ARTE MEXICANO

Pogorzelski, Magali |

IntroduccinMxico es uno de los pases que ms cultura prehispnica ha guardado a lo largo de la historia, las culturas que all se desarrollaron crearon gigantes imperios antes de la llegada de los espaoles que al descubrir ests tierras y la inmensa riqueza abundante de punta a punta de lo que eran las culturas; azteca, mixteca, zapoteca, maya, olmeca (la madre de todas ests civilizaciones) y algunas ms; todo este podero y riqueza ocasionaron la visin de la conquista por parte de los espaoles, desencadenando as sucesos interesantes para saber. El arte mexicano se distingue por su individualidad, creatividad, riqueza de formas y colorido, est ligado a diversos usos: el domstico, el ornamental, el religioso y el recreativo, consta de una variedad de artes visuales que se han desarrollado en el rea geogrfica ahora conocida como Mxico. El desarrollo de estas artes ha seguido a la historia de Mxico, con la era prehispnica o Mesoamericana, el periodo colonial, el periodo despus de la independencia de Mxico y otros acontecimientos.Mediante el siguiente trabajo procurare que se pueda interpretar y generar inters en las artes pictricas de Mxico; aqu vern un breve desarrollo sobre el arte Mexicano desde el periodo prehispnico, pasando por el periodo colonial, los siglos XIX y XX, y el arte mexicano actual. Lo que dar la oportunidad de conocer y disfrutar una pequea parte de la amplia historia del arte de este bello pas durante estos periodos histricos.

ETAPA PREHISPANICAEl arte prehispnico en Mxico pertenece a una regin cultural conocida como Mesoamrica, que corresponde al centro de Mxico en Centroamrica, y abarca tres mil aos desde 1500 A.C. hasta el 1500 de nuestra era, se ha dividido en tres eras: Pre-Clsico, Clsico y Pos-Clsico. La primera cultura dominante de Mesoamrica fue la de los olmecas, que alcanz su punto mximo alrededor del ao 1200 A.C. Esta cultura fue la creadora de muchos de los elementos asociados a Mesoamrica, como el sistemas de escritura, los calendarios, los primeros avances en astronoma, las esculturas monumentales, como la cabeza colosal y trabajos de jade, y fueron precursores de otras culturas como la de Teotihuacan, al norte de la Ciudad de Mxico, el pueblo zapoteco en Oaxaca y la cultura maya en el sur de Mxico, Belice y Guatemala. Mientras los imperios se levantaron y cayeron, los fundamentos culturales bsicos de la cultura mesoamericana prevalecieron, hasta el imperio espaol. Los elementos mesoamericanos se vieron reflejados en ciudades que incluan plazas, templos usualmente construidos en las bases de las pirmides, el lugar donde se jugaba el juego de pelota mesoamericano y una cosmologa muy comn.CULTURA OLMECA

Mientras que las formas de arte, tales como pinturas rupestres y grabados en rocas datan desde antes, la conocida historia del arte mexicano comienza con el arte mesoamericano, creado por culturas sedentarias que construyeron ciudades, y a menudo dominios. Mientras que el arte de Mesoamrica es muy variado y se extiende durante ms tiempo que cualquier otro en el continente americano, los estilos artsticos muestran muchas similitudes. A diferencia del arte moderno occidental, casi todo el arte mesoamericano fue creado para servir a las necesidades polticas y religiosas, ms que arte por el arte. Se basa en gran medida en la naturaleza, la realidad poltica de los alrededores y las fuerzas divinas el arte mesoamericano es una lgica de formas, lneas y volmenes que es al mismo tiempo una cosmologa.ESCULTURA MAYA

El arte se expresa en una variedad de medios, como la cermica, el papel amate y la arquitectura, Sin embargo, la mayor parte de lo que se conoce como arte mesoamericano proviene de edificios de piedra y cermica, la mayora de pinturas y relieves. La cermica data desde antes del periodo mesoamericano, probablemente comenz como vasijas de cocina y almacenamiento, pero luego se adapt al uso en rituales o en decoracin. La cermica era decorada por la forma, la pintura y los diferentes mtodos de coccin. La ms antigua conocida era la puramente artstica, con la cual se producan pequeas figuras de cermica que aparecieron en el rea de Tehuacn alrededor del 1500 A.C. y se extendi a Veracruz, el Valle de Mxico, Guerrero, Oaxaca, Chiapas y la costa de Guatemala en el Pacfico. Las figuras ms antiguas conocidas eran la mayora de mujeres, que eran asociadas a ritos de fertilidad, debido a sus caderas y muslos de gran tamao, as como figuras que cargaban bebs o de enfermeras; las figuras de hombres son en su mayora representaciones de soldados. La produccin de estas figuras de cermica, que tambin han incluido figuras de animales u otras formas, sigue siendo una parte muy importante del arte desde hace 2000 aos. En el periodo olmeca, la mayora de las figuras de cermica eran producidas en tamaos pequeos, pero las esculturas de gran escala alcanzaban los 55 cm. Despus del periodo Pre-Clsico, la produccin de esculturas de cermica se redujo al centro de Mxico, excepto en la zona arqueolgica de Chupcuaro. En las zonas mayas, el arte desaparece en el periodo Pre-Clsico, para volver a reaparecer en el periodo Clsico, en su mayora en formas de silbatos o instrumentos musicales. En algunas reas, como en Veracruz, la creacin de figuras de cermica continu interrumpidamente hasta la conquista espaola, como artesanas, no como arte formal.MURAL PREHISPANICOESTATUILLAS

