Toba Arsitektur

Pusat Budaya Batak Toba di sekitar Danau Toba dan pulau suci Samosir yang terletak di

dalamnya. Jabu adalah bahasa Toba kata untuk Rumah adat. Rumah-rumah yang terdiri

dari tiga bagian. Sebuah substruktur pilar kayu besar bertumpu pada batu datar (atau

saat beton) melindungi struktur dari rising basah. Beberapa pilar mendukung balok

membujur dikenal sebagai labe-labe, yang menjalankan panjang rumah pada ketinggian

kepala untuk membawa atap besar. Pilar lainnya membawa dua balok besar dengan

ukiran singa kepala yang, dengan dua balok lateral yang mortised ke dalamnya,

membentuk ring balok besar bantalan ruang kecil. Substruktur ini diperkuat dengan

balok mortised ke dalam tumpukan yang berfungsi ganda sebagai warung malam untuk

ternak. Dinding keluar ringan dan ramping dan memberikan stabilitas tambahan untuk

struktur. Dinding dan pelat dinding mendukung kasau menggantung dari labe-labe

dengan kabel rotan, sedangkan dasar dinding duduk di ring balok. Musim semi kasau

dari pelat dinding dan keluar miring memproduksi kurva atap. Sebagai pengganti reng

bracing horisontal, diagonal hubungan-berjalan dari tengah-labe labe ke atap pelana

berakhir-memberikan penguatan.

The curam bernada besar pelana atap kembali mendominasi struktur. Atapnya

tradisional jerami, dan tanpa atap internal yang gulungan mereka menyediakan ruang

internal yang besar. Atap segitiga tajam diproyeksikan dan gables tumpang tindih

seluruh substruktur. Atap pelana depan meluas lebih jauh dari atap pelana belakang dan

halus diukir dan dicat dengan motif dari matahari, mulai, ayam, dan motif geometris

dalam warna merah, putih, dan hitam. Atap pelana belakang masih polos.

Batak Toba diperpanjang keluarga bersama yang berada di kampung mereka.

Ruang tamu, yang didukung oleh balok lateral dan melintang, kecil dan gelap. Cahaya

masuk melalui jendela kecil di masing-masing dari empat sisi. Penduduk menghabiskan

sebagian besar waktu di luar rumah mereka dan rumah sebagian besar digunakan untuk

tidur. Sebuah ruang loteng disediakan oleh langit-langit kayu datar atas sepertiga depan

ruang tamu. Keluarga pusaka dan kadang-kadang kuil disimpan di sini. Secara

tradisional, orang Batak Toba akan masak perapian di bagian depan ruang tamu

membuat ruang berasap. Dengan perubahan terbaru dalam praktek kebersihan, dapur

kini sering di perpanjangan di belakang rumah.

Rumah orang Batak Toba biasanya rumah komunal besar, tetapi sekarang telah langka,

dengan kebanyakan rumah sekarang dibangun dalam gaya etnis Melayu dengan bahan

modern dan tradisional. Sementara lebih luas, baik berventilasi, cerah, dan lebih murah

untuk membangun, jabu dianggap lebih bergengsi. Dimana jabu masih hidup, mereka

umumnya lebih kecil tempat tinggal keluarga tunggal. Sedangkan versi sebelumnya dari

jabu yang diakses melalui pintu perangkap menyembunyikan langkah-langkah di lantai,

kali sekarang kurang berbahaya dan tangga kayu lebih nyaman di depan rumah

menyediakan akses.

Batak Toba padi lumbung (sopo) dibangun dalam gaya yang serupa tetapi lebih kecil dari

jabu tersebut. Rice disimpan dalam atap dan didukung oleh enam pilar kayu besar, yang

membawa cakram kayu besar untuk mencegah masuknya hewan pengerat. Platform

terbuka di bawah struktur atap yang digunakan sebagai bekerja dan ruang penyimpanan

umum dan sebagai tempat tidur untuk tamu dan laki-laki yang belum menikah. Lumbung

padi sekarang jarang digunakan untuk penyimpanan biji-bijian, dan banyak yang telah

dikonversi ke ruang tamu dengan Walling off bagian terbuka antara struktur sub-dan

atap, dan menambahkan pintu.

Arsitektur Karo

Geometric ornamen pada rumah Karo c. 1.914-1.919. Setiap desain memiliki arti tertentu

atau kekuasaan. Perhatikan Cicak stylized ( gecko ) sepanjang setiap dinding.

