מבוא לתולדות המוזיקה

שעות לימוד למגמת32קורס של מחול בבתי ספר תיכוניים

1

המוזיקאלית: השפה יסודות המוזיקלי: האירגוןעיקריים: מרכיבים משני בנוי המוזיקאלי האירגון

הבסיסיים: הצליל מרכיבי.1

(:Pitch) צליל א.גובה

וקווי ושפל שיא במנגינה, מקומות עלייה, ירידה, קפיצות – המנגינה כיוון☼

המנגינה. של מתאר

פחות או יותר נעימים שילובים או הרמוניה ויצירת שונים צלילים צירוף☼

לאוזן.

)קונטראפונקט(, מונופוניה, פוליפוניה – מירקם היוצרים צלילים צרופי☼

הומופוניה.

)מהירות( וטמפו מיקצב, מישקל סוגי–)קצב( צליל ב. משך

)דינמיקה( ג. עוצמה

היצירה. את המבצע להרכב היא וקולות(. הכוונה שונים )כלים ד. גוון

הזמן ציר על ההתפתחות.2

סוגי את המוזיקליים( הקובע האירועים התפתחות )סדר האירגון אופן חשיבות☼

ועוד. שיח והרפיה, דו מתח לדוגמא, בניית – למאזין שיהיו החוויות

)רונדו, א-ב-א...( וצורתו הקטע מבנה את שקובע ושינוי חזרה של עיקרון☼

מכך. הנובעים והרפייה מתח מנגנוני ויצירת ציפיות לבניית כאמצעי ומשמש

לבין אבסולוטית מוזיקה בין להבחין עלינו מילים ללא מוזיקה להבין בבואנו כמוכן

תוכניתית: מוזיקה

שאינו מוזיקאלי חוץ סיפור או רעיון שמתארת מוזיקה היא תוכניתית מוזיקה(

המוזיקה( מעולם

מוצהר. מוזיקאלי חוץ רעיון אין שמאחוריה מוזיקה היא אבסולוטית מוזיקה

אומנותי(? )או מוזיקלי סיגנון מהווכו'. אומנות לניסוח, ללבוש, ליצירת מסויים אופי הנותנות תכונות = מערכת סגנון

לבררה. )מילון העומדות שונות דרכים מתוך הנבחרת מסויימת הבעה דרך הוא סגנון

ספיר(

ואירגונם. חומרים בחירת עם מתקשר הסגנון באומנויות, מושג של הסידור הוא והאירגון לעיל שפורטו הצליל מרכיבי הם במוזיקה, החומרים

לכן. קודם שצויין כפי המרכיבים

קומפוזיציה(. ניקרא וכו', והאירגון קו, צבע, צורות, אובייקטים הם )באומנות, החומרים

האומנותי( או המוזיקלי הסגנון את )הקובעת אירגונם ודרכי האלמנטים בחירת

בה הסביבה או התקופה של הרוח הלכי את המשקפות מידה ואמות מגישות מושפעת

חברתיים, כלכליים, מתנאים נובעים אלה רוח האומנות(. הלכי )או המוזיקה צומחת

2

האומנותי. כמובן בביטוי ה"אידיאל מהו וכו', המגדירים פוליטיים, דתיים, פילוסופיים

אלה משתנים. שינויים הרוח והלכי הסביבה שתנאי ככל להישתנות עשוי זה שאידיאל

תולדותיה. ואת המערבית המוזיקה של וההתפתחות התמורות את קבעו

בסגנון תמורות בין מחזורית כתנועה השונים הסגנונות של הכללית ההתפתחות את לראות אפשר

בקווים אותם ורומנטי( ולאפיין קלאסי בשמות גם "אתוס" ו"פתוס" )הניקראים של נטיות

כלליים:

רוח, נשגבות, שלמות, מתינות, איפוק, יופי איזון, שלוה, רוממות)"קלאסי"(: אתוס

אידיאלי...

התפרצות, דרמטיות, התרגשות, מתח, סבל, חושניות, מוזרות,)"רומנטי"(: פתוס

...Passionגוזמה,

השונות: אדריכלות, ציור, פיסול, מוזיקה באומנויות במקביל אלו תכונות למצוא ניתן

במחול. מסויימים במקרים ואף

לדוגמא, הביניים ועצמאי. בימי צדדי זרם היווה רבות, המחול בתקופות כי לציין

המוזיקה שאר בעוד למחול מוזיקה הייתה כמעט היחידה תהאינסטרומנטאלי המוזיקה

)קולית(. ווקאלית הייתה

מוזיקאלי לאירגון דוגמאות והתפתחותו: אחד נושא של א. אירגון

1.Edvard Grieg, Peer gynt suite, Hall of the mountain king )1874-5( לאחר ההאזנה נירשום לפנינו אסוציאציות חופשיות שעולות מתוך המוזיקה ואח"כ

ניבחן את אופן האירגון המוזיקלי:

אופן האירגוןהחומרים אסוציאציות

חופשיות

מעט <<<הרבהכלי נגינה מלחמה, מארב,

יער

מהירות טמפו איטי<<<טמפו

 מהיר עוצמה

 שקט<<<רועש)דינמיקה( נמוך<<<גבוהגובה צליל

 רגוע<<<לחוץאווירה

שמתפתחת מסויים נושא על חזרה התגברות. ישנה של הוא האירגון זו ביצירה

ומתגברת.

המוזיקלי האירגון של כמפתח משמשים והשינוי החזרה כיצד בבירור לראות ניתן

זו. ביצירה

המאזין. אצל להתרגשות טבעי באופן שמובילה טבעית סכמה היא האצה של הסכמה

הנסיכה של חתונתה את לחגוג כדי השמחות באולם נאספים הטרולים הזה בקטע

הגדולה בשמחה ומביט הסלעים מאחורי מסתתר גינט (. פרהרה מלך של )בתו

3

יותרשמחה, יותר והופכת הולכת המוזיקה גם גדלה, כך שהשמחה . ככלארמוןב

סוערת. ויותר מוטרפת

בה הרומנטית בתקופה מאד פופולרית תוכניתית, שהייתה למוזיקה מצויינת דוגמא זוהי

היצירה. נכתבה

Theodor Kittelsen - Skogtroll, 1906 (Forest Troll)

שיח: דו של ב. אירגון תמונות יהודים(, מתוך )שני שמואל גולדנברג ושמוילה – מוזורגסקי.1

(1922 ראוול מאוריס של ( )תיזמור1874) בתערוכה נושאים שני בין שיח דו – המוזיקלי אירגון של חדשה דרך לנו המציגה דוגמא זוהי

שנות(. מנגינות )שתי מוזיקליים

בנפרד בשיחה צד כל ראשית ומציג היצירה של התכניתי הרעיון את מבטא שיח הדו

השונות. המנגינות של זמניות בו יותר ומאוחר

או פוליפוניה זאת מכנים אנו זמן )ויותר( באותו מנגינות שתי לנו מופיעות כאשר

קונטרפונקט.

בתערוכה" "תמונות היצירה על :

וחברו הרוסי" בארכיטקטורה "הסגנון ממייסדי אחד היה אלכסנדרוביץ' הרטמן ויקטור

ורגסקי,זלמו קשה מכה היה הרטמן של עת בטרם מותו.ורגסקיזמו המלחין של הטוב

היחידים. מחבריו אחד היה המרה, והרטמן לטיפה ומכור בודד, מריר זו בתקופה שהיה

לעולמו. שהלך לחברו מוקדשת זו יצירה

תמונה מייצג קטע כל , בהפסנתרל קטעים סדרת במקורה בתערוכה" הייתה "תמונות

ביניים, המכונים בקטעי לזה זה קשורים הרטמן. הקטעים של מכחולו פרי אמיתית

היצירה את פותחת (. הפרומנדהPromenade"טיול" - "טיילת" או צרפתית"פרומנדה" )מ

התמונות. את המתארים הקטעים מעט, בין שונה פעם, בווריאציה מדי חוזרת כך ואחר

יהודים": "שני הפרק על

הרטמן צייר את הציור בעת ביקורו בפולין, בעיירהשמואל גולדנברג ושמוילה:

ורגסקי נתן לקטע המתאר את הציור היה "שני יהודיםז. השם המקורי שמוסנדומייז'

: אחד עשיר, השני עני". פולנים

4

הציור המקורי אבד, אך התמונות כאן מייצגות אותו נאמנה. אלו תמונות המתארות

שני יהודים טיפוסיים: האחד גביר עשיר, בעל גוף, איטי ולקוני בדיבורו, ואילו השני -

ורגסקי אתזעני ורעב, עצבני אך מתרפס, שמפטפט ללא הרף. בקטע זה מחקה מו

במוזיקה, בקטע שמדמה דו-שיח ביניהם. דיבורצלילי ה

העני היהודי העשיר היהודי

קישוט: דון – סנדרסון דני.2 נשי ונושא גברי נושא יהודים". יש ב"שני שיח הדו של לזה דומה לאירגון דוגמא

במקביל, בקונטרפונקט. הסוף ולקראת לסירוגין שמופיעים

צורני/מיבני: ג. אירגון : ABA . ארגון1

(.35 )מספר הפנר סימפוניית מתוך מוצארט של מינואטבפרט. זה ומינואט בכלל המינואט ריקוד שלABA לארגון מצויינת דוגמא זוהי

ביותר. ומדוייק מובהקABA מבנה הוא מינואט – טריו – מינואט המבנה

המדוקדק המוזיקלי לאירגון כדוגמא זה מינואט יובא הקלאסית התקופה על בפרק

ביצירה. רבדים במספר ביטוי לידי באABAה מבנה כיצד וניראה התקופה את שאיפיין

' ABA . אירגון2בתערוכה תמונות מתוך מוזורגסקי, מכשפה

1. Allegro 2. Andante 3.Allegro ( 1דומה לחלק ) 4.Coda

. רונדו 3 לחזרה חזרה עצמו, ובין על שחוזר ראשי מנושא שבנוייה מוזיקלית צורה הוא רונדו

חדש. מוזיקלי חומר מפריד

צ'ייקובסקי של האגוזים מפצח מתוך החלילים ריקוד שבנוי לרונדו דוגמא הינו צ'ייקובסקי של האגוזים מפצח מתוך החלילים ריקוד מבנה

- א ג – א – ב – א – הבאה: פתיחה בצורה

וואריאציות . נושא4בהמשך פירוט

5

ה"סוויטה". הוא כה עד לעלות שמרבים המושגים אחד

פרקים סידרת או מחולות כאסופת סוויטה להגדיר ניתן ביותר המצומצמת בהגדרה

הבארוקית. בסוויטה בהרחבה נידון אחת. בהמשך ליצירה שצורפו ניפרדים

המבוא שעורי במהלך שנלמדו מרכזיים מושגיםעיקרי לחן – נושא

במוזיקה עוצמה – דינמיקה

( 2 מספר בנספח )מפורט ומשפחותיהם נגינה כלי- גוון

צליל צליל, משך גובהבמוזיקה המבירות – טמפו

קונטרפונקט הוא צירוף של שני קווים מלודיים עצמאיים )או - קונטרפונקט

ביניהםהרמונייותר( תוך יצירה של מרקם

עצמאיים. דווקא ביחד, לאו מלודיים קווים מספר של צירוף – פוליפוניה

בין נחלקים מוזיקלית יצירהב אשר צליליםה שבה הדרך הוא תזמור- תיזמור

המוזיקלי. בהרכב או תזמורתשב השונים הנגינה כלי

שאינו מוזיקאלי חוץ סיפור או רעיון שמתארת מוזיקה היא- תוכניתית מוזיקה(

המוזיקה( מעולם

באומנות, ביטויים, מחוותורומנטי(: )קלאסי ופאתוס אתוס

רוח, נשגבות, שלמות, מתינות, איזון, שלוה, רוממות)"קלאסי"(: אתוס

אידיאלי... איפוק, יופי

התפרצות, דרמטיות, התרגשות, מתח, סבל, חושניות,)"רומנטי"(: פתוס

.Passionמוזרות, גוזמה,

קודה ( -codaהיאאיטלקית( )"זנב" ב ) יצירה או ביצירה פרק המביא קטע

רוב פי על לה שאין ליצירה תוספת הרחבה. זוהי באמצעות סיום לכלל נפרדת

נושאית משמעות

צרפתיתב הוא השם מקורריקוד. של ושם מוזיקלית צורה – רונדו Rondeau-

שחוזר ראשי נושא- הלאה א. ב. א. ג. א. ד. וכן הוא הרונדו מעגל, ואכן, מבנה

משני, אפיזודה(. )נושא חדש מוזיקלי חומר מפריד לחזרה חזרה עצמו, ובין על

.סוויטהמ (, כחלקRound) במעגל רוקדים אותו ריקוד של שם גם הוא הרונדו

ABAאו ABA' –רבות מוזיקליות יצירות של מיבני אירגון צורת

אחת. ליצירה שצורפו ניפרדים פרקים סידרת או מחולות אסופת- סוויטה

ממספר המורכב חשוב מוסיקלי מבנה יתהיה הסוויטה הבארוק בתקופת

סולם. באותו וכולם ריקוד באופי אחד קבועים, כל פרקים

6

, ימה"ב 500-1100 המוקדמים )ימה"ב והמאוחרים המוקדמים הביניים ימי ( 1400 – 1100 המאוחרים

המוקדמים: הביניים היסטורי, ימי רקע

בימי הביניים המוקדמים קיימת צורת שלטון פיאודלית, הנצרות שולטת והשפה

הלטינית הופכת לשפה הרשמית. על מנת למשוך אנשים לנצרות החלו לפתח את

האלמנט המוזיקלי בתפילה.

בתקופה זו קיימת הפרדה ברורה מאד בין מוזיקה דתית לחילונית כאשר המייצג את

( מגבש590-604 האפיפיור גרגוריוס )השירה גרגוריאנית.המוזיקה הדתית היא

רפרטואר מוזיקלי שמבוצע על ידי מקהלת נזירים מסודרת, לכל מזמור תפקיד ואופי

המתאים לאירועי לוח השנה הנוצרי.

תכונתיה העיקריות של המוזיקה הגרגוריאנית:

)מוזיקה קולית )ווקאלית

.)חד-קולית או מונופונית )אוניסון

צר, מאוד עדין, תוך שימוש מצומצם בקפיצות אומנעד –מבנה המנגינה

מרווחים.

.תחושת הפעמה אינה ברורה

מבוצעת ע"י נזירים )גברים( בלבד

דינמיקה קבועה ומעודנת

מזמורים כתובים ומושרים בלטינית

טמפו מתון

: המאוחרים הביניים היסטורי, ימי רקעבתקופה זו חלים שינויים חברתיים, פוליטיים, שמשפיעים על החיים בכל אירופה.

זוהי תחילתה של התרבות החילונית. המנזר אינו עוד המרכז היחיד לחיי רוח,

, הקתדרלות משמשות כמרכז13האוניברסיטאות הראשונות נפתחות במאה ה-

העשייה המוזיקאלית ומהוות מרכז תרבותי חברתי ואינטלקטואלי חדש.

והתפתחותן של ערים כמרכז חברתי.3גידול האוכלוסייה פי

מבחינה פוליטית הכנסייה מתפצלת לקתולית )רומא( ואורתודוכסית )קונסטנטינופול(

וכך מעמדה הריכוזי נחלש.

( פותחים אופקים חדשים, תרבויות ודתות אחרות.1096-1264מסעי הצלב )

המוזיקה בימי הביניים המאוחרים:

הכנסייה עדיין נותנת את הטון והמלחינים בתקופה עובדים בקתדרלות עבור הכנסייה.

השאיפה להתפתחות וגדילה בקרב המלחינים ניתקלת בהגבלה חמורה של הכנסיה

שמונעת יצירת מנגינות חדשות.

מתוך הגבלה זו צומחת ההמצאה החשובה ביותר בתולדות המוזיקה המערבית,

המלחינים פשוט מצאו דרכים להוסיף קווים וצלילים מעל ומתחתהפוליפוניה.

למנגינה הגרגוריאנית הנתונה באופן כזה שישמעו במקביל למנגינה המקורית.7

ההתפתחות הייתה הדרגתית ובסוף ימי הביניים המאוחרים הגיעו לפוליפוניה דחוסה

מאד. ההתפתחות הטכנית הייתה כה גדולה עד כי לעיתים שילבו מספר טקסטים

שונים במקביל, ושילבו מנגינות וצלילים באופן שהיה מאד עמוס ומרובה פרטים, מאד

לא ברור מבחינה מלודית ולא מתקשר עם הציבור הדתי שאינו מורכב ממוזיקאים

מקצועיים.

Philippe de Vitry - Garrit Gallus)דוגמא מצויינת לכך היא המוטט של פיליפ דה ויטרי

flendo dolorose,In nova fert animus,Neuma)

למוזיקה.משקל התפתחויות מוזיקליות נוספות היו הוספת

השוואת האירגון המוזיקלי בין ימי הביניים המוקדמים למאוחרים ע"פ המרכיבים

הבולטים האירגון המוזיקלי:

מרכיבי האירגוןהמוזיקלי

ימי הביניים , מזמורהמוקדמים

גרגוריאני מוטט של דהימי הביניים המאוחרים

ויטריפוליפונימונופונימירקםמתרחבצרמנעד

פעמה ברורה ותוספת של משקלפעמה לא ברורהפעמהלחוצהרגועהאווירה כללית

תוסאפאתוסתוסאאתוס או פ

מוזיקה חילונית: - בדרום צרפת, מתפתחת תופעה שבה אנשים פשוטים יוצרים,שירת הטרובדורים

ומבצעים רפרטואר חילוני בעוד שהם נודדים ממקום למקום.

מאפייני שירת הטרובדורים היא טקסט בנושא אהבה או מסעות שכתוב בשפת המקום

)ולא בלטינית(. השירים מבוצעים בליווי כלי פריטה כלשהו.

זוהי למעשה מוזיקה במירקם הומופוני, מירקם של מנגינה עיקרית עם ליווי ברקע.

- למחול נקראמוזיקה והוא למחול שנועד אחד מרכזי ז'אנר היה הביניים בימי

. אסטמפי

זהו ז'אנר אינסטרומנטלי שמאופיין במנגינה ברורה שמבוצעת ע"י כלי מלודי כמו חמת

חלילים בליווי מצומצם של כלי הקשה ו/או כלים נוספים כמו כלי פריטה.

זהו למעשה הסגנון היחיד בו קיימת מוזיקה אינסטרומנטלית.

בימי הביניים המוקדמים המלחינים אנונימיים.מעמד המלחין -

בימי הביניים המאוחרים המלחינים אינם בהכרח אנונימיים והם עובדים בשירות

הכנסייה בעיקר בקתדרלות.

שהושמעו מוזיקאליות דוגמאותגרגוריאני מזמור

Benedictine Monks of Santo Domingo de Silos - Kyrie XI, A [Modo I] - Chant

ויטרי דה פיליפ של מוטט

8

Philippe de Vitry - Garrit Gallus flendo dolorose,In nova fert animus,Neuma

טרובדורים שירת

Paul Hillier - Troubadour Songs and Medieval Lyrics - 03 Bernart de Ventadorn - Be

m'an perdut la

אסטמפי

Dufay Collection - La quinte estampie real

זה בפרק מרכזיים מושגיםיכולה ליווי. המונופוניה ללא אחד מלודי קו יש שבו מוזיקלי מירקם- מונופוניה

שהם לומר ניתן זה זמרים. במיקרה של קבוצה או אחד זמר ע"י מבוצעת להיות

באוניסון. שרים

מספר קולות שאחד מהם, המנגינה, בולט, בעוד האחרים - הומופוניה

משמשים כרקע הרמוני - מנגינה וליווי.

ובעונה בעת עצמאיים מלודיים קוים מספר המשלבת מוסיקה- פוליפוניה

אחת.

-כלי להפיק מסוגל אותו ביותר לגבוה ביותר הנמוך הצליל בין המרחקמנעד

ביותר הגבוה הצליל לבין הנמוך הצליל בין המרחק גם זמר. כמוכן, זהו או נגינה

אחת. יצירה או מנגינה במסגרת

המוזיקה. של הלב המוזיקה, פעימת של הדופק – פעמה

תבנית חוזרת ובה סכום קבוע של פעמות - מישקל

נגינה כלי ללא קולית מוזיקה –)קולית( ווקאלית מוזיקה

בלבד נגינה כלי ע"י שמבוצעת מוזיקה–)כלית( תאינסטרומנטאלי מוזיקה

אנושיים קולות ללא

בימי הביניים היה זה הז'אנר המרכזי אחד שנועד למחול. זהו ז'אנר - אסטמפי

אינסטרומנטלי שמאופיין במנגינה ברורה שמבוצעת ע"י כלי מלודי כמו חמת

חלילים בליווי מצומצם של כלי הקשה ו/או כלים נוספים כמו כלי פריטה.

אירגון מוזיקלי שמבוסס על מירקם של מנגינה וליווי–מירקם הומופוני

בקירוב 1600 – 1400 הרנסנס ( תקופת 6 : )שעור 3 פרק תרבות את לראות היה הרנסנס. מקובל כתקופת נודעו באירופה16 וה-15ה- המאה

הקלאסית. יוון של המפוארת התרבות האנושות" ושחזור כ"תחיית הרנסאנס

והמצאות": "חידושים של תקופה זו היתה

ההמונית התקשורת עידן גוטנברג, ותחילת ע"י הדפוס המצאת1450-

הכתובה.

