Развитие в России

Наверное, каждая вводная статья майских студенческих изданий начинается с по-здравлений c наступающим летом, а заканчивается напоминанием о сессии. Но мы-то — отдельный случай. Главная тема этого номера — графический дизайн. На первой планёрке, посвящённой этому номеру, мы выписали все направления графического дизайна, их оказалось так много, что стало определённо ясно: всё не охватить. На помощь нашим поискам пришла мастерская Арт-дизайн, которая при-гласила к нам в институт, наверное, самого титуло-ванного русского дизайнера графика, Владимира Чайку, с почти трёх часовой лекцией. Мы, конечно, воспользовались моментом и взяли у него не-большое интервью.

Нужны редакторы

Дорогие читатели, в сентябре выйдет обновлённая газета МХПИ*НЬЮС, в связи с чем наша редакция расширяется, и объявляется дополнительный набор в редакцию.

Кто нам нужен? Ответственные и увлечённые, общительные и стойкие, готовые работать на результат, супермены или супервумены на следую-щие роли:

1. Два редактора способных ге-нерировать и материализовать качественные идеи, посто-янно двигаясь только вперёд, а также пристально следить за тем, как они рождаются на свет.

2. Интернет-редактор, который не может не следить за событи-ями в мире искусства и ди-зайна, и не может не делиться этим по средствам социальных

P.S.

В июне наша газета участвует в двух конкурсах молодёжных СМИ.

Хрустальная стрелаОрганизован Московским сту-денческим центром; церемония награждения состоится 2 июня. Место проведения уточнится в ближайшее время, а прошлые церемонии проходили в зале церковных соборов Храма Христа Спасителя.

MediaВышка’11Межвузовский фестиваль, ор-ганизованный «Государствен-ным университетом — Высшая школа экономики» и журналом «Ворона», который тоже со-стоится в начале июня

Приглашаем всех вас под-держать наш институт и МХПИ*НЬЮС. Подробности смотрите в нашей группе vkotakte.ru/mhpinews

Вообще, если говорить о раз-витии графического дизайна в России, то следует отметить, что дизайн как наука держится на энтузиастах и их неком-мерческих проектах. Поэтому искренне обращаемся ко всем: работайте в удовольствие, делайте то, что приносит вам счастье, а оно, как известно, не в деньгах. Конечно, глупо просить всех бросить зара-батывать деньги. Стоит лишь оглянуться вокруг, и понятно, что в нашей стране у людей прекрасно получается со-вмещать творчество и работу. Взять хотя бы креативное агентство «Creative People» (cpeople.ru) — это люди, суще-ствующие в гармонии с самим собой и окружающим миром, которые вот уже несколько лет доказывают, что не надо уезжать из России, чтобы радо-ваться жизни и реализовывать себя по полной.

Помимо основной темы, мы расскажем вам о прошедших защитах на кафедрах ГД, ДК, ДС. С уверенностью можно ска-зать, что всё прошло замеча-тельно. И в этом году МХПИ дал миру 248 молодых квалифици-рованных специалистов. Стоит правда оговориться, что в наши расчёты мы не включили тех, кто защищался в качестве бакалавров лишь потому, что защитились ещё не все, и эта ступень в образовании ещё не до конца устаканилась.

Желаем вам шикарного лета. Увидимся теперь лишь в сен-тябре в обновлённом формате и составе редакции.

Пётр Полетаев

сетей. У нашего издания давно существуют интернет-ресурсы (Facebook, Twitter, Vkontakte), а сейчас готовится интернет версия.

По всем вопросам обращай-тесь к нашему секретарю Даше Сысоевой [кабинет 314, кафедра Графического дизайна, телефон: +7 (495) 514 21 31].Или остав-ляйте свои заявки в микро-блоге нашей группы Вконтакте: vkontakte.ru/mhpinews

мхпи ньюсвыпуск № 05 [019] / май 2011

76%

89%

23%

11%

1%

3%

71%

27%

удовлетворительно

Графический дизайн—103 чел.

Дизайн среды—109 чел.

Дизайн костюма—36 чел.

хорошо

отлично

В нашем институте прошла фееричная волна просмотров дипломных работ. Все старания и годы учёбы привели к финальному этапу в ин-ституте. И на одном дыхании студенты, один за другим, защищали своё детище.

Лучшие из лучших

плане, следовать сценарной основе и найти музыкальные ритмы в графике. А самое главное попытаться перенести музыку Шнитке из звуко-вой среды в изобразительную.

В итоге, получилась масштабная композиция, иллюстрирующая не только творческую судьбу композитора, но и весь двадцатый век в целом.

В дополнении идёт пояснительный буклет, который кратко описывает выбранные зрителем фрагменты композиции.

Защитился. Как и предполагалось, для большин-ства мой дипломный проект остался непонятым. В свою очередь, те немногие, от кого я ждал оценки и комментариев, оценили по достоин-ству этот проект. В дальнейшем диплом занял почётное место в экспозиции музея Альфреда Шнитке в Москве.

Все шесть лет обучения я имел возможность заниматься у лучших преподавателей МХПИ, за что всем им очень благодарен! Я постараюсь оправдать все их ожидания.

ДипломникОлеся Петрова

Дипломный руководительПотресова Юлия Владимировна

ТемаРазработка оригинал-макета многостраничного издания — шрифтовой энциклопедии

Выбирая тематику дипломного проекта, я по-ставила для себя сложную и очень интересную задачу — создать энциклопедию текстовых шрифтов.

В результате родилась «Шрифтография» — эн-циклопедия современных качественных кириллических гарнитур. Читатель имеет всю справочную, техническую, художественную и историческую информацию перед глазами сразу на одном развороте.

Была придумана уникальная система навигации, чтобы даже начинающий типограф легко мог ориентироваться в ней. Гарнитуры перечислены в алфавитном порядке, а схематичная линия времени помогает легко понять к какой эпохе и художественному стилю относится каждый шрифт, выстраивая в голове читателя четкую структуру развития наборного шрифта от его зарождения в 1570 году до наших дней.

«Шрифтография» адресована дизайнерам и типографам, которые могут использовать ее в своей повседневной практической работе в качестве справочного пособия. Есть планы издать книгу.

И в заключении, хочу поблагодарить — Юлию Владимировну Потресову. Она не просто по-могла справиться со сложной темой, но и дала большую творческую свободу, благодаря чему работать было в удовольствие.

ДипломникТрио «O.S.A.» (Светлана Малиновская, Анна Сумарева, Анна Тиханушкина)

Дипломный руководительМец Татьяна Владимировна

ТемаРазработка промышленной коллекции женской и мужской одежды

Наш диплом был разделен на 3 части и был по-свящён вопросам проектирования, стилистики

и маркетинга. На протяжении всего времени обучения в институте мы делали всё по-своему и на защите диплома не изменили своим прин-ципам.

За время нашей работы мы принимали участия в различных fashion мероприятиях, включая не-делю моды. Это окончательно нас убедило в том, что мы хотим заниматься промышленностью и делать вещи для людей. Наше лицо — наши вещи, а остальное не важно.

