Русский романс в Китаеevols.library.manoa.hawaii.edu/bitstream/10524/62973/РУССКИЙ...Байдукова Москва-Северный полюс — Северная

А. А.Хисамутдинов

Русский романс в Китае

ВладивостокИздательство «Neshchet»

3

УДК 088ББК 63.3(5)

Хисамутдинов, Амир Александрович Русский романс в Китае. Владивосток: Neshchet, 2019. 61.: ил. ISBN *********

АННОТАЦИЯ Автор проекта и обложки Щетникова, Нелли Вадимовна

УДК 008ББК 63.3(5)

©Хисамутдинов А. А., текст©Щетникова Н. В., обложка, оформление

©ООО «Издательство Neshchet»

ОглавлениеПредисловие составителя................................................................................................................................5Раздел I. Эстрадные подмостки в Харбине.............................................................................7Глава 1. «В лохмотьях сердце», или Как её пели под водку «Нега»...........................................................7Глава 2. Давид Гейгнер: «Это было давно (в таверне Сан-Франциско)», и как её танцевали в

Харбине........................................................................................................................................................................8Глава 3. Виктор Райский: «О! Баядерка».......................................................................................................10Глава 4. «Пьеро» Кармелинский с интимной песенкой «Черная рабыня» и романсом «Смерть

малютки»....................................................................................................................................................................10Глава 5. Артистка русской оперы А. И. Кравченко и ее романс «В лес идем»......................................13Глава 6. «Ты помнишь ли тот дивный вальс», романс из репертуара Марии Поляковой ...................14Глава 7. Танцуем «Шимми» с Марией Полянской........................................................................................16Глава 8. «Обидно, досадно…» с посвящением Марии Похитоновой...................................................18Глава 9. Михаил Родненький «Не плачь Катюша».....................................................................................19Глава 10. Л. М. Терехов. К Звездам.................................................................................................................21Глава 11. Л.И. Клигман. Счастье.....................................................................................................................21Глава 12. И. П. Райский.....................................................................................................................................21Глава 13. Е.Б. Эренбург. По телефону............................................................................................................22Глава 14. Макс Арский. Битковые сборы.....................................................................................................22Глава 15. От Марии Садовской. «Бубенцы», «Летят за днями дни», «Не было любви, была лишь

шутка» и другие........................................................................................................................................................22 Глава 16. Л. М. Моложатов. Раджами и Эдвин ...........................................................................................25Глава 17. Е. Е. Силинская. Простота – лучшая красота............................................................................26 Глав18. А. И. Жданова. Отличное пианиссимо и звучные верхи.........................................................27Раздел II. Русская эстрада и джаз в Шанхае..............................................................................28Глава 1. Е. А. Мунцев . Из Харбина в Шанхай..............................................................................................28Глава 2. В. Е. Валин. Выступления в Embassy Theatre................................................................................28Глава 3. Т. Н. Невская. Оперетта и драма.....................................................................................................28Глава 4. С. А. Томский-Попов. Харбин, Тяньцзинь, Циндао, Дайрен, Шанхай..................................29Глава 5. Э. И. Элиров. Режиссёр, администратор, актёр...........................................................................29Глава 6. К. М. Ардатов. Русская оперетта в Шанхае..................................................................................30Глава 7. Финна Рокс. Кристальная чистота голоса ...................................................................................30Глава 8. Л. А. Далевич. Незабываемые сценические образы..................................................................30Глава 9. М. И. Кокорева. Вдумчивая, мелодичная декламация...............................................................31Глава 10. Е. А. Орловская. Бенефис Екатерины Алексеевн......................................................................31Глава 11. Шлягеры А. Вертинского: Танго-Магнолия, Принцесса Ирэна и прочие хиты................31Глава 12. Е. Т. Григоренко. Русская народная песня в Китае...................................................................31Глава 13. А.Т. Миллер. Эстрадная певица из Владивостока...................................................................32Глава 14. Собрание романсов Софии Ченцовой - Реджи: «А ну, все к черту», «Эх, душа моя, мы с

тобой не пара», «Филибер», «Мичман Джонс» и другие................................................................................32Глава 15. Е. М. Кожевников. Хованс...............................................................................................................32Глава 16. П. Н. Машин. Казачьи хоры..........................................................................................................33Глава 17. Серж Ермолл. Лучший джазовый коллектив............................................................................33Глава 18. А.Г. Бершадский. Концертный квинтет......................................................................................34Глава 19. Ф. Д. Шуберт. Духовой оркестр....................................................................................................34Посткриптум ....................................................................................................................................................35Приложение........................................................................................................................................................37

4

Предисловие составителя.Харбин, 1923-й год. Район Нахаловки. Забегаловка «Владивосток». Вечер.

Посетителей почти не было, но запах давно не мытых тел, перемешанный с опи-умным дымом, тяжело висел в воздухе. Около разбитого пианино, на котором невпопад играл господин с нервно тикающим лицом, стоял другой – с потертой внешностью и с не менее старой скрипкой. В этой группе выделялась молодая девушка, которая тихо напевала романс «Гори, гори моя звезда».

… только что окончилась кровопролитная Гражданская война, которая вы-бросила за пределы России сотни тысяч беженцев. Тяжела и грустна была судьба этих людей, потерявших родину и отправившихся без будущего «в никуда». Глу-бина трагических чувств выплескивалась в романсе – очень популярном жанре в русском зарубежье. Нередко пение сопровождалось танцами. Интересно, что и китайцы, даже не знавшие русского языка, любили напевать русские песни.

В романсе – интимном жанре, имели большое значение как слова и музыка, так и настроение, вокальное исполнение. В нём проявлялся внутренний диалог между исполнителями и зрителями, снова переживающими недавние трагиче-ские события. Здесь была и кабацкая цыганщина, и разудалая лихость. Конечно, одной из основных причин популярности романсов были ностальгия о поте-рянной родине и жизнь в иной культурной среде. Сейчас больше всего извест-ны песни Александра Вертинского, а сколько их было?! Одним из свидетельств популярности является то, что романс использовали в рекламе (Например, «Русская водка Нега»).

Автор решил собрать под одной обложкой тексты песен с нотами, которые оказались под рукой. Некоторые из авторов и певцов никогда не были в Хар-бине, но их песни и музыка были очень популярны в этом русско-китайском городе.

Различной была и судьба авторов и исполнителей песен. В 1938 г. расстре-ляны Д. И. Гейгнер и А. З. Кармелинский. Неизвестны биографии певиц А.И. Кравченко, К.М. Новиковой и М. Похитоновой, поэта Г.И. Леонидова и многих других.

Мало что известно и об издательствах, которые печатали ноты. Вероятно, Б. Я. Аккерштейн был пионером в издании книг, так как назвал свое предприятие «Первым Дальневосточным нотоиздательством» (Аптекарская ул., № 36).

С 1903 г. в Харбине существовало издательство музыкального магазина «Лира» (Китайская ул., № 138). Ноты печатал А. Ф. Любавин, издатель журнала «Зигзаги» и ежегодного «Всеобщего календаря». Много песен выпустили ното-издательство, театральное контрагентство, нотно-музыкальный магазин «Дея-тель» Л. Я. Золотова/Гольштейна (Китайская ул., № 3) – его портрет на нотах «Маленький Джони». Популярной была продукция нотоиздательства «Все для музыки» Т. Ф. Илясова (Магазинная ул., № 12, кв. 2). Большинство нотной про-дукции продавалось в харбинском Музыкальном магазине и мастерской «Кан-тилена» (Китайская ул., №183, Новоторговая ул., № 68, № 195)

Увы, не так много исследователей обращает внимание на песенное искусство российской эмиграции в Китае. Но есть два исключения. Многое сделала Н. А. Дорофеева, написавшая статьи «Судьбы российских артистов в китайской эмиграции» и «Российские артисты-эмигранты в Китае (С.А. Реджи, Б. Червон-ная, И.Н. Мерабишвили братья Л.А. и Е.А. Мунцевы)» . Авторские программы «Певцы русского зарубежья» в Музее истории Екатеринбурга ведет С. Л. Пестов . Эти энтузиасты помогли в работе и над настоящим сборником.

Для рассказа о песнях всегда нужны ноты. К счастью, некоторые из них со-хранились. В их выявлении очень помог заместитель председателя Музея рус-ской культуры в Сан-Франциско Ив Франкьен (Yves Franquien). Творчески по-дошла к подготовке электронной версии Нелли Щетникова, изящно оформив настоящий сборник.

Остается подчеркнуть основную цель издания – желание составить концерт из этих песен.

6 7

РАЗДЕЛ I. Эстрадные подмостки в Харбине Раздел I. Эстрадные подмостки в Харбине

Эстрадные подмостки в ХарбинеГлава 1. «В лохмотьях сердце», или

Как её пели под водку «Нега»Свой водочный бизнес во Владиво-

стоке начал А. Н. Лазариди. Извест-ный писатель Ю. С. Семёнов (Лян-дрес) отметил в своем произведении «Пароль не нужен», что молодой чекист Всеволод Владимиров, он же М. М. Исаев, в будущем штандартен-фюрер СС Штирлиц, гуляет по Влади-востоку, 1921 год: «Возле вокзала все тумбы были заклеены огромными объявлениями ... Больше всех бро-салось в глаза объявление: «Лучшая водка - «Нега Лазариди» тройной очистки. Светланская, 18. Мерси за внимание!»

Владивосток, ул. Светланская, № 18. Здесь продавали «Негу».

Производство «Неги» А. Н. Лаза-риди продолжил и в Харбине, позднее и в Шанхае. Были у него еще и другие крепкие напитки.

«Нега» была наиболее раскручен-ной торговой маркой, а с 1923 г. его заводом выпускалась также водка «Богатырь».

Понимая важность рекламы Ла-зариди использовал для этого не-обычный прием, выпустив буклет романса «В Лохмотьях сердце» на музыку М. И. Блантера (1903-1990 гг, Москва). В электронном справочнике сообщается о Блантере: «С 1921 года писал музыку для спектаклей «Маст-фора» (мастерская Н.М. Фореггера, Москва), в 1926-1927 годах заведовал музыкальной частью Ленинградского театра Сатиры, в 1928-1929 годах — Театра обозрений Дома печати, в 1930-1931 годах — Магнитогорского театра, в 1932 году — передвижного театра журнала «Крокодил», в 1932-1933 годах — Горьковского театра миниатюр». В 20-е годы приобрел широкую известность как автор «эк-зотических» песенок-фокстротов «Джон Грей», «Фудзияма», «Багдад», танго «Сильнее смерти», многочис-

ленных чарльстонов, шимми. Его шлягеры инсценировались в петро-градском кабаре «Балаганчик» (1922 г.) с участием Р. Зеленой («Домик в Батавии»); в московском «Павлиньем хвосте» (1923 г.) иронический романс «Кожаный ремень» («Он был апаш, она апашка») исполняют в будущем известные драматические артисты В. Топорков и Л. Колумбова.

