HISTORIA DEL ARTE PREHISPANICO

INTRODUCCIÓN

El estudio de la historia del arte es un instrumento esencial para la

comprensión del mundo en que vivieron nuestros antepasados e incluso en el

que vivimos nosotros, es tan sorprendente como el hombre le dio importancia a

dejar plasmada su memoria.

Y que gracias a ello hoy podemos conocer cómo se desarrollaron las culturas,

cuál fue su origen   y su desaparición. 

Como pueblo mexicano sabemos que toda nuestra herencia cultural que nos

dejaron nuestros antepasados influyó en nuestra identidad, pero sobre todo es

demasiado gratificante saber que estas personas no teniendo las herramientas

pudieron desarrollar obras impresionantes.

Y para adentrarnos a conocer más sobre el arte desarrollado en las distintas

culturas del mundo, se hallan los siguientes ensayos donde se podrá conocer

lo anterior mencionado. En este trabajo se resaltan, las características

especiales y los aspectos de mayor importancia de cada tema en particular,

desde el cuestionamiento de cómo es que surge el arte en la vida de nuestros

antepasados, los diferentes tipos de arte desarrollados en el mundo,

especialmente el   de   Europa y México, los diferentes propósitos que tenían  

la pintura, la escultura y la arquitectura , como un ejemplo tendremos la

intención de las figurillas de   piedra,   arcilla y barro encontradas en Europa y

México, las pinturas observadas en las cuevas descubiertas en España y

Francia, así como otros   distintos tipos de escultura y arquitectura tanto de

Europa como de México

en La Mesoamérica, abarcando algunas de las civilizaciones   que     se

desarrollaron en esta ultima. Además de examinar   algunas construcciones

realizadas en Egipto, Grecia y Roma y   cuáles fueron las características que

se establecieron en cada cultura. 

Además para entender el contenido, se ha dispuesto un glosario donde se

encontraran las palabras desconocidas.

ORÍGENES DEL ARTE

El surgimiento del arte se da en el Paleolítico Superior que se relaciona con el

esparcimiento del Homo Sapiens dentro de Europa, cuando éste tuvo la

capacidad de distinguir algunos elementos de la realidad y ya realizaba  

actividades un tanto más difíciles para cubrir sus necesidades. Quizás su arte

surge como   una necesidad de expresarse, o tal vez con algún otro propósito,

como el de la fertilidad tanto humana como animal, analizándose el arte parietal

paleolítico surgido en el norte de Europa. Y aunque aun es objeto de estudio,

puede haberse dado por estas razones. Entonces durante su desarrollo

encontramos diferentes periodos, antes de que el humano pudiera plasmar en

superficies lo que hoy se considera como un bellísimo arte. El arte prehistórico

muchas veces se suele considerar como un arte primitivo, y aunque tiene cierta

verdad por que fue realizado por hombres que no vivían en una sociedad tan

grande y compleja como la nuestra. Sin embargo no por este motivo es un arte

menos bueno o malo. Además dentro de este tema encontramos; las técnicas

como el tallado y modelado en madera piedra y marfil, el color que encontraban

y obtenían de la tierra así como   los instrumentos que utilizaba el hombre

antiguo para realizar arte, como morteros de piedra, pinceles de crin de caballo

entre otros. Este arte sigue unas determinadas normas y estilos propios, de los

cuales unos se pueden observar muy naturalistas y otros de forma   abstracta.

LA CUEVA DE ALTAMIRA

Ubicada en Altamira, España fue descubierta en 1879 por la hija de Marcelino

Saínz de Sautuba. Su descubrimiento cambio   totalmente los juicios que se

tenían sobre el grado cultural del hombre paleolítico, encontrando una

sensibilidad especial. Al parecer los dibujos se remontan a unos 14.000 años y

se pueden ver sobre todo en los techos de las cuevas como; bisontes, ciervos,

jabalíes y caballos, entre otros en menor proporción. La cueva tiene una

longitud de 270 metros   de trazado irregular, y sus dimensiones son 18 m. de

largo, 9 de ancho y de 1,1 a 2,65 m. de altura. Las figuras están pintadas en  

ocre, rojo y en negro, contienen líneas y signos diversos. Fueron encontrados

materiales que utilizaban como útiles de piedra, hueso o asta. 

La cueva tiene un   conjunto de 70 grabados divididos sobre roca y casi 100

figuras pintadas las cuales impresionan   por el   realismo, pero lo que da más

valor al arte rupestre de la cueva de Altamira es el carácter excepcional de su

policromía. Las pinturas de Altamira se pueden considerar como el logro más

avanzado, culturalmente hablando, que se tiene de la época paleolítica. Esta

cueva es considerada como una joya artística.