Помимо создания коллекции мы провели до-статочно серьёзную работу по исследованию рынка, чтобы понимать, в каком направлении следует двигаться дальше. Определение реаль-ных потребностей рынка для дизайнера — более приоритетная задача, нежели создание кра-сивой одежды. В нашей стране этим вопросам уделяется очень мало внимания. И львиная доля времени была потрачена на исследования, где-то даже в ущерб коллекции.

Самое главное чему нас научил институт — это доверять своей интуиции, поступать так, как считаешь нужным, верить в собственные силы и идти вперед к своей цели несмотря ни на что.

ДипломникВиталий Кузьмин

Дипломный руководительАлександра Королькова

ТемаРазработка шрифтовой гарнитуры универсаль-ного применения

Я всегда любил буквы, но даже и не подозревал, насколько интересен и многогранен шриф-товой мир. Мне очень повезло, что на втором курсе преподавателем у меня стала Александра Королькова, которая приоткрыла завесу тайны этой области. С тех пор моё отношение к буквам сильно изменилось, я понял значение, которое несут шрифты. Буквы окружают нас практически повсюду, но мы редко относимся к ним серьёзно.

В России много проблем в области шрифтов. Это очень странно, ведь сложно представиь графи-ческий дизайн без типографики. В дипломном проекте я попыался отразить то, чего не хватает мне для работы. В итоге это вылилось в шрифто-вую полигарнитуру SaoberSans, в сотав которой вошло порядка 650 символов в 16 начертаниях. Во время создания это проекта я консульти-ровался со специалистами из фирмы ParaType и в ближайшем времени после определённых технических работ шрифт должен появиться в свободной продаже.

Год курсов и 6 лет обучения. Прекрасное было время. Море позитива, замечательные люди, весёлая атмосфера и конечно же знания.

ДипломникРоман Груздков

Дипломный руководительРешетников Юрий Васильевич

ТемаГрафическая презентация в творческой судьбе композитора Альфреда Шнитке

Тему дипломного проекта я определил для себя ещё на первом курсе.

Стояла задача сделать интерактивную та-блицу-биохронику, посвящённую композитору Альфреду Шнитке, решить её в композиционном

ДипломникНаталья Бартош

Дипломный руководительЗуевская Ольга Эдуардовна

ТемаРазработка коллекции сценического костюма

Безусловно, от показа остались самые лучшие впечатления, радость и эйфория. Присутствует ощущение завершения огромной работы и на-чало свободного творчества!

Суть диплома так же, как и его основная задача заключается в соединении музыки и моды. Моё личное пристрастие к стилистике рока обозна-чило основное направляющие диплома: музыка на рубеже десятилетий, от конца 80-х и до на-ших дней, с кумирами, звёздами кино и совре-менными действующими музыкантами. Вдохно-вившись творчеством группы Ночные Снайперы во главе с их лидером, Дианой Арбениной, удалось заглянуть «за кулисы» этого музыкаль-ного направления.

76%

89%

23%

11%

1%

3%

71%

27%

удовлетворительно

Графический дизайн—103 чел.

Дизайн среды—109 чел.

Дизайн костюма—36 чел.

хорошо

отлично

МХП

И*Н

ЬЮС

/ вы

пуск

№ 0

5 [0

19] /

май

201

1

Я считаю коллекцию удачной, но как любой художник хотела бы сделать её ещё лучше!

До института у меня не было художественного образования, и я всю жизнь занималась меди-циной, а рисование и дизайн одежды считала своим хобби. Обучение в МХПИ помогло мне рас-крыть творческие силы и изменить всю жизнь… Огромное спасибо преподавателям института, а также ректору Алексею Анатольевичу и за-ведующей кафедрой ДК Марине Николаевне. Спасибо за возможность продемонстрировать свои студенческие коллекции вне института, на таких конкурсах, как Кубок мэра, Русский силуэт, RFW и других.

ДипломникЮлия Ачапкина

Дипломный руководительИшин Константин Иванович

ТемаКонцепция воссоздания средовой организации кадетского корпуса в городе Зеленограде»

В нашей стране уже является традицией разру-шать наследие, а потом пытаться всё воссоздать. Но, к сожалению, это получается не всегда. Такая история произошла с кадетским образова-нием. В 1917 году вся система была разрушена, а сейчас ведётся активное восстановление, и создаются различные концепции образова-тельных программ. Благодаря одной из них родилась идея диплома.

Была воссоздана средовая организация кадет-ских корпусов в виде музейного пространства, которое ломает временные рамки и уносит нас в прошлое… Пол, стены, потолок становятся единым целым организмом, пространство стано-вится перетекающим, как время, а контрастные цвета дают нам понятие о трудностях наших предков…

В процессе работы был собран и системати-зирован исторический материал, который лёг в основу экспозиции. А акцент сделан на со-временное видение, технологии и материалы… Музейная экспозиция может лечь в основу оформления музеев при кадетских корпусах, тем самым закрепив историческую основу воссозда-ния кадетского движения.

Особую благодарность хочу выразить Шаппо Станиславу Аркадьевичу и Ишину Константину Ивановичу за участие в становлении моей про-фессиональной деятельности.

ДипломникИнесса Погосян

Дипломный руководительПетрухин Виктор Данилович

ТемаЦентр современного искусства «Нур» в Ереване

Армяне — древний народ, почитающий свои традиции, но открытые к модерну. Так же и мой центр — символ современной жизни, находится в одном из самых красивых мест Еревана в уще-лье реки Раздан.

Центр «NUR» повторяет форму рельефа воз-вышающейся над ландшафтом местности.

Помимо соединение музыки и моды, был постав-лен целый ряд задач, одной из которых являлась разработка максимально универсального сцени-ческого костюма. Познакомившись с концертной деятельностью «Ночных Снайперов», удалось ввести в коллекцию музыкальные аксессуары, прокачав их согласно стилю. Эксклюзивный гитарный кофр с аэрографией автографа Дианы Арбениной, микрофонная стойка и гитара стали ярким тому примером!

Институт подарил множество идей, которые воплотились в самые интересные проекты! Было приятно учиться и работать.

Подобный внешний вид здания — это попытка умело вписать чисто геометрическое решение в особенности местного ландшафта. Здесь можно наблюдать уникальный баланс между геометрической формой строения и колоритом местности. Ещё одна важная задача, что инте-рьеры становятся фоном для происходящего, не являясь доминантой. Они не подавляют и не отвлекают находящихся в них от основного действия и экспонируемых объектов. Простые, открытые пространства, единство интерьера и экстерьера, ясность материалов и технических решений создают современную архитектуру и преподносят пример инноваци-онного контекстно-ориентированного проекти-рования. По моему мнению, удалось справиться со всеми основными задами. Отдельная благодарность моему руководителю диплома. Это человек, который полностью от-даётся своему делу. Он научил меня иначе смо-треть на окружающий мир, не останавливаться на полпути и не бояться преград.