Производитель водки решил не ис-пользовать слова Константина Нико-лаевича Подревского (1888-1930 гг.), а заказал рекламный текст шанхай-скому артисту Г. Леонидову «Сборник репертуара театра-кабарэ» (Харбин, 1929). К сожалению, об этом авторе и Лазариди не удалось найти биографи-ческих сведений.

Винокур вел свой бизнес на широ-кую ногу. В 1938 г. он подарил всем победителям турнира по шахматам, проводившегося Русским шахматным кружком в Шанхае, по очень дорого-му эксклюзивному комплекту фигур и игровых досок, выточенных из паль-мового дерева – а игра велась на ста досках.

Глава 2. Давид Гейгнер: «Это было давно (в таверне Сан-Франциско)» и как её танцевали в Харбине.

К сожалению, не найдено истории о создании этого танго. Также нет биографии автора слов Чубуновой. К счастью, имеются сведения о композито-ре.

Давид Гейгнер про-жил короткую, но интересную жизнь, в которой отразилась не-

простая эпоха. Он родился в 1898 г. В 1905 г. хозяин украинского поместья Потоцких, которого юный Давид уди-вил своей виртуозной игрой на рояле, предложил отправить мальчика на обучение в Варшавскую консервато-рию, взяв расходы на себя, но получил отказ, так как Давид был кормильцем всей семьи.

С 1910 г. Давид занимался концерт-ной деятельностью, работал тапером, музыкальным сопроводителем свадеб и праздников. В 1914 г. он познако-мился со своей будущей женой, сту-денткой Киевской консерватории Це-цилией Чудновской. В 1917-1918 годах служил в агитбригаде Первой конной армии С. М. Буденого. В 1926 г. Гейгне-ру предложили должность дирижёра в Русской оперетте во Владивостоке. Политическая обстановка не способ-ствовала развитию легкого жанра и через пару лет Гейгнер уже выступал в Харбинской филармонии. В том же году создал джаз-оркестр «Русский Харбинский Оркестр».

Джаз-оркестр Д. И. Гейгнера Состав: Зазулинов (скрипка), Бузиков (1-ый саксо-

фон), Бужинский (2-й саксофон), Овчинни-ков (3-й саксофон), Рябенко (1-я труба),

Лаппо (2-я труба), Антропов (тромбон), Деринг (туба), Шлепков (барабан), Птицин

(банжо), Кушнир (вокал) Гейгнер (рояль).

8 9


Этот оркестр записал в русской аранжировке 40 наиболее популярных фокстротов. Среди них были песни А. Вертинского, а также русские и цыган-ские романсы. Эти пластинки пользо-вались большим успехом в Америке.

Его дочь, Е. Д. Ривчун1 вспоминала: «В начале 1933 года оперетта стала по-тихонечку рассыпаться. Был изменен репертуар, и труппа отправилась на гастроли по Китаю: Пекин, Циндао, Тяньцзинь, Чань-чунь, Дайрен, пока не обосновалась в Шанхае, который выглядел как настоящий европейский город.

Для Давида Исааковича началась новая полоса творчества. Была постав-лена оперетта «Сильва» И. Кальмана, в которой роль Стасси с огромным успехом исполнила Цецилия Алек-сандровна (у нее были прекрасные во-кальные данные), а к приезду в Шан-хай композитора Р. Фримля блестяще была сыграна его знаменитая оперет-та «Роз-Мари». В этот период Давид Исаакович сочинил много романсов и инструментальных пьес. Была на-писана музыка к балету «Маски го-рода». Балет прошел «на ура» и имел прекрасную прессу. К этому времени оперетта окончательно распалась, и Давид Исаакович создал джаз-ор-кестр. Увлечение джазовой музыкой пришло к нему задолго до этого.

Мысль о возвращении на родину не покидала его, как вдруг он получил со-общение о смерти отца, о трудностях в семье. Елизавета Давидовна поясняла: «Папа был очень добрый, впечатли-

1 Елизаветап Ривчун вспоми-нает: «Папу стерли с лица земли абсо-лютно». http://www.1917-1991.org/m/drehbuch/drehbuch-rivchun/?lang=ru

тельный человек. Посчитав себя ви-новным в том, что так тяжело живется его семье, он принимает решение о возвращении».

Шел 1935 год. Москва встретила неприветливо: ни кола, ни двора, ни работы. Через год Давид Исаакович создал свой джаз-оркестр, при этом еще устроившись на кинофабрику, писал музыкальные сопровождения для кинохроники: физкультурный парад, война в Абиссинии (оператор Р. Кармен), «Полет героев» — о беспо-садочном перелете Чкалова, Белякова, Байдукова Москва-Северный полюс — Северная Америка. Его оркестр вы-ступал с блистательным джаз-ревю в ресторане «Метрополь», что сделало ресторан одной из самых привлека-тельных концертно-развлекательных эстрад в Москве. В этом же году ему предложили написать музыку к филь-му «Леночка и виноград» с Я. Жеймо и Б. Чирковым в главных ролях. Он при-ехал на Ленфильм, где сочинил музы-ку (после ареста его имя в титрах было заменено фамилией композитора Н. Стрельникова, автора оперетты «Хо-лопок»). Давид Исаакович был принят в Московский союз композиторов2.

И такой «некролог»: Гейгнер Давид Исаакович. Год рождения: 1898 г. Место рождения: мест. Казатино

Киевской обл. Национальность: еврей. Образование: среднее специальное. Партийность: б/п. Работа: руководитель джаз-орке-

2 Щербакова Л. Потерянная му-зыка // «30 октября» : газ. 2007. № 76. С. 1, 4: портр.https://www.sakharov-center.ru/asfcd/auth/?t=page&num=5363

стра в ресторане гостиницы «Метро-поль».

Место проживания: Москва, Зво-нарский пер., д. 3, кв. 4.

Дата ареста: 03.12.1937. Осудивший орган: ВКВС СССР. Дата осуждения: 08.01.1938. Обвинение: шпионаж и подготовка

теракта. Дата смерти: 08.01.1938. Дата реабилитации: 08.12.1956»3.Глава 3. Виктор Райский: «О! Бая-

дерка»Артист и лирический тенор

В. Н. Райский (наст. фам. Данилов) выступал с гастролями в Сибири и в Туркестане (с 1910 г.). Во время Пер-вой мировой войны окончил Таш-кентское военное училище. Служил в армии А.В. Колчака.

В эмиграции работал театральным

3 Сталинские расстрельные списки» (см. сайт «Мемориала» www. memo. ru).

агентом и выступал с сольными номе-рами (с 1922 г.). Жил в Шанхае с 1923 г.

Оркестр-джаз В.Н. Райского, со-стоящий из шести музыкантов, часто играл в роскошных ресторанах и барах Шанхая. В. Н. Райский-Данилов Через Тубабао эмигрировал в США 14 июня 1951 г.

Глава 4. «Пьеро» Кармелинский с интимной песенкой «Черная рабы-ня» и романсом «Смерть малютки».

Александр Захарович Кармелин-ский (1894-1938 гг.). Учился в Мо-сковской филармонии. Выступал с гастролями по Дальнему Востоку, вы-пустил пластинку со своими песнями. Жил в Харбине и Шанхае.

Популярный харбинский журнал «Рубеж» писал о нашем герое: «Вспы-хивают огни рампы, раздвигаются тяжелый складки занавеса, и на его фоне появляется фигура Пьеро... Трагический грим, «горько заплакан-ный рот“, пышное жабо и маленькая, тесно облегающая голову шапочка. В зале короткое движение и шелестя-щий шепот:

— Кармелинеский... Кармелинский...Рояль берет нисколько аккордов,

и зал заполняет звук красивого, сво-бодно льющегося голоса... Этот голос подкупает не только прият-ностью своего тембра, его моду-ляции легки, его выразительность заставляет там, в этом темном зале, вздрагивать одним согласным движением тысячи сердец. Пьеро плачет тоскует, Пьеро сардониче-ски хохочет, Пьеро говорит о нежно-сти и любви. Любовь! – вот канва, по которой вынашивает свои ариэтки Пьеро».

10 11


Так же, как богаты оттенки любви, так богат и репертуар Пье-ро-Кармелинского»

Выступая на Дальнем Востоке около десяти лет, он создал ce6е проч-ную популярность любимого артиста, без всяких льстивых преувеличений.

А. 3. Кармелинского любили и как Пьеро, и как мастера художественных вокальных миниатюр, и как оперного артиста, давшего ряд законченных,

отчетливо запомнившихся образов.Оперный репертуар А. 3. Карме-

линского очень обширен. Артист поет свыше сорока опер. Обладатель кра-сивого лирико-драматического тено-ра, он с мастерством соединяет еще и искусство сценических перевоплоще-ний.

Его боярин Шуйский в «Борисе Го-дунове», Франц в «Сказках Гофмана», Троке в «Евгении Онегине» и другие

роли прекрасно отделаны. Талант А. 3. Кармелинского развернулся уже на Дальнем Востоке, куда артист попал, занесенный одной из волн всем из-вестных событий. Но первые шаги своей сценической деятельности А. З. Кармелинский начал еще в Москве, где учился в Филармонии и выступал на эстраде с песенками и романсами. К достоинствам А. 3. Кармелинко-го относилась его неустанная рабо-та над собой. Он не удовлетворяелся полученными успехами и постоянно стремился к новым творческим свер-шениям.

«Недавно наш популярный Пьеро совершил большое турне по Китаю, дав многочисленные концерты я Цин-дао, Шанхае, Тяньцзине и Мукдене. Поездка эта продолжалась семь ме-сяцев и была одним из новых доказа-тельств успехов русского искусства за рубежом. А. 3. Кармелинским на-поет для всемирно известной грам-мофонной компании «Виктор» ряд пластинок, пользующихся завидным успехом»4.

Слова к этому романсу написал харбинский композитор Л. И. Иткис.

Из журнала «Рубеж» (№ 35, от 23 августа 1930 г.):

«На этих днях в Яхт-Клубе будут праздноваться артистические имени-ны талантливого, популярного в Хар-бине пианиста, Льва Иткиса.

В беседе с нашим сотрудником Лев Иткис рассказывал следующее:

– В Харбин я прибыл из Москвы в 1925 году, с последнего курса го-

4 А.З.Кармелинский… новые пластинки для американской фирмы «Виктор» // Рубеж. 1930. № 27 (28 июня). С. 19: портр.

сударственной консерватории. Моя художественная работа, как пианиста, началась значитель-но раньше: виднейшие столич-ные певцы и музыканты до этого по заслугам оценивали мои ак-компаниаторские способности. Два раза мне пришлось ездить из Москвы в Ленинград с Тамарой Цере-телли; посетил я главнейшие города союза и с Б.С. Борисовым. Кроме того, я служил аккомпаниатором в лучших театрах Москвы, хотя всегда влекло меня к балету.