)בגרמניה( הקתולית המהכנסיי מתפצלת הלותרנית הכנסייה1517-

אפריקה את שמקיף לאחר להודו הדרך את מוצא גאמה דה ואסקו1498-

)פורטוגל(9

חדש עולם ומוצא מערבה מפליג קולומבוס כריסטופר1492-

בפעם ומגיע מדרום אמריקה את עוקף מגלאן פרדינאנד1519 – 1522-

לכך הוכחה שניתנה הראשונה הפעם היה זה ממזרח. הישג הראשונה, להודו

עגול. הוא שהכדור

האומנות: בתחוםהאינדבדואל: והערצת אומנותית והתפתחות סקרנות

מכאלאנג'לו,1475-1564וינצ'י, דה ליאונרדו1452-1519 ראפאל, 1483-1520

מסביבו. / אלוהות והאל במרכז הוא, שהאדם החידוש

חברתית: מבחינה באדם, בחייו ועסקה ההומניסטית התנועה נקראה ביותר החשובה החברתית התנועה

העבר של מחקר והתפתח קדומות מאמונות מוחלטת התנערות אותו. חלה ובסובב

רציונליסטי. באופן

והמוצנעים. הגלויים ובאבריו שלו האדם, בפרופורציות בגוף התמקד באומנות העיסוק

כהארה התקופה את וראה הביניים ימי בז( מחשכת לומר )שלא התנער הרנסנס

עצומה. תרבותית

פאתוס. של ולא אתוס של ביטוי הוא זו תקופה של הסגנוני הביטוי

הכנסייה: מעמד הלותרנית הכנסייה את שקרע פילוג עם והתמודדה מאד נחלשה הקתולית הכנסייה

(.1546-1483) לותר מרתין )פרוטסטנטית( ע"י

האצולה ומעמד ולמידה בחינוך מונופולי באופן יותר שלטה לא ההכנסיי

אישי ויעד סטטוס סמל בחינוך לראות זאת( החל להרשות יכול )שהיה והאריסטוקרטיה

ואומנויות. וכתוב, מדעים קרוא הילדים את ולמדו לחצרות מורים נשכרו שלשמו

בחברה: המוזיקה של מיקומה בכל נדד מוסיקאים של עצום התקופה, ומספר ברוח לעדנה זכו המוסיקה תחומי גם

והקתדרלות הכנסיות בין גם )וכמובן לפטרון ומפטרון לחצר מחצר אירופה רחבי

המוסיקלית. שפתם את השונות( והפיצו

שונים במקומות זרמים לאסכולות, ונוצרים בהתקבצות חשיבות ראו מוסיקאים

זה. את זה קידמו אשר באירופה

מוסיקה. ללמוד תרבות בר כל חייב הרנסנס, היה כעת, ברוח

הרנסנס: בתקופת המוסיקהפאתוס. של ולא אתוס של ביטוי הוא זו תקופה של הסגנוני כאמור, הביטוי

שהכנסייה למרות- בתקופה המלחין של ומעמדו המוזיקלית העשייה מוקדי

רבים ואצילים מלכים למוסיקאים, החלו העיקרית הממוסדת האכסניה להיות המשיכה

העסיקו ביותר, ודוכסים המבוקשים המוסיקאים העסקת על ביניהם להתחרות

חדשה, מוסיקה ביצירת שעסקו ומלחינים מוסיקאים60 עד לעיתים בחצרותיהם

וביצוע. הוראה10

שלבד מלחינים העסקת כללה אשר ענפה מוסיקלית פעילות התרחשה בארמון

ושירים חילונית מוסיקה , הלחינוההכנסיי של בקאפלה בוצעה אשר דתית ממוסיקה

שונים. יום יום תחומי שהיללו

ואפילו השנה וקציר, עונות במוסיקה. חתונות, ליידות, בציר כעת לווה אירוע כל

הנסיך. של הנכזבות אהבותיו

לא עדיין לעבודה. מוסיקאי אותם שישכרו מנת על להתפרסם חפצו כעת, מוסיקאים

מלך או דוכס של חצרו במסגרת לעבוד חייב והיה כרצונו עושה אשר חופשית דמות היה

לרעוב. לא ע"מ

המוזיקלי: האירגון תפקידם מאד גדל כי , אםווקאלית מוסיקה ונותרה היתה המוסיקלית העשייה עיקר

והליווי. הנגינה כלי של

המכריע. ברובה פוליפונית היא ברנסנס המוסיקה

יבצעו מלודי טווח בכל אשר קולות מזה כפול , ואף6, 5, 4 בן יהיה טיפוסי מוסיקלי קטע

מלודי. מוטיב לאוטו והתייחסויות חיקויים

לעיתים כי עד ביותר עצמאי באופן נע קול ביותר. כל חופשית עדין לקצב תההתייחסו

החשיבות לסולם בנוגע חריפה מחלוקת ייצר זה הטקסט. מצב את להבין ניתן לא כלל

ומיותר מישני הפך דתית, שהטקס למוסיקה בהקשר שטענו, במיוחד והיו האומנותי

המצב. שינוי את וטבעו

:איזון התקופה( היא ל"אתוס" של )כביטוי המוזיקלי באירגון המפתח מילת

מדי לאט ולא מדי מהר לא-

מדי נמוך ולא מדי גבוה לא-

יורד קו ע"י יאוזן עולה קו-

)חצאים ארוכות הברות ע"י )שמיניות( תאוזן הברות של צפופה חלוקה-

ושלימים(

ברנסנס: דתית מוסיקהומוטטים. מיסות בעיקר

- היצירה הרב פירקית הראשונה בתולדות המוזיקה המערבית.מיסה

לראשונה, איחוד של כל קטעי האורדינריום )הקטעים של הטקס בהם הטקסט קבוע(

ליחידה מוזיקלית אחת רב פרקית. עד מהרה הפכה המיסה המולחנת לז'אנר

הפופולרי ביותר בתקופת הרנסנס, הן מהסיבה שהטקסט ידוע , קבוע ומוכר לכולם והן

בעקבות האתגר הקומפוזיטורי של הלחנת יצירה רב פירקית.

למיסה. שמחוץ דתי טקס על בנוי אבל למיסה במבנה מאד דומה המוטט

התקופה. של היום( המרכזי של )בלגיה פלמי מלחין (: 1440-1521 ) פרה דה ז'וסקן

Josquin Desprez מאתAve Maria...virgo serena של המוזיקלי נאירגון ניתוח

(KAMIEN )מתוך

11

חיקוי מקבלת בסופרן פרזה כל התחתונים. קולות

זוגי( כפול מקצב(

הקדושה מריהחסד מלאת

איתך האל מרוממת בתולה

)שלווה(

Ave MariaGratia plenaDominus tecumVirgo serena

בקולות גבוהים. חיקוי בקולות דואט נמוכים

Ave, cuius conceptioהתעברותך תבורך

קצב מגבירים הקולות ארבעת חדשה" "שמחה על ההכרזה לקראת

החג מלאיוהארץ השמים מלאי

החדשה בשמחה

Solemni plena guadioCoelestia terrestriaNova replete laetita

חיקוי מקבל גבוהים בקולות דואט נמוכים. בקולות דואט ע"י

באמצעות הסופרן חיקוי על חזרה הנמוכים הקולות

הלידה תבורךאושר שהביאה

"לוציפר" כוכב כמוהשחר לפני לעלות מקדיםהשמש

Ave, cuius nativitasNostra fuit solemnitasUt Lucifer lux oriensVerum solem praeveniens.

חיקוי מקבל גבוהים בקולות דואט ע"י:

נמוכים קולותגבוהים קולותנמוכים קולות

המאמינה תבורךהצנועה

גבר פוריה, ללא)בנצרות( ההכרזה את

גאולה הביאה

Ave, pia huminilitasSina viro fecunditasCuius annuntatioNostra fuit salvatio

הבתולים יבורכומשולש מקצב האמיתיים

)הבתולים( ללא טוהררבבהזדככותם אשר

טוהרה עלינו הביאה

Ave, vera virginitasImmaculate castitasCuius purificatioNostra fuit purgation.

זוגי מקצבבאמצעות גבוהים קולות של חיקוי

נמוכים קולותקצרים משפטים

הקדושה תבורך)היחידה(

מלאכים מעלותהזכות את קיבלה אשר

גאולה עלינו להביא

Ave, praeclara omnibusAngelicis virtutibusCuius assumptioNostra glorificatio

האלוהים אם הומתמשכים אקורדים- אמן אותי זכרי

O mater deiMemento mei. Amen.

את ולהרגיש לראות ניתן המאוחרים הביניים ימי של הדחוסה לפוליפוניה בהשוואה

הרנסנס. בתקופת שבפוליפוניה והאירגון השקיפות

ברנסאנס: חילונית מוסיקה

האדם של חירותו שתפיסת ככל פופולארית ונהייתה הלכה ברנסנס החילונית המוסיקה

יותר. מובנת נעשתה האנושית ההוויה במרכז ומיקומו

)איטלקית, גרמנית, ספרדית, אנגלית שונות בשפות באלפים חוברו וטקסטים פואמות

הולחנו. אלה משירים דתיים( ורבים לצרכים שפה נשארה וצרפתית. הלטינית

למופת שהפכו שירים של ספונטני בביצוע וארוחותיהם נשפיהם את תיבלו האצילים

ובנגינה(. בשירה שלט תרבות בן כל זו בתקופה כי לזכור ותרבותי. )יש אומנותי12

ובלעדיו. ליווי לאנסמבלים, סולו, עם הולחנה חילונית מוסיקה

המדריגל:

"מדריגל". נקראה ביותר הנפוצה החילונית המוסיקלית הצורה

יומיומיים. בנושאים או האהבה לנושא לרוב – סולניים קולות )פואמה( לכמה קטע

word"מילים" ל"ציורי רבה חשיבות נתן פוליפונית, אך חשיבה הכיל המדריגל

Painting".

WORD PAINTING"": לטקסט לב ותשומת פירוש מתן והוא לפעילותם ופורה חשוב כר מצאו מוסיקאים

:""WORD PAINTING של החידוש נולד ומכאן המוסיקה באמצעות דמעות, כמו עזה רגשית משמעות בעלות כתב: "מילים16ה- מהמאה חשוב תאורטיקן

אותן. תתאר אשר במוסיקה מיוחד ביטוי לקבל חייבות ומוות לב צער, יגון, שברון

As Vaesta Was האנגלי המדריגל היא זו בטכניקה לשימוש מוזיקלית דוגמא

decending המלחין של Thomas Weelkes.ולהיפך. יורדת כמנגינה יורדת המלכה תיאור את בבירור לראות ניתן

)מתוךword Paintingמעקב אחרי האירגון המוזיקלי המדריגל כולו בהקשר של

Kamien:)

      Descending As Vesta was from Latmos hill descending,

  scales.       :14 Ascending she spied a maiden queen the same ascending,  scales. attended on by all the shepherds swain,  Rapid to whom Diana's darlings came running down amain.

13

  descending    figures.       1:08 Two voices. First two by two,  Three voices;       then three by three together,  all voices.         Solo voice. leaving their goddess all alone, hasted thither,    and mingling with the shepherds of her train    with mirthful tunes her presence entertain.    Then sang the shepherds and nymphs of Diana,       Brief joyful Long live fair Oriana!  phrase    imitated    among voices;    long notes in    bass.  

לקלילות דוגמא משמשPierre Passereau מאתIl est Bel et bon המדריגל

אותה ומנצל המקום בשפת היומיום, מושר בחיי העוסק המדריגל את שמאפיינת

אונומטופיאה( )מעין ואקספרסיביים מוזיקליים לצרכים

French textmodern spelling

Il est bel est bon, bon, bon, commère, mon mari, Il ètait deux femmes toutes d'un pays, Disant l'une à l'autre avez bon mari? Il ne me courrouce ne me bat aussi. Il fait le ménage, il donne aux poulailles, Et je prends mes plaisirs. Commère c'est pour rire Quand les poulailles crient: Co, co, co, co, de, petite coquette, qu'est ceci?

English translation

He is handsome and fine, my husband is, There were two gossiping women in the village, Saying one to the other, do you have a good husband? He doesn't scold me, or beat me either. He does the chores, he feeds the chickens And I take my pleasure. Really you have to laugh to hear the cries of the chicks and hens: Co, co, co, co, dae, little flirt, what's this?

המוסיקה באמצעות הפואטי הרגע את לצייר ןזמנינו: הניסיו בני למאזינים * הערה

שנתפש הרגשי )ה"אתוס"( והביטוי התקופה של הרציונאלים באידיאלים התנגש

וסמוי. חיוור לאוזנינו ברנסנס, יישמע ביותר וחודר כעמוק

ברנסנס: אינסטרומנטלית מוסיקה

14

הכלית המוסיקה אך המולחנת היצירה של המכריע הרוב היוותה עדיין קולית מוסיקה

תאוצה. אט אט תופסת החלה

על התבססו לעיתים אשר מאולתרות יצירות ניגנו אשר מנגנים של קבוצות הוקמו

". to be sung or played" כתוב היה התווים מוכרים. על מדריגלים

לאוטה כמו בכלים עצמם מלווים היו סולו, והזמרים לקול יצירות להלחין החלו מלחינים

בקטע הופעתם את לגוון להם שאיפשרה בכלי טכנית מומחיות וצברו אורגן או

השירים. בין קצר אינסטרומנטלי

ויותר יותר פופולארים שנהיו לריקודים מוסיקה להלחין המלחינים החלו אלה כל ובראש

האצילים. בחצרות

גליארד–מתוכם נבחר את צמד המחולות פאוואן

צמד ריקודים אלו הם ריקודי חצר שמרבים להופיע ביחד.

ריקוד שמקורו באיטליה. מבחינה מוזיקלית, זהו ריקוד איטי במשקל זוגי- פאוואן

במרקם פוליפוני או הומופוני.

בן הזוג של הפאוואן, ריקוד מהיר יותר בעל אופי מאולתר.גליארד -

מושגים:-"Word painting"

מוסיקליות: מוטט, מדריגל, מיסה צורת-

Josquin Des Prez( 1440-1521) דה-פרה ז'וסקין-

וגליארד פאוון-

המטוטלת ותנועת ופאתוס אתוס אפיון בתולדות הסגנוניות לתקופות "פתוס" בהתייחסות–ה"אתוס" יחסי את ננתח אם

תוך לפתוס אתוס בין וחזור הלוך ב"מטוטלת" שנעה להבחין נוכל המערבית המוזיקה

)כלומר, אחרי קודמות מתקופות המוזיקליות ההתפתחויות על המבוססת התקדמות

ועד הרנסנס בתקופת גם בה להשתמש המשיכו הביניים בימי הפוליפוניה המצאת

היום(.

מצביע גותי הניאו ואילו לקלאסי המטוטלת חזרת על למשל מצביע קלאסי ניאו המושג

האתוס בין רואים שאנו מטוטלת תנועת הרומנטי, ותה לכיוון המטוטלת תנועת על

לפתוס.

ופתוס: לאתוס וחלוקה מוזיקליות דוגמאות

התקופההתאריכי

לדוגמאהיצירהם אתוס או

פתוס?אתוסשירה גרגוריאנית500-1100ימה"ב המוקדמים )באדריכלות - הרומנסקה(

ימה"ב המאוחרים )באדריכלות - הגותי(1100-פתוסמוטט של דה ויטרי1400

הרנסנס1400-1600

קרדו מתוך מיסה שלאתוספלסטרינה

פתוס פרלוד בדו מינור של י.ס.-1600הבארוק15

באך1750 התקופה הקלאסית )באדריכלות ואמנות - "ניאו

קלאסי"(1750-אתוסמוצרט, מוזיקת לילה זעירה1820

התקופה הרומנטית1820-פתוסורדי, פרק מתוך הרקוויאם1900

שבירת הכליםשיינברג, הפליט מוורשה-1900 עד ימינו(20מודרניזם )מאה

16

( 1750 - 1600 ) הבארוק )לפחות(: תקופת 7-8 : שעורים 4 פרקרקע

הבארוק ככל, מאופיינת כתקופה של התנגשויות וניגודים, פעילות ועשייה, תקופה שבא

מתחזק אידיאל הביטוי הריגשי )ה"פאתוס"(.

האוכלוסייה באירופה נחלקת בין אריסטוקרטיה בתקופת הבארוק פערי מעמדות -

מוחצנת ועשירה ביחס בלתי נתפס לדלותו של רב העם אשר התקשה לשרוד.

העשירים נאלצו להסתגר בארמונותיהם ואחוזותיהם )בשל הצו החברתי אך גם מפחד

המגפות והמחלות( כשהם כבולים לסדר יום מפנק ומשעמם.

מוסיקה היתה מקור התעסוקה, הבילוי והגירוי האינטלקטואלי כמעט היחיד.

אירופה מחולקת בין כמה ארמונות )הגדול והמשפיע האצולה ומעמד המלחין -

(, מאות חצרות )גרמניה לבדה היתה מחולקת14שבהם היתה חצרו של המלך לואי ה-

נסיכויות אשר לכל אחת היה שליט ומספר לא מבוטל של אצילים ופטרונים(300בין

ואלפי כנסיות וקתדרלות אשר התנהגו כמו ארמון לכל דבר )בייחוד מבחינת השחיתות

המוסרית שהתנהלה בין כותליהן( שאת חשיבותן החצינו באמצעות מוסיקה, אירועים

מוסיקליים, תזמורות ומוסיקה שנשכתבה לפאר את שליטיהם.

המוסיקאי היה משרת )גם אם רם מעלה באופן יחסי( שהיה כבול לפטרונו ולגחמותיו

ולחלוטין לא היה חופשי, לא במובן צעדיו, ולא במובן האומנותי.

חצרות העסיקו לעיתים תזמורות של עשרות נגנים, אופרה קטנה, מקהלה, ואף

האצילים עצמם ניגנו ודרשו יצירות להתבדר בהן.

כל חצר שכזו העמידה בפני המלחין דרישה בלתי פוסקת ל"מוסיקה חדשה" שתפאר

את הפטרון ותבדר את אורחיו. )נקל לשער מה היה גורלו של מוסיקאי שלא היה זריז

ושופע דיו(.

כמעט כל המוסיקה שהולחנה, יועדה בעבור אירוע או פעילות מסוימת ועבורה בלבד

ללא שום כוונה להשתמש במוסיקה הזו שוב )ואלמלא אופסנה בספריות ונשתמרה,

היתה פשוט אובדת(.

גם הכנסייה הציבה תביעות בפני המלחינים שפעלו בתחומה ולמענה, ואלה נדרשו

להלחין יצירה "חדשה" בתדירות שבועית ואף יותר מכך.

מקצוע המוסיקה, כמו שאר המקצועות, עבר מאב לבן. רוב המוסיקאים החלו את

דרכם כנערי מקהלה באחת הכנסיות, ואלה שגילו כישרון יוצא דופן, החלו מחפשים

לעצמם תעסוקה כמלחינים בחצרות וכמשרתים של מלחינים, תהליך שהיה ארוך,

קשה ומשפיל.

מגילוי לעשייה הגילויים שאיפיינו את תקופת הרנסנס ממשיכים להתפתח ומתחילים להיות מיושמים

בתקופת הבארוק כך שניתן גם כאן לאפיין אותה כתקופה של מימוש, עשייה ותנועה.

למשל, אם ברנסנס מגלים יבשות אז בבארוק מתיישבים בארצות רחוקות. אם

ברנסנס הכנסיה הפרוטסטנטית צומחת אז בבארוק יש מלחמה של ממש בין שתי

הכנסיות.

17

אם ברנסנס האירגון הפוליפוני הוא מאד רגוע אז בבארוק מפתחים את הפוליפוניה כך

שתרגש ותסעיר.

רוק כתקופה הגדולה של התפתחות החשיבהאבתולדות התרבות מצטיינת תקופת הב

המודרנית. החשיבה הפילוסופית המודרנית, המבוססת על לוגיקה, החלה להתפתח

( .Descartes על ידי הפילוסוף הגדול דקרט )

ולצידה החשיבה המתמטית שתחילתה ברנסנסהחשיבה המדעית המודרנית

.(ניוטון גלילאו גליליי,) בתקופההמודרנית, פותחו וגובשו על ידי המדענים הגדולים

הודות להשגיהם המדעיים )וכן הודות לשכלול מכשירי המדידה והמכשירים האופטיים(

השתנתה תמונת העולם של האנושות, והסתבר לראשונה כי האדם , ואף כדור הארץ,

אינם מרכז היקום.

כאמור, תקופת הבארוק מבטאת באסתתיטקה של את הסטירות את התנועה ואת

מצד אחד, יש רצון לחשוף ולגלות את האמת, הן מבחינה מדעית והןהניגודים;

מבחינה פילוסופית, ומצד שני יש נטיה לכסות, להסתיר ולשנות את הקווים הטבעיים.

הדבר בולט בנימוסי החברה: היחסים בין אנשים מלאים דקויות של נימוסים וגינונים.

הדבר בולט גם באמנות השימושית: חפצים קטנים וגדולים )ואף מבנים(

עמוסים בקישוטים, בסלסולים ובעיטורים המסתירים את קווי המיתאר שלהם ואת

צורתם הפונקציונלית.

מצד אחד יש נטיה לכסות ולטשטש את הצורה החיצונית, ומצד שני יש חיפוש אחר

אמצעי הבעה אשר יחשפו את נפתולי הנפש.

כאשר באים לבנות מבנה ממשי )בנין( או אמנותי ) יצירה ספרותית, יצירה מוסיקלית,

ציור וכד'( יש "תכנית על" והשענות על ראיה פרספקטיבית רחבה, ומצד שני יש עומס

של פרטים ועיסוק רב בהם. )דוגמא טובה לכך היא ארמון וורסאי(.

באמנות השימושית אפייני מאד להשען על מוטיב אחד, אך לחזור עליו באופן כמעט

אובססיבי.

כל סוגי האמנות הברוקית מצטיינים בתנועתיות חזקה. תנוחותיהם של הפסלים

מפותלות, חזיתות המבנים קעורות וקמורות לסרוגין, כרכובי הגגות מפותלים, תנועות

הריקוד יוצרות זרימה בלתי פוסקת ועל הרקדנים לזוז כל הזמן ממקום למקום.

זו היא שעתן הגדולה של המזרקות, שהחלו להופיע בכל מקום. המים הפורצים

מסמלים מצד אחד שפע, ומצד שני יוצרים זרימה ותנועה.

האידאל המוסיקליהמוסיקאי הברוקי שאף, כחבריו העוסקים באמנויות האחרות, לביטוי רגשי עז

ורב עצמה. לשם כך היה עליו ליצור שפה חדשה ואמצעים נוספים על אלה שהיו

מקובלים ברנסנס.

הרצון ליצור שפה הבעתית )לא כדי להביע את רגשותיו של המלחין, אלא כדי לבטא

רגשות כלל אנושיים( הביאה לגיבוש מעין "מילון" של ניבים מוסיקליים, שכל אחד

מהם מייצג רגש מסויים, כמו זעם, התרגשות, כמיהה, גבורה וכד'. 18

על פי האידאל של הברוק צריכה להיות לכל פרק מוסיקלי הבעה אחת מסוימת

מתחילתו ועד סופו. )כלומר: בתוך הפרק עצמו אין התפתחות הרגש או שינוי שלו, כמו

בתקופות מאוחרות יותר(.

