзяки и Исао Та-кахато при поддержке компании

НаторуОфициальный представитель

Кошачьего Короля. Она выпол-няла все поручения великого и ужасного «Короля Кошачьего Королевства, Короля Среди Ко-ролей, Короля Котов».

Кошачий корольВ общем он самый важый кот

в Кошачьем царстве. Но не та-кой уж он и важный на самом деле… и вообще он носит парин, но это секрет.

Барон ‑ Кошачий Лорд / Baron: The Cat Returns

Производство: Япония Жанр: сёдзё, фэнтези, романтикаКол-во томов: 1Год: 2002Автор: Хиираги Аои


На больших экранах

Надеюсь, что дорогие читате-ли поняли, что «Baron: The Cat


ман

га

51


Сюжет игры не очень сложен. Действие происходит на конти-ненте Эптина, на котором в свое время существовали два силь-нейших государства: Королев‑ство и Империя. Но Королевство было почти полностью уничто-жено Империей. Король убит, принц пропал, почти полная по-беда, если бы не одно «но». На-следный принц жив и живет спо-койной жизнью под опекунством

его приемного отца Коморджа. Правда, он даже не догадыва-ется, кто он и что Комордж — его приемный отец. Но судьба не дает нашему принцу остаться простым человеком.

Бастиону (так зовут нашего героя) приходится с помощью бо-евого робота АТАКа предлагать руку помощи тем, кто в ней нуж-дается. Сначала маленькая дере-вушка, потом два незадачливых брата. Так, со временем у него собирается уже неплохой отряд из хороших бойцов, и когда вро-де все идет гладко, Комордж по-гибает во время боя с Имперским офицером Фолкнером. Перед своей смертью он рассказывает Бастиону, кто он такой и кто его настоящий отец. С этого момента главной целью Бастиона являет-ся возвращение былой славы Ко-ролевству и месть за страну.

Сюжет может показаться ли-нейным, но это не так. В игре су-ществует три концовки, и на пути к каждой из них мы можем уча-ствовать в совершенно разных событиях и сражениях.

Как и было сказано, сраже-ния проходят на боевых робо-тах АТАКах, которых мы должны перемещать по полю боя и сра-жаться ими с соперниками. Такти-ческая составляющая игры про-ходит в 2D с видом сверху.

Каждый из нас хотел быть полководцем, командовать войсками и побеждать врагов.

Так же каждый был бы не прочь стать и принцем какой-либо страны. «Epica Stella» — это

игра, дающая нам шанс побыть и тем, и тем. Это игра жанра «TRPG» (тактическая ролевая

игра), в ней нам придется не только уничтожать врагов, но и прокачивать персонажей, по-

купать им оружие и в какой-то мере управлять судьбой главного героя.

Из грязи в князи

Начальный этап (режим 2D)Бастион, главный герой


игры

Карта поделена на квадраты, по которым мы и перемещаем наших бойцов. Для движения роботов мы тратим определен-ное количество очков действия, всего нам их дано 100, с их по-мощью мы передвигаемся, атаку-ем или используем поддержива-ющие способности персонажей. Как только начинается бой, игра переходит из 2D в 3D, где мы наблюдаем за тем, как герои ис-полняют наши команды, а также нанесен ли был сопернику урон или же он смог мастерски откло-ниться, атаковать в ответ или по-просту поставить защиту.

Шанс успеха всех этих дей-ствий будет приведен нам в та-блице до начала боя, у каждой атаки свой процент попадания, но та атака, которая может легко попасть по врагу, может оказать-ся и самой слабой, отнимая мень-шее количество HP. Сможете ли вы или ваш враг уклониться — за-висит от ловкости, все параметры мы можем прокачать по достиже-нию персонажем нового уровня. С ростом способностей и уровня нам становятся доступны новые атаки и действия. Так же немало-важно положение вашего бой-ца перед атакой (атака со спины отнимет большее количество жизни). Но если мы будем ис-пользовать лишь самые сильные атаки без остановки, то робот мо-жет попросту перегреться, и тог-да мы не сможем увернуться,

Сражение (в 3D-режиме) и характеристики героев

Нелинейность сюжета: разговор с принятием решения

Своими решениями вы создаете о себе впечатление у других


игр

ы

предпринять действия (шкала перегрева находится под шкалой действия). После каждого боя вам будут показывать сюжетные сцены, в которых вам, возможно, придется принимать решения, от которых зависит ваш дальней-ший путь.

Также в перерыве между бо-ями мы можем купить новое оружие, камни для АТАКов (от камня зависит, какие вы смо-жете получить новые атаки в бу-дущем), так же пройти брифинг новой миссии и пообщаться с ге-роями, что бы поднять их дух и изменить отношение к вам.

В этом и заключается гейм-плей игры: через множество сра-жений вы идете к своей конечной цели, узнавая много нового про континент и персонажей. В кон-це же нас ждет не просто битва за возрождение Королевства, а битва добра со злом: Темно‑го АТАКа Зулварна и светлого АТАКа Ультрастрелка, который является наследством, оставлен-ным Бастиону как принцу.

От того, какое действие вы вы-берете после смерти Коморджа, зависит то, в какую игровую арку вы попадете: за Королевство или же будете помогать принцес-се Империи (у каждой из арок две кон-цовки) — и лишь третья арка се-кретная, и полу-чить вы ее сможе-те, лишь пройдя несколько раз игру

(оно того стоит).Стоит также отметить велико-

лепную музыку, которую мы слы-шим в начале игры и в послед-нем бою (так же и в меню) под названием «Believe My Heart» и «Together», также имеется две аранжировки: японская и амери-канская (причем американская больше подходит игре, она бо-лее боевая). Музыку вы можете найти у нас на форуме (а так же обсудить игры, найти интересные материалы и получить советы по прохождению).

«Epica Stella» погрузит вас на долгие часы в адреналиновые бои, где каждую секунду может произойти что-то неожиданное.

И только от вас зависит, сможет ли наш принц спасти мир от тьмы и возродить свое королевство.

Дмитрий [Manifestus]Пуховский

Алтьтернативное название: Vanguard Bandits (США)Разработчик: «Human Entertainment»Жанр: Tactical role-playing gameПлатформа: PSГод выпуска: 1998 (Япония), 2000 (США)

Epica Stella

Зулварн и Ультрастрелок

Американский вариант «Epica Stella»


игр

ы

Октябрь 2010 54

#1Английская песенка

про быт, в исполнениималенькой кавайной

нэки.

Захватывающая игра «Bleach training» завораживает не только обилием монтров и боссов, но и возмож-ностью сохранения. Вообщем играем, наслаждаемся и сохраняемся.Передвижение: (D)-шаг вперед. (S)-шаг назад.Удары: (J)-легкий удар (не тратит MP). (K)-прямой более сильный удар (5 MP). (L)-самый сильный удар из разря-да 1–25 уровень.

#2


игрыflash-обзор

55

#5

Вы никогда не задумы-вались о том, Что будет если скрестить фильм «звонок» и Аниме? В итоге получится кавай. И ничуть не страшно.

Веселая игра в которой важно пролететь как мож-но дальше и выше.

#3

#4Занимательная игрушка по истреблению

девушек-мутантов.


игр

ы flash

-обзо

р с N

iKk

O

В 2001 году он покоряет серд-це японского зрителя, да так успешно, что уже в 2003 на меж-дународной ярмарке анимации в Токио SP International при-обретает у «Союзмультфиль‑ма» права на распространение в Японии мультфильмов о Чебу-рашке (до 2023 года, что приме-чательно). Однако уже с октября 2009 года на телеканале «TV Tokyo» начинается показ анима-ционного сериала «Cheburashka Arere?» от режиссёра Сусуми Кудо, об OST‑е которого мы и по-говорим в этом номере.

Однако по сути полноценного, хорошего OST-а, к сожале-нию, не при-ходится

Cheburashka Arere?«Ой, опять чебурахнулась!» — как бы ни было забавно или чудно, но именно с этих слов воз-ник любимый всеми герой Эдуарда Успенского — Чебурашка. Никому неведанный зверёк,

появившийся в коробке с апельсинами, полюбился не только российской публике.

наблюдать, не то чтобы сравни-вать его с русской версией. Он, в общем-то, отсут-ствует. Безуслов-но, в мультсериале есть музыкальное сопровождение, но оно настолько «плоское» (если можно так ска-зать о музыке), что не произ-водит вообще никакого впе-чатления. Если же просмо-треть все 26 серий подряд (а это более чем возможно, так как одна серия длится всего 3 минуты), то и вовсе можно ощутить себя в игровом мире 90-х. Прислу-шавшись, без труда можно найти сходство с фоновой музыкой са-мых первых игр для «Dendy». На-вязчиво, не мелодично, практиче-ски везде отсутствует гармония. С первого эпизода не почувству-ешь, но на 26–ом головная боль обеспечена.

Как бы ни была Япония бога-та композиторами и другими му-зыкальными талантами, все же

записать композиции достойные оригинала, скажем прямо, не уда-лось. Из-за этого мультфильм

потерял ту добрую и теплую атмосферу, создаваемую песнями Владимира Шаинско‑го. Они не просто были музыкальным сопрово-ждением, а помогали полностью раскрывать образы главных персо-нажей. Незабываемы голоса Василия Лива‑нова (крокодил Гена)

и Клары Румянцевой (Чебураш-ка), а песня на слова Александра


музыка

Октябрь 2010 Аниме-журнал Ня!57 www.nya-journal.ru

Тико и Нанами

Но чтобы не заканчивать на минорной ноте, предлагаю обратиться ещё к одному ани-ме, непосред-ственно от-носящемуся к теме этого номера. Уже чисто япон-ский продукт от режиссера Такаги Дзюн (автор оригина-ла: Хиро Акира) «Тико и Нана‑ми» (яп. Nanatsu no Umi no Tico) 1994 года выпуска. Это аниме из серии «Мир Шедевров Театра», единственно, снятое по оригиналу Nippon Animation, об одиннадцатилетней девоч-ке и ее лучшем друге — касат‑ке Тико. Сюжет уже не нов для современного зрителя, однако

Тимофеевского «Пусть бегут неуклюже…» — уже традиция, без нее не обходится ни один день рождения.

Конечно, если говорить о стан-дартах японского мультсериала, то «Cheburashka Arere?» им со-ответствует, и стиль выдержан таким образом, что этот теле-визионный продукт с легкостью можно принять за свой, нацио-нальный. Однако, для аниме — сериалов (и что примечательно, для каждого), тем более уж рас-считанных на детскую аудито-рию, создавались OST-ы куда более содержательные и мело-дичные, слушать которые было — одно удовольствие.

Не хотелось бы заниматься критиканством, дорогие читате-ли, но, честно говоря, подразо-чаровала японская версия всеми нами любимого мультфильма.

в свое время, в 90-е, был очень популярен. Было отснято много фильмов, в том числе и мульти-пликационных, на тему дружбы между человеком и животными. Достаточно трогательная тема, близкая всем. Трагизм в разви-тии действия и личные пережи-вая героев никогда не оставляли равнодушным зрителя. Так и про-изведение Хиро Акира заставит задуматься над главными ценно-стями в жизни даже самого «со-временного» человека.

Что же касается OST‑а, то из предложенных 12 компо-зиций стоит остановиться лишь на основных — opening & ending themes:

«Sea Loves You» — компози-ция Киёка Тихо, вокал — Синод‑зука Маюми. Воодушевляющая

композиция, способная напол-нить детские сердца мечтами. Добрая, во всех смыслах поло-жительная песня. Простая ком-позиционно, не перегруженная лишними деталями, примочка-ми, по большому счету они во-обще там отсутствуют. Поэтому слушается легко, ненавязчиво и сразу же настраивает зрителя

музы

ка

Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru Октябрь 2010 58Октябрь 2010 Аниме-журнал Ня!57 www.nya-journal.ru

на нужный лад.«Twinkle Talk» — ending,

так же в исполнении Синодзука Маюми. Стоит отметить, что эта японская исполнительница была довольно-таки популярна в 90-е года, и ее голос можно услы-шать не только в этом аниме — сериале. Лиричная композиция в светло — грустных тонах, как и положено ending-у, но в то же время, как и opening, преиспол-нена м е ч т а т е л ь н ы м

настроением и, безуслов-но, оставляет о п р е д е л е н -

ный отпечаток в душе. После

чего начинаешь волей-неволей задумываться над сю-

жетом и личной трагедией каж-дого персонажа, а параллельно с этим возникает чувство гордо-сти за юную Нанами, ее муже-ство, отвагу, силу воли и доброе-доброе сердце.

Вероника Рогозинская


муз

ык

а

http://www.synpromotion.com

О г р о м н о е к о л и ч е с т в о молодых групп пытается «за-жечь» на боль-шой сцене и найти при-знание, свое место в стране В о с х о д я щ е г о Солнца. Те, кто способен на фа-натически беспрерывную работу, становятся легендами, но все же большинство «блистает» от силы

полтора года. Однако, и здесь есть неокончен-ные истории.

Так напри-мер, группа «12012» («ichi ni zero ichi ni»), которая по-явилась в мире

J-Rock’а 1 мая 2003 года.

Неоконченная историяКак правило, звезды, что быстро зажигаются, так же быстро гаснут. Но, как известно, у каждого правила есть свои исключения. Вот и в мире J-Rock’а не без этого.

Участники:• Miyawaki Wataru (Ми-

яваки Ватару, ex-Lubis Cadir) — вокал,

• Sakai Hiroaki (Сакаи Хироа-ки, ex-KiLLA) — гитара,

• Suga Yuusuke (Суга Юсуке, ex-Lubis Cadir) — гитара,

• Enya Tomoyuki (Энья Томоюки, ex-Mist of Rouge) — бас,

• Kawauchi Tooru (Каваючи Тору, ex-Nezire) — ударные.

Любопытно, что музыканты никогда не использовали псев-донимы, как это характерно для «visual key»-сцены, п р е д п о ч и -тая высту-пать под собственны-ми имена-ми. Кроме того, состав

группы ни разу не менялся. У ч а с т н и к и были набра-ны из рас-п а в ш и х с я ранее indie‑групп и те-перь записываются под лейблом «Under Code».

Первое выступление группы состоялось в Osaka club Vijion на концерте, организованном «Under Code». Вскоре после это-го, а именно 28 июля 2003 года, они выпусти-ли первый Maxi-Single — «Depression S i g n » . В марте же 2004 года был выпу-щен второй Maxi—Single ,

Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru Октябрь 2010 61Октябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал Ня!60

j-rock

«Shudder», за которым последо-вал мини-альбом «Increasingly». После этого ребята отправились в сольное турне, которое прод-лилось с мая по июнь, и за это время сумели дать девять кон-цертов, что не мало, согласитесь. В течение месяца группа выпу-стила три мини-альбома и орга-низовала шесть мероприятий под общим названием «The Guilty of Six Days». Каждый из участников «12012» вел по одному концерту. В рамках этого же мероприятия «12012» выступали под именами «Duel Jewel» и «Panic Channel». Несколько месяцев спустя «12012» представила публике очередные релизы: в октябре вы-шел мини-альбом «Bell Salem»,

в ноябре — «Knight Mare», и в декабре — «Shin~deep».

В феврале 2005 года груп-па отыграла концерт в «ESAKA MUSE», он впоследствии вышел и на DVD. В 2006 году «12012» выпустили три photobook’а и два полных альбома. В мае они пора-довали поклонников новым син-глом под названием «Heart». Од-нако в феврале 2007 года группа расторгла контракт со своей прежней звукозаписывающей компанией и перешла к новому лейблу — «Back Coat».

Многие, как тогда, так и сей-час задаются вопросом о зна-чении названия группы. Оно объясняется следующим об-разом: «12012» — это номер

статьи калифорний-ского Уголовного Кодекса — закон о контроле и при-менении оружия. Поэтому «12012» также используют имя «Possession of a Dangerous Weapon» или «Владение опасным оружием» (прим. по-моему, «12012» куда звуч-нее и проще для запоминания).

Стиль их музыки определить доволь-но-таки сложно, тем более что «12012» выработали свой звук, характерный только для них. Если попытаться в об-щих чертах дать определение, то это тяжелый рок, по-своему агрессивный и мелодичный: по-сумасшедшему бы-стрый ритм, жесткий рев гитар и откры-тый звук басов. При-бавьте истеричный смех, вопли, визги, рычания и другие невероятные звуки, что выдают голосо-вые связки вокали-ста (при всем этом он умудряется и по-настоящему петь), и вы получите пол-ную картинку.

За бэк–вокал груп-пы отвечает Ватару, но также у микро-фонов стоят Юсуке и Аки. Они–то и от-вечают за «голо-совые примочки» в припевах. В неко-торых композициях участники грамот-но используют кла-виши, что разбав-ляет агрессивные партии гитар. Судя по всему, «агрес-сия» — определя-ющая, доминирую-щая черта «12012», полностью отвеча-ющая их же выдер-жанной концепции:

j-rock


человеческое безумие и собственное эго. Про них даже как-то «ласко-во» сказали: «…вот уж ничего не скажешь, но «ichi hi zero ichi ni» и правда выглядят как группа психов, которых каким–то образом пусти-ли на сцену».

V i s u a l - о б р а з ы у «12012» так же соб-с твенновыдуманные и совсем не похожие на мрачные типично-ин-дисовские, стремительно ударяющиеся в готику. Однозначно их и опреде-лить сложно, поскольку на различных фотосетах выглядят они по–разно-му. Иногда на них слож-ные костюмы в лучших традициях visual–kei. Но бывает, они выглядят, как откровенные фри-ки: то с рубцами на лице и тканью во рту, то с при-клеенными канцелярски-ми кнопками на лице. Ко-нечно, в любом случае, все их образы впечатля-ют. И тогда, спрашивает-ся, зачем артиста вооб-ще загонять в какие-то рамки, привязывая ему один стиль?!

Но не будем отходить от темы и рассмотрим практически под микро-скопом их творчество, разберем по деталям. В целом, это один боль-шой сюжет о неком маль-чике, которого придумал Ватару. У автора даже были мысли о том, чтобы опубликовать эту исто-рию в качестве романа. Итак, все начинается с «Depression Sign», когда этот мальчик впадает в депрессию. В «Shudder» он наконец поддается собственно-му безумию и, впадая в крайность, становится убийцей. «Increasingly» рассказывает о его гре-хах и последующей каре: мальчик оказывается запертым в сумасшед-шем доме, находящим-ся в его же сознании,

а не в реальном мире. Вообра-жаемый город, из которого герой не может выбраться. В «Knight mare» разговор ведется о кон-тролируемых и контролирующих. (прим. у меня лично уже голова идtт кругом от одного прочтения их текстов). «Deep» подробнень-ко рассказывает о причинах, что заставили мальчика причинять боль, и о вечной борьбе добра со злом, происходящей уже в его сознании. «Swallow» и «Sick» наконец-таки возвращают нас к реальности: герой борется сам с собой, прося о прощении.

