Marina AbramovicMarina Abramovic Belgrado (Serbia y Montenegro),
1946 Los trabajos ms conocidos de Marina Abramovic son sus
performances, objetos, vdeo-instalaciones y acciones registradas
para dramatizarse en escenografas de fuerte barroquismo conceptual.
El eje de su produccin se halla en su propio cuerpo, un territorio
para la experimentacin y el cambio, soporte de toda su trayectoria
artstica. En sus inicios, la artista trabaja en solitario, y tras
un breve contacto con las instalaciones sonoras, comienza a
realizar sus primeras performances -Rhythm 4, Rhythm 5, 1974;
Rhythm 10, 1975- que estuvieron salpicadas por el escndalo.
Siguiendo la idea -comn a todos los performers- de sentir el mundo
a travs de la experiencia personal del cuerpo, la artista trat de
indagar en los lmites de la resistencia moral y fsica,
reflexionando sobre los patrones de comportamiento de la mente y el
organismo. Su idea era establecer un dilogo energtico con los
espectadores. A partir de 1975, y hasta 1988, Marina Abramovic
comienza a trabajar con Ulay. Pocas veces en la historia del arte
una relacin afectiva entre dos artistas ha dado tantos frutos a
nivel creativo. Su complicidad y atraccin, as como su excelente
sintona y entendimiento, les hizo crear un ncleo de trabajo
centrado en su propia relacin como pareja. En performances como
Relation Work de 1976, o Interruption in Space, de 1977, Abramovic
y Ulay reflexionaban sobre las condiciones dualsticas en las que
creca su relacin: hombre/mujer, soledad/compaa,
deseos/prohibiciones. Cierra este periodo su ltima accin en
conjunto: The Lovers de 1988 donde aparece de nuevo la idea de
desgaste fsico, pero tambin emocional: en apenas tres meses, y cada
uno desde un extremo, recorrieron la Gran Muralla China -unos dos
mil kilmetros. Cuando se encontraron en el centro, la pareja consum
su separacin. Tras su ruptura, Abramovic inicia una nueva etapa.
Influida por una larga estancia en el estado brasileo de Minas
Gerais, comienza a realizar instalaciones objetuales, abriendo un
nuevo campo de trabajo con Transitory Objects. Desde 1992, recuper
su labor como performer, continuando con los intereses de sus
primeras acciones al concebir la performance como un espacio para
la liberacin de los fantasmas personales, pero tambin como un modo
de relacionarse con la realidad (Dragon Heads, 1992-1994; Cleaning
the House, 1995; The Onion, 1996; o Balkan Baroque, 1997). En esta
ltima, Len de Oro en la Bienal de Venecia, la artista construy una
escenografa cargada de potentes medios expresivos. En una sala en
semipenumbra, slo iluminada por tres pantallas de vdeo con la
imagen de sus padres en silencio y de Abramovic recitando framente
un informe sobre las ratas-lobo, la artista amontona en un rincn ms
de dos mil kilos de huesos con restos de carne. Sobre este osario,
cargado de connotaciones simblicas por las luchas fraticidas de los
Balcanes, Abramovic despliega su emotiva y conmovedora performance:
lentamente, y sumida en un reflexivo autismo, va limpiando los
restos de la carne todava pegada a los huesos. Marina Abramovic, en
los ltimos aos, no ha dejado de experimentar sobre los cdigos
artsticos a travs del empleo de los nuevos soportes proporcionados
por los avances tcnicos, vdeo, cine, instalacin- demostrando una
coherente evolucin hacia la madurez en los registros expresivos
empleados.
The Lips of Thomas, 1975-1997 FICHA TCNICA Lips of Thomas,
1975-1997 Color Cibachrome, 123,5 x 123,55 cm, Adquisicin: Junio de
2003, Procedencia: La Fbrica Galera, Madrid (Espaa), Edicin 7/7 + 2
P.A. Esta pieza de Marina Abramovic constituye un registro
fotogrfico de la artista yugoslava relacionado con una de las
performances realizadas en la dcada de los setenta, durante su
perodo en solitario, 1970-1975. La imagen muestra una representacin
frontal del vientre de la artista sometido a una tortura fsica:
Abramovic acaba de rasgar su anatoma dibujando una estrella de
cinco puntas, la sangre comienza a brotar sin control, la artista
an conserva en su mano la cuchilla con la que ha ejecutado el
corte. El smbolo representado sobre el estomago posee fuertes
connotaciones biogrficas y alegricas -no se puede obviar que la
artista nace y crece en un contexto poltico vinculado al comunismo
y este hecho marca de alguna manera su existencia. Abramovic ha
reconocido cmo a travs de este doloroso gesto, repetido en
numerosas ocasiones a lo largo de su vida, sus tensiones vitales se
relajan: en ocasiones la estrella se muestra invertida, en otras,
adopta su disposicin habitual. La performance, The Lips of Thomas,
fue desarrollada en la galera Krinzinger de Innsbruck (Austria) en
1975. Consista en una accin de dos horas de duracin, en la que
Abramovic, sentada desnuda sobre una mesa, coma primero un kilo de
miel con cuchara de plata, posteriormente, beba un litro de vino
tinto en un vaso de cristal. Una vez finalizado este proceso, la
artista rompa el vaso, rasgando su estmago con una estrella de
cinco puntas, al tiempo que comenzaba a azotarse violentamente
hasta no sentir dolor. Despus, la artista tenda su cuerpo boca
arriba sobre una enorme cruz compuesta de bloques de hielo. Una
estufa enfocada hacia su vientre haca sangrar las heridas. Marina
Abramovic permanecer en esta posicin durante treinta minutos,
mientras su cuerpo comienza a congelarse, hasta que el pblico
interrumpe la accin retirando los bloques de hielo situados bajo la
artista. El sentido de la pieza esta ntimamente ligado a la
experiencia personal de la artista. Abramovic ha construido un
entramado conceptual en el que los hechos biogrficos, los smbolos
-la cruz y la estrella- y su propio sufrimiento, se interpenetran y
relacionan configurando una especie de sacrificio liberador en el
que ella misma representa a la vctima y al verdugo. A.S.