האירגון המוזיקלי כביטוי להלכי הרוח של התקופה איפיוני הנטיה לגוון ולהשתמש בניגודים הביאה לגיבוש יצירות רב. מקצב ומהירות -1

פרקיות, אשר פרקיהן מנוגדים במהירותם ושונים באפיים זה מזה, וכן ליצירת צמדי

פרקים בעלי אופי מנוגד, כמו: רצ'יטטיב ואריה, או פרלוד ופוגה.

צמדים אלה מייצגים גם את שני האפנים המנוגדים לטיפול במקצב, ששניהם

רוק: מצד אחד מקצב חפשי לחלוטין, מגוון, בעל אופי אילתורי, כמואמאפיינים את הב

ברצ'יטטיב או ביצירות האילתוריות לכלי מקלדת. מצד שני, בתקופת הברוק החל

השימוש בקוי תיבה תוך הקפדה על המשקל, וכן יש סגנון כתיבה בו חוזרים על תבנית

מקצב אחת שוב ושוב ללא שינוי, לעתים לאורך כל הפרק. )קונצ'רטי של ויולדי,

פרלודים של באך ועוד(.

מלחיני הברוק משתמשים במרקמים רבים ומגוונים, חלקם-והרמוניה. מרקם 2

הדבר המאפיין את הכתיבה הברוקית לעומת הרנסנס הוא שכל המרקמים,. חדשים

בתקופה זו מגיעה הכתיבהואף הפוליפוניה המורכבת ביותר, משועבדים להרמוניה.

הפוליפונית לשיאה.

- הברוק הוא תקופה של ריבוי צורות וגיבוש צורות חדשות.. צורות מוסיקליות3

.: אופרה, אורטוריה, ובתוכן: רצ'יטטיב, אריה שנתייחס אליהן צורות ווקאליות

: סוויטה, קונצ'רטו.יםרב פרקיז'אנרים אינסטרומנטלים

- בהתאם לאידאל התנועה והזרימה המתמדת,. טכניקות קומפוזיטוריות4

מתאפיינים רוב פרקי הנגינה בתקופת הברוק בקו ארוך שאיננו מאפשר עצירה או

חלוקה פנימית. זרימה זו מתחילת הפרק ועד סופו נוצרת בכמה דרכים:

* טשטוש סוף משפט על ידי התחלה חדשה בו-זמנית

* שימוש רב בסקוונצות

* חזרה בלתי פוסקת על תבנית מקצב או ערך מקצבי

* ניצול הכיווניות ההרמונית.

)מלשון השימוש בחיקוי מתפתח והופך מתוחכם, ונוצרת טכניקת הכתיבה הפוגלית*

"פוגה"(

מוסיקה אינסטרומנטלית )כלית( רוק, המוסיקה הכלית שווה בחשיבות, בכמות ובאיכות למוסיקה הקולית.אבתקופת הב

מתפתחת כתיבה המתאימה לכלים מסויימים ומנצלת את אפשרויות הכלי. עם זאת -

.לכלי הסולני ולשירה סגנון כתיבה דומה: לפעמים הכלי "שר"

התזמורת

19

מתפתחת התזמורת, שהיא הרכב של נגני כלי קשת אחדים )כלי הקשת הם כינורות,

ויולות וצ'לו( בליווי כלי מקלדת, לעתים בצרוף כלי נשיפה : חליליות, חלילים, אבוב,

.בסון, חצוצרה, קורנט, קרנות

נגנים. הנגינה מתבצעת בחדר או20 ל - 10התזמורת בדרך כלל קטנה, וכוללת בין

בכנסיה. לארועים חגיגיים או לארועי חוצות מגדילים את התזמורת על ידי נגנים

נוספים.

יצירות כליות הפוגה היא גם סוג של יצירה וגם טכניקת כתיבה. זו היא צורה המבוססת עלפוגה -

פוליפוניה חיקויית, ונשלטת על ידי נושא אחד מתחילתה ועד סופה.

קטעים או פרקים פוגליים יכולים להופיע בתוך יצירות אחרות, למשל כפרק בתוך

מתוך האורטוריה"Fallen is the Foe"סונטה, קונצ'רטו או אורטוריה. )למשל: הפרק

" מאת הנדל(.יהודה המכבי"

)שוב הביטוי לתנועה, וצרוף הסויטה היא מחרוזת של ריקודים - הסויטה הבארוקית

של ריקודים בעלי אופי שונה ביצירה אחת כביטוי לניגודיות(

ריקודי הסויטה הם רבים ומגוונים. מספרם וסידורם אינו קבוע, פרט לכך שריקודים

סמוכים צריכים להיות מנוגדים באופי ובמהירות.

עם גיבוש הסויטה, נכתבו כל הריקודים באותו סולם.

במשך התקופה, ובמיוחד בגרמניה, חל גיבוש של סדר מסוים וקבוע לריקודי הסויטה.

סדר זה הופיע בסויטות למקלדת או לכלים סולניים.

ריקודי הסוויטה הבארוקית:

כלליים םמקור ומאפיינים מוסיקאליישם הקטע אלמנד

Allemande הריקוד צעדיוצרפת. בגרמניה הריקוד מקור)בצרפתית(. ההשם: גרמני פרוש

אותו למצוא ואפשר הזוג בני של שונות ואחיזות זוגות על דגשלמדי, פשוטים

17 – ה חצר. במאה ובנשפי לבלט בכוריאוגרפיות18– וה17 – ה במאות

מן לאחד נחשב רבות. הוא מוסיקליות ביצירות מאד, ונכלל מסוגנן הופך האלמנד

הראשון הריקוד כלל האינסטרומנטאליים. בדרך בריקודים הפופולאריים

שמינית. של קדמה עם , לרוב4/4 כלל זוגי, בדרך משקל,בינוני בסוויטה. טמפו

קורנטCourante

וצרפת. ריקוד באיטליה הריקוד . מקור)בצרפתית( השם: בריצה, בזרימה פירוש

14 – ה לואי על ביותר האהוב לריקוד נחשבוריצות. קפיצות בד"כ, הכולל מהיר

מהיר, משקל בסוויטה. טמפו השני הריקוד כלל בדרךלבדו. אותו לרקוד שנהג

משולש. או זוגי

סרבנדSarabande

הופך הוא בצרפת.וארוטי מהיר כריקוד16ה- במאה בספרד הסרבנד של מקורו

לתיאטרון. במוסיקה פופולרי ומלכותי, והיה איטי, אקספרסיבי לריקוד

על הטעמה,משולש איטי. משקל . טמפובסוויטה השלישי הריקוד כלל בדרך

השלישית. הפעמה על וסיום ההשניי הפעמה

והוא אנגליה או באיטליה כנראה הריקוד מקור .)אנגלית( השם: ריקוד פירוש Gigueג'יג

חותם כלל בדרך הג'יגהידוע(. האירי לסגנון )המקור ובאירלנד בסקוטלנד אומץ

משקל,מהיר טמפוקפיצות. הרבה ומהיר. כולל עליז, שמח ריקודהסוויטה. את

20

.12/8 או6/8 משקל משולשת פעמה עם זוגי

מנואטMinuet

1650 השנים בין אלגנטי, פופולארי )צרפתית( ריקוד קטנים השם: צעדים פירוש

המוסיקלי. הפך המשקל את תואמים ואינם ומהירים קטנים . צעדיו1800–

בסוויטה הבחירה מריקודי אחד את . מהווה14 – ה לואי של בחצרו ללהיט

משקלבינוני, , טמפוABA . מבנההסימפוניה אל שעבר הבארוקית. היחידי

קדמה. ללא משולש

, שפרושהconcertare השם קונצ'רטו נגזר מהמילה הלטינית קונצ'רטו -

"להתחרות". באיטלקית משמעות המילה היא "להגיע להסכמה".

זהו סוג יצירה רב פרקית המעמידה גורמים שונים זה מול זה וזה לצד זה.

השם "קונצ'רטו" ניתן גם ליצירות המשלבות קולות וכלים, אך בעיקר הכוונה ליצירה

כלית בה סולן או קבוצת סולנים מנגנים מול גוף תזמורתי.

קונצ'רטו סולו - כלי סולני אחד מול קבוצה תזמורתית. בסוג זה של קונצ'רטו הנושא

(. לכלי הסולני יש חומר מוסיקליritornelloמופיע בתזמורת, והיא חוזרת עליו כל פעם )

אחר, הרבה יותר חפשי, וירטואוזי ומקושט.

אופרה התפתחות ה החלה מתפתחת מסגרת עצמאית שבמסגרתההאינטנסיביות של התקופהבתוך

בוצעה מוסיקה לקהל הרחב )אם כי, לא בלי תלות בפטרון( – האופרה.

בכל עיר )אשר רובן היו "ערי מדינה"( הוקמו בשמו של הנסיך בתי אופרה, אשר הציגו

אופרות חדשות.

מסגרת זו, נתנה תשובה למעמד חדש שהחל נוצר והוא עשירים עירוניים ובעלי

אמצעים אשר יכלול להרשות לעצמם רכישת כרטיס אך לא הייתה להם חצר או

אחוזה.

: של האופרה תמצית הסגנון והעקרונות הצורניים אופרה היא צורת ביטוי מוסיקלית דרמטית, אשר מאחדת את כל אומנויות הבמה

והמדיומים החוץ בימתיים לתוך מסגרת זו.

באופרה שותפים אנשים רבים: סולנים, סולני משנה, מקהלה, ניצבים )לעיתים מאות(

ותזמורת.

כמו כן שותפים בתהליך: משוררים, סופרים, ציירים, תפאורנים, מעצבי תלבושות

וחייטים, מאפרים, תאורנים, פעלולניים, כראוגרפים ורקדנים.

אך מעל כל אלה ניצבים שלושה: ליבריסט )מחזאי(, מלחין ובמאי.

שבהם לא נדון.לאורך שנות עיצוב הצורה האופראית, נתקבעו כמה סוגים עיקריים

האריה והרצ'טטיב.האמצעים הדרמטיים המרכזיים שמופיעים בכל האופרות הן אריה ורצ'טטיב

21

מעין "שיר" מלווה ע"י תזמורת, או כלי ליווי הרמוני. תכליתה של האריה(: Ariaאריה )

היא חשיפת רגשותיו של הדובר.

האריה יכולה להיות חד/רב חלקית, סולו או עם יותר משתתפים. כמו כן, יכולה האריה

להיות אחידה במבנה או מופרעת ע"י רצ'יטטיבים

האריה ממוקמת ברצף העלילתי, כך שהיא מהווה "עצירה" של ההתרחשות,

ומתמקדת רק בתהייה של הדובר פנימה, לעבר רגשותיו.

ה"עצירה" מתקיימת גם בשטף הטקסט )לא רק ברצף העלילתי( ומשפט כמו "אני

דקות.15אוהבת אותך" יכול להוות את כל המלל של אריה בת

לרוב יקדים לאריה רצ'יטטיב )ע"ע( אשר יימסר ע"י הדמות של האריה ויאפשר פינוי

של הבמה )לרוב הזמר של האריה נשאר לבד על הבמה(.

הרצ'יטטיב הוא אולי החידוש המסעיר ביותר שהכניסה(: Recitativeרצ'יטטיב )

הרצ'יטטיב הוא ניסיון לחכות את צורת. "דיבור מושר" זהו האופרה לעולם המוסיקה.

הדיבור בשירה מולחנת ומבוקרת. גם כאן, היו אופנות ו"שיטות" מקובלות שהשתנו

לאורך תולדות האופרה.

מטרתו של הרצ'טטיב היא קידום העלילה ולא הבעת רגשות.

מאפיינים והבדלים, אריה ורצ'טטיב:

רצ'יטטיבאריה ועלילתישטף טקסטואלי ועלילתיתהשהייה טקסטואלית

אינפורמטיביאמוציונלי / ריגשישירה מלודית "עומדת",שירה מלודית מורכבת

האופרה כולה )מבחינת מלאכת ההלחנה( היא בעצם סוג של מתח בין הרצ'יטטיב

לארייה ולאורך תולדות האופרה נודע למתח זה משקל רב שכן, הוא בעצם תמצית

הקונפליקט הריגשי.

וכ"ו. באופרה חלקי מקהלה ואנסמבל, בלט )מחול(יתכנובנוסף,

האורטוריה של תקופת הברוק היא למעשה מעין אופרה על נושאים - ורטוריה א

תנכ"יים, המבוצעת בגירסה קונצרטנטית. )ללא תפאורה, תלבושות וכד'(. האורטוריות

בוצעו באולמות והן קרובות יותר לתאטרון מאשר לטקס דתי.

האורטוריה כוללת תפקיד של אורטור )=מספר(, וכן סולנים, מקהלה ותזמורת.

היא כוללת את כל הצורות המוסיקליות הידועות: רצ'יטטיב, אריה, קטעים תזמורתיים,

וריאציות, פוגה, קטעי מקהלה ועוד.

תפקידה של המקהלה באורטוריה הוא קידום העלילה, סיפור הסיפור. כמו בטרגדיה

היוונית.

למחול: מוזיקהJean-Baptiste Lully )1632-87( והבלט הראשון

המלחין הגדול ביותר, והראשון, של האופרה הצרפתית הלאומית

22

. חצר זו הייתה מקום פעולה של גיבורי התרבות14שירת בחצרו של לואי ה ללולי

(1661-80 שנות שלטונו העצמאי הראשונות של לואי )20הגדולים ביותר של צרפת ב

הוא העתיק את ארמונו מפריז לוורסאי ושם יצר את מקום ההילולות והשמחה שלו

בטרם הפך לולי לקומפוזיטור היה נגן כינור )בחצר המלך(, ורקדן בלט. בטרם כתב

.אופרות הוא עסק בחיבור מוסיקה לבלט

מאד את הקהל בשל הבלטים והקטעים הרתמיים הרביםשכו האופרות של לולי מ

הפכו ושימשו כאתנחתא ריקודית, שלהן. הסויטות של לולי שהופיעו במהלך האופרות

במשך הזמן ליצירות עצמאיות שנוגנו בנפרד מהאופרה.

מוזיקאליות דוגמאותפרסל. הנרי של ואניאס דידו האופרה מתוך דידו קינת.1

לב. משברון למותה ממתינה באופרה. דידו האריה של לתפקידה ניפלאה דוגמא זוהי

באריה הדומיננטי המוטיב הוא האנחה מוטיב

. באך סבסטיאן יוהן של פסיון יוהנס מתוך רצ'טטיב.2

צליבתו סיפור את לספר זה ובמקרה העלילה את לקדם שנועד אינפורמטיבי קטע

ישו. של

3.Fallen is the foeהמכבי" הנדל, "יהודה של אורטוריה מתוךבירידה. נעה שהמנגינה בכךfallen is the foe בנושא המילים ציור את מדגים הקטע

תחושת את לנו מעביר בפרט וכפוגה בכלל בפוליפוניה הקטע של המירקמי האירגון

הרוב. את המיעוט ניצחון על ההתעלות

הסקוטים, בין באנגליה. מלחמות המלוכה כס על מלחמות בזמן נכתבה היצירה

והאנגלים. האירים

אותה וביים האנגלים של המורל את להעלות ע"מ היצירה את בזריזות כתב הנדל

במערכות. האנגלים של הסופי הניצחון לאחר

העונות: ארבע מתוך ויולדי של האביב קונצ'רטו של ראשון פרק.4 המילים ציור בעקרון שמשתמש נכון מוזיקאלי באירגון כיצד לנו ממחישה דוגמא

באה שהיא כפי האביב של ההתחדשות תחושת את להעביר ניתן הרונדו ובצורת

הקונצ'רטו. מבוסס עליו בטקסט ביטוי לידי

מתאים הראשון הפרק "האביב" כאשר העתיק השיר על כאמור מבוסס הקונצ'רטו

השלישי הפרק ואילו3 מספר לבית מתאים השני הטקסט, הפרק של2 ו1 לביתים

האחרון. לבית מתאים

בלבד: הראשון הפרק את כאמור נילמד

בא האביב וברינה ושמחה123

;את פניו יקדמו ציפורים2

ומימי נחלים מפכים, בברכה3

נענים לליטוף צפרירים.4

קדרו השמים, באוויר חשכה,5

בשורת האביב בברקים ורעמים,6

–ובשקוט הסער, בפזור עננים 7

יחדשו ציפורים רינתם הברוכה..8

הטבלה הבאה מציגה את האירגון המוזיקלי של הקטע שמפרט המבצעים

הכינור לבד(, את משמעות הטקסט, את– כל התזמורת, סולי –)טוטי

מבנה היצירה וההקבלה הטקסטואלית. קטע א הוא ה"פזמון החוזר"

.ריטורנלו גםהמכונה

אהאדאגאבא טוטי

ריקודכפרי

סולי ציוץ

ציפורים

טוטי ריקודכפרי

סולי המייתהנחלי

ם

טוטי ריקודכפרי

סולי ברקיםורעמי

ם

טוטי ריקודכפרי

סולי שירת

הציפורים

טוטי ריקודכפרי

שורות1,2

שורות3,4

שורות5,6

שורות7,8

מתוך קונצ'רטו ה"אביב" I תכונות בולטות של פרק

קטע תזמורתי שמח החוזר כפזמון.1

חטיבות ברורות של טוטי )=כל התזמורת יחד( לעומת סולי.2

מגוון אופני הפקת צלילי בכינור: טריל, טרמולו..3

ניגודי עוצמה )הד( וגובה בפזמון החוזר.4

ציור מילים במוזיקה..5

לתזמורת סוויטה מתוך מינואט – . לולי6למחול. המגמה של המסויים הקורס את לשרת באה זו דוגמא

השתמשה ורק הפונקציונאלי מהקשרם הריקודים את הוציאה הבארוקית הסוויטה

להלחנה. כבסיס שלהם המוזיקליים במאפיינים

ומעבר קישור כאמור, קטעי ושימשו המחול מתחום דווקא לולי, הגיעו של הסוויטות

שלו. הצרפתית האופרה בתוך

הבארוק לתקופת מרכזיים מושגים סיכוםאפקט שיוצרת ברור אופי בעלת מוזיקלית משמעות שלה קצרה תבנית – מוטיב

תשומת תוך יצירות בהלחנת עסקו הבארוק המאזין. בתקופת אצל כלשהו ריגשי

ופיתוחם. במוטיבים לשימוש רבה לב

אופרה היא צורת ביטוי מוסיקלית דרמטית, אשר מאחדת את כל - אופרה

אומנויות הבמה והמדיומים החוץ בימתיים לתוך מסגרת זו.24

נושאים על אופרה מעין למעשה היא הברוק תקופת של האורטוריה - אורטוריה

תנכ"יים,

מעין "שיר" מלווה ע"י תזמורת, או כלי ליווי הרמוני. תכליתה של האריה- אריה

היא חשיפת רגשותיו של הדובר.

הרצ'יטטיב הוא אולי החידוש המסעיר ביותר שהכניסה האופרה- רצ'טטיב

."דיבור מושר" זהו לעולם המוסיקה.

שוב הביטוי לתנועה,הסויטה היא מחרוזת של ריקודים – הבארוקית הסוויטה(

וצרוף של ריקודים בעלי אופי שונה ביצירה אחת כביטוי לניגודיות(

ריקודי הסויטה הם רבים ומגוונים. מספרם וסידורם אינו קבוע, פרט לכך

שריקודים סמוכים צריכים להיות מנוגדים באופי ובמהירות.

השם קונצ'רטו נגזר מהמילה הלטינית - קונצ'רטוconcertareשפרושה ,

"להתחרות". באיטלקית משמעות המילה היא "להגיע להסכמה".

זהו סוג יצירה רב פרקית המעמידה גורמים שונים זה מול זה וזה לצד זה.

הפוגה היא גם סוג של יצירה וגם טכניקת כתיבה. זו היא צורה - פוגה

המבוססת על פוליפוניה חיקויית, ונשלטת על ידי נושא אחד מתחילתה ועד

סופה.

בקירוב( 1750-1820 ) הקלאסית : התקופה 9-10-11 : שעורים 5 פרק

גותי וניאו קלאסי ורומנטי, ניאו קלאסי

הגדרות: מספר מעלה המילון מתוך הרחב במובנו קלאסי המושג הגדרת

הדורות. לכל הזמן, יפה במבחן ומופת, עומד דוגמא . מופתי. המשמש1

העתיקות. ורומא יוון לתרבות . שייך2

תקופתי(. הקשר "אומנותית" )ללא מוזיקה – קלאסית . מוזיקה3

.1820 – 1750 השנים בין המוזיקלית התקופה . סגנון4

)"אתוס"(. אידיאלי ויופי באיזון, איפוק הדוגלת אומנותית . גישה5

רקע

התקופה הקלאסית היא תקופה קצרה יחסית בתולדות המוסיקה, אך השפעתה רבה,

במיוחד מבחינה צורנית, על רוב המוסיקה שנכתבה לאחר מכן.

(Enlightenment באירופה היא תקופת ההשכלה )או: הנאורות = 18המאה ה-

זוהי תקופה רציונלית, בה מהווים השכל, הידע וההבנה, וכן הרגשות הטבעיים של

האדם, את נקודת המוצא לשיפוט בכל תחומי החיים: המדע, האמנות, הפילוסופיה,

החינוך, המערכת החברתית ועוד.

בתקופה זו התפתח המדע הניסויי, ונדרש לכל דבר הסבר.

25

הפילוסוף קאנט כתב את "ביקורת התבונה הטהורה" - ספר פילוסופיה שהחל את

המחשבה הפילוסופית המודרנית.

רוסו פיתח את רעיונותיו בדבר חזרה לטבעיות ולהתנהגות טבעית.

מהפכה כלכלית:

התפתחות הטכנולוגיה גרמה למהפכה תעשייתית. התרחבות השימוש במכונות

ופיתוח מנוע הקיטור חיסלו מפעלים משפחתיים והגבירו את הייצור ההמוני, דבר

שהוזיל מחירי מוצרים מצד אחד, אך מצד שני גרם לתנאי העסקה לא-אנושיים בבתי

.החרושת. עם התגברות זרם העוברים מן הכפר אל העיר גדלה הצפיפות בערים

הגידול המהיר של הערים הגדיל את מספר העוסקים במקצועות חפשיים, ונוצר מעמד

ביניים של אמידים, שאינם אצילים מלידה אך הם צרכני תרבות ומשתדלים לדמות

למעמדות העליונים. מעמד זה נקרא "הבורגנים".