Увлекаясь балетной музыкой, я много работал в Москве с очень по-пулярным в настоящее время ба-летмейстером-новатором К. Я. Голейзовским. Именно он впервые поставил мой балет «Кабачок Смер-ти» в московском Новом Театре. Балет этот имел колоссальный успех. В Москве я выступал на всех больших концертах в Колонном зале бывшего Дворянского собрания. Под мой аккомпанемент любили танце-

вать такие восходящие звёзды рус-ского балета, как Абрамов, Мессерер и Лощинская.

Между прочим, я был аккомпаниа-тором, когда Е.В. Гельцер в Дмитри-евском театре в Москве танцевала в «Умирающем Лебеде». Знамени-тая балерина сердечно меня благо-дарила. – Вот, первые этапы моей артистической деятельности, про-должает г. Иткис. – После всех этих выступлений мне удалось завоевать имя в столице, и моя известность стала быстро расти, ибо, по сове-сти скажу: аккомпанемент – моя стихия.

Когда стал собираться в большую гастрольную поездку молодой мо-сковский балет, руководители труп-пы предложили мне ехать с ними. Я не отказался от предложения, и не напрасно.

Молодой балет в Сибири, где я играл один, заменяя весь оркестр, пользовался чрезвычайным успехом. Репертуар был очень велик, – в него входили: «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Коппелия», «Жизель», «Тщетная предосторожность» и два моих собственных одноактных балета: нашумевшая по Сибири и на Дальнем Востоке «Ярмарка» и «Ка-бачок смерти».

Ну, что же еще сказать?Моя работа, как пианиста, в Хар-

бине прошла у вас на глазах. И здесь меня ценят, как аккомпаниатора. Я получал приглашения аккомпаниро-вать от И. Яунзем, Ступина, Сибиря-кова, Викторова и других.

По мере своих сил я продолжаю служить святому искусству музы-ки».

12 13


Очень любил Александр Захарович исполнять романс «Смерть малютки», слова к которому написал Я. П. По-лонский (1819 – 1898 гг.).

Свою куклу раздела малюткаИ покрыла ее лоскутком;А сама нарядилась, как кукла,И недетским забылася сном. И не видит малютка из гроба —

В этот солнечный день, при свечах,

Как хорош ее маленький гробик,Под парчой золотою, в цветах. А уж как бы она любовалась,Если б только могли разбудить!..

Музыку к романсу написал П. Н. Машин (1 февраля 1877 г., Харьков – 7 марта 1944 г., Шанхай). Он окончил Харьковское музыкальное училище. Преподавал пение в Харбинском ком-мерческом училище (1907-1924 гг.). Позднее открыл музыкальную школу в Харбине, затем жил в Шанхае с 1925 г. П. П. Машин был известным энтузи-астом церковного пения в Архиерей-ской и Свято-Николаевской церквях

в Харбине. Он ор-ганизовал Укра-инский и Терский казачьи хора в Шанхае. Получил 1-ю награду за управление сме-шанным хором в честь столетия со дня смерти Шу-берта.

П. Н. Машин в Шанхае.

А.З. Кармелинский репатриировал-ся, и вот последняя «рецензия» арти-ста:

«Кармелинский-Лунев Александр Захарович. Родился в 1894 г., г. Уфа; Русский; артист Горьк. театра оперы и балета. Проживал: г. Горького. Аре-стован 2 августа 1937 г. Приговорен: Комиссия НКВД СССР и Прокурора СССР 22 декабря 1937 г., обв.: 58-6, -11. Приговор: ВМН. Расстрелян 27 янва-ря 1938 г.».

Глава 5. Артистка русской оперы А. И. Кравченко и ее романс «В лес идем».

В лес идем: Романс//Музыка М. Ба-гриновского, слова Г. Галиной. Хар-бин: Деятель, Б.г.

Музыку написал композитор М. М. Багринский. Он родился 12 октября 1855 г. в Москве. В 1908 г. он окончил музыкально-драматическое училище Московского филармониче-ского общества по классу композиции А. Н. Корещенко. В 1910 -1911, 1913 -

-1914, 1916 -1917 гг. был дирижером Московской частной оперы С. И. Зи-мина. В 1922 -1925 гг. артист руководил театром «Свободная опера».

В 1928-1931 гг. был преподавателем по классу дирижирования и компози-ции Тифлисской консерватории.

С 1933 г. Багринский – профессор, в 1938 -1944 гг. – заведующий кафе-дрой дирижирования на военном

факультете Института военных ди-рижеров в Москве, с 1954 г. – профес-сор дирижерско-хорового факультет Московской консерватории. Михаил Михайлович был автором многих музыкальных произведений. Артист скончался 13 января 1966 г. в Москве.

Слова к романсу «В лес идём» на-писала Галина Галина (Глафира Адоль-фовна Ринкс, урождённая Глафира Николаевна Мамошина, в первом браке — Эйнерлинг, во втором браке – Гусева, годы жизни – 1870 -1942 гг).

Первые стихотворения Г. А. Эйнер

линг были опубликованы в 1895 г. в литературном журнале «Живописное обозрение».

Критики отмечали, что «в произве-дениях первых лет превалирует лю-бовная лирика, тематика душевных переживаний. Для более зрелого твор-чества характерно обращение к акту-альным общественным темам, граж-данская и патриотическая патетика».

К сожалению, ничего неизвестно об артистке русской оперы А. И. Крав-ченко.

Глава 6. «Ты помнишь ли тот див-ный вальс», романс из репертуара Марии Поляковой

«Жизнь перетасовала русских эми-грантов, как многомиллионную коло-ду карт, с колодами карт всей Европы (а и одной ли только Европы), и при этой перетасовке каких только не про-исходит невероятных неожиданно-стей и случайностей! Необыкновен-ные события, потрясающие встречи

14 15


до такой степени часты, что им пере-стаешь удивляться, как во сне, потому что и жизнь наша нередко походит на сон иногда с очень радостными, но чаще – с тяжелыми видениями и кош-марами».

В русском Китае был популярен романс «Ты помнишь ли тот див-ный вальс», который написал Е. Б. Эренбург. Романс любила исполнять известная в Китае певица Мария Павловна Полякова. Композитор за-

кончил Петербургскую консервато-рию по классу фортепьяно. В начале своего творчества Евгений Эренбург писал серьезную музыку для оперы, но потом увлекся романсами, кото-рые исполняли А. З. Кармелинский, Е. Е. Силинская, М. А. Садовская и дру-гие. Его концерты в зале кинотеатра «Арс» пользовались большим успе-хом. Известен был романс Эренбурга «По телефону», написанный на слова

харбинской поэтессы Наталии Резни-ковой.

М. П. Полякова родилась 30 июля 1905 г. в Санкт-Петербурге.

О ней журнал «Рубеж» писал: «Редко балует харбинцев своими вы-ступлениями певица М.П. Полякова. С тем большим удовольствием идут ее слушать, с тем большим успехом проходит каждый ее концерт. Чи-стое, сильное и нежное лирико-ко-лоратурное сопрано певицы чарует слушателя. Сейчас М. П. Полякова вы-ступает в «Модерне» с обычным для нее успехом. Интересно отметить, что харбинская певица исполняет новые песенки и романсы харбинско-го композитора Евгения Эренбурга, написанные на слова харбинских же поэтов. Многие из этих песенок, по-нравившиеся в исполнении М.П. По-ляковой, сделались уже любимыми и распиваются харбинцами повсюду»5.

5 Известная певица М.П. По-лякова // Рубеж. 1933. № 30 (19 июля). Обл. (портр.)

Если ничего неизвестно, как закон-чилась жизнь М.П. Поляковой, то есть небольшая информация об Эренбур-ге:

Е.Б. Эренбург.

«Эренбург Евгений Борисович. Ро-дился в 1889 г., г. Харьков; еврей; пре-подаватель музыки на Московском почтамте и 3-й фабрике треста «Мо-сквошвей».

Проживал: Москва, Чисто-прудный бульвар, д. 12, кв. 128. Арестован: 25 сентября 1937 г.

Приговорен: ВКВС СССР 28 ноября 1937 г., обв.: участии в к.-р. шпион-ско-террористической организации.

Расстрелян: 28 ноября 1937 г. Место захоронения: Московская обл., Коммунарка.

Реабилитирован в июне 1957 г. ВКВС СССР» (Источник: Москва, рас-стрельные списки – Коммунарка).

Глава 7. Танцуем «Шимми» с Ма-рией Полянской

Во-первых, что это за танец «Шимми»? Об этом танце Интернет сообщает: «Происхождение шимми

имеет несколько версий. Некоторые специалисты по истории танцев счи-тают, что шимми происходит от тан-цев гаитянского вуду («HaitianVoodoo» dances), в которых часто содержатся подергивания плечами и бедрами. Другие отмечают, что во многих цы-ганских танцах имеются подобные движения, например, в «Цыганочке». Но большинство склоняется к вер-сии происхождения от нигерийского танца Шейк («Shake»), который при-везли в США чернокожие рабы.

Этот танец в начале 20 века транс-формировался в Shake and Quiver (можно перевести как «тряска и дрожь»). По некоторым данным танец шимми был известен в среде черноко-жих еще до первой мировой войны.

Так в 1917 г. была опубликована тан-цевальная песенка «Shim-Me-Sha-Wabble» Спенсера Виллямса (Spencer

16 17


Williams). Она относилась к джазо-вым танцам. Мери Джейн «Мей» Вест (Mary Jane «Mae» West) в своей автобиографии писала, что движения «Шимми-Shawobble» были популяр-ны в ночных клубах для чернокожих. Массовая популярность пришла к шимми после выступлений певицы Джильды Грей, польской иммигрант-ки, которая постоянно двигалась во время своих выступлений.

Как анекдот рассказывают, что около 1918 года ее спросили, как на-зывается танец, который она испол-няет. Она ответила: «Я сбиваю (трясу) свою комбинацию, вот что я делаю (I’m shaking my chemise, that’s what I am doing)» Позднее, правда, она отка-зывалась от этих слов. Движения по-добные шимми часто использовались в бурлеске при стриптизе.

Интересный случай произошел в 1928 году. Хинда Вассау (Hinda Wassau) победила в конкурсе танцев в Театре Чикагского государственного конгресса.

Она получила возможность танце-вать за деньги шимми в течении неде-ли в театре. Якобы ее застежка застря-ла и не смогла застегнуть ее костюм. Во время танца части ее костюма при тряске падали на пол один за другим. Публика «неистовствовала». Танцов-щица подмигнула и ушла за кулисы».

В СССР шимми популярен в 20 е годы, но недолго. Позднее его заклей-мили как элемент буржуазной разла-гающейся культуры. Поэтому знания о шимми в позднее советское время были ограничены куплетами из опе-ретты «Баядерки» Кальмана.

«Шимми - это самый

Модный танец, К нам его завёз

Американец, А придумал шимми

Сумасшедший, говорят! Правильно про это

Нам сказали: Шимми раньше Дикари плясали,

А теперь танцует В каждом зале весь Париж...»6.

«Шимми» и другие подобные танцы были весьма популярны в русском Шанхае. Поэтому не удивительно, что нотное издательство Л. Я. Золотова выпустило этот шлягер. К сожалению, не найдены сведения об авторе музы-ки Тиш-уэра и авторе слов Вл. А-ве.