LA

CUEVA DE LAXCAUX

Encontrada en Dordoña, Francia fue hallada hasta 1940 por Ravidat y Marsal

por su difícil acceso, ya que se encontraba tapada con dos grandes piedras. Al

igual que las cuevas de Altamira, ésta también es considerada como una gran

obra artística rupestre. Entre los diferentes espacios hallados quizás los mas

magníficos son; La Sala de los toros por su calidad y cantidad de animales ahí

representados, La Galería Axial en donde encontramos el llamado “caballito

chino”, El Pozo donde se puede observar una escena con la presencia de un

chaman. La mayoría de estas pinturas corresponden a la etapa final del periodo

auriñaciense, o de principios del magdaleniense, de esta cueva impresionan las

dimensiones de algunas de las figuras representadas, como los toros que

miden hasta 5 metros. Así como las técnicas utilizadas, que aunque no

presentan un modelado tan completo como los toros de Altamira, dejan una

gran impresión.

VENUS ADIPOSAS

Encontradas con más abundancia en Europa occidental, este arte paleolítico se

desarrollo entre los años 32.000 y 11.000 a.C., durante el último periodo

glacial. Comprende el arte mueble (también llamado arte miniatura o arte

portátil) consistente en figuras y objetos decorativos tallados en hueso, cuernos

de animal o piedra o modelados toscamente en arcilla, y el arte parietal o

rupestre, vinculado al interior de las cuevas en forma de pinturas, dibujos y

grabados.

El arte mueble abarca una extensa variedad de formas y materiales la  

mayoría de las estatuillas

paleolíticas estaban hechas de marfil o piedra blanda. Particular interés ofrecen

estas   figurillas femeninas en piedra que enfatizan la representación de los

órganos reproductores, los pechos y los glúteos, de pequeño tamaño, casi

todas del periodo auriñaciense, denominadas genéricamente Venus. Con una

clara tendencia a la esquematización y un especial interés por resaltar los

atributos sexuales, de entre las más de cincuenta figuras descubiertas

destacan la Venus de Willendorf y la Venus de Savignano.

Se cree que representaban a diosas de la fertilidad y por ello se las llama

Venus. 

MUJERES BONITAS

Dentro de toda la   extensa serie de culturas que surgieron en el Antiguo

México, encontramos a Tlatilco,   una civilización que fue una de las primeras

que se estableció en la zona del valle de México, a las orillas del lago Texcoco

y que se desarrolló durante el preclásico medio. Dentro de los pocos restos de

esta población se han podido hallar unas pequeñas estatuillas, llamadas

“mujeres bonitas” las cuales tenían el propósito del culto a la fertilidad tanto

humana como agrícola. Además estas figurillas eran colocadas en las tumbas

dispersas en la tierra como parte de los objetos de la vida cotidiana de los

muertos.   Estaban hechas de arcilla y eran moldeadas a mano. Sus

características especiales son; Amplias caderas, muslos opulentos que

contrastan con los senos diminutos. Sin embargo Tlatilco no fue la unica cultura

que desarrollo este arte, sino tambien la cultura de Copilco, la cual fue

sepultada

por erupciones volcanicas y de la que ya no se rescatan tantas manifestaciones

artisticas.

DIFERENCIAS ENCONTRADAS ENTRE AMBAS FIGURILLAS

A diferencia de la venus adiposas, las mujeres bonitas de tlatilco no tenian los

senos tan abultados, sus rasgos se diferenciaban más, ademas de que tenian

las caderas y muslos opulentos. Y las venus son estatuillas que resaltan mas

los atributos sexuales y tiene poco detallado. 

ARQUITECTURA   MEGALÍTICA

Surgió en 4000 a 1500 a.C. y se basa en estructuras   de grandes piedras que

tenían una función religiosa, y la gran mayoría se encuentran en Europa, y

existen diversos monumentos como;

Menhir: Relacionado con el culto funerario, representa posiblemente la diosa de

la muerte, sin embargo también esta relacionado con el culto a la fecundidad.

Dolmen: Podría haber sido utilizado para sepultura de cremación.

Taula: Se cree que sirvió como mesa de ofrenda.

Nurago: Posiblemente eran el recinto de algún jefe de tribu.

Naveta: Parecían ser sepulcros colectivos.

Talayot: Servían como habitación de defensa.

Crómlech: Podrían haber sido observatorios solares y astronómicos.