Так же есть несколько безумно трогательных и нежных момен-тов, например, «Itsumo kokoro ni iuujika wo», когда мальчик пла-чет о девочке, которую он убил еще в «Shudder». Ватару, конеч-но, упоминал о жалобах поклон-ников на то, что его лирика че-ресчур сложна и запутана, и даже в скором времени обещался дать объяснения всем этим историям о неком сумасшедшем мальчи-ке–убийце. Так что эта история еще не окончена.

Вероника Рогозинская

Октябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал Ня!62

j-ro

ck

«1

20

12

» —

«SEVEN» [Album]

Название этой группы взято из уголовного кодекса штата Калифорния, США, а именно из параграфа, в котором описывается наказание за нелегаль-ное хранение оружия. На этом их индивидуальность не заканчивается: участ-ники группы используют свои настоящие имена, что совсем нестандартно для джей–рокеров.

При всем при этом «2012» — весьма успешная j–rock группа, за свои семь лет выработавшая свой стиль, которого придерживается, так или иначе, в каж-дом сингле или альбоме. «SEVEN» не стал исключением, радуя нас качествен-ным звучанием. Хоть оно иногда и агрессивно тяжелое, но все же мелодичное и яркое. Вокал не отстает, держа планку на высоте, добавляя к общему впечат-лению целостности и завершенности шедевра.

Другими словами, «12012» заслуживают того, чтобы их альбом прослуша-ли, причем не раз и не два. Ребята хорошо постарались, сочиняя и записывая его, так что спасибо им за проделанную работу! Ценим, любим и ждём следу-

ющего сингла!

1. Sadness2. Just the Way You are…3. Gossamer4. Usubeni to Ame5. Last Train6. Kubarareta Card de

Shoubu Suru Shika Nai no Sa, Sore ga Douiu Imi de Are…

7. Birthday Party of Secret Room

8. M9. Ruri10. Tattoo11. Mayakashi12. The Pain of Catastrophe13. Confession

Tracklist

Жанр: Visual Kei (major), J-rockДата выпуска диска: 2010.07.28Производитель диска: Япония, [BACK COAT]

About

с тем мелодичными ритмами придают общему звучанию некую торжественность, про-

буждая возвышенные чувства внутри.

Прослушать данное творение «D» настоятельно рекомендуется

как фанатам, так и несведущим ещё людям. И хотя я сама не очень люблю

Goshikku Kei, но этот сингл меня порадовал. Возможно, и для вас он станет приятным сюрпри-

зом. Ведь всегда приятно открывать для себя что–то новое.

«D» не сидят без дела — вроде бы совсем недавно они выпустили новый альбом «7th Rose», а уже радуют своих фанатов новым синглом. В нем три песни, и каждая — различ-на. Слушать «Akaki Hitsuji ni Yoru Bansankai» не может быть скучно, этот сингл словно картинки в калейдоско-пе: каждая несёт в себе что–то своё, но целостное и прекрасное. Невероятно сильный и чистый оперный голос вокалиста Asagi вкупе с мощными, и вместе

Жанр: Visual Kei / Goshikku Kei (major), J – rockДата выпуска: 2010.07.28Производитель: Япония, [avex trax]

About1. Akaki Hitsuji ni Yoru

Bansankai2. Hibiwareta Zakuroishi3. Heiron4. Akaki Hitsuji ni Yoru

Bansankai (Voiceless)

Tracklist

«D

» —

«Aka

ki Hitsuji ni Yoru Bansankai»


музыкаобзор

мрачноватый, где–то тяжелый, но атмосферу не сгущает, и де-прессию не навевает. В конце кон-цов, все мы люди! Ну захотелось участникам группы чуть поэкспе-риментировать! Главное, резуль-тат оказался очень даже неплох.

Видимо, карма такая у наших лю-бимых музыкантов — что бы ни со-

чинили, всяко плохо не выйдет. Так ч т о

с м е л е е , закачайте к себе в плеер и позна-комьтесь с новым детищем наших лю-бимых «вижуалов» самостоятельно!

Вероятно, многих очень огор-чила новость о том, что «Brodiaea» распалась, она была отличной груп-пой на UnderCode. Но в начале это-го года их бывший вокалист Rayka на пару с гитаристом Lin решили сколотить новую группу, что не мог-ло не радовать. И вправду, ребята не подвели — первый сингл получился довольно жёстким.

А вот насчёт их нового мини-альбома складываются двой-ственные чувства: с одной стороны, весьма добротная работа музыкантов, с другой, парни слегка «опопсели». Взять, напри-мер, пятый трек — он откровенно чем-то смахивает на Oshare Kei (в стиле Heisei Ishin, например). В песнях поубавилось гроу-ла, они стали более спокойными и мелодичными. Это, на первый

взгляд, главный минус данного релиза, потому что, возможно, фаны ожидали немного другого.

Если же закрыть на это глаза и вос-принимать «Synside» как новую группу, то альбом получился просто отличный!

Советуем послушать всем любителям indies-сцены, ибо ребята действи-тельно постарались на славу — очень разноплановая работа.

Жанр: Visual Kei (indie), J-rockДата выпуска: 2010.08.25Производитель: Япония, [UnderCode Production]

About

1. Virtual Instinct 2. Closed Away 3. Gentou Hana 4. Ruten Shikisai5. Breathe

Tracklist

«Synside» — «Yakusokusareta A

ndo, Sono Daishou»

Как и многие известные j–rock группы, «MaveRick» была образована ex-участниками

таких известных «нагойских» групп, как «Keil», «HATED» и так далее. Но не так давно ребята решили сменить название группы на «Eat You Alive», а вокалист и гитарист — сценические

псевдонимы.Вокал Hiro, где–то

надрывистый на грани гроула, где–то мелодичный, ла-скающий слух прекрасно сочетается с ярким и тяжелым общим музыкальным фоном, дополняя качественные партии Makoto (drums), Kenzi (bass) и Ryouhei (guitar).

Не давит, несмотря на то, что «Eat You Alive» — представители Nagoya–kei — группа с весьма тяжелым, а может даже агрессивным, звучанием. Скорей наоборот — поднимает настроение. Если брать десятибалльную шкалу, то «Eat You Alive» для любителей жанра можно оценить на девять. Получившийся результат радует, остается

лишь надеяться, что дальше — только лучше.

Жанр: Visual Kei / Nagoya Kei (indie), J-rockДата выпуска: 2010.08.18Производитель: Япония, [Enter Brain]

About

1. RD in Hope2. Kaiten Mokuba

3. Hikari

Tracklist

«E

at

You Alive» — «Revive»

Любовь к этой группе у большинства вы-звана не на пустом месте, и ребята лишний раз доказали это, выпустив свой новый аль-бом «Monsters». Про него действительно можно сказать, что «новое — это хоро-

шо забытое с т а р о е » . Пусть дух этого альбо-ма и изменился на фоне предыду-щих, но одновременно с этим «D’esperaisRay» не утратили ту свою индивидуальность.

Альбом отличается от более раннего твор-чества группы — более

Жанр: Visual Kei, J-rock, industrial metalДата выпуска: 2010.07.28Производитель: Япония, [Delicious Deli Records]

About

1. Human-Clad Monster2. Death Point 3. 13 -Thirteen-4. Love Is Dead5. Devils’ Parade6. Dope7. Falling8. Progress9. Final Call10. Abyss

Tracklist

«D’esperaisRay» —

«M

on

sters»


Обз

ор

от

Ak

i-sa

n &

Ryu

it м

узы

ка

Как-то пасмурным вечером Су-мире возвращалась домой. На-строение было просто ужасное, на работе проблемы, головная боль, которая все никак не жела-ла проходить, да и эта непонятная коробка у забора… «Мусор?», подумала Ивая, по привычке в одиночестве озвучивая свои мысли вслух. Но, заглянув в ко-робку, женщина поняла, что была не права. Там лежал сильно «по-мятый» юноша. Сумире расте-рялась, достала телефон, что-бы позвонить хоть куда-нибудь: в полицию, в скорую… не важно!

У вас когда-нибудь болела голова так, что каждый шаг отдавался в ней эхом, а каждая си-гаретная затяжка оставалась незаметной, так что вечером оказывалось, что очень много сигарет выкурено за этот рутинный день?. А три недели назад такое состояние напало на Су-мире Иваю — успешную журналистку из «элиты», прожжённую карьеристку с блестящим образованием. Она ничего не могла с этим поделать, пока не появился он: «Приятно позна-

комиться, госпожа хозяйка!..»

Но тут природа сама решила под-толкнуть девушку к правильно-му решению, и на улице начал-ся сильный ливень, буквально моментально набрав обороты. Делать нечего: Ивая потащила коробку домой. Она ухаживала за молодым человеком, который почему-то напомнил ей собаку, а наутро чуть не проспала важное интервью. Женщина оставила по-есть и быстро убежала на работу: а что оставалось делать?.. Дру-гой жизни для нее не было: толь-ко работа, готовка и сон.

И вот вечером в такой же

пасмурной атмосфере Суми-ре вернулась домой, а там ее ждал… все тот же паренек. Она его выгоняла, но потом решила сделать из него любимца. «Вроде собаки», сказала Ивая и тут же добавила, что прав никаких юно-ша иметь не будет. Ну теперь-то она точно от него отделается! Но не тут-то было. Странный незнакомец тут же гавкнул, усел-ся на корточки и подал ей лапку со словами: «Приятно познако-миться, госпожа хозяйка!..»

Человек собаке друг?


дорама

Дальше события развиваются стремительно, и в 10 серий, ко-торые отведены на такой инте-ресный сюжет, конечно, попадает не все из первоисточника. Момо (так Ивая назвала

своего питомца в честь погибшей 10 лет назад собаки) много раз уходил из дома. Это случалось как спонтанно, так и продуман-но. Личность Годы Такеши прак-тически скрывалась за маской домашнего питомца Момо, от-чего однажды Ивая поймет, что совсем ничего не знает о своем песике… Ах да, как же можно не упомянуть о прекрасных вза-имоотношениях «хозяйка-лю-бимец»: Момо не имел никаких

в эту сильную, но такую ранимую Сумире. А она вот очень медлен-но осознает, как на самом деле нуждается в своем «хорошем мальчике Момо». И как тут быть?

На помощь приходят различ-ные «обстоятельства»: бывший парень Иваи, потом ее будущий парень, семпай с университет-ской скамьи… Но все же Таке-

ши будет очень трудно, ведь Сумире ценит обра-зование, зарплату и рост. По крайней мере, она

сама так говорит. Ведь что еще может интересовать в мужчине выпускницу Тодая и Гарварда?..

человеческих прав, был един-ственным свидетелем слез своей хозяйки, смотрел реслинг и К-1, которые терпеть не мог. Но вме-

сто этого получал бесплатное жи-лье, бесплатную еду, хозяйка за-даром мыла ему голову и гладила

по голове, перебирая черные ку-дрявые волосы своими тонкими пальцами. Красота!..

Такеши очень порадовало, что он наконец нашел бесплатный приют. Молодому танцору, сбе-жавшему из дома от вечно ссо-рящихся из-за него родителей, который ничем, кроме своего таланта к танцам, зарабатывать не мог, очень подфортило, ког-да его нашла такая добрая и хо-рошая Сумире-чан! Но вот ведь незадача — Ивая очень красивая и относится к Момо не так, как к остальным мужчинам: она толь-ко перед ним снимает с себя по-вседневную маску, ведь не счи-тает его человеком. Поэтому за короткое время «пес» узнает ее очень хорошо и влюбляется

— Так вы с ним встречаетесь?!

— Не говори ерунды! Любимец есть любимец…


до

рам

а

В 2000 году талантливая ху-дожница Огава Яёй, автор таких произведений, как «Kiss & Never cry» и «Candy life», выпустила очередную мангу с незамыслова-тым названием: «Kimi wa Petto» (она же «My pet Momo» или «You are my pet»). И вот это-то произ-ведение было взято за основу

Мой любимец / (Kimi wa Pet)

Формат: сериал, 10 эпизодов по 54 минутыЖанр: романтика, комедияВыпуск: с 09.04.2003 по 18.06.2003Оригинальный замысел: Огава Яёй (Ogawa Yayoi)Сценарист: Омори Мика (Omori Mika)Продюсеры: Сузуки Санае (Suzuki Sanae), Хамада Акико (Hamada Akiko)Режиссеры: Като Арата (Kato Arata), Канеко Фуминори (Kaneko Fuminori), Таканари Махоко (Takanari Mahoko)


при составлении сценария дора-мы «Ты — мой любимец» («Kimi wa Petto»). Стиль рисовки до-вольно своеобразный и не всем приходится по вкусу, но сериал покоряет многих. Режиссе-рами фильма выступи-ли Като Арата («Stand Up!!», «Dollhouse», «Boku no Imoto») и Ка‑неко Фуминори («Good News», «Tiger & Dragon», «Boku no Imoto»). В главных ролях: Сумире Ивая — Кою‑ки («Last samurai», «Mr. Brain», «Blood: The last vampire»), Момо/Года Такеши — Мацу‑мото Джун («Gokusen», «Hana yori dango», «Bambino!»),

И кто же всеэто придумал?..

Хасуми Сигэхито — Танабэ Сэй‑ити («Honey and Clover», «Ringu 0: Basudei», «Bengoshi no Kuzu») и другие. Думаю, в первую оче-редь эту дораму станут смотреть фанаты популярной группы продюсерского центра Jonny’s Entertaiment «Arashi», ведь Ма-цумото — один из солистов. Одна-ко заглавная музыкальная тема сериала — песня группы «V6» под названием «Darling», компо-зиция очень светлая, лучезарная и интересная по звучанию. Уже в самой мелодии заложены такие полутона, которые позволяют примерно настроиться на харак-тер дорамы, хотя он действитель-но непредсказуем: от смешных моментов, которые заставляют зажимать рот, чтобы очень гром-ко не рассмеяться, до печальных сцен, когда слезы сами навора-чиваются на глаза и хочется ут-кнуться в подушку. Так же могу намекнуть, что в «Kimi wa Petto» есть еще одна линия, повествую-щая о непростой жизни человека творчества…

В итоге, хотелось бы сказать, что на самом деле смешных и ку-рьезных моментов больше, по-этому смело смотрите эту дора-му, если вам хочется избавиться от одиночества и увидеть захва-тывающую историю, которую вы еще долго будете хранить у себя в сердце.

Елена [Dzeiy] Никитина

Во всяком случае, Момо при-дется очень постараться, чтобы Ивая увидела в нем не только пи-томца, но и Году Такеши.


до

рам

а

Удачи… Великому МнеВредит ли артистам их известность? Как вообще они относятся к тому, чем занимаются? А к своим фанатам? И что будет с известным современным музыкантом, который, по словам некоторых, «такой же как все», «ничего особенного», попади он в прошлое? Ответы на эти

и другие вопросы мы можем получить, просмотрев фильм «Oresama» («Великий я»).

Через пару недель запла-нирован большой концерт из-вестного музыканта Мияви. Его машину обступают толпы фана-ток-школьниц, которых он даже

побаивается немножко. И вот он едет на репетицию. Парень раз-валивается в машине и грызёт си-гаретку, которую за весь фильм так ни разу и не зажжёт, на пол-ном серьёзе изображая куряще-го человека, выдыхая дым и всё в подобном духе. Певец засыпа-ет в машине, и тут-то начинается веселье.

Мияви идёт в своей обычной ма-нере, слегка дурачась и подскаки-вая, говорит со своим приятелем, но тот вдруг пропадает. Желез-ная дорога?! «Аре? Как я здесь оказался?..» — поначалу удивил-ся артист, но потом просто забыл

об этом. — «Ну и чёрт с ним».Осознание «прыжка во вре‑

мени» пришло как-то не сразу, а когда пришло, Мияви аж подско-чил, судорожно собирая мозаику

Читает «сегодняшнюю» газетуМияви до «прыжка»


полный метр

История не знает сослага-тельного наклонения. Это факт. Но раз уж удалось прыгнуть во времени, тогда нет ничего невозможного, так ведь? Мия-ви встречается с мальчиком, ко-торый очень любит футбол, и, вспомнив детство, играет с ним каждый вечер во дворе какого-то дома. Тут же наплывают вос-поминания о собственном же-лании стать профессиональным футболистом, как Марадонна. А если бы он не сломал ногу, то… А может быть, не всё потеряно и стоит попробовать найти себя маленького в прошлом и пред-упредить?! И кто знает, может из этого что-то выйдет?

В этом фильме Мияви сы-грал самого себя, но каким-то неожиданным образом попавше-го в прошлое. В свет это произ-ведение кинематографического искусства вышло в 2003 году. Режиссером стал Марумо, чья работа в кино ограничивается съёмками именно этой картины. Зато какой! Не очень известный, но достаточно талантливый ак-тёрский состав: Такано Хассей — Шини, Мацушима Рёта — Рюнно-ске, Акане Хамасама — Фуджико и другие. Отдельный низкий по-клон до земли-матушки хочется сделать оператору, чья работа в «Oresama» была просто бес-подобной: грамотное движение камеры позволяет нам рассмо-треть все особенности каждой сцены, а решение имитировать

Великий я / (Oresama)

Жанр: музыкаПродолжительность: 66 минутРежиссер: MarumoПродюсеры: Сузуки Хиромитсу, Shimada Ryouko, Miyada SankiyoКомпозиторы: Кодзи Эндо, МиявиПремьерный мировой показ: 25 февраля 2004 года


в голове. Теперь он в прошлом — 1984 год! И что теперь делать? Денег нет, жить негде. А выжить дальше поможет… всё тот же му-зыкальный талант.

Добрячок Ниши, чьё имя на-оборот читается Шини, и его де-вушка — Фуджико‑тян — очень помогут слишком «неформатно-му» по меркам того времени Ми-яви и деньгами, и жильём. А он,

в свою очередь, научит их чув-ствовать музыку и сам осознает, какая же всё-таки музыка класс-ная штука.

Фуджико и Шини

любительскую съёмку во время концерта в прошлом было просто потрясающим! О музыкальном сопровождении фильма не могу промолчать, так как мне самой очень нравится Мияви: это его хиты, исполненные вживую в са-мом фильме плюс пара-тройка музыкальных тем, сыгранных так же гениальным гитаристом Мивом.