The Karo Rumah adat (rumah adat), yang dikenal sebagai ‘Siwaluh Jabu’, adalah, seperti

dengan Aceh Rumah , berorientasi Utara-Selatan, mungkin untuk berlindung dari

matahari.

Rumah adat Karo adalah rumah panjang , untuk hunian keluarga beberapa, sampai

dengan dua belas keluarga di beberapa daerah, meskipun biasanya delapan. Sebuah

rumah panjang Karo akan menjadi besar, untuk mengakomodasi begitu banyak keluarga,

dan dibangun di atas panggung.

Rumah-rumah yang dibangun untuk kayu, bambu, menggunakan ijuk serat untuk

mengikat (tidak ada paku atau sekrup yang digunakan) dan untuk atap jerami. Desain

secara alami tahan gempa.

Dalam rangka untuk memilih situs yang cocok untuk rumah, guru (dukun) akan

berkonsultasi, yang akan menentukan apakah tanah itu baik atau buruk. Plot A akan

diintai menggunakan daun kelapa, dan warga lainnya akan diberi empat hari untuk

menolak usulan pembangunan.

Setelah periode empat hari telah berlalu, lubang digali di tengah plot, di mana

ditempatkan pisau, daun sirih dan nasi. Guru dan kalimbubu dan Anak Beru akan

melakukan ritual untuk menentukan bahwa tanah yang cocok.

Setelah situs telah siap, upacara tujuh hari dilakukan, konsultasi roh hutan (kayu) dan

mengatur pembayaran untuk pengrajin bertanggung jawab untuk menciptakan dekorasi

rumah.

Semua penghuni desa kemudian akan mendirikan pilar penopang rumah, setelah itu

mereka akan makan bersama.

Warna-warna yang digunakan dalam desain Karo merah, putih dan hitam. Merah

menandakan semangat hidup, ‘mendapatkan-up-dan-pergi’, warna yang terlihat dalam

pakaian tradisional yang digunakan dalam pernikahan, hitam warna kematian,

ketidakpedulian manusia dari (Allah) Dibata kehendak, dan putih, warna kekudusan

Allah.

Ornamen sangat penting dalam rumah Karo, dengan tanduk Buffalo dekorasi penting

dari adat Rumah, dan dua bercat putih tanduk dipasang pada setiap ujung atap

(mounting dilakukan di malam hari, sehingga tidak ada yang melihat), menggunakan

baik laki-laki dan perempuan kerbau . Ornamen di rumah-rumah tradisional Karo

menjabat untuk melindungi penduduk dari roh jahat, dan untuk menunjukkan status

pemilik. Dengan memudar dari keyakinan agama tradisional (permena), mereka

sekarang sebagian besar dekoratif dan pengingat tradisi budaya masa lalu.

Ornamen rumah Karo ditemukan dalam tiga cara:

• Rumah dihiasi dengan bambu dijalin dalam berbagai desain geometris.Desain

geometris telah diklasifikasikan ke dalam tujuh belas jenis, masing-masing memiliki sifat

sihir khusus, seperti salat Tupak Silima-lima (lima bintang berujung), melambangkan

merga silima, dan menghalangi orang-orang yang akan mencoba untuk marah integritas

itu.

• Dapur yang dihiasi dengan ukiran

• Sebuah intaglio diukir tokek melindungi penghuni dari roh-roh jahat

Roof

Atap rumah Karo berbeda dari orang Batak lainnya, menjadi atap pinggul . Atap adalah

fitur dominan dari rumah, kadang-kadang menjadi setinggi 15 meter, terhadap dukungan

dan dinding, baik sekitar 1,5 meter masing-masing.

Rumah yang paling dasar, yang dikenal sebagai Rumah Beru-Beru, memiliki pinggul

dasar dan atap pelana. The tersek Rumah memiliki atap bertingkat ganda dengan atap

pelana di atas bagian bawah. Hal ini meningkatkan ventilasi di rumah, mengurangi

dampak asap memasak. Sebuah rumah dengan empat Gables, yang dikenal sebagai

Rumah si Empat ayo memiliki dua atap pelana menyilang di sudut kanan. Dalam

beberapa kasus Anjong-Anjong, atau miniatur rumah, dapat ditempatkan di atas rumah

untuk dekorasi lanjut

internal organisasi

The Karo adat rumah memiliki dua pintu masuk, di sebelah utara dan selatan berakhir,

dengan teras kecil (mendatang) pada masing-masing dan tangga menuju ke rumah.

mendatang ini berfungsi sebagai tempat untuk mandi anak-anak dan untuk chatting di

malam hari.