Чуть больше известно об опереточ-ной певице и артистке Марии Иванов-ныПолянской, которая скончалась в Шанхае около 1943 г.

6 Потапов А. Обо всем инте-ресном понемногу https://apotapov777.livejournal.com/17804.html

Глава 8. «Обидно, досадно…» с по-священием Марии Похитоновой

И сегодня в России популярен ро-манс «Обидно, досадно...» 1916 г., на-писанного М. Бакалейниковым на слова поэта А. Б. Кусикова. В краткой биографической справке сообщается: «Александр Борисович Кусиков (на-стоящая фамилия — Кусикян) родил-ся 17 сентября 1896 года в Армавире в многодетной армянской семье.

Биографические сведения о нем крайне неполны, причем из того не-многого, что он сообщал о себе в пе-чати, далеко не все достоверно. Поэт старательно романтизировал свой образ, создавая себе имидж дикого горца: сочинил себе черкесское проис-хождение и тщательно это подчерки-вал в стихах и письмах, в одежде (чер-кеска и военный френч, брюки-галифе и высокие сапоги, на плечах бурка, в руках четки) и в манере поведения. Г

имназию окончил в городе Батал-пашинске области Войска Донско-го и сразу поступил в университет, где проучился полгода, и в 1915 году был призван на военную службу.

Служил в Северском драгунском полку. Был ранен. В период Февраль-ской революции был назначен во-енным комиссаром Анапы. В начале Октябрьской революции уехал в Мо-скву. «В 1919 году, – сообщает он, – я с полковником Ц. формирую в Петров-ском парке первый советский полк и назначаюсь командиром отдельного кавалерийского дивизиона. С начала 21-го, раз и навсегда оставляю воен-ную службу».

В Москве он сразу включается в ли-тературную жизнь, посещает «Кафе поэтов», знакомится с В. Брюсовым, В. Маяковским, В. Каменским, К. Баль-монтом. В 1918 году выпускает свой первый сборник «Зеркало Аллаха», включивший стихи 1914-1918 годов. Организует издательство «Чихи-Пи-хи», где в 1919 году вместе с Бальмон-том, под влиянием которого в этот период находился, выпускает сборник «Жемчужный коврик» и там же соб-

18 19


ственную книгу стихов «Сумерки»7. В 1922 г. поэт навсегда покинул Россию и жил в Париже, где и скончался 20 июля 1977 г.

Музыка написал Михаил Романо-вич Бакалейников (10 ноября 1890 г. – 10 августа 1960 г.) – американский режиссёр звукозаписи, композитор музыки к кинофильмам и дирижёр русского происхождения. Михаил Ба-калейников родился в 1890 году в Мо-скве, там же родились его родные бра-тья Константин, Николай и Владимир, также известные музыкальные деяте-ли. Михаил эмигрировал из больше-вистской России в 1926 году. В 1931 году он прибыл в Голливуд и стал ра-ботать в музыкальном департаменте Columbia Studios. Скончался в 1960 г.

7 https://www.peoples.ru/art/literature/poetry/contemporary/kusikov/

По другим сведениям, музыку на-писал его брат Владимир Романович Бакалейников (1885 -1953 гг.).

Вот хмурые будни, осенние слезы, Мечты о прошедшем и старческий стон.

Где дни беззаботные, светлые грезы? Их нет – это был лишь обманчивый сон.

Припев: Обидно, досадно до слез и до мученья,

Что в жизни так поздно я встретился с тобой.

Что в жизни так поздно я встретился с тобой.

Как раньше любил я цыганские пляски

И тройки лихие, и хмельный угар. Всё кануло в вечность, как в призрачной

сказке, Один я без ласк и без сладостных чар.

Припев

Черную розу, эмблему печали,

В последнюю встречу вы мне принесли, Мы оба молчали, так плакать хотелось, И счастья прошедшего было так жаль.

Припев

А вот сведений о певице Марии По-хитоновой пока не найдено.

Глава 9. Михаил Родненький «Не плачь Катюша»

Популярным артистом эстрады в русском Китае был виртуоз-балалаеч-ник Михаил Федорович Родненький, которого все называли просто Мишей. Обладая исключительным музыкаль-ным слухом, он начал выступать на сцене в 1914 г. в знаменитом струнном оркестре Андреева.

Журнал «Рубеж» о нем писал: «Лю-бимейшим своим инструментом, – балалайкой, – он владеет с исклю-чительным совершенством, дости-гая в этом небывалого мастерства, вплоть до нежнейших скрипичных флажелетто. Особые приемы игры

на ней делают балалайку в руках Родненького неузнаваемой: она мело-дична, нежна; она привлекает и за-вораживает слушателя, как самый благородный инструмент»8.

В 1915 г. артист начинает свою соль-ную программу, выступает по разным городам России. В Харбине Михаил поселился в 1922 г. и оттуда совершил множество гастрольных поездок, вы-ступая как со старинными русскими песнями и романсами на стихи рус-ских поэтов зарубежья, так и со сво-ими произведениями. Триумфом за-кончились его концерты по Японии.

«За эти годы, – пишет критик, – он

8 Баян русской души: К пред-стоящему выступлению М. Роднень-кого в «Арсе» // Рубеж. 1931. № 12 (14 марта). С. 21: портр., партитура.

выступал у нас, в Харбине, во многих концертах, каждый раз – с бурным успехом, каждый раз преподнося пу-блике какую-либо новинку и в своем репертуаре, делавшуюся потом лю-бимейшей у публики. Правда, вот уже в течение долгого промежутка времени Миша Родненький перед пу-бликой в концертах не выступает, исподволь готовясь к новому высту-плению. Он собирается теперь по-знакомить с новым своим жанром. Уже в течение целого года Миша Родненький готовится к этому дню, разучивая репертуар нового жанра, который будет исполняться под аккомпанемент невиданного еще в Харбине инструмента, сделанного в Европе по специальному заказу и рисункам Родненького. Новый жанр Родненького определяется кратко – «Песни сердца». Новый инструмент его называется «Болеро».

В репертуаре этом немало новей-ших романсов и песен известнейших

20 21


русских поэтов: «Розы белые, розы красные» – Бальмонта и другие. В вос-кресенье, 15-го марта 1931 г., в кино «Арс» Родненький впервые выступит перед харбинцами в новом репертуаре. В этом концерте, помимо него, участву-ют: С. А. Реджи, Савицкая, О. А. Строн-ская, Роговская и Шевлюгин, Грязнова и Светланов, Преображенская и Ижев-ский, В. Степанов и другие»9.

Родненький написал популярный романс «Московские встречи» на слова харбинского поэта Леонида Ещина.Ве-роятно, Михаил Родненький это псев-доним и пока не обнаружено, какой артист за ним скрывается. Также не найдена биография поэта М. Кулева, на слова которого написан этот романс.

Глава 10. Л. М. Терехов. К ЗвездамУчеником Р.М. Глиера был Лев Ми-

хайлович Терехов. Его первый сбор-ник романсов издан фирмой Гутхейль в Москве в 1905 г. До 1917 г. он написал множество романсов и музыкальных пьес, крупнейшими из которых являет-ся вокальная музыка к Байроновскому Манфреду, опера «Леонардо да Винчи», симфонии другие произведения. В Хар-бине написал около 60 произведений, в том числе симфоническую поэму «К звездам» и кантату «Царь и поэт», кото-рая впервые прозвучала на Пушкинских празднествах. Опубликованы произве-дения «По зелену моря» и «Когда вол-нуется желтеющая нива» (на слова М. Лермонтова), «Я в этот мир пришел» (на слова К. Бальмонта), «Ислам» и «Слепец» (слова А. Ачаира, «За Уралом» (В. Колпа-кова) и др.10

9 Там же.10 Юбилей композитора: К

35-летней деятельности Л.М. Терехова

Глава 11. Л.И. Клигман. СчастьеКомпозитор и автор песен, фокстро-

тов и танго Лев Исаакович Клигман родился 29 августа 1912 г. в Харбине. Окончил гимназию (1929 г.) и 2-ю зу-боврачебную школу, учился в школе Гершгориной по классу рояля. Жил в Шанхае (до 1935 г.). «В творчестве Льва Клигмана, – писал «Рубеж», – есть цен-ное качество – он сам пишет слова к своей музыке, благодаря чему каждое его произведение очень гармонично. Такие музыкальные произведения Льва Клигмана, как «Сердце мое», «Дивный вечер, «Я помню», «Счастье», «Тени» уже знакомы всему Харбину и Шанхаю и в минувшем сезоне с успехом исполня-лись оркестром М. Берлянщика и др. Все композиции Льва Клигмана подкупают своей свежестью, оригинальностью и лиричностью»11.

Глава 12. И. П. Райский.Русский песенник Ипполит Петрович

Райский был известным композитором, педагогом и общественным деятелем в Харбине. Регент Свято-Алексеевской церкви в Харбине. 7-8 апреля 1943 г. об-щественность Харбина торжественно отметил 50-летие творческой деятель-ности Райского. «Как композитор, И. П. Райский заслужил общероссийскую известность своими переложениями русских церковных и народных песен. Примыкая к новому направлению в му-зыке, И.П. Райский стремился возродить древние мотивы и популяризовать их»12.

// Рубеж. 1940. № 25 (15 июня). С. 16: портр.

11 Молодой талант // Рубеж. 1937. № 36 (4 сент.). С. 18 - 19: портр., партитура танго «Милая».

12 Полвека – русской песне //

Глава 13. Е.Б. Эренбург. По теле-фону.

В Харбине часто выступал со сво-ими романсами Евгений Борисович Эренбург, закончивший Петербург-скую консерваторию по классу фор-тепьяно. Вначале он писал серьезную музыку для оперы, пока не увлекся романсами, которые исполняли А.З. Кармелинский, Е.Е. Селинская, М.А. Садовская и др. Его концерты в зале кинотеатра «Арс» пользовались боль-шим успехом. Наиболее популярным у эмигрантов был романс Эренбурга «По телефону», написанный на слова харбинской поэтессы Наталии Резни-ковой13.

Глава 14. Макс Арский. Битковые сборы

В то время в Харбине подвизался Макс Арский, куплетист и журна-лист, пользовавшийся широкой по-пулярностью за свои выступления против советских властей, японского командования и политических де-ятелей типа Родзаевского. Его теа-тральные выступления привлекали «битковые» сборы14. Арский был его псевдонимом, сокращенной формой его фамилии. Макс (Марк) Борисович Арановский родился 28 июня 1897 г. в Киеве. Вырос в Харбине. С отвагой участвовал в Первой мировой (добро-волец, полный георгиевский кавалер) и Гражданской (на Дальнем Востоке)

Рубеж. 1938. № 16 (16 апр.). С. 14: фот.13 Талантливый композитор

// Рубеж. 1931. № 17 (18 апр.). С. 10: портр., партитура.

14 От Макса Арского – привет из Америки // Рубеж. 1928. № 42 (8 но-ября). Обл.