Елена [Dzeiy] Никитина

Обещание Рюнноске

Провокационный кадр


по

лн

ый

метр

Галактические войны. Часть 1Жизнь империй

Война есть продолжение государственной политики

другими средствами.(Карл фон Клаузевец)

История человечества очень сильно отличается от той ровной прямой, с которой нас всех зна-комят на уроках истории, смело называя ее «стрелой времени». Понятно, что это просто усто-явшееся понятие, но история человечества развивается на-столько нелинейно, что как ми-нимум достойна звания «зигзаг времени», если не кривая. И все это благодаря такому замеча-тельному созданию как человек,

у которого вечно «зудит» в од-ном месте и не дает покоя: сосед-ская корова, охотничьи угодья, плодородная земля. Этот спи-сок можно было бы продолжать еще очень долго, а конфликты человечество научилось разре-шать практически всегда одним способом — войной.

Даже в наше, тихое вроде бы время, то там, то тут слышно про столкновения вооруженных группировок, и это учитывая недавний опыт мировых войн. А на что же стоит надеяться, ког-да человек станет властителем планетарных систем и счет ресур-сам пойдет как минимум на асте-роиды. Ведь людям придется

опять отстаивать свои права на собственность. И чем мощнее вооружение, тем и прав будет больше. Но не стоит забывать тот факт, что человечество, проводя экспансию по захвату космоса,

Октябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал Ня!

[only] for man

70

возможно поумнеет. Можно сде-лать такое предположение, что если мы и будем воевать, то толь-ко по необходимости, правда, меру этой необходимости будут определять обыкновенные люди. Причем, не имеет значения, встретит ли эта экспансия сопро-тивление «чужих». Война — есте-ственный спутник Империи уже потому, что социальные структу-ры Метрополии и дальней Пери-ферии неэквивалентны.

Закон индукции требует обя-зательного выравнивания этих структур, что возможно либо подчинением Окраины Центру (Империя растет, в ней господ-ствуют центростремительные тенденции), либо переносом на Центр структуры и ментали-тета Окраины (Империя раз-валивается под действием центробежных процессов). Практически именно такой вариант развития можно наблюдать в огромном ху-дожественном полотне под на-званием «Gundam». При этом, если в данном случае имеется мифическая возможность раз-решения конфликта мирным способом, так как все равно

обе стороны конфликта — люди. Если же врагом будут «чужие», то вполне вероятно, что будет вестись тотальная война до пол-ного уничтожения противника. Ведь в человеческом сознании довольно глубоко сидит страх перед неизвестностью. Это хоро-шо, если война против «чужих» будет вестись с позиции холод-ного разума, а что произойдет, если человеческие умы захватит ксенофобская истерия, даже по-думать страшно. Заметим, что аргументы, которыми пользова-лись некоторые авторы, дабы доказать экономическую несо-стоятельность «звездных войн» и космического пиратства, в рам-ках межкультурного конфликта теряют всякое значение. Эконо‑мика — лишь обеспечивающая подсистема уникального пере-датчика между Человеком и Все-ленной, называемого Культурой. И за его выживание можно запла-тить любую цену.

Впрочем, возможно, цена ока-жется не столь большой — нам еще предстоит говорить о кос-мическом пиратстве и прибыли от «звездных войн». Из всего выше сказанного можно сделать вывод: если в Галактике имеется хотя бы одна Культура, ведущая космическую экспансию, полити-ческая ситуация в этой галактике является неустойчи-вой и определя-ется тен-денцией к перерас-танию

случайных конфликтов, неувязок и недоразумений на границах со-прикосновения структур в галак-тическую войну. Для того чтобы проиллюстрировать подобную ситуацию, можно взять практи-

чески любое произведение, будь то книга или аниме, в котором существует крупная империя бывших землян. А еще более на-каленной будет ситуация, в кото-рой земляне по ходу экспансии встретят другую цивилизацию. И будет еще хорошо, если мы встретим гуманоидную цивили‑

зацию — есть надежда на то, что мы сможем

наладить контакт с себе подобными. Намного хуже будет, если цивилизация,

с которой мы столкнемся, окажется негуманоид-ной. В такой ситуации

может оказаться бес-смысленным разго-варивать об уровне развития, так как любые рамки и си-стемы ценностей могут оказаться ложными для них.

Как всегда, «целью во-йны является

мир, лучший, нежели довоенный»

(определение ан-глийского военного

Аниме-журнал Ня! www.nya-journal.ru Октябрь 2010

[on

ly] for m

an

71

теоретика Б. Лиддел-Гарта). В данном случае это означает включение чужой культуры в соб-ственную в качестве подчинен-ных элементов. «Совершенный стратег» Древнего Китая, воз-можно, сумел бы совершить это славное деяние без жертв и сра-жений, но мы, несовершенные, нуждаемся в силе оружия.

Собственно, мы знаем лишь три возможных стратегии и вме-сте с тем — три основные цели войны:

1. Полное физическое истре‑бление чужой культуры.

Целью является, очевидно, именно геноцид, средством до-стижения — орбитальные бом-бардировки населенных планет. Примером можно считать ани-ме «Space Battle Ship Yamato», в котором земляне были вы-нуждены уйти под землю из-за радиоактивной бомбардировки земли инопланетной расой га-милов. Либо серию «Macross», а конкретно «Macross Frontier», в котором подобной тактике под-верглись «чужие», вайры были объектом полного уничтожения. И практически любое другое ани-ме, в котором люди сталкиваются с доселе неизвестной цивилиза-цией, проявляющей агрессивное настроение по отношению к ним.

С этической точки зрения эта стратегия неприемлема при борь-бе со «своими» и едва ли до-пустима при войне с «чужими». Иногда в комических произве-дениях вопрос тотальной войны сводится к абсурду. Когда во-юющими сторонами фактически оказываются мужчины и женщи-ны, которые на определенном этапе странствия разделились, и им пришлось организовывать цивилизации на достигнутых пла-нетах по отдельности, используя технологию клонирования, а при последующей встрече начали воспринимать друг друга как ино-планетян. Ярким примером тако-го произведения является аниме «Vandred», в котором при прояс-нении некоторых обстоятельств война переходит ко второму типу, давайте его рассмотрим.

2. Ассимиляция чужой культуры.

Подразумевает разгром фло-та противника, оккупацию его планет (не обязательно всех)


[on

ly]

for

man

и возможность отыскать «мо-дус вивенди», устраивающий и победителей и побежденных. Речь идет, по сути, о классиче-ской ограниченной войне. Луч-шим примером такой войны может считаться «Сага о Ганда‑мах», хотя четкий результат так и не был достигнут ни в одной из частей, но что радует, люди всегда возвращались к миру, хоть он был и шатким.

3. Ограничение развития чу‑жой культуры.

Речь идет о довольно сложных действиях на грани «горячей» и «холодной» войны, имеющих целью либо не дать чужой культу-ре развиваться вообще, либо —

не дать ей развиваться иначе, чем в устраивающем вас направ-лении. Такая война может носить как наступательный, так и оборо-нительный характер. Примером подобных действий может послу-жить поведение Золотой расы по отношению к людям, которых попытались запереть на Земле

в аниме «Heroic Age». И если это вид так называемой наступатель-ной войны, то в аниме «Tengen Toppa Gurren Lagan» можно уви-деть странный гибрид наступа-тельных и оборонительных дей-ствий расы антиспиральщика. Люди были запечатаны на Зем-ле при помощи следящего ав-томатического устройства, которое начинало действия по уничтожению человечества при превышении определен-ного количества спиральной энергии. И в тоже время раса антиспиральщиков запечатала себя на своей планете, погру-зившись в полную бездеятель-ность. Но, как известно, лю-бая оборонительная тактика ведет к поражению, что нам и продемонстрировали.

Заметим, что с точки зрения космических сра-жений первым условием действенности «ограни-чивающей стратегии» является блокада: блокируется, изоли-руется от Вселенной либо противник, либо (в обороне) собственная цивилизация.



[on

ly] for m

an

73

НЕКО

Несмотря на столь странный эпиграф, из-за которого вы могли подумать, что в нашем журнале появился географический раздел, вы попали именно в раздел, любимый нашей мно-гочисленной мужской аудиторией, а именно в раздел с кодовым названием «Деваха на раз-вороте»!Да, дорогие читатели! Как правильно догадались самые сообразительные из вас, мы сегодня будем любоваться девушками-кошками или «нэко», как иногда принято их называть.

Нека — город на севере Ирана в провинции Мазендеран, адми-нистративный центр шахрестана Нека.Население: 37 тысяч человек. География: Расположен на обоих берегах реки Нека, впадающей в Каспийское море. В 20 минутах езды от центра города находится крупнейший нефтеналивной порт Ирана на Каспии.

СПРАВКА

Октябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал Ня!

[only] for man

74

Есть несколько часто употребля-емых названий девушек-кошек:

1. «нэко» (яп. 猫, кошка)2. «нэкомими» (яп. 猫耳,

уши кошки)3. «нэкомусумэ» (яп. 猫娘,

девочка-кошка)

Чаще всего «нэко» — персонаж женского пола. Это объяс-няется тем, что большая часть произведений и видеоигр рас-считана на мужскую аудиторию. Но иногда кошачьими черта-ми наделяют мужских персонажей, что довольно нехарактерно и встречается редко.

Девушка-кошка — обладательни-ца кошачьих ушек (также хвост или другие черты семейства кошачьих). Девушки-кошки часто встречаются в аниме, манге и видеоиграх.


[on

ly] for m

an

75

В мифологии с давних пор женщин за ласку, грацию и коварство сравнива-ли с кошками. В легендах разных стран есть существа, сочетающие признаки женщины и кошки. В древнем Египте даже существовало несколько божеств с чертами кошачьих, а кошки считались священными животными. Например, богиня Баст даже сейчас пользуется большой популярностью, хотя кроме нее так же были божества Сехмет, Маф-дет и Пахт, и, конечно, всем известно-го сфинкса так же можно причислить к этой когорте из семейства кошачьих, ведь у него было тело льва.


[on

ly]

for

man

В Японии счи-тается, что кошки, как и тануки и лисы (кицунэ) умеют превра-щаться в людей, то есть являются оборотнями. В японской мифоло-гии есть большое количество ми-фов, в которых существование оборотней воспринимается с та-кой же обыденностью, как и кап-пы. При этом считается, что чем он старше и опытнее, тем искус-нее умеет скрывать свою истин-ную сущность.

«Нэко» считаются добрыми созданиями, которые помогают людям. Часто бывают волшебны-ми помощниками героев в мифах и легендах. Как и лисы, девушки-кошки могут быть очень опасны. В человеческом облике демон-стрируют сверхчеловеческую гиб-кость, подвижность и хитрость. Сохраняют кошачью расцветку тела.

Существует легенда о том, что в древние времена в одном ста-ром храме, в который никто не за-ходил, поселилась кошка. Она ста-ла выходить на дорогу, садиться на задние лапы и поднимать пе-реднюю, как бы приглашая людей в храм. Узнав о таком диве, толпы повалили в этот храм. С тех пор статуи кошек с поднятой передней лапой считаются приносящими удачу, их часто ставят перед хра-мами и в домах.

Так же женщины-кошки в япон-ской мифологии — это прекрасные дивы, которые могут преобразо-вываться в кошек взамен на свою красоту.

Октябрь 2010

[on

ly] for m

an

77Аниме-журнал Ня! www.nya-journal.ru

Кошачьи уши или хвост являются незаменимой

частицей в современном об-разе любой девушки-кошки.

Часто атрибутами «нэко» явля-ются мохнатые лапы, сильно выпирающие клыки, а также бубенчики, одеваемые на са-мые разные части тела —

шею, лапы, уши или хвост. Когда персонаж аниме

или манги произносит или думает что-нибудь озорное, его рот иногда изображается похожим на кошачий.

Частое употребление междо-метия «ня» является не менее важным атрибутом женщин-ко-шек, а также и просто «Нэко».

Октябрь 201078

[on

ly]

for

man

www.nya-journal.ruАниме-журнал Ня!

Существует две нестандартные разновидности девушек-кошек. Восточных девушек-кошек часто изображают более похожими на животных. Их тело полностью покрыто мехом, а когти и клыки сильно выделяются. Эти красавицы одеваются как истинные девушки Востока: разнообразные парео, сандалии (или босиком), паранджа.

Западные «нэко» обычно изображаются как девуш-ки, имеющие минимальное количество кошачьих ха-рактеристик — только хвост и уши.



[on

ly] for m

an

79

В этом пока еще новом разделе мы, редакция журная «Ня!» советуем или отго-вариваем вас что-то посмотреть, послушать и почитать. Надеемся, что вы най-дете, чем заняться в следующем месяце, ожидая новый выпуск журнала, благо-даря нашим по-прежнему скромным рекомендациям.

Если мы помогли вам определиться с выбором, напишите об этом на нашем сайте или в группе Вконтакте. Мы рады вашему мнению и, конечно, готовы по-делиться своим. Давайте больше общаться!

Ваша редакция

Недавно познакомилась с аниме, которое уже давно хотела посмотреть: «5 сантиме‑тров в секунду». Ох, чтобы описать этот шедевр, не хватит одного абзаца, но я скажу только о главном: Макото Синкай очень обрадовал. Состоит это чудо из трех неболь-ших эпизодов. Главная тема, конечно, любовь (а куда же без нее?..). Вышло очень трога-тельно и мило. Не скажу, что графика блещет оригинальностью, но прорисовка хорошая. Необъяснимый переход от грустного настроения к счастью действительно сложно спи-сать на что-то одно: то ли это цвет так постарался, то ли музыка (которая кстати, не игра-ет на протяжении всего аниме), то ли еще что-то… В общем, впечатления остались поло-жительные, любителям трогательной романтики и красивых историй советую.Селена Никитина

Этот месяц ознаменовался для меня «Союзом Серокрылых» — одним из тех аниме, от которых я просто в восторге. При необычной рисовке в серых тонах и всего в 13 се-риях режиссер смог раскрыть несколько важных для человечества тем: грех и покаяние, любовь и ненависть, боль и радость… Главные герои‑ангелы, помнят не свое прошлое, а лишь сон, благодаря которому и дают себе имена. Они похожи на людей: работают, помогают младшим, учат и учатся. Но настает день, и они уходят на небо… «Союз» говорит нам о том, что деньги — не самое главное в жизни, есть гораздо более ценные вещи! И я надеюсь, что оно заставит хотя бы призадуматься о совершенных поступках. Наталья Ильина

И снова здравствуйте. Только сегодня посмотрела фильм «Bandage» — вещь вполне себе известную, в рекламе не нуждающуюся. С гордостью говорю: «Это лучшая роль Аканиши Джина в кино!». Из плюсов можно назвать фантастические саундтрэки (f. e. LANDS - Hatachi no Sensou Y`s edition и LANDS - Yuuki), а так же интригующую сюжетную линию. Вдобавок обрадовала нестандартная режиссерская работа. Минус нашла только один — уж больно не понравилась главная героиня. В общем и целом советую всем фа-натам «КАТ-ТУН», 90-х и бинтов (нет, я не ненормальная, это название так переводится).

P. S. Ко всему прочему этот фильм — дебютная работа режиссера Такеши Кобаяши.Daruma Akuma

Вот-вот закончил смотреть «Ангельские Ритмы» («Angel Beats»). Такой трогатель-ной и в тоже время интересной любовной истории в последнее время днем с огнем не сыщешь, хотя чего это я забегаю вперед. Самое главное в этом сериале — атмосфе‑ра, резко изменяющаяся от комичной до трагичной с драйвовой боевой фазой, и все в одной и той же серии.

Мастерское сочетание личной трагедии каждого персонажа и комичных ситуаций с его участием плюс интересное устройство мира, показанное в данном сериале, обе-спечат ему высокие рейтинги на достаточно долгий период времени. Смотреть в обяза-тельном порядке. Если поначалу вас что-то смутит, доберитесь до 3–4 серии, и вы точно посмотрите этот сериал до конца! Саноске Мусаси

Я заочно был негативно настроен по отношению к «Цельнометаллическому алхими‑ку: Братство», ведь предыдущая версия «Алхимика» заслуженно стала одним из моих любимых аниме. Первые серии «Братства» только подтвердили мои опасения: скомкан-ная история, поверхностные герои, смазанная атмосфера и из рук вон плохая режиссура. И это не говоря о изменившейся явно не в лучшую сторону внешности любимых героев.

Однако, вредная привычка досматривать каждое аниме до конца преподнесла мне по-дарок. Действительно, ни с одним из вышеперечисленных недостатков «Братства» не по-споришь, однако новая, захватывающая история, новые интересные герои и совершенно непредсказуемая интрига уравновешивают их и делают новые приключения Братьев Эл-риков более чем достойными внимания.Иван Заболоцкий

Подруга, недавно подсевшая на аниме, в последнее время взахлеб рассказывала про «7 Обличий Ямато Надэсико». Однако мой беглый взгляд на описание сюжета сразу породил подозрения, а само аниме их успешно подтвердило. Слащавый, банальный, к тому же неинтересный сюжет, абсолютно шаблонные герои, никакой саундтрек и… этого вполне хватит. Плюсов здесь только два — красавица-героиня с катаной на фоне кровавой луны (плюс длится секунд 20) и ее пристрастия к различному хоррору. Воз-можно, секрет успеха этого аниме в том, что подруга смотрела его с озвучкой Анкорда? Алиса Sheli Orsa


голоса

80

http://www.nya-journal.ru/

http://www.nya-journal.ru/


МОДАПриветствую вас дорогие читатели! В первой публикации я вас познакомила с уличной мо-

дой Японии. Скорее всего, вы помните, что в предыдущем номере журнала, мы упоминали о молодежных субкультурах. Молодые люди, проживающие в Японии, любят эксперименти-ровать своей внешностью, а так же со стилем в одежде. Субкультура означает то, что они от-личаются от преобладающей массы людей тем, что имеют собственную систему ценностей, язык, манеру поведения, одежду и так далее.

Разнообразие молодежных субкультур поражает своей необычностью. Большинство суб-культур зародилось в Токио. В каждом районе японской столицы имеются свои представи-тели молодежных субкультур. Основными из них являются Ganguro, Lolita fashion, Cosplay, Visual key, Kogal, а так же Кawaii & Decora. В этом выпуске, дорогие мои читатели, я вас подробнее ознакомлю субкультурами Ganguro, Lolita fashion, Cosplay, а в следующий раз мы рассмотрим оставшиеся три.