ДипломникОльга Фёдорова

Дипломный руководительРащенко Наталья Никитична

ТемаМолодежный творческий центр на Чистых пру-дах в Москве

В наше время, время дефицита живого челове-ческого общения, проблема организации досуга становится наиболее актуальной. Главной осо-бенностью расположения центра является идея создания пешеходного пространства сквозь зда-ние, для того, чтобы обратить внимание пешехо-дов на возможность проведения разнообразного досуга и подтолкнуть к изучению различных видов творческой деятельности. Организация внутреннего пространства поддерживает ту же идею создания плавного перетекания зон от одной к другой. Пол показывает направление движения. Динамические объемы и экспрессив-ная мебель являются основным акцентом и как нельзя лучше передают концепцию стремитель-ного развития творческой индустрии. В качестве основных облицовочных материалов исполь-зуются дерево и пробка. Особенность инте-рьера — использование экспрессивных объемов, формирующих облик здания, и организующие камерные «ячейки-рекреации», выделенные в проходной зоне.

Самое главное, за что я благодарна МХПИ — это то, что за 6 лет обучения не произошло разо-чарования в выбранной мной специальности. Я окончательно поняла, что хочу заниматься дизайном и развиваться в этом направлении. Общение — очень важный инструмент в выбран-ной профессии, поэтому очень ценю ту творче-скую атмосферу, которая царила на протяжении всей учебы в нашей группе.

ДипломникНаталья Сологуб

Дипломный руководительМец Татьяна Владимировна

ТемаРазработка коллекции женской одежды на ос-нове биоформы

Последние полгода я настолько погрузилась в творческий процесс, что любые внешние фак-торы отступили на задний план. Столь высокая оценка жюри стала для меня приятной неожи-данностью. Для любого творческого человека важно мнение окружающих и, особенно, специ-алистов!

Суть моего диплома состояла в проектирова-нии коллекции женской одежды на основе биоформы. Хочу подчеркнуть, что творческим источником послужили не только отдельные об-разы, но и процесс метаморфоз и превращений из куколки в бабочку. Подобный подход позво-лил создать динамичную коллекцию, с пере-ходом от статичных, закрытых моделей к дина-мичным и лёгким. Для этого были использованы ткани разные по степени жесткости и фактуре.

XVII-X

V тыс.

до н.э.

IV-V

в. до н.э.

XIV в.

XV в.

XV в.

XII в

.

XIX в

.

XX в.

1919

г.

1920 г.

1928 г.

1930 г.

1936 г.

1950 г.

1948 г.

1964 г.

1966 г.

1984 г.

1986 г.

1990 —

2000-е

История графического дизайна

Новости МХПИНаша гордость — ветераны!

6 мая 2011 года, в последний будний день перед праздниками, студенты Московского художе-ственно-промышленного института почтили па-мять участников Великой Отечественной войны, и как всегда ярко отметили День Победы!

Во внутреннем дворике учебного корпуса в Се-ребряническом переулке активисты студенче-ского совета МХПИ установили четыре импрови-зированные «Мемориальные доски», на которых все желающие преподаватели и студенты могли написать имена своих родственников — участ-ников Второй мировой, почтив тем самым их память.

Очаровательные девушки, одетые в военную форму (пошитую Сергеем Никулиным), раз-давали боевые 100 грамм и цветные мелки для участия в конкурсе «Мелом на асфальте». Художникам предстояло воссоздать извест-ные плакаты: «Родина — мать зовёт!», «А ты записался добровольцем?», «Слава Советской армии» и пр.) Праздничное настроение созда-вали песни военных лет, непрерывно льющиеся из больших колонок, выставленных на крыльцо института и солнечный плакат, нарисованный нашими ребятами-граффитерами, с главным лозунгом праздника: «С днём победы!».

Ну а главной изюминкой мероприятия стала масштабная инсталляция, изображающая бой между фашистскими оккупантами и советскими войсками. Солдаты из гофрированного картона отчаянно сражались между собой, как на насто-ящей войне, вооружившись винтовками со шты-ками, гранатами и станковыми пулемётами. На поле боя появилась даже тяжелая техника:

советский Танк Т-34 и немецкий Pz-IV. Тяже-лая битва, в которой студенты МХПИ как могли помогали нашим военным, повышая их боевой дух песнями и плясками, завершилась победой, которую все дружно и отметили.

Мы благодарим всех студентов и преподавате-лей, кто принял участие в мероприятии и помо-гал создавать этот удивительный праздник:

Также приглашаем всех желающих посмотреть на выставку художественных работ наших студентов, посвящённых Дню победы на 4 этаже корпуса в Серебрянническом.

Победа!

Подробности: mhpi.edu.ru/all_news/9_maya_den_pobedy_v_velikoj_otechestvennoj_vojne/

Наши студенты на Sunday Up Market в Екатеринбурге!

С 1 по 2 мая Свердловская киностудия открыла свои двери для Sunday UP Market — модного мероприятия выходного дня.

SUNDAY UP MARKET стал традиционным се-зонным культурным мероприятием в жизни Екатеринбурга. Это крупное событие, которое проводится во второй раз. Формат мероприятия сочетал в себе шоппинг, выставки, мастер-классы и многое другое. И всё это на одной площадке в течение выходных.

Дизайнерский рынок представлял более 50–ти марок и шоурумов, специально приехавших из Санкт-Петербурга, Челябинска, Перми, Тю-

мени и Магнитогорска.

Представившие свои коллекции московские студентки МХПИ перевернули сознание гостей и участников своими коллекциями Made in MHPI, обставив всех конкурентов!

Ольга Шурыгина, CapAmerika, создала умопомра-чительную коллекцию, полюбившуюся светским львицам, которые были готовы отдать огромные деньги, только бы обладать этими струящимися сочными шифоновыми платьями, количество за-казчиков набралось на очередь до июня.

Каролина Павловская, PAPRYKA удивила из-балованную авангардную публику дерзкими «луками», в стиле «Brut Rock», придуманные ей «ноги отчима», в виде брутальных ног на легин-сах надолго остались в памяти гостей, а «клё-панные» косухи, безрукавки и платья были отмечены даже их конкурентами, желающими приобрести себе такие же.

МХПИ предстоит Московский Sunday Up Market, участие в котором откроет новые горизонты самореализации студентов и плодотворного со-трудничества с крупнейшими представителями фэшн и рекламной индустрии.

Ждём всех на суперфестивале Московского Sunday Up Market, который состоится 27 и 28 мая в Атриуме!

Подробности: mhpi.edu.ru/all_news/nashi_studenty/

Примерно в этот период были созданы живописные и гравированные рисунки в пещере Ласко (Франция). Среди художественных приёмов, использо-ванных первобытными художниками следует отметить полихромию, расту-шёвку, перспективу, незакрашенные места на картине, искажённое изобра-жение. Рисунки очень реалистичны, но на изображениях отсутствует флора и ландшафт. Некоторые элементы не-сут символическую нагрузку.