Alineamientos: Avenida de menhires de varios kilómetros de longitud. Un

aspecto que cabe destacar es que la investigación ha puesto de manifiesto que

la construcción de estas tumbas está relacionada con la ritualidad da las

inhumaciones sometidas a una intensa manipulación de los cadáveres, llevada

a suponer que, en muchos casos se trata de enterramientos secundarios,

después de haber practicado

la descamación e incluso de haber pintado de rojo los huesos.

CUICULCO

La información sobre Cuicuilco es escasa ya que fue cubierto en su gran

mayoria por lava de una erupción del volcán de la sierra del Ajusco entre los

años 100 y 200 a. C. y fue hallado en el año de 1922.

Fue una de las primeras civilizaciones que se asentaron en el valle de

Anahuac, y alcanzó su esplendor entre los años 600 y 200 a.C, contaba con

una gran extension de territorio y una población de cerca de 21000 habitantes.

El aspecto más sobresaliente de esta cultura fue la   construccion de su

piramide de   forma circular compuesta por una sucesión de conos, contruida

con una combinación de grandes bloques de piedra y adobe, sin amalgama

entre ellos, y en su interior fueron hallados varios altares.

Es posible que la forma circular de el edificio se deba a que quisieron recrear

las montañas para poder demostrar su poderio.

Existen en el sitio arqueológico varias figurillas de barro en diferentes formas

como ; bailarines, acróbatas y músicos asi como mascaras posiblemente

usadas en los rituales por los chamanes.

La piramide de Cuicuilco mide uno 17 metros de alto y tiene un diametro de

115 metros; una variedad de rampas ofrecen acceso a su nivel mas alto, que

alojo en su tiempo un templo con la estatua de Huehueteotl,la primera deidad

adorada en Mesoamérica.

MESOAMÉRICA

Denominación que se le da al territorio mexicano hasta Honduras,donde se

desarrollaron una amplia variedad de civilizaciones que tenían rasgos y

tradiciones antes

de la llegada de los españoles. Los arqueólogos dividen la historia cultural de

Mesoamérica en cinco periodos principales: paleoindio (antes de 8000 a.C.),

arcaico (8000-1500 a.C.), preclásico o formativo (1500 a.C.-292 d.C.), clásico

(292-900 d.C.) y posclásico (900-1527 d.C.). Cada una de estas etapas supuso

una serie de importantes desarrollos interrelacionados.Entre las civilizaciones

más importantes que se desarrollaron fueron ; la olmeca, la zapoteca, la maya

y la azteca.éstas desarrollaron sistemas de gobierno, creencias religiosas,

conocimientos cientificos y diferentes formas de arte.Dentro de las cosechas

mas típicas encontramos el maíz, el frijol y el chile, tenían diferentes tipos de

sistemas de agricultura que fueron desarrollando con forme el paso del

tiempo.El gobierno estaba regido por los sacerdotes, quienes eran los máximos

representantes, despues estaban los guerreros y así era una sucesión de clase

entre la sociedad.Otro aspecto sumamente importante era la religión la cual era

monoteísta y estaba basada en dioses como Quetzalcoatl, dador de alimento al

hombre y otros relacionados a los fenómenos de la naturaleza, el inframundo

como Mictlantecutli, entre muchos otros como; Tlaloc ,dios de la lluvia.

El comercio fue la expresión de su riqueza y el promotor de todas las

civilizaciones. Como en cualquier sociedad, habia una constante lucha entre

culturas ya   sea de la misma área o de otra parte por mantener el poder

máximo.

La gran variedad de arte desarrollado en lo que hoy es México

es muy rico en belleza, dentro de éste encontramos todos los elementos que

hicieron que nuestros antepasados fueran grandes pintores,arquitectos y

escultores como; el tipo de material, el lugar en donde hacian creaciones

maravillosas y el porpósito que tenían.