войн, был ранен. Начал выступать на Дальнем Востоке (с 1920 г.) с концер-тами политической сатиры, вместе с женой Надеждой (сценические псев-донимы – «Бим» и «Бом»). Гастроли-ровал в Северной Америке и в Евро-пе. Много жертвовал на нужды белой эмиграции.

Глава 15. От Марии Садовской. «Бубенцы», «Летят за днями дни», «Не было любви, была лишь шутка» и другие

Любимицей харбинской эстрады была оперная певица и исполнитель-ница романсов Мария Александровна Садовская. Певица родилась в 1898 г. в Москве. Музыкальные способности проявились очень рано: шестилетнюю Марию отдали в московский Петро-

22 23


павловский институт, где она училась и воспитывалась до 1917 г.

С 1913 г. Мария гастролировала по России, а с 1916 г. стала постоянно вы-ступать в московском Народном доме им. Наследника цесаревича Алексея Николаевича. Юная певица исполня-ла главные роли в репертуаре оперной труппы. Затем выступала в Санкт-Пе-тербургском Народном доме имени императора Николая II, в Волковском и множестве других театров. С 1914 г. М. А. Садовская брала уроки пения у артистки Большого театра Е. Г. Азер-ской, затем у профессора Московской консерватории Мазетти.

В 1925 г. Садовская с группой арти-стов приехала на гастроли в Харбин и осталась в этом городе, который ей очень полюбился, да и харбинская публика в нее влюбилась. Журнал «Рубеж» писал: «На днях в «Атланти-ке» состоится большой бенефисный концерт, устраиваемой популярной исполнительницей романсов настро-ений Марией Садовской. Бенефици-антка – общепризнанная любимица харбинской публики. Харбин любит М. А. Садовскую, как прекрасную ис-полнительницу романсов настроений, и почти весь город напевает песенки и романсы Садовской. «Эх душа моя…», «Часы», «Дни – за днями, Тени минув-шего», «Марш авиаторов», «Шахта № 3» – это мотивы которые вслед за Садовской распевает весь Харбин. В день ее бенефиса дается грандиоз-ная программа: «Валенсия», «Нэлли», «Барселона», «Люди моря» – это ан-самблевые постановки, которые пой-дут при участии балет и самой бене-фициантки М. А. Садовской. Кроме того, выступают артисты: Идельская,

Кнорре, Грановская, Горская, Рябов-ский, японский певец Макки, Булатов, М. Родненький, Блюменталь, Римш и Канджи»15.

В Харбине певица, известная как исполнительница «песен настроения», с успехом выступала в зале Желсоба (здание железнодорожного собрания при КВЖД) на 1200 мест, в роскошном

кабаре «Фантазия» и в кинотеатре «Модерн».

Популярностью пользовались ее романсы «Часы», «Военная», «Бубен-цы» и другие. Певица пробовала себя и в фокстротных, и в джазовых вариа-циях. «Вместе с тем, Мария Садовская впервые познакомила зарубежье с новым жанром песенок молодых рус-ских композиторов, с их своеобраз-ным очарованием, захватывающим грустным лиризмом «российского

15 Кино-бенефис М.А. Садов-ской // Рубеж. 1928. № 37 (20 окт.). С. 13, портр.

безвременья», с блестящими музы-кальными миниатюрами, звучащими в унисон времени и русскими родны-ми по содержанию. Были «Ходынки» на общедоступных концертах, когда публика неистово требовала «Мо-скву», «Марш авиаторов»; были ве-чера с изысканной программой для

аудитории, приходившей после Про-кофьева и Стравинского послушать ее «интимные песенки»16.

Дальше следовали поездки в Шан-хай и с колоссальным успехом про-шедшее турне по крупнейшим горо-дам Ниппон. Снова возвращение в Харбин и новые триумфы у местной публики. Свидетельством незауряд-

16 М.А. Садовская. К отъез-ду популярной певицы из Харбина // Рубеж. 1930. № 8 (15 февр.). С. 14, портр.

ного таланта и большой популярно-сти певицы стали выпуск ее песен на грампластинках. Она записывалась на пластинки фирмы Columbia Records.

«Прибыв в Харбин, Садовская сразу же завоевала всеобщие симпатии. Дальше следовали поездки в Шанхай и с колоссальным успехом прошедшее турне по крупнейшим городам Нип-пон. Снова возвращение в Харбин и новые триумфы у местной публики … Не чужда М. А. Садовская и благотво-рительности. Пожалуй, нет в Харбине ни одной благотворительной органи-зации, которой бы нет оказывала М.А. помощь своим выступлениями, укра-шая своим именем программу концер-тов»17.

Подробную биографию певицы опубликовала Н. А. Дорофеева: «Ин-формация о ее родителях скудная, но при этом полна загадок и противоре-чий. Согласно автобиографии, соб-ственноручно написанной Марией Александровной в 1935 году в Хар-бине, столице русской эмиграции в Китае, она «урожденная Садовская, родилась в семье А. А. Талызина». Сразу возникают вопросы и предпо-ложения. Почему семья А. А. Талы-зина? Возможно, девичья фамилия матери – именно Талызина и после некоей личной драмы (внебрачная беременность) она просто вернулась в родовое гнездо? Или А. А. Талызин стал отчимом Марии? Однако эти предположения – «родом» из наше-го XXI века, а в конце XIX века могли быть совсем другие ситуации. О мате-ри данных нет - ни одного слова, отец

17 Четверть века служения рус-скому искусству // Рубеж. 1943. № 32 (10 нояб.). С. 18.

24 25


же, как пишет Мария, был управляю-щим морозовского (С. И. Морозова) имения до 1918 года. Кого называет Мария Александровна отцом – род-ного отца Садовского или предпола-гаемого отчима Талызина, – неизвест-но. Какой Морозов скрывается под инициалами «С. И.» и нет ли ошибки в инициалах, тоже неизвестно.

Это еще не все загадки. Граждан-ским мужем Марии Александровны стал... Талызин Михаил Архипович. Если считать А. А. Талызина отчи-мом Марии Садовской, то М. А. Та-лызин мог быть ей сводным братом и другом детства. Но позже выясни-лось, что Михаил Архипович родился и до 1911 года учился в Красноярске, затем поступил в Санкт-Петербург-скую Академию художеств. Совсем интересно, что впоследствии он фи-гурирует под двойной фамилией – иногда Суганов-Талызин, иногда Талызин-Суганов. Возможно, он ро-дился Сугановым, а псевдонимом взял известную фамилию Талызин, к кото-рой имела причастность его граждан-ская жена...»18.

Несколько слов муже певице М.А. Талызине (псевдонимы, Стэнк,Туга-нов, Суханов, наст. фам. Суганов). Он родился 6 сентября 1893 г. в Крас-ноярске. Окончил Красноярскую се-минарию и Санкт-Петербургскую академию художеств, архитектор. Был невозвращенцем. Работал жур-

18 Наталья Адольфовна Доро-феева // Московский журнал. История государства Российского. 2011. № 10 (250). С. 11-17: 8 фот., афиша, 2 авто-гр., 2 обл. кн. Библиогр.: с. 17 (8 назв. ). Сокр. вариант ст. приведен в откры-том доступе на сайте журн.

налистом в газете «Гун-Бао» (с 1927 г.) и «Харбинское время» (с дек. 1931 г.), публиковался в русских изданиях в Риге и в Париже. Михаил Архипо-вич был тесно связан с искусством в Харбине, он опубликовал интересную книгу19.

Гастрольные концерты Марии Садовской проходили на станциях КВЖД, в китайских городах Шанхай (1930 г., 1936 г.), Тяньцзин (1935 г.), Дайрен (1937 г.), в Японии (1938 г.). 11 ноября 1943 года в «Модерне» прошёл вечер, посвященный 25-летию твор-ческой деятельности М.А. Садовской: «Но за все время на местной сцене, М.А. Садовская никогда не устраива-ла бенефисных концертов для широ-кой публики. Ее юбилейный концерт – первый парадный спектакль, кото-рый несомненно должен пройти с за-служенны аншлагом»20.

Когда Советские войска пришли в Харбин в 1945 г., мужа Садовской аре-стовали депортировали в СССР. Он скончался в лагере. Мария Алексан-дровна уехала в Японию, где умерла и похоронена в середине 1950-х годов.

Глава 16. Л.М. Моложатов. Раджа-ми и Эдвин

Талантливый исполнитель русских песен Леонид Михайлович Моложа-тов (настоящая фамилия Андреев) родился в Маньчжурии, окончил гим-

19 Десять лет Маньчжу-ди-го: Русское искусство в Маньчжурской империи: Альбом / Авт.-сост. М.А. Та-лызин. Харбин: Изд. Харбин. симфон. о-во, 1942. 54 с.: рекл.

20 Четверть века служения рус-скому искусству // Рубеж. 1943. № 32 (10 нояб.). С. 18.

назию на станции Имяньпо и Хар-бинский политехническим институт. Серьезно занимался пением, став уче-ником известной преподавательни-цы М. В. Осиповой-Закржевской. На эстраде полностью развернулся его талант. «Удачно схватив манеру Вер-тинского петь, артист, тем не менее, не впадает в шарж и вкладывает в испол-нение много своего. Исполнение им известной песенки Вертинского «Се-роглазый король» неизменно вызы-вает восторг публики и бесконечные требования повторений. Не меньшим успехом пользуется артист и в песнях русского жанра. Он вкладывает столь-ко души в исполнение русских песен, что буквально захватывает весь зри-тельный зал»21.

Он также выступал и в опереточ-ном коллективе: исполнение им ролей Раджами (в «Баядере»), Эдвина (в «Сильве») вызвали самые похваль-ные рецензии прессы. Моложатов выступал обычно в русском боярском костюме, и многие песни буквально захватывали весь зрительный зал. Ле-онид Моложатов много гастролиро-вал по Китаю: «Успех он имел не толь-ко перед европейской аудиторией, ему несколько раз приходилось выступать и перед сплошь японской публикой огромному проценту которой не-понятна глубина русской народной песни; несмотря на это, Моложатов сумел заставить своих слушателей полюбить русскую песню»22. После

21 Вронский С. На пороге боль-шой карьеры: Успехи молодого певца // Рубеж. 1930. № 22 (24 мая). С. 18, портр.

22 Л.Ж. Песенки Пьеро и рус-ская песня: К предстоящему приез-

продажи КВЖД многие артисты вер-нулись в Советский Союз и вскоре «затерялись». В том числе и Моложа-тов.

Глава 17. Е. Е. Силинская. Простота – лучшая красота.