מהפכות חברתיות:

שילוב בין תנאי חיים קשים של מעמד הפועלים והרעיונות בדבר שוויון )כגון: "כל בני

האדם נולדו שווים"( הולידו את שתי המהפכות הגדולות: הצהרת העצמאות של

, תחת הסיסמה "חופש, שוויון ואחווה".1789, והמהפכה הצרפתית ב- 1776ארה"ב ב-

ההשכלה הפכה לערך חשוב ולנחלת הכלל. זוהי התקופה בה מתחילים להכתב

אנציקלופדיות, מילונים, ביוגרפיות וספרי תיעוד רחבי הקף. במאה זו מתחילים להקים

מוזיאונים ציבוריים, הפתוחים לקהל הרחב, לשם איסוף, שימור והצגת מוצגים מסוגים

שונים, שהיו בתקופות קודמות בבעלות פרטית.

וקונצרטים. תאטרון, אופרה - אולמות הציבור בפני למופעים אולמות נפתחים כן כמו

קוני של רחב לקהל המופעים וירדה, ורבו הלכה זה מסוג מופעים על הפטרונות

הפשוט, האדם חיי להיות הפכו הספרות ואף ההצגות, האופרות כרטיסים. נושאי

ומחשבותיו. רגשותיו

הקלאסית התקופה של הצלילי האידאל

שאיפתו העיקרית של האדם בתקופה הקלאסית היתה להעשיר את חייו הפרטיים,

להנות ולהשתעשע. היתה העדפה רבה לדברים ברורים, מובנים ונתפסים ע"י

המחשבה, על פני דברים מלומדים ומסובכים.

גם המוסיקה הפכה מ"מכשיר להאדרת שם האלוהים" למכשיר שמטרתו לגרום הנאה

לאדם. בתקופה הקלאסית הגדירו את המוסיקה כ"אמנות גרימת ההנאה באמצעות

סדרת צלילים וצרופים ערבים לאוזן" או "אמנות המצאת מנגינות וליוויין בהרמוניות

מתאימות."

הנאה לו ולגרום המאזין של לרמתו להתאים היתה אמורה18ה- המאה כן, מוסיקת אם

, עליה והגיוני ברור מבנה על להשען צריכה היא מאמץ. לכן בכל צורך מיידית, ללא

להביך ולא הטוב הטעם בגבולות להיות מדי, עליה יותר להפתיע לא ריגוש, אך לגרום

של מוזיקה. מתוחכמת ולא טבעית, כלומר: קלילה, זורמת להיות המאזין. עליה אתפאתוס. של ולא אתוס

עיקריים מוסיקליים מאפיינים26

- השאיפה שהמוסיקה תהיה ברורה ובהירה ככל האפשר מובילה להעדפת המרקםא.

של מנגינה עם ליווי. המנגינה בולטת ונמצאת לרוב בקול העליון,ההומופוני המרקם

והליווי פשוט ואקורדי.

)על המוסיקה הפוליפונית של באך כתב אחד המבקרים: "היא מלומדת, מסובכת,

כבדה ומלאכותית." עם זאת, המרקם הפוליפוני לא נעלם בתקופה הקלאסית, ושימש

את המלחינים במקרים מתאימים(

בפסוקים ברורים, בדרך כלל במספרים מאורגננושאיםהות ו - המנגינ הנושאב.

לשירה. יםניתנקליטים ו ובדרך כלל תיבות זוגי

- בניגוד לתנועה האינסופית של החשיבות של אירגון צורני ומבני של היצירות. ג

זהו אולי המאפיין החשוב ביותר שהשפיע על המוזיקה המערבית עד ימינו. רוק, א הב

בתקופה הקלאסית יש חלוקה ברורה לפסוקים ולחטיבות בתוך הפרק, ואף חזרות

רבות על נושאים ועל חלקים שלמים בתוך הפרק. השינוי בין קטעי מעבר לבין נושאים

.הוא ברור ומסומן היטב

יש שימוש במבנים אשר יש בהם איזון בין חזרה לבין חידוש, כמו: רונדו, ווריאציות,

מנואט, צורת הסונטה.

הצורה העיקרית שנעסוק בה תהיה צורת הסונטה: מוצגים שניA . ב- A B Aצורת הסונטה היא סכמה מבנית, המבוססת על המבנה

יש פיתוח שלBנושאים המנוגדים ביניהם מבחינה טונלית ומבחינת האופי, ב-

בשינוי אזורים טונליים ובשינוייםAיש חזרה על ' Aהנושאים או חלקים מהם, וב

נוספים.

)לעתים נוספת גם פתיחה(: הסכמה

A( או מחזר )רפריזה B )פיתוח( A )תצוגה(

1/ גשר/ נושא 2 קודטה/ נושא ||: פיתוח || 1/ גשר/ נושא 2קודה / נושא ||

הוא "מגרש המשחקים" של המלחין. בחלק זה הוא לוקח חמרים מוסיקלייםהפיתוח

מן הנושאים )ולעתים רחוקות אף חומר מוסיקלי חדש( ומציג אותם באופן חפשי, תוך

משחק בין מוטיבים משני הנושאים, היפוכם, קיצורם, הבאתם כסקוונצות ועוד.

בפיתוח נוטשים את המבנה הטונלי החמור של התצוגה, ו"נודדים" בין מרכזים טונליים

שונים, עד כדי ריחוק רב מסולם הטוניקה. אחד המקומות בהם מראה המלחין את

כשרונו הקומפוזיטורי הוא האופן בו הוא מחזיר את המאזינים חזרה "הביתה" אל סולם

הטוניקה ואל הרפריזה.

חלק הפיתוח היה קצר בתחילת התקופה הקלאסית, אך הלך והתארך )ואף הפך

למורכב יותר( במשך התקופה. לקראת סוף המאה והמעבר לתקופה הרומנטית אנו

מוצאים חלקי פיתוח ארוכים ביותר, המאריכים מאד את הפרק הראשון.

27

צורת הסונטה משתלטת על רוב היצירות בתקופה הקלאסית. כל הפרקים הראשונים

ביצירות כליות נכתבים במבנה זה, ולעתים קרובות גם פרקים נוספים ואף קטעי

מוסיקה ווקאלית.

ישנם ווריאנטים רבים על סכמה זו, אך כולם שומרים על העיקרון של אזורים טונליים

שונים, ועל עיקרון הרפריזה. באזור הטוניקה ובאזור הדומיננטה יכולים להיות יותר

מנושא אחד,

החזרה על חלקים שלמים יוצרת אחידות ביצירה, למרות כל הניגודים המובאים בה.

המבנים הברורים והצפויים מאפשרים לקהל להבין ולזכור את המוסיקה, ומאפשרים

למלחין לשבור ציפיות ולצקת תוכן חדש ומעניין בכל פעם.

ההומור, שהוא אחד האפיונים החשובים ביצירות של גדולי המלחינים הקלאסיים, ואף

נדרש על פי רוח התקופה, מתבסס על שינויים בלתי צפויים ועל הפתעות. אלה יכולים

להתקיים רק בסביבה של מסגרת ידועה, שאותה אפשר לשנות.

הסכמות המבניות, שיש בהן חזרות רבות לצד שינויים מעניינים, מבססות ומעשירות

את התקשורת עם קהל המאזינים, ומעצימות את הנאתו.

רב פרקיים מבנים

רוב היצירות הכליות בתקופה הקלאסית הן רב פרקיות. מבנה הפרקים וסדרם דומה,

אך אופי היצירה משתנה בהתאם להרכב המבצע ולאפשרויות המוסיקליות שהוא

אנו נתייחס לסימפוניה בלבד.מזמן.

. היא מבוצעת על18- זוהי הצורה העיקרית שהתפתחה לאורך המאה ה-הסימפוניה

ידי תזמורת שלמה, הכוללת כלי קשת, כלי נשיפה וכלי נקישה.בחצי השני של המאה

פרקים: 4היא התגבשה ליצירה בעלת

. אלגרו - פרק ערני בצורת הסונטה.1

. אנדנטה או אדג'יו - פרק איטי שאפיו מנוגד לפרק הראשון ומבנהו לא קבוע.2

. מנואט - פרק בעל אופי ריקודי, שמשקלו ומבנהו קבועים .3

. פינאלה - פרק מהיר וחגיגי, במבנה לא קבוע.4

נואט(יפרק המאת )ישנן גם סימפוניות בעלות שלשה פרקים, ובהן אין

הסימפוניה מאפשרת למלחין לנצל את הצבעים השונים של כלי התזמורת, הן

כקבוצות נפרדות )כלי קשת, כלי עץ, כלי מתכת( והן בשילובים שונים.

לתזמורת יש אפשרויות דינמיות רבות ומגוון של אפני הפקה של צלילים )פיציקטו,

סורדינה, גליסנדו וכד'(. אפשר לנצל אותה במרקמים שונים )סולו מול טוטי, מרקם

מלא ומרקם דליל ועוד(.

בתקופה הקלאסית החלו לכתוב לתזמורת הוראות ביצוע יותר ויותר מדוייקות.

התפתחות כלי הנגינה והתזמורת

28

עם המעבר לאולמות גדולים וריבוי הקונצרטים הפומביים, השתנו הכלים, השתנה

הגוף המבצע והשתנה הצלצול של המוסיקה הכלית.

הפסנתר תופס את מקום כלי המקלדת שהתבססו על פריטה, בגלל האפשרויות

הדינמיות שלו והיותו בעל צליל מבריק יותר ופחות רך. עיקר פיתוחו של הפסנתר הוא

.18לאורך המאה ה-

. נגנים40התזמורת גדלה, וכוללת כ-

דמותו של המלחין לודוויג ואן בטהובן כראי לתקופת המהפכות, כסמל למאבקוניצחון וכפורצת דרך לאינדבידואליזם.

והביטחון היכולת את לו ומעניקה האדם את חדש באופן מאירה ההשכלה תקופת

מהחלטה הנובעים מוסריים ועקרונות אישית דעה בעל לגורלו, להיות אחראי להיות

ופנימית. אישית

דבר של בסופו הובילו האדם זכויות על והמאבק המעמדות בין לשוויון השאיפה

ובכלל. המערבי העולם בתולדות ביותר המשמעותיות למהפכות

התקופה של החברתיים לאידיאלים ביטוי נתנו והאמריקאית הצרפתית המהפכה

לתמיד. והחברה הכלכלה פני את ששינתה התעשייתית המהפכה ולצידם

והרגש. השכל – העיקריים היבטיו שני שחשוב, על זה הוא מעתה, האינדבידואל

האדם, בהם לגבי הפילוסופית ההסתכלות על וביצירותיו באישיותו השפיע בטהובן

ולנצח. הגורל עם להיאבק האדם של יכולתו את הראה

ומצליח האנושות של הגדולות המהפכות את חווה1827 – 1770מ שחי בטהובן

.לכאינדיבידוא האישי מאבקו לצד התקופה של הרוח הלכי את ביצירותיו להעביר

למבנים לב ותשומת דגש ובה למוזיקה השיכלית הגישה מתוך אמנם מגיע בטהובן

המסגרות את פורץ הוא בזמן בו אך אוניברסלי אנושי משותף למכנה ופנייה מקובלים

ובכך הרגשות של העזה וההבעה האינדבידואליזם את המקובלים, מדגיש והמבנים

האדם, סבלו של הריגשי הצד ועל הפרט על דגש ששמה הרומנטית לתקופה מוביל

ומאבקיו.

המלחין: ומעמד בטהובן

העלייה במעמד הבורגנות לעומת החלשות חצרות המלכות והכנסיות מביאה עימה

, הוא אינו תלוי עודלצריכה רחבה יותר של מוזיקה והמלחין אינו מוגבל עוד ביצירתו

. גם כאן בטהובן משמש כתפר בין תקופתמעתה עליו לפרנס את עצמוו בפטרון

הפטרונים לתקופה בא המלחין הוא אינדיבידואל עצמאי העובד ברשות עצמו.

29

הסימפוניה החמישית של בטהובן כמייצגת את המסורת ושבירתה, את תהליךהמאבק והניצחון, את האינדיבידואלי מול האוניברסאלי.

מהלך לניצחון. זהו שמוביל מאבק של תהליך משקפת פרקיה ארבעת על הסימפוניה

נוקשות לצד שקט, פסטורליות עוצמה, ורגעי ומורדות, רגעי עליות בתוכו שמכיל דרמתי

במאבק. ולניצחון לשיא לבסוף שמגיעים שפל רבה, רגעי ועוצמה

ראשון: פרק

אותה לשבור ע"מ בצורה משתמש הסונטה. הוא צורת את ומגמיש מרחיב בטהובן

ולהפתיע.

תצוגה נושא ראשון - חזרה עיקשת על מוטיב אחד תוך כדי

התגברותמעבר )גשר(

נושא שני - המוטיב מתחיל בתרועת קרנות וממשיך בנושאלירי

נושאי סיום וחזרה על התצוגה

פיתוחפיתוח הנושאים ולעיתים הבאת חומר חדש

סקוונצותפירוקי הנושאים למוטיבים

קונטרפונקטמודולציות

הגברת המתח והובלה אל המחזר

מיחזרנושא ראשון

הפתעה - סולו אבוב עדין ולירימעבר )גשר(

נושא שנינושאי סיום

קודה ארוכה

שני פרק

וריאציות. עם פסטורלי מלודי נושא

שלישי פרק

.ABA משולש( במבנה במשקל מהיר )ריקוד סקרצו

אחד נושא מוצאים אנו עצמוA בתוך גם אלאB וA בין רק לא ניגודים מביא בטהובן

היצירה. של הראשי מהמוטיב הלקוח יותר נימרץ נושא ולעומתו ומיסתורי שקט

Aנושא מיסתורי בכלי קשת נמוכים

הנושא המוטיבי בכלי נשיפה וכלי קשתהנושא המיסתורי

הנושא המוטיבי בעוצמהשילוב בין המיסתורי לנושא המוטיבי

סיום בנושא המוטיבי

Bקונטרפונקט חיקויי בין כלי הקשת

A מיסתורי, מופנם ועדין

30

הנושא המיסתורי בכלי סולו המוטיב בחליל

כלי הקשת בפריטה סיום בנושא המיסתורי בתחושת שפל שמביאה אותנו

לפרק האחרון ובו מתפרץ הניצחון בסולם מז'ורי.

הרביעי הפרק

ניצחון. אל שפל של התהליך את הניצחון. מסכם את שמבשר הפרק

היצירה. של הריגשי השיא הוא הרביעי לפרק השלישי מהפרק המעבר

לנו ומזכיר משחזר הוא כאשר בטהובן מפתיע כאן וגם סונטה בצורת הוא גם בנוי הפרק

השיא מהלך של ושיחזור השלישי מהפרק ציטוט ע"י לניצחון מהשפל שעבר הדרך את

למחזר. הפעם אותנו שמוביל

זוהי דוגמא ניפלאה למוזיקה אבסולוטית ולא תכניתית. מוזיקה שמצליחה להעביררגשות ללא ייצוג מדוייק של סיפור חוץ מוזיקאלי.

המוזיקה האבסולוטית משתמשת במחוות המשפיעות עלינו מבחינה ריגשית.

6.10.1802 צוואת היליגנשטדט , שנים לפני מותו ומציגה בפנינו את מאבקו25צוואת היליגנשטדט נכתבה ע"י בטהובן

הפנימי של בטהובן בגורלו. אותו מאבק שבא לידי ביטוי במוזיקה שלו בכלל

ובסימפוניה החמישית בפרט.

*תוכן הצוואה מובא במלואו בנספח ב של העבודה

של המערכון את בכיתה להראות ניתן כאחד ומשעשעת מעניינת *הערה: כאנקדוטה

שממחיז את הפרק הראשון בסימפוניה החמישית של בטהובן.. Sid Caesar הקומיקאי

31

לחשיבות המבנה והאירגון המלודי בתקופה נוספות מוזיקאליות דוגמאותהקלאסית:

. המינואט בתקופה הקלאסית:1 משקלו תמיד ¾. המבנה:ש הוא פרק בעל מבנה קבוע ובעל אופי ריקודי מנואט קלאסי

מנואט טריו מנואט :|| >>>A :||: B A :|| ||: a :||: b a :|| A || B A||

המנואט והטריו שונים בטונליות, בתזמור ובאופי.

)"הפנר"(. 35 ניתוח של המינואט של מוצרט מתוך סימפוניה מספר

המינואטים(. את ככלל )המאפיינת ABA בצורת בנוי הפנר בסימפוניית המינואט פרק

רבדים: בכמה לראות ניתןABAה מבנה את

נבדל המינואט כאשר מינואט – טריו – חלקים: מינואט משלושה בנוי כולו . המינואט1

כתוב. הוא בו ובסולם באורכו מהטריו

(A )חלק עצמו: המינואט בפני חלק כל גם "סנדביץ'" מאפיינת של זו סימטרית . צורה2

עצמן על וחוזרות זהות והאחרונה הראשונה . השורהaba במבנה שורות משלוש בנוי

. חוזרת ואינה במלודיה, בסולם שונה האמצעית ואילו

.aba בצורת הוא גם (, בנויB )חלק הטריו

של מבנה על ומבוססת וסימטרית ברורה מאדa משפטי של הפנימית . החלוקה3

ותשובה. שאלה

כך. כל ברורה לחלוקה ניתנים ואינם יותר ארוכים זאת לעומתb משפטי

את רבה במידה משקפים מוזיקלי משפט כל של הברורה והחלוקה הסימטרי הארגון

לארגון, , ששואפתתרציונאלי הקלאסית. אסטטיקה בתקופה המוזיקה של האסטטיקה

וסימטריה. סדר

32

של 40 מספר סימפוניה מתוך בראשון בפרק ביטוי לידי שבאה כפי הסונטה צורת. 2

מוצרט:

והסימטריה הסדר, האירגון את בבירור לראות הפרק. אפשר של זרימה תרשים להלן

הקלילה. והמנגינה הברור המוזיקלי הפיסוק לצד שביצירה

לימין( משמאל התרשים אחר לעקוב )יש

:אקספוזיציה1 נושא גשר2 נושא סיום קבוצת

:פיתוח

)רפריזה( :מחזר

1 נושא גשר בטוניקה2 נושא קודה

33

פירוט הנושאים בתווים:

נושא ראשון:

נושא שני:

 

הקלאסית בתקופה שנילמדו מרכזיים מושגיםסימפוניה

אבסולוטית מוזיקה

מינואט

בטהובן ואן לודוויג

הקלאסית בתקופה הצורה חשיבות

סימפוניה. בתוך כפרק ותפקידה סונטה צורת

4א בנספח למצוא ניתן השונות באומנויות קלאסי הניאו לסגנון *דוגמאות

34

פאתוס של תקופה – ( 1800 - 1910 ) הרומנטית : התקופה 12-13 : שעור 6 פרק

רומנטיקה

( שנכתבו ארתור המלך אגדות למשל )כמו הביינים מימי אגדה : ספור המילה א. מקור

בלטינית. ולא רומית בלשון

לחזור דימיוניות או אמיתיות התנסויות , לבטא הרומנטיקה של המוצהרת ב. מטרתה

המשתנה. הטבע אל

הטבע של עוצמתו לנוכח עומד .האדם רגשות - מעוררsublimeהנשגב" - ג. "הטבע

ומשתאה.

אלא בסגנון נמצא אינו - "הרומטיציזם בודלייר האמן: שרל של בייחודיותו ד. הכרה

יציב". ובלתי משתנה גורם וזה עצמו באמן

או מיתולוגיים סיפרותיים ונושאים רעיונות להעביר ניתן האמנות ה. באמצעות

אקטואליים.

אקזוטיות טבח, התנסויות שחרור, מעשי דרמטיים, מלחמות אנושיים ו. אירועים

את מלהיבים אלה אוניות, שריפות, כל - טביעת טבע ואסונות ימיים מהמזרח, אירועים

הטבע. ונשגבות נאדרות של התחושה האמנים, ואת של דמיונותיהם

וניכור. בדידות של , תחושות הטוב לעבר - נוסטלגיה העבר על ז. התרפקות

הייחודי, חריג, על ומוות. דגש הרס חושניות, דמיון לייצריות דיוניסאית: נטייה ח. גישה

דופן. חולני, יוצא

רקעחברה ופוליטיקה

מאופיינת במיוחד במלחמות על רקע אידאולוגי )מלחמות חרות19המאה ה-

והשתחררות, אם על רקע לאומי ואם על רקע זכויות האדם(. זו היא המאה בה נולדו

הסוציאליזם, הקומניזם, הנציונליזם, הליברליזם. זו היא המאה בה התבססו הרעיונות

רותו )רעיונות אלא אינם חדשים, ושימשו בסיס למהפכה הצרפתיתישל כבוד האדם וח

הם מוגשמים19 , אך במאה ה- 18ולמגילת העצמאות של ארה"ב עוד במאה ה-

הלכה למעשה והופכים לאורח חיים(. למרות שברוב המשטרים יש מאבק פוליטי בין

מפלגת שמרנים כלשהי, שרוצה לשמור על הסדר הישן, לבין מפלגה ליברלית,

רויות יסוד מתבססות ללא אפשרות להיסוג מהן.יינת בחרות הפרט, הרי כמה חיהמעונ

למשל: חופש הביטוי, חופש הדת והאמונה, חופש ההתארגנות, והחירות הכלכלית,

שפירושה שכל אחד יכול ליצור לו את מעמדו הכלכלי והחברתי במו ידיו ובעזרת

כישוריו שלו. המשמעות היא , למעשה, ביטול המעמדות. )ליתר דיוק - יצירת מעמדות

חדשים, התלויים בבחירתו של הפרט(.

סעיף זה ישפיע על מעמדם של האמנים בכלל ושל המוסיקאים בפרט:

35

. האמנות אינה נשלטת עוד על ידי פטרונים )כנסיה ומעמדות גבוהים( והאמן חפשי1

להציע את אמנותו בשוק החפשי ולהתפרנס כעצמאי.

. התכנים של יצירות האמנות בכלל ושל היצירות המוסיקליות בפרט יכולים להקבע2

על ידי האמן עצמו, ולשקף את רעיונותיו המקוריים.

לכן -

היא המאה בה מתבססת חשיבותה של המקוריות, והאמן נשפט לא19. המאה ה - 1

רק על טיב עבודתו מבחינה מקצועית, אלא גם על פי מידת המקוריות שלה.