Rumah panjang delapan keluarga Karo tradisional berisi empat dapur, masing-masing

dibagi antara dua keluarga dekat, dan mengandung dua kompor masing-masing. Kompor

dibuat dengan menggunakan lima batu sebagai simbol dari merga silima Karo (lima

Marga ).

Rumah itu terstruktur sehingga pengulu (pemimpin) dari rumah menempati ruang

depan-kiri, dengan sembuyak nya (orang tua) di ruang ke kanan. Dalam gambar cermin,

nya Anak Beru dan kalimbubu akan menempati kamar yang sesuai masuk dari belakang

rumah. Empat kamar di tengah rumah adalah status yang lebih rendah dan masing-

masing berisi dapur, yang bersama dengan kamar di luar mereka.

Gorga Batak adalah ukiran atau pahatan tradisional yang biasanya terdapat di dinding

rumah bahagian luar dan bagian depan dari rumah-rumah adat Batak. Gorga ada

dekorasi atau hiasan yang dibuat dengan cara memahat kayu (papan) dan kemudian

mencatnya dengan tiga (3) macam warna yaitu : merah-hitam-putih. Warna yang tiga

macam ini disebut tiga bolit.

Bahan-bahan untuk Gorga ini biasanya kayu lunak yaitu yang mudah dikorek/dipahat.

Biasanya nenek-nenek orang Batak memilih kayu ungil atau ada juga orang

menyebutnya kayu ingul. Kayu Ungil ini mempunyai sifat tertentu yaitu antara lain tahan

terhadap sinar matahari langsung, begitu juga terhadap terpaan air hujan, yang berarti

tidak cepat rusak/lapuk akibat kena sengatan terik matahari dan terpaan air hujan. Kayu

Ungil ini juga biasa dipakai untuk pembuatan bahan-bahan kapal/ perahu di Danau Toba.

Bahan-bahan Cat (Pewarna)

Pada zaman dahulu Nenek orang Batak Toba menciptakan catnya sendiri secara alamiah

misalnya :

Cat Warna Merah diambil dari batu hula, sejenis batu alam yang berwarna merah yang

tidak dapat ditemukan disemua daerah. Cara untuk mencarinya pun mempunyai

keahlian khusus. Batu inilah ditumbuk menjadi halus seperti tepung dan dicampur

dengan sedikit air, lalu dioleskan ke ukiran itu.

Cat Warna Putih diambil dari tanah yang berwarna Putih, tanah yang halus dan lunak

dalam bahasa Batak disebut Tano Buro. Tano Buro ini digiling sampai halus serta

dicampur dengan sedikit air, sehingga tampak seperti cat tembok pada masa kini.

Cat Warna Hitam diperbuat dari sejenis tumbuh-tumbuhan yang ditumbuk sampai halus

serta dicampur dengan abu periuk atau kuali. Abu itu dikikis dari periuk atau belanga dan

dimasukkan ke daun-daunan yang ditumbuk tadi, kemudian digongseng terus menerus

sampai menghasilkan seperti cat tembok hitam pada zaman sekarang.

Jenis/ Macamnya Gorga Batak

Menurut cara pengerjaannya ada 2 jenis :

1. Gorga Uhir yaitu Gorga yang dipahatkan dengan memakai alat pahat dan setelah

siap dipahat baru diwarnai

2. Gorga Dais yaitu Gorga yang dilukiskan dengan cat warna tiga bolit. Gorga dais ini

merupakan pelengkap pada rumah adat Batak Toba. Yang terdapat pada bahagian

samping rumah, dan dibahagian dalam.