EXPOSICIONES 2003 La Fbrica Galera, Madrid (Espaa).
REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS _Marina Abramovic. Artist Body.
Performances 1969-1998, Charta, Miln, 1998, pp. 99-105 y 391 (il.
c. de la realizacin de la performance) _Marina Abramovic. The
Bridge/El Puente , Generalitat Valenciana y Charta, Catlogo
Valencia y Miln, 1998, p. 147 (il. c. de la realizacin de la
performance) _Everything that is interesting is new: The Dakis
Joannu Collection Osfildern Ruit, Cantz, 1996, p. 26 (il. c. de la
realizacin de la performance) _Marina Abramovic. Objects,
performances, video, sound, Museum of Modern Art, Catlogo Oxford,
1995, pp. 47 y 53 (il. b/n de la realizacin de la performance)
Marina Abramovic: Sur la voie, Editions du Centre Pompidou, Pars,
1990, p. 47 (il. b/n de la realizacin de la performance).
Piet, 1993 FICHA TCNICA Piet, 1993 Color Cibachrome, 178,8 x
178,8 cm, Adquisicin: Junio de 2003, Procedencia: La Fbrica Galera,
Madrid (Espaa), Edicin: 1/3 + 4 P.A. Esta fotografa de gran formato
nos muestra otro momento puntual vinculado a una de las acciones de
la artista yugoslava. En esta ocasin, se trata de Anima Mundi, una
performance en dos partes que puede ser escenificada en diversos
recintos y salas. Marina no est sola, aparece junto al que fue su
acompaante durante un largo perodo de tiempo, el artista alemn
Ulay. La imagen reinterpreta uno de los grandes motivos
iconogrficos de la cristiandad, entroncando a su vez con la
historia del arte. En la fotografa, perteneciente al "segundo acto"
de la performance, la artista se presenta apoyada sobre una
plataforma-escalera, vestida con un traje de color rojo que deja al
descubierto sus hombros. Acoge en sus brazos a Ulay, todo de
blanco, que deja caer el peso de su cuerpo sobre el regazo de
Abramovic dibujando una "M". En la primera parte de la accin, sin
embargo, los artistas haban reprimido su contacto fsico,
permaneciendo enfrentados cara a cara con los brazos abiertos.
Marina Abramovic interioriza y mixtifica smbolos universales en su
particular lectura del mundo. Aqu, junto a Ulay, tomando un esquema
visual heredado de la tradicin cristiana, la artista organiza una
impactante coreografa visual sobre los sentimientos humanos. A.
S.
EXPOSICIONES 2003 La Fbrica Galera, Madrid (Espaa) EXPOSICIONES
2002 LHotel de Sully, Pars (Francia). REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS
_Corpus Christi, les reprsentations du Christi en photographie
1855-2001, Press Marval, Pars, 2002, pp. 99 (il c.) _ Marina
Abramovic. Artist Body. Performances 1969-1998, Charta, Miln, 1998,
p. 257 (il. c. de la realizacin de la performance) _Modus Vivendi:
Ulay y Marina Abramovic 1980-1985 , Stedelijk van Abbemuseum,
Catlogo Eindhoven, 1985, p. 67 (il. c. de la realizacin de la
performance).++++++++++++++++Marina AbramovicVersin en espaol
- English version -
Marina Abramovic es una artista de performance que investiga y
explora los lmites de lo psquico y mental. En sus performance se ha
lacerado a s misma, se ha flagelado, ha congelado su cuerpo en
bloques de hielo, tomando drogas para controlar sus msculos, con
las cuales ha quedado muchas veces inconsciente, y hasta en una
ocasin casi morir de asfixia recostada dentro de una cortina de
oxgeno y llamas. Sin embargo, los objetivos Abramovic poco tienen
que ver con el sensacionalismo. Sus performances resultan una serie
de experimentos que pretenden identificar y definir los lmites en
el control sobre su cuerpo; la relacin entre el pblico con la
performer; del arte y, por extensin, de los cdigos que gobiernan la
sociedad. Su ambicioso y profundo proyecto se encamina a descubrir
un mtodo, a travs del arte, que haga a la gente ms libre.