)להזכירכם - בתקופות קודמות, כאשר המוסיקה הוזמנה על ידי פטרונים, המקוריות

נחשבה לא פעם לפגם, ואמנים מקורייים מדי, כמו מוצרט או באך, לא זכו לעידוד על

פן זה של יצירתם.(

. משתנה היחס בין הכמות והאיכות של היצירות המוסיקליות, וניכר פחות "מיחזור"2

של חומר, נושאים ורעיונות, שנבע בתקופות קודמות מן הצורך לייצר כמות גדולה של

יצירות בזמן קצר.

. מתבסס הרעיון של זכויות יוצרים. קודם כל - יש הכרה בכך שרעיון מקורי שייך לאמן3

שהביע אותו, ושנית - יש הכרה בכך שיש לתגמל את האמן על שימוש ביצירותיו.

הלאומיות.בתחום החברה והפוליטיקה יש לציין גם את התחזקות . 4

( ביססו רעיון חדש: מקור1789( והמהפכה הצרפתית )1776המהפכה האמריקאית )

הסמכות והריבונות הוא לא המלך, אלא העם. רעיון זה דחף עמים שונים להגדיר את

עצמם ולקבוע את דמותה של מדינתם. קבוצות לאומיות רבות ביקשו להשתחרר מעול

)לאומים שונים שלטון זר )למשל: יוון מתורכיה( או להנתק משותפות עם לאום אחר

באוסטרו הונגריה( וקבוצות שונות של אותו לאום, שהיו מפורדות, בקשו להתאחד

וזכה לכינוי1848)איטליה, גרמניה(. גל ההתקוממויות ברחבי אירופה הגיע לשיאו ב-

"אביב העמים".

גל לאומיות זה השפיע גם מבחינה תרבותית - כל עם חיפש את המיוחד לו, והחל

רשים" ועיסוק בתרבות עממית ובנושאים עממיים.ו"חיפוש ש

וניגודים בתקופה הרומנטית: רעיונות

היא מאה של ניגודים חריפים.19המאה ה-

היחיד וההמון מצד אחד - ההמון הופך לגוף חשוב, הקהל הולך וגדל, והמלחין כותב לקהל ההמונים,

ולא לחוג מצומצם וידוע, וכאילו אמור לפנות למכנה משותף רחב.

מצד שני - מתגבשת התפיסה של האמן האינדיבידואליסט, המורם מעם, המונע על

ידי השראה )וללא "עבודה שחורה", כמו קודמיו...( והוא זה שאמור לגלות להמון את

המשמעות העמוקה של החיים. רצוי שלאמן הנערץ יהיה בחייו פן מסתורי שישלהב

את דמיונו של הקהל... זו היא תקופתם הגדולה של הסולנים הוירטואוזיים, כמו פגניני

- הכנר האיטלקי שניגן במהירות ובטכניקה שאף אחד אחר לא יכול היה לחקות במשך

שנים רבות, ואמרו עליו שכרת ברית עם השטן )דמותו המעוותת שמשה חיזוק להילה36

שנוצרה סביבו(. או כמו ליסט הפסנתרן, ששם לעצמו מטרה להגיע לקצה גבול היכולת

הטכנית על הפסנתר, ואף הלחין את היצירות הקשות ביותר לנגינה. גם כאן - דמותו,

בלוריתו המתנפנפת ופרשיות האהבה שלו עם נשים ידועות תרמו להילה שלו כאמן.

הקהל, שחיפש ריגושים, נהה אחר דמות המלחין הבודד, הנבואי, ההרואי, הנאבק

בסביבה עוינת, ושמעמקי הנפש שלו יוצרים מתח רגשי ביצירותיו.

בכך למשל ניתן ליראות כי נוצרות מצד אחד יצירות סימפוניות מפוארות באורכן, תוך

שימוש בתזמורת גדולה יותר )ההמון...( לעומת יצירות מניאטוריות לכלי סולו כמו

הקרנבל של שומן או פרלודים של שופן.

שתי קצוות אלו משקפים את הניגודיות בין היחיד להמון אך עם זאת מבטאים במוזיקה

שלהם את האסתתיקה הריגשית המאפיינת את התקופה..

מהפכה ומקוריות לעומת מסורת כתבו המלחינים בשביל תקופתם ובשביל הקהל של זמנם. במאה ה-19עד המאה ה -

מתחילים המלחינים לכתוב למען הנצח. הם אינם כבולים עוד למוסכמות19

תקופתיות, סגנוניות או מבניות, ומבטאים את עצמם בשם רוח האדם הנצחית. הם

חושבים על העתיד, ולעתים אף רוצים להשפיע על העתיד.

מצד שני - זו היא המאה בה מתחילים להעריך ולהחיות מוסיקה מן העבר הקרוב

והרחוק. מתגבשת התפיסה שיש למוסיקה הסטוריה ןהתפתחות, ואף מתחיל חקר

המוסיקה של העבר.

האדם והטבע גדלה אוכלוסיית אירופה במהירות גדולה. בגלל המהפכה19במשך המאה ה-

התעשייתית, גדלו בעיקר האוכלוסיות העירוניות. למשל: אוכלוסית לונדון ופריס גדלו

שנה. גם רוב המלחינים גרו בערים הגדולות, שהיו מרכזי תרבות,80פי ארבעה תוך

והיו מנותקים מן הטבע ומחיי הקהילה. העיר היא גם מנוכרת יותר - אין זו הסביבה

הקטנה והמוגנת שבה כולם הכירו זה את זה.

היא המאה של ציורי הנוף והטבע. הטבע משמש הן כמקלט ומרגוע, והן19המאה ה-

כסמל לכוחות מסתוריים ובלתי נשלטים. הציירים מרבים לצייר את איתני הטבע,

ובמיוחד את קטנותו של האדם לעומת הטבע. המים מסמלים הן זרימה אל האין סוף

והן מסתורין החבוי במעמקיהם. הטבע הופך לסמל להבעת רגשות, ובספרות ובשירה

רווחים דימויים מעולם הטבע, ואף תאורי טבע הניתנים לפרוש אלגורי. הכמיהה אל

לעתים רצון לטוהר, לראשוניות, לנקיון מכל עיוות תרבותי.מבטאתהטבע

המלחינים גם הם מתחברים אל הטבע. חלק גדול מן הטקסטים של השירים

המולחנים עוסקים בטבע ובדימויים מתוכו. נכתבות יצירות המתארות תופעות טבע,

מסע החורף והטוחנת היפה של שוברט,כמו: הסימפוניה הפסטורלית של בטהובן,

ועוד.

בשביל האמן הרומנטי הטבע אינו רק נושא לעסוק בו, אלא גם מקור השראה, כי יש

הקבלה בין חיי הטבע וחיי הנפש של האמן, שגם הם בלתי צפויים , ויש בהם

התפרצויות בלתי נשלטות לעומת תקופות רגועות.37

המדע לעומת ה-אי רציונלי חל גידול מהיר בידע המדעי, בטכנולוגיה ובאפשרות למדידה מדוייקת.19במאה ה-

התיעוש גדל. החל השימוש המסיבי במנוע הקיטור ובמכונות ממונעות. החל הייצור

ההמוני, הוקמו בתי-חרושת , החלו להשתמש בחמרי בניה חדשים, נמתחו מסילות

ברזל והחלו להשתמש ברכבות המונעות בקיטור ככלי תחבורה עיקרי. זו היא המאה

של ההמצאות החשובות ביותר, כמו: נורת החשמל; הטלגרף; הטלפון; הרדיו;

התעשיה הכימית - יצירת חמרים סינתטיים ואשפרת חמרים קיימים )בין אלה גם

המצאת חומר הנפץ (; הצילום והראינוע; הקשר בין חיידקים למחלות; הרדיואקטיביות

ועוד.

התפתחות טכנולוגית זו הביאה למשל לפיתוחו של הפסנתר המודרני בעל המנעד

הרחב והאפשרויות הדינמיות האדירות.

לעומת ההתפתחות המדעית והטכנולוגית יש נטיה חזקה לעסוק ב-אי רציונלי, בתת

ההכרה, בתת-מודע, בדמיון, במיסטיקה. עלילות מושפעות על ידי הגורל או כוחות

השאיפה אלהטבע הבלתי מוסברים. אחד הרעיונות הרומנטיים החזקים ביותר הוא

הבלתי מושג.

האהבה הרומנטית היא האהבה הבלתי ממומשת. יש עיסוק רב במוותובמשמעות החיים.

לאומיות לעומת בינלאומיות כאמור למעלה, עמים שונים מחפשים את שרשיהם ואת האיפיונים המייחדים אותם

מעמים אחרים.

מצד אחד - ישנו שימוש בחמרים עממיים אותנטיים, כמו ריקודים עממיים, מקצבים

ומוטיבים עממיים, כלים עממיים ואף נושאים הלקוחים מן המסורת העממית, בבחינת

חיפוש שרשים.

מצד שני יש שימוש בחמרים של עמים אחרים לצורך מתן צבע "אקזוטי" או חוץ מערבי

למוסיקה. למשל: שימוש רב נעשה במוטיבים ספרדיים )"כרמן" של ביזה, "בולרו" של

או לאומיים כמו ה"מולדובה", "שחרזדה" של רוול( Qui של orientelleרוול (, מזרחיים )

של סמטנה.

מבחינה רעיונית אפשר להקביל זאת לניגוד שבין התפתחות תחושות לאומיות חזקות

לבין הווצרות האידאולוגיות העל-לאומיות, כמו הסוציאליזם )"פועלי כל העולם

התאחדו"(.

מוסיקה הרומנטית צורניים ב ים איפיונ האידאל הרומנטי הוא מתן ביטוי אישי לאמן. התוכן האישי, הרגשי או האידאולוגי,

ויצירת צורותריבוי צורותמכתיב איזו צורה תהיה ליצירה, ולכן זו היא תקופה של

חדשות. רבים מן המלחינים הרומנטיים משתמשים בצורות שהתפתחו בתקופה

38

הקלאסית, כגון: סימפוניה, סונטה, קונצ'רטו, רביעית כלי קשת - אך מרחיבים את

המסגרת על פי צרכיהם.

בין הצורות החדשות שנוצרות:

( - השיר האמנותי Lied הליד )

השיר האמנותי לא הומצא בתקופה הרומנטית, אך הוא תופס בה מקום מרכזי. השיר

הוא לזמר סולן בליווי פסנתר או תזמורת. לליווי יש תפקיד חשוב בהעצמת התחושות

הדרמטיות, והוא שותף לפירוש הטקסט.

פואמה סימפונית

יצירה חד פרקית לתזמורת סימפונית, בעלת צורה חפשית שיש לה תוכן חוץ מוסיקלי.

)סמטנה - "מולדתי", סיבליוס -יפואמות סימפוניות רבות ניכתבו בהקשר לאומי

"פינלנדיה", בורודין - "בערבות אסיה התיכונה" ועוד.(

מיניאטורות

יצירה קצרצרה ועצמאית המתארת הלך רוח כלשהו. רוב המיניאטורות נכתבו

לפסנתר, אך חלקן גם לכלים אחרים. צורתן של המיניאטורות אינה קבועה, ואף

שמותיהן מגוונים: קפריצ'יו, אימפרומפטו, שיר ללא מילים, מומנט מוסיקלי,

הומורסקה, נוקטורנו, פרלוד ועוד.

, ולצידן קיימים קטעים(Charakterstück)היצירות הליריות יותר נקראות "קטעי אופי"

בעלי אופי ריקודי: ולס, בגטלה, מזורקה, ברקרולה ועוד. לקטעי האופי יש בדרך כלל

תבנית ליווי קבועה.

לעתים נאספות מספר מיניאטורות למחזור או למעין סויטה. למשל: "מחולות בני דוד"

קפריצ'י לכנור סולו של פגניני, "סויטה לירית" של גריג ועוד.24של שומן,

הסויטה הרומנטית

הסויטה הרומנטית היא אוסף קטעים שיש להם מכנה תכני משותף. למשל: "קרנבל

החיות" של סן-סנס , "תמונות בתערוכה" של מוסורגסקי. לעתים קרובות זהו אוסף של

קטעים מתוזמרים מתוך מוסיקה שנכתבה להופעה בימתית, כמו בלט או הצגה.

ידועות הן הסויטות על פי מוסיקה לבלט של צ'ייקובסקי )"מפצח האגוזים", "אגם

הברבורים"(, הסויטה "חלום ליל קיץ" של מנדלסון , הסויטות "כרמן" ו-"הנערה מארל"

של ביזה ועוד. סויטות אלה הן, למעשה, אוסף של קטעי אופי תזמורתיים.

בתקופה הרומנטית תכניתית ה יקה ז מו התפתחות הבתקופה הרומנטית מסתמנים שני זרמים מנוגדים מבחינת הגישה הקומפוזיטורית:

הזרם האבסולוטי והזרם התכניתי.

יקה עלילה פנימית משל עצמה, והיא אינהזיקאים האבסולוטיים גרסו כי למוזהמו

יקה לתאר באמצעיהזיקאים התכניתיים גרסו, כי על המוזזקוקה לעלילה חיצונית. המו

יקליים. זהשונים רגשות, רעיונות ועלילות חוץ מו

הנעלה באמנויות,19יקה נחשבה בעיני אנשי המאה ה- זיש כאן סתירה מסויימת: המו

יקה האינסטרומנטלית, בגללזבגלל היותה כה מופשטת. במיוחד זכתה להערכה המו39

היותה בעלת אפשרויות הבעה כה רבות, שאינן תלויות בטקסט. )אפילו השפה נחשבה

מוגבלת. בגלל אילוצי התחביר(.

יקה שוב לביטויזיקה התכניתית, הקושרת את המוזאם כן - מדוע מתפתחת המו

ספרותי או לרעיון מילולי?

יקה, חיבור המעשיר אתזהתשובה היא : זה הוא חיבור חדש ומחוזק בין המילה והמו

שתיהן. התכניתיות איננה תאור חיצוני של אפקטים בטקסט )שירת צפרים, תקתוק

שעון וכד'( אלא העצמת החוויה הרגשית, הרעיונית והחושית.

הבלט ה"קלאסי"

התפתח בתחום המחול הבלט ה"קלאסי", והחלו להציג סיפורי עלילה על19במאה ה-

ןהבמה, בעיקר בצרפת וברוסיה. להצגות בלט אלה נכתבה מוסיקה מוזמנת. המלחי

)"אגם הברבורים", "היפהפיה הנרדמת", "מפצח צ'ייקובסקיוא הידוע בתחום זה ה

.האגוזים" ועוד(

יקה הרומנטית ז מו והאירגון המוזיקאלי ב מאפייני הסגנון הסגנון הרומנטי מצטיין בגיוון גדול בכל התחומים ובנסיון לפרוץ גבולות ולבדוק

אפשרויות קיצוניות בכל תחום. מילת המפתח היא "הבעה". חשיבותם של הפרמטרים

המשניים ) כמו: עצמה, מהירות, גוון, תזמור( עולה, והיא משתווה לזו של הפרמטרים

הראשוניים )גובה ומקצב(.

המלחינים כותבים הוראות ביצוע מדוייקות, ולעתים מפורטות עד כדי הגזמה, כדי

לקבל את דקויות ההבעה להן הם שואפים.

המלודיה

המלודיה הרומנטית היא עשירה ומפותחת, ארוכה ואקספרסיבית. אין חשש להשתמש

במנעד רחב, ויש שימוש בקפיצות גדולות, אם ההבעה דורשת זאת.

מנגד יש שימוש מכוון במלודיות מינימליסטיות החוזרות על צליל אחד או שניים,

שעיקר הענין והמתח שלהן נובע מן הקשר שלהן להרמוניה.

במוסיקה בעלת אוריינטציה עממית יש שימוש במלודיות עממיות אותנטיות, או

במנגינות מקוריות הכתובות בסגנון עממי.

מקצב ומשקל

פשרויות חדשות, ומרחיבים את הסכמות שגובשו בתקופותאבתחום המקצב מנסים

קודמות. גם כאן יש רצון לרתום את המקצב לצרכי ההבעה, ומשתמשים הרבה בחוסר

ומישקלים מורכבים.סדירות של המקצב, בהאצה ובהאטה, בקיצוניות של ערכים

(, שהוא האצה והאטה באופן חפשי, על פי הרגשתו שלrubatoמתפתח ה"רובטו" )

הנגן.

במוסיקה הלירית יש רצון לטשטש את הפעמה, ולעתים אף את הפיסוק.

במוסיקה בעלת האופי העממי יש שימוש במקצבים סינקופיים ובמשקלים לא

. סימטריים

ש רצון לשבור את מגבלות המשקל והתיבה, ולכן יוצרים תחושה של חוסר סדירותי40

במשקל על ידי הדגשת פעמות חלשות, חילופי משקל או פוליריתמיות.

)צרופי הצלילים( הרמוניה

בתקופה הרומנטית מתפתח התחום ההרמוני ומתרחב עד קצה הגבול שלו.

ההרמוניה הופכת פרמטר בפני עצמו, בעל כוח ליצור צבע, אווירה והבעה.

תזמור

התזמורת מתרחבת, הן בגדלה והן בסוגי הכלים שיש בה.

.הסקציה של כלי הנשיפה ממתכת מתרחבת, ונכללים בה טרומבונים וטובה

המלחינים מרבים להשתמש בצבע החדש והמיוחד של כלי הנשיפה ממתכת.

סקציה נוספת שמתרחבת היא סקצית כלי הנקישה, הכוללת בתוכה סוגים רבים של

תופים, מצלתיים, גונגים, קסילופונים ועוד.

אל התזמורת מצטרף כלי חדש - הנבל.

השימוש ב"אפקטים" גדל. )סורדינות בכלי נשיפה ובכלי קשת, נגינה על השחיף או על

הגשר, נקישה על כלי קשת, נגינת צלילים עיליים, מקושים שונים לטימפני, גליסנדי

וכד'(.

יש רצון לחדש ולבדוק אפשרויות בתחום הגוון.

מוזיקאליות דוגמאותBedrich Smetana ( 1874 ) , המולדובה

במוזיקה: הרומנטי הסגנון של מאפיינים כמה מייצגת זו יצירה

סימפונית. תכניתית מוזיקה סימפונית, כלומר פואמה . זוהי1

נשיפה בכלי שנעשה הרב והשימוש התזמורת הרחבת את יפה מדגימה . היא2

ממתכת.

ביטוי לידי באים צ'כית. אלו לאומיות לצד הטבע של רומנטי תיאור מתארת . היא3

המולדובה. נהר את לייצג שניבחר המוזיקאלי בנושא והן היצירה של התכניתי בנושא

והשני חם )אחד הקטנים מקורותיו משני החל הנהר של מסלולו אחר עוקבת היצירה

חגיגות, נימפות שחוגגים יערות, ערבות, כפרים דרך שזורם אחד לנהר קר(, איחודם

לים. נשפך שבסוף עד גדולים ומימדים לעוצמות ומגיע ים, מפלים

אותו מקום וכל מהם מורכב שהנהר מהדברים אחד כל את מייצג המוזיקאלי האירגון

עובר.

( Roger Kamien, Music an Appreciation )מתוך ניתוח

Instrumentation: piccolo, flutes )2(, oboes )2(, clarinets )2(, bassoons )2(, French horns )4(, trumpets )2(, trombones )3(, tuba, timpani, bass drum, triangle, cymbals, harp, strings

41

The Moldau is a musical portrayal of the main river )Moldau is German for Vltava( which runs through the countryside of Bohemia )present day Czechoslovakia(. The composer wrote the work following a trip he took down the river as part of a larger cycle of six symphonic poems written between 1874 and 1879 entitled Mב Vlast )My Country(. Note that each section of the work has its own descriptive title.

Two Springs.Flutes begin with a flowing melodic passage soon joined by the clarinets. The harp and strings )pizzicato( are heard periodically

:57 Lower strings, running notes lead to

The River.Violins present the river theme in a minor key )e minor(. Running-note accompaniment in strings.

:14 River theme repeated.:27 Melodic answer to the river theme.:40 The river theme is expanded )note the triangle(.:54 Return of the river theme.1:07 Answer to river theme.1:19 Expansion of river theme.1:34 Return of the river theme.

Forest Hunt.French horns and trumpets, hunting calls.:51 Transition to next section )strings(.

Peasant Wedding.Strings present a dance-like tune )polka(.

42

Moonlight: Dance of Water Nymphs.Woodwinds, sustained tones.:19 Flute passage )similar to opening of work(.:26 Muted violins in high register with a legato melody.2:31 Intensification.2:55 Violins present the river theme.3:34 River theme reappears.

The Rapids.Full orchestra, ff. Brasses, timpani roll, piccolo, cymbal crashes.

The River at its Widest Point.Full orchestra, river theme in major key. Faster tempo.:29 The brasses and woodwinds portray Vysehrad, the ancient castle in a hymn-like melody.

"אטיוד 12 , מספר 10 אופ. מינור בדו ( אטיוד 1810-1849 ) שופן פרדריקהמהפכה"

בתקופה שהולחנו המיניאטורה יצירות ואת לפסנתר אופי יצירות שמייצגת דוגמא זוהי

האמן. של מנפשו שבאה סוערת ריגשית תמצית לנו מביאה זו זו. יצירה

.1831 בשנת הרוסי בכובש הפולני העם של כושל מרד בעיקבות נכתב האטיוד

בו לקחת יכל לא כי על כאבו ואת המרד כשלון על המלחין של צערו את משקף האטיוד

הלקויה. בריאותו מפאת חלק

תמצית שכוללת מיניאטוריות ליצירות מצויינת דוגמה הם הרומנטית בתקופה אטיודים

פסנתרניים. טכניים אלמנטים עם ביחד רגש של אקספרסיבית

( Roger Kamien, Music an Appreciation )מתוך ניתוח

A-A-Coda הו האטיוד של הצורני האירגון

A51( High accented chords answered by downward rushing passages; low running notes introduce0:16 Passionate main melody in octaves, dotted rhythm, minor.