CULTURA OLMECA

La cultura madre   o   gentes   del país del hule, fueron   una civilización que

habitó en las tierras bajas del centro-sur de México, durante el periodo

Preclásico Medio masoaméricano.Se desarrollo en los actuales estado de

Veracruz, y Tabasco. Constituyó principalmente alrededor de 3 centros

ceremoniales; San Lorenzo,La Venta y Tres Zapotes. Su historia se dividió en

tres periodos según la construcción de cada Centro Cremonial.Su organización

política estaba basada en reinos de ciudades-estado, fuertemente

jerarquizadas. Sorprende la influencia de la cultura olmeca en otras culturas de

Mesoamérica, quizás esto se debió a que tenian una amplia red de contactos,lo

que les sirvió como base de su comercio, de productos especialmente de la

costa como; conchas marinas, plumas de aves tropicales, algodón y cacao,

fueran intercambiados por serpentina, jade, obsidiana y otras rocas y

minerales, todas utilizadas en la elaboración de bienes. Entre las más grandes

contribuciones de arte de la Cultura podemos encotrar; la estructura social,

capaz de organizar grandes obras; el primer y bien definido estilo artístico,

plasmado lo mismo en pequeños objetos que en colosales esculturas; el

dominio de la talla de piedras de gran dureza; un ritual fundamental:

el juego de pelota; así como el desarrollo de sistemas calendáricos y de

escritura. 

ESCULTURA. CABEZAS COLOSALES OLMECAS

Siendo los primeros en utilizar la piedra en la arquitectura y escultura destacan

las   monumentales cabezas colosales; Estos grandes monolitos, de los que se

conocen 17, representaban a gobernantes que podían haber sido muestra de

su poder y proclamar su rango. Pero también existe la creencia de pudieron

haber sido las cabezas de los guerreros degollados en el juego de pelota. En

las características más sobresalientes tenemos; Labio grueso, nariz chata, ojos

rasgados, pómulos salientes y cachetes flácidos, además de que cabe destacar

que estas cabezas tienen un peso de entre 5 y 60 toneladas con una altura de

1.47 o 3.4 metros de altura, lo que deja ver su sorprendente capacidad en el

trabajo ya que ahora es   difícil calcular como es que llevaron esas inmensas

rocas desde varios kilómetros lejos   pasándolas por una zona pantanosa

donde ellos habitaban. 

CULTURA MAYA

En los territorios que actualmente corresponden a los países de Guatemala,

Belice, parte de El Salvador y Honduras, y los estados mexicanos de Chiapas,

Tabasco, Campeche, Yucatán y Quintana Roo, se desarrolló una de las

culturas prehispánicas más importante de nuestro continente: la de los mayas.

En la medida que se desarrollaron, y luego de algunos desplazamientos

territoriales, Tikal, Copán, Chichén-Itzá y Uxmal llegaron a ser las ciudades

más poderosas. Su historia se divide en tres periodos. Como toda sociedad

ellos tenían una organización política   y una considerable diferencia de

posición social. Su economía se basaba en la agricultura, la pesca, la caza y el

comercio. Para lo que construyeron   varios centros ceremoniales. Así mismo

grandes pirámides que constituían ciudades.

Dentro del arte que desarrollaron los mayas tenemos una amplia variedad

como ejemplo tomaremos la arquitectura que lograron desarrollar,como una de

las manifestaciones más espectaculares y que la gran mayoria se siguen

manteniendo mas o menos, además se observa que sus caracteristicas han

dado aportaciones universales.Como el uso del arco falso,y el

aprovechamiento de terrazas.La construccion de magnificas estructuras,

murales y ornamentales con fines determinados. Durante el periodo clásico se

lograron identificar tres   estilos arquitectonicos muy importante:

Rio Bec, Chenes y Pucc

En cuanto a la escultura el pueblo maya logró dominar todos los tipos de de

técnicas que existen; en alto,y bajo relieve ademas de bulto redondo.

Ellos lograron desarrollar la escritura y con ello crearon grandes codices sobre

papel amate, al igual que realizaron calendarios. Como la gran mayoría de las

culturas que surgieron en   Mesoamérica tenían una religión politeísta y ellos

creían en la vida después de la muerte.

PINTURA MAYA

Practicaron la técnica al fresco y a veces plasmaron la perspectiva (como se

observa en las pinturas de Bonampak, Chiapas, en las escenas de prisioneros

de guerra martirizados), pues la mayor parte de las veces pintaron

personajes de lado. Los personajes pequeños son representaciones de

personas alejadas, de menor rango social o esclavos. Había varias capas de

estuco con murales que no necesariamente repiten la decoración. También

aparecen manos en positivo o negativo sobre los muros de los edificios de

desconocido significado. Los tonos preferidos son los rojos y los azules.

CULTURA TEOTIHUACANA

Lugar donde los dioses han nacido, fue una civilizacion que se desarrollo entre

los siglos I a.C. hasta el III d.C. uno de los centros religiosos más importantes

de Mesoamérica. 