Популярная певица (лирико-дра-матическое сопрано) Елизавета Евге-ньевна Силинская родилась в 1902 г. в Забайкалье в поселке Акша. С юности занималась музыкой на различных курсах и в Московской консерватории (1927 г.), а также училась в Италии (1920-1928 гг.). Артистка гастроли-ровала по Китаю (Харбин, Шанхай и другие). «Она чарует слушателя неж-ным серебристым голосом, льющим-ся из самой глубины души; публике нравятся ее благородная сценическая внешность, изящные туалеты, под-купающаяся свежесть и молодость и вообще весь ее артистический облик чисто русского характера, как бы до-казывающий на деле общеизвестную истину, что «простота – лучшая кра-сота». Ничего наигранного, надуман-ного, искусственного нет в даровании Силинской; она отдается богу звуча-ний всеми струнами своего сердца и, отдаваясь, берет внимательного слу-шателя в сладостный плен мелодий. В репертуаре артистки были произ-ведения Рахманинова, Аренского, Гречанинова, Доницетти, Моцарта, Ипполитова-Иванова, Пуччини и Римского-Корсакова. Ей обычно ак-компанировал выдающийся маэстро фортепьянной игры Л. Б. Аптекарева, «блестящая солистка, концертмейстер

ду Леонида Моложатова в Харбин // Рубеж. 1931. № 36 (29 авг.). С. 18, портр.

26 27

РАЗДЕЛ II. Русская эстрада и джаз в ШанхаеРАЗДЕЛ I. Эстрадные подмостки в Харбине

оперы и композитор, со свойствен-ным ей блеском воскресает вечные звуки ажурного Шопена, бешеного Листа, стихийно-русского Скрябина и других чудодеев звучаний, в сладком вихре которых так хорошо забыться от окружающей действительности»23. В 1932 вновь уехала в Италию, училась и пела в театре «Ла Скала». Вернув-шись в Китай, с успехом выступила в Шанхае: «У Е. Е. Силинской прекрас-ный голос, которым она уверенно владеет, причем она поет чрезвычай-но ритмично и проводит партию с редкой художественной простотой и правдивостью»24.

Глав18. А. И. Жданова. Отличное пианиссимо и звучные верхи.

Эстрадная певица и педагог Анна Ивановна Жданова родилась 21 ноя-бря 1904 г. в Симбирске. Она приеха-ла с родителями из Перми в Харбин (27 июля 1919 г.), занималась педаго-гической деятельностью в Харбине, Тяньцзине и Дайрене25. Анна Жданова выступала с гастролями по Китаю и Японии. «Певица чрезвычайно много сделала для популяризации русского искусства. Если велика заслуга наших балерин и танцовщиков, высоко дер-жащих светлое знамя русского искус-ство, то еще больше заслуга певицы, пропагандирующей русскую музыку

23 Недолин С. Талантливые кон-цертантки: К предстоящему послезав-тра концерту // Рубеж. - 1930. - 13 дек. - С. 15: портр.

24 Шанхай за неделю // Прожек-тор. 1934. № 14 (31 марта). С. 10, портр.

25 «Дайренский соловей» в Хар-бине // Рубеж. 1938. № 49 (3 дек.). С. 15: портр.

и сумевшей в этой области завоевать всеобщее признание. Репертуар певи-цы огромен. В него входят и русские народные песни, и романсы, и опер-ные арии, и всевозможные фокстро-ты, в исполнении которых А. Жданова достигла такого совершенства, что не знает себе равных»26.

Об одном из ее концертов харбин-ский журнал «Рубеж» писал: «Анна Жданова, прекрасное сопрано кото-рой хорошо известно во многих го-родах Дальнего Востока, исполнила в первом отделении арии из «Садко» и «Колыбельную» Гречанинова. Второе отделение концерта целиком посвя-щено русской народной песне. Певица показала прекрасную школу, отлич-ное пианиссимо, особенно красиво звучавшее в огромном зале, и звучные верхи, которые срывали гром апло-дисментов»27.

26 Русская песня на Д. Востоке: К концертам А. Ждановой в Дайре-не, Циндао, Чифу и Японии // Рубеж. 1933. № 23 (3 июня). С. 4, портр.

27 Володин Н. Русская песня льется по всему свету! Успешный кон-церт Анны Ждановой в Дайрене // Рубеж. № 21 (19 мая). С. 19, ил.

Глава 1. Е. А. Мунцев . Из Харбина в Шанхай.

Начав свою карьеру в Харбине, Ев-гений Александрович Мунцев пел в церковных хорах, выступал с концер-тами, продолжил выступления в Шан-хае, гастролировал в США. «Харбин знал его, – писал журнал «Рубеж», – скромным певчим одного из церков-ных хоров, затем хористом оперы, начинающим артистом и, наконец, та-лантливым премьером оперетты, су-мевшим завоевать не только Харбин, но и Шанхай, куда он переселился в прошлом году, и где его выступления сопровождались большим успехом. В недавний свой приезд в Харбин Е.А. Мунцев выступил на нескольких кон-цертах, которые сопровождались за-служенным художественным успехом. Сейчас перед Е.А. Мунцевым откры-вается большая артистическая доро-га, так как ему предоставляется воз-можность попасть на нью-йоркскую сцену и сделать себе большое имя в театральном мире»28. Часто в его кон-цертах участвовала и жена, певица В.А. Минари.

Глава 2. В. Е. Валин. Выступления в

Embassy TheatreСвою артистическую деятельность

В. Е. Валин начал в Казанском Большом театре. Он собрал в Харбине труппу Рус-ской оперетты (1931 г.), с которой пере-ехал в Шанхай. В этом городе Валентин Евгеньевич организовывал выступления на различных площадках, включая зна-

28 За славой в Америку // Рубеж. 1940. № 36 (31 авг.). С. 18: портр.

менитый «Embassy Theatre»29. Проявляя незаурядные общественные качества, неоднократно избирался председателем клуба граждан СССР в Шанхае. На этой площадке В. Е. Валин неоднократно вы-ступал со своими постановками.

Глава 3. Т. Н. Невская. Оперетта и драма

Артистка оперетты и драмы Татьяна Николаевна Невская также была попу-лярна на эстраде в Шанхае. Это было ее сценическое имя. Настоящей же фами-лией была Домбская, по первому мужу – Яковлева. Уроженка города Верхоту-рова жила в Харбине с отцом, потом в Циндао, где ее приметил режиссер В. Е. Валин, который уговорил отправиться с его труппой в Шанхай. «Я горжусь, – говорил артистка, – что мне довелось начинать свою театральную карьеру с такими силами, как Орловская, Битнер, Розен, Валин, Кудинов, и мечтаю толь-ко о том, чтобы приблизиться к их ис-полнению опереточных ролей. Оперет-та  – это мой любимый жанр, и ему я хочу посвятить все свои силы»30.

Татьяна Невская с успехом выступала на сольных концертах, ездила с гастроля-ми по Китаю и Японии.

29 П-ель. Каскад музыки и весе-лья: Успехи русской оперетты в Шан-хае // Рубеж. - 1937. - № 16 (17 апр.). - С. 17: фот.; Гарвэй Д. Шампанское в искусстве: Успехи Русской оперетты в Шанхае // Рубеж. - 1938. - № 37 (10 сент.). - С. 10 - 11: портр.

30 Аргус. Молниеносная карье-ра: Опереточные успехи Т.Н. Невской // Рубеж. 1940. № 32 (3 авг.). С. 17: портр., ил.

Русская эстрада и джаз в Шанхае

28 29

РАЗДЕЛ II. Русская эстрада и джаз в Шанхае РАЗДЕЛ II. Русская эстрада и джаз в Шанхае

Глава 4. С. А. Томский-Попов. Харбин, Тяньцзинь, Циндао, Дай-рен, Шанхай

Артистическую деятельность в 1907 г. начал Сергей Андреевич Том-ский-Попов. Он родился 8 октября 1890 г. в Симбирске. После участия в Первой мировой и Гражданской во-йнах поселился в Харбине, где стал артистом драмы (комиком) и оперы. Затем с женой Галиной, которая также выступала с ним, переехал в Шанхай. «Писать что-нибудь об артисте С. А. Томском совершенно лишнее, – писал «Рубеж», – его знают, помнят и ценят во всех городах, как-то: Харбин, Тянь-цзинь, Циндао, Дайрен, Шанхай и т.д., и т.д. Его участие всегда украшало спектакли, его постановки проходили также с успехом. Радостное сознание должно быть у всех нас, что еще не иссякли творческие силы наших та-лантов в эмиграции. И не перестанет никогда гореть огонь нашего искус-ства»31.

Глава 5. Э. И. Элиров. Режиссёр, администратор, актёр

Директор Государственной балет-ной школы Эдуард ИвановичЭлиров, поставил несколько постановок в Академическом театре. Он родился 22 сентября 1892 г. в Москве. После окон-чания с медалью московскую гимна-зию Императора Александра III-го и Московский университет в 1914 г. Увлекшись театром еще в гимназии, стал учиться у мэтров балетного и музыкального искусства. В 1909 г. он

31 ОР. 30 лет на сцене: К юби-лейному спектаклю С.А. Томского в Тяньцзине // Рубеж. – 1942. – № 8 (21 февр.). – С. 10: портр.

принял участие в постановке панто-мимы «Фея кукол», которую поставил балетмейстер А.П. Симонов на сцене Московского народного Сергиевого дома. В 1911 г. впервые отправился с труппой на зарубежные гастроли. В 1914 г. дебютировал как режиссер, поставив «Сказку Востока» и панто-миму-балет «Кабачок смерти». Затем были десятки успешных постановок по собственным сценариям. В 1916 г. он стал директором собственной ба-летной школа, а на следующий год его назначили директором Государствен-ной балетной школы и Малого балета. В 1925 г. он отправился на гастроли по всей России от Москвы до Владиво-стока. В Советскую Россию не вернул-ся, оставшись в Харбине32.

Потом были еще зарубежные га-строли, жил в Париже, затем приехал в Шанхай, где занимался постановка-ми. «Не будучи идеологически строго выровненным, Элиров все же был хо-рошим коллективистом. К тому же он был разносторонним человеком, обла-дал режиссерскими и административ-ными способностями, был неплохим характерным актером, а, главное, умел организовать и объединить актер-скую массу, что дело весьма и весьма в наших условиях нелегкое»33.

Глава 6. К. М. Ардатов. Русская оперетта в Шанхае

Артист русской оперетты Кирилл Михайлович Ардатов выступал на эстрадной сцене с 1914 г. Через де-

32 Двадцать пять лет на сцене: Юбилей Э.И. Элирова // Прожектор. 1934. № 22 (26 мая). С. 18, портр.

33 Э.И. Элиров умер в госпита-ле для душевнобольных в Шанхае //

сять лет оказался в Шанхае, где ставил увлекательные спектакли. Об одном из них журнал «Прожектор» писал: «Действие начинается в парижском «Гольф-Клубе» и переносит зрителя на экзотический остров «Санта Мадоне-та», где среди дикого племени четверо европейцев охраняют себя от любов-ных приключений. Богатый банкир Абрам превращается временно в ев-нуха, дамы в одалисок, а лакей в пашу. Оригинален эпизод со знаменитыми тарелками Калиостро. Джасовая му-зыка и румба сменяется увлекательной нежной мелодией любви и страсти»34.