Menurut bentuknya

Dilihat dari ornament dan gambar-gambarnya dapat pula Gorga itu mempunyai nama-

namanya tersendiri, antara lain ;

• Gorga Ipon-Ipon, Terdapat dibahagian tepi dari Gorga; ipon-ipon dalam Bahasa

Indonesia adalah Gigi. Manusia tanpa gigi sangat kurang menarik, begitulah ukiran

Batak, tanpa adanya ipon-ipon sangat kurang keindahan dan keharmonisannya. Ipon-

ipon ada beraneka ragam, tergantung dari kemampuan para pengukir untuk

menciptakannya. Biasanya Gorga ipon-ipon ini lebarnya antara dua sampai tiga

sentimeter dipinggir papan dengan kata lain sebagai hiasan tepi yang cukup menarik.

• Gorga Sitompi, Sitompi berasal dari kata tompi, salah satu perkakas Petani yang

disangkutkan dileher kerbau pada waktu membajak sawah. Gorga Sitompi termasuk jenis

yang indah di dalam kumpulan Gorga Batak. Disamping keindahannya, kemungkinan

sipemilik rumah sengaja memesankannya kepada tukang Uhir (Pande) mengingat akan

jasa alat tersebut (Tompi) itu kepada kerbau dan kepada manusia.

• Gorga Simataniari (Matahari), Gorga yang menggambarkan matahari, terdapat disudut

kiri dan kanan rumah. Gorga ini diperbuat tukang ukir (Pande) mengingat jasa matahari

yang menerangi dunia ini, karena matahari juga termasuk sumber segala kehidupan,

tanpa matahari takkan ada yang dapat hidup.

• Gorga Desa Naualu (Delapan Penjuru Mata Angin), Gorga ini menggambarkan gambar

mata angin yang ditambah hiasan-hiasannya. Orang Batak dahulu sudah

mengetahui/kenal dengan mata angin. Mata angin ini pun sudah mempunyai kaitan-

kaitan erat dengan aktivitas-aktivitas ritual ataupun digunakan di dalam pembuatan

horoscope seseorang/sekeluarga. Sebagai pencerminan perasaan akan pentingnya mata

angina pada suku Batak maka diperbuatlah dan diwujudkan dalam bentuk Gorga.

• Gorga Si Marogung-ogung (Gong), Pada zaman dahulu Ogung (gong) merupakan

sesuatu benda yang sangat berharga. Ogung tidak ada dibuat di dalam negeri, kabarnya

Ogung didatangkan dari India. Sedangkan pemakaiannya sangat diperlukan pada pesta-

pesta adat dan bahkan kepada pemakaian pada upacara-upacara ritual, seperti untuk

mengadakan Gondang Malim (Upacara kesucian). Dengan memiliki seperangkat Ogung

pertanda bahwa keluarga tersebut merupakan keluarga terpandang. Sebagai kenangan

akan kebesaran dan nilai Ogung itu sebagai gambaran/ keadaan pemilik rumah maka

dibuatlah Gorga Marogung-ogung.

• Gorga Singa Singa, Dengan mendengar ataupun membaca perkataan Singa maka akan

terlintas dalam hati dan pikiran kita akan perkataan: Raja Hutan, kuat, jago, kokoh,

mampu, berwibawa. Tidak semua orang dapat mendirikan rumah Gorga disebabkan oleh

berbagai faktor termasuk factor social ekonomi dan lain-lain. Orang yang mampu

mendirikan rumah Gorga Batak jelaslah orang yang mampu dan berwibawa di

kampungnya. Itulah sebabnya Gorga Singa dicantumkan di dalam kumpulan Gorga Batak

• Gorga Jorgom, Ada juga orang menyebutnya Gorga Jorgom atau ada pula menyebutnya

Gorga Ulu Singa. Biasa ditempatkan di atas pintu masuk ke rumah, bentuknya mirip

binatang dan manusia.

• Gorga Boras Pati dan Adop Adop (Tetek), Boras Pati sejenis mahluk yang menyerupai

kadal atau cicak. Boras Pati jarang kelihatan atau menampakkan diri, biasanya kalau

Boras Pati sering nampak, itu menandakan tanam-tanaman menjadi subur dan panen

berhasil baik yang menuju kekayaan (hamoraon). Gorga Boras Pati dikombinasikan

dengan tetek (susu, tarus). Bagi orang Batak pandangan terhadap susu (tetek)

mempunyai arti khusus dimana tetek yang besar dan deras airnya pertanda anaknya

sehat dan banyak atau punya keturunan banyak (gabe). Jadi kombinasi Boras Pati susu

(tetek) adalah perlambang Hagabeon, Hamoraon sebagai idaman orang Batak.

