Родник №24

выпуск 24

октябрь-декабрь2012 год Р О Д Н И К

распространяется бесплатно ISSN 1179-979X [email protected] Cultural Herald

себя работе в Московском Художественном Театре (в 1987 году МХАТ разделился на два театра - МХАТ им. А. Чехова под руководством О. Ефремова и МХАТ им. Горького под руководством Т. Дорониной). Его первой постановкой во МХАТе стала пьеса А. Володина “Дульсинея Тобосская”, в этой же пьесе он сыграл рыцаря Печального Образа. Затем поставил лирическую драму М. Рощина “Валентин и Валентина”. И сразу вслед выпустил озорной спектакль - “Старый Новый год”, где играли Евгений Евстигнеев, Александр Калягин, Вячеслав Невинный. Большими событиями стали постановка “Медной бабушки” по пьесе Л.Зорина, где Олег Ефремов сыграл Александра Сергеевича Пушкина, и “Чайка” с участием А.

После окончания школы - студии МХАТ, Ефремова приняли на работу в Центральный Детский Театр. Он много и успешно играл в этом театре, а в 1955 году Олег Ефремов дебютировал в качестве режиссера, он поставил комедию “Димка-невидимка”. Удача первой постановки во многом предопределила судьбу Ефремова как одного из новых лидеров российской театральной режиссуры второй половины 20 века. Несмотря на успех, Олег Николаевич покидает детский театр. И в 1956 году, с группой е д и н о м ы ш л е н н и к о в создают новый театр - “Современник”. Благодаря талантливому режиссеру и руководителю, каким оказался Олег Ефремов, “Современник” с первых

дней существования стал самым ярким явлением культурной жизни Москвы. За годы работы Олега Ефремова в “Современнике” были поставлены спектакли “Голый король” Е.Шварца, “Назначение” А.Володина, “Всегда в продаже” В.Аксенова, “Традиционный сбор” В.Розова, историческая трилогия “Декабристы” Л.Зорина, “Народовольцы” А . С в о б о д и н а . “Современник” открыл созвездие дарований: Евгений Евстигнеев, Олег Табаков, Игорь Кваша, Галина Волчек, Лиля Толмачева, Валентин Никулин, Нина Дорошина, Петр Щербаков, Алла Покровская, Михаил Козаков и многих других. В 1970 году Олег Николаевич Ефремов уходит во МХАТ и до конца своей жизни посвящает

ЕФРЕМОВСКАЯ ЭПОХА

Театр для Олега Ефремова был не работой, театр был для него его жизнью.

1 октября ему исполнилось бы 85 лет.Олег Ефремов родился 1 октября 1927 года в Москве. Еще, будучи восемнадцатилетним студентом школы - студии МХАТ, он мечтал стать главным режиссером МХАТа. И в 1970 году он становится художественным лидером этого театра. Главное, к чему стремился Олег Николаевич всю свою творческую жизнь, чтобы в театре царила жизнь человеческого духа, как завещал Станиславский. И жизнь человеческого духа стала основой его творчества.Кадр из фильма“Три тополя на Плющихе”

Вертинской, А. Мягковым, А.Поповым, Е. Васильевой, И. Смоктуновского. Свои лучшие роли на сцене Ефремов сыграл со Смоктуновским, - “Возможная встреча” Пауля Борца (Гендель), “Кабала святош” М.Булгакова (Мольер). В кино ему чаще всего доставались роли людей простых. Но он играл их так, что было ясно: простых, серых, неинтересных людей не бывает. Первую роль в кино Олег Ефремов сыграл в 1955 году в мелодраме “Эшелон”. И каждое его появление на экране становилось настоящим событием. Будь то танкист Иванов, из военного киноромана “Живые и мертвые”, художник-самородок Федор, из фильма А. Митты “Гори, гори моя звезда”, доктор Айболит (“это даже хорошо, что пока нам плохо”, стали шлягером интеллигенции конца 60-х годов) из картины Р. Быкова “Айболит 66”, честный следователь Подберезовиков, из “Берегись автомобиля”, шофер Саша, из кинофильма “Три тополя на Плющихе”. Он часто молчал в кино. Его молчание поражало. Ефремов умел так смотреть, что за этим молчаливым взглядом была прочитана вся судьба человеческая. Журналист Виталий Третьяков вспоминал: “Ефремов часто молчал в кино. Ничего лучше этого молчания я не знаю. Ни у кого. Он гениально смотрел на женщин в кино. Говорят, его очень любили женщины. И еще он гениально улыбался. Молчание, улыбка, взгляд на женщину - если судить по Олегу Ефремову, то владение этими тремя искусствами отличает гениального актера от просто великого”.

Галина Ледогорова

1. 2 РОДНИК russian cultural herald, ВЫПУСК 24 2012 год

В этом году исполнилось 100 лет со дня рождения писателя Вениамина Каверина, самые известные его романы это «Два капитана» и «Открытая книга», по этим произведениям были сняты фильмы, а в 2001 году по роману «Два капитана» был поставлен мюзикл «Норд-Ост». Russian Youth Cultural Centre отметил это событие постановкой спектакля « Много хороших людей и один завистник». 16 сентября в Uxbridge Arts Centre состоялся театральный вечер. Собрались юные и уже взрослые зрители не только со всего Окленда, а так же были гости из Гамильтона. Детский театр «Фантазеры» и студия Ледогоровых представили премьеру сказки «Много хороших людей и один завистник» (инсценировку для театра написал Вадим Ледогоров). Режиссер постановщик: Галина Ледогорова. Участники: Марина и Ольга Рыковы, Денис Маккекни, Изабель Мешкова, Александр Ледогоров, Маша и Павлик Павленко, Дмитрий Мишура, Марк и Лукас Беляк, Соня Оксюзьян, Маша Кулашко, Полина Кудряшова, Даша Спиридонова, Андрей Гарин, Наталья Валентино. Звуковые эффекты и художник по свету Вадим Ледогоров и Владимир Гарин. Художники: Павлик и Маша Павленко,

Александр и Галина Ледогорова. Костюмы: Таня Вивдич, Инна Спиридонова, Ирина Мишура, Галина Ледогорова. Изготовление реквизита: Жанетта Маккекни. Сборка и изготовление декорации: Дмитрий Павленко. Фотографии и видеосъёмка Ольга Гарина. Помощники режиссера: Александр Андерсон, Изабель Мешкова и Катерина Оксюзьян. Хочется поблагодарить посольство Российской Федерации в Новой Зеландии за помощь в осуществлении этого проекта. Но, а вкусные блинчики, пирожки, пирожные и всякие сладости с чаем из самовара приготовила Наташа. Мы получили много писем и звонков от зрителей. Мнения разные и это хорошо. Значит, идем в верном направлении нашего творческого пути.