Глава 7. Финна Рокс. Кристальная чистота голоса

Жена Ардатова Финна Рокс (FinaRox) гастролировала с ним по Китаю и Японии. «Талантливая моло-дая артистка является коренной хар-бинкой. В качестве певицы она начала выступать здесь с самого юного воз-раста. Пела в церковном хоре и благо-даря своему таланту была отмечена га-стролировавшей здесь со своим хором М. Д. Агреневой-Славянской. Уезжая из Харбина, последняя увезла с собой, в составе своей труппы и юный талант на гастроли в Японию и на Филиппи-ны. Особенно ей удавались песни на английском языке, на котором она го-ворила свободно. В Гонконге она стала выступать самостоятельно»35. О ее выступления «Рубеж» писал: «С каж-дым годом совершенствовалась мане-

Новая заря. – 1946. – 18 окт.34 Оперетта в Шанхае // Про-

жектор. 1934. № 18 (28 авр.). С. 20, портр.

35 Привет от Финны Рокс // Рубеж. – 1936. - № 7 (8 февр.) – С. 16,

ра пения артистки, расширялся и не-сколько видоизменялся огромный ее репертуар, в котором вскоре, кроме ее очаровательных песенок, вошли ори-гинальные чечеточные танцы и чисто американская эксцентрика. … Кри-стальная чистота голоса, обворожи-тельная манера «подать» номер, вкус и изящество костюма, а иногда… и смелая шаловливость жеста»36. После этих гастролей артистка появилась в Шанхае.

Глава 8. Л. А. Далевич. Незабывае-мые сценические образы

Драматический артист Леонид Александрович Далевич родился в1896 г. в Иркутске. Жил в Шанхае, став артистом Русского камерного те-атра, выступал с эстрадными гастро-лями. В конце 1931 г. артист решил вернуться на родину. В Харбине со-стоялось последнее выступление. «Л. А. Далевич дал за эти годы ряд неза-бываемых сценических образов, ярко врезавшихся в память зрителей. В ве-селой комедии он заставлял от души смеяться, в драме исторгал слезы у самых черствых людей»37.

портр.36 Жаров Л. Веселый шанхай-

ский дуэт: К выступлениям в Харби-не ФиныРокс и К. Ардатова // Рубеж. 1932. № 11 (12 марта). С. 17, ил.

37 Незаурядный талант: Сегод-ня Л.А. Далевич прощается с Харби-ном! // Рубеж. 1931. № 41 (3 окт.). С. 14, портр.; Русский камерный театр // Слово: Беспл. воскрес. прил. 1931. 13 дек. С. 9: портр.

30 31


Глава 9. М. И. Кокорева. Вдумчи-вая, мелодичная декламация

Артистка драмы в Шанхае Мария Игнатьевна Кокорева (в замужестве Москалева) родилась 31 марта 1907 г. в Харбине. «Декламация Кокоревой вдумчивая, мелодичная. Тщательный и культурный подход Кокоревой к соз-данию сценических образов выдвинул ее заслуженно в линию исполнителей первых ролей. На эстраде г-жа Коко-рева представляет большой интерес, ибо прекрасно владеет «гротеском» маленьких инсценировок, веселым диалогом»38.

Глава 10. Е. А. Орловская. Бенефис Екатерины Алексеевны

Выступления артистки Театра рус-ской оперетты Екатерина Алексеевна Орловская всегда проходили в Харби-не и Шанхае с аншлагом: «Нет сомне-ния, что бенефис Екатерины Алексе-евны явится подлинным праздником для театрального Харбина, и «Ат-лантик» с трудом вместит огромную толпу зрителей, которые придут поа-плодировать своей любимице»39.

11. Шлягеры А. Вертинского: Тан-го-Магнолия, Принцесса Ирэна и про-чие хиты

Королем шанхайской эстрады счи-тался Александр Николаевич Вертин-ский (9 марта 1889 г., Киев – 21 мая 1957 г., Ленинград). Он находился в эмиграции с 1920 по 1943 гг.40. Жил в

38 М.И. Кокорева в Хламе // Фе-никс. 1936. 15 марта. С. 14.

39 Именины примадонны: К предстоящему бенефису премьерши оперетты Е.А. Орловской // Рубеж. 1932. № 7 (13 февр.). С. 15, портр.

40 Унковский В. Певец А.Вер-

Китае (19 ноября 1935 - 43), выступал с гастролями41. Вертинский публико-вал свои статьи в газете «Шанхайская заря» и «Шанхайский базар» и других изданиях. Напечатал сборник своих стихов.42 «В Шанхае А.Н. Вертинский давал три-четыре концерта в год. И работал в кабарэ. Много переменил он их за те годы: «Аркадия», «Шехере-зада», «Гардения», «Балалайка», «Рен-несанс»… Тяжело было видеть этого большого актера в кабацкой атмосфе-ре, среди людей, жующих свиные от-бивные, шум, гам, стук вилок и ножей, чоканье… Какое у него было усталое, измученное лицо!»43.

Глава 12. Е. Т. Григоренко. Русская народная песня в Китае

Очень популярной исполнитель-ницей русских народных песен была

тинский о себе: в гостях у популярно-го артиста: (Перед поездкой на Даль-ний Восток) // Рубеж. - 1930. - 30 апр. - С. 9 – 12.

41 Балакшин П.П. Лица памят-ных встреч. Александр Вертинский: (Личные впечатления Б.) // Рус. жизнь. - 1985. - 5 окт. - С. 6 - 7: портр.

42 Вертинский А.Н. соч.: Стихи // Земля Колумба: Сб. литературы и искусства / Под ред. Б.Миклашев-ского; Обл. А.Тевяшева. - Нью-Йорк; Сан-Франциско; Лос-Анджелес, 1936. Кн. 1. - С. 11; Песенки Вертинско-го. - Б.м.: Родина, Б.г. - 46 с.; Песенки Вертинского. - 2-е изд. - Харбин: Зиг-заги, А.В.Любавина, 1930. - 24 с.: рис., портр.; Песни и стихи, 1916-37. - Хар-бин: Глобус, 1937. - 48 с.

43 Рэни. Мои шанхайские встре-чи в Вертинским // Новая заря. - 1946. - 13 июля.

Екатерина Терентьевна Григоренко. Певица начала выступать в знаме-нитом московском ресторане «Яр» (1905 г.), затем гастролировала по России, восемь лет пела на Нижего-родской ярмарке, в 1915 г. оказалась в Харбине. В 1922 г. Екатерина Гри-горенко приехала в Японию, где вы-ступала более года. После гастролей отправилась в Шанхай и Харбин, воз-вращалась в Японию. «Русская песня в ее исполнении вызывала слезы на глазах не только русских слушателей. Иностранная пресса, отмечая высту-пления Е.Т., писала, что никто не мог бы вложить столько души, как Е.Т., и заставить слушателей понять всю глу-бину русской народной песни»44.

Глава 13. А. Т. Миллер. Эстрадная певица из Владивостока

Эстрадная певица А.Т. Миллер учи-лась пению во Владивостоке у А.Н. Соловьевой-Мацулевич, затем у Оси-повой-Закржевской. Анна Трофимов-на преподавала музыку в Харбине и Шанхае45.

Глава 14. Собрание романсов Софии Ченцовой-Реджи: «А ну, все к черту», «Эх, душа моя, мы с тобой не пара», «Филибер», «Мичман Джонс» и другие

Шанхайские артисты пели не толь-ко на сцене, но и выпускали пластин-

44 Л.Ж. Русские песни Е. Григо-ренко // Рубеж. – 1931 40 (20 сент.). – С. 17, портр.

45 Н.Г. На фабрике будущих примадонн и концертанток: Пению все возрасты в Шанхае покорны // Рубеж в Шанхае. – 1941. – № 43/16 (25 окт.). – С. 1 – 2:фот.

ки. Большой популярностью поль-зовались песни Софии А. Реджи, которые записали компании «Одеон» и Колумбия».

Певица говорила о себе: «Я напе-вала пластинки первый раз в жизни. И, понимаете, когда я впервые ус-лышала себя, то от странного, очень тонкого, но глубокого чувства, не могла удержаться от слез. Конечно, это были слезы радости, удовлетворе-ния. Может быть, они были вызваны тем, что бессознательно мой мозг оза-ряла мысль: «Даже тогда, когда меня не будет на земле, мой голос будет звучать потомкам!» Но это я поняла после, а тогда, из мембраны в мои уши, в мою душу несся мой голос – я могла лишь плакать».46

София Александровна Реджи также умерла в Италии; последние годы до-живала в приюте «Villa Orlandо».

Глава 15. Е. М. Кожевников. Хо-ванс

Красивый голос имел Евгений Ми-хайлович Кожевников, который вы-ступал под псевдонимом Хованс. Ве-роятно, это имя навеяно названием оперы «Хованщина». Хованс окончил Вторую Московскую художественную студию. «Как артиста, шанхайцы ви-дели его в опере, оперетте и в драме, как исполнителя первых ответствен-ных ролей и по дружным отзывам прессы и публики Е. М. Хованс артист исключительных дарований, главным качеством которого являются кака-я-то особенная глубина чувства и тон-

46 Песни улицы и настроения: Голос С.А. Реджи записан на 26 пла-стинках // Рубеж. 1930. № 32 (2 авг.). С. 14, портр.

32 33


кая психологическая отделка ролей».47

Глава 16. П. Н. Машин. Казачьи хоры

Особенностью русского Китая яв-лялось и то, что на эстрадных высту-плениях можно было видеть и казачьи ансамбли. Организатором Украинско-го и Терского казачьих хоров в Шанхае был Петр Николаевич Машин (1 февр. 1877 г. , Харьков – 7 марта 1944 г., Шанхай). Он окончил Харьковское музыкальное училище. Уехав в Китай, преподавал пение в Харбинском ком-мерческом училище (1907-1924 гг.). Позднее П. Н. Машин открыл музы-кальную школу в Харбине. Переехав в Шанхай в 1925 г., организовал хор в Архиерейской и Свято-Николаевской церквях. Музыкант получил первую награду за управление смешанным хором в честь столетия со дня смерти Шуберта. Он часто гастролировал с казаками по Китаю.

Глава 17. Серж Ермолл. Луч-ший джазовый коллектив

Лучшим джазовым коллективом на Дальнем Востоке считался оркестр Сержа Ермолла (Сергея Лукьяновича Ермолова), состоявший в основном из бывших воспитанников Хабаров-ского кадетского корпуса. Сергей Ер-молов родился в Харбине 2 июня 1908 г., затем в поисках счастья отправился на юг Китая, оттуда перебрался в Аме-рику, где играл в дорогих ресторанах. Вернувшись в Китай, он организовал в 1929 г. свой оркестр из бывших ка-

47 Артист трех дарований: О многогранном таланте Е.М. Хованса // Рубеж. 1943. № 18 (20 июня). С. 16 – 17, портр., ил.