СУБКУЛЬТУР

Одна из представительниц субкультуры Ganguro. Сколько же уходит времени на такой макияж?

Неразлучные подруги Ganguro

GANGURO — являет-ся стилем для молодых девушек, которые обя-зательно красят волосы в оранжевый или обесц-вечивают их в светло-бе-лый цвет. Девушки из суб-культуры Ganguro имеют темный загар, ярко кра-сятся, носят накладные ресницы, губы красят бе-лой помадой, так же ино-гда клеят на лицо различ-ные наклейки или стразы.

В одежде они пред-почитают все яркое и неординарное, то есть короткие юбки, обувь на высокой платформе, а так же много различных и ярких аксессуаров. Все эти признаки и являются молодежной субкульту-рой Ganguro. Скорее все-го, так почитательницы этой субкультуры прояв-ляют свой протест, они хотят быть индивидуаль-ны и свободны.

Октябрь 2010 Аниме-журнал НЯ! www.nya-journal.ru81

[only] for girl

LOLITA FASHION — необычный стиль. В Японии этот стиль очень сильно рас-пространен и имеет большое количе-ство направлений, таких как Sweet Lolita, которые одеваются во все розо-вое, Gothic Lolita — предпочитают чер-ное, Classic Lolita — более изощренный стиль в одежде, Punk Lolita — надевают цепи, серьги, кольца, а так же рваную одежду. В образ Лолиты входит платья, юбки до колена, головные уборы, подъ-юбники, чулки, гольфы, а так же обувь на высокой платформе или на высоком каблуке.

Lolita в белом

Готическая LolitaДевушки из молодежнойсубкультуры Sweet Lolita

Стиль Punk Lolita


[on

ly] for g

irl

82

Вот так вот выглядит девочка из молодежной субкультуры Сosplay

Японские косплейщикиКлассно продемонстрирован образ!

СOSPLAY — одна из ин-тересных и увлекатель-ных стилей субкультур. Любители этого стиля одеваются в стиле пер-сонажей из манги, аниме и видеоигр. Они являют-ся фанатами аниме, ман-ги. Нельзя сказать, что они ходят в этих костю-мах как в повседневной одежде, для этого они организуют специальные вечеринки, а так же яр-марки.

Mikali

Октябрь 2010 Аниме-журнал НЯ! www.nya-journal.ru83

[on

ly]

for

gir

l

В далекой Антарктиде, по-крытой льдами и окруженной Северным Ледовитым океаном, жили-были пингвины. Они дру-жили между собой, ловили рыбу, строили гнезда, создавали семьи, откладывали яйца, растили птен-цов, которых воспитывал опыт-ный дедушка Пиго. Были у них и враги, причем, много врагов, на-чиная от чаек-поморников и кон-чая браконьерами, но и от них как-то спасались. И вот однажды

Советские пингвины в японском обликеНаверняка каждый читатель в далеком (а может, и не очень далеком) детстве смотрел этот мультфильм. Казалось бы, что общего между советским мультфильмом и японским аниме?

Оказалось, что много общего, и сейчас мы это узнаем…

в семье пингвинов вылупился пингвиненок, которого назвали Лоло и который был чрезмерно любопытный и уверенный в себе. Так и начались его опасные приключения…

«Приключения пингвиненка Лоло» были сняты в 1986 году советскими компаниями «Союз‑мультфильм» и «Совинфильм» совместно с японскими компания-ми «Aist Corporation» и «Lifewоk corporation». Этот мультфильм стал шоком для советских жи-телей, так как это был первый мультфильм, в котором была по-казана жестокая сцена расстрела пингвинов браконьерами (с кро-вью!). Раньше в советских муль-тфильмах психику детей берегли, ни о какой крови (про жестокость вообще молчу) речи никогда не шло. Все показывали в добром поучительном виде, и у этого мультфильма получилось как бы

два конца: первый конец — «чи-сто советский» — Лоло и его подружка Пепе вернулись до-мой и все счастливы, второй — «по-японски» — жестко и кро-ваво: большинство пингвинов расстреляли, отца Лоло убива-ют и Лоло становится вожаком. Вполне возможно, после этого мультфильма у советского на-рода и появилось мнение, что японцы достаточно кровожадны и мультики у них примитивные,


классика

с литрами крови и насилием.Если рассматривать этот эпи-

зод в детской психологии, мно-гие дети, посмотревшие эпизод, получили серьезную психологи-ческую травму, вследствие ко-торой открылись повышенная тревожность и даже агрессивное поведение. Про родителей я мол-чу, так как для них этот эпизод тоже стал шоком, и поэтому мно-гие родители показывают детям этот мультик до «чисто советско-го конца», чтобы не травмиро-

вать психику своих чад.Японская рисовка в мультике тоже

оставила свой след: пингвины н а р и с о в а н ы с большими глазами, окру-

глыми пропор-циями, прекрасно

прорисован мир Антарктиды. Благо-

даря отличной рисовке создает-ся симпатия к главным героям и их переживаниям в сложных ситуациях, например, когда они попадают на корабль к браконье-рам или когда на них нападает морской котик.

И кстати, один из художников этого мультфильма Александр Дорогов сейчас работает в аме-риканской компании «The Walt Disney Company» и является одним из основных аниматоров мультфильма «Лило и Стич». Уже что-то говорит об уровне рисовки.

Также нельзя не отметить, что пингвины не однотипны — по-казано несколько пород пингви-нов. Например, главные герои относятся к породе пингвинов Адели, а пингвиненок Мак, с ко-торым Лоло и Пепе познакоми-лись на борту браконьерского ко-рабля, является императорским пингвином. То есть дети узнают

и запоминают, что пингвины бы-вают еще и с желтым хохолком.

Но при всей серьезности, опи-санной выше, есть и смешные моменты: например, когда Лоло учился летать и, неоднократ-но падая вниз головой со скалы в снег, говорил: «Вот потрениру-юсь, и все получится». Или ког-да учитель-Пиго, проводя урок

по жителям Антаркиды молодым пингвинятам и показывая им мор-жа, неосторожно сунул голову ему в пасть и… застрял. У пинг-винят и у советских детей была буря восторга, так как это выгля-дело действительно комично.

И, несмотря на жестокость бра-коньеров, показано, что есть и до-брые люди на свете! Например,


кл

ассик

а

Приключения пингвиненка ЛолоФормат: короткометражный фильм (3 эп.), 25 минутЖанр: приключения, для детейРежиссеры: Геннадий Сокольский, Кендзиро ЁсидаВыпуск: 1986

Приключения пингвиненка Лоло / (Chiisana Penguin Lolo no Bouken)Формат: OAV (3 эп.), 25 минутЖанр: приключения, для детейРежиссер: Кендзиро ЁсидаСценарий: Мацуда СёдзоВыпуск: 1988


когда Лоло укусил морской котик, добрый ученый помогает ему, об-работав его раны на спине. Этим самым показано четкое разгра-ничение между добрыми и злыми людьми и что не все люди злые.

Также прекрасно прописаны отношения между пингвинами: все друг друга любят и всегда готовы прийти на помощь. Когда пропали Лоло и Пепе, весь отряд пингвинов, не раздумывая, от-правился на поиски.

Советская и японская версии не имеют никаких различий в ви-деоряде или музыке. Они отли-чаются только языком. В США фильм вышел под руководством компании «Enoki Films USA» и для просмотра маленькими детьми был подвергнут строгой цензуре. Было перерисовано большое ко-личество сцен насильственного характера, а также убраны все кадры с кровью. И, как это быва-ло тогда со многими аниме, по-павшими в американский прокат, в американской адаптации полно-стью изменили музыкальный ряд и имена всех персонажей. Напри-мер, Лоло превратился в Торо‑пыгу, Пепе — в Снежинку, а Мак стал Луи. В то же время в Вели-кобритании «Лоло» был просто продублирован на английский язык, но имена персонажей, зву-ковая дорожка и видеоряд ника-кой переделке не подвергались и оставались в изначальном виде.

В принципе, этот первый опыт сотрудничества СССР и Японии в плане мультипликации можно считать удачным, и мультфильм смотреть обязательно стоит, так как он, по крайней мере,

показывает прелестных пингви-нов и учит, что животных надо любить, а ненавидеть людей, ко-торые их мучают и убивают.

А вот до какого конца смо-треть — «советского» или «япон-

ского» — решать исключительно вам. Однозначно рекомендую к просмотру.

Наталья ИльинаИспользованы материалы

Википедии.ру


кл

асси

ка

С этой простой особенности ко-шачьих и началось поверье в то, что статуэтки кошек с поднятой лапой привлекают удачу, посети-телей, здоровье или деньги. Ма‑

неки‑неко — так называют в Япо-нии этих кошечек, которые стали од-ним из традици-онных сувениров страны Восхо-дящего Солнца. Сочетание «ма-неки-неко» пе-реводится, как

«манящий» или

Кошка — одно из самых чистоплотных животных на планете. Попробуйте, прикоснитесь к ее шерстке, и она тут же начнет вылизываться. Вылизываясь, кошки могут преследовать огромное количество целей от попытки успокоиться и не обращать внимания на раздра-жители до живительной терапии для потомства. Вы наверняка не раз слышали выражение в стиле: «Вон, Мурка сидит и гостей намывает». Люди говорят подобное, когда их питомица усиленно трет лапкой мордочку и уши. Ученые доказали, что таким способом кошки, чув-ствуя приближение человека, успокаивают себя. Люди же растолковывают такой жест как:

«Если Мурка моет мордочку — идет гость».

Японские коты удачи

«зовущий Кот». Японцы ставят статуэтки таких котов в витрины магазинов, стремясь привлечь посетителей, около постелей больных, зовя здоровье, или просто в доме, желая приманить благополучие.

Скульптура представляет со-бой кошку с поднятой вверх пра-вой или левой лапой. Традици-онно Манеки-неко белого окраса с разноцветными пятнами, на шее повязан ошейник с бубенчиком и нагрудник, а в свободной лапе зажата монета Кабан. Кабан — золотая монета эпохи Эдо сто-имостью в один Рю. На монете,

которую держит кошка, написа-но — десять миллионов Рю. Важ-ными признаками, по которым можно отличить Манеки-неко от собратьев, являются подня‑тая лапа, нагрудник, монета и ошейник. Если присутствуют все четыре признака, то перед вами насто-ящий Манящий Кот во всей своей красе.

В Японии суще-ствует несколько легенд, связанных с происхождением этих кошек.


культура

87

Легенда храма Гото‑кудзи

В истории храма Гото-кудзи говорится о том, что в 1615 году настоятель храма приютил без-домного кота. Храм находился в плачевном состоянии, но де-нег на ремонт и достойное под-держание его не было. Как-то настоятель посетовал: «Киска, я не виню тебя за то, что ты не помогаешь, в конце концов ты всего лишь кот. Вот если бы ты был человеком, тогда бы ты мог что-нибудь делать для нас».

Вскоре после этого мимо храма проезжал даймё (князь) Ии На‑отака (1590–1659), со славой возвра-щавшийся из военно-го похода. Вдруг по-шёл сильный ливень, было темно, и князь укрылся под огромным деревом. Князь и не за-метил бы храмовых ворот, если бы не сидевший у них кот, манивший его лапой. Как только князь подошёл к нему, в дерево ударила молния, раз-неся его в щепки. В храме князя встретил настоятель. Мудрый монах и произошедшее произ-вели на князя впечатление, и тот дал средства для восстановле-ния обители, которая затем ста-ла родовым храмом семьи Ии. Храм сохранился до наших дней и проводит в начале весны це-ремонию, посвященную свое-му «кошачьему благодетелю», а в одном из храмовых зданий продаются Манэки-Нэко.

Легенда куртизанкиУсугумо из Ёсивары

В начале периода Эдо (XVII век) в западной части Токио, называе-мой Ёсивара, было много публич-ных домов. Женщины в таких домах назывались «юдзе». Са-мые же искусные куртизанки для богатых покупателей носили зва-ние «тайю». И вот в одном пу-

бличном доме в Ёсива-ра была тайю по имени

Усугумо. Она очень любила ко-шек и рядом с ней всегда были кош-ки. Однажды но-

чью, когда она со-бралась по малой нужде, её любимая

кошка вцепилась в её кимоно. Прибежавший на шум стражник отрубил кошке голову. Отрублен-ная голова отлетела под потолок, хотя на самом деле она вцепи-лась зубами и убила змею, спасая жизнь своей хозяйке. Дама очень грустила по своей кошке — и вот однажды, чтобы унять её грусть, один из гостей подарил ей ста-тую кошки, ставшую прототипом Манэки-Нэко.

Легенда старухи Имадо

от кори и посягательства злых духов, золотые притягивают бо-гатство, а розовые — любовь и семейное благополучие.

Считается, что ошейник с бу-бенцом, как и монета Кабан, до-шел до наших дней из эпохи Эдо. Коты в то время были очень до-рогими животными, и знатные дамы, опасаясь потерять питом-ца, одевали им на шеи красные воротнички с бубенчиками.

Появление у кошки в лапе мо-неты связано с легендой о том, как кот украл у своего хозяина две золотые монеты для больно-го торговца, частенько угощав-шего этого кота рыбой.

Нагрудник с нарядными орна-ментами связывают с покровите-лем путников и детей — Дзидзо. Этому каменному богу принято надевать красные нагрудники, обращаясь к нему с просьбой.

Встречаются так же коты, дер-жащие в лапах не Кабан, а мор-ского леща, символизирующего долгую жизнь.

Японцы — народ очень су-еверный. Только одних богов счастья у жителей страны Вос-ходящего Солнца насчитывается семь штук, что уж там говорить об их посредниках, одним из ко-торых и является Манеки-неко. Эти счастливчики привлекают не только японцев, но и людей других вер и национальностей. Почему? Возможно потому, что невозможно не умилиться, глядя

на круглую мордочку, сытый вид и довольные глаза

этих счастливых кошек.Кошек любят

не только в Япо-нии, но и во всем мире. Но только там кошка стала симво-лом удачи, счастья

и благополучия.Волков Максим

Коты сегодня

В конце периода Эдо (XIX век) в за-падной части То-кио жила старуха по имени Имадо. Она была очень бедна и не мог-

ла больше содер-жать свою кошку.

После того, как она прогнала её, та явилась

ей во сне и сказала, что женщина должна слепить глиня-ную кошку и поставить у дороги. Прохожий увидел кошку и купил. Женщина стала делать кошек на продажу и разбогатела.

Как сувенир, предназначен-ный для обширной продажи, Ма-неки-неко появились во второй половине XIX века.

О символике этих Манящих Котов до сих пор ничего не из-вестно до конца. Манеки-неко могут поднимать правую лапу, приманивая деньги и удачу, а ле‑вую, зовя посетителей и гостей. Встречаются иногда и коты с обе-ими поднятыми лапами.

Цвет так же имеет большое влияние. Раньше Манеки-неко были не столь разнообразны, но каждый цвет нес определен-ное значение. Японцы верят, что черные коты защищают своего хозяина от злых сил и болезней, работают, так сказать, аму-летами против сглазов. Хотя стоит отметить, что купцы Эдо счи-тали черных котов не слишком благо-приятными, в то вре-мя как в Киото Мане-ки-неко такого окраса любили. Красные Ма-неки-неко защищают


кул

ьтур

а

88

Третий всеукраинский фестивальяпонской анимацииКиев 2010

5-7ноября

Дорогие анимешники! Мы рады пригласить вас на Третий всеукраинский фестиваль японской анимации, который состоится в Киеве 5–7 ноября!

Этой осенью фестиваль пройдёт в кинотеатре «Кинопанорама», Киевском дворце детей и молодёжи и диско-клу-бе «Бинго». Как и предыдущие два года, его для вас готовит команда организаторов из Киева, Харькова, Воронежа и Ростова-на-Дону и других городов.

Мы очень ждём вас на фестивале и уверены, что совместные старания будущих участников, а также оргкомитета Всероссийского фестиваля японской анимации, клуба «Р.Ан.Ма», клуба Yume no Moto, команды Nice Guys и компании «Реанимедиа» выльются в три самых тёплых, насыщенных и ярких дня осени.

Первый фестиваль радостно всколыхнул украинский аниме-фэндом, тронул наши сердца «Осенней меланхолией Харухи», а главное — объединил анимешников Украины и России и подарил море ярких впечатлений и эмоций. Вто-рой — буром «Гуррен Лаганна» пронзил октябрьские небеса и озарил Киев радостью анимешных сердец. В этом году мы решили устроить карнавал. Доставайте из сундука бабушкины страшилки, островерхие шляпы и платья готических лолит, запаситесь тыквами и готовьтесь встретиться с монстрами, привидениями и бакемоно в кимоно. Но не пережи-вайте — страшно не будет. Будет… страшно весело! ^_~

Для вас мы постарались бережно сохранить сложившиеся за прошедшие два года традиции и добавить фестивалю ярких красок.

Сайт фестиваля:http://animefest.kiev.ua

- три дня с насыщенной, удобно сформированной программой;- кинопоказы и традиционная «Ночь аниме»;- яркое и увлекательное косплей-шоу с участием ведущих Всероссийского - фестиваля в Воронеже;- фотосессия, познавательные лекции, семинары и мастер-классы, выставка фотокосплея;- волшебный акустический концерт уже полюбившихся зрителям Миши Ры-бака и Воспи;- праздничная аниме-вечеринка в ночном клубе, конкурсы и викторины;- бесплатные билеты на косплей-шоу для всех его участников;- для зрителей — масса способов поучаствовать в фестивале;

- карнавальное мини-шествие косплееров по улицам города;- уголок Pump It Up! и мастер-класс от чемпионов игрового

танцпола;- и еще много интересного!

А главное — атмосфера праздника и веселья на всех мероприятиях фестиваля!

В этом году вас ожидают:


афи

ша

http://animefest.kiev.ua

Родился будущий гений хок-ку в небогатой семье самурая Мацуо Ёдзаэмона, был третьим по счету ребенком. Отец и стар-ший брат преподавали каллигра-фию при дворах более обеспе-ченных самураев, и уже дома он получил хорошее образование.

В юности Мацуо увлекался ки-тайскими поэтами, например, Ду Фу (в те времена книги уже были доступны даже дворянам сред-ней руки). С 1664 года в Киото изучал поэзию, был в услужении у знатного и богатого самурая Тодо Ёситады, распрощавшись с которым, отправился в Эдо (ныне Токио), где состоял на госу-дарственной службе с 1672 года. В Эдо Басё обитал в простой хижине, подаренной ему одним

Мацуо Басё:гениальная простота

«Слова не должны отвлекать внимание на самих себя,потому что истина — за пределами слов».