Вот и подходит к концу 2012 год, и мне бы хотелось рассказать о той работе, которую провел наш центр в этом году. При центре работает детский театр «Фантазеры», который в январе представил сразу две премьеры – «Летучий корабль» и «Зимнюю сказку». В марте мы провели поэтический вечер «Праздник поэзии», посвященный международному дню театра и дню поэзии. 9 мая состоялся музыкально поэтический вечер, посвященный дню победы. А в сентябре мы отпраздновали 100 летие писателя Вениамина Каверина, премьерой спектакля «Много хороших людей и один завистник» (инсценировку для театра написал Вадим Ледогоров) Продолжает работу Л И Т Е Р А Т У Р Н О Д Р А М А Т И Ч Е С К А Я СТУДИЯ ЛЕДОГОРОВЫХ, которая в этом году представила спектакль «Похождения зубного врача» Александра Володина.Более 10 лет в центре работала школа сохранения русского языка, в которой проходили занятия по русскому языку для разных возрастных групп. Занятия проводили как опытные преподаватели, а так же родители детей, которые

хотели помочь своим детям сохранить русский язык. Это была благотворительная школа, многие ребята занимались бесплатно, за остальных родители давали донейшен $2, а последние годы $5. Я благодарна всем, кто помогал нам в этой работе. С января 2012 года эта школа закрылась.Вот уже третий год наш центр издает русский культурный вестник «РОДНИК». В этом году мы выпустили 8 изданий. Читателям были представлены статьи о М. Цветаевой, А. Ахматовой, Б. Окуджаве, И. Ледогорове, В.Кобрине, А. Володине, А. Грибоедове, И. Лапикове и много разного и интересного материала о культурных традициях, здоровье, о событиях и людях, живущих в Новой Зеландии.В этом году я провела исследование – опрос «Нравиться ли вам заниматься тем, чем мы занимаемся в нашем центре?» Среди детей и подростков 99% ответили «да, очень» и только 1% затруднился ответить. Среди взрослых только 0,5% не хватило радости и достижений, остальным все нравиться.

Президент Русского Молодежного Культурного Центра

Галина Ледогорова

Итоги работы RUSSIAN YOUTH CULTURAL CENTRE

за 2012 год.

События в Новой Зеландии

МНОГО ХОРОШИХ ЛЮДЕЙ И ОДИН ЗАВИСТНИК

С НАСТУПАЮЩИМ НОВЫМ ГОДОМ И РОЖДЕСТВОМ, ДОРОГИЕ НАШИ ЧИТАТЕЛИ!

Вот и заканчивается этот год. Скоро наступит новый, а значит обязательно будет, что то новое,

необычное, сказочное. И пусть в новом году будет у всех больше радости, добра и счастья!

Наверняка у каждого человека было, что то важное и значимое в этом году, были трудности, и радости,

разочарования, и успехи. И пусть все грустное останется в старом году, а самое доброе и светлое

останется с нами навсегда.

Редакция русского культурного вестника «РОДНИК»

1. РОДНИК russian cultural herald, ВЫПУСК 24 2012 год 3

ВЗГЛЯД ИЗ ЗРИТЕЛЬНОГО

ЗАЛАЯ никогда ещё не видела и даже не могла себе представить что-нибудь подобное. Это новая форма искусства, что-то среднее между самой обычной доброй волшебной сказкой и сложной высокой драматургией, как, например, у Володина. Мария Воробьева

Сказка «Много хороших людей и один завистник» оказалась настолько же для детей, как и для взрослых. Рядом со мной, на руках у мамы, сидела маленькая девочка и очень переживала за главных героев, а у меня как у взрослого, этот спектакль пробудил много много мыслей - про зависть, про лень и страх, а также про любовь и добро. В обычных сказках плохие - просто плохие, мы не залезаем в их головы, но эта сказка с сочуствием обьясняет, почему плохой стал таким, откуда у него взялась зависть. Зависть становится для него слишком сильной, он не может с ней бороться, и вот отдается ей окончательно: становится плохим. У хороших – тоже свои недостатки: кто-то ужасно застенчив и поэтому не специально причиняет зло, не помогает нашим героем, а мешает им. Это - зайчик у к о т о р о г о не хватает с м е л о с т и попросить с в о ю з а й ч и х у выйти за него замуж. К т о - т о с л и ш к о м ленив- это д е в о ч к а

которая лежит и от лени тоже мешает героям, не помогает. Слава богу, в этой сказке существуют лекарства

от лени и от застенчивости, так что мелкие, ненарошные силы зла можно исправить. А самая большая сила зла, зависть, в конце сама себя разрушает: завистник лопается от зависти. Спектакль был очень сложный, и я, признаюсь, не ожидала, что дети, особенно когда среди них такие крошки, смогут понять, а тем более вжиться и сыграть. Это глубоко философская вещь, которая почти вся состоит из полу-символических событий, из глубоких и сложных параллелей между настоящей жизнью и сказкой. Для меня это смотрелось как совсем

новая форма искусства, что-то среднее между самой обычной доброй волшебной сказкой и сложной высокой драматургией, как, например, у Володина. Я никогда ещё не видела и даже не могла себе представить что-нибудь подобное. Но детской студии это удалось, и самое интересное - это то, что Каверин действительно написал эту сказку для того чтобы она игралась. Написанная, она мне показалась немного

сложной и непонятной. А эти дети под строгим надзором Галины Л е д о г о р о в о й как-то смогли её объяснить, и она стала яркой, живой, глубокой, интересной.Все дети играли очень хорошо, на них было весело и интересно смотреть, и не только потому, что мы их знаем и любим, а именно потому, что они интересно играли. На меня особенно большое впечатление произвели роли Завистника и его дочки, которые играли Денис Маккекни и Ольга Рыкова (дебютант). У Дениса и Ольги были сложные психологические роли, они были не «плохие», а жалкие жертвы зависти и балованья. Лекаря смешно сыграл Алексендр Ледогоров, особенно выразительно он выпивал коньяк, приговаривая «Яд!». Энергично выступил гусь,

маленький Марк Беляк. И очень зрело и даже профессионально сыграл Павлик Павленко. Это только некоторые роли, которые мне особенно запомнились. Декорации были замечательные, очень красиво были нарисованы книжные полки, аптека с бутылочками и склянками, лес, и сделаны эти декорации

были опять же – детьми! И очень помог впечатлению голос рассказчика – Вадима Ледогорова. В этом голосе

лежала вся эссенция сказки, вся её глубина и доброта. «Много хороших людей и один завистник» был смелым экспериментом. Пожалуй, из всех спектаклей Детской Студии «Фантазеры», которые я видела, это был самый лучший. Побольше бы такогоже нового и свежего!