La ciudad de Teotihuacan fue construida aproximadamente en el 300 d.C. y se

caracteriza por el tamaño de lo monumentos.Esta ciudad es una de las más

misteriosas ya que a la llegada de los españoles ésta ya habia desaparecido y

si bien es cierto los europeos no dejaron ningún escrito sobre ésta ya que no

tenían información de su existencia, y aún se desconoce la causa de su

decadencia.Las carcateristicas más resaltantes de esta cultura son ;Su

economía que estaba basada en las técnicas agrícolas y en las grandes

construcciones públicas. Como las de la Calzada de los Muertos.

ARQUITECTURA Y ESCULTURA TEOTIHUACANA

Las construcciones neurálgicas de la ciudad eran sagradas. Toda la capital fue

concebida como un proyecto sagrado, el centro cósmico donde se creó el

mundo que habitamos. Los barrios de las afueras constituían verdaderos

conjuntos de apartamentos unifamiliares. Las habitaciones se disponían hacia

el patio interior

y las paredes exteriores eran altas. Los edificios fueron estucados y pintados

de vivos colores, mientras el interior era decorado con murales de gran riqueza

técnica y simbólica. Es muy probable que los ocupantes de estos recintos

estuvieran relacionados primariamente por lazos de parentesco, pero también

por una común especialización artesanal.

En la fase Metepec (650-700 d.C.) se inició la decadencia de la ciudad.

Aparecen fortificaciones en algunos lugares y las representaciones de

guerreros en los murales se hacen abundantes. La deforestación del área, el

estrangulamiento social y, lo más importante, la fuerte presión de poblaciones

seminómadas procedentes del norte, dieron al traste con la ciudad en la que se

empiezan a detectar vestigios de incursiones bélicas.

La ciudad esta construida en una superficie de 20 km2, dentro de ella las

grandes piramides del Sol y la Luna, el templo de Quetzalpapalotl y la

ciudadela son los elementos más

caracteristicos.Está estrechamente relacionada con el urbanismo. Pirámide del

Sol, que mide 64 m de altura, pesa alrededor de un millón de toneladas y

ocupa 45.225 m2. La ciudadela Se trata de una enorme plataforma de 400 m

de largo que sostiene pirámides, templos y altares. Al fondo del patio principal

se levanta el palacio de Quetzalcóatl, una estructura de seis cuerpos con

tablero-talud.La utilización del sistema constructivo tablero/talud para cubrir los

edificios alcanzó en Teotihuacán su máxima expresión difundiéndose después

por toda Mesoamérica. Los materiales

básicos de construcción eran de origen local.. El estilo geométrico y severo

manifestado en su planificación y en el revestimiento de sus edificios fue

suavizado por los relieves y murales que los cubrían.

PINTURA

En Teotihuacán, México, tanto las paredes interiores como las exteriores de los

edificios se cubrían con una capa gruesa de estuco en la que se pintaban

diseños decorativos o escenas narrativas.

MEXICAS

Pueblo que llegó al valle de México procedentes de Aztlán, un lugar mítico

situado al norte de Mesoamérica.Fueron la civilización de mayor desarrollo

político,económico y mílitar del México prehispánico.

Según la tira de la peregrinacion tuvieron que pasar cuatro fuegos nuevos para

que ellos pudieran establecrese en Tenochtitlan.Al llegar ahí, se asentaron

hasta la llegada de los españoles.Fue una de las culturas más dominantes y

que tuvo bajo su poder a varias culturas. Como todas las culturas desarrolladas

tuvieron varias actividades y realizaron magnificas cosas, como su arte. El arte

azteca se describe como servicio del Estado, como un lenguaje utilizado por la

sociedad   para transmitir su visión del mundo.

ARQUITECTURA

La arquitectura azteca refleja los valores y la civilización de un imperio, y

estudiar la arquitectura azteca es fundamental para entender la historia de los

aztecas, incluyendo su migración de un lado a otro de México y su nueva

representación de rituales religiosos. La mejor manera de describir a la

arquitectura azteca es como monumental. Su propósito era el de manifestar

poder, y al mismo tiempo adherirse a fuertes creencias religiosas. Esto se hace

evidente en el diseño de sus templos, adoratorios, palacios, y casas para las

gentes del pueblo.

. Tenochtitlán, la ciudad capital, simbolizaba el poder azteca. La arquitectura

azteca, que era similar a la de otras culturas mesoamericanas, poseía un

innato sentido del orden y de la simetría. Los diseños geométricos y las líneas

extensas eran representaciones de dogmas religiosos y del poder del Estado.