0:34 Repetition of main melody with different continuation, syncopated chords, crescendo to cadence in major.0:49 Lyrical melody in dotted rhythm, minor, crescendo and downward running notes; very high descending phrases lead to return of

A'1:11 High accented chords, answered by downward rushing passages; low running notes introduce

43

1:28 Passionate main melody intensified, decrescendo; low running notes introduce1:47 Repetition of intensified main melody leads to1:55 Majestic downward phrases in major, decrescendo, return to minor, low running notes rise and fall, ritardando to

Coda2:22 Gentle upward phrase repeated with ritardando.2:32 Sudden downward rushing passage.2:35 Powerful closing chords.

( 1840-1893 ) איליץ' צ'ייקובסקי פיוטרזו. בתקופה שפרח הקלאסי לבלט הלחנתו בזכות גם שידוע רוסי מלחין

הברבורים אגם

של הציד ממסעות . באחד שידוך לו מוצאים לא שהוריו זיגפריד, נסיך על מספר הבלט

מגיע הוא אחריו עוקב שהוא , לאחרברבורב ונתקל ביער לבד משוטט הוא זיגפריד

. הברבור אדם לבני הופכים הברבורים . ואז עולה שהירח בדיוק ברבורים עוד ובו לאגם

שהמכשף לו מספרת והיא אודט ושמה נסיכה שהיא לו מספרת עקב זיגפריד שאחריו

להיות יחזרו ובלילה ברבורות ביום שיהיו כך נערותיה ואת אותה כישף רוטברט הרע

רק ישבר הכישוף בה. אבל עצר היורשת שהיא הממלכה על להשתלט כדי אדם בנות

ישבע אותה לאהוב שהבטיח בתול אותו אבל, אם אותה לאהוב ישבע בתול כאשר

בערב שלמחרת לה אמר ראשון במבט באודט שהתאהב תמות.זיגפריד היא לאחרת

מתאהבת היא שגם . אודט אותה לאהוב ישבע העולם כל ובפני נשף יארגן הוא

ובה תוכנית מתכנן והוא מהצד בהם צופה שרוטבט יודעים לא מסכימה, הם בזיגפריד

נשבע וזיגפריד מצליחה אודט. מזימתו כמו שתראה כך אודיל בתו את יכשף הוא ובה

, לאחר מתה היא ושם האגם אל חזרה רצה המתרחש לכל שעדה לאודיל. אודט אהבה

מגלה הוא שם האגם אל ורץ טעותו את מבין הוא אודיל ואת עצמו את חושף שרוטברט

לא השניים של מותם ההפתעה . למרבה לצידה מת הוא ומצער אודט של גופתה את

ניצלו. אודט של ונערותיה הממלכה בוטלו המכשף של וכוחו לשווא היה

שונה. אופי בעלי ריקודים סויטה, אוסף למעשה היא לבלט שחוברה המוזיקה

הירח: לאור הריקוד של המוזיקאלי האירגון ניתוח

קשת כלי של עדין בתיזמור מושלמת מלודיה לנו מביא זה פרק של המוזיקאלי האירגון

הומופוני במירקם ממתכת הנשיפה כלי של להצטרפותם עד גדותיהם על העולים ונבל

התאהבות. של ומתגברת. תחושה הולכת התרגשות של אחיד. תחושה

מפצח האגוזים הסיפור פי , עלצ'ייקובסקי המלחין ידי על שנכתבה בלטל סוויטה הינה האגוזים מפצח

.א.ת.א. הופמן מאת העכברים ומלך האגוזים מפצח

,המולד חגל מתנה שמקבלת שטלבאום קלארה בשם גרמנייה ילדה על מסופר ביצירה

את האגוזים למפצח שובר הילדה של בדיל. אחיה עשוי חייל דמוי קטן אגוזים מפצח

44

להפתעתה מגלה מתעוררת, היא קלארה נרדמת. כאשר מכן ולאחר בוכה היד, קלארה

עכברים מיליוני פורצים בקיר שלה. מחור מגודלה כמה פי גדולים בבית שהחפצים

של בסופו האגוזים, אולם מפצח ואת קלארה את להרוג מנסה העכברים ענקיים. מלך

לנסיך האגוזים מפצח הופך היצירה השניים. בסוף והרואי, ניצלים גרנדיוזי מוזיקלי קרב

מתחתנים. וקלארה והוא תואר יפה

( Roger Kamien, Music an Appreciation )מתוך ניתוח ריקוד החלילים, 'ABAריקוד במיבנה

Instrumentation: flutes )3(, oboes )2(, English horn, clarinets )2(, bass clarinet, bassoons )2(, French horns )4(, trumpets )2(, trombones )3(, tuba, timpani, cymbals, strings

Part A

38( The low strings )pizzicato( present a brief introduction.:04 A distinctive melody is introduced in the flutes accompanied by the strings )pizzicato(.

:18 Melody is repeated.:31 English horn with new material accompanied by flutes.:45 First melody returns.1:00 Melody repeated.

Part B

39( A new melody is presented by the trumpet, brasses and cymbals accompany.

:14 Melody is repeated.:29 Strings repeat trumpet melody. Flutes lead back to

Part A'

40( Flutes, staccato melody in major, strings accompany. Melody repeated. Cadence.

מוסיקליות: צורות בארבע בו השתמש שופן - המלחין LES SYLPHIDES " " הבלט

פרלוד, מזורקה, נוקטורן, ואלס

45

ליצירה כמבוא כלל בדרך קצר, המשמש מוזיקלי חיבור הוא, אקדמה פרלוד, או

רוחה. ז'אנר הלך את חדשה, לשקף מערכה לפני בו משתמשים אופרהאחרת. ב

ההופעה, מעין לפני מקלדת כלי נגני ( שלאלתורים) מאימפרוביזציות התפתח הפרלוד

העמוק מהיגון כלשהו, החל חולף רגש כלל בדרך מתאר הכלי. הפרלוד של כוון בדיקת

מתאר. הוא אותה לתמונה בהתאם מתפרצת, הכול לשמחה ועד ביותר

משולש. הריקוד במקצב וקליל עליז לאומי פולני ריקוד(, mazurek: פולניתב) מזורקה

קרוי . הריקוד 19 ה- המאה במהלך אירופה ברחבי הריקודים באולמות לפופולרי הפך

של מקצב פולין המנון. לפולין מזרח שבצפון מזוריה תושבי , פולניםמזוריםה שם על

מזורקה.

הריקוד העיקרית רבעים. בצורתו שלושה של בקצב עם ריקודו סלוני ריקוד הוא ואלס

ה- המאה של השמונים בשנות ווינהב לראשונה אופנתי נעשה . הוואלסזוגותב נעשה

ליצירתם למודל הפך מכן. הוואלס שלאחר בשנים נוספות למדינות התפשט , ומשם18

נוספים. סלוניים ריקודים של

( 19 ה- המאה) הרומנטית תקופהב , שצמח הקלאסית מוזיקהב סוגה ואה נוקטורן

יצירה לילית", כלומר "מוזיקה היא הנוקטורן של סולו. הגדרתו פסנתרל לרוב ונכתב

לרוב ניחנים נוקטורנים לילית", ולכן "תחושה או לילית , התרחשותלילהה את המתארת

רגשני. או מנומנם ואופי איטי בקצב

בבבלט: החלקים הופעתמבודד יער על עולה ומהורהרת. המסך שקטה ההפתיחה. האוויר בריקוד מופיע פרלוד

בניהן, האור והרקדן ומקסימה חיה בתמונה כמו מסודרות בלבן נערות של כשקבוצות

ומסתורי. לבן, רך כחלחל

הקלילה המנגינה לפי לרקוד מתחילה הלהקההשני, בריקוד מופיע נוקטורן

והאוורירית.

כאשר שלו הרוח במצב מרומםחופש, המביע רביעי, ריקוד כריקוד מופיעה מזורקה

ע"י נרקדת נוספת למזורקה .Grand jete של באלכסונים הבמה את חוצה הרקדנית

הבמה. על דקורטיבית תמונה יצרו שהנערות לאחר הרקדן

מהקלעים. היא הבמה את חוצה כשהוא הבלרינה את מרים הרקדןכש מופיע ואלס

רקוד מתחיל. במשךpas de deux-. האותה להחזיק מאמץ נחוץ לא כאילו קלילה נראית

לבסוף ובקלילות בזריזות בהתאם מגיבה הרקדנית מתגברת המוזיקה כשתנופת זה

באויר. ונעלמת עפה כאילו

שונות, נוגעות בצורות הבמה את חוצות חוזרות הרקדניות בסוף. מופיע עליז ואלס

הראשיים פרפרים. הרקדנים כנפי בריפרוף כמו הבמה את וממלאות הבשניי אחת

לתמונת כולם נעמדים שקטה בתזוזה המסיים ובאקורד קצרים סולו לקטעי מצטרפים

היפה. הפתיחה

הרומנטית בתקופה מושגים

תכניתית מוזיקה

אבסולוטית מוזיקה46

סימפונית פואמה

במוזיקה לאומיות

RUBATO

צ'ייקובסקי

רומנטית אנטי כתגובה העשרים , המאה 14-15-16 :שעורים 7 פרק מדיניות, כלכליות, בעולם, מבחינות לכת מרחיקות תמורות חלו20ה- במאה

ומדעיות. חברתיות, תרבותיות

העולם מלחמות

(1918 - 1914) הראשונה העולם מלחמת: 20ה- במאה התרחשו העולם מלחמות שתי

(.1945 - 1939) השנייה העולם מלחמתו

, הוגדרודם של נהרות וחיילים, נשפכו אזרחים מיליוני עשרות נהרגו אלו במלחמות

אירופה ביבשת בהן, במיוחד הממשל שיטת, וגבולותיהן, מדינות הזרוע בכוח מחדש

העולם. שאר בכל גם אולם אלו למאבקים הראשית והבמה המקור שהייתה

אירופה. יהודי של השואה התרחשה השנייה העולם מלחמת במהלך

החדשות המדינות והקמת האימפריות התקפלות

חלקי בשאר ששלטו אירופה גורשו( מדינות )או השנייה, נסוגו העולם מלחמת לאחר

. במקוםקולוניאליזםוה אימפריאליזםה לסיום שהביא מושבותיהן, דבר מרוב העולם

מדינת גם העולם, ביניהן ברחבי רבות חדשות מדינות האירופיות, קמו האימפריות

.ישראל

האידאולוגיות מאבק

בין עולמי מידה בקנה למאבקים במה20ה- המאה הייתה החברתי/כלכלי במישור

המאה בתחילת השלטת )האידאולוגיה ליברליזםהעיקריות: ה מודרניותה אידאולוגיותה

, מאבקיםקומוניסטיה והטוטליטריזם נאציוה פשיסטי, היפניה טוטליטריזםובסופה( ה

המאה. של רובה את המאפיינים

זה: למאבק עיקריים ציונים

מלחמת לאחר אירופה במזרח החדשות דמוקרטיותוה וויימאר רפובליקת הקמת

השנייה. העולם במלחמת והתפרקותן הראשונה העולם

. 90ה- שנות בתחילת והתפרקותם קומוניסטיה ( והגוש1917) המועצות ברית הקמת

היפני, עליית המיליטריזם (, עליית1933) נאציתה גרמניהב השלישי הרייך הכרזת

העולם מלחמת בסוף הפשיסטים, ונפילתם המשטרים ושאר איטליהב הפשיזם

השנייה.

. אירופה מזרחב העממיות הדמוקרטיות והקמת סין על העממית סין השתלטות

המדינות לבין המועצות ברית בהנהגת הקומוניסטי הגוש בין הקרה המלחמה

. הבלתי-מזדהות המדינות גוש והקמת הברית ארצות בהנהגת הדמוקרטיות

אחת מספר כמעצמה מעמדה והתבצרות הברית ארצות של היחסי כוחה עליית

בעולם. 47

1979 בשנת איראןב חומייניו אייתולותה עליית הקיצוני, כולל איסלאםה של כוחו עליית

. אל-קאעידה טרורה וארגון

בינלאומית מדינית התאגדות

העולם. שלום על לשמור במטרה הלאומים חבר הוקם הראשונה העולם מלחמת לאחר

הוכיח השנייה, בה העולם מלחמת לאחר המאוחדות האומות בארגון הוחלף זה ארגון

של המוחלט רובה את לאגד הראשונים הארגונים הינם אלו אי-יעילותו. ארגונים את

העולם. אוכלוסיית

הכלכלה במבנה התפתחויות

העולמית. כלכלהה במבנה רבים שינויים חלו20ה- המאה במהלך

רחבה שיתופית כלכלה של ליצירתה הביאה הקומוניסטי הגוש של ונפילתו עלייתו

במיוחד. גדולה אוכלוסייה לגבי תקפה שהייתה

של רבות, ולהקמתה מדינות של הכלכלי במבנה לשינויים הביאו רבים עובדים מאבקי

. סוציאל-דמוקרטיהה

לאחר קפיטליסטית הברית, לכלכלה ארצות בהשפעת עברו, בייחוד רבות מדינות

ממושכים. הפרטה תהליכי עברו מהן השנייה, ורבות העולם מלחמת

וציבורית. פרטית בבעלות בינלאומיים ענק תאגידי התפתחו

המאה: סוף ולקראת

. האירופי האיחוד הוקם

את המכנים העולמית. יש בכלכלה ומאיץ חזק ככוח גלובליזציהה והוגדרה זוהתה

". גלובלי כפר" כיום העולם

מדעיות התפתחויות

בתחומים רבות התקדמויות הושגו רבים, וכן חדשים מדע תחומי הופיעו20ה- במאה

העיקריות: הקיימים. ההתפתחויות

והרחוק. המיידי החלל חקרו היחסות תורת- מאקרו: פיזיקה

. הגרעיני היתוךוה הגרעיני ביקועה , גילויהקוונטים מכניקת- מיקרו: פיזיקה

. האנושי גנוםה וריצוףDNAה של הכפול הסליל מבנה : זיהויביולוגיה

,מתמטית לוגיקה, טופולוגיה, מודרנית אנליזהשהתפתחו: חדשים : ענפיםמתמטיקה

. המשחקים תורת, קומבינטוריקה, האקסיומטית הקבוצות תורת

,גדל של השלמות אי משפטישנפתרו: ובעיות שהוכחו חשובים : משפטיםמתמטיקה

. פרמה של האחרון המשפט

. 20ה- במאה פותח התחום : כלהמחשב מדעי

טכנולוגיות התפתחויות

שונים: בתחומים מלאה טכנולוגית מהפכה20ה- במאה חלה הטכנולוגי במישור

המוני שימוש (, התחלתמסוקים והן קבועה כנף בעלי )הן מטוסה : המצאתתחבורה

רכבותו חשמלי מנועוב פנימית בעירה מנועב המונעות רכבות, כבישיםוב מכוניתב

. מהירות

48

הירח(, בניית על נחיתה )כולל אפולו תוכנית , ובמסגרתולחלל המירוץ: החלל מדעי

. לווינים

. הסלולרית תקשורת, האינטרנט, הטלוויזיה, ההקולנוע מצלמת : המצאתמידע

. מחשבה המצאת

אנרגיהב , שימושהגרעיני הכור פיתוח פנימית בעירה מנועב נרחב : שימושאנרגיה

. סולרית

לא נשק,מטוסים נושאות קרב מסוקי, קרב מטוסי,טנקים, טילים : פיתוחלחימה אמצעי

. צוללות, קונבנציונלי

היסטוריים ואירועים תקופות

המצאות בזכות ההמונית תחבורהה - מתחילה1914 - 1900- העשרים המאה ראשית

האימפריאליזם. . התערערותמטוס, מכונית- ה חדשות

1918 - 1914- הראשונה העולם מלחמת

1939 - 1918- עולם מלחמות שתי בין

1945 - 1939- השנייה העולם מלחמת

. 1961 - 1943- דה-קולוניזציה

1991 - 1945- הקרה המלחמה

בקצב מחדש עצמה את וממציאה הכלים את שוברת20ה המאה כי להסיק כן אם נוכל

מסחרר.

הדיסוננס את שמשחררת חדשה שפה ויצירת המקובלת המוזיקאלית השפה שבירת

א. טונליות ו-א- טונליות במעבר המאה

נוכל לומר כי החלה הטונליות של המז'ור-מינור להתערער.19לקראת סוף המאה ה-

האירגון של צרופי הצלילים השתנה. אותו אירגון שהתפתח מימי הביניים והסתמך על

עקרונות טבעיים של מתח והרפייה מפנה עצמו לצרופי צלילים חדשים שלא היו

מקובלים עד אז. צרוף שנשמע מתוח כבר אינו בהכרח דורש פיתרון.

נשענת על צליל מרכזי שהמירכוזיות שלו תלויה באופן הופעתוהטונליות החדשה

ביצירה )בניגוד גמור להרמוניה המבוססת על מז'ור-מינור, בה הטוניקה היא הצליל

המכזי ללא כל קשר להופעתה הפיזית ביצירה, ואפילו אם אינה מופיעה בכלל!(

הצליל המרכזי, או אפילו כמה צלילים, יכולים להתבסס על ידי:

* הופעתם בתדירות גבוהה

* הופעתם במקומות מטריים חשובים

* הופעתם ברגיסטר בולט

* הופעתם בסיומי קטעים או משפטים

ועוד.

אמנסיפציה של הדיסוננס:

49

כתוצאה מן ההתנתקות של ההרמוניה מן הפונקציונליות המסורתית, משתנה הגישה

אל קונסוננס ודיסוננס. אין צורך עוד לפתור דיסוננס, ואין שאיפה אל הקונסוננס.

הדיסוננס הופך למצלול עצמאי שהשימוש בו חפשי ובלתי מוגבל.

מהפכה בסדר החשיבות של הפרמטרים המוסיקליים

מאז שאנו מכירים מוסיקה ולאורך כל תולדות המוסיקה עד המאה העשרים, הפרמטר

הצטרפה16החשוב ביותר במוסיקה המערבית היתה המנגינה. מאז המאה ה-

ההרמוניה הטונלית כפרמטר השני )ולפעמים אף הראשון( בחשיבותו.

במאה העשרים משתנה סדר החשיבות של הפרמטרים המוסיקליים, יחד עם שינוי

המיקוד של היצירה. יצירות רבות מתמקדות במקצב, בשינויי עצמה, בהדגשות,

במצלולי תזמור, בהפקת צלילים, בתהליך ההווצרות של הסביבה הצלילית, בתפיסה

חוץ-מוסיקלית )"קונספט"( ועוד.

בקטע "הערצת האדמה" מןדוגמא מהפכנית לשינוי מיקוד כזה אפשר לשמוע היצירה "פולחן האביב" של סטרוינסקי.

למחול סטרווינסקי של ביצירותיו משתקפת שהיא כפי העשרים המאה האדם לפולחן טוב סוף עם מאגדה

משקף האביב ופולחן האש, פטרושקה ציפור ביצירותיו סטרווינסקי שעובר התהליך

. 20ה המאה של האומנות שעוברת רומנטי האנטי התהליך את רבה במידה

( 1910 ) סטרוינסקי איגור האש" מאת "ציפור סוויטת צארביץ', איוואן בשם ונאה צעיר נסיך ובה רוסית עם אגדת על מבוסס – העלילה סיפור

גן תוך אל נכנס מרדף, הוא כדי אותה. תוך לצוד מנת על יפהפייה אש ציפור אחר רודף

מעופפת טהור. הציפור זהב כולם עשויים פירותיהםש עצים נטועים המופלא קסום. בגן

הציפור על רחמיו שנכמרו אותה. כיוון לתפוס מצליח העצים, ואיוואן לאחד מסביב

אחת במתנה לו נותנת היא תודה אותה. לאות לשחרר מחליט היפהפייה, הוא

תבוא בנוצה, והיא לנופף כלשהיא, עליו לצרה ייקלע שאם לו ומבטיחה מנוצותיה

לעזרתו.

אל בת רשעה - מפלצת קשצ'יי מלךה של היה בטעות איוואן אליו שנכנס הקסום הגן

נער וכל בשבי מחזיק היה הוא קצ'שיי של גנו תוך אל פוסעת שהייתה נערה מוות. כל

ידע לא הוא בסכנה, אך נתון קשצ'יי, הוא של גנו בתוך כשאיוואן לאבן. עכשיו הופך היה

נסיכות13מאוד: אותו שהפליא מופלא דבר הגן, ראה את לעזוב עמד זאת. כאשר

הרשע מכולן. המלך ביפה התאהב איוואן הנסיכות מעגל. מבין ריקוד רוקדות נאות

האש, שולף בציפור נזכר נבהל, אך לאבן. איוואן להפכו ורוצים באיוואן מבחינים ועוזריו

קשצ'יי את שמרדים ערש שיר מגיעה, ושרה לעזרתו. הציפור אותה הנוצה, ומזעיק את

בתוך נמצאת הרע קשצ'יי של לאיוואן, שנשמתו הציפור מגלה ישנים ועוזריו. כשהם

50

והוא קשצ'יי של נשמתו לה תרוסק, תעלם וקליפתה הביצה תימצא ביצה. אם קליפת

ימות.

אותה. קשצ'יי לשבור מצליח הנסתרת, ואיוואן הביצה אל איוואן את מובילה הציפור

משתחררות השבויות הנערות לחיים, כל מתעוררים האבן גדולה: פסלי מת, והשמחה

אושר. חיי וחי אהובתו עם מתחתן ואיוואן

ויטה בעלתו יצר סטרוינסקי ס שמתוכו"צפור האש" היא במקור מוסיקה לבלטסוויטת

מספר פרקים עצמאיים.

. מבוא1

. מחול ציפור האש2

. מחול הנסיכות3

. מחול השאול של מלך קשאי4

. שיר ערש5

. סיום6

במוזיקה ל"ציפור האש" משתמש סטרווינסקי בשלושה שירי עם רוסיים. כל אחד מהם

חוזר ומופיע ביצירה מספר פעמים.