Las pinturas mesoamericanas son plasmadas en diversas formas, pueden ser murales, cdices prehispnicos de Mesoamrica, y pinturas en objetos de cermica. Las evidencias muestran que la aparicin de estas pinturas data del ao 1800 A.C. y contina ininterrumpidamente de una u otra forma hasta la llegada de los espaoles en el siglo XVI. Aunque pudo haber ocurrido desde antes, los primeros casos conocidos de pintura artstica en edificios ocurren durante el principio del periodo clsico con los mayas en Uaxactn y Tikal, y en Teotihuacan con paredes pintadas de varios colores. Las pinturas fueron hechas de animales, vegetales y minerales y pigmentos. La mayora de las pinturas se centran en figuras humanas, las cuales podran ser realistas o estilizadas, de hombres, mujeres o asexuales, puedes estar desnudos o elegantemente vestidos, pero el estatus social siempre se plasma. Tambin se representan escenas de guerra, sacrificios, a los dioses o a los nobles y tambin se pueden representar escenas de la vida diaria de gente comn y corriente. Algunos otros temas que se representan incluyen dioses, smbolos y animales. Las pinturas mesoamericanas tenan un estilo bidimensional, que no se preocupaba por crear efectos de profundidad; sin embargo, este efecto logr ser representado.En Mesoamrica las esculturas que no eran realizadas con cermica eran hechas con huesos de animales; la pieza ms antigua conocida fue realizada con el crneo de un animal, fue encontrada en Tequixquiac, que data desde 10,000 y 8,000 A.C. La mayora de esculturas mesoamericanas fueron hechas de piedra, aunque los trabajos de restauraciones fueron los ms dominantes, que se realizaron independientemente. Las esculturas de piedra de tres dimensiones comenzaron a ser realizadas por los olmecas; un ejemplo muy importante son las cabezas colosales, que desaparecieron por el resto del periodo mesoamericano, debido a las restauraciones, hasta el periodo post clsico, con los mexicas.La mayora de las obras de piedra durante el periodo mesoamericano se asocian con la arquitectura monumental que, junto con la pintura mural, son consideradas un parte integral de la arquitectura de esos tiempos. La arquitectura monumental comenz con los olmecas al sur de Veracruz y en la zona costera de Tabasco, en lugares como San Lorenzo; grandes templos o pirmides pueden verse en lugares como Montenegro, Chiapa de Corzo y la Venta. Esta tcnica se esparci a Oaxaca, la zona del Valle de Mxico, ciudades como Monte Albn, Cuicuilco y Teotihuacan. Estas ciudades, tarde o temprano, lograron tener un ncleo de construcciones como plazas, templos, palacios y estadios para el juego de pelota. La ubicacin de estos lugares de basa en las direcciones cardinales y la astronoma para fines ceremoniales, como los rayos del sol del equinoccio de primavera que se esculpieron o pintaron en una imagen. Esto se relaciona generalmente con el sistema del calendario. Las esculturas en relieve o pintadas eran creadas con la estructura de los edificios. Los relieves prehispnicos son generalmente lineales en el diseo, donde se pueden encontrar relieves bajos, medianos y altos. Si bien esta tcnica era utilizada en muchas partes del mundo para presentar escenas narrativas, en Mesoamrica se utilizaba centrado en una simple figura. Las nicas veces que se ha visto a los relieves mesoamericanos en escenas narrativas es por las restauraciones, donde las figuras realizadas con esta tcnica se unen y crean una escena narrativa.TEMPLO MAYA

La escritura y el arte no son distintos. As ha sido para la cultura europea: la escritura es considerada arte y el arte a menudo se cubre con la escritura. La razn de esto es que ambas trataron de recordar la historia e interpretarla realidad de las culturas. Los manuscritos se escribieron en papel o en otros materiales, agrupados en libros llamados cdices. El arte de la lectura y la escritura solo era designado para las clases altas, como los sacerdotes, ya que se utilizaban como una fuente de poder. Los sistemas de escritura de Mesoamrica fueron ms formales y rgidos que las imgenes pintadas en los murales y otras formas de arte, ya que se consideraban ms como algo simblico, que representaba temas relacionados con eventos astronmicos, genealoga o eventos histricos.PERIODO COLONIALEl Perodo Colonial comprende desde la cada de la ciudad de Mxico Tenochtitlan en 1521hasta la Independencia de Mxico a principios del siglo XIX.Las ciudades fundadas por los espaoles corresponden, en gran medida, a las ciudades ya existentes fundadas por los indgenas, asentndose en los lugares que ocuparon las ciudades mesoamericanas (como es el caso de la Ciudad de Mxico) o en sus cercanas. En los primeros diez aos de conquista, se fundaron la ciudad de Mxico (1521), Oaxaca (1521), Puebla (1531), Villa Real, hoy San Cristbal de las Casas, (1528), Quertaro (1532), Ptzcuaro (1534), Valladolid, hoy Morelia, (1541) y Mrida (1542). Otros asentamientos fueron resultado del nuevo orden econmico; as nacieron las ciudades mineras, como Taxco (1534), Zacatecas (1548) y Guanajuato (1557). Las ciudades costeras, como Veracruz y Campeche, fueron consecuencia natural de las necesidades de comunicacin martima con Espaa y de sta con el Oriente, a travs del Pacfico con destino a Filipinas, lo que implic desarrollar puertos, como Acapulco. La importancia de cada una de las ciudades del Virreinato, corresponda al papel poltico y econmico que les toc jugar.La arquitectura se enfoca principalmente en edificios religiosos catlicos, debido a la necesidad de los espaoles de evangelizar la llamada Nueva Espaa. Y para lograrlo trataron de erradicar las costumbres religiosas de los nativos, destruyendo numerosos templos prehispnicos. Es por eso que en varios ejemplos de arquitectura colonial, encontraremos bajo los mismos, ruinas de lo que sera en su momento lugar de rito prehispnico. De este modo, las nuevas ciudades fundadas, eran edificadas bajo el mandato de los reyes espaoles, y con los mismos cnones, sin tomar mucho en cuenta las caractersticas del lugar. El trazo de las ciudades era reticular, con numerosas plazas y monumentos, y al ser la iglesia, representante absoluta de la religin catlica, el edificio ms importante para realizar la evangelizacin, se colocaba al centro de la ciudad dndole jerarqua con respecto a las dems edificaciones.Convento agustino de acolman