Мария Вробьева


Глубокие, но без н а з и д а т е л ь н о с т и наблюдения над человеческой природой, д р а м а т и ч е с к и е столкновения характеров, немыслимые ситуации, в которые попадают персонажи Рубиной, превосходно уживаются с легкостью и изяществом п о в е с т в о в а н и я , занимательностью и мастерством стилиста.Как-то попались три сборника ее рассказов и повестей. Начал читать – и не мог оторваться, завороженный талантом п и с а т е л ь н и ц ы . Притягательная его сила – еще и в ненавязчивом юморе, что окрашивает диалоги и авторскую речь, в самоиронии. Впрочем, пытаться объяснить обаяние прозы Рубиной – поверить алгеброй гармонию – занятие напрасное. И все же... ...Всю жизнь я раскладываю этот словесный пасьянс, кружу вокруг оттенка чувства, подбирая мерцающие чешуйки звуков, сдуваю радужную влагу, струящуюся по сфере мыльного пузыря, выкладываю мозаику из цветных камушков, ...всю жизнь я занимаюсь проклятым и сладостным этим ремеслом...Так незатейливо, доступно и выразительно описывает Дина Рубина свое писательство. Но простота и доступность обманчивы. Да, словесный пасьянс, мозаика, где все должно сойтись, лечь плотно, без смысловых щелей и фонетических диссонансов, слово к слову, фраза к фразе. Но все-таки мастерство пишущего уж если не в этом, то, по крайней мере, не только в этом. Какая-то тайна остается! Имеются и еще профессиональные приемы, каноны ремесла вроде сюжета, пресловутых завязки, развития, кульминации и развязки. Надобны характеры – запоминающиеся, живые. И опять Дина Рубина, играя и мистифицируя читателя и критика, объясняет, как это делается....Милый... а ведь я тебя смастерю. Нет, не «изображу» - оставим дурному натуралисту это недостойное занятие. Да и невозможно перенести живого человека на бумагу, он на ней и останется – бумажным, застывшим. Но персонаж можно сделать,

создать, смастерить из мусорной мелочишки.Но, лукавя и нарочито упрощая, вроде бы и приоткрывает завесу тайны, однако не говорит главного. Да его и не выразишь!Могу рассказать – как это делается. Из одной-двух внешних черточек лепится фигура (тут главное стекой тщательно соскрести лишнее), и одной-двумя характерными фразочками в нее вдыхается жизнь..Действительно, директор картины Рауф в невероятно смешной, ироничной и грустной повести «Камера наезжает!..» запомнится только забавным обращением «Кабанчик!», а другой малозаметный персонаж, оператор Стасик, примечателен белой маечкой с надписью «Я устала от мужчин!», да тем, что говорит героине, автору сценария будущего «шедевра» «Узбекфильма»: «Там еще уйма работы. Надо жестче сбить сюжет. Не бойтесь жесткости, не жалейте героя». Она и вправду умеет – наблюдательность? Памятливость? – снабжать действующих лиц буквально одной репликой, мгновенно рисующей абрис личности. Но эта способность писательницы - для тех, кто создает общий фон, колорит

повести или рассказа. Герою или героине предназначены иные средства. * * *Некоторых писателей Господь одарил фантазией, способностью выдумывать сюжеты, всевозможные ситуации, коллизии, сочинять своих персонажей. Все, кажется, узнаваемо, реально до осязаемости, как в чудном рассказе Бунина «Натали». Однако всю эту печальную любовную историю Иван Алексеевич выдумал! Достоевский черпал сюжеты из газетных хроник, переплавляя в тигле своего воображения банальный криминал в философские обобщения. Убийство студента Иванова развернулось в череду злодейств Петруши Верховенского. Толстой упорно работал с историческими материалами, подпитывая историю творческим вымыслом, и под пером его возникали полнокровные Кутузов и Наполеон, Александр I и Денис Давыдов. Куда сложнее в х у д о ж е с т в е н н о й прозе выделить а в т о б и о г р а ф и ч е с к и е моменты. Где черточки самого Федора Михайловича в «Бесах» или «Карамазовых»?

Как личность Толстого отразилась в «Хаджи Мурате» или «Холстомере»?Дина Рубина вроде бы не скрывает своего присутствия в произведениях. Читатель без особого труда заметит, что разные эпизоды жизни писательницы так или иначе преломились в ее рассказах и повестях. Она открыто декларирует свой интерес к людям, в каждой почти судьбе находя что-то достойное быть запечатленным. Но интерес этот, похоже, явно утрирован: «Люди интересуют меня исключительно с сюжетной стороны...» Время от времени Рубина подчеркивает привычку вытягивать из родных и знакомых воспоминания, занятные случаи, все то, что может лечь в основу очередного рассказа: «Надо эту сеструху потрепать насчет всяких историй, мелькнуло у меня».Однако истории, у с л ы ш а н н ы е писательницей, как бы занимательны и драматичны ни были, необходимы прежде всего как подтверждение умозаключений о главных проблемах человеческого бытия. Важны для нее, в конечном счете, Добро и Зло, Жизнь и Смерть, - то, что не давало покоя Толстому, Достоевскому, другим... Можно сказать, что автор пребывает как бы «над схваткой», то есть в определенной степени отстраненно повествует о том и о другом. Мера отстраненности каждый раз разная. Ее камера то наезжает на крупный план, то отъезжает до общего. В одном из самых, на мой взгляд, сильных рассказов, «Цыганке», мы слышим голос повествователя, который пересказывает, оставляя место и прямой речи других рассказчиков, удивительную историю женитьбы прапрадеда, украинского еврея, на к р а с а в и ц е - ц ы г а н к е . Двадцатый век не щадил никого – ни поляков, ни русских, ни татар, ни иных, а уж евреям и цыганам выпала самая черная карта. И старуху-цыганку, которая видела будущее, вместе с правнуками-евреями расстреляли в первые дни войны.Трудно сказать, что

Юрий КРОХИН

Подворовывая на камеру(Термин операторов времен моей телевизионной юности)

Выскажу мнение, с которым наверняка кто-то не согласится. Так вот: лучший прозаик сегодня - Дина Рубина. Дискутировать не собираюсь. Как сказал булгаковский герой: «И доказательств никаких не требуется, все просто...»