Созданы первые известные науке книжные иллюстрации. Ими стали рисунки в папирусных свитках «Книги мёртвых» (Египет).

С началом первых Крестовых походов массовый характер приняло исполь-зование гербов. Это потребовало создания упорядоченной системы сим-волических изображений — гераль-дики как средства коммуникации, т.к. герб служил опознавательным знаком, несущим информацию о владельце и хорошо различимым на расстоянии. Постепенно, в дополение к гербу, изображённому на щите, появились навершие на шлем и геральдические вымпелы и штандарты. Геральдиче-ская символика была легко читаемой, без сложных рисунков и надписей, зато с крупным цветным полем.

Этот век связан с именем Иоганна Гутенберга (ок. 1400–1468) — пер-вым книгопечатником в Европе. Он изобрёл способ печати с помощью подвижных литер. До 1456 года он от-лил не менее пяти различных шриф-тов, напечатал латинскую грамматику Элия Доната , несколько папских индульгенций и, наконец, две Библии, 36-строчную и 42-строчную; послед-няя, известная под названием Библии Мазарини, напечатана в 1453–1455 гг.

В 1906 г. появляется книга «Письмо, освещение и шрифт», ставшая «ре-нессансом» для каллиграфии того времени. Её автор, Эдвард Джонсон (дизайнер шрифтов, каллиграфист и писатель, создал шрифты Hamlet-Type (1912–27), Imprint-Antiqua (1913), Johnston Sans Serif (1916).

Постановлением Советского прави-тельства был создан ВХУТЕМАС как «… специальное художественное высшее техническо-промышленное учебное заведение, имеющее целью подгото-вить художников-мастеров высшей квалификации для промышленности, а также конструкторов и руководи-телей для профессионально-тех-нического образования». Включал факультеты: художественные и про-изводственные. ВХУТЕМАС готовил в основном художников-станковистов и архитекторов. В 1926 ВХУТЕМАС был преобразован во ВХУТЕИН.

Время появления самых ранних памят-ников книжной миниатюры Запада. «Ватиканский Вергилий»— первый из известных иллюстрированных Вет-хих Заветов, в технике его миниатюр отобразились традиции италийской фрески I-V. н.э. «Ватиканский Верги-лий» — его иллюстрации отличаются грубоватой пластикой и наивной организацией пространства .

Рассцвет искусства книжной мини-атюры на Среднем Востоке. Иллю-страции заполнялись изображениями архитектуры, пейзажа, предметов быта. Яркий пример книжной минию-тюры того времени можно встретить в «Антологии персидской поэзии».

Заметной фигурой XIX века был Уильям Моррис (1834–1896) — ан-глийский поэт, художник, издатель, социалист. В 1861 году Моррис создал фирму по производству предметов декоративно-прикладного искусства «Моррис, Маршалл, Фолкнер и Ко». Постоянными её сотрудниками были Бёрн-Джонс, Ф. м. Браун, Филипп Вебб, Россетти. Моррис основал издательство «Келмскотт-пресс» (Kelmscott press). Целью его было возрождение средневековых традиций книгопечатания. Моррис сам верстал все книги, рисовал инициалы и мини-атюры, создавал новые типографские шрифты, работал печатником.

Баухаус — (Высшая школа строитель-ства и художественного конструиро-вания) учебное заведение, существо-вавшее в Германии с 1919 по 1933, а также художественное объединение, возникшее в рамках этого заведения, и соответствующее направление в архитектуре.

Основатели движения видели целью удовлетворение массовых потребно-стей населения и стремились сделать промышленные товары красивыми, до-ступными по цене и максимально удоб-ными. Директорами школы в разное время были: Вальтер Гропиус, Ханнес Мейер, Людвиг Мис ван дер Роэ.

XVII-X

V тыс.

до н.э.

IV-V

в. до н.э.

XIV в.

XV в.

XV в.

XII в

.

XIX в

.

XX в.

1919

г.

1920 г.

1928 г.

1930 г.

1936 г.

1950 г.

1948 г.

1964 г.

1966 г.

1984 г.

1986 г.

1990 —

2000-е

МХП

И*Н

ЬЮС

/ вы

пуск

№ 0

5 [0

19] /

май

201

1

Год спустяВ сентябре этого года мы решили познако-миться с нашим новым заведующим кафедрой. В этот раз наш номер просто посвящён графическому дизайну, и мы решили снова за-йти в гости к нашему руководителю и узнать у него, как дела.

Прошел год, с тех пор как мы у Вас брали первое интервью. Скажите, что же измени-лось за это время?

Для того чтобы точно понять, что изменилось необходимо провести качественное и большое исследование, а это займёт прилично времени. Могу сказать, что начало изменяться последнее время. Прежде всего, расширилось количество программ, изучаемых студентами на предмете информационных технологий за счёт программы Dreamweaver. Чтобы студент, выходя из ин-ститута, был в состоянии начать пиарить себя как дизайнер, создать представительство в сети Интернет и осмысленно приступить к поиску заказов. И ещё одно нововведение, находяще-еся на стадии эксперимента, вместе с Ольгой Владимировной Данильченко решается вопрос перехода к презентационной форме сдачи экзаменов. На пятом курсе мы договорились, чтобы студенты одной из групп защищали свои проекты путём показа презентаций. И если нам удастся добиться того, чтобы студенты адек-ватно относились к выполнению презентации, то будет можно внедрять это дальше. Сейчас уже и на дипломной защите процентов 70 студен-тов защищались по крайней мере с презента-цией, а не без неё. Но это пока конечно носит переходный характер. Наша задача полностью отказаться от планшетов: выполнять в реальном масштабе распечатки и выполнять презентацию, рассказывая, как задумывался проект, показы-

вать предысторию, материалы и в то же время подготовить комиссию к восприятию проекта.

А как на Ваш взгляд развивается сейчас гра-фический дизайн в России в целом?

Дизайн сейчас в России структурируется. Финансовый кризис несколько уменьшил количество рабочих мест для дизайнеров. И в этот период из данной профессии отхлы-нуло то наносное и те случайные люди, которые в ней находились. Остались только те, которые успели завоевать определённый авторитет, и кто действительно обладал определённым статусом как дизайнер. И, по-моему, в данной ситуации кризис способствовал некоторому вычищению профессии и улучшению качества дизайна.

А как же русская ментальность? Проектная деятельность и настоящий дизайн?

Идеи постмодернизма в том, чтобы совместить два кода профессионального и обывательского. Сейчас есть противоречие между ними, т.е. каждый человек является профессионалом и должен продавать свою работу непрофесси-оналам, у него от этого немного крыша едет. Когда он изготовляет работу, он действует как профессионал, а когда он свою работу про-дает, то вынужден его адаптировать под вкусы клиента, которые априори невысокого качества. И считается, что проект при этом ухудшается. Но, мы как-то забываем, что искусство всегда существовало в рамках заказа. Образцы самого высокого искусства, которое мы знаем, всегда выполнялись под клиента. В том числе это: Микеланджело, Леонардо Да Винчи, Рафаэль, все они имели клиентов самого высокого рода и вынуждены были считаться с их вкусами.