Aqu es donde comienza una caracterstica nica de la arquitectura colonial mexicana, el poder integrar las corrientes artsticas vividas en Europa, como gtico, renacentista o barroco, con el arte de las culturas prehispnicas para poder conseguir una identificacin de esas civilizaciones con la religin catlica. Y no slo eso, ya que no se podan seguir fielmente los cnones de los estilos establecidos mencionados anteriormente, debido a que no contaban con la mano de obra con los conocimientos para edificar tales construcciones, ni con los materiales exactos para realizarlos, combinando nuevos procesos constructivos con nuevos materiales. PORTADA DE SAN AGUSTINO DE ACOLMAN

A la llegada de los espaoles a las tierras de Mxico, el estilo presente en Europa es el Renacentista, al ser considerado por la Iglesia como un estilo pagano por ser de un pensamiento antropocntrico, la implementacin de este estilo fue en un comienzo vinculado fuertemente al Gtico, ms conservador y aceptado. Esto dio como resultado un proceso en que se distinguen tres etapas: la primera muy ligada al gtico, la segunda denominada Estilo Plateresco y una ltima que da paso a un Renacimiento purista.En las tres etapas se manifiesta un tipo de construccin caracterstica de iglesia fortificada de una nave, cabecera poligonal, bvedas de crucera o de can y un tratamiento exterior de gran sobriedad, muros desnudos y remates almenados.Baslica de Guadalupe, Mxico D:F

En la primera fase el gtico se ve muy ligado al incipiente estilo renacentista del siglo XVI. Un caso que puede caracterizar este perodo es el Templo y Ex Convento de San Agustn. Se ubica en Acolman, a 10 min. de una zona arqueolgica y a 38 Km. al noreste de la Ciudad de Mxico. Fue construido entre 1539 y 1560 por los frailes agustinos. El Plateresco se desarroll en Espaa durante el primer tercio del siglo XVI y fue utilizado en la construccin de las primeras iglesias en Mxico, es un estilo hbrido entre gtico y renacentista. Sus caractersticas son: la continuidad y permanencia de las estructuras gticas, con la utilizacin de esttica renacentista como conchas, motivos herldicos, sillares almohadillados, elementos arquitectnicos clsicos como frontones y entablamentos.Un ejemplo de esto es el ex Convento Franciscano de San Miguel de Huejotzingo, construido entre el ao 1544 y el 1570 por fray Juan de Alameda, actualmente el ex convento acoge el Museo de la Evangelizacin. El exterior del templo presenta una mezcla de plateresco y mudjar. El primer estilo se expresa en el contraste de amplios espacios lisos con reducidos espacios ornamentados, como sucede en la fachada lateral, cuya puerta rodea una prolija decoracin de hojas y cardos, tambin podemos ver la estructura gtica al interior. El segundo se manifiesta, sobre todo, en la forma conopial del arco de la puerta mayor.En el atrio de la iglesia se encuentran las capillas posas, construidas hacia 1550. Reciben tal nombre por servir para posar en las procesiones, aunque tambin se utilizaban como capillas de indios, muy propias de estas primeras iglesias. La ltima etapa llamada renacimiento purista consiste en la mayor utilizacin de figuras Geomtricas bsicas y la intencin de buscar el contraste de claro oscuros por medio de grandes muros y vanos pequeos, adems de una mayor sobriedad en la decoracin. A esta ltima etapa corresponde el Convento agustino de Actopan, Hidalgo. La arquitectura Barroca surge a partir de dos movimientos que cuentan con una ornamentacin muy marcada dentro de sus caractersticas, como lo son el Renacimiento y el Manierismo, es por ello que el barroco se caracteriza por tener una ornamentacin con gran peso visual en sus fachadas y muy detallada. En Latinoamrica Per y Mxico son dos grandes focos de la arquitectura barroca. En Mxico el estilo se distingue por los privilegiados materiales que usan en sus construcciones, como la piedra y el yeso. Ambos materiales los trabajan incorporando color de manera que se genere una policroma de manera que los edificios quedan cargados de ornamento, por lo que se vuelven ms vistosos en la ciudad. Este exceso de detalle se utiliza tanto en fachada como en el interior de las construcciones.Podemos generar dos grupos dentro de la arquitectura barroca mexicana, Arquitectura Religiosa y civil. Ambas comparten los principios del barroco, sin embargo su diferencia est en los elementos que componen cada edificio. Durante la poca de la colonia, la pintura mexicana al igual que la arquitectura estuvo fuertemente influida por los temas religiosos y enfocados a la tcnica mural. Los primeros artistas que se destacan en Mxico son europeos: Peyrens, Andrs de la Concha, y Baltazar Echave. Sus obras son de tendencia religiosa.Los primeros pintores barrocos nacidos en Mxico son hijos de los anteriores y, como ellos, pintan la vida de los santos. Posteriormente, Velasco, Villalpando y Correa, incursionan en los mismos temas. Su estilo es claramente barroco y simblico."Los desposorios de la Virgen".