Muchas de las performances de Abramovic en estos 30 aos han sido
brutales y desconcertantes. Algunas de ellas concluyen slo cuando
alguien del pblico interviene. Buscando el lmite en el cual el
pblico comprueba su resistencia a atestiguar el dolor y el
sufrimiento, Abramovic crea un punto de ruptura, marcando
radicalmente las sensaciones del presente del espectador. Ella ha
dicho: "Estoy interesada en un arte que perturbe y rompa ese
momento de peligro; por eso, el pblico tiene que estar mirando aqu
y ahora. Deja que el peligro te concentre; esta es la idea, que te
concentres en el ahora". Nacida en Belgrado en 1946, hija de
guerrilleros yugoslavos, sus primeras performances fueron una forma
de rebelarse contra su estricta educacin y la cultura represiva del
gobierno de posguerra de Tito. Como todo su trabajo, eran
purificaciones rituales encaminadas a liberarla de su pasado. En
1975 Abramovic conoce a Ulay, un artista con quien tiene en comn
sus preocupaciones artsticas. En las siguientes dos dcadas viven y
colaboran juntos, realizan performances y viajan alrededor del
mundo. Sus performances exploran los parmetros del poder y la
dependencia dentro de la relacin triangular entre ambos y los
espectadores.
En 1977 realizaron una performance titulada Breathing
in/Breathing Out, en donde unieron sus bocas con fuerza y pegaron
micrfonos a sus gargantas, respirando el oxgeno de los pulmones del
otro, hasta que al final -al lmite con la asfixia- slo
intercambiaban dixido de carbono. En otra, Rest Energy (1980),
sostenan un arco tirante cargado con una flecha y apuntando al
corazn de Abramovic, con slo la fuerza de sus cuerpos manteniendo
la tensin. Micrfonos grabaron la rpida aceleracin del pulso de
ambos. Entre 1981 y 1987 Abramovic y Ulay hicieron una serie de
performances acerca del mundo titulada "Nightsea Crossing", en la
cual se instalaron como tableaux vivants en museos. En el ltimo
trabajo en conjunto, "The Great Wall Walk" (1988), caminaron 2.000
km a lo largo de la Gran Muralla China, comenzando cada uno en los
extremos opuestos, encontrndose en el medio. Abramovic se ha
descrito a si misma como la "Abuela del Arte de la Performance". De
aquella generacin de artistas de los 70 quienes eligieron la
performance como modo de expresin, Amabramovic es quizs la ms
activa actualmente. En 1997 mostr una video instalacin y
preformance, Balkan Baroque, en la Bienal de Venecia, y recibi el
premio Len de Oro a la mejor artista.
Exposiciones Individuales Destacadas "Cuerpo artista -cuerpo
publico", Museo de Arte Contemporaneo, Valencia, Espaa, (exhibicin
itinerante), 1988 "Luminosidad", Galera Sean Kelly, Nueva York,
(exhibicin itinerante), 199798 "Entre medio", UTA, Dallas,
(exhibicin itinerante), 1996-97 "Marina Abramovic; Objects
Performance video sound", Museo de Arte Moderno Oxford, Oxford,
Inglaterra, (exhibicin itinerante), 1987
Exposiciones Grupales Destacadas "Mquinas de Sueo: seleccin,
Susan Hiller", Camdem Centro de Arte, Londres, 2000 "Futuro,
Presente, Pasado", XLVII Bienal de Venecia, Italia, 1997 "Festival
Mundial de Video", Centro Mundial de Video, The Haque, Holanda,
1993 "Arte de Europa", (con Ulay), Instituto de Arte Contemporneo,
Boston, Usa, (exhibicin itinerante), 1987 "Bienal de Venecia;
Ambiente/Participacin/Estructura Cultural", (con Ulay), Bienal de
Venecia, Italia, 1976
Bibliografa destacada Abramovic, Marina, Performing Body Marina
Abramovic, Charta Edizioni, Milan, 1998 Landscape. The Trace of the
Sublime, RieseKunsthalle zu Kiel, 1998 Out of Actions: Between
Performance and the Object, 1949-1979, The Museum of Contemporary
Art (MOCA), Los Angeles, 1998 Schneider, Rebecca, The Explicit Body
in Performance, Routledge, London/New York, 1997 Ulay/Abramovic,
Performances 1976 - 1988, Van Abbe Museum Eindhoven, Holland,
1997
Filmografa Solo Performances, 1988-1998 Los Amantes, La gran
caminata de la Gran Muralla, 1988 Serie de Video Continentales,
1983-1986 Mondus Vivendi, 1979-86 Antologa de Performances,
1975-1980 ++++++++++++++++++