Имя Мацуо Басё знакомо каждому, кто увлекается хокку — японскими стихотворениями, в которых всего в трех строчках выражено все: и чувства, и смысл бытия. Кто же этот гений?

Из госслужащихв поэты‑странники

из учеников, возле дома он свои-ми руками посадил банановое де-рево. Считается, что именно оно дало псевдоним поэту (до этого у поэта была фамилия Дзинсити-ро, а фамилия «Басё» переводит-ся как «банан»). Банановая паль-ма неоднократно упоминается в стихах Басё, например, в таком:

Я банан посадил —И теперь противны мне сталиРостки бурьяна…На мой взгляд, в этом стихот-

ворении Басё подразумевал под банановым деревом «истинную жизнь», рай, духовность, а под бу-рьяном — будни, суету, рутину…

Вскоре, жизнь чиновника была для поэта невыносимой, как для всякого творческого человека, и он становится учителем поэ‑зии. Среди современников Мацуо получил известность в первую очередь как мастер рэнга (жанр японской поэзии, состоящая

минимум из двух строф).В 1680-е годы Басё, руковод-

ствуясь философией буддийской школы Дзэн, в основу своего творчества положил принцип «озарения». Поэтическое на-следие Басё представлено 7 ан-тологиями, созданными им и его учениками: «Зимние дни», «Ве-сенние дни», «Заглохшее поле», «Тыква-горлянка», «Соломенный плащ обезьяны», «Мешок угля»,


литература

лирическими дневниками, на-писанными прозой в сочетании со стихами (наиболее известный из них — «По тропинкам Севе-ра»), а также предисловиями к книгам и стихам, письмами, со-держащими мысли об искусстве и взгляды на процесс поэтическо-го творчества. Поэзия и эстетика Басё оказали влияние на разви-тие японской литературы сред-них веков и Нового времени.

Зимой 1682 года сёгунская столица Эдо в очередной раз стала жертвой крупного пожара (что было обычным делом в те времена). Этот пожар погубил жи-лище поэта, получившее к тому времени название «Обитель бананового листа», и сам Басё чуть не погиб в огне. Поэт силь-но переживал утрату дома. После короткого пребывания в провин-ции Каи он вернулся в Эдо, где с помощью учеников построил в сентябре 1683 года новую хи-жину и снова посадил банановое дерево. Но это действие было

лишь символическим возвра-том к прошлому, и, в итоге, Басё становится странствующим по-этом, и странствовал он до конца жизни.

Путешествовал он в одиноче-стве, реже — с одним или двумя самыми близкими учениками, в которых у поэта недостатка не было. Его мало волнует по-хожесть на обычного нищего, странствующего в поисках хлеба насущного. В августе 1684 года, в сопровождении своего учени-ка, в сорокалетнем возрасте он отправляется в своё первое пу‑тешествие. В те времена путеше-ствовать по Японии было очень трудно, так как многочисленные заставы и бесконечные проверки паспортов причиняли путникам немало хлопот. Однако, Басё был достаточно умён и уж точно до-статочно известен, чтобы пройти эти преграды.

Интересно посмотреть, что представляло собой его дорож-ное одеяние: большая плетёная шляпа (которые обычно носили священ-ники) и светло-коричне-вый хлопчатобумажный плащ, на шее висела сума, а в руке посох и чётки со ста восемью бусина-ми. В сумке лежали две-три китайские и япон-ские антологии, флейта и крохотный деревянный гонг. Одним словом, он был похож на буддийско-го паломника.

После многодневного путешествия по главно-му тракту Токайдо, Басё и его спутник прибыли в провинцию Исэ, где поклонились легендар-ному храмовому ком-плексу Исэ дайдзингу, посвя-щенному синтоистской богине Солнца Аматэрасу Омиками. В сентябре они оказались на ро-дине Басё, в Уэдо, где поэт по-видал брата и узнал о смерти родителей. Затем Тири (ученик, с которым путешествовал Басё) вернулся домой, а сам Басё по-сле странствий по провинциям Ямато, Мино и Овари, опять при-бывает в Уэно, где встречает Но-вый год, и снова путешествует по провинциям Ямато, Ямасиро, Оми, Овари и Каи и в апреле

возвращается в свою обитель. Путешествие Басё служило и рас-пространению его стиля, ибо вез-де поэты и аристократы пригла-

шали его к себе в гости. Хрупкое здоровье Басё заставило поволно-ваться его поклонников и учеников, и они облег-чённо вздохнули, когда он вернулся домой.

До конца своей жизни Басё путешествовал, черпая силы в красотах природы. Его поклонники ходили за ним толпами, повсюду его встречали ряды почитателей — кре-стьян и самураев. Его путешествия и его гений дали новый расцвет ещё одному прозаическому жанру, столь популяр-ному в Японии — жан‑ру путевых дневников,

зародившемуся ещё в X веке. Лучшим дневником Басё счита-ется «По тропинкам севера».


ли

тератур

а

В нём описывается самое про-должительное путешествие Басё вместе с его учеником по имени Сора, начавшееся в марте 1689 г. и продолжавшееся сто шестьде-сят дней. В 1691 году он снова отправился в Киото, тремя года-ми позже опять посетил родной край, а затем пришёл в Осаку. Это путешествие оказалось для него последним.

Басё скончался 12 октября 1694 года в возрасте пятидесяти одного года.

Сегодня Басё является по-прежнему одним из самых по-пулярных поэтов хокку, в честь его стоит памятник в Японии и даже назван кратер на Мерку-рии. Недаром говорят, что гении живут вечно — когда умирает физическая плоть, остается па-мять, которая живет в сердцах людей…

В простоте образов —истинная красота

Особенность стихотворений Басё заключается в том, что их надо читать при полной тишине и, когда вчитываешься в эти строчки, даже людям с плохим воображением сразу представ-ляется картина, которая заклю-чена в стихотворении. К примеру, возьмем сти-хотворение «Старый пруд», которое явля-ется вехой в истории японской поэзии:

Старый пруд!Прыгнула лягушка.Всплеск воды.Известный учений Ямагути

Моити написал о нем в своем исследовании об импрессиониз-ме японской поэзии хвалебные строчки: «… когда японец слы-шит это стихотворение, то его воображение мгновенно пере-носится к древнему буддийско-му храму, окруженному вековы-ми деревьями, вдали от города, куда совершенно не доносится шум людской. При этом храме обыкновенно имеется неболь-шой пруд, который, в свою оче-редь, быть может, имеет свою легенду. И вот при наступлении сумерек летом выходит буддий-ский отшельник, только что ото-рвавшийся от своих священных книг, и подходит задумчивыми шагами к этому пруду. Вокруг все

тихо, так тихо, что слышно даже, как прыгнула в воду лягушка…».

Здесь не место говорить о традиционной для японской поэзии игре слов, позволяющей создавать в 17 или 31 слоге два, три, а то и четыре смысловых слоя, поддающихся расшифров-ке лишь знатоками, а то и лишь самим автором. Тем более, что Басё не очень любил этот тради-ционный приём — марукэкатом‑

бо, так как стихотворение прекрасно и без этого.

Басё всегда гово-рил своим ученикам, что стремится к сти-хам, «мелким, как река Сунагава» и в просто-те образов кроется ис-тинная красота. В этом

и ге- ниальность Басё — он умел увидеть красоту даже в са-мых простых вещах, мимо ко-торых пройдет обычный чело-век, погрязший в суете и своих проблемах.

Остановитьсяи прислушаться

Я надеюсь, что поэзия Басё поможет нам увидеть истинную красоту мира и хотя бы на мину-ту остановиться и прислушаться, присмотреться даже к, на первый взгляд, мелочам — уверена, что мы обязательно найдем что-то новое.

Наталья ИльинаМатериал взят с Википедия.ру


ли

тер

атур

а

Забуза из-за своих силы и на-выков среди других ниндзя

считался легендой. Разыски-вался Селением Тумана,

которое он покинул после попытки

убийства Мидзу-кагэ и путча.

Был экспер-том в Тех-

нике Бес-шумного

убийства.Имя «Забуза» озна-

чает «никогда не ре‑жет дважды», что является намёком

Забуза и Хаку:дружба длиною в жизнь

Забуза и Хаку — одна из самых характерных и запоминающихся пар «Наруто», несмотря на то, что появились они только в первых сериях первого сезона. Эти персонажи легко мог-ли бы стать главными героями яойного романа… Кто же они и чем же так запомнились по-

клонникам сериала? Здесь мы это и выясним…

на то, что обычно он убивает своих противников с одного уда-ра. Уже ребёнком Забуза «омыл руки кровью» — выдерживая эк-замен для повышения в звании до уровня Гэнина, он убил более ста кандидатов, за что и получил прозвище «Демон Тумана». Пе-ред побегом из селения состоял в группе семи шиноби-мечников Тумана (организации ниндзя, ко-торые используют в бою очень большие мечи), и его огромный меч нагнетал на противников нечеловеческий ужас. Многие пытались бежать, но никому это не удалось.

Вскоре он встретил на мосту мальчика Хаку, который сбе-жал от отца, убившего его мать за владение техникой кэккэй гэнкай (техника окружения про-тивника ледяными зеркалами и умерщвления ее с помощью игл) и пытавшегося убить его. Но Хаку успел убежать и долго странствовал, умирая от голо-да и холода, воюя с бродячими собаками за еду… Поняв, что в мальчике скрывается сильная личность, Забуза подбирает его и относится к нему как к другу, насколько возможно с его жесто-ким сердцем…

Если отказаться от надежды спасти друга означает поумнеть, то я лучше

навсегда останусь глупцом.(Наруто)

нарутомания


Вскоре после встречи Забуза и Хаку идут на службу к богатому предпринимателю Гато, который заказал им убийство Тадзуны, от-ветственного за постройку моста в Стране Волн. Поскольку именно Команде №7, в состав которой входили Какаши и Наруто, по-ручили защиту Тадзуны, им суж-дено было сразиться с мечником. Какаши и Забуза сталкиваются дважды. В первом сражении, благодаря Наруто и Саскэ, Кака-ши практически убивает Забузу, но его спасает Хаку, который при-творяется ойнином из команды АНБУ («Особая команда по так-тике и убийствам») Селения Тума-на, забрав лишённое чувств тело Забузы.

Жалость к палачам

Забуза и Хаку владеют мно-гими уникальными техниками, некоторые из них передаются по наследству. Например, Забуза владел такой техникой, как Тех‑ника Скрытого Тумана (уникаль-ная техника создавать на опреде-лённой площади сильный туман, позволяющий скрываться в нём)

и также многими водяными тех-никами (Техника Водяного Кло‑на, Техника Водяной Тюрьмы) и так далее. Хаку же владел, как уже упоминалось, такой техни-кой, как «Демонические зерка‑ла», в которые он заключал про-тивника и обстреливал только иглами. Выжить удалось только Саске и то чудом!

Забуза и Хаку являются одни-ми из колоритных персонажей аниме «Наруто». С одной сторо-ны может возникнуть вопрос: за-чем жалеть палача и подростка, ничем не хуже учителя в плане жестокости?

Но зрителей поражают их от-ношения, и особенно поража-ет в них то, как мягко и жестко, в то же время, Забуза относится к Хаку — чуть ли не как к сыну, хотя и до последнего скрывает это, утверждая, что просто ис-пользовал его. Но, судя по воспо-минаниям, Забуза несколько раз помогал Хаку — когда у мальчика убежал заяц, Забуза поймал его и аккуратно передал счастливо-му ребенку. Также Забуза долго тренировал Хаку, совершенство-вал его техники и способности — то есть он был ему не только дру-гом, отцом, но еще и учителем. Благодаря ему Хаку отлично знал анатомию, что и помогло первый раз спасти Забузу, метнув иглы так, чтобы ввести человека вре-менно в кому.

В итоге, что же в них трогает? Помимо перечисленного, на мой взгляд, еще зрителям нравится их характер — они спокойны, урав-новешенны даже в самых слож-ных ситуациях (многие зрители даже говорят, что их характеры очень похожи на характеры ге-роев). Эти герои, по-моему, учат, прежде всего, никогда не сда-ваться, даже в самой сложной си-туации. И быть верными близким вам людям…

Наталья ИльинаИспользованы матераилы

библиотеки «Википедия»

Вскоре Какаши догадывается о том, что Забуза жив, и им при-шлось столкнуться в решающей битве на мосту. Но и тогда Забу-зу вновь спасает Хаку, который приносит себя в жертву, защищая того от Какаши (хотя и понял, что больше не нужен Забузе). За-буза, тяжело раненый, всё ещё пытается сражаться, но Гато, на-ходившийся неподалёку, отдаёт приказ своим охранникам убить мечника. Прервав бой с Какаши, Забуза убивает Гато и сам уми-рает от многочисленных ранений, но перед смертью просит у Кака-ши показать ему в последний раз лицо Хаку…


нар

уто

ман

ия

Если смотреть на Кона по-верхностно, то он — озабоченная мягкая игрушка с повышенным чувством собственного величия. Но не стоит забывать, что автор манги «Bleach» — Кубо Тайто — ассоциирует себя именно с этим персонажем, даже озвучивал его в одном из фильмов. Трудно рассматривать Кона серьёзно. Но давайте попытаемся?

Около девяноста процентов героев «Bleach» — жертвы тра-гедий прошлого. Так что жесто-кой судьбы Кону тоже не уда-лось избежать. Он был рождён «Модифицированной Душой», искусственно созданной для борьбы с «минусами-пустыми». Но на следующий день после его появления на свет эти души были признаны невыгодными, ненужными, и как следствие, под-лежащими уничтожению. Кона лишили права на жизнь, он еле избежал смерти и много лет про-вёл в виде таблетки — без тела и возможности как-либо нормаль-но существовать. Наверное, мож-но понять, почему он хотел за-брать себе тело Ичиго?

Кон: самый мягкий персонаж аниме «Bleach»Если смотреть на Кона поверхностно, то он — озабоченная мягкая игрушка с повышенным чувством собственного величия. Но не стоит забывать, что автор манги «Bleach» — Кубо Тайто — ассоциирует себя именно с этим персонажем, даже озвучивал его в одном из филь-

мов. Трудно рассматривать Кона серьёзно. Но давайте попытаемся?

Если задаться вопросом, отку-да же берутся «Модифицирован-ные Души», то можно сказать, что это один из тех жутких экс-периментов, проводимых Обще‑ством Душ. Насколько извест-но, эти Души создаются таким

образом: в тела погибших людей помещают таблетку с искусствен-но созданной душой. В то вре-мя, когда был развёрнут этот проект, для Душ+ — «Пика» — гигаев не было, именно поэто-му использовали тела мёртвых

bleach


людей. Таблетки с Душами специ-ально разрабатывались с целью борьбы и наделялись различны-ми способностями. К примеру, у Кона — «нижнее усиление». Это значит, что весь акцент был сделан на ноги. И вправду, Кон способен без труда прыгнуть на пять и более метров, пробить бетонное ограждение. Без сомне-ния, эта сила гораздо превышает человеческую.

Кроме того, «Модифицирован-ные Души» были наделены спо-собностью чувствовать местона-хождение «пустых». Но вот что странно, почему эти Души наде-лили только одной способностью. Супер-умный, супер-быстрый, су-пер-сильный… Но почему нель-зя было сразу все способности уместить в одной Душе? Вполне возможно, что человеческое тело просто не выдержало бы подобной нагрузки. А возможно, и гораздо более вероятно, что шинигами просто боялись делать Души+ по-настоящему сильными, они не стали наделять их духов-ной силой. Но как бы не были бы развиты Души физически, без рейацу они не способны разде-латься даже с самыми слабыми пустыми. Напрашивается вы-вод — неужели «Модифициро -ванные Души» со-бирались исполь-зовать в качестве «пушечного мяса»?!

Официального ответа на это нет. В конце концов, проект «Пика» был закрыт. И не пото-му, что создавать армию Душ и за-ставлять их

сражаться негуманно. Не пото-му, что нельзя проводить такие чудовищные эксперименты. Про-сто некоторым показалось, что воюющие мертвые тела выгля-дят жутко. Не являются жуткими, а просто выглядят так. Видите ли, это не эстетично. Это портит имидж Общества Душ.

Стоит так же отметить, что Кон, рассказывая про своё про-шлое и затрагивая тему других Душ+, использовал термин «то‑варищи». То есть, не просто Души, а именно «товарищи». Из этих слов можно предполо-жить, что у них так же были какие-то взаимоотношения. И одним указом, одной прихотью — было

разрушено всё. Вроде ничего осо-бенного, давняя проблема на но-вый лад, но Кубо удалось внести новые нотки. Ведь для чего всё это было затеяно? Создание-уничтожение-поломанные жизни? Всё это — ради защиты мира жи-вых, защиты людей. Но иногда это слишком дорого обходится.

Как бы то ни было, и дальней-шая жизнь Кона была не очень-то прекрасной. Казалось бы, вроде всё замечательно — тело дали, имя придумали, жильём обеспе-чили. Сосед по комнате — сам главный герой, да и любимая сестрёнка Рукия часто заходит. Но это только с одной стороны.

Дали тело? Да, старую, кем-то


ble

ach

выброшенную игрушку. А ведь Ичиго мог купить нормальный ги-гай у Урахары (и даже со скидкой).

Имя? Чтобы понять, как оно выбиралось, лучше процитиро-вать Ичиго: «Назвали его Коном. Был ещё вариант Кай, ну, он же «Модифицированная Душа», так что Кай — слишком крутое имя для какого-то плюшево-го уродца». Для справки, имя «Кай» с японского переводит-ся как «лидер», «вождь» и мно-го других интересных значений, в то время как «Кон» ничего примечательного не значит. Вы-бирали же из этих двух имён, так как «Модифицированная Душа» по-японски произносится «кайд-зо конпаку». Собственно, из этой цитаты можно и увидеть отноше-ние Ичиго к Кону. В этом доме «Модифицированную Душу» не рассматривают как равного. К нему относятся с пренебреже-нием — кидают, пинают и тому подобное. Младшая сестра Ичиго Юзу постоянно играет со львом, который служит Кону телом, оде-вает его в платья, чепчики и бан-тики. Да, это комический элемент, но ведь, хоть он и Душа+, хоть он и частенько раздражает, всё же, у Кона так же есть характер, мыс-ли, чувства. Он ничем не отлича-ется от современного подрост-ка, разве что происхождением. Но только из-за своего прошлого он обречен на всю жизнь быть недочеловеком, «недошинига-ми», «недодушой».