1. РОДНИК russian cultural herald, ВЫПУСК 24 2012 год 5более волнует автора – таинственное ли брожение древней крови, когда аккорды цыганской гитары бередят душу, а по весне тянет в скитанья, грозное ли пророчество старой цыганки – «мои все до девятого колена присмотренные!», собственная ли роль подсадной утки для неких высших сил, что воздают за содеянное зло...* * *А может быть, все рассказанное – лишь результат творчества плюс игра писательского воображения? Не знаю. Да и неважно!Во всяком случае, «Цыганка» произвела на меня большое впечатление. Как и многие, прежде я мало задумывался о своем происхождении, своих корнях. С годами это стало все больше занимать меня. Вглядываюсь в старые фотографии – и ломаю голову: откуда у одной бабушки широкие монгольские (татарские?) скулы? Откуда у деда по другой линии внешность то ли турка, то ли цыгана? Кровь каких народов текла в их жилах и, главное, что я унаследовал от них? Дина Рубина, словно отвечая на мои вопросы и сомнения, заметила: «...не верю в бесполость, надмирность и прочую вымученную галиматью, а верю в этот плотный телесный пахучий мир, в горячо пульсирующий сгусток кровей, в узловатые корни, проросшие гены, в жадное друг к другу любопытство и страсть».* * *Рассказ о Катастрофе (ее еще именуют Холокостом) Дина Рубина снабдила библейски простым названием «Адам и Мирьям». Историю местечковых Ромео и Джульетты, прошедших все круги ада в гродненском гетто и после, мы слышим в уютном иерусалимском кабачке, где расположились старая дама-рассказчица и внемлющая ей автор. Но не ужасы пережитого Мирьям,

похоже, особенно потрясают слушательницу, а те выводы, которые женщина сделала годы спустя. «Милосердие и страх, добро и жестокость не распределены между разными людьми, а соседствуют в каждом человеке. И всякое чувство не бесконечно...Знаете, человека надо жалеть и никогда не взваливать на него непосильную нравственную ношу...» Утверждая, что милосердие и жалость не беспредельны и слабину может дать даже праведник, Мирьям склонна понять и простить людей, что два долгих года прятали ее в могиле подпола, а потом, не выдержав, сдали полицаю. «Они не виноваты...Ну, посудите сами: сколько можно было меня держать? Я никак не умирала, выпустить меня в таком виде – лысый скелет – натурально, было опасно...» Но внимательная слушательница – странствующий собиратель историй, как она себя представила собеседнице – не может принять этой логики:«Мне плевать на причины, по которым выбрасывают человека на явную гибель». Чья правота вам ближе?

* * *

Трагическая тема еврейского народа звучит во многих произведениях Дины Рубиной, высвечиваются разные ее стороны. Ситуация в рассказе «Яблоки из сада Шлицбутера» поначалу вполне комична: героиня (судя по всему, al-ter ego автора) приносит в редакцию московского журнала, выходящего на языке идиш, рассказ...узбекского писателя. Правда, рассказ написан по-русски и, вдобавок, на еврейскую тему! Весьма пожилой редактор по имени Гриша, оказывается, земляк и сосед семейства героини, а в ее тетку когда-то был пылко влюблен. Гриша хочет узнать, как и где теперь Фрида. И слышит: ее немцы повесили, а перед тем гнали по шоссе, прикладами в спину... Мгновенно меняется – как в театре – освещение, какой, к черту, комизм, когда, словно молния, раздирающая тьму, сверкнуло, грянуло жуткое в своем лаконизме сообщение... Писательница не нагнетает ужасов, не стремится вызвать жалость или слезы читателя. Ее просто не отпускает история каждого отдельного человека,

попавшего в лапы палачей, иноземных, отечественных, - все равно. Мучения, коим подвергали души, может быть, не менее страшны, чем телесные. Испытания, выпавшие Моисею Гуревичу («Дед и Линда») в сталинских лагерях, и нравственные терзания врача Ирины Михайловны в разгар «дела врачей» («Любка»), если можно так выразиться, равновелики. Но герои ее, пусть и не обладающие особой стойкостью и мужеством, все вынесут, преодолеют. Народ-то присмотренный! И кошмары ночи, что длилась в Европе и нашей стране в 30-50-е, в конце концов, исчезают, наступает утро – «время, когда вещи отделены одна от другой, и можно разглядеть их отличия, ощутить их границы, осознать их меру и осязать душой красоту и величие Божьего мира...» * * *Истории, рассказанные (сочиненные, домысленные, подлинные – «истинные случаи всегда становятся притчами», заметил Бродский) Диной Рубиной, не оставляют читателя равнодушным: вызывают улыбку, будят собственные воспоминания, берут за сердце. Мастерство рассказчицы неоспоримо. Но меня, давно занимающегося той же мозаикой из цветных камушков, тем же словесным пасьянсом, особенно восхищает удивительная пластика, доводящая описания до стереоскопической объемности и точности, умение рыхлить разные пласты русской речи, выстраивая н е п р и к р а ш е н н у ю , разноликую и многолюдную картину мира. P.S. Эти заметки ни в коей мере не претендуют на всесторонний анализ творчества Дины Рубиной. Во-первых, я не касался романов писательницы. Во-вторых, все написанное – не литературоведческий опус, а свежие (может, излишне эмоциональные) впечатления читателя. Кстати, недавно 1-й канал в программе «На ночь глядя» показал интервью Рубиной, и живой образ автора прекрасно дополнил представления о ее прозе.Июль-август, 2012