Además, los aztecas usaron bajorrelieves, muros, plazas y plataformas como

medios con los cuales representar a sus dioses e ideales. Ejemplos de la

monumentalidad y grandeza de los aztecas se hacen evidentes en el Templo

Mayor, cuya plaza podía dar cabida a 8,000 personas, y en el mercado de

Tlatelolco, que podía albergar a 20,000 personas en los días de mercado.

ESCULTURA

Un claro ejemplo de escultura es el calendario azteca, este es un monolito el

cual en su interior esta tallado la representación de los conocimientos

astronómicos y cosmogónicos de la cultura azteca.

Asociada a las grandes construcciones arquitectónicas, y al universo religioso,

contenían gran variedad de símbolos

Existen piezas de gran tamaño que representan a los dioses, los mitos, los

reyes y sus relatos. Como la de su diosa coatlicue, quien era la madre de los

dioses, esta escultura tallada en un bloque de piedra se puede localizar en el

Museo Nacional de Antropología en México. Además de relieves como el de

Coyolxauhqui, quien está asociada con

la luna.La escultura de pequeño tamaño en piedra tuvo también una gran

importancia. Suele pertenecer más al ámbito de lo cotidiano, reproduciendo,

generalmente, animales y objetos comunes.

PINTURA

La pintura se vio reflejada en los códices, así como en el interior y exterior de

los templos. 

CULTURA EGIPCIA

La cultura egipcia es otra civilización que impresiona demasiado y en el norte

de esta ciudad encontramos a Gizeh, un lugar magnifico que se dio en los

tiempos   de las Dinastía III y IV del Egipto faraónico. Lo más importante a

resaltar de esta cultura es sin duda su arquitectura.   Aunque es cierta la

afirmación de que la arquitectura egipcia mantiene unos caracteres muy

precisos durante los tres milenios largos de su historia, eso no quiere decir  

que en el transcurso del tiempo no se aprecien algunos cambios. El que resulta

más significativo es el de la evolución del modelo de enterramiento del faraón.

La tumba, junto con el templo, son   los edificios más importantes de la

civilización Egipcia porque cumplían un objetivo religioso y político. Todos los

faraones desde el momento en que accedían al trono iniciaba la construcción

de su morada para la otra vida, asegurándose así su paso a la eternidad

espiritual. Pero todos también, al menos en el Imperio Antiguo, construían un

edificio gigantesco capaz de demostrar a su pueblo y a la posteridad su

grandeza.

Existen tres modelos de tumbas para la civilización egipcia como son;

Desde el más primitivo, la mastaba; pasando por el más conocido, la pirámide;

y terminando en el escondido hipogeo.

La mastaba es el modelo de sepultura más antigua de Egipto. Ya la tumba del

faraón Menes de la I Dinastía hacia el año 3000 a. C. responde a este modelo.

Las primeras estaban construidas con ladrillos, aunque pronto pasaron a ser de

piedra.

Inspirada en la forma de la casa egipcia, era como un rectángulo o, mejor

dicho, un trapecio con paredes talud. En esta estructura se abría una pequeña

capilla o serdab, donde los   familiares del difunto depositaban los alimentos y

las ofrendas que se hacían al difunto para que las disfrutara en el otro mundo.

En este espacio había pinturas y relieves, entre las que destacaban las de una

puerta simbólica que daría paso a la cámara funeraria donde se encontraba

enterrado el difunto. Ésta se encontraba subterránea   y no se podía acceder a

ella pues el pozo se cegaba una vez efectuado el sepelio. Otra cámara

subterránea contenía el "doble" escultórico que garantizaban junto con la

momia la pervivencia del difunto en la otra vida.

Las pirámides se levantan dominadoras sobre las mastabas que la rodean y

sobrecoge pese a su sencillez y al paso de los milenios. Está concebida para

perdurar y para transmitir muchos mensajes simbólico/religiosos. Las pirámides

carecen de fachada y en su interior apenas hay unos corredores rectilíneos que

atraviesan la estructura maciza de piedra y que sólo se abren en pequeñas

cámaras funerarias. Estos pasillos como la entrada quedaban cerrados y

ocultos después del entierro. Al pie de las pirámides

se construía un complejo funerario con templos donde atender al faraón

muerto, almacenes y pozos donde guardar sus riquezas y edificios y espacios

donde realizar diversos ritos religiosos. Una vía procesional cubierta

comunicaba estas dependencias con un templo/embarcadero junto al Nilo.

Existen distintos tipos de pirámides.

• La escalonada, creada por el faraón Zoser en la III Dinastía, debe su forma a

la superposición de mastabas. Es la más   primitiva. Se encuentra en Saqqara

y mide cerca de 60 metros de altura.