«Я.. никому не желаю смерти!» — утверждает Кон. В каком-то смысле можно ска-зать, что характер Кона сильно изменился с его первого появле-ния. Во втором томе он был бо-лее живым, интересным и чело-вечным. Да, он был хвастливым,

крайне любил покрасоваться, обожал быть в центре внима-ния, но в то же время он был ра-ним, часто серьёзен и храбрился несмотря на природную трусость. Кон был не просто добрым — поч-ти святым — он сам признался, что никого никогда не сможет убить. Ни человека, ни шинигами, ни даже муравья. По его мнению, все, абсолютно все существа име-ют право на жизнь. Ведь мало кто лучше него знал, что чувствуешь, когда это право отбирают.

Кон был похож на подростка или даже ребёнка — любопытен, не держит ни на кого зла, весё-лый и радуется каждому мгнове-нью жизни. Активно интересуется девушками, но не в грубой фор-ме. Словом, обычный (положи-тельный) парень. Но после того как главы о Коне закончились, характер персонажа резко поме-нялся. Сейчас особо популярны высказывания о «слитых пер‑сонажах». Говорят об Айзене, о Гине, об Ичиго, говорят о глав-ных персонажах. Но редко кто за-мечает, что Кон тоже стал другим. Из вполне глубокого персонажа

он превратился лишь в элемент разгрузки сюжета, когда нужна какая-нибудь шутка или что-то вроде этого. Да, такой персонаж необходим в трагичной и во мно-гом жестокой манге. Но зачем задавать герою большой потен-циал, а потом забывать про него?

Судя по нынешним событиям манги, про Кона совсем забыли. Да, конечно, ведь сейчас битва за битвой, арранкары, эспада, раскрытие персонажей с совер-шенно новой стороны. Разуме-ется, никому не интересен дан-ный персонаж. А уж филлеры про Каракура‑райзера подлили масла в огонь — и почему са-мые ужасные филлеры за всю историю «Bleach» были именно с Коном в главной роли? Даже самые верные фанаты не осили-ли эти несколько серий до конца. Ну а тех, кто посмотрел, счита-ют чуть ли не героями. Как бы то ни было, страницы книги исто-рии для этого «перса» законче-ны. Характер раскрыт, силы или повода для битв нет, и вот снова, Кон — лишь использованный ма-териал. Его не ждут битвы, новые друзья, ни что-либо ещё в жизни. Максимум, что можно ждать — это роль в ещё каком-нибудь филлере.

Что же, это навевает носталь-гию о первой арке. Когда толь-ко-только знакомство с героями, когда мир «Bleach» открывал-ся по малюсенькой крупице. И было бы здорово, если бы дан-ная статья дала вам возможность вспомнить прошедшие серии и заново познакомить с таким персонажем, как Кон.

Kineli


bleach


Воплощая фантазииЛюбой фильм, будь то короткометражная зарисовка или пятисотсерийный сериал, рано

или поздно заканчивается. Некоторые герои и мир, окружающий их, иногда настолько нра-вятся зрителю, что расставаться с ними очень не хочется. Независимо от того, погибают ли все в конце или живут еще долго и счастливо после окончания событий произведения, по за-вершению просмотра многие зрители начинают тосковать. Они пересматривают любимый фильм, обсуждают его, читают статьи о нем, но этого кажется мало, хочется чего-то нового.В таких случаях на помощь приходит фанатское творчество — фанфикшн, где любимые

герои могут оказаться в непривычной обстановке, в знакомый мир могут попасть герои из других фильмов и книг, в общем, может твориться все, чего пожелает автор.

(Фанфикшн как он есть)


evangelion

98

Что движет людьми, пишу-щими и читающими фанфики? В первую очередь — это неже-лание расставаться с привычны-ми героями и хорошо знакомым миром. Для одних и тех же пер-сонажей придумывают все новые и новые приключения, меняют им внешность, характеры, отправ-ляют в чужие миры, часто заим-ствованные из других фильмов или книг. В таком «кроссовере» автор пытается объединить все любимые черты из одного произ-ведения с тем, что ему нравится в другом. При должном таланте и литературном навыке из-под пера авторов выходят достаточ-но серьезные и сильные вещи, однако не стоит забывать, что

В интернете существует мас-са сайтов, целиком посвященных фанфикшену, а на многих тема-тических ресурсах есть разделы для подобного творчества. Фан-фики пишут как по значитель-ным произведениям мирового кинематографа и литературы, таким как «Властелин Колец» или «Матрица», так и по гораз-до менее известным произведе-ниям. В сообществе любителей аниме фанатское творчество занимает особое место. Практи-чески по каждому мало-мальски известному шедевру японской анимации создано огромное количество фанфиков как по-средственных, так и достаточно хороших.

Жанровое разнообразие

За пятнадцать лет своего су-ществования «Евангелион» оброс великим множеством фа-натских работ. Выход полноме-тражных фильмов и томов манги, безусловно, подогревает интерес к произведению, и каждый месяц в мире появляется десяток новых авторов. Количество затронутых в «Евангелионе» тем настолько велико, что писателям предо-ставляется почти полная свобо-да для творчества. Здесь пишут о сражениях гигантских боевых роботов, о взаимоотношениях детей, о внутренних переживани-ях героев и о конце света; иногда обо всем сразу, а иногда о чем-то в отдельности. Кроме того, в «Евангелионе» представлены интересные и разнообразные типажи героев, с участием кото-рых можно создать практически любую сцену, при этом не ме-няя их характеры. Долгое время были популярны фанфики, объ-ясняющие какой-либо спорный момент в аниме, продолжающие

Авторы фанфиков собственной персоной. Съезд Evangelion-not-End-2009.

фанфик — это лишь вторичность, как правило, не создающая ниче-го нового.


evang

elion

http://www.evangelion-not-end.ru/

грамотно и захватывающе опи‑сать динамичное действие. Если читатель заинтересуется, он перестанет обращать внимание на то, что «это он уже видел». Как ни странно, среди русских авторов очень малопопулярен жанр эротики и «хентая» возмож-но потому, что в интернете очень легко найти хентай с практически любыми героями и практически в любой обстановке.

Особняком среди жанров фа-натской прозы стоит юмор — всегда найдется много желающих посмеяться над любимыми (или нелюбимыми) героями. Поэто-му авторы частенько добавляют юмористические элементы даже во вполне серьезные работы.

«Евангелион» сам по себе — достаточно серьезное произ-ведение, и написать на него ка-чественную пародию довольно трудно. Авторы здесь часто об-ращаются к черному юмору и са-тире, делая все, чтобы избежать избитых туалетных шуток и ин-терпретаций выступлений юмо-ристов. Особенно ин-тересно, когда

в фанфике высмеивается сам «Евангелион» — его мир и его герои, а не что-то общечелове-ческое. Впрочем, то же самое можно сказать и о других жанрах фанфикшна — и в драме, и в бое-вике, и в комедии читатель ожи-дает увидеть в первую очередь знакомых героев и привычный мир, и только во вторую — что-то оригинальное и новое.

его события, или раскрывающие один из «обычных» дней, не пока-занных в сериале. Но прошло уже пятнадцать лет, и на эти темы на-писали все, что только можно. Те-перь в фанфике приветствуется оригинальность и изобретатель‑ность. Довольно популярным хо-дом является, скажем, превраще-ние главного героя-неудачника в крутого парня или замкнутой и холодной героини — в жизнера-достную болтунью.

Очень привлекает писателей драма — слезливые или просто жестокие истории, наверное, никогда не выйдут из моды, да-ром, что в самом «Евангелионе» драматичных сцен хоть отбавляй. Сложность здесь — не дать чита-телю умереть от скуки. В боль-шинстве своем драматические ходы клишированы, а писатели часто не могут заставить чита-теля проникнуться сочувствием к их героям. Создатели боеви-ков сталкиваются с похожей проблемой — как использовать во многом банальные ходы так, чтобы не было скучно это читать? Здесь разгадка кроется в умении

Верной дорогой идете, товарищи!

Говоря о фанфиках по «Еван-гелиону», нельзя не упомя-нуть, пожалуй, самые известные из них — это невероятного объе-ма роман «Дети Древнего Бога», который создавался несколько лет и только недавно был закон-чен, и произведение под назва-нием «Та, которую я люблю», более известная как «TOILI». Это фанфики зарубежных авто-ров, переведенные на русский язык и нашедшие множество почитателей как на родине, так

Самиздат «Смутное время»


evan

gel

ion

Примечательно, что многие авторы, да и читатели фанфи-ков «со стажем» зачастую давно не обращались к первоисточнику. Посмотрев «Евангелион» пару лет назад, они два года занима-ются написанием или чтением чужого творчества по нему. Они могли забыть какие-то дета-ли, но «Евангелион» живет в их сердцах; они видят перед собой его героев — как живых, всюду в своей жизни они находят отсыл-ки к любимому произведению. Для них, как впрочем и для всех остальных, фанфикшн — это спо-соб продлить «Евангелион», воз-можность подольше оставаться в его вселенной.

Арсений Павлов

и в других странах, в том числе и в России. Это уже настоящие «книги по Евангелиону», кото-рые некоторым знакомы в печат-ном варианте, а не онлайн, как большинство других фанфиков.

Существуют даже «фанфики по фанфикам» и множество фа-натских иллюстраций или фанта-зий на тему.

Тем не менее, несмотря на то, что эти знаменитые работы при-надлежат перу иностранцев, в на-шей стране фанфикшн не только существует, но и стремительно развивается. Поскольку фанат-ское творчество главным обра-зом сориентировано на интере-сы аудитории, в последние годы у нас появляется все больше

интересных, необычных и, что немаловажно, грамотных фан-фиков. Авторы, находясь под впечатлением от «Евангелио-на», написавшие безграмотный и банальный рассказ «от души», быстро получают рекомендацию читать больше классики и тре-нироваться писать в стол. Для фанфиков по «Евангелиону» открыт целый сайт с удобной базой, что намного облегчает поиск и публикацию фанатских работ. Ежегодно проводятся раз-личные конкурсы для писателей. Выход «Rebild of Evangelion» также мотивирует людей к на-писанию новых фанфиков. Ху-дожники создают иллюстрации для своих товарищей-писателей; некоторые фанатские произве-дения издаются как книги, пока только в единичных экземплярах. Словом, как и сам «Евангелион», фанфикшн по нему идет по пути прогресса и периодически рожда-ет работы, читая которые хочет-ся забыть, что это — всего лишь фанфик, а не самостоятельное произведение.


evang

elion

Продолжаем публиковать фотосеты лучших отечественных и зарубежных косплееров. Героиней октября стала Rioko — Лена Литвинова. Особое внимание в этот раз мы уделим последней работе косбенда, в котором она состоит, посвященной покемонам. Встречайте!

Pokemon: Rioko


лучший косплей

Помимо знакомства с Риоко, мы получили корот- кое ин-тервью о «фотосе-те», посвященном Покемонам.

— Почему реши‑ли «косплеить» Покемонов?

— Самой судь-бой было велено команде «R&R» «косплеить» ко-манду «R». Всё началось именно с Джесси и Джейм-са, нам с Рей очень близки эти персо-нажи. Поначалу идея «косплеить» их больше по-ходила на шут-ку, но потом мы решились. Но и на этом мы не останови-лись, привлекли и других пер-сонажей, а по-том выступили с небольшой п о с т а н о в к о й по Покемонам.

— Сколько человек всего участвовало?

— Именно в вы-ступлении 22 че-ловека. А если включить сюда фотографа, чело-века, который нам во многом помог и следил за све-том на сцене, плюс людей, которые дополнительно оз-вучили некоторых персонажей, то ко-личество уже дохо-дит до 25.

— Сложно ли было делать ко‑стюм и прическу?

— Костюм не очень слож-но, по крайней мере, всё по-нятно и доступ-но. Укладывать парик Джесси было труд-но, поэтому, не имея боль-шого опыта в этом деле,


ко

спл

ей

сначала я взялась укладывать парики нескольким нашим участ-никам, чтобы хоть как-то набить руку. Было немало проблем с предварительным каркасом, я даже повредила руку канцелярским но-жом, лечила аж две недели. Бросив пер-вый каркас, я начала де-лать новый с нуля совсем другим способом. Было использо-вано два парика до колен, делалось всё в течение месяца потихоньку. Но сейчас я могу сказать, что этот парик моя гордость, хоть и пони-маю, что второй раз сделала бы лучше. Ещё хочу отметить парик

Джеймса. Рей просто из ничего сделала то, что нужно. Он был длинный, неправильного цвета. Стрижка, укладка, двойная по-

краска. Считаю, что получи-лось шикарно.

— Смотрели ли Вы в детстве

Покемонов?— Нет, не смо-

трела. На удивление я не очень люблю

этот фендом. Ани-ме мне кажется одно-

образным и быстро утомляет. Я смогла посмотреть толь-

ко полтора сезона и выборочно несколько

серий. Вдохновлялась именно ко-мандой «R».

— Готовилось ли это для какого‑то фестиваля или конкурса?

Аниме Оригинальная постановка «Алиса из Страны чудес» от R&RПерсонаж Чеширский котФотограф Kifir (Владимир Солдатов)

Имя Лена ЛитвиноваNickname РиокоРодной город ЕкатеринбургО косплее Я очень люблю сказку Кэрролла Льюиса, особенно привле-кают сами персонажи, их характеры. Чеширский кот был в планах уже давно, и вот когда мы, в конце кон-цов, решили взяться за постановку, я смогла его воплотить. По цветовой гамме вдохновлял именно «диснеев-ский» Чешир, хотелось сделать этого героя максимально ярким, немного устрашающим и в то же время обая-тельным. Я очень благодарна своей команде, фотографу. Общими усили-ями мы оживили чудесную историю в новой интерпретации.

О ЛУЧШЕЙ

The Best

Cosplay!


ко

спл

ей

— Да, мы готовили конкурс-ное выступление на фестиваль «Азия Бриз 2010». Заняли вто-рое место, а так же участвовали в дефиле. Однако проект по По-кемонам будет представлен нами гораздо шире, помимо фотогра-фий будет определённый видео-ряд, но пока без подробностей.

— И последний вопрос. Мо‑жете рассказать интересную историю, связанную с этим «фотосетом»?

— Фотосессии по Покемонам лично для меня проходили доста-точно тяжко. После второго часа ношения парика Джесси шея на-чинала болеть. Он, в принципе,

не очень тяжёлый, но из-за того, что равновесие данной причё-ски нарушено, я быстро уста-вала. Кстати, фотосессий было несколько в разные дни и в раз-ных местах. К одной из последних я, наконец, сшила Мяута, и после первой же вылазки прохожие подходили и просили меня про-дать его, видимо в подарок для своих детей.

Ещё очень забавно было идти по центру города в костюмах столь узнаваемых персонажей. Люди, а особенно дети, крича-ли нам вслед: «Это же Покемо-ны! Команда «R»! Я все серии смотрел!», — а мы невозмутимо шагали к своей цели. Забавных случаев было немало, так что данный проект запомнится нам навсегда, он был самым сложным и самым ярким из всех, что мы воплощали. Я очень благодар-на всем нашим «покемошкам», моей команде и всем, кто помог в ходе подготовки.Подготовил Андрей Романов


ко

спл

ей

Чибики!Наверное, многие из вас видели такие картинки с самодельными чибиками. Кавай, да? ^_^ Своей подружке на день рождения я решила сделать такие же. Как оказалось, это несложно, результат

с лихвой оправдывает себя!

РИСУЕМ эскизы на обычной бумаге, обводим черной ручкой.

1

БЕРЕМ картон, кладем эскизы под низ и на оконном стекле (днем) или с лампой и сте-клом (вечерний вариант) аккуратно переводим карандашом.

2


сделай сам

ДАЛЬШЕ обводим то, что получи-лось. Например, я обводила тушью разных цветов.

3

НЕ ОБЯЗАТЕЛЬ-НО, но желательно: наклеить сверху бесцветную само-клейку или скотч. Так чибики прожи-вут дольше.

4

ВЫРЕЗАЕМ то, что получилось, оста-вив снизу чибика место для «ножки». И всё! Вот, что получилось у меня (см. картинку).

5

Если поставить чибиков возле монитора, то они сразу начинают отвлекать >_<. С ними можно играть и придумывать истории. Очень занятное дело ^_^.Итог: чибики удались на славу, рекомендую всем!!

Mikami Richi

ЕЩЕ я решила сделать домик (коробочку) для чибиков, чтобы они не потерялись. В изго-товлении участвовала пластмассовая баночка и разноцветная самоклейка. У домика даже есть имя — «Пур-пур-пур» -__-. Это вроде одной из пироженок из «NHK ni Youkoso!». Они приходили к Сато и пели ему песенку «Fushigi Purupuru Pururin Rin!», которую вы слышите сейчас). Вот сей торжественный момент:

Бонус!


сдел

ай сам

107

Исао Такахата родился 29 ок‑тября 1935 года в городе Уд‑зиямада (теперь он называется Исэ) префектуры Миэ, был млад-шим из семи братьев. Окончил

Исао ТакахатаОб этом человеке мало что известно, но над его «Могилой Светлячков» рыдал весь мир. Практически никто не знает биографию этого человека, его другие фильмы, а его самого иногда воспринимают как коллегу Хаяо Миядзаки, что, безусловно, недооценивает его за-слуги. А ведь он является одним из величайших аниматоров Японии!Просто встречайте: Исао Такахата!

(Краткая биография мэтра)

Токийский университет и сразу после окончания начал работать в только что созданной студии «Toei Doga». В отличие от боль-шинства режиссеров Такахата

не был штатным аниматором. Там же и началось его знаком-ство, переросшее в дружбу, с Хаяо Миядзаки.

Они познакомились в союзе аниматоров, где он был вице-председателем, а Миядзаки — председателем. Вместе работали над картиной «Хорс: Принц Солн‑ца», вместе создали и возглавили профсоюз молодых аниматоров студии «Toei Douga», где Мияд-заки был председателем, а Така-хата — вице-председателем, где добивались повышения зарплаты и различных социальных льгот, вместе участвовали в демонстра-циях против войны во Вьетна-ме.… В итоге это не могло прой-ти мимо руководства: их первый совместный полнометражный фильм «Хорс: Принц Солнца» 1968 года, где режиссером был Такахата, главным раскадров-щиком — Миядзаки, а ведущим художником — Мори, был снят


досье

108

с проката руководством «Toei Douga» через десять дней после выхода на экраны. После этого начальство обвинило Исао Така-хату в «коммерческом провале фильма», понизило его в должно-сти и создало обоим друзьям и их коллегам совершенно невыноси-мые условия работы. Пришлось покинуть компанию. Опять же вдвоем.