детов Хабаровского корпуса и пре-одолел немало трудностей, прежде чем публика признала русский джаз. До этого предпочтение отдавалось американским и филиппинским кол-лективам. Оркестр Ермолла играл в «Циндао-кафе», в шанхайских «Маже-стик-отеле», «Астер-хаузе», «Парамо-унте», тяньцзинском «Коунтри-клубе» и других первоклассных ресторанах Китая48.

«Серж Ермолл, несомненно, му-зыкант большого масштаба, - писал «Рубеж». Вместе с творцом «Роз-Ма-ри», композитором Фримль, Серж Ермолл написал знаменитую «Бачио». Работал он также совместно с компо-зиторами Лионель Каун, написавшим нашумевший «Dream House», и с Чак Тоди, автором прогремевшей на весь мир «Girlofmydreams»49.

Во время визита Чарли Чаплина в Шанхай Серж Ермолл подарил ему одно из собственных танго, которое настолько понравилось королю экра-на, что он попросил разрешения ис-пользовать его для своей постановки. С. Ермолов следил за всеми новинка-ми джаза в Европе и Америке.

«Джасс Сержа Ермолла наиграл не-сколько пластинок для «Патэ-Колум-бия», для киностудии «Фокс-мувитан» и китайской – «Стар». Серж Ермолл – несомненно, музыкант большого мас-штаба. Вместе с творцом «Роз-Мари», композитором Фримль, Серж Ермолл

48 Серж Ермол и его оркестр: пионеры «Ламбет-уока» в Шанхае // Рубеж. 1939. № 1. С. 21: портр., фот.

49 Л.Ж. Лучший джасс – рус-ский: История Сержа Ермолл и его ор-кестра // Рубеж. 1937. № 48 (27 окт.). С. 13: фот.

написал знаменитую «Бачио». Работал он также совместно с композиторами Лионель Каун, написавшим нашумев-ший «DreamHaus», и с Чак Тоди, авто-ром прогремевшей на весь мир «Girl of my dreams».

Глава 18. А.Г. Бершадский. Концертный квинтет

Концертный квинтет А. Г. Бершад-ского состоял из пяти музыкантов и играл в Астор-хаузе и Палас-отеле. Абель Григорьевич Бершадский ро-дился 3 мая 1896 г. в Александровске. Он окончил музыкальную школу про-фессора Федьдмана в Одессе, затем учился в Москве. Гастролировал с опереттой по Сибири, с которой при-ехал в Харбин (1924 г.). Жил в Шанхае с 1929г. Музыкальный редактор ради-останции XCBL у Миллингтона. 1-я скрипка оркестра Французского клу-ба.50

Глава 19. Ф. Д. Шуберт. Духовой оркестр

В 1931 г. был основан Русский духо-вой оркестр Ф.Д. Шуберта (30 музы-кантов), который выступал в дорогих отелях и ресторанах.

Первые годы музыкальные орке-стры существовали во всех крупных кинотеатрах. Это было связано с тем, что демонстрировались немые филь-мы. С начала 1930-х годов стали де-монстрироваться звуковые кинофиль-мы. Тогда оркестры переместились в рестораны.

50 Жиганов В.Д. Русские в Шан-хае. – Шанхай, 1936. – Б.с.: портр.

34 35

Окончание Второй мировой войны полностью изменило русскую жизнь в Китае. Одни артисты предпочли репатриироваться, другие разъехались по всему миру.

Особенно не повезло тем, кто репатриировался в 1930-е годы или был свя-зан с политической активностью в эмиграции. Например, Л. А. Далевич стал в Советском Союзе артистом театра им. Ленинского комсомола в Ленинграде. Его арестовали 18 мая 1937 г. Комиссией НКВД и Прокуратуры СССР 12 января 1938 г. артиста приговорили по ст. ст. 58-6-8-11 УК РСФСР к высшей мере на-казания. Леонида Александровича расстреляли в г. Ленинград 13 января 1938 г. (По др. данным приговорен 16 января 1938 г.; расстрелян 18 января 1938 г.).

В 1935 г. композитор Д. И. Гейгнер вернулся на родину. Работал на кинофа-брике, выступал со своим оркестром с джаз-ревю в ресторане гостиницы «Ме-трополь». В этом же году вступил в Московский союз композиторов. В декабре 1937 г. Давида Исааковича арестовали — его забрали прямо с концерта оркестра в ресторане «Метрополь» – обвинение в шпионаже и подготовке теракта. 8 ян-варя 1938 г. по приговору Военной Коллегии Верховного суда СССР расстреля-ли. 8 декабря 1956 г. реабилитирован.

Певица Елизавета Евгеньевна Силинская работала во Всесоюзном радио-комитете и была солистка Московской филармонии. Ее арестовали 8 сентября 1937 г. и приговорена Комиссией НКВД СССР и прокурора СССР 10 октября 1937 г. за «шпионскую деятельность» к высшей мере наказания. Расстреляна 14 октября 1937 г. Реабилитирована 8 сентября 1956 г.

Александр Захарович Кармелинский-Лунев был артистом Горьковского те-атра оперы и балета. Его арестовали 2 августа 1937 г., приговорен Комиссией НКВД СССР и Прокурора СССР 22 декабря 1937 г. к высшей мере. Расстрелян 27 января 1938 г.

Артиста В. Д. Турчанинова арестовали в Харбине в 1945 г. и депортировали в СССР, где его следы затерялись. Такие примеров многие сотни.

Конечно, не все репатрианты попали под жернова репрессий. В. Е. Валин жил в Свердловске, где работал режиссером. Выйдя на пенсию, Валентин Евгеньевич жил в Москве51. Е. А. Мунцев работал в оперных театрах Омска и Казани52. В. В. Кларин жил в Свердловске, работал режиссером, педагогом в консерватории. Актриса М. И. Москалева (Кокорева) жила в Кемерово и Ташкенте. Режиссер и певец Б.А. Серов и его жена О. Б. Манжелей репатриировался в СССР в 1947 г. Актриса Е.А. Орловская продолжила в СССР артистическую деятельность. Екатерина Алексеевна скончалась 30 июля 1967 г. в Вильнюсе53. Балерина Вера Кондратович (Сидорова) опубликовала в СССР несколько поэтических сбор-

51 Бывший шанхаец. О шанхайских артистах “Затерявшихся” в СССР // Новая заря. - 1969. - 20 июня.

52 Письмо от Е.А. Мунцева // Новая заря. 1949. 3 февр.53 Битнер З. Памяти Екатерины Орловской: (Некролог) // Новая заря.

Постскриптум. ников и мемуаров («Отпечатки мгновений», «Гвоздики» и «Возвращается ветер на круги своя»).

Наибольшую известность в СССР приобрел А. Н. Вертинский54. В Советском союзе напечатал книгу воспоминаний55.

Очень популярным был Олег Леонидович Лундстрем. Он жил в Казани, где окончил консерваторию. Народный артист РСФСР Лундстрем скончался 14 ок-тября 2005 г. в Москве.

Немало артистов продолжили беженское скитание по миру. Певица С. В. Зорич (Бабушкина) эмигрировала в Бразилию, жила в Буэнос-Айресе, где скон-чалась 16 марта 1985 г.56

Певец Г. В. Кудинов эмигрировал в США в ноябре 1948 г. С 1949 г. пел в xоре Донскиx казаков С.А. Жарова в Карнеги-xолл в Нью-Йорке. Приехав в Сан-Франциско в 1949 г., давал концерты в Русском центре и пел в соборе Пре-святой Богородицы. Создать опереточную труппы оказалось слишком трудным делом, и работал официантом в ресторане «Эль-Прадо» в Сан-Франциско. Ге-оргий Васильевич скончался 17 марта 1969 г. в Сан-Франциско, похоронен на Сербском кладбище.57

Через Тубабао В. Н. Райский (Данилов) уехал в США (14 июня 1951 г.).58 Леонид Иннокентьевич Розен эмигрировал в 1960 г. в Бразилию, где скончал-

ся в 1962 г. в результате несчастного случая.59Его жена З. А. Битнер переехала в США (1964 г.), где продолжила музыкальную деятельность. Актриса скончалась 21 марта 1981 г., Сан-Франциско.60 Ф. Г. Хмарин эмигрировал в Бразилию и жил в Сан-Паулу, затем переселился в Сан-Франциско, где продолжил артисти-ческую деятельность.61 Артист скончался 15 января 1978 г. в Сан-Франциско.62 Баянист Дмитрий Николаевич Яковлев эмигрировал в Бразилию, затем в США

1967. 9 дек.54 Мелихов Г. “Родная свеча на чужих дорогах”: Гастроли Вертинского в

Китае // Проблемы Дал. Востока. 1992. - № 6. - С. 89 – 97.55 Вертинский А.И. Дорога длинною...: / Сост. и вступ. статья Ю.Томашев-

ского; Оформ. Г.Саукова. - М.: Правда, 1990. - 572 с.: ил.56 Петлин Н. Скончалась Соня Бабушкина: (Некролог) // Рус. жизнь. –

1985. – 4 апр.57 Федуленко В. Памяти Г.В. Кудинова: (Некролог) // Рус. жизнь. 1969. 5

апр.58 Дроздов П. Прибытие третьего парохода с 490 тубабовскими эмигран-

тами // Рус. жизнь. – 1951. – 15 июня.59 К.М. Беседа с артисткой З.А. Битнер, прибывшей из Бразилии // Новая

заря. – 1964. – 28 окт.60 К.М. Беседа с артисткой З.А. Битнер, прибывшей из Бразилии // Новая

заря. – 1964. – 28 окт.; Четвериков Д. Памяти З.А.Битнер: Некролог // Рус. жизнь. – 1981. – 2 апр.

61 Тэт С. Федор Григорьевич Хмарин // Рус. жизнь. - 1958. - 5 апр.: портр.62 Петлин Н. Федор Григорьевич Хмарин: (Некролог) // Рус. жизнь. – 1978.

36

(с 1958 г.), скончался в марте 1974 г. в Сан-Франциско.После окончания Второй мировой войны С. А. Томский-Попов оказался в

Европе. Сергей Александрович скончался 2 ноября 1975 г. в итальянском городе Торино.63

Кто-то навсегда остался на китайской земле. К примеру, режиссер Эдуард Иванович Элиров скончался в 1946 г. в больнице для душевнобольных в Шан-хае.

К сожалению, невозможно рассказать, как закончили свою артистическую карьеру подавляющее число артистов…

– 22 марта.63 Биттнер З. Светлой памяти С.А. Томского-Попова: (Некролог) // Рус.

жизнь. - 1975. - 3 дек.

ПРИЛОЖЕНИЕ

Электронное издание.Сборник

А. А. Хисамутдинов

«Русский романс в Китае»

Редактор Н. В. ЩетниковаТехн. редактор Н.В.Щетникова

Дизайн Н. В. ЩетниковаКомпьютерная верстка Н. В. Щетникова

Подписано в печать 15.06.2019Формат 149X210

Объём в авторских листах

Издательство «Neshchet», г. Владивосток

Documents

Русский романс в Китаеevols.library.manoa.hawaii.edu/bitstream/10524/62973/РУССКИЙ...Байдукова Москва-Северный полюс — Северная