А дизайн это искусство?

Думаю, что да. Более того, дизайн это всеобъ-емлющая форма искусства. Не случайно, что дизайн сейчас насчитывает по разрядам все виды искусства. Это тотальное проектирование реальности, проектирование предметного мира и проектирование мира коммуникаций, которые окружают человека.

И в то же время мы можем выделить Арт-дизайн, это то, что направлено на оформление идеи и донесение идеи до зрителя, то есть искусство в чистом виде. Актуальное искусство почти стало одним из родов арт-дизайна, и провести чётко границу практически невозможно. Поэтому, мне кажется, что мы идём ко времени тотального дизайна. Когда дизайн станет образом изобра-зительно искусства вообще.

То есть светлое время в нашей стране для ди-зайнеров всё-таки наступит?

Да. Наша страна всё больше интегрируется в мировое сообщество, процесс уже запущен, и он идёт. Соответственно, мы получили более широкие возможности общения. Опять же через Интернет постоянно смотрим лучшие образцы западного дизайна, наши дизайнеры на этом учатся и пытаются внедриться в ситуацию. Многие отечественные дизайнеры работают на западе. Так что, я думаю, что процесс пошел в направлении интеграции и глобализации от-ечественного дизайна в мировую среду.

Общался Пётр Полетаев

В книге «Die Neue Typographie» (1928) были кодифицированы принципы со-временной типографики. Автор книги, Ян Чихольд (известный типограф, каллиграфист, писатель и преподава-тель) создал такие шрифты как Transit (1931), Saskia (1931), Zeus (1931), SabonT (1967).

Заметной фигурой середины XX века был дизайнер Йозеф Мюллер-Брок-ман. Он отрыл свою студию в Цюрихе, где занимался рекламой, фотографией и выставочным дизайном. Его работы были признаны и послужили приме-ром для других дизайнеров. Йозефа по праву можно назвать «Пионером швейцарского графического дизайна».

В 1950–1970 года сформировалась польская школа плаката. Благодаря ей мир дизайна увидел, что однознач-ность информационного послания и знаковость графической формы могут сочетаться с авторским худо-жественным артистизмом, тонкой нюансировкой и богатством пластики. В польском плакате универсальность соединилась с уникальностью, рацио-нальность с чувственностью, графич-ность с живописностью, простота со сложностью.

Типографику заменила экспрессивная каллиграфия, рукописные и рисован-ные шрифты. Фотографию заменила иллюстрация.Все это внесло в графи-ческий дизайн особую, узнаваемую фактуру и неповторимые образы.

В 1964 году двадцать два дизайнера-графика издали «Первые положения Первого манифеста». Подписавшиеся под манифестом дизайнеры были воз-мущены тем, что их навыки и таланты используются только на благо ком-мерции. Дизайнеры заявили, что они хотят направить свои силы на что-то более стоящее.

В 1984 году Руди Вандерланс и его жена Зузана Личко основали первую независимую компанию-произво-дителя шрифтов, предназначеных для работы на компьютере. Первые шрифты создавались с помощью про-граммы FontEditor, позже — с помо-щью языка PostScript. Сейчас шрифты «Emigre» активно используются в дизайне и рекламе.Также компания «Emigre» известна как издатель и рас-пространитель журнала «Emigre», по-священного проблемам графического дизайна.

Появление таких программ как Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator, PageMaker, QuarkXPress, Macromedia Freehand и Fireworks, Paint Shop Pro, CorelDraw; мощных 3d программ как 3ds Max, Maya Unlimited — сделало возможности дизайнеров практически безграничными.

Появился язык HTML. Он был создан Тимом Бернс-Ли, сотрудником сервис-ного компьютерного центра Евро-пейского института физики частиц (CERN). За его основу был взят язык SGML (Standard Generalized Markup Language), разработанный Чарльзом Гольфардом в 1969 году.

Но идея гиперссылок и URL-адресов в стиле структуры доменных имен была реализована именно Тимом Бернс-Ли.

С тех пор язык HTML и стандарты www много раз были модифицированы и улучшены. Особенно в 90-е годы 20-го века, когда сеть Интернет развива-лась особенно динамично.

Одним из участников Гуманистиче-ского движения 1950-х был Герман Цапф. Именно он разработал два шрифта, которые остаются одними из любимых и по сей день — Palatino (1948) and Optima (1952). Также Герман Цапф создал и другие шрифты: Aldus (1954), Aurelia (1983), Edison (1978), Kompakt (1954), Marconi (1976), Medici Script (1971), Melior (1952), Noris Script (1976) и многие другие.

В 1966 дизайнер Мильтон Глейзер создал плакат с изображением Боба Дилана для CBS Records. Глейзер оформлял все обложки для альбомов, которые выпускала знаменитая студия звукозаписи с 1970 года. Милтон Глей-зер вместе с известным редактором Клеем Фелькером был основателем журнала «New York». В 1976 Глейзер разработал знакомый теперь каждому знак «I LOVE NY».

Другой вдохновляющей фигурой того времени был Эрик Гилл — скульптор, график, шрифтовой дизайнер. Он на-писал несколько книг по шрифтовому дизайну, самая известная из которых «Очерки о типографике» (1930). Также от создал шрифты: Gill Sans, Golden Cockerell Roman, Perpetua, Solus, Joanna, Aries, Floriated CapitalsT, Bunyan, Pilgrim, Jubilee.

Владимир Борисович Чайка

Родился в городе Капустин Яр, Астраханской области

Окончил Московское высшее художественно-промышленное училище имени Строганова

Академик Академии графического дизайна. Член Союза художников России, Союза дизайнеров России, международных ассоциаций AGI, «Brno Biennale» (почётный член). Лауреат Государ-ственной Премии Российской Федерации (1995)

Получил около 16 наград международного уровня, в том числе три награды старейшей Международной биеннале графического ди-зайна в Брно.

что они из натурального материала достоинств особых у них нет. Кожа протирается снизу по-дошвы или мокнет, гораздо лучше использовать материал, который сможет греть в мороз, не па-рить в жару, и не потреблять для этого коров с красивыми глазами. Что касается газет, то они точно не нужны. Печатная продукция, которая должна выходить мгновенно отмирает первым делом. Кому это нужно, когда можно ехать с айпадом в метро и читать свежие новости. При этом деревья не рубят на бумагу, а бумагу не превращают в тот листочек, который тут же идёт в помойку.

Айпаду предрекали большое будущее, но за год он не смог ничего поменять.

