- 1. :LAPINTURADELCINQUECENTOENITALIA La poca de los genios
2. LA PINTURADEL CINQUECENTO ITALIANO: Caractersticas
- Dominio de la perspectiva: Lineal y atmosfrica 3. La
arquitectura sirve para realzar la monumentalidad de las figuras.
4. Se destaca el tema principal y se eliminan detalles anecdticos.
5. Composiciones clsica: piramidales o triangulares 6. Bsqueda de
la belleza eterna e intemporal 7. Se centran en el hombre, sus
reacciones y sentimientos 8. Usan modelos reales 9. Plasman las
relaciones de los personajes entre 10. si. 11. Realidad del momento
representado
12. Caractersticas generales
- La luz sirve:
- Para definir volmenes 13. Difuminar los contornos de las
figuras, abandonando las formas: el sfumato 14. Tratamiento lumnico
de los rostros: acenta o mitiga los gestos y expresiones.
- Inters por el movimiento. 15. El autor planifica previamente la
obra 16. Abandono del temple y adopcin del leo 17. Esta tcnica la
introduceAntonello da Messina
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- San Jernimo en su estudio
18. Caractersticas generales
- El leo permite:
- Fusionar los colores 19. Degradar los tonos y contornos,
produciendo alejamiento: perspectiva area
- Las composiciones tendieron a una mayor complejidad y dinamismo
20. Inicialmente se mantiene la composicin cerrada:
- Pocas figuras en los lienzos 21. Crean un espacio cerrado y
nico para ellas
Sagrada Familia de Rafael 22. Caractersticas generales
- Deseo de transmitir la sensacin de vida a travs de:
- La calidad de la piel 23. Realismo de las posturas 24. El
movimiento 25. Estudio psicolgico: el moti dell'anima o estado de
nimo de Leonardo
- Buscan la belleza y la armona 26. Cartn de Santa Ana, la Virgen
y el Nio de Leonardo da Vinci
27. Caractersticas generales
- El estudio de la civilizacinclsica grecolatina les llev a:
- Buscar un ideal de perfeccin 28. Eleccin de decorados
arquitectnicos 29. Uso de grutescos
- Ser humano ideal
- En proporciones y musculatura 30. valo del rostro 31. Nariz
rectilnea 32. Frente triangular 33. Expresin contenida 34.
Equilibrio dinmico del cuerpo (Contrapposto)
Vitruvio:El cuerpo humano se puede inscribir en una figura
geomtrica perfecta 35. TEMTICA Religiosa Mitolgica Histrica Retrato
Nuevos santos Nuevas formas Conmemoracin de batallas Importancia
del paisaje 36. Los Genios de la PinturaLeonardo da Vinci Miguel
ngel Buonarroti Rafael Sanzio Tiziano Correggio 37. ESCUELAS
Florencia Roma Venecia Jacopo Pontormo Fra Bartolommeo Andrea del
Sarto Agnolo Bronzino Giulio Romano Sebastiano del Piombo
Parmigiano Giorgione Tintoretto Verons Palma El Joven 38.
Tendencias artsticas del Cinquecento Clasicismo Manierismo
Contrarreforma Dominio Tcnico Y formal Se fijan las reglas del
Proceso pictrico Ruptura esquemas clsicos Interpretacin personal
maniera Pintura Elegante yrefinada Complicacin formal Colores
suaves e irreales Carcter intelectual y cerrado Los genios
Interpretan Las reglas Transmite El mensaje De la Iglesia
Formasmanieristas Contenido religioso Decoro en las figuras 39. Los
Genios(I): Leonardo da Vinci(1452-1519)
- Personifica al hombre del Renacimiento: une arte, ciencia y
filosofa 40. Trnsito del Quattrocento al Cinquecento. 41. Su obra
se desarrolla en Florencia, Miln y Francia 42. Inters por la nueva
tcnica del leo (aplicado al fresco) 43. Reducir el cuadro a lo
fundamental:
- Esencia de la naturaleza y del hombre 44. Fusin del ser humano
con la naturaleza es la esencia del alma
- Carcter de quietud, armona, entre los personajes y el entorno
45. Su intimismo no est exento de trabajo intelectual
- Debe cuidar: luz, tinieblas, color, cuerpo, figura, posicin ,
distanciamiento,proximidad, movimiento y reposo.
46. Los Genios (I): Leonardo da Vinci (1452-1519)
- Preocupacin constante: la luz 47. No deba definir los perfiles
del cuadro de forma ntida 48. Grada el paso de la luz a la sombra:
- Elsfumatoo desvanecimiento delos contornos
- La lnea pierde intensidad 49. Los contornos del rostro se hacen
ms reales
50. Los Genios (I): Leonardo da Vinci (1452-1519)
- Los colores responden a la matizacin de la luz 51. Colores
complementarios en personajes principales 52. Distintas gamas de
colores para el fondo ypara personajes 53. Fondos: Gama clida en
tonos apagados (castaos u ocres) 54. Personajes: Mezcla de colores
fros y clidos, 55. Colores complementarios para realzar lo
fundamental 56. Virgen de las Rocas o La ltima cena
57. Los Genios (I): Leonardo da Vinci (1452.1519)
- Composicin de figurasentrelazadas, unas encima de otras 58.
Rompe con el hieratismo de la figura-trono:
- Composicin piramidal 59. Volmenes entrelazados 60. Movimientos
armnicos 61. Se compaginan con:
- Gestos amables, transmisores de un nuevo concepto artstico
denominadograzia
62. Los Genios (I): Leonardo da Vinci (1452-1519)
- Busca modelos reales para sus personajes 63. Inters por el
medio atmosfrico