Сергей Иосифович Параджанов (Саркис Параджанян) ( 9 января 1924 , Тбилиси — 21 июля 1990 , Ереван ) — советский кинорежиссёр и сценарист . Народный артист Украинской ССР (1990), народный артист Армянской ССР (1990). За скупыми строками электронной Википедии можно лишь угадывать драматическую судьбу совершенно неординарного человека, никак не вписывавшегося в стройную систему социалистических ценностей времен СССР. В 1942 году сын богатейшего тифлисского антиквара поступил в институт инженеров ж е л е з н о д о р о ж н о г о транспорта. Но уже через год бросил инженерную науку и продолжил обучение сразу в двух вузах - Тбилисской консерватории (вокальный факультет) и хореографическом училище при оперном театре. А в конце войны Параджанов

переводится в Московскую консерваторию в класс профессора Нины Дорлиак. Параллельно с учебой в консерватории сдает вступительные экзамены на режиссерский факультет ВГИКа, учится у великого Александра Довженко. Возможно, именно с Довженко да красавицы Светланы Щербатюк, ставшей его женой, началась

любовь Параджанова к Украине. В Киеве он снимает фильмы «Первый парень» (1959) и «Украинская рапсодия» (1961), «Цветок на камне» (1962), который категорически не приняли украинские к и н о н а ч а л ь н и к и . Следующей лентой Параджанова стали «Тени забытых предков». Смело можно сказать, что ничего подобного советский экран еще не видел. Поэтичную и печальную историю гуцульских Ромео и Джульетты Сергей Параджанов снял в роскошном обрамлении фольклорного материала – костюмов, обрядов, музыки. «Огненные кони» (под таким названием лента д е м о н с т р и р о в а л а с ь в Европе) имели оглушительный успех: картина получила премию Британской киноакадемии, удостоилась 28 призов на различных фестивалях в 21 стране мира. Режиссер получил поздравительные телеграммы от Феллини, Антониони, Годара, Куросавы...Гению на роду написано – всю жизнь сражаться с унылой бездарностью чиновников, тупых охранителей. И Параджанов вынужден оставить Киев иперебраться в Ереван. Но и там снятую им в 1969 году картину «Саят-Нова» переделывали, кроили и резали около двадцати комиссий. Слава Богу, «Цвет граната» (таково окончательное название фильма) зрители все-таки увидели и смогли оценить блестящий новаторской киноязык мастера. В фильме, состоящем из нескольких миниатюр, он воссоздал

Россия. 55 лет назад, 4 октября, с космодрома

«Байконур» был запущен первый искусственный спутник Земли. Простая форма спутника – шар и четыре антенны – стали символом эпохи, а русское слово «спутник» с тех пор вошло во многие языки мира.

Россия.5 октября 1782 года (230 лет назад)

была впервые исполнена комедия «Недоросль» Дениса Фонвизина. Эта пьеса является самым известным произведением Фонвизина и самой репертуарной пьесой 18 века на русской сцене, а также и последующих веков.

Австралия.11 октября 1852 года (160

лет назад) открылся Сиднейский университет. Штат Сиднейского университета состоял из трех профессоров, а обучаться начали всего 24 студента. В наше время в университете работают 2 300 преподавателей, которые обучают около 46 тысяч студентов, а само учебное заведение занимает гордое 38-е место в числе лучших мировых высших школ. Славится и местная библиотека, считающаяся крупнейшей в Южном полушарии: в ней насчитывают более 5,1 миллиона единиц хранения.

Италия. 22 октября 1947 года в Риме

родился Робертино Лоретти, покоривший мир необыкновенно чистым и красивым мальчишеским голосом.

Киргизия.24 октября 1942 года во

Фрунзе (ныне Бишкек, Киргизия) родилась Динара Асанова. В своих фильмах Динара Асанова рассказывала о проблемах подрастающего поколения, затрагивала и другие явления современной действительности. Лучшими ее работами можно по праву назвать фильмы «Ключ без права передачи», «Пацаны», «Милый, дорогой, любимый, единственный».

Новости со всего света:

«Дом, в котором я живу» - так называется проходящая в московском Новом Манеже выставка, посвященная великому режиссеру Сергею Параджанову. Из коллекции Музея Параджанова в Ереване в столицу привезли около 70 произведений разных лет.

1. РОДНИК russian cultural herald, ВЫПУСК 24 2012 год 7биографию тбилисского армянского поэта Саят-Новы на колоритном историческом фоне средневекового Кавказа. Нет нужды говорить, что личность такого масштаба, как Параджанов, не могла мириться с тиранией и удушением свобод – и режиссер подписывал письма в защиту гонимых, выступал против преследования инакомыслящих. В результате по вздорному обвинению был упрятан за решетку, и лишь вмешательство всемирно известных деятелей культуры – Феллини, Антониони, Трюффо, Годара, Арагона (последний лично обращался к Брежневу) помогло его вызволить. Кто-то из острословов назвал Параджанова «армянином, родившимся в Грузии и сидевшим в русской тюрьме за украинский национализм»...«Однажды он (Параджанов) узнал, что мы с Эфросом возобновляли наш «Вишневый сад», и решил сделать шляпы для моей Раневской, - вспоминала Алла Демидова. - И вот как-то ночью Катанянам позвонил один молодой красивый грузинский священник и сказал, что привез от Параджанова для Демидовой две огромные коробки со шляпами, которые нужно сейчас же передать. И хотя этой ночью была гроза, я тут же прибежала к Катанянам за коробками. Это уникальные шляпные коробки. Обе декорированы. Одна - черная, другая - сиреневая. Каждая из них стоит отдельного рассказа. Сбоку на черной коробке выложена летящая чайка: Параджанов взял просто два белых гусиных пера, которые у него явно валялись где-нибудь во дворе, крест-накрест склеил их, вместо глаз приделал блестящую пуговицу, и все. Получилась летящая чайка. А тряпку, которую он вырезал из какого-то сине-белого подола, он приклеил снизу, и получилось море. Чайка над волнами...»Сергей Иосифович творил всегда – и даже в жестоких условиях уголовного лагеря создавал свои необыкновенные композиции, коллажи,