En el siglo XVI dos corrientes se mezclan: la nativa y la espaola durante un perodo que abarca desde 1521 hasta 1821, es decir, desde la cada del Imperio Azteca hasta la Independencia de Mxico. Esta transculturacin tiene un gran impacto sobre el pueblo y la civilizacin de Mxico.El arte estpite, o ultra barroco, se ilustra de singular manera en los trabajos de Cabrera. Este pintor combina el manierismo a la Greco (figuras alargadas, espirituales) con el localismo. Adems de la produccin de artistas conocidos, existen cuadros originales de Mxico, como los retratos de las monjas coronadas, comunes a varios pases de Amrica Latina, donde unas jvenes novicias que juran sus votos perpetuos, y en la ceremonia de profesin despliegan por ltima vez sus riquezas antes de dedicarse a Dios. Son imgenes extraas de jvenes atiborradas de adornos.MONJAS CORONADAS

Los retratos de castas: Este gnero se desarrolla en el siglo XVIII paralelamente a las ciencias que intentan observar y clasificar todo. En este caso, se pretende sintetizar las reglas de la gentica mostrando los rasgos caractersticos de las 16 diferentes clases sociales.En cuanto a la tcnica utilizada para pintar murales en la poca colonial se utiliz en los conventos del siglo XVI. La preparacin del muro era el primer paso y consista en aplanar ya sea con lodo o con pasta de cal y arena. Despus se aplicaba el enlucido, que se compona de cal y goma natural. Algunos expertos han sealado que en esta primera etapa de preparacin se utilizaron la baba de nopal y el cido rico como substancias indispensables para dar consistencia a la capa o aplanado. Posteriormente se realizaba el dibujo sobre el enlucido, se aplicaba el pigmento y se delineaba nuevamente el contorno de las imgenes. Por ltimo, el artista brua todo el muro con piedras de ro para que la pintura fuera resistente al tiempo y brillante ante los espectadores.castas sociales

LOS SUPLICIOS DE LOS CUATIVOS DESPUES DE LA BATALLA

ARTE DEL SIGLO XIX EN MEXICOEn 1785 se fund en Mxico la Academia de Arte de San Carlos, cuyo personal docente se import, en un principio y en su totalidad de Europa, y sobre todo de Espaa, trabajando conjuntamente y muy ligados entre s.En esta Academia se imparti un arte que intent recuperar las formas antiguas del grecorromano, resurgidas en el arte Neoclsico, que se populariz enormemente y prevaleci en Mxico hasta la Independencia de 1810, periodo que marc su culminacin.Este arte recalcaba la reaccin contra el estilo ultrabarroco de los ltimos aos de la colonia y signific para Mxico su advenimiento al modernismo. As, contra la complicacin barroca, su lnea curva, fantasa exaltada, pasin y movimiento, el Neoclsico mostr la calma, el equilibrio, la serenidad de la razn y la sencillez de las lneas rectas.Monumento de Cuhatemoc

El Neoclsico fue en Mxico expresin de las clases sociales altas y cultas, siendo la afirmacin ltima de las fuerzas dominantes, del fin del colonialismo; aceptar el arte Neoclsico era aceptar lo moderno, incluirse en un presente en el que an se anhelaba ligarse al Viejo Continente.Dentro de las artes, la pintura, escultura y grabado se busc la forma de cambiar el perfil de la sociedad a la que se dirigan, mientras que la arquitectura fue el verdadero reflejo de la situacin concreta de la sociedad de la que surga.CASTILLO DE CHAPULTEPEC

La arquitectura neoclsica mostr de forma evidente y veraz la conciencia del momento histrico-cultural en la construccin de iglesias, palacios y edificios de arquitectos tanto espaoles como criollos.El ms notable arquitecto fue el espaol Manuel Tols, maestro de la Academia entre cuyas obras se encuentra el Palacio o Colegio de Minera, edificio de tres pisos en cuya fachada alternan los rdenes drico y corintio y cuyo cuerpo que contiene el patio, escalera, capilla y saln de actos es de una imponente monumentalidad. Tols fue adems pintor y escultor y leg en escultura la estatua ecuestre de Carlos IV, verdadero tesoro neoclsico.retrato de Doa Ana Garcia Icazbalceta, Pelegrin Clave