Но друзья не унывали и про-должали работать вместе. В 1971 году они, а также их кол-лега Отабэ Ёити, создали соб-ственную студию, которая по-лучила название «A Pro». Они мечтали экранизировать книгу Астрид Линдгрен «Пеппи Длин‑ный Чулок», однако этот проект провалился, так как обладатели прав на книгу не дали согласия на аниме-экранизацию. В итоге им пришлось перейти на студию «TMS», где они начали рабо-тать над сериалом «Люпен III». Во время работы над этим сериа-лом они познакомились со своим будущим другом и коллегой Кон‑до Ёсифуми.

В 1973 году Миядзаки и Така-хата перешли на студию «Zuiyo Enterprise», которая позднее была переименована в «Nippon Animation». Здесь они приняли участие в создании нескольких сериалов — экранизаций амери-канской и европейской детской классики. Их первой значитель-ной работой на новом месте стал сериал «Хейди — девоч‑ка Альп», где Такахата был его

В 1988 году на экраны кино-театров вышел фильм «Моги‑ла светлячков», повествующий о жизни брата и сестры в после-военное время. Он произвел гро-мадное впечатление на мир: люди в кинотеатрах плакали, а кри-тики в один голос называли его «лучшим фильмом о войне». На-грады не заставили себя ждать: в 1994 году этот фильм был удо-стоен двух главных призов на Чи-кагском детском международном кинофестивале и Специального приза японских критиков «Голу-бая лента».

«Почему светлячки так быстро умирают?»

Фильм создан на базе одно-именного автобиографического романа Акиюки Носаки, сюжет построен на реальных событи-ях, так как автор романа также потерял сестру во время войны. Вот только Такахата изменил ко-нец: в конце умирает и главный герой, от лица которого идет повествование…

Книга «Могила светлячков» считается классикой японской литературы, посвящённой Вто-рой мировой войне. Фильм соз-давался исключительно «Ghibli», так как другие компании в этом проекте не участвовали. Чтобы подобрать детей на роль Сэцу‑ко и Сэйты, Такахата отправился в Кобе. Там он и нашел пятилет-нюю девочку Аяно Сираиси, ко-торая впоследствии исполнила

режиссером, а Миядзаки — веду-щим дизайнером.

Но окончательный взлет на-чался после того, как Миядзаки вернулся на студию «TMS», где ему предложили экранизировать «Навсикаю из Долины Ветров». Тогда Миядзаки привлек Такаха-ту в качестве продюсера и нанял студию «Topcraft».

И, наконец, в 1984 году фильм вышел на экраны и стал сенса‑цией в мире аниме. Успех вдох-новил Миядзаки, и в 1985 году для создания своего следующего фильма они с Такахатой основа-ли небезызвестную всем студию «Studio Ghibli». Так Такахата поднялся вместе с Миядзаки на вершину славы.


до

сье Х

аяо

Ми

яд

заки

109

Веселый и серьезный Такахата

Но у Исао Такахаты есть и ве-селые фильмы, например, «Мои Соседи Ямада», повествующий об одной типично японской се-мье, которая попадает в такие же типично нелепые или смеш-ные ситуации. Фильм состоит

из отдельных эпизодов, не свя-занных между собой и оставляет приятные впечатления несмотря на простую рисовку, но, к сожале-нию, он не был очень успешным

в японском прокате, а в США по-явился только через 6 лет после создания.

Также нельзя не отметить та-кую картину, как «Война Тану‑ки в Период Хэйсей и Помпо‑ко», которая в 1995 году даже

роль Сэцуко. Ответ на вопрос, почему Такахата искал актеров именно в этой провинции, заклю-чается, вероятно, в том, что он нуждался в актерах с голосовым акцентом именно этого региона, так как тут и происходит всё дей-ствие фильма. Экранизация книги считалась проектом, обречённым на коммерческий успех благода-ря его «образовательному» зна-чению, поэтому фильм был вы-пущен в паре с «Моим Соседом Тоторо» Хаяо Миядзаки, чтобы «протолкнуть» «Тоторо» к зри-телю. Действительно, «Могила» и «Тоторо» были закуплены мно-гими школьными советами для показа ученикам.

Многие говорят об антиво-енном звучании этого фильма. Но в одном из своих интервью Исао Такахата, рассказывая о нем, сказал: «Я понимаю тех, кому кажется, будто содержит (антивоенную идею — прим. ав-тора), но сознательного наме-рения воплощать в этом филь-ме антивоенную идею у меня не было». Но при этом он все же не отметил, что конкретно хотел показать в своем фильме…

являлась номинантом на премию «Оскар». В этой картине рас-крыто множество актуальных тем, главной из которых являет-ся взаимоотношения животных и людей. Хотя сам Такахата сме-ялся, когда узнал, что это карти-ну связывают с экологическим терроризмом: «Я даже и не по-дозревал о существовании такой точки зрения. Они что, считают тануки террористами? Но ведь они жертвы. В фильме изображе-на драма, настоящий конец све-та — для тануки. Я хотел, чтобы зрители взглянули на наш мир глазами животных, увидели себя самих со стороны. Впрочем, яр-лык террориста меня не волнует. Это сегодня террористы — пер-вейшие враги народа. А некогда терроризм зачастую был спосо-бом привлечь внимание государ-ственных деятелей и всего обще-ства. Подобные умонастроения существовали до семидесятых. Терроризм иногда мог заставить мир или общество задуматься о своей жизни».

Хочу отметить, что Исао Та-кахата продюсировал большую часть фильмов Миядзаки, среди них — «Навсикая из долины ве‑тров», «Небесный замок Лапу‑та» и так далее.

Да, Такахата не так популярен, как Миядзаки, но, на мой взгляд, этот человек тоже сделал многое для японской мультипликации, а его фильмы надо обязательно смотреть.

Наталья ИльинаВ статье использован мате-

риал, взятый с Википедия.ру, Livejournal.com, Кинопоиск.ру


им

я д

ось

е

— Здравствуйте, Владимир! Спасибо, что согласились дать интервью нашему журналу. Расскажите о Вашем ресурсе поподробнее.

— «Евангелиoн Нот Енд» (www.evangelion-not-end.ru) — это крупнейшее сообщество по-клонников аниме «Neon Genesis

Рубрика «Няши интернеты» продолжает свое уверенное шествие по просторам Сети. В этот раз мы познакомим вас с основателем интереснейшего, а для некоторых даже сакрального

ресурса, крупнейшего в Европе сайта, посвященного Евангелиону, Владимиром.

Evangelion Not End

Evangelion». Посещаемость от 1300 до 2200 человек в сутки, что больше, чем у любого евро-пейского ресурса на данную те-матику. На форуме зарегистри-ровано более 7000 человек, хотя число активных пользователей значительно ниже. Практически весь контент уникальный, на-писанный авторами или посети-телями ресурса, за исключением новостей, которые, естественно, мы переводим из зарубежных источников.

Изначально целью ресурса был сбор и качественное предо-ставление информации о «Еве» русскоязычным пользователям, так как в момент основания проекта с этим были проблемы, а так же помощь в поиске и пре-доставление всего, что может

заинтересовать поклонников сериала. Например, в этом году наш человек в Японии заказал диск с новой полнометражкой, и мы одни из первых в мире успе-ли ее опубликовать. Конечно, тянет на пиратство, но с другой стороны достать ее легально в странах СНГ практически невоз-можно. А вот весь лицензирован-ный в России контент мы стара-емся не размещать.

Октябрь 2010

няшиинтернеты


http://www.evangelion-not-end.ru/

Сейчас ресурс включает в себя практически все, что только можно найти в сети на данную тематику, поэтому теперь мы стараемся развивать образовав-шийся Ева-фэндом и превратить его в действительно интересное движение.

Мы устраиваем ежегодные съезды русскоязычных фанатов из России, Белоруссии и Укра-ины, стараясь объединить лю-дей. Обычно такие мероприятия включают в себя культурную программу, правда, никак не свя-занную с «Евой» или аниме во-обще. И, конечно, гораздо чаще происходят менее крупные, ло-кальные сходки. Вообще в этом плане получается неплохо, люди находят друзей или подруг. Были даже две реальные свадьбы между людьми, познакомивши-мися на форуме.

Мы так же по-могали в ор-г а н и з а ц и и п р е м ь е р ы

«Ребилда 2.0» в Москве. Фильм был показан в ки-нотеатре с нашими субти-трами, а благодарные организаторы даже предоставили всем нашим посетителям, желающим посетить премьеру, бесплатные места в vip-ложе. Было здорово.

И, конечно, мы развиваем творческую и созидательную часть — это, например, перево-ды игр, манги, полнометраж-ных фильмов, иногда напрямую с японского языка. Кстати, имен-но благодаря переводам филь-мов нас заметили люди, привоз-ившие Еву в Россию, там даже придирчивым японцам перевод очень понравился.

На сегодняшний день практи-чески весь русскоязычный

стафф о Еве выходит с «Евангелион Нот Енд», как бы нахально это не звучало. В про-

шлом году мы даже выпустили свою игру

о Еве. Ну и конечно, менее глобальные твор-

ческие процессы как на-писание фиков, фанарт,

AMV и прочее. Периодиче-ски это все стимулируется проведением конкурсов с те-

матическими призами. В общем, творчество развивается активно и во всех направлениях от худож-ников и писателей до программи-стов, пекарей и ткачей (смеется).

Несмотря на все это, я считаю, главным достоинством ресурса являются, прежде всего, люди. При этом нельзя сказать, что все они фанатичные поклонники ани-ме. Большая часть активного кон-

тингента скорее просто увле-кающиеся. Со-бравшись у нас по единому

Vietnam90 Ник Пол Коварный Рыс Lord Opal Фуг


ня

ши

ин

тер

нет

ы

112

интересу, общаются зача-стую совсем на другие темы. Среди посетите-лей есть врачи, учителя, милиционеры, военные, моряки, и это очень здо-рово, когда такие разные люди собираются и про-водят время вместе.

Проект, естественно, не коммерческий, суще-ствует только за счет взно-сов посетителей. Хотя для подстраховки приходится размещать на главной стра-нице рекламу, но только про-веренного товара от наших партнеров.

Еще у нас есть масса недостатков и недоработок, но это как в любом деле, никуда от этого не деться. Стараемся их исправлять и работать над собой.

— Действительно, есть чем гордиться! А с чего все началось? Сайт на народ.ру и 2–3 человека энтузиаста? Кто стоял у руля с са-мого начала и до сих пор? Шесть лет — серьезный срок, было бы интересно узнать, какие этапы прошел «Evangelion-Not-End».

— Началось все в январе 2004. Не вдаваясь в подроб-ности, скажу только, что аниме я не то чтобы никогда не смо-трел, но даже не знал, что это такое, да и с компьютерами был

в очень сложных отношениях. Волею случая я наткнулся в сети на страничку, где посмотревшие

«Евангелион» делились с окру-жающими совершенно дурац-

кими симптомами по типу депрессии и сорванной пси-хики, в которые даже те-перь мне верится с трудом. Но в любом случае мне

стало дико интересно, и я во что бы то ни ста-ло решил посмотреть

данное произведение. Тем более, что как раз

в те времена шумела грандиозная эпопея с «покемонами», ко-

торые, используя 25 кадр, заставляли летать турецких де-тей из окон, вызывали эпилепти-ческие припадки и превращали людей в безжалостных живоде-ров. Звучит невероятно глупо, но в те времена народ действи-тельно частично верил в это. Так что и я счел вполне вероят-ным вариант, в котором «Ева» являлась подобным продуктом японской анимации, воздейству-ющим на психику зрителя.

В то время аниме-индустрия в стране находилась в эмбри-ональном состоянии. Ждать заказанный в интернете диск пришлось около трех месяцев. Естественно, это время надо

было чем-то занять, и я решил по-копать еще немного информации о сериале. Едва затеяв поиск, я понял, что нормальный чело-век совершенно ничего не может найти на эту тему. Даже за гра-ницей, где дела обстояли значи-тельно лучше, чем у нас, поиск нужной информации требовал колоссального терпения. Именно тогда я пообещал себе сделать сайт, на котором опубликую все найденное, что бы у других людей не возникало больше проблем.

Соот-ветствен-но, проект п о я в и л с я в июне 2004. Он действительно представлял из себя html-страничку на «народ.ру». Энтузиастом был только я и делал все в одиночку, было тяжело.

Вообще надо сказать, что в се-редине «нулевых» с интернетом дела туго обстояли. Если сейчас, в принципе, любой школьник мо-жет зарегистрировать модней-ший с технической стороны сайт на «юкоз.ру», то раньше ничего такого не было. Все приходилось делать самому, а о модных язы-ках по типу ПХП и речи не было.

Соответственно, я с момента создания и до сих пор руковожу ресурсом. Многие удивляются,


ня

ши

ин

терн

еты

как за столько времени мне не на-доело этим заниматься, но знае-те, например, кто-то марки соби-рает, кто-то рисует, а у меня вот такое вот хобби. Это интересно. Узнаешь самых разных людей, вместе придумываешь что-то ин-тересное и радостное, наблюда-ешь, что из этого вышло.

Конечно, в одиночку я бы никогда не смог сделать ресурс таким, каким сейчас является «Евангелион Нот Енд». Практи-чески сразу после создания сайта стали появляться люди, которые очень многое делали для про-екта, и чем дальше мы развива-лись, тем больше людей появля-лось, и тем ощутимее становился их вклад. Шутка ли, сейчас от на-писанного мной в 2004 году для сайта не осталось практически ничего, вся информация была за-менена на более качественную, которую присылали наши посе-тители и соавторы ресурса. Сей-час над «Ева Нот Енд» трудятся десятки замечательных людей: администраторы, программисты, дизайнеры, художники, писатели, ньюсмейкеры и много, много кто еще. Это замечательные и уди-вительные люди, я несказанно благодарен всем им. К слову, ре-сурс более пяти раз полностью терял свой форум, то есть прак-тически весь контингент. Причи-ны тому были разные — от халат-ности до хулиганства, но понятно, что для ресурса, где на первом м е - сте по значимости

сообщество, — это к а т а с т р о ф и ч н а я ситуация. Но каж-

дый раз на ресурс приходили новые и не менее одарен-ные люди, благо-

даря которым мы и продолжили свое развитие после та-

ких чудовищных неприятностей.

— Вы гово-рили, что до «Евы» не интересовались аниме вообще. А по-

сле просмотра стали ув-лекаться аниме и если да, то до какой сте-пени? Как сильно она

повлияла на Ваши п р е д п о ч т е н и я

в жанрах и стилистике? Или, мо-жет быть, «Ева» стала исключе-нием из правил. Как Вы думае-те, в чем секрет популярности «Евангелиона»?

— После просмотра, естествен-но, я в какой-то степени увлекся. То, что стал анимешником и, тем более, отаку, говорить, наверное, нельзя, но усилия, затрачивае-мые на поиск аниме, прилагались немалые, наверное, даже боль-шие, чем сейчас тратят заядлые анимешники. Ведь раньше как было: на прилавках города со-вершенно ничего не найти, а че-рез интернет-магазины, оформив заказ, ждать приходилось очень долго, да и дорого было. Та же «Ева», например, на DVD стои-ла 300 рублей, и это за болван-ку в слим-бокс коробке. Поэтому людям приходилось обменивать-ся по почте с другими людьми,

тщатель-но выби-р а т ь , что хо-ч е ш ь п о с м о -треть, ждать пару недель, а потом уже, получив желан-ное, запереться дома и насладить-ся плодами барте-ра. И было в этом что-то… Стопки C D - б о л в а н о к , чудеса ди-пломатии, в ы г о д н ы е з н а к о м с т в а , частные коллекции, сложности по-иска и почтовые бандероли. По-сле всех приключений просмотр желаемого становился этаким таинством, удовольствием для закрытого клуба, если можно так


ня

ши

ин

тер

нет

ы

114

сказать. Когда это исчезло из ре-алий современной жизни, лично у меня пропал и интерес. Доступ-ное аниме — это изюм ведрами. Но это только мое мнение, неко-торые его поймут, но уверен, что большинство в нынешней ситуа-ции найдет гораздо больше по-ложительных моментов, и они будут правы! Индустрия развива-ется, и это здорово! Так и долж-но быть.

В стилистике и жанрах пред-почтения, конечно, изменились, но не думаю, что тут виновата «Ева». Все-таки мне тогда было 16 лет, а это тот возраст, когда все очень быстро меняется в го-лове у человека. Жанр «Меха», например, мне вообще никогда не нравился, как и фильмы про гигантских монстров. Но «Еван-гелион» тем и примечателен, что он для каждого свой, каж-дый может увидеть в нем свое или не увидеть в то же время «чужое». Спросите одного, и он скажет Вам, что это про роботов, другой скажет, что «Ева» про че-ловеческие отношения и личные драмы, третий распишет Вам псевдофилосовские и религиоз-ные сюжеты, а четвертый расска-жет, что это о самых обыкновен-ных подростках, вынужденных жить, любить и учиться

в необыкновен-н ы х услови-

ях. Это и ко-медия,

и драма, и боевик,

и фантастика. В этом, наверное, и секрет. Практиче-ски любой может

найти хотя бы что-то одно,

но такое близкое и родное ему, за что и полюбит «Евангелион».

Конечно, подобную рецеп-туру успеха многие студии хотели бы и пытались во-плотить, но не думаю, что многим это удалось. Поэтому главные ви-новники успеха, конеч-но, авторы. Видно, что от души и для души поста-рались, а когда люди подхо-дят к задаче именно с этой стороны, то дело обяза-тельно получится.

— По сравнению с долго-играющими проектами типа «Наруто» или «Блич», кото-рые, кажется, никогда не за-кончатся, «Ева» — довольно лаконична. С каким анимеш-ным или не анимешным аналогом ее можно сравнить?

— Конечно, сравнивать «Еван-гелион» можно, но я не люблю это делать, потому что это — культо-вый продукт, а сравнивать его придется с не менее культовыми произведениями. Ведь шедев-ры — они на то и шедевры, чтобы не поддаваться сравнениям; каж-дый уникален и хорош по-своему. Есть просто хорошие ленты, ко-торые люди будут смотреть спу-стя десятилетия, бесспорно, что «Евангелион» — одно из таких произведений.