Год не срок. Кому нужна большая полиграфия, если сейчас фантастически развивается прин-тер. Я точно знаю по плакату, что я не хочу его печатать, потому что его нужно хранить, а это неудобно. Печатать тираж меньше 100 даже на малотиражной трафаретной печати смешно и дорого. Достаточно подойти к хорошему принтеру и в течение получаса получить два плаката. Только надо чуть-чуть уточнить техно-логию, чтобы она не растворялась водой, когда, к примеру, дождик поливает, и не была такой ранимой, пока что хороший плоттерный оттиск легко царапается ногтем. Через некоторое время он будет лучше, чем полиграфический, потому что он может класть горку краски, и количество краски можно будет регулировать. Пред-ставьте себе, какие сложные технологии нужно было применить, чтобы сделать макет домика, а сейчас три проекции и сканер начинает делать основу, она на глазах полимеризуется, и стро-ится весь макет со всеми внутренними простран-ствами, а потом ещё и раскрашивается.

У нас в стране есть большая проблема в на-вигационном дизайне. Что делать?

Ничего. Увести страну от коррупции. Ведь чтобы сделать схему метро нужно, чтобы этот заказ отдали дизайнеру, а не организации, которая на откатах представляет того, кто это будет делать.

Ждёт ли нашу страну светлое будущее?

Нет. Это национальная судьба. Я прожил с этой страной уже 50 лет и всё время думал, что был правильным, воспитанным пионером, что всё будет лучше и лучше. Время идёт, а лучше не становится.

И напоследок, пожелание студентам.

Однажды такой же вопрос на моих глазах, в телевизионном интервью задали Святославу Рериху, сыну Николая Рериха. Он ответил так: «Попытайтесь каждый день делать всё, что вы делаете, хоть чуть-чуть лучше, чем вчера, и этого будет достаточно для вашего роста.»

Беседовал Пётр Полетаев

Вы прошли такой долгий и замысловатый путь в профессии. Скажите, как же найти себя и не скатиться на дно в профессиональном плане?

Всё зависит от степени компромисса. Некоторые люди примыкают к рекламе, и у них гораздо лучше с заработком. Также у кого-то нет угрызе-ний совести, что они делают не шедевры. Ведь мы всё соотносим с теми базовыми ценностями, которые получили в художественной школе или институте. С точки зрения моей системы вос-питания, сейчас всё чудовищно опопсело, и не только дизайн — вся жизнь. К примеру, взять певицу Майю Кристалинскую, её слушали ещё мои родители, к слову певица была потрясаю-щая, потом появилась Эдита Пьеха, потом Алла Пугачёва и так далее, если проследить цепочку, то каждая становится попсовей предыдущей. Всё превращается в целлулоидную пластику, в эдакий театр комедий: все знают, что это попса, но надо как-то кормиться…

А как же быть с этим знанием?

Точно не скажу. Либо попытаться сделать революцию в своей профессиональной сфере, либо как-то спасаться индивидуально или груп-пой единомышленников. В первом случае революцию не сделаешь, известно, что всё насквозь коррумпировано, но на улицу никто не пойдёт — танком раздавит. Точно также нет смысла выступать против тотальной попсы. Ты будешь кричать, а слюни будут с тебя же лететь. Групповым способом легче выжить, зарабаты-вать деньги и держаться друг за друга по пути через трясину. Можно выбрать жанр, например, мастерская «Арт-дизайн» — это и есть попытка дать людям художественное мироощущение, но при этом не страдать от того, что они не де-лают ботинки, костюмы, стулья, автомобили… Оставаясь немного в стороне, они занимаются «игрой в бисер», когда ты должен владеть правилами игры. Будут условия — ты сделаешь предмет, нет условий, к сожалению, ты играешь вне игры, но при этом владеешь её правилами и всё время упражняешься.

Как вы смотрите на современный графиче-ский дизайн в целом?

В принципе, я не отделяю происходящее в гра-фическом дизайне от происходящего в мире. А в мире негатив и хаотические попытки людей обо-гатиться в одно лицо. Всё это приводит к тому, что большинство чувствует себя несчастливыми. То же самое и в профессии.

Ещё момент, для меня очень резка смена ин-струмента. Я могу выполнить такое упражнение рукой, которое человек не сделает, не рисуя 30 лет. А мой сын, берёт компьютер, и на клави-атуре такие делает вещи, что я чувствую свою старость. Никогда не запомню эти конфигу-рации, обновления программ и прочее. Могу действовать только какими-то примитивными ходами и если где-то ошибаюсь, то рядом всегда есть человек, который всегда поправит.

Следите за современным дизайном?

Ещё как слежу. Но то, что все видят на улице это не современный дизайн.

А кого вы можете выделить?

Если конкретно назвать имя, то японец Кения Хара.

А из наших?

Многие честно делают свою работу в рамках своих личных обстоятельств, но имена называть не буду. С десяток добросовестных ребят в воз-расте от 40 до 50 я знаю. А молодёжь резвится сейчас всё больше технологически. Кайфует от того, что сейчас всё так легко реализовать в виде средств, которыми мы, старшее поколе-ние, не владеем.

Как думаете есть ли будущее у печатных из-даний?

Будущее есть у всего. Хотя печатные издания всё-таки будут медленно отмирать, они ста-нут уделом любителей, которым надо трогать бумажку, нюхать краску и кайфовать от того, как всё здорово сделано. Сейчас смешно гово-рить о ботинках, сшитых из кожи. Кроме того,

Пора жить! 13 апреля к нам в институт приехал человек-легенда. Пожалуй, самый титулованный дизай-нер-график Владимир Чайка. Приехал он, чтобы поделиться своей мудростью и рассказать о жизни в профессии. Мы с удовольствием его слушали, а потом догнали и ещё послушали.

Редакция МХПИ*НЬЮС благодарит мастерскую «Арт-дизайн» и непосредственно руководителя мастерской Бориса Евгеньевича Михайлова, силами которых был организован мастер-класс, и без которых невозможно было бы это интер-вью.

Мастерская периодически организует и прово-дит мастер-классы и воркшопы известных специ-алистов в области дизайна. С видео версией мастер-класса Владимира Чайки можно ознако-миться в ЖЖ мастерской, там же можно узнать об анонсах будущих мероприятий: ad-mast-blog.livejournal.com, ad.mast.org@gmail.com

МХП

И*Н

ЬЮС

/ вы

пуск

№ 0

5 [0

19] /

май

201

1

МХПИ как проект Мы встретили с авторами, и они нам поведали все тонкости своего проекта. Выяснилось, что студенты решали широкий спектр вопросов, связанных с улучшением условий обучения и во-обще пребывания студентов в институте. На ос-нове выявленных проблем были поставлены три основных задачи: создание навигационной системы, разработка оборудования для мастер-ских, а также наполнение интерьеров института зонами отдыха и арт-объектами. Чтобы решить эти задачи и не растерять цельности про-екта, авторы разработали модульную систему, на основе которой выстраиваются все элементы навигации и оборудования.

Придуманная система навигации позволяет из одних и тех же элементов создавать дверные таблички, указатели и даже схемы этажей. Эле-менты системы могут изготавливаться из разных материалов, такие как пластик и виниловые пленки.