Музыка очищает душу

ЭНИО МОРРИКОНЕ – величайший итальянский композитор и дирижер конца 20 начала 21 века. Слушая музыку этого удивительного композитора душа, становится светлее.«Маэстро не думает о гонорарах, на его выступлениях организаторы зарабатывают кратно больше, чем он. А он делает шаги в вечность: каждый концерт это большой шаг к покою, истинной гармонии. Это могут понять лишь те, кто это может понять». Александр Шульгин.Послушать музыку ЭНИО МОРРИКОНЕ можно на сайте: http://3rm.info/24568-pokoy-garmonii-enio-mor-rikone-poslednego-muzykal-nogo-klassika-sovremennosti.html

Здоровье

Береста

Береста богата бетулином, который воздействуя через биологически активные точки стимулирует работу внутренних органов. Благотворно влияет на работу сердца, лёгких, печени, повышает иммунитет. У кого потеют ноги, или страдает от грибковых заболеваний рекомендуется вложить стельки из бересты в домашние тапочки и носить тапки на босую ногу. Ноги постепенно перестанут потеть, исчезнет неприятный запах. При длительном ношении стелек из бересты исчезает даже пяточная шпора. Да и ноги будут меньше уставать. Зимой ноги не будут мёрзнуть, а летом потеть, если положите в свою обувь стельки из бересты. Бересту нужно заготавливать с упавших больших деревьев. Дома расслоите бересту и вырежьте стельку по контуру стельки из вашей же обуви. Вот такие лечебные свойства бересты. Источник: http://kak-zdoro-vie.ru

рисунки. А уж о его фантастической щедрости, привычке одаривать всех ходили легенды. Фантазировал он тоже постоянно, и трудно было понять, рассказывает ли он подлинную историю или мистифицирует собеседника... Истинный художник талантлив во всех проявлениях. Не дают снимать кино так, как он его видит? Найдутся другие средства выразить себя! С середины 1950-х годов Параджанов обращается к живописи, графике, керамике и, наконец, коллажу. Использовал бумагу, репродукции и газетные вырезки, потом в ход пошли засушенные растения, ткани, стекло и металл. Коллаж оказался наиболее адекватен таланту художника. Соединяя, казалось бы, несовместимое, переосмысливая привычное назначение вещей, Параджанов создает изящнейшие композиции, прямо или неуловимо связанные с мировой культурой...«Все, чего бы ни касались его руки, надо вставить в раму, ибо все это - произведения искусства, - писала Алла Демидова. - Он все умел делать сам, и когда та же «Легенда о Сурамской крепости» получила на каком-то фестивале награду - не то за работу художника, не то за операторскую работу, мне было смешно: это все Сережино, его руки, его почерк...»...Музей Сергея Параджанова в Ереване был учрежден в 1988 году, но открылся только через год после смерти мастера, 27 июля 1991 года. Может быть, теперь, спустя годы, станет, наконец, очевидно: рядом с нами жил и творил гений. Как и бывает с гениями: его жизнь и творчество не вместились в современность...

Екатерина КУТАНОВА

Британскогое издание Times Higher Educa-

tion опубликовало рейтинг лучших университетов планеты. В первой десятке – семь американских вузов, в числе которых К а л и ф о р н и й с к и й технологический институт и Стэндфордский университет, а также британские Оксфорд и Кембридж, и Имперский колледж Лондона.

Новая Зеландия. В Новой Зеландии с

успехом прошли гастроли Императорского русского балета. Был показан балет «Лебединое озеро», музыка П. Чайковского.

Россия. 13 ноября 1872 года(140 лет назад) Л.

Н. Толстой открыл в Ясной Поляне первую бесплатную школу для крестьянских детей. В этом же году вышла Азбука Толстого.

Куба. 7 ноября завершился 23-й

Международный фестиваль балета , который с момента создания проходит под руководством легендарной кубинской балерины Алисии Алонсо, собрал труппы, хореографов и режиссеров из 21 страны. В нынешнем году кубинские и иностранные хореографы представили на суд гаванской публики 45 спектаклей. А также прошел гала-концерт, приуроченный к столетию рождения Игоря Юшкевича (1912-1994). Всемирно известный артист балета и педагог, родившийся в России, в конце 40-х годов прошлого века танцевал с Алонсо, а позднее работал с ее труппой вплоть до 1960 г.

Россия. 7 ноября 1902 года(110 лет

назад) открылся первый вытрезвитель в России, под названием «приют для опьяневших». В настоящее время вытрезвители постепенно закрываются.

5 октября – международный день

учителя. Мы поздравляем всех учителей планеты с праздником!

Новости со всего света:

Это интересно

ДУША И ЗДОРОВЬЕ


сразу две роли - вождя племени «снежных людей» и ученого; «Наш дом», «Иду на грозу», «Приходите завтра», «Дети Дон-Кихота», «Дайте жалобную книгу», «Пена», «Инкогнито из Петербурга», «Двенадцать стульев» «Плохой хороший человек», «В городе С.», «Время желаний», «Берегись автомобиля», «Бриллиантовая рука». Слова, сказанные актером в фильме «Берегись автомобиля» и «Бриллиантовая рука», стали крылатыми: Тебя посодють, а ты не воруй!

Анатолий Дмитриевич Папанов родился в октябре 1922 года в городе Вязьма, в 30-е годы его семья переезжает в Москву, здесь он окончил школу, потом работал литейщиком на заводе. В 41-м ушел на фронт. Был старшим сержантом, командовал взводом зенитной артиллерии. Первые дни войны были для нашей армии тяжелыми и трагическими. «Разве забыть, как после двух с половиной часов боя из сорока двух человек осталось тринадцать?» - вспоминал Папанов впоследствии. Об этом времени он сыграет через много-много лет одну из самых ярких и значительных своих ролей - генерала Серпилина в фильме «Живые и мертвые». В 42 году был тяжело ранен

в ногу и был комиссован по инвалидности. Вернулся в Москву. Поступил в ГИТИС. С 1948 года и до последних дней своей жизни он отдал работе в ТЕАТРЕ САТИРЫ. Яркое актерское дарование Папанова открылось в спектакле «Поцелуй феи»(1954 г.) После этого спектакля он стал одним из ведущих актеров театра Сатиры. Успешно складывалась его карьера и в кино. Он снимался много, в самых разных ролях и жанрах. Это комедия Эльдара Рязанова «Человек ниоткуда», где сыграл

А у тебя ничего нет! Ты

— голодранец! Ты вообще живёшь на свете по доверенности!Я торгую кулубнику, выращенную у себя в саду, своими собственными руками! Будет тебе там и ванна, будет и кофа, будет и какава с чаем. Поехали! Как говорит наш дорогой шеф, если человек идиот, то

это надолго! Как говорит наш дорогой шеф, Михал Иваныч, куй железо, не отходя от кассы! Шампанское по утрам пьют или аристократы, или дегенераты! За чужой счёт пьют даже трезвенники и язвенники! Буду бить аккуратно, но сильно. Клёв будет такой, что клиент забудет обо всём на свете! Усегда готов! Шоб ты жил на одну зарплату! источник- http://www.peoples.ru/art/cinema/ac-tor/papanov/history.html Анатолий Папанов – актер, которому были подвластны и комедийные, и драматические роли. И какую бы роль он не играл, он был, прежде всего, личностью.