Entre los arquitectos criollos se pueden citar a Damin Ortiz y a Francisco Eduardo Tresguerras, quien no solamente fue arquitecto sino adems pintor, grabador escultor y msico, este ltimo atac vehementemente al tradicionalismo y sus manifestaciones ultrabarrocas, criticando adems custicamente a los gobernantes del Mxico independiente que no cumplian con el compromiso de liberacin y progreso nacional. Gracias a su prolfica obra, el Neoclsico se extendi por toda la regin del Bajo.LA ASUNCION DE LA VIRGEN por Rafael Ximeno y Planes

Fundamentada en el Romanticismo, la arquitectura tuvo un gran florecimiento a fines del siglo XIX: ruptura y crtica del arte que le preceda y se aboc a la bsqueda de una nueva identidad. Este nuevo estilo incorpor y adapt en sus formas todos los estilos arquitectnicos, desde el neogtico hasta el Art Nouveau; eclecticismo que fue el fundamento y el sentido verdadero de esta poca que culmin con la Revolucin Mexicana de 1910.Despus de la Guerra de Independencia, la Academia sufri graves problemas tanto administrativos como en su cuerpo docente, que no seran solventados sino hasta mediados de siglo. Es por esto que la primera parte del siglo XIX la constituyen obras de artista extranjeros que llegaron a Mxico atrados por su historia, naturaleza, arqueologa, vida y costumbres y realizaron obras entre las que se encuentran pinturas, dibujos y publicaciones. Entre los pintores ms importantes de esta poca estn los extranjeros Claudio Linati, Federico Waldeck, Daniel Thomas Egerton y Juan Mauricio Rugendas.Locura de Isabel de Portugal de Pelegrin Clave

No fue sino hasta mediados del siglo XIX que se inici el arte propiamente mexicano de tendencia acadmica y romntica que prevalecera hasta el siglo XX. Los maestros europeos fundaron una escuela acadmica basada en el Clasicismo, estilo que gustaba mucho a la nacin que empezaba su desarrollo. El maestro en pintura Pelegrn Clav, tuvo como alumnos de esta escuela a Santiago Rebull y a Felipe Gutirrez, entre otros.Una de las formas de expresin pictrica ms representativa e importante de este momento fue el paisaje, que encontr a su mejor intrprete en Jos Maria Velasco, quien le imprimi una esencia netamente mexicana.valle de Mxico, por Jos Velasco

En su obra, descubri la vasta belleza del Valle de Mxico que fue desarrollando cada vez ms con mayor perfeccin. Sus paisajes son una verdadera meditacin y se presentan como una visin potica en la que la profundidad y lontananza son casi inalcanzables, inabarcables. Aqu introduce con sutileza temas histricos que abarcan el pasado indgena, la historia colonial y el progreso moderno; sntesis con la que llega a convertirse en el artista representativo de la modernizacin mexicana, tomando como punto de referencia para su obra la confluencia de todos los factores que en ese momento constituan la cultura nacional.Fuera de la Academia se dio la llamada pintura independiente o popular, surgiendo aqu el artista ms ligado a representar la necesidad inmediata popular que a practicar doctrinas estticas. Al ser obras del gusto popular, los temas fueron el retrato y el bodegn, principalmente, que adornaron los hogares de la clase adinerada.pereza, impaciencia y soberbia, esculturas de la catedral de Mxico

A fines del siglo XIX apareci el inters por lo propio y autntico de la vida mexicana, sin hacer uso de temas derivados del extranjero, este cambio respondi principalmente a la nueva conciencia que se empezaba a crear sobre el concepto de un arte diferente al tradicional y pasando as en este momento del ideal clsico de belleza, a representar formas que antes se haban considerado exticas y que eran las formas realmente mexicanas.El nuevo arte pictrico, de esencia romntica, lo representan artistas como Julio Ruelas, Saturnino Herrn, Joaqun Clausell y el Dr. Atl Gerardo Murillo, quien innov la pintura mexicana no slo en cuanto a la tcnica sino tambin en su expresin.ESTATUA DE CUAUHTEMOC

En el siglo XIX no se presentaron importantes logros en cuanto a la escultura, aun con los esfuerzos de la Academia. El Neoclsico aport solamente esculturas de Apolos, Venus y gladiadores, copiando el arte grecorromano. Manuel Vilar, escultor espaol, fund la Escuela Clsica donde mostro, a travs de sus esculturas, un marcado inters por los retratos de hroes indgenas. Uno de sus discpulos, Miguel Norea, fue el creador de la conocida estatua de Cuauhtmoc. A fines de siglo, empezaron a encargarse obras a talleres europeos, debido a esto Mxico se vio invadido por una corriente de afrancesamiento a la que se sumaron gran nmero de escultores, entre ellos Jess F. Contreras.Soldado luchando por los derechos de los campesinos

Fue Jos Guadalupe Posada la figura que abre definitivamente una nueva etapa en el grabado mexicano. Lejos de todo academicismo natural, retrat la realidad de la vida mexicana con un arte expresivo, original y moderno impregnado de gran sentido del humor y capacidad crtica.Su obra agrad y atrajo inmensamente a las mesas populares. Represent escenas de la vida cotidiana, registr hechos histricos, imgenes religiosas, acontecimientos extraos, temas de crtica social en los que aparecen las diferencias entre la alta sociedad y el pueblo; la muerte, su tema caracterstico por medio de las calaveras: imgenes ultraterrenas con las que cre un mundo fantstico, y que le sirvieron de pretexto para su incisiva crtica social y poltica.