Главной задачей проекта являлась разработка оборудования для мастерских института. Авторы проекта придумали собственную систему со-единения деталей, получившую название «Зуб за Зуб». Элементы оборудования соединяются между собой зубчатыми гранями и фиксируются при помощи прилагаемых болтов. Такой способ позволяет создавать очень устойчивые кон-струкции и мебель. Элементы могут использо-ваться как по отдельности, например в качестве различных досок объявлений, так и в сочетании друг с другом для создания мебели и более сложных конструкций, например, выставочных стендов.

Немного в стороне от основной части проекта находится арт-дизайн. Этот раздел включает в себя разработку системы модульной мягкой мебели для отдыха, разнообразные арт-объекты, а также креативные решения для оформления существующих зон отдыха. По замыслу такое наполнение интерьеров будет способствовать появлению у студентов новых оригинальных идей и задумок.

Среди всех дипломных проектов был один, который касался непосредственно нашего института, ведь сам институт и был те-мой диплома. Конечно, мы не могли пройти мимо, тем более что проект получился более чем интересным. Над проектом под назва-нием: «Разработка информационно-средовых систем и оборудования для МХПИ», работали студенты: Нозик Михаил и Галвис Андрей под чутким руководством Шаппо Станислава Арка-дьевича и Ишина Константина Ивановича.

МХПИ, лица и шнурки в Ветошном

Мы, студенты пятого курса факультета графического ди-зайна, Юлия Ефимова и Роман Саломатин принимаем участие в «Faces&Laces 2011», орга-низуя в рамках этого события свою дебютную выставку под названием WEARE. На ней мы представим публике холсты и еще пару носителей нашего художественного замысла. Вы-ставка обещает быть интерес-ной для любителей современ-ного искусства, стрит-арта, графического дизайна и всем остальным. Поэтому, мы при-глашаем всех неравнодушных прийти, посмотреть и поддер-жать молодых художников.

3–4 Июня, Ветошный комплекс (Москва, Ветошный переулок 13–15)

www.flickr.com/creemos/ www.flickr.com/jul-jula/

Почему вы выбрали эту тему для проекта?

Проучившись 6 лет в институте, мы отметили для себя множество проблем в организации учебного процесса в МХПИ. Это касается и обо-рудования, и проведения просмотров, и даже оформления интерьеров института. Вот мы и решили вложить весь полученный нами опыт в улучшение этой ситуации. Не только в бла-годарность институту, но в первую очередь для следующих поколений студентов. А то, «самый модный институт Москвы» пока просто слова, которые нужно доказать делом.

Тяжело было работать вместе?

Поначалу появлялись кое-какие конфликты, но у нас уже есть большой опыт совместной работы над другими проектами, поэтому мы это преодолели. Вообще работать в команде здорово.

Расскажите об особенностях своего проекта!

Самое интересное в нашем проекте то, что он не ограничивается только средовым или гра-фическим дизайном. Помимо оборудования и интерьеров мы придумали кучу способов, которыми студенты могут улучшить и изменять придуманные вещи. Это и конкурсы (например, по росписи столов или созданию чехлов для ме-бели), и разнообразные интерактивные зоны отдыха. Да и вообще, сама идея конструктора предполагает постоянное изменение. Кроме того, все наши разработки учитывают факт частых переездов МХПИ.

Были ли проблемы в работе?

Больших — нет. У нас был налажен хороший контакт с администрацией, и это позволило нам получать необходимую информацию: планы здания, схемы учебного процесса, а также советы и мнения — всё это было у нас в самом начале работы. Многие свои задумки мы вообще проверяли на практике. Например, может кто-то помнит, как в сентябре в актовом зале прошла выставка-конкурс студенческих работ — это мы отрабатывали нашу идею о студенческих конкурсах, как альтернативе нынешним учебным просмотрам.

Как вы видите дальнейшее развитие вашего проекта?

В первую очередь руками студентов. Наш проект — это только первый шаг в улучшении института, и хочется, чтобы и другие студенты предложили свои идеи. А мы со своей стороны будем дорабатывать наш проект, выходить на изготовителей и рано или поздно придём к ректору с конкретным предложением.

Выяснял обстоятельства Иван Кликко

ИздательУВПО МХПИ

ГарнитурыOfficiana Sans, Officiana Sans Serif

Печатьофсетная

Тираж500 экземпляров

Клубы и сообщества МХПИcommunity.livejournal.com/mhpi/vkontakte.ru/club32687facebook.com/mhpi.edu

Клубы и сообщещества МХПИ*НЬЮСtwitter.com/mhpinews/vkontakte.ru/mhpinews/

РедакцияСеребрянический переулок д. 12, корп. 1,кабинет 314

Секретарь Дарья Сысоева+7 (495) 694 57 09

Главный редактор Пётр Полетаев+7 (926) 271 64 29

mhpinews@gmail.commhpinews.ru

МХПИ

Адреса корпусовул. Страстной бульвар, д.4/3, стр. 2Серебрянический переулок д. 12, корп. 1

Телефоны+7 (495) 694 57 09+7 (495) 694 56 09

Официальный сайт институтаmhpi.edu.ru

Главный редакторПётр Полетаев

ДизайнерВиталий Кузьмин

КорректорМария Семёнова

ИллюстраторЕлизавета Васильева

Арх Москва25.04.2011 — 29.04.2011Центральный дом художникаwww.archmoscow.ru

Выставка «Арх Москва» — масштабное событие в мире россий-ской архитектуры. На протяжении ряда лет выставка сохраняет свою главную особенность — принцип избирательности. Здесь представляется лучшая российская и зарубежная архитектура. Выставка выполняет культурную миссию одного из важнейших пространств для профессиональной дискуссии и презентации качественной архитектуры.

Русские народные картинки, сказки и за-бавные листы17.05.2011Государственный литературный музей www.goslitmuz.ru

Музей по праву может гордиться своей коллекцией лубков. В ее основе лежит собрание Сократа Александровича Клепикова (1895–1978), замечательного ученого и великого коллекцио-нера. На сегодняшний день музейный фонд лубка насчитывает около одиннадцати тысяч листов и считается одним из лучших в России.

Арте повера в Москве. Из коллекции музея Кастелло ди Риволи, Турин18.05.2011Мультимедиа Арт Музей Москваwww.mdf.ru

Арте повера (итал. «бедное искусство») возникло во второй поло-вине 60-х годов как своеобразная реакция художников на превра-щение Италии, их аграрного общества, в промышленное. На вы-ставке будут представлены как ранние, так и более зрелые работы художников, что позволит зрителю составить цельное представле-ние об «арте повера» и об отдельных его представителях.

Фотография под прицелом24.05.2011Школа мультимедиа и фотографии имени А. Родченкоhttp://www.strf.ru/material.aspx?CatalogId=221&d_no=36799

Необходима предварительная регистрация. В рамках фести-валя «Искусство науки-2011» состоится семинар известного фотографа Татьяны Либерман. Это будет практический разбор фотографий участников. Вы сможете узнать о сильных и слабых сторонах каждой работы, получить ценные советы и рекоменда-ции, задать вопросы и поучаствовать в дискуссии.