В 1970 году на экраны вышла картина «Белорусский вокзал», а в 1987 году Папанов снялся в своей последней картине “Холодное лето пятьдесят третьего”, где он сыграл одну из самых ярких ролей в своей творческой биографии. Галина Ледогорова

АНАТОЛИЙ ПАПАНОВ30 октября ему исполнилось бы 90 лет

1. РОДНИК russian cultural herald, ВЫПУСК 24 2012 год 9 Самоудовлетворённость

Прошёл тот период рыбалки - переболел, когда твоя душа заставляла бежать в лагуну на каждый прилив. На сегодня, к мелкой поклёвке, нестандартной рыбе отношусь, как бы снисходительно: к несерьёзным поклёвкам - жаль насадку; к очередному недомерку - безразличие и разочарование, и в воду его со словами, которые так часто слышишь на речных просторах России...

Очередная рыбалка...

Стою на небольшом пирсе, что в стоянке среди яхт. Скучно, ловится и выбрасывается мелкая снепа. Мыслей серьезных никаких, а те, что есть, крутятся где-то вокруг тебя - это мысли твоего спокойного настроения, которые не требуют действий. Пытаюсь заучить английские слова. Бумажка-шпаргалка, то в руке, то в кармане, то в зубах, в зависимости от поклёвки.

Такая рыбалка не греет душу, нет нервного ажиотажа, да и насадка тает на глазах, а солидной поклёвки, рыбы нет. Одно успокаивает - есть возможность спокойно заучить хоть какие-то ненашенские слова.

Слышу, кто-то подходит со стороны спины. Оглядываюсь, а передо мной - инспектор рыбнадзора, догадался в лёт. За три месяца рыбалки первая инспекционная проверка. Красивая униформа подогнана под стройную фигуру метиски. Она с ходу стала говорить, одновременно доставая блокнот и ручку. По интонации понял, что она что-то требует от меня.

Я молча дождался, когда она до конца изойдёт и стихнет, так как всё равно ни черта не понял из сказанного и, показывая на свою сумку, спросил по-русски: “Открыть?” Иностранка кивнула. Читатель, вы не поверите, впервые в жизни я не пожалел, что у меня в данный момент нет рыбы, даже большой, огромной. Без лишних слов, молча, с нескрываемой гордостью открываю и показываю пустую суму. Инспектор

однозначно не ожидала увидеть пустоту.

Пробежала взглядом по периметру пирса в надежде увидеть садок с рыбой, но его нет. Немного помолчав, представитель власти стала задавать мне какие-то вопросы. Я уже не вслушивался с умным лицом в её непонятную речь, не спеша достал свою потёрто-истрёпанную “шпору” с запахом рыбы, пива, привкуса солёной воды и на ломаном русско-английском объяснил ей, женщине, что поймал более десяти (тэн) снеп (фишен), но все они были маленькими (смол), и я их выбросил в воду (вото).

По рыбнадзору было видно, что она дико разочаровалась: рыбы незаконной, недомерков, нет, да и со мной не поговоришь. Сказав “Окей”, она снова перешла в наступление, показывая мне свою линейку-шаблон для замера длины рыбы. Где, мол, у тебя? Я, не торопясь, достаю из сумки линейку-стандарт, для каждой элитной рыбы Новой Зеландии. Инспектор окончательно была добита мной, моим спокойствием, хладнокровием, достойным поведением.

Немного помолчав, она спросила (я догадался, не она первая задаёт такой вопрос): “...Откуда я такой умный приехал?..” Я с нескрываемой гордостью отвечаю: “Ай рашен... “Она что-то защебетала по-своему. По интонации, да и услышав знакомое слово “сори”, понял, что извиняется, и чуть ли ни бегом удалилась.

Я был доволен собой. Даже счастлив в эти минуты, так как показал себя независимым, честным, законопослушным, никому не должен и ни от кого независим. Я был самим собой, со свободной душой и чистой совестью.

Доволен, что я, русский, не опозорил свою национальность, родину, в глазах представителя иностранной власти.

Доволен, что я, русский, вёл себя достойно перед иностранкой, а мои действия были не суетливы,

а изъяснения не торопливы.

Правда, когда провёл анализ данной истории, отметил, что в моих безукоризненных действиях был небольшой прокол. Поскудненькое волнение всё же было. Я не снял очки-хамелеоны перед собеседником, тем более женщиной. Но это мы отнесём к издержкам, которые никто не заметил, даже я сам и они составляют не более 1 процента от общего объёма описанной истории.

Думаю, появление инспектора связано со звонком. Принято здесь проявлять гражданскую бдительность и сообщать в соответствующею инстанцию. Жилые дома сразу за спиной, окнами на воду. Не каждому владельцу яхты приятно, что рядом с его дорогой “игрушкой” кто-то швыряет свинцовые солидные грузила. Тем более, я при поимке очередного недомерка поднимал его на вытянутой леске над трапом и ждал, когда он перестанет трепыхаться (колючие!), а только затем снимал с крючка и, присев, отпускал, то есть заключительные мои действия не были видны со стороны.

Когда представитель рыбнадзора ушла, мне её даже жаль стало - не составлен протокол нарушения, штраф не выписан... Не оправдала она надежды тех, кто звонил. Ну и Бог с ними.

Очередной раз убедился, что жадность есть одна из главных смертных грехов человека, а не гордыня, как считает церковь. А, возможно, каждый “болен” своей “болезнью” из семи грехов. Они всю жизнь сопровождают и соблазняют нас. Грехопадение человека и его зависимость от одного или нескольких пороков связана с его умом, а не состоянием души. Ум, сознание человека говорит: “... Хапани, будь жесток, завистлив, и так далее...”