• La de doble pendiente se creó en tiempos del faraón Snefru, también de la III

Dinastía y se encuentra en la necrópolis de Dashour. Hay una segunda

pirámide de este mismo faraón en Meidum de forma truncada porque ha sido

arrebatado su revestimiento liso.

• La de pendiente recta es la más usual y sus mejores representantes son las

conocidísimas tres pirámides de Gizeh donde se enterraron los faraones de la

IV Dinastía Keops, Kefrén y Micerinos. Para dar una idea de la ingente mole de

piedra,   la pirámide de Keops mide actualmente 145 metros de altura y en su

construcción se movieron unos 2,3 millones de bloques de piedra, de un peso

que oscila entre las 2,5 y las 45 toneladas.

El hipogeo este tipo de enterramiento consistía en una tumba excavada en la

roca. Ya se utilizó en el Imperio Medio en la necrópolis de Beni Hasam, pero

fue en el Imperio Nuevo cuando se llevó a cabo el enterramiento de varias

dinastías de Tebas al otro lado del Nilo, en el paraje desértico que conocemos

como Valles

de los Reyes y   Valle de las Reinas.

Los primeros hipogeos eran simples: un pasillo y una cámara funeraria. Los de

los grandes faraones y faraonas del Imperio Nuevo se hicieron más complejos

y se decoraron lujosamente con pinturas. También poseían un complejo

funerario, pero al otro lado de la montaña, junto al río.

Pese a lo oculto del lugar y a la vigilancia que los faraones tenían sobre la

necrópolis de Tebas, casi todas las tumbas fueron expoliadas ya en la Edad

Antigua. El descubrimiento casi intacto de la tumba del faraón Tutankamon, un

faraón menor de la XVIII Dinastía, nos permitió conocer las riquezas que se

podían acumular en estas tumbas

CULTURA GRIEGA

Se sitúa al suroeste de Europa de la península balcánica formada por muchas

islas. Ellos consagraron sus esfuerzos en la existencia humana y también en el

arte. Sus dioses se ven representados en su arquitectura ya que éstos siempre

fueron utilizados para la enseñanza por ello se relatan escenas de sus dioses a

lo largo de su historia. El desarrollo de la cultura griega se basa en un carácter

antropomórfico, esto sobre el cuerpo humano una proporción de acuerdo al

hombre.

Los griegos tuvieron deseo de crear orden, proporción y armonía.

Dentro de su arquitectura destaca que fue construida con materiales como

piedra y mármol, una arquitectura arquitrabada además de que siempre

buscaron la armonía visual.

ORDENES ARQUITECTONICOS

Las órdenes arquitectónicas fueron;

Dórico: en los templos dóricos, las columnas del peristilo que sustenta

la cubierta se apoyan directamente sobre el estilóbato, sin mediación de la

basa. El fuste, fuertemente estriado, se estrecha hacia el capitel y adquiere un

ligero abombamiento llamado éntasis. El capitel, que recibe las cargas del

arquitrabe, se compone de dos piezas geométricas: el equino y el Abaco. El

capitel recibe las cargas horizontales entablamento, compuesto por el

arquitrabe y el friso, que en el orden dórico alterna triglifos acanalados y

metopas con bajorrelieves esculpidos.

Jónico: en los templos jónicos, las columnas del peristilo que sustenta la

cubierta se alzan sobre una basa, moldeada por toros y escocias que se

apoyan en el estilóbato. El estrechamiento del fuste es mucho más sutil que en

el orden dórico, y sus acanaladuras se suavizan mediante filetes intermedios.

El capitel es el elemento más significativo, caracterizado por dos amplias

volutas que se extienden hacia el arquitrabe y descansan sobre una delicada

moldura de ovas. El arquitrabe se descompone en tres bandas sobre las que

se apoya un friso continuo de bajorrelieves.

Corintio: la columna corintia presenta una basa y un fuste similares a los de la

jónica, aunque los motivos ornamentales son más complejos y las proporciones

más estilizadas. El capitel es el elemento más característico, compuesto por

una cesta rebosante de hojas de acanto que proyectan sus tallos por las

esquinas en forma de pequeñas volutas.

Estas tres órdenes se hacen evidentes en el Partenón:

Ubicado en la Acrópolis de Atenea en Grecia. La obra fue mandada

a construir por Pericles, en el 448 a.C. y que se completo en el 432 a.C. El

Partenón es octóstilo, así que posee ocho columnas en su parte frontal y 17

columnas laterales, períptero.