Arte del siglo XX a la actualidad.Durante Porfirio Daz estuvo al mando de Mxico, el arte mexicano adopt una marcada tendencia afrancesada y elitista, manifiesta principalmente en la arquitectura y la escultura con influencias del Art Nouveau, cuyos ejemplos ms representativos, en la capital del pas son: el centro mercantil (hoy hotel de la Ciudad de Mxico), el Palacio de Bellas Artes y el Edificio de Correos. Al comenzar el siglo XX, se inici en Mxico una nueva orientacin en todos los mbitos de la vida nacional.Tras la Revolucin de 1910, se hizo necesaria una revaloracin de la cultura que, adems de cimentar las nuevas tendencias ideolgicas y polticas, permitiera iniciar el camino de la reconstruccin del pas bajo una perspectiva ms nacionalista e inclusora de las clases sociales marginadas en el porfiriato. En tal revaloracin fue de singular importancia de Jos Vasconcelos, como promotor de arte que dara a Mxico renombre mundial: el muralismo.la trinchera Jos Orozco

Despus de la Revolucin, el Arte Mexicano se encamin hacia nuevos objetivos, en busca de una identidad nacional que se vena gestando desde principios del siglo, consolidndose en la pintura de la Revolucin en el llamado movimiento muralista, representado principalmente por: Jos Clemente Orozco, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, OHiggins y Juan OGorman.Fueron la Revolucin y los cambios que de ella partieron lo que hizo posible el surgimiento y el esplendor del muralismo.del porfirismo a la revolucin, David Alfaro Siqueiros

Los pintores muralistas llevaron a los edificios pblicos la historia y la ideolgica de un Mxico nuevo que retomaba la riqueza del pasado, en sus tradiciones, en su folklore, en los vestigios de Mxico prehispnico.Dentro de este movimiento se distinguieron 3 grandes artistas: Jos Clemente Orozco, Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros. Orozco gusta de capturar lo trgico y en su obra encontramos una pintura agresiva y desencantada del mundo donde la realidad aparece en su forma ms cruda, con figuras contorsionadas llenas de dramatismo e incendiadas de color. Entre sus obras destacan las que realiz en el Hospicio Cabaas en Guadalajara. La Pintura de Diego Rivera se caracteriza por su carcter narrativo cuyo inters temtico central se centra en el mundo indgena, la historia nacional y la cultura popular; en sus obras destacan siempre la irona y lo festivo, que se manifiestan en los rostros de los personajes representativos en un marco cromtico de gran riqueza.Diego Rivera:

David Alfaro Siqueiros, poseedor de una tcnica magistral, abord principalmente temas sociales y polticos a travs de una pintura fuerte y vigorosa de trazos y pinceladas muy marcadas.Frida Kahlo

Despus del muralismo, con su carga nacionalista, resultaba difcil aceptar en Mxico las nuevas corrientes creadas en el exterior. La resistencia a la fuerza del exterior se dio en todos los terrenos; sin embargo tras mltiples dificultades, Mxico se uni al panorama mundial de las artes, gracias a artistas interesados en traer a Mxico los nuevos estilos.El Surrealismo penetr en Mxico con la llegada de Andr Breton en 1939, y en el siguiente ao, en la Galera de Arte Mexicano de Ins Amor, participaron artistas reconocidos internacionalmente junto con artistas mexicanos. As estuvieron reunidas obras de hans Arp, Paul Klee , Pablo Picasso, Joan Mir, Max Ernest y de Rene Magritte, junto con las de Diego Rivera, Manuel Rodrguez Lozano, Roberto Montenegro, Carlos Mrida, y Manuel lvarez Bravo. Con esta exposicin se despert el inters de artistas mexicanos en esta corriente y, poco despus, se desarrollaron obras de gran calidad realizadas por: Frida Kahlo, Leonora Carrington, Remedio Varo, Alicia Rahon, Antonio Ruiz, Carlos Lazo, Juan OGorman, Juan Soriano y Rufino Tamayo.Entre los artistas que estaban en contra de la politica oficial, en la cual se limitaba la expresin temtica estn: Enrique Hecheverria, Jos Luis Cuevas, Hctor Javier y Alberto Gironella. Estos artistas, que mostraban una actitud crtica frente a los artistas oficialistas, despertaron hostilidad por parte de las autoridades mexicanas, quienes optaron por abrir espacios culturales para exponer las obras de los nuevos valores.En los primeros aos del siglo XX, la escultura se manifiesta en Mxico como una continuacin de las corrientes europeas del siglo XIX, por lo que tambin prevalecieron el academicismo y el afrancesamiento.La escultura de retrato fue la ms fecunda en esta poca que la monumental o decorativ; entre las ms notables estn: El Retrato de Silvestre Revueltas, Realizada por Carlos Bracho; los retratos Goitia y Jules Romain, de Ignacio Asnsolo, la coleccin de bustos de Guillermo Toussaint; el retrato de Francisco Iturbe, talla directa de Mardonio Magaa.El grabado tuvo durante el siglo XIX su mejor momento en Mxico con la obra de Posada, pero a principios del siglo siguiente entr en decadencia, en parte debido a la situacin de crisis que viva el pas a causa de la Revolucin y en parte debido al desarrollo de la fotografa y del fotograbado, que empezaban a utilizarse para ilustrar libros, revistas y peridicos.En 1929 se present la primera exposicin de grabados del recin formado grupo 30-30! En ella participaron los artistas grabadores David Alfaro Siqueiros, Alva de la Canal, Jean Charlot, Corts Jurez, Francisco Diaz de Len, Manuel Echaurri , Justino Fernndez Ledesma, Xavier Guerrero, Bulmaro Guzmn, Carlos Orozco Romero, Rufino Tamayo, Feliciano Pea Fermn Revueltas y Chabela Villaseor.En 1937 se organiz el taller de la Grfica popular, al que ingresaron artistas de gran prestigio como, Ral Anguiano, Leopoldo Mendez, Pablo OHiggins, ngelo Bracho, Fanny Rabel y otros como Adolfo Quintero, quien expreso en una ocasin: En 20 aos de lucha, de trabajo y de evolucin los integrantes del taller de la Grfica Popular han logrado que el grabado mexicano sea conocido en el mundo entero.Desde la dcada de los ochenta hasta el presente, han surgido en el panorama mundial diversos movimientos o grupos artsticos que suelen agruparse bajo el nombre de Transvanguardia o Nueva Imagen, en donde los estilos se mezclan, y donde la figuracin y abstraccin ya no se plantean como alternativas separadas, sino que se combinan con una nueva realidad. Un aspecto importante de esta tendencia es volver la mirada a lo nacional y al pasado histrico de la nacin.Entre los representantes ms importantes de la nueva generacin de artistas hay que citar a Adolfo Patio, Eloy Tarciso, Germn Venegas, Nahum Zenil, Carla Rippey, Alberto Castro Leero y Javier Martn, entre otros.