Чтобы не попасть к ним в кабалу, нужно в течение жизни стараться выполнять всего Десять Заповедей, то есть правила, по которым надо жить. Жаль, что мы не только не выполняем, но и

не знаем их, в лучшем случае три: не убей, не укради, не лги.

Кто-то всю жизнь карабкается к вершине материальных ценностей по своей лестнице, собрав по пути все смертные грехи человека, не вспоминая Заповеди, данные Богом.

Кто-то превыше всего ставит духовные ценности, приобретая и приумножая их в течение жизни.

Есть категория творческих людей, которые свой и коллективный труд ставит превыше всего, получая от созидаемого им труда первоначально духовное, а только затем материальное удовлетворение.

Каждый из нас ищет то, что ему не хватает. Это связано с состоянием нашей души, совести, живём мы в согласии с Богом или нет.

Бог у каждого человека свой, какая у человека совесть, такой у него и Бог!

Приятно осознавать, что не каждый человек “болен болезнями” грехопадения, и, Слава Богу!

Николай Абрамовг.Окленд

Новая Зеландия2012г

ЧЕМПИОНАТ БАЛЬНЫХ ТАНЦЕВ В НОВОЙ ЗЕЛАНДИИ 2012

Лучшая пара среди юниоров Новой Зеландии - Изабель Мешкова и Николас Маунтэн20 и 21 октября в Оклендском ASB SHOWGRAUNDS состоялся чемпионат бальных танцев 2012 года. В этом году в этом чемпионате приняла участие наша соотечественница – Изабель Мешкова(15 лет). « Я не выступала целый год. Я ждала этого чемпионата. Конечно, я тренировалась в течение этого времени, но целый год я нигде не выступала. Теперь у меня новый партнер – новозеландец Николас Маунтэн(14 лет). На этом чемпионате мы получили самую высокую оценку -7 титулов за нашу работу».Редакция Русского Культурного Вестника «РОДНИК» поздравляет ребят с победой.


Если вы хотите получать вестник «РОДНИК» почтой, то оформить годовую подписку можно чеком на имя:

Russian Cultural Centre (RYCC) адрес:

P O Box 82354Highland ParkAuckland 2143

или по e- mail: [email protected] (не забудьте указать ваш адрес и имя)

Годовая подписка стоит $15, оплату нужно перевести на счет

National Bank RYCC 06 0287 0908824 00А так же вестник можно читать на сайте

www.russiandrama.co.nzв архиве номеров « РОДНИКА»

Учредитель газеты:

Russian Youth Cultural Centre

и Галина Ледогорова

Редактор: Ольга Андерсен

Журналист: Юрий Крохин

Корреспонденты: Мария

Воробьева, Галина Ледогорова

Верстка: Вадим Ледогоров

Тираж 500 экз.

Вы можете задать

интересующие вас

вопросы, а мы постараемся

на них ответить.

Свои вопросы и пожелания

присылайте в редакцию:

P. O. Box 82354

Highland Park.

Auckland 2143

e- mail:

[email protected]

Мнение редакции может не всегда совпадать с точкой зрения авторов публикаций

Russian Youth Cultural Centre -

центр творческого развития и coхранения русского языка. Объявляет

набор на 2013 год. 1 группа - от 7 до 12 лет

2 группа – от 15 лет и старшеЗаписаться можно по тел. (09) 9743692

e- mail: [email protected]

РЕКЛАМА И ОБЪЯВЛЕНИЯ

Спонсоры Russian Cultural Herald РОДНИК:

Pakuranga Medical Centre - 17 William Robert Rd. Pak-uranga. Доктор Bushra Kadhim (говорит по русски), телефон(09)9507351; www.pakurangamedical.co.nz

*Equity Law Barristers адвокат Е. Орлов e-mail: info@equity-

law.co.nz Тел: (09) 303 3001 www.equitylaw.co.nz *

Магазин CRYSTAL SYMPHONY (Богатый выбор российских сувениров, фарфора и хрусталя)

Телефон (649)3695623; адрес: Shop11, 34-40 Queen St. Auckland.

www.uniquegift.co.nz *

Магазин «Сказка» 16Kingdon St. Newmarket; телефон (09)523 14 53; www.skazka.co.nz

*

Покупайте уникальный курс синхронного развития русского языка и знаний по математике.

Решение весёлых примеров и задач происходит по ходу интересных рассказов о приключениях

мальчика по имени Лучик.Телефон: 09-479-2152, е-мейл: [email protected]

культуры». «Искрометное кабаре», «Старый шкаф», «Блэз», «Вечер с хорошенькой и одинокой». Куда же пропали все эти творческие коллективы? Почему о них ничего неслышно, а ведь так хорошо начинали?»Ответ редакции. По этому вопросу вам лучше обратиться в Координационный Совет Наших Соотечественников в Новой Зеландии.

Вопрос Е. Стивенс: «С 2000 года в Окленде был театральный бум. Приезжали русские актеры из России с концертами и спектаклями на русском языке, выступали местные актеры театра «У моря» и «У самовара», а также творческая артель «Плюс и минус». Я с большой радостью смотрела все постановки: «Розы в ванной», «Голый король», «Мы выбираем», «Прелести

Вы спрашиваете - мы отвечаем.ТЕАТРАЛЬНАЯ АФИША

ТЕАТРАЛЬНЫЙ ВЕЧЕР“СТАРЫЙ НОВЫЙ ГОД”

RUSSIAN YOUTH CULTURAL CENTREи Литературно Драматическая Студия

ЛедогоровыхПриглашает всех на праздничный вечер. Вас

ожидают удивительные произведения русской, зарубежной и современной драматургии.

Душевные песни и зажигательные танцы, в исполнении лучших танцоров Новой Зеландии.

Театральный вечер состоится: 13 января 2013 года, в 18 00

по адресу: The Rose Centre

School Rd.BelmountЦена билета $20

для пенсионеров и студентов $15Заказать можно

По e-mail: [email protected] На сайте: www. russiandrama.co.nz

mob.0225121962 По телефону(09) 9743692

Оплату нужно произвести на счет: The National Bank

Russian Youth Cultural Centre (RYCC)

06 02870908824 00

Documents

Родник №24