Sunday Up Market Fashion Festival27.05.2011 — 29.05.2011ТЦ «Атриум»www.sundayupmarket.ru

Призван поддержать молодых перспективных российских дизай-неров и предоставить им известные московские площадки, так, чтобы подарить им возможность заявить о себе, познакомиться с будущей аудиторией. Для самих покупателей это возмож-ность укрыться от всепоглощающего масс-маркета и приобрести красивые, уникальные и, прежде всего, индивидуальные вещи по отнюдь не заоблачным ценам.

Face&Laces 201103.06.2011Комплекс «Ветошный»www.faceslaces.com

Проект собирает лучших отечественных представителей в сегменте уличной одежды, индустрии и субкультурных тенденций. По тра-диции выставка проходит в максимально интерактивном режиме и неформальной обстановке, а основными участниками являются бренды, дистрибьюторы, ритейлеры, известные дизайнеры, художники, иллюстраторы, творческие группы, которые готовят максимально продуманные проекты, основной фокус которых, направлен на то, чтобы показать аудитории и специалистам фило-софию, ретроспективу или позицию той или иной марки.

logomoose.comКаких только социальных сетей не придумал XXI век. А конкретно, этот сайт — социальная сеть логотипов и их авторов. Чтобы стать участ-ником нужно пройти небольшое собеседование, отослав свои логотипы. Для гостей же, сайт открыт для свободного прочтения. Все фишки сайта не описать в двух словах. Заходите, вам понравится.

5shots.ruХороший дизайнер и алкоголик — люди очень похожие по своей сути. Всё познаётся в сравне-нии. На этом сайте известным русскоговорящим дизайнерам графикам задают по 5 одинаковых вопросов, а они отвечают. Самое запойное дизайн-чтиво.

tagline.ruТе, кто занимается веб-дизайном больше двух дней, увидев заголовок, скорей всего не станут читать дальше. Ведь все и так знают про Рейтинг Тор-100 веб-студий России.

Letterday.ruЧтобы изучить типографику, нужно читать. А что именно читать, подскажет одностраничный сайт «Леттердей». Это проект, созданный специально для сбора информации о шрифтах, типографике, леттеринге и буквах.

darkroom.ruМногие считают, что плёночная фотография умерла, разве что мода на ломографию немного поднимает интерес к этой технологии. На са-мом же деле произошла сегментация сферы, а плёнка никуда не делась. Даркрум — проект, посвящённый ручной проявке и печати. Тут вы найдёте много интересных ссылок, инструкций, книг, видео и других материалов, а также смо-жете приобрести необходимое оборудование.

ADCR Awards 2011 и Fresh bloodВесна каждого годаwww.adcrussia.ru

Art Directors Club Russia — это сообщество про-фессионалов дизайна и рекламы, пространство, на котором они встречаются, обмениваются опытом, общаются. Каждый год клуб проводит два крупных конкурса. Один для молодых креа-торов с целью выявить новые таланты для под-питки индустрии рекламы, и другой для всех.

Fresh Blood — каждый раз одна компания пред-ставляет один бриф для желающих принять участие в конкурсе. Конкурс креативный и брифы соответственно тоже. Принять здесь участие могут все желающие, ведь дело не в дизайне, а в идее.

ADCR Awards. Как сообщает сайт ADCR — это самый профессиональный конкурс для дизайне-ров и рекламистов России. И надо признать, что сайт не врёт. Победителям конкурса предлагают членство в клубе. Конкурс максимально прозра-чен, а его жюри максимально профессионально. Принцип жюри ADCR Awards — Гамбургский счёт. Не принимаются во внимание обстоятель-ства, имеет значение только качество самой работы. Для студентов предусмотрена отдельная номинация.

Расп

рост

раня

ется

бес

плат

но

Афиша

Конкурсы

Линки

Золотая пчелаРаз в два года в начале осениwww.goldenbee.org

Знаковое мероприятие для российского гра-фического дизайна. Проект призван способ-ствовать развитию современной визуальной культуры, повышению творческого уровня гра-фического дизайна в стране и мире, включению отечественного графического дизайна в между-народное культурное пространство.

Президентом биеннале является известный российский дизайнер и президент Академии графического дизайна Сергей Серов. История мероприятия берёт свой отсчёт с 1992 года. В 2002 была приостановлена, но по инициативе Центрального дома художника и при поддержке ряда московских дизайн-студий, ставших попе-чителями биеннале, она была возобновлена.

В биеннале принимают участие дизайнеры из 60 стран мира со всех континентов. В 2010 году были заявлены следующие конкурсные номи-нации: плакат, графический дизайн и музыка, графический дизайн и новые технологии, графи-ческий дизайн и религия, специальный проект «Всё золото мира». Жюри собирает ведущих специалистов со всего мира, которые в рамках биеннале участвуют в отдельной выставке.

Post it AwardsРаз в год в конце весныwww.postit-awards.com

Организатор: учредители креативной группы Graphic Productions RCG — Даниил Большов, Евгений Малышев и Михаил Сенаторов.

Самый профессиональный из всех студенче-ских и самый студенческий из всех конкур-сов. То есть: к участию допускаются только студенты, и только со всего мира. Ранее был известен как конкурс плаката. Сейчас же охва-тывает направления плаката, фирменного стиля и навигации.

Основной идеей и задачей конкурса является творческая самореализация, возможность про-явить свои художественные и дизайнерские таланты, а также привлечь внимание обществен-ности к тематике конкурса. В этом году тема конкурса — город. Работы всех участников, во-шедшие в шорт-лист автоматически принимают участие в конкурсах Клуба арт-директоров Рос-сии (ADCR), в номинации «Студент года» и Евро-пейского клуба арт-директоров (ADCE) — Best European Student of the Year.

Red appleРаз в год в конце сентябряwww.festival.ru

Ежегодно в фестивале участвуют более 5000 тысяч человек из 30 стран мира. Традиционно фестиваль проводится в Москве, в сердце евразийского континента. Фестиваль включает конкурсную, научную, выставочную программы, а также торжественную Церемонию Награжде-ния победителей. Red Apple не только подво-дит итоги года, но и делает прогноз на буду-щее — дает обзор основных тенденций. Клиенты получат максимум информации для составления планов на следующий год. (kak.ru)

Для дизайнеров же этот фестиваль не менее ин-тересен, чем для маркетологов и рекламщиков. Здесь собрано огромное количество номинаций и конкурсов. В каждой номинации по несколько категорий. Сама церемония награждения длится около пяти часов. Например, в номинации «Пе-чатная реклама» 16 категорий. В том числе, есть и студенческая номинация «Молодые креаторы». Участие в конкурсах платное, а для студентов предоставляются скидки.

Конкурсы нашла Ирина Казакова

Газета Московского художественно-промышленного института