Movimiento muralistaLa pintura mural en Mexico tien e tradicin desde los tiempos remotos del pasado indgena, contina en las primeras pocas de la Nueva Espaa y luego en el movimiento neoclsico.Durante la primera mitad del siglo XX la aparicin de grandes pintores cuya obra fundamental se encuentra realizada en escala heroica sobre los muros de los edificios pblicos es hoy por hoy uno de los mayores acontecimientos culturales de Mxico.sueo de una tarde domical en la alameda central,Diego Rivera

En el ao 1922 se inici el formidable movimiento de la nueva pintura mexicana, que se caracteriz desde su nacimiento por tres valores fundamentales: lo nacional, lo popular y lo revolucionario. En la conjuncin de esos tres valores el movimiento logr una fructfera cohesin. No se exagera al afirmar que entre todas las artes mexicanas contemporneas, el muralismo libr desde su inicio la ms abierta, valiente y fructfera batalla por la libertad de expresin, que es al fin de cuentas, la libertad de creacin. mural industrial de Detroit, Diego Rivera

Es indudable que el muralismo mexicano es un fruto de las condiciones producidas por la revolucin agrario- democrtico- burguesa iniciada en 1910, pero el pensamiento avanzado de sus mejores artistas le permiti sobrepasar el marco ideolgico de la Revolucin Mexicana y llegar a obras que son ejemplos cumbres del realismo de nuestro tiempo. Los creadores del movimiento de la pintura mural expresaron a su manera sus antecedentes y sus objetivos. El manifiesto se apoyaba en los valores de esta raza, especialmente en lo indio, para exaltar su peculiar talento para crear belleza y consideraba su tradicin como la posesin ms grande. Interesaba la tradicin por ser expresin colectiva, pues el objetivo principal era socializar el arte y borrar el individualismo por burgus. Repudiaba la pintura de caballete y glorificaba el Arte Monumental por ser propiedad pblica. Proclamaba que los artistas deban producir obras de valor ideolgico para el pueblo, para todos, de educacin y de batalla. Algunos personajes reconocidos son:Diego RiveraPintor mexicano, considerado uno de los principales muralistas de su pas. Estudi por espacio de quince aos (1907-1922) en varios pases de Europa (en especial, Espaa, Francia e Italia), donde se interes por el arte de vanguardia y abandon el academicismo.Las obras de este perodo reflejan, por un lado, un acusado inters por el cubismo sinttico (El guerrillero, 1915), asumido en su etapa parisina, y por otro, una gran admiracin por los fresquistas del Quattrocento, (y en especial, por Giotto), lo que motiv su alejamiento de la esttica cubista anterior.Diego Rivera y Frida Kahlo. Detroit, 1923

Identificado con los ideales revolucionarios de su patria, Rivera volvi desde tierras italianas a Mxico (1922), en un momento en que la revolucin pareca consolidada. Junto con David Alfaro Siqueiros se dedic a estudiar en profundidad el arte maya y azteca, que influiran de forma significativa en su obra posterior. En colaboracin con otros destacados artistas mexicanos del momento (como el propio Siqueiros y Orozco), fund el sindicato de pintores, del que surgira el movimiento muralista mexicano, de profunda raz indigenista.campesinos oprimidos, Diego Rivera