— Как Вы думаете, что нужно, чтобы создать успешный интер‑нет‑проект, посвященный аниме? Может быть, что-то посоветуете?

— Чтобы сделать что-то хоро-шее, не важно, ресурс это, музыка, книга, нужно просто любить свое дело и именно его, а не его пло-ды. Многие люди, к сожалению, делая ресурс, хотят прежде все-го успеха, славы и, сжав кулаки, батрачат, приговаривая: «Хочу

стать лучшим из лучших, лучшим из лучших». Заливают тон-

ны файлов, например, или вообще пытаются самостоятельно рас-крутить ресурс с помо-щью разных фокусов. А потом удивляются,

почему же не выхо-дит, ведь столько сил

вложено…А на деле всего-то надо

было подумать, что тебе самому-то нужно? С ин-тересом делать любимое или сидеть надутым, как сыч, только потому, что у тебя есть сайт, а у сосе-

да сверху нет?Поэтому любите свое дело

в себе, а не себя, занятым де-лом. Будьте добрее и никогда не ставьте себя выше других. Делайте авторские проекты, че-рез них выражая себя. Пусть он даже будет небольшой, за то дей-ствительно Ваш и не похожий на другие. А люди, особенно в интернете, умные и обязатель-но отличат фальшь от искрен-ности и потянутся только ко второму. И все будет хорошо. Успех — это, ко-нечно, здорово и важно, но самоцелью он быть не должен.Беседу вел Андрей Романов


ня

ши

ин

терн

еты

Для того чтобы это больше не повторялось и существует сайт www.animenewsnetwork.com, ставший одним из лучших ис-точников информации об аниме и всем, что с ним связано.

Заветный раздел «Новости» («News») содержит информацию о самых последних событиях мира аниме, манги, игр и много-го другого. Лучше места, чтобы быть в курсе всех событий, про-сто не найти.

В разделе «Энциклопедия» («Encyclopedia») вы можете найти информацию о любом сериале или манге, а также узнать мнения людей о том или ином аниме, най-ти «ТОП‑10» лучшей манги и ани-ме по версии пользователей,

и отдать свой голос за любимое

творение. Нельзя не упомянуть,

что в «Энциклопедии» можно

узнать об аниме-студиях и самых

значительных личностях в мире

аниме, находится все это в «Ком‑пании» («Companies») и «Люди» («People»).

Желаете посмотреть трейлеры новых сериалов? Раздел «Ви‑део» («Videos») поможет вам, ведь в нем собраны самые свежие трейлеры в высоком качестве.

После регистрации на сайте вы сможете воспользоваться рубри-кой «Мой ANN» («My ANN»), по-общаться в чате и создать ваши собственные списки прочитанной манги и просмотренного аниме.

За долгое время своего суще-ствования «ANN» был и остается главным источником информа-ции для анимешника.

Дмитрий [Manifestus]Пуховский

Загадочные ANN

Чувствуете, что события мира аниме в последнее время обходят вас стороной? Вышло продолжение вашего любимого сериала, а вы даже не догадываетесь?


няшиинтернеты

116

http://www.animenewsnetwork.com

The Darkest of Places

Довольно милый клип о проблемах насущных — проблемах, которые рано или поздно коснутся любого хентайщика! На что готова пойти де-вушка, чтобы показать свою любовь? На что готов пойти парень? Клип снабжен львиной долей греховных помыслов, поэтому легкоранимым и чувствительным натурам смотреть не рекомендуется.

Особое настроение создают спокойная песня, неспешный видеоряд. Клип сделан в виде диалога, поэтому тем, кто не силён в английском язы-ке, стоит смотреть его с субтитрами. AMV можно рекомендовать роман-тичным любителям хентая и яоя, уверена — клип не разочарует вас!

Shone Star Sho

По-своему жизнерадостный клип о несчастной любви молодой девуш-ки. Красивый парень = равнодушный парень. А как же ещё? Вот и при-ходится бедным влюблённым девушкам тайно вздыхать и мучиться от неразделенной любви. AMV предлагает альтернативный взгляд на по-ведение таких высокомерных особ. Действительно, кто сказал, что такое отношение «свысока» от большого ума?

Не исключено, что многих зрителей смутит русский трек, но, на мой взгляд, он и придаёт клипу такое замечательное, легкое настроение. Монтаж добросовестный, музыка обыграна, однако неопытность автора всё ещё заметна. В любом случае, этот клип можно смело советовать всем девушкам.

Аниме: Bakemonogatari, B Gata H Kei / Музыка: The Wet Spots - Do You Take It? / Автор: Kosmit

Аниме: Skip Beat! / Музыка: М. Хлебникова - Чашка кофею / Автор: Pheeby

Октябрь 2010

AMV-обзор


Confession to The Dancefloor

Tic Tac

Необычный, давящий клип о необратимости времени. Начало клипа интригует. Во время просмотра возникает ощущение чего-то противое-стественного, потустороннего. Плавные движения, неспешные переходы, протяжная музыка создают грустную атмосферу. После просмотра клипа остаётся тяжелое чувство, поэтому я бы не рекомендовала это AMV чув-ствительным людям.

Немного настораживает обилие темных оттенков. Безусловно, они нужны для создания особого настроения, но перебор заметен сразу. В целом получился нестандартный, интересный клип. Сразу видно, что автор вкладывал в AMV свою душу. Рекомендую тем, кто не боится.

Легкий танцевальный клип, очень удачно вместивший в себя более десятка различных аниме. Впечатляет новаторский подход для dance-видео: в ролик включены монохромные кадры, которые не только удач-но вписались в клип, но и подчеркнули динамику. Приятное впечатление оставляют красивые, аккуратно проработанные переходы.

Как ни странно, этот насыщенный и, несмотря на чёрно-белые кадры, яркий клип создает расслабляющую атмосферу. Смотреть рекомендует-ся всем без исключения!

Аниме: Baka and Test - Summon the Beasts (TV), Birdy the Mighty Decode (TV), Box of Goblins (TV), Clannad (TV), K-ON! (TV), Kanon (TV - 2006), Kobato. (TV), Macross Frontier (TV), Princess Lover! (TV), Shugo Chara! (TV) и другие / Музыка: Little Boots - Remedy /Автор: JadeCharm

Аниме: Eden of The East / Музыка: Disinterested – I Wish It Was the 90’s / Автор: angelface


с M

ikam

i Ric

hi a

mv-

обз

ор

юмор


— Нет, только не это! — схва-тилась девочка за голову. Воз-можно, она ошиблась с часами, или же время в мире призраков шло по каким-то особым прави-лам, но к сроку она не успела. Зато если бы вы знали, какое светопреставление здесь вскоре началось, то вам тоже бы захоте-лось на мгновение оказаться в их мире!

Часовня, через которую про-шла Тихиро несколько минут на-зад — засверкала золотистым светом, и весь мир за спиной де-вочки, волшебным образом вско-ре засиял жёлтыми огнями. Всё это конечно было очень здорово,

Аниме: Spirited AwayСостояние: завершёнПерсонажи: Тихиро, Хаку, Хару, Рин, Куно, Абио, Юбаба, Дзениба, Безликий, Акио, ЮкоКатегории: сказка, романтика, приключенияРейтинг: PG-13Автор: Рэки (artur-egorov.livejournal.com)

но неужели план девочки всё же потерпел неудачу и сегодня ей придётся вернуться домой? А вот и нет, сегодня Тихиро, несомнен-но, везло.

Засмотревшись на необычную красоту потустороннего мира, девочка забыла погасить кероси-новую лампу, и её свет привлек внимание одной нам очень знако-мой девушки, по имени Рин. Она как раз стирала в воде свои вещи, а как только подняла голову, что-бы проверить, не плывёт ли те-плоход — сразу же увидела на бе-регу свет от фонарика девочки.

— Человек? — вскочила Рин с места.

Рин знала, что с той стороны иногда приходят люди, а ещё она догадывалась, откуда берутся на острове свиньи, из которых потом уже делают ветчину для почтенных гостей.

— Какой ужас! — не на шутку перепугалась Рин и, выронив ве-дро — бросилась к лодке.

А в это время, Тихиро присе-ла на берегу маленького моря и грустно взглянула вдаль. Вспомнив о том, что она взяла с собой немного еды, девочка достала из кармана пряник и от-кусила от него кусочек — прямо как от горького пирожка, который когда-то подарил ей хозяин рек. И это заставило её погрузиться в раздумья.

Тихиро догадывалась, что воз-можно Хаку вовсе и не был чело-веком, он скорее был драконом, обитающим в реке. И возможно поэтому, они и встретились в дет-стве, когда Тихиро уронила ту-фельку в реку, а волны её подхва-тили и вынесли на берег. Сейчас

Новые ощущения Тихиро(продолжение)


фанфикшен

эту реку, конечно, засыпали и там построили домики, но она запомнила название — она на-зывалась, Янтарная речка. Но на-дежда что Хаку всё же человек — жила в её сердце и она искренне надеялась, что они будут вме-сте ходить в одну и ту же школу и никогда не расстанутся.

— Что теперь делать? — волно-валась девочка.

— Тихиро! — вдруг послышал-ся голос со стороны моря.

— А? — девочка с трудом разглядела перед собой лодку, на которой плыла её давняя зна-комая — весёлая девушка Рин — главная по частоте в купальнях Абурая!

— Тихиро, наш же заметят!Девочка вскочила на ноги и по-

гасила лампу.Рин вышла на берег и обняла

её так крепко, что у девочки ды-хание перехватило.

— Я так рада тебя видеть! — обрадовалась Рин.

— Я тоже, — улыбнулась де-вочка, — так удивительно, что мы снова встретились.

— А я подумала, что к нам сно-ва проникли люди. А что ты здесь делаешь, разве Юбаба не запре-тила тебе возвращаться в наш мир?

— Да, — грустное лицо девочки говорила само за себя. — Я очень волнуюсь за Хаку.

— Вот в чём дело, — ответи-ла Рин. — Послушай, тебе лучше

вернуться домой! Юбаба преду-предила всех, что если тебя заме-тит, то сразу превратит в уголёк!

— Нет, я не вернусь домой без Хаку! — Тихиро обидчиво топну-ла ногой и повернулась к подруге спиной.

— Вот глупая! — нахмурилась Рин. — Что это за дружба та-кая, когда один готов умереть за другого?

— Не знаю, — ответила ей Ти-хиро, — может быть это больше чем дружба.

— Понятно, — прищурила глаз девушка. — Кажется, я знаю, что нам делать! Скорей садись в лод-ку, пока теплоход не приплыл. Ты попросишь помощи у Дзенибы!

— Дзениба? — повернулась к ней девочка. — Но разве она не злая колдунья?

— Да, но в этом году Юбаба столько гадостей для неё сдела-ла, так что она будет только рада ей отомстить.

Тихиро с радостью приняла предложение своей старшей под-руги, и они вместе запрыгнули в лодку и отправились к проти-воположному берегу. Стоит за-метить и то, что следом за ними уже плыл светящийся теплоход с почтенными гостями бань Абу-рая. Правда наши друзья всё же успели приплыть к берегу раньше призраков, и, взявшись за руки, они тут же побежали по рельсам к станции.

— Тебе нужно успеть на по-езд, — предупреждала де-вочку Рин, — пока Юбаба нас не заметила.

— Но ведь у меня нету биле-тов! — ответила ей Тихиро.

Рин остановилась и сделала широкую улыбку.

— Я сама это заработала, — и в её руках показались билеты.

— Билеты на поезд! — восклик-нула Сен.

— Тсс! — показала ей пальцем Рин. — Возьми их, ведь они тебе нужнее, чем мне.

И дальше друзья уже шли по рельсам спокойным шагом, да и вряд ли их кто-то мог заметить с купальни — сейчас все были за-няты прибывшими гостями.

А по дороге к станции, Тихи-ро решила рассказать девушке о странном случае, произошед-шем с ней сегодня.

— А знаешь Рин, сегодня днём


фан

фи

кш

ен

я побывала в странном месте. Там было пшеничное поле, и бро-дили призраки. Ты не знаешь, кто мог подстроить такое?

— Наверное, кто-то из гостей подшутил.

— А где Хаку? — поинтересова-лась девочка.

— А ты как думаешь? — отве-тила Рин. — Юбаба снова отпра-вила его на девятую станцию, наверное, для сбора волшебных лепестков. Она добавляет их в свои волшебные зелья.

Тихиро удивилась такому ответу.

— Но ведь Хаку говорил, что уйдёт из учеников Юбабы!

— Хотел уйти, — ответила ей Рин. — Но кажется, ему пришлось остаться. Ты же знаешь, Юбаба страшная колдунья и разорвать с ней договор не так уж и просто.

Тихиро остановилась и опусти-ла голову — по её лицу снова по-текли слёзы.

— Неужели он так и останется её учеником? — закричала Сен.

— Да ты что? — успокоила её Рин. — Вот увидишь, вы ещё бу-дете вместе гулять по городу!

Но Тихиро не очень в это ве-рила и теперь она ещё больше

сомневалась, что они с Хаку смо-гут быть вместе.

Пока наши друзья шли по рель-сам, в мире призраков стало со-всем темно. Рин всё время шу-тила и пыталась развеселить девочку, поэтому всю дорогу рас-сказывала смешные истории, про-исходившие в купальне. А позже она даже представила дядюшку Комадзи владельцем Абурая, так что Тихиро так и пробил смех. Стоило девочке вообразить, как Комадзи своими длиннющими руками начинает тянуться к крас-ным табличкам, то становилось смешно до слёз, тогда Тихиро и вспомнила, что Рин как-то рас-сказывала о своих родителях.

— Рин, — спросила Тихиро

у подруги. — А ты помнишь своих родителей?

— Какой там. Я даже имени своего не помню. Но я знаю, что мои родители живут в Кондо и, наверное, они уже успели поза-быть о своей дочери. Вот выбе-русь отсюда и навещу их!

Эх, если бы все наши мечты могли сбываться но, похоже, повидать родителей Рин было не судьба — ведь только они до-брались до платформы, как вдруг из воды вылез огромнейший призрак!

— Это оборотень! — закричала Рин. — Я его задержу, а ты садись на поезд!

Тихиро кивнула ей и побежала на встречу поезду, а в это время Рин загородила проход своим те-лом. Но оборотень тут же открыл свой большущий рот и начал за-сасывать в себя воздух, словно огромный кит — заглатывающий рыб в океане.

Не удержавшись, Рин упала на рельсы, и её потащило по шпа-лам, прямо в огромную пасть страшного, противного и ужасно-го существа, с острыми как ножи, зубами!

(Продолжение следует)


фан

фи

кш

ен

122

Начнем мы с Гран-при, который получает любимый всеми от-ечественный ЧЕБУРАШКА! Этот милый, наивный и безмерно до-

брый и преданный зверек покорил не только любителей советских мультфильмов, но и весь мир (Японию в том числе, которая даже сни-

мает про него мультфильмы со своим уклоном), и недаром он является символом Российских Олимпийских игр, ему ставят памятники и посвяща-

ют фестивали и открывают музеи…За преданность добру и искренности, за верность лучшему другу кроко-

дилу Гене и Родине Чебурашка получает заслуженный приз.

Во всем мире известно много животных, которые преданны своим хозяе-вам — американский пес Балто, японский пес Хатико и многие-многие дру-гие. А какие же животные преданны в аниме не только хозяевам, а также

определенной идее или чему-то другому? Это мы сейчас и узнаем…

Пятое место занимает пес АКАМАРУ из аниме «Naruto». Хозяин Акамару — нинд-зя Киба Инудзука, который никогда не рас-стается со своим песиком, считая его своим напарником, недаром Акамару всегда сидит на голове у Кибы, гавкая, тем самым как бы высказывая мнение о происходящем и уча-ствуя в дискуссиях. Свою неразлучность они демонстрируют и в боях: в одной из атак Киба превращает Акамару в себя, и вме-сте они способны использовать особые комбинации атак, значительно повышаю-щие их силу.

Пес Акамару получает 5 место за насто-ящую собачью преданность и за особые на-

выки, защищающие его хозяина от гибели.

Четвертое место занимает котенок ЧИ, получив-ший свою известность благодаря аниме «Милый дом Чи», а также благодаря многочисленным картинкам в Интернете. Чи прошел нелегкий путь: в детстве он потерялся, засмотревшись на птиц, и чуть не погиб два раза, пока его не подобрал мальчик, став-ший его хозяином. Во время жизни в доме Чи научился многому, в том числе и одному из важных дел — хо-дить в кошачий туалет. Но все рав-но он вспоминает о маме и хочет поскорее с ней встретиться…

Итог: четвертое место за жизнен-ное кредо «Не сдавайся!» и не изме-нению этому кредо ни разу.

TOP-5: САМЫЕПРЕДАННЫЕЖИВОТНЫЕ В АНИМЕ

рейтинг


Кто же получит третье место? А получает его — ни за что не поверите! — плюшевый лев КОН из «Bleach»! И пусть его искусственно создали в ка-

честве замены Ичиго внутри тела во время его превращений в проводни-ка душ, и пусть Кон является разработкой исследователей Сообщества душ — зато он был предан своему хозяину и защищал его с помощью

сокрушительных атак. Итог: третье место.

Вторую ступеньку пьедестала заслуженно получает ПИКАЧУ —

один из самых известных и лю-бимых всеми покемонов! Пикачу настолько предан своему хозяину, что прак-

тически не сле-зает у него

с плеча (за ис- к л ю -чением боев, где он оглушает врагов своей электрической атакой). За та-кую преданность — второе место!

И, наконец, первое место занимает ТОТОРО из фильма Хаяо Миядзаки «Мой сосед Тото-ро»! Тоторо большой и неуклюжий с виду, но он предан родному лесу, который засажи-вает по ночам новыми саженцами, и ведь неда-ром его называют хранителем леса.

Также он помогает двум маленьким девоч-кам попасть в город к больной маме с помо-щью своего друга Котобуса и с улыбкой наблюдает, как девочки счастливы…

За доброту, безот-казность и готовность прийти на помощь — безусловно заслужен-ное первое место!


Итак, наступает торжественный и волнительный для всех момент —

оглашение призовой тройки финалистов!


рей

тин

г

Октябрьский номер журнала подошел к концу. Надеемся, что он помог взглянуть на окружающих вас «зверюшков» с другой стороны.Ноябрьский номер будет посвящен демонам, нечисти и их гипнотическому запретному обаянию Зла.

Скучно точно не будет!НЯ!


пр

ощ

аль

но

е сло

во

Documents

Журнал НЯ! №13 Октябрь 2010