מרכיבי האירגון המוזיקלי והשפעתם על אופיו של כל פרק

וןגמרכיבי האירמחול הנסיכותמחול ציפור האשמבואהמוזיקלי

איטימהיראיטיטמפורגיסטר אמצעימקיף גבהים רביםנמוך בצליליוגובה צליל

המלודיה ניתן לזהות את

כולל שני שירי עםללא מנגינה ברורההמנגינה

אווירה אווירת מסתורין

זימרתיאווירת עליצותמאיימתתנועה רוגעתתנועת מעוףתנועת צעדיםתנועה מלודית גוון )כלי נגינה

ותיזמור( כלי התזמורת

התזמורת כולה על מגוון צירופיההנמוכים חילופין בין כלי נשיפה מעץ לכלי

קשת

עוצמה רפה מאדדינמיקה ניגודי עוצמה: רפה וחזקה, התגברות

והחלשות העוצמה חלשה, מתגברת

ונירגעת

מרכיבי האירוןהמוזיקלי

מחול השאול שלסיוםשיר ערשמלך קצ'אי

איטי בתחילה ומהיר יותר בסיומואיטי, שקטמהיר מאד ונימרץטמפו

גובה צליל

גבהיו נעים מן הנמוך מאד ועד הגבוה

גבהיו משתניםמנגינה ברגיסטר של שירהמאד

שיר החוזר על עצמו כמעט ללא שינוייםמוטיבים קצריםהמלודיה שיר עם רוסי החוזר על עצמו

בשינויים

אווירה אווירה מאיימת

אווירה שלווהאווירה שלווה ומרגיעהומפחידה

תנועה מלודית

תנועה פראית המשתוללת עד

תנועה רחבה, מתפתחת להימנוןתנועה מדודהסחרור

51

גוון )כלי נגינהותיזמור(

התזמורת כולה עלתפקידים סולניים לבסון ולאבובמגוון צירופיה

מתפקידים סולניים לכלים שוניםעד להימנון בתיזמורת כולה

עוצמה רפה עד בינוניתהעוצמה עזהדינמיקה העוצמה גוברת מרפה מאד עד

חזקה מאד

סיכום התכונות הבולטות של היצירה:

. תיזמור צבעוני, שימוש במגוון האפשרויות של תזמורת גדולה.1

. דינמיקה קיצונית: עוצמה חזקה וחלשה.2

. ביטוי תנועה במוזיקה )משק כנפי הציפור למשל(3

. שימוש בנעימות עם או ברוח שיר העממית רוסית4

. אווירה וסיפור מסגרת של אגדה קודרת.5

מגוון פרקים באופי שונה.–. אירגון צורני של סוויטה 6

וזוהי19כל אלו הם למעשה מאפיינים ברורים של מוזיקה רומנטית מסוף המאה ה

יצירה שלמעשה ממשיכה את התקופה הרומנטית.

52

( 1911 ) פטרושקה ראשיים: תפקידים

והמאורי המופנם בובות: פטרושקה שלוש בין יחסים משולש הוא היצירה של הנושא

סיפור בתוך מופיע זה אכזרי הבובתית. משולש הבלרינה של ליבה על רבים המוחצן

והתרחשויות. אדם הומה יריד של מסגרת

במהירות, ומשתנים מורכבים מקצבים והכוריאוגרף הרקדנים בפני מעמידה המוזיקה

פשוט. לא מחולי ואתגר

העלילה את לתאר מיטיבה - המוזיקה פטרסבורג סנטב בכיכר קרנבלה : יריד ראשונה תמונה

מחולי, ביטוי לכך לתת משתדלים ניצבים הקולות, הרקדנים שלל על הקרנבל אווירת

שלו, הבובות ותיאטרון הקוסם כניסת את מבשרים מסתורית חליל ונגינת תיפוף קול

המריונטות. המאורי שלוש ובהן תאים שלושה נגלים הבובות תיאטרון מסך היפתח עם

בנסיון אותו, הקוסם ומתקיף במאורי מקנא בבלרינה, פטרושקה מאוהבים ופטרושקה

ההצגה. את מסיים המצב את להציל

מעלליו, הדלת על כעונש בחדרו נעול - פטרושקה פטרושקה של חדרו שניה: תמונה

את עוזבת והיא מגושם באופן אחריה מחזר נכנסת, פטרושקה והבלרינה נפתחת

ליבו. למגינת פטרושקה

ומשחק מתרגש אינו הוא אבל בחדרו הוא אף - נעול המאורי של חדרו שלישית: תמונה

אליה, פטרושקה הערצתו את להגביר ומנסה נכנסת , הבלרינהקוקוס באגוז להנאתו

ופטרושקה השלופה חרבו עם אחריו רודף יריבו, המאורי על ומאיים בהפתעה נכנס

שיניו. בעור להמלט מצליח

פטרושקה נמשכות, כשלפתע בכיכר הקרנבל - חגיגות לכיכר רביעית: חזרה תמונה

טוען הזקן הקוסם וחוקרת, אך באה למוות. המשטרה אותו שדוקר המאורי ואחריו נכנס

חסרת הבובה את גורר להתפזר, הקוסם יכולים בובה. וכולם הכל בסך שזאת ומדגים

הגג, מעל פטרושקה בובת של העליון חלקה נראה לפתע כאשר האוהל אל החיים

הטראגית. המריונטה פטרושקה של דמותו של רוחה לניצחון כסמל

"פטרושקה" של מוזיקאליים חידושים

כנקודת פטרושקה שלה, משמשת ובמבנה הייחודי המתפרצים, בתזמורה במקצביה

העשרים. המאה תחילת של במוזיקה מיפנה

קו של מ"עריצותו המיקצב את משחררים והנועזים המתפרצים המיקצבים

צרפו ואף המשקל של יחסית הקבועה הצחזוריות שברואת התיבה". הם

בזמן. בו שונים מישקלים

זמן. באותו שונים ואקורדים סולמות המצרפת נועזת הרמוניה

בכלים )הקשה חדשניות צליל בהפקות וכלים גוונים - צירופי חדשני תיזמור

למשל(. מלודיים

53

עולמות. שני מציגה היצירהתכניתית: מוזיקה של חדשנית תפיסה גם זוהי

– דמיוני והאחר והתרחשות. אדם הומה יריד את בצלילים ריאלי, המתאר אחד

תשוקות, סבל של אנושיות תכונות לבובות מיוחסות שבו בובות תיאטרון

ויסורים.

לדמיוני. הריאלי בין הגבולות היצירה, מטשטשים כדי תוך

"פטרושקה": של הבולטות המוזיקאליות התכונות

מעוצב קטע יותר. כל וארוכים קצרים באופיים. קטעים שונים קטעים של . צירוף1

ולהתרחשויות. לדמויות בהתאם

המרכיבים בכל ביטוי לידי באים והשלמה. אלה הנגדה של הוא הקטעים בין . היחס2

ובדינמיקה, בגווני מלודיות, טונליות, באינטנסיביות המוזיקליים: מקצבים, תבניות

וכו'. בתזמור

ואקורדים. סולמות ובצרופי שונים במישקלים צליל . סימולטאניות: שכבות3

שונים. קטעים של בזמן בו שונות: התחברות בדרכים . הצטברויות4

בנגינה. קירקסית קירקסית, וירטואוזיות הוצואיסטי, אווירה אופי

ההומה היריד של הריאלי העולם את ברובו המתאר ביצירה הראשון לפרק נאזין

ודמויות. התרחשויות

משלה: במאפיינים דמות כל מייצג סטראווינסקי

ומהירים. סמוכים צלילים של פוסקת בלתי תנועה – רקע המולת

מגוון. ובמשקל חופשי במיקצב תרועתי נושא – ראשי נושא

מטיילים, מנגני רצופות, שיכורים תבניות בשלוש "הזקן" מאופיינת בקהל, דמות קולות

ועוד. ועוד ורקדניות נגינה תיבות

חברתית כביקורת היצירה

ומועברת זו ביצירה וגידים עור לרקום מתחילה סטרווינסקי של החברתית הביקורת

היתולי. רציני, ספק סמוי. ספק באופן

עם הקהל של והזדהות בילבול יוצר והיריד הבובות של הדמיוני העולם בין הטשטוש

הדמויות.

לבעל קורא ביריד שנמצא היצירה. שוטר בסוף מוות פצעי פצוע נופל פטרושקה

מלאה בובה אלא אינו פטרושקה כי ומראה הנרגש הקהל את שמרגיע התיאטרון

בנסורת.

מעל פטרושקה של רוחו מופיעה ואז ומתפזר נירגע הבובה, הקהל את סוחב הלהטוטן

ונימלט. הבובה את הלהטוטן שומט פחד ומאיימת...מוכה הגג. לועגת

להתערב, מבחוץ, לא להסתכל שבוחרים אדם. אנשים כבני עלינו היא הביקורת

אחריות. לוקחים ולא בסדר יהיה שהכל מניחים

בנוח עדיין הרגיש ביצירה שצפה שהקהל כך להוכחה ניתנת ובלתי סמוייה ביקורת זוהי

ביצירה. בעקבות בקרבו שהתעוררו המעורבות התחושות עם54

מכל יותר ברבה ומורכבת יותר הרבה חדשנית האש, פטרושקה לציפור בהשוואה

בחינה.

היבטים עם יותר קשים לסיפורים הרומנטיים האגדה מסיפורי התנתקות מתחילה

ויותר. יותר ורלוונטיים אקטואליים

הוא עלינו שמשתלט הדמיוני הסיפור ואילו אמיתי ביריד מתרחש המציאותי הסיפור

שבעצם קטנה בנחמה היצירה. רק בסיום מוחלט פיתרון לידי בא ואינו וקודר אפל

דבר..." משנה באמת זה "אין אז בובות היו המעורבות הדמויות

סטרווינסקי משתמש עדיין אך קיצוניים הם המוזיקלית השפה באירגון החידושים

כאחד. והדמיוני הריאלי בעולם הדמויות את לייצג כדי עממיים במוטיבים

( 1913 "פולחן האביב" )

היצירה "פולחן האביב" היתה יצירת בלט, אשר נוצרה בעבור להקת הבלט הקלאסי

המצליחה "הבלט הרוסי". מנהל הלהקה ובעל הרעיון היה סרגיי דיאגילב, והכוראוגרף

היה הרקדן המפורסם והאהוד ניז'ינסקי. הרעיון המהפכני היה שייך דווקא

לכוראוגרפיה. דיאגילב וניז'ינסקי יצרו מחול של תנועות פרימיטיביות וגסות במכוון,

כאשר כל כף הרגל מונחת על הבמה )בניגוד ל"פוזיציות" המקובלות בבלט( עם

תלבושות בגזרות ישרות מבד פשוט, ללא המינון המקובל בבלט קלאסי של ריקודי

סולו, ריקודי זוגות וריקודי קבוצה, ובשבירה מוחלטת של חלוקת התפקידים המקובלת

בין רקדנים ורקדניות.

נושא המופע נלקח מפולחנים קדומים של הקרבת בתולה לאל האביב, כדי שיפסיק

את החורף ויתחיל את עונת הפריון והצמיחה. לצורך זה חיפשו מוסיקה מתאימה,

שתתבסס על מנגינות של שירי עם רוסיים עתיקים.

סטרוינסקי, בעבודה משותפת עם דיאגילב וניז'ינסקי, סיפק את המוסיקה המתאימה.

יחד עם היצירתיות והתעוזה שלו הניבו העיסוק שלו בחמרים מתוך שירי העם הרוסיים

יצירה מיוחדת במינה, אשר חוללה מהפכה בפני עצמה.

"..חוויה טראומטית"..."נסיון להחריב אצת המוזיקה כאמנות"..."ליל פרעות" אלוהיו

חלק מהביקורות שהושמעו על "פולחן האביב" לאחר הצגת הבכורה של הבלט

.1913שהתקיימה בפאריז במאי

פגעה–הקהל המעוטר בנוצות ותכשיטים למד לצפות לאביבים מתקתקים ואילו כאן

בו המוזיקה כסופה; היא היתה ברוטלית, פראית ותוקפנית.

זה נראה כמעוות את כל התפיסות המקובלות על יופי, הרמוניה, צליל והבעה.

החידושים המהפכניים זעזעו את העקרונות האסתטיים המצויים.

תגליות הפיסול האפריקאי, ממצאי החפירות הארכיאולוגיות, האמנות הקדומה של

מצריים ואשור האליליות, המיניאטורות האינדיאניות וגופי האנושות הפרימיטיבית של

55

שבטים אפריקאיים או תושבי האיים האנטיליים היו מקור לא אכזב לדוגמאות,

להשראה, ולהשפעה על זרמים חדשים באומנות הפלסטית כמו קוביזם, פוביזם ועוד.

סטרוינסקי הושפע גם הוא רבות מגילויים אלוו, מציוריהם של גוגן, מאטיס ופיקאסו

והזנו ניפתחה מוזיקה אחרת, כשדמיונו מוליך אותו אל הפולחנים, האגדות והצלילים

של תרבויות רחוקות ועבר קדום.

ב"פולחן האביב" אין עלילה במובנה הפשוט של המילה, אלא נסיון להמחיש פולחן

ברברי של איכרים רוסיים החוגגים את בוא האביב; להביע את התחושה של אימת

ההמון בפני הבילתי נודע ולהחיות מחזות אכזוטיים של פרייה.

הכוריאוגרפיה בנוייה על המוזיקה ומשום כך היה קל להעביר אותה מבימת הבלט

לאולם הקונצרטים ללא עיבודה לסוויטה כפי שהעשה ב"ציפור האש" ו"פטרושקה".

רוסיה הפגנית

שני מוטיבים מרכזיים משמשים מעין ציר למוזיקה ולתמונות הבלט.

הכולל את מלחמת כוחות ההתחדשות–. "ההיוולדות הניפלאה של הטבע" 1

האביביים בכוחות החורף.

ברוסיה האלילית הארכאית.–. החיים האנושיים בשבטים הברבריים 2

התוכן:

במחולות ובמשחקים אביביים של נערים ונערות מתעוררים אנשי השבט. זקו השבט,

הנערץ עליהם, מנצח על פולחנים. כדי להחזיר את האביב נבחרת לקורבן נערה

–צעירה. היא מוקפת ברוחות אבות קדמוניים המחוללים סביבה והיא רוקדת מחול

מוות אקסטטי עד אובדן חושים. היא צונחת ללא רוח חיים.

המבנה

תמונות השלובות זו בזו ומתמזגות לרצף אחד.14ביצירה שני חלקים המחולקים ל

חלק א' - פוריות האדמה

הקורבן–חלק ב'

לשני החלקים מבנה דומה. בכל אחד מהם אפשר לעקוב אחר קו התפתחות כללי, בו

מתחלפות התמונות, שעל פי רוב מנוגדות זו לזו בעוצמות, בתנועות ובדחיסות.

מהתחלות שקטות הולכת ומטפסת הדינמיקה דרך שיאי ביניים אל הפיסגה הגבוהה

בסוף החלק.–ביותר

תכונות מוזיקליות בולטות ביצירה

יצרית, פראית, ברברית.–אווירה

רעיון המחזוריות בטבע, בפולחן, בחיי אנוש וביטויו בזמן המוזיקלי:–מחזוריות

ע"י הטמעות והדגשות של יחידות קיצביות שוות ושונות.–. במישקל פועם 1

של תבניות מיקצב, תבניות מלודיה, גושי צליל, גוונים ויחסי מתח ופורקן–. בחזרות 2

היוצרים מעין "פעימה ארכיטקטונית" רחבה בתכנונה.

בין הרעיון, ההמצאה ואמצעי הביטוי.–השאיפה לאחידות תבניות קצרות, לחנים רבים ברוח עממית עתיקה )מנעד מצומצם, צלילים – המלודיה

סמוכים, תבניות החוזרות על עצמן בשינויי מקצב(.56

התבססות על פעמה קצובה ולא על משקל קבוע. תבניות קבועותהמיקצב -

ומשתנות, חוסר סדירות, הדגשות בלתי צפויות.

תזמורת גדולה ובה כלים מיוחדים להם גוון אופייני; בו זמניות של סולמות–הגוון

ואקורדים שונים ליצירת גוון צלילי.

גושי צליל, מעין "קוביזם" מוזיקלי. סימולטניות של תבניות שונות החוזרות – המירקם

בעיקשות )אוסטינטו(. אשכולות צליל מול צלילים בודדים, ניגודים בין עבה לדליל, בין

דחוס לשקוף, צרופים כבאילתור רב קולי.

מחזורי: רצף של תמונות/פרקים, התחביר המוזיקלי נשען על התבניות – המיבנה

המלודיות והמיקצביות; על שינויים בגוונים, במתיחות ובדחיסות, ולא על פיסוק טונאלי

הרמוני או מלודי קונבנציונאלי.

עיקרון הבו-זמניות )פולי-טונאליות או פולי-ריתמיקה וכד'( גם הוא עיקרון מוזיקאלי

שמקורו בשבטים האפריקאים. במוזיקה האפריקאית ריבוי המיקצבים באותו זמן,

החשיבה הסונורית ולא המלודית, האוסטינטו והמחזוריות הם מאפיינים עיקריים.

להלן ניתוח של שני הפרקים הראשונים של החלק הראשון:

. המבוא1

צמיחת האביב לאחר תרדמת החורף

צלילי הבסון בוקעים כאילו מנוף צלילי עתיק ומרוחק, בנעימה אילתורית כשל חליל

רועים.

הבסון ממשיך באילתורו על רקע קולות נילווים וקרן אנגלית נענית לו מרחוק.

מתפתח דו שיח קצר.

המרחב הצלילי מתמלא בדמויות נוספות, המצטרפות בהדרגה להוויה מתעוררת.

הצטברויות והתפרקויות, התגברות העוצמה–תהליך של גאות ושפל בהצללה

מסתיים בגאות צלילית מלאה ומבריקה....הנקטעת בשיאה.–והתחלשותה

הנעימה האילתורית הפותחת חוזרת בבסון, ואחריה מופיעים מבשריה הפועמים של

התמונה הבאה:

אפיוני המבוא:

57

א. גרעינים מלודים שאופיים ארכאי, חוזרים ברציפות במקצב חופשי ומשתנה, ללא

תחושת פעמה, כבאילתור.

ב. מארג צלילי, ייחודי באופיו, נירקם מהצטרפות והתפרקות הגרעינים המלודיים.

ג. תהליך של התעצמות, מכך עיבוי המירקמים.

מחול בני הנעורים–. פעמי האביב 2

מחולות גבריים אל מול מחולות נשיים.

אפקט נוקש: מכות של קשתות על המיתרים באקורד דחוס החוזר על עצמו בקביעות

מעין ריקוד גברי–ובעקשנות, מחוזק ע"י הדגשות חריפות ומפתיעות באי סדירותן

ייצרי המבטא קשר ראשוני של האדם אל האדמה.

חטיבה נוקשת זו מופיע בתמונה שלוש פעמים.וביניהן נשמעות פריטות.

–מעל לתשתית המיקצבחית המתמידה, מתפתחות תנועות מגוונות וחופשיות

המשוטטות במרחב הצלילי; ממריאות נוחתות ומתרוצצות.

בהופעתה השלישית של החטיבה הנוקשת, משתלבים קטעי נעימה עממית.

אליה מצטרפות מנגינות חיקוי ב"צביטות" של צלילים גבוהים.

התנועה נקטעת; מעין שבר הדוחף אל מפולת....שלאחריה מתחדשת הפעימה, נוקשת

בעדינות נשית.

מעליה מציגות הקרנות מלודיה שירית, גם היא בנטייה עממית, העוברת כבמשחק בין

החלילים.

האינטנסיסיות גדלה עם הופעתו הבילתי צפויה של נושא עממי חדש וכבד. הנעלם

כלעומת שבא.

58

הצללה שקופה. השקיפות הולכת ונאטמת, האוירה מתגעשת. קטעי הצלודיה

כגלגל על צירו.–השירית חוזרים ונישנים, נעים בצליליו הגבוהים והחדים של הפיקולו

בהצטברות מתמדת ובמחזוריות בלתי קבועה, נכנסות עימם לסחרור תבניות נוספות

השונות זו מזו בתכלית. נוצר אפקט מיוחד של רב קוליות צבעונית כבקלאידוסקופ.

הופעת תמונה חדשה עוצרת באחת את תנועת הגלגל.

אפיוני התמונה

. מוטוריות ייצרית: דופק פועם בדגשים בלתי צפויים.1

נעימות עממיות קצרות.3. כחומר מלודי של הקטע משמשות 2

. המבנה: חטיבות קטועות השונות באופיין.3

. צירופי אקורדים בו בזמן, ושימוש חריג של קבוצות הכלים יוצרים אפקטים4

תזמוריים מיוחדים.

ב"פולחן האביב" מוריד סטרןוינקי את הכפפות ומציג ביקורת חברתית נוקבת המציגה

את מקורותיו היצריים הקדומים והאלימים ביותר של האדם.

השימוש שעושה כאן במנגינות עממיות אינו אותו שימוש רומנטי רגיל אלא שימוש

"מעוות" שמאפשר לנו להתחבר באופן מאד שונה לעממיות ול"נוסטלגיה" שהיינו

מצפים להרגיש.

המקורות את לאירופה מציג ובעזרתם במוזיקה הפרימיטיביזם את מייצג סטרווינסקי

תקופה מתוך לבצבץ שמתחילים כפי האדם של והחייתיים השיבטיים, הפרימיטיבים

ודם. קונפליקטים רוויה להיות העתידה

משמשת זו יצירה ובכך בסיומה נפתר אינו ליצירה האזנה בעת שנחווה העצום המתח

פולחן הקרבת הראשונה, ערב העולם מלחמת פרוץ ערב אירופה של היסטורי כראי לנו

המודרני. האדם

סיפור לנו שב"פטרושקה" ומביא והדמיון המציאות בתעתועי מסתפק אינו סטרווינסקי

משמעי. וחד ברור מאד סוף עם אדם פולחן של ומפחיד פגני עם

שיינברג ארנולד לנוצרית דתו את שהמיר יהודי ממוצא גרמני מלחין ( היה1874-1951) שיינברג ארנולד

.18 לגיל הגיעו עם פרוטסטנטית

לעזוב נאלץ לשילטון, אז הנאצים עליית עד בגרמניה בכיר ומורה מוזיקאי היה שיינברג

מישרתו. את

לארה"ב לעזוב לו גרמו עבודתו מהמקום ופיטוריו הנאצי השילטון לו שהסב הנפש מפח

יהדותו. את בחזרה עצמו על ולקבל

59

עוד משתמשת שאינה חדשה, שפה מוזיקלית שפה המציא כמלחין שנותיו במהלך

פונקציונלי. טונלי מרכז על מבוססת ואינה הקונבנצינלית בהרמוניה

שיינברג. של ביותר החשובים מחידושיו היו הדודקפונית והמוזיקה הא-טונלית המוזיקה

( 1947 ) 46 וארשה" אופ. מגיטו "ניצולהשמדה. ממחנה ניצול של סיפורו וארשה" מספרת מגטו "ניצול היצירה

הנאצים( ועברית החיילים )לציטוט אנגלית, גרמנית – שפות בשלוש כתובה היצירה

ישראל(. שמע תפילת )לנשיאת

האם שפת היא גרמנית – עצמו שיינברג של השפות שלושת גם הן האלו השפות שלוש

חזר. אליה אבותיו של הקודש שפת היא עיברית ואילו בגולה שפתו היא שלו, אנגלית

רקע על כאשר מראש כתובים וארטיקולציה קיצבי בתיווי היצירה לאורך מוקרא הטקסט

ביצירה, הנושא והיחיד העיקרי המלודי הנושא מופיע הדובר של בפתיחה דברי

מקהלה ובשירת בעיברית ישראל שמע התפילה מילות עם בסופה שיופיע הא-טונאלי

כמהית.