Ictino y Calicrates, fueron los arquitectos. El espacio interior se divide en tres

naves. El frontón oriental narraba el nacimiento de Atenea, y en el lado

occidental se observa la disputa entre la diosa y Poseidón por el dominio del

Ática.

El Partenón es el principal monumento de la antigua Grecia, al mismo tiempo

constituye, la máxima expresión de las tradiciones y la vida cultural de Atenas

de Pericles, su momento histórico mas relevante. Es una pena que muchas de

las piezas decorativas hayan sido destruidas por la censura cristiana y

musulmana. Fue una obra que rompió todos los esquemas de manera

revolucionaria, el Partenón fue una especie de reconstrucción a lo grande para

agradecer por la victoria a Atenea

Es una gran obra que destaca la belleza ¿La medida tomada? El hombre.

CONCLUSIÓN

Como sociedad actual, muchos de nuestros conocimientos los debemos a las

antiguas civilizaciones que conocieron y llegaron a estudiar al mundo día a

día .La importancia de rescatar y mantener la herencia de éstas es sumamente

necesario para poder profundizar en varios ámbitos de estudio. Además de que

es admirable conocer como era la vida de aquella humanidad que sin vivir en

una sociedad tan compleja como la nuestra lograron desarrollar, formas de vida

que cubrían sus necesidades, sistemas que facilitaban el trabajo y que

actualmente

nosotros hemos logrado desarrollar aun más. Además del maravilloso arte que

creaban   con   distintos propósitos. Es todavía más admirable que después de

haber pasado cientos de años la gran mayoría de la arquitectura y escultura se

hayan mantenido, quizás no en un perfecto estado pero aun los tenemos entre

nosotros.

Y bueno que finalmente gracias a aquellas culturas, es que nosotros nos

encontramos en este mundo.

GLOSARIO

Abaco: pieza decorativa, generalmente cuadrada o mixtilínea que corona el

capitel y donde se apoya el arquitrabe

Abovedado: sistema constructivo basado en el arco y la bóveda. Espacio

cubierto por una bóveda.

Adintelado: es la arquitectura que utiliza el dintel y   la columna o pie derecho.

Adobe: Masa de barro mezclado a veces con paja, moldeada en forma de

ladrillo y secada al aire, que se emplea en la construcción de paredes o muros. 

Amalgama: Unión o mezcla de cosas de naturaleza contraria o distinta. 

Arco: elemento sustentante, que descarga los empujes, desviándolos

lateralmente.

Atenea: una de las diosas más importantes en la mitología griega

Auriñaciense: Se dice del primer gran estadio cultural del Paleolítico superior,

caracterizado por la aparición de útiles tallados en hueso y por la realización de

las primeras pinturas rupestres.

Basamento: porte inferior de un edificio. También se dice del conjunto formado

por la base y el pedestal de una columna.

Capitel: parte superior de una columna, compuesta de molduras y otros

elementos decorativos.

Cornisa: moldura saliente

que sirve para coronar los muros.

Dintel: elemento horizontal que soporta una carga, apoyando sus extremos en

las jambas o pies derechos de un vano.

Estría: Media caña en hueco, que suele labrar en algunas columnas o pilastras.

Friso: faja decorativa de desarrollo horizontal y específicamente la parte entre

el arquitrabe y la cornisa en los órdenes clásicos. 

Jade: Piedra muy dura, tenaz, de aspecto jabonoso, blanquecina o verdosa con

manchas rojizas o moradas, que suele hallarse formando nódulos entre las

rocas estratificadas cristalinas. Es un silicato de magnesia y cal con escasas

porciones de alúmina y óxidos de hierro y de manganeso, resultando con una

composición semejante a la del feldespato. Muchas de las herramientas

prehistóricas están hechas de este mineral, y aún se emplea en China para

fabricar amuletos muy apreciados contra el mal de piedra.

Mastaba: tumba egipcia en forma de pirámide truncada de base rectangular.

Metopa: en el friso dórico espacio en medio del triglifo y triglifo.

Magdaleniense: dice del último estadio cultural del Paleolítico superior,

caracterizado por el gran desarrollo artístico y de los útiles óseos. 

Monolito: Monumento de piedra de una sola pieza.

Nave: Cada uno de los espacios que entre muros se extienden a lo largo de los

templos.

Serpentina: Piedra de color verdoso, con manchas o venas más o menos

oscuras, casi tan dura como el mármol, tenaz, que admite hermoso pulimento y

tiene mucha aplicación en las artes decorativas.

Policromía: Variedad de col