Artista comprometido polticamente, Rivera reflej su adhesin a la causa socialista en sus propias realizaciones murales y fue uno de los fundadores del Partido Comunista Mexicano. Visit la Unin Sovitica en 1927-28, y, de nuevo en Mxico, se cas con la pintora Frida Kahlo, que haba sido su modelo.De 1936 a 1940 Rivera se dedic especialmente a la pintura de paisajes y retratos. Ensayista y polmico, public junto a Andr Breton un Manifeste pour l'Art Rvolutionnaire (1938). Por otro lado, este gran pintor mexicano leg a su pas una destacada coleccin de figuras indgenas que instal en su casa museo, llamada el Anacahualli.Jos Clemente OrozcoMuralista mexicano. Unido por vnculos de afinidad ideolgica y por la propia naturaleza de su trabajo artstico a las controvertidas personalidades de Rivera, Siqueiros y Tamayo. Jos Clemente Orozco fue uno de los creadores que, en el frtil perodo de entreguerras, hizo florecer el arte pictrico mexicano gracias a sus originales creaciones, marcadas por las tendencias artsticas que surgan al otro lado del Atlntico, en la vieja Europa.civilizacin Americana, Jse Clemente Orozco

Orozco colabor al acceso a la modernidad esttica de toda Latinoamrica, aunque la afirmacin tenga slo un valor relativo y deban considerarse las peculiares caractersticas del arte que practicaba, poderosamente influido, como es natural, por la vocacin pedaggica y el aliento poltico y social que inform el trabajo de los muralistas mexicanos. Empeados stos en llevar a cabo una tarea de educacin de las masas populares, con objeto de incitarlas a la toma de conciencia revolucionaria y nacional, debieron buscar un lenguaje plstico directo, sencillo y poderoso, sin demasiadas concesiones al experimentalismo vanguardista.dioses del mundo moderno, Jose Orozco

Orozco consigui dar a sus obras un clido clima afectivo, una violencia incluso, que le vali el calificativo de "Goya mexicano", porque consegua reflejar en el lienzo algo ms que la realidad fsica del modelo elegido, de modo que en su pintura (especialmente la de caballete) puede captarse una oscura vibracin humana a la que no son ajenas las circunstancias del modelo. Conserv este sobrenombre para dar testimonio de la Revolucin Mexicana con sus caricaturas en La Vanguardia, unindose de ese modo a la tradicin satrica inaugurada, a finales del siglo XIX, por Escalante y Villanuesa.Hombre de fuego, Jose Orozco

David Alfaro SiqueirosPintor mexicano, figura mxima, junto a Diego Rivera y Jos Clemente Orozco, del muralismo mexicano. Tributaria de la esttica expresionista y la retrica declamatoria que le exiga su radicalismo poltico, su pintura aun la tradicin popular mexicana con las preocupaciones del surrealismo y el expresionismo europeos.el coronelazo, David Alfaro Siqueiras

En 1914, con apenas diecisis aos, se alist en el ejrcito constitucionalista para luchar por la Revolucin, una experiencia que le llevara a descubrir "las masas trabajadoras, los obreros, campesinos, artesanos y los indgenas... (y sobre todo), las enormes tradiciones culturales de nuestro pas, particularmente en lo que se refiere a las extraordinarias civilizaciones precolombinas."Siqueiros adaptaba sus composiciones a lo que l llam la "arquitectura dinmica", basada en la construccin de composiciones en perspectiva poliangular. La integracin de todas las artes, que Siqueiros anhel a lo largo de toda su vida, pudo hacerse realidad en el proyecto que ocup sus ltimos aos, el Polyforum Cultural Siqueiros (1967-1971, Ciudad de Mxico). Las prcticas del taller buscaban integrar la arquitectura, la pintura y la escultura con los mtodos y materiales ofrecidos por la industria. All se experimentaba a partir de lo que Siqueiros denominaba "el accidente pictrico", esto es, la prctica de la improvisacin mediante tcnicas como el goteo de pintura y las texturas con arena. Los chorreones y salpicaduras dejadas caer sobre el lienzo, que luego pasaran a ser emblemticas del expresionismo abstracto americano, fueron una prctica gestada en el taller de Siqueiros, al que asistieron Jackson Pollock y otros jvenes que llegaran a formar la primera generacin de artistas estadounidenses con un lenguaje propio.las mujeres de Chilpancingo, David Alfaro Siqueira

ConclusinEl arte ha sido y sigue siendo en Mxico, el instrumento bsico para que la consciencia humana se desarrolle y no se atrofie el espritu. Es necesario para reflejar aspectos esenciales de la vida en los que se debe reflexionar; por medio de las artes el hombre ha podido comprender la esencia y naturaleza de las cosas, adems del poder desarrollar sus sentidos sensoriales y mostrarlos. Este no intenta representar toda la realidad como un todo, ni todas las apariencias, al contrario, recoge lo significativo de las experiencias humanas para proyectar sentimientos en distintos niveles por medio de formas significativas y de smbolos de la conciencia humana. La produccin artstica mexicana ha sido resultado de la necesidad vital de transmitir, se fue dando mediante un proceso junto con la resolucin de problemas en cuanto se iban presentando. El arte a travs de la historia le ha permitido a Mxico expresar sentimientos, emociones, denunciar situaciones polticas y de la vida diaria.

Magali Pogorzelski

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