היצירה: של והתיזמור הטקסט

Orchestral    introduction               I cannot remember everything. I must have been unconscious    most of the time; I remember only the grandiose moment when  French they all started to sing, as if prearranged, the old prayer they  horn, pp had neglected for so many years--the forgotten creed!         But I have no recollection how I got underground to live    in the sewers of Warsaw so long a time.         The day began as usual. Reveille when it still was dark--get    out whether you slept or whether worries kept you awake the    whole night: you had been separated from your children, from your    wife, from your parents, you don't know what happened to them;    how could you sleep?         They shouted again: "Get out! The sergeant will be furious!"     They came out; some very slow, the old ones, the sick men, some     with nervous agility. They fear the sergeant. They hurry as much     as they can. In vain! Much too much noise, much too much     commotion and not fast enough!         The Feldwebel shouts: "Achtung! Still gestanden! Na wird's     mal, oder soll ich mit dem Gewehrkolben nachhelfen? Na jut;     wenn Ihr's durchaus haben wollt!" ("Attention! Stand still! How    about it, or should I help you along with the butt of my rifle? Oh

60

    well, if you really want to have it!")         The sergeant and his subordinates hit everyone: young or old,    strong or sick, guilty or innocent--it was painful to hear the     groaning and moaning.         I heard it though I had been hit very hard, so hard that I could    not help falling down. We all on the ground who could not stand    up were then beaten over the head.         I must have been unconscious. The next thing I knew was a     soldier saying, "They are all dead!" Whereupon the sergeant     ordered to do away with us.          There I lay aside half conscious. It had become very still--fear     and pain--Then I heard the sergeant shouting: "Abzהhlen!"    ("Count off!")

     They started slowly, and irregularly: One, two, three, four,     "Achtung." The sergeant shouted again: "Rascher! Nochmals von    vorn anfangen! In einer Minute will ich wissen wieviele ich zur    I Gaskammer abliefere! Abzהhlen!" ("Faster! Once more,    start from the beginning! In one minute I want to know how many    I am going to send off to the gas chamber! Count off!")  Accelerando,      They began again, first slowly: one, two, three, four, became   crescendo. faster and faster, so fast that it finally sounded like a stampede     of wild horses, and all of a sudden, in the middle of it, they began     singing the Shema Yisroel.  Chorus.      Shema Yisroel Adonoy elohenoo Adonoy ehod. Veohavto es     Adonoy eloheho behol levoveho oovehol nafsheho oovehol     Vehoyoo haddevoreem hoelleh asher onohee metsavveho     hayyom al levoveho. Veshinnantom levoneho vedibbarto bom     beshivteho beveteho ooveleyteho baddereh ooveshohbeho     oovekoomeho. ("Hear, O Israel, the Lord our God, the Lord is     One! And thou shalt love the Lord thy God with all thy heart,     and with all thy soul, and with all thy might. And these words,     which I command thee this day, shall be in thy heart. And thou shalt     teach them diligently unto thy children, and speak of them when    thou sittest in thy house, and when thou goest on the way , and     when thou liest down, and when thou risest up." [Deuteronomy 6:4-

9])

מושגים מרכזיים: 

המאה העשרים כתגובה אנטי-רומנטיתא-טונאליותשחרור הדיסוננססטרווינסקיפטרושקה, ציפור האש, פולחן האביבפרימיטיביזם במוזיקה ובאומנות

61

. ווריאציה רוול, נושא , מוריס 20 המאה

מוזיקלי חומר בה כתיבה לטכניקת כינוי " היאוריאציה, "מוזיקה בווריאציות. א. נושא

היסוד מאבני אחת בכל להתקיים יכולים השונות. השינויים בחזרותיו שינוי עובר

קצב, מלודיה, הרמוניההמוזיקה: את המרכיבות

מהם אחד שכל מוזיקליים משפטים משני מורכב הפרק בפתיחת המופיע לרוב, הנושא

הבארוק בתקופת תאוצה , צברה הרנסנס בתקופת החלה זו כתיבה בנפרד. צורת חוזר

בתקופה מירבי לשימוש למשל( והגיע באך סבסטיאן יוהן של גולדברג )וריאציות

גם, להבחין . ניתן הרומנטית תקופהב להתפתח המשיכה הווריאציות צורתהקלאסית.

מן מאוד הסט, למרוחקות לסיום הקרובות אלו הווריאציות, בעיקר השנים, הפכו שעם

הנושא לבין הווריאציות בין זיהוי נקודות למצוא שלא עשוי המאזין כי המקורי, עד הנושא

.20ה- במאה שנכתבו וריאציות בפרי לשיאה הגיעה הנושא מן זו המקורי. התרחקות

כיצירה אם ווריאציות, בין נושא בצורת יצירות כתבו20ה- במאה בולטים מלחינים

יותר. גדולה מיצירה כחלק או עצמאית

נכתבה אחד, אשר פרק בת תזמורתית יצירה הוא ראוול מוריס ( מאתBoléro) בולרוה

היצירה של מלודיוה הריתמי . אופיהבלטל כמוזיקה1928 בשנת לראשונה ובוצעה

על החוזר בודד מוטיב על בנויה שהיא בכך , וייחודהספרדיה בולרוה מריקוד שאול

הפופולרית ליצירתו נחשב פעם. הבולרו בכל קלים בשינויים ושוב שוב עצמו

על מראוול הוזמן סגנונו. הבולרו את מייצגת אינה כי ראוול, אם של ביותר והמושמעת

זה, ספרדי. מבנה בסגנון בלטל קטע ממנו ביקשה רובינשטיין, אשר איידה הרקדנית ידי

אימץ ראוולומגוונת. גדולה תזמורת ועוצמה, חייב תזמור של אפקטים על כולו הנשען

מתונה. במהירות פעמות שלוש על העממי, המבוסס הספרדי הבולרו ריקוד מיקצב את

ראוול , בחרקסטנייטותל שמור המלווה המיקצב תפקיד בו העממי לריקוד בניגוד

היצירה כל לאורך אוסטינטוב מלווים סנר. אלה בתופי הקסטנייטה את להחליף

המלודי בסופן. המוטיב קל הבדל זהות, עם כמעט תיבות משתי הבנויה קבועה בתבנית

בפשטותו, אך המוטיב ייחוד כי הדגיש ספרדי-ערבי. ראוול אופי נושא הבולרו של

טריוויאליות בלתי חמקמקות ומקצב מלודיה דקויות מכיל מאוד, הוא קליט היותו למרות

כלל.

במקצב סנר בתופי חליל, מלווה ידי על הנושא של חרישית בנגינה נפתחת היצירה

ברקע האחרים, כאשר הנשיפה כלי אל המלודיה עוברת החליל פתיחת החוזר. אחרי

מאמצע כשהחל ממשיכה הנושא המונוטוני. מנגינת במקצב הסנר תופי מתמידים

אחרים. סולמותב אותה המנגנים נלווים כלים ידי על המנגינה לערך, מוכפלת היצירה

62

הולכת ובעוצמה ויותר יותר וסמיך עשיר ונעשה הולך הנושא, התזמור על חזרה כל עם

אדירה. אפקט בעוצמה כולה התזמורת מנגנת היצירה תום שלקראת עד וגוברת

לראשונה מצטרפים היצירה סוף לפני תיבות בכך: שש תם אינו המתמשך קרשנדוה

המקצב מוטיב את לנגן עוברת כולה הטם-טם, והתזמורת ותופי הבס, המצלתיים תופי

התפתחות בלבד. על הסנר תופי ידי על נוגן נקודה לאותה ועד מתחילתה החוזר, אשר

בנגינת רבה בעוצמה ומסתיימת בודד כלי של חרישית בנגינה היצירה, הנפתחת של זו

הגדול". "הקרשנדו לכינוי היצירה כולה, זכתה התזמורת

מאיה הרקדנית ' כותבתI, Maya Plisetskaya' בספרהבולרו- ביצירה ב. החזרות

חילק בז'אר כי עולה דבריה רוול. מתוך של הבולרו על בז'אר עם עבודתה על פליסצקיה

לחלקים: הבולרו את

Crab, Sun, fish, B.B, Hungarian woman. Cat. Stomach, Samba

שמות. בין הסולן( ניתנו הרקדן של תפקידו נקרא ה'מלודיה' )כך של הוריאציות16 לכל

אחת רגל זו, בה תנועה על בפלייה. החזרה הרגליים תנועת את בז'אר הכניס החלקים

קבוע באופן האצבעות, מופיעה קצות על מאחוריה כפופה והשנייהTurn Out ב כפופה

אינו בז'אר הכוריאוגרפיה. אך של התווך עמוד את ומשמשת היצירה כל לאורך כמעט

קופץ, הרקדן כאשר התבנית את בז'אר שובר רוול. לעיתים כמו מוחלט באופן עקבי

בו הסגור למבנה תמיד חוזר החלקים בין השולחן, אך גבי על מסתובב או רגל מניף

צמודות. הידיים וגם בפלייה הרגליים

ישראלי: למחול מוזיקה

: שבע – בת להקת "אנפאזה" )"קיר"( של יודע" מתוך מי "אחד הריקודא. הטרקטור" "נקמת להקת בשירת ההדרגתית הטקסט הוספת בין הקשר

לריקוד: נהרין אוהד של לכוריאוגרפיה בעולם. יהודי לכל ומוכר היהודית במסורת המעוגן שיר לקח נהרין :אוהדהנושא

אדם בין אמונה לגבי האישית תפיסתו את המייצג וחדש אישי הקשר לו נותן הוא

היהודית מההוויה מהותי חלק זה, הוא שיר פסח, ובמיוחד ואלוהים. סדר

אצל גם והישראלית היהודית הזהות את המעצבים הדברים אחד והוא המסורתית

ריקוד ויצר הטקסית המשפחתית ההתכנסות מתוך זה חלק לקח החילוניים. נהרין

טבע. עמי של פולחני טקס של אוירה בו מופשט

מעולה. וטכניקה רב כוח : אישית, פראית, הדורשת תנועתית שפה

) חדשה תנועה מצטרפת פעם עצמו. כל על שחוזר תנועות : רצףמבנה

accumulation)לשיא עד המוסיקה להתעצמות בהתאם ומתעצמת ההולכת –

ונשארים אותם ומשליכים בגדיהם את הרקדנים משילים שבמהלכה אקסטזה

בבוץ. מרוח וגופם צמוד בבגד

63

פסח של מההגדה חלק הוא רבה. השיר חשיבות ולטקסט : למלודיהמוסיקה

נותן עצמו היהודית. הטקסט בדת החשובים הטקסים פסח, אחד בסדר ומושר

מילה, בר ואמהות, ברית אחד, אבות מאלוהים החל היהדות יסודות "תקציר" של

לתופים. עכשווי רוק עיבוד מקבלת המסורתית העממית ועוד. המוסיקה מצווה

השיר. את שרים גם הרקדנים

במבנה מוגבהת במה על יושב מעגל. המתופף בחצי יושבים : הרקדניםמרחב

הבמה. שאחורי

ונשים. הרקדנים גברים בין הבחנה יוניסקס. אין הם והלבוש : התנועהרקדנים

תנועה. כדי תוך שרים גם נשלטת. הם התפרעות ויכולת גבוהה טכניקה בעלי

פולחני: הריקוד שבטי ממחול השאולים מוטיבים למצוא ניתן : בריקודהשפעות

המבוצע אלוהיו. ריקוד עם קשר וליצירת לאקסטזה הרוקד את להביא מכוון

שימוש ויש עצמן על חוזרות הביחד. התנועות תחושת את להעצים במעגל, כדי

הקשה. כלי בליווי נרקד לאקסטזה. הריקוד הגעה עד ברעידות

– וכוריאוגרפיה שירים "ענבל", הלחנת להקת השירים" בביצוע "שיר המחולב. תנאי: לוי שרה

המחול: תנועות ובין והטקסט השירה בין הקשר .1947 – ב הכובש ברמת הפסח חג במסגרת תנאי לוי שרה השירים" יצרה "שיר את

של החשובות מהיצירות לאחת "ענבל" והפך להקת עבור למחול עובד בהמשך, הוא

גם פורש וחתונה, אשר טבע שירי של מחזור השירים" היא "שיר הלהקה. מגילת

לכנסת הקב"ה שבין האהבה על שולמית, וכאלגוריה לרועה שלמה אהבת על כמשל

אני אגוז", "שחורה גינת הריקודים: "אל גם השירים" נכללו "שיר ישראל. במסכת

הנעימות, הבמאית כמלחינת שימשה תנאי לוי דודך" ועוד. שרה פנה ונאוה" ו"אנה

אתני מחול של שילוב היא ענבל מחול הריקודים. להקת את שיצרה והכוריאוגרפית

ומבנים מסורתיים תימניים צעדים של שילוב במחול אומנותי. יש ומחול

הלהקה אמנותיים. רקדני תיאטרליים ויסודות מקורי תימני כוריאוגרפיים, שמקורם

עולה זאת בשיר: "מי המחול בפתיחת השירים. כבר את המבצעים הזמרים גם הם

על שחוזרות לנשים ועוברת באוניסונו ששרים הגברים בין נעה המדבר" השירה מן

ועוד. ב"שיר קשת, בסון, חליל תופים, כלי במקצב מלווה מנגינה. השירה אותה

אינם עלילה. הפסוקים סיפור ללא והמחול המוסיקה בדרך בחרה השירים" הלהקה

ריקודית. – המוסיקלית התפיסה של הצורך לפי התנ"ך, אלא בסדר כתובים

מוסיקליים אלמנטים חופשי, של עממי, ובפיתוח בסיגנון ניתנים והמחול המוסיקה

הטבע, ההתלהבות תחושת התפילה. שילוב ועד העממי השיר מן וריקודיים

במקצבים המעוגנות קטנות תנועות יש דתית. במחול להתלהבות המגיעה שבאהבה

מדימויי נובע התנועות ואופן התנועות ולשירה. צורת לפיוט ומותאמות מזרחיים

לרימונים, נהפכות בתנועות: הן רבה חשיבות לשרת. לידיים באות הן שאותו הפיוט

)תנועות במחול הגדולה ועוד.התנועה קודש גפן, אותיות עפות, כתר, עלי ציפורים64

השיר:רצתי, קמתי, היכוני, פצעוני, ועוד. פעלי הופעת לפי הגוף( באה כל של

כלי. בליווי גם ומלווים הבמה על שרים הרקדנים

כלא, חלון, צלב, הליכה, סורגי למקל במקל, שהופך שונים שימושים גם יש ביצירה

מלכות גפנים, כס ענבים, סוכת אשכול המוסיקלי, נשיאת למקצה כביטוי הקשה כלי

לשניה. אחת רקדנים קבוצת ובין לאחר אחד גוף מחלק שינויים עובר ועוד. המקצב

כלה, של הינומה כמו לבן בד תחת רוקדות המחול, הבנות לדוגמה: בפתיחת

טלית, בתנועות דמוי בד תחת רוקדים ואחורה, והבנים קדימה מטוטלת בתנועת

בתנועות נעות הסלע" הבנות בחגווי השדרה. בפסוקים: "יונתי עמוד של רוטציה

עגולה גב בתנועת והבנים סטקטו במקצב זקוף מסורתית, בגב תימנית צעדה

של גופו למרכז מההיקף הוא התנועה הבנות. כיוון משל שניים פי איטי במקצב

כן אם "ענבל" נדרשו החוץ(. רקדני אל המודרני, מהמרכז במחול כמו )ולא הרקדן

והפיוט. המחול בין הדוק קשר ולשחק. יש לשיר, לרקוד

65

6.10.1802 ליגנשטדט , י צוואת הי א: נספח

לאחי, קרל ויוהאן בטהובן, "

הו אתם בני אדם, אשר מחשיבים או מתארים אותי כאדם בלתי חברותי, כזעום פנים

או אפילו כשונא בריות - אילו ידעתם עד מה מעוות משפטכם ! שכן אינכם יודעים את

הסיבה הנעלמה, המניעה אותי להראות בעיניכם כמות שהנני. עוד משחר ילדותי

הייתי חדור רגשות עדינים שבנדיבות-לב, ותמיד הייתי נכון אף להגשים מעשים

גדולים. אך הגיעו נא בנפשכם, כי במשך שש השנים האחרונות נתיסרתי במחלה

חשוכת מרפא, אשר עוד החמירה בעטיים של רופאי אליל. סכויי להירפא הלכו ונמוגו

מדי שנה בשנה, ולבסוף נאלצתי להסכין עם מצב של חולשה מתמדת )אפשר

שהריפוי יארך עוד שנים, ואולי אין עוד כל סיכוי לכך(.

אף על פי שניחנתי במזג תוסס ונלהב, ואפילו נוח הייתי להיתפס לשעשועי חברה, הרי

עד מהרה הוכרחתי לפרוש מן החברה ולחיות בדד. ואם ניסיתי אי- פעם להתעלם

ממומי - אויה! הייתי נהדף אחור באכזריות, למרה הצער, ועלבונות עלו בגורלי עקב

שמיעתי העלובה. ומאידך, לא הרהבתי עוז לומר לאנשים: "הרימו קולכם, כי אני

חרש!" אויה! איך אוכל לגלות כי לקוי בי החוש, אשר אצלי היה צריך להיות מפותח

יותר מאשר אצל זולתי, חוש שבעבר היה בי בתכלית-השלמות, כפי שרק מעטים

נתברכו בו - הו, נלאיתי כלכל!

סלחו לי אפוא אם תראוני אי-פעם פורש מחברתכם, שנעמה לי בעבר. זאת ועוד, מומי

גורם לי צער שבעתיים, מכיון שבני האדם דנים אותי עקב כך שלא כהלכה. לא אוכל

עוד ליהנות מחברת בני אדם, מנועם שיח ואמון הדדי. נגזר עלי לחיות בדד לחלוטין,

והנני רשאי להתגנב אל החברה רק למילוי הצרכים ההכרחיים ביותר. נגזר עלי לחיות

חיי מנודה. אם אני נקלע לחברת אנשים, אני נתפס לתחושה של חרדה איומה שמא

יעמדו הבריות על מומי - כזו וכזו היה ניסיוני במשך ששת החודשים שביליתי בערי

השדה.. אבל איזו הרגשה מדכאה חשתי עת מישהו שעמד לידי שמע צלילי חליל

בקרבת מקום, ואני לא שמעתי מאום, או עם מישהו שמע שיר רועים ושוב לא שמעתי

דבר.

נסיונות כאלה הפילו את רוחי, וכמעט שטרפתי נפשי בכפי. הדבר היחיד שמנע אותי

מעשות כן היה האמנות. כי לאמתו של דבר נראה לי שלא אוכל להסתלק מן העולם

בטרם אחבר את כל היצירות שהנני חש כורח ליצרן. וכך הוספתי לחיות חיי מסכנות -

אילו חיים עלובים ! בראותי שגופי רגיש כדי כך , שכל שינוי קל עלול להפילנו למשואות

- הסבלנות, כך משננים באוזני, צריכה להנחותני. עתה הייתי לסבלן - והנני מקווה

שאעמוד בהחלטתי ואחזיק מעמד עד הסוף , עד שיואיל לקפד פתיל חיי...

66

אפשר שמצבי ישתפר ואפשר שלא. מכל מקום הנני מקבל עלי את הדין - וכך, בהיותי

בן עשרים ושמונה שנה, הייתי לפילוסוף, הגם שלא קל היה הדבר. אכן, דבר זה קשה

יותר לאמן מאשר לכל אדם אחר. אל-אלוהים, תוכן לבות אנשים, הביטה אל לבי

וראה. הן ידעת כי הוא מלא אהבה לאנושות ורצון כן להיטיב לזולת.

הוי, בני אדם, אם ביום מן הימים תקראו צוואה זו, זכרו כי עשיתם לי עוול. וישאב

אומלל כמוני ניחומים מן המחשבה, כי מצא יצור אחר אומלל כמותו, אשר על אף

המכשולים שעמדו לו לשטן, עשה כמיטב יכולתו להימנות עם אומנים גדולים ואנשי

סגולה.

ואתם אחי, קרל ויוהן, משאלתי היא, שחייכם יהיו טובים יותר ונטולי דאגה משלי. למדו

את בניכם ללכת בדרך הישר, כי רק בו ימצאו אושר. הכסף לא יעמוד להם ביום

עברה. כך הורני הניסיון. רק הטוב הוא שהיה לי לעזר בעת צרה. רק הודות לטוב

ולאמנות לא שמתי קץ לחיי.ובכן, זה הכל - אני מקדם בשמחה את פני המוות. ואם

יבוא בטרם תנתן לי ההזדמנות לפתח את כל כשרונותיי האומנותיים, אומר, על אף

הגורל המר, כי הקדים לבוא ואין ספק שאבקש לדחותו. ואם לאו - אשמח גם כן, שהרי

כלום לא ישחררני מייסורים אין קץ ?

בואה מוות כטוב בעיניך ובאומץ אקדם את פניך. היו שלום. לכשאמות אל נא תשכחוני

כליל. ראוי אני לכך שתזכרוני, הן בימי חיי זכרתיכם לא אחת וביקשתי להסב לכם

אושר - היו מאושרים!

"לודביג ואן בטהובן.

67

התזמורת ב: כלי נספחמעץ: נשיפה כלי

אופן בגלל מעץ הנשיפה כלי לקבוצת כלל, שייך בדרך תזמורתי כלי *הסקסופון, שאינושלו. הצלילים הפקת

מעץ הנשיפה לכלי שייכותה למרות תזמורתי כלי אינה *החלילית

ממתכת: נשיפה כלי

הקשה: כלי

68

קשת: כלי

69