• Gorga Ulu Paung, Ulu Paung terdapat di puncak rumah Gorga Batak. Tanpa Ulu Paung

rumah Gorga Batak menjadi kurang gagah. Pada zaman dahulu Ulu Paung dibekali (isi)

dengan kekuatan metafisik bersifat gaib. Disamping sebagai memperindah rumah, Ulu

Paung juga berfungsi untuk melawan begu ladang (setan) yang datang dari luar

kampung. Zaman dahulu orang Batak sering mendapat serangan kekuatan hitam dari

luar rumah untuk membuat perselisihan di dalam rumah (keluarga) sehingga tidak akur

antara suami dan isteri. Atau membuat penghuni rumah susah tidur atau rasa takut juga

sakit fisik dan berbagai macam ketidak harmonisan.

Masih banyak lagi gambar-gambar yang terdapat pada dinding atau bahagian muka dari

rumah Batak yang sangat erat hubungannya dengan sejarah kepribadian si pemilik

rumah. Ada juga gambar lembu jantan, pohon cemara, orang sedang menunggang kuda,

orang sedang mengikat kerbau. Gambar Manuk-Manuk (burung) dan hiasan burung Patia

Raja perlambang ilmu pengetahuan dan lain-lain.

De Stijl

The Rietveld Schröder House. satu-satunya arsitektur yang diperkirakan berhubungan langsung dengan gaya De Stijl

de Stijl (bahasa Inggris: the style) adalah gerakan seni di Leiden, Belanda, yang diprakarsai oleh Theo van Deosburg, seorang arsitek dan pelukis pada tahun 1917[1]. Konsep ini berkembang seiring terjadinya perang dunia pertama yang berlarut-larut. Komunitas seni de Stijl kemudian berusaha memenuhi keinginan masyarakat dunia mengenai sistem keharmonisan baru, yaitu dengan mencari prinsip - prinsip dan estetika baru di dalam seni[1]. Munculnya gerakan ini diinspirasi oleh gerakan dadaisme[2].

Selain Theo van Dooesburg, pendiri - pendiri gerakan seni ini lainnya adalah sang pelukis Piet Mondrian, pemahat patung Vantongerloo, sang arsitek Jacobus Johannes Pieter Oud[3], dan seorang arsitek sekaligus desainer Gerrit Rietveld[4]

Konsep ini diwujudkan dalam pemikiran utopia, dengan bergerak pada bidang perencanaan kota, seni murni, seni terapan, dan filosofi[1]. Mereka mewujudkan abstraksi dan keuniversalan dengan

mengurangi campur tangan bentuk dan kekayaan warna semaksimal mungkin. Komposisi visual disederhanakan menjadi hanya bidang dan garis dalam arah horisontal dan vertikal, dengan menggunakan warna-warna primer seperti merah, biru, dan kuning di samping bantuan warna hitam dan putih.

Dalam kebanyakan karya seni, garis vertikal dan horisontal tidak secara langsung bersilangan, tetapi saling melewati satu sama lain. Hal ini bisa dilihat dari lukisan Mondrian, Rietveld Schröder House, dan Red and blue chair.Secara umum, de stijl memperkenalkan sebuah bentuk yang abstrak namun sederhana[5]

Prinsip dan Pengaruh[sunting | sunting sumber]

Nama De Stijl diperoleh dari kutipan Gottfried Semper, Der Stil in den technischen und tektonischen Künsten oder Praktische Ästhetik (1861–3), yang mana Curl[6] salah mengira sebagai sebuah pernyataan yang mendukung materialisme dan fungsionalisme. Secara garis besar, De Stijl adalah sebuah pemikiran akan kesederhanaan dan abstrak, yang berlaku di dunia arsitektur dan seni lukis, dengan hanya menggunakan unsur garis lurus horizontal dan vertikal, dan bentuk-betuk persegi atau persegi panjang. Bahasa desain yang digunakan pun mengerucut hanya menggunakan warna-warna primer, merah, kuning, dan biru, dan tiga warna dasar, hitam, putih, dan abu-abu. Karya-karya De Stijl menolak bentukan simetri dan mencoba mencapai keseimbangan estetis dengan sebuah perlawanan . Elemen-elemen tersebut dalam gerakan ini memberikan pengertian lain dari kata stijl: "sebuah tonggak, tiang atau penyokong"; hal ini memberikan contoh terbaik dalam dunia konstruksi dalam bentuk sambungan menyilang yang banyak ditemukan dalam pekerjaaan para tukang kayu.

Di dalam karya-karya tiga dimensi, garis vertikal dan horizontal diaplikasikan kedalam lapisan-lapisan yang memberi kesan tiga dimensi atau pada bidang yang tidak saling bersinggungan, dengan demikian memberikan kesempatan pada tiap elemen untuk berdiri sendiri dan tidak menghalangi elemen yang lain satu sama lain. Hal ini dapat ditemukan pada rumah Rietveld Schröder dan Red and Blue Chair.

De Stijl dipengaruhi oleh lukisan kubisme dan gagasan akan bentuk geometris ideal (misalnya garis lurus sempurna) pada filsafat neoplastis yang dikemukakan oleh ahli matematika M. H. J. Schoenmaekers. Pergerakan De Stijl juga dipengaruhi oleh Neopositivisme.[7] Karya-karya De Stijl juga mempengaruhi gaya Bauhaus dan gaya international style pada arsitektur, fashion dan interior desain. Akan tetapi De Stijl bukanlah sebuah gerakan "-isme" seperti halnya kubisme, Futurisme, Surrealisme, dan tidak juga suatu gerakan yang terikat pada suatu lembaga pendidikan tertentu seperti halnya Bauhaus.

Di musik, pengaruh De Stijl dapat ditemukan hanya pada karya komposer Jakob van Domselaer, yang bersahabat dengan Mondrian. Antara tahun 1913 hingga 1916, Dia menciptakan karya berjudul Proeven van Stijlkunst ("Experiments in Artistic Style"), yang terinspirasi dari lukisan Mondrian. Musiknya bergaya minimalis, dan tetap berprinsip pada elemen musik "horizontal" and "vertikal" yang saling dikomposisikan. Van Domselaer tidak begitu dikenang dalam sejarah dan karyanya tidak terlalu berpengaruh secara signifikan dalam kelompok De Stijl.

Perkembangan[sunting | sunting sumber]

Konsep de Stijl banyak dipengaruhi filosofi matematikawan M. H. J. Schoenmaekers. Piet Mondrian, salah seorang seniman yang terkenal pada zaman ini kemudian mempublikasikan manifes seni mereka Neo-Plasticism pada tahun 1920[8], meskipun istilah ini sebenarnya sudah digunakan olehnya pada 1917 di Belanda dengan frasa Nieuwe Beelding. Pelukis Theo van Doesburg kemudian mempublikasikan artikel De Stijl dari 1917 hingga 1928, menyebarkan teori-teori kelompok ini. Perupa de Stijl antara lain pematung George Vantongerloo, dan arsitek J.J.P. Oud dan Gerrit Rietveld.

Majalah de stijl, dicetak sekitar tahun 1917 dan 1932, merepresentasikan karya - karya dan dasar - dasar teoritis dari gerakan seni ini kepada pembaca - pembaca internasional. Dalam majalahnya, Piet Mondrian menulis "Visi plastik yang murni harus membuat satu buah komunitas baru, dalam artian yang sama bahwa seni telah menciptkan plastikisme.[4]

Pada dasarnya aliran de Stijl hanya bergerak dalam dunia lukis. Sebab bagaimanapun konsep de Stijl adalah abstraksi secara ideal komposisi warna dalam bentuk dua dimensi, walaupun kemudian juga menghasilkan kesan ruang. Pemanfaatannya sangat banyak di dalam interior dan arsitekrur. namun seperti yang ditulis oleh Piet Mondrian bahwa de Stijl tetaplah sebuah konsep ideal dalam dua dimensi. Meskipun Theo van Doesburg berusaha keras memperjuangkan pengaplikasiannya dalam dunia arsitektur, de Stijl tetaplah hanya menjadi bahan pertimbangan dalam pengolahan bidang-bidang warna, bukan arsitekturnya sendiri.

de Stijl meredup seiring perpecahan di antara Theo van Doesburg yang aplikatif dan Piet Mondrian yang teoritis. Hingga akhirnya majalah de Stijl terakhir kali terbit untuk mengenang kematian Theo van Doesburg.

Prinsip - prinsip dari gaya seni de stijl memiliki pengaruh yang besar terhadap perkembangan seni Bauhaus di Jerman pada tahun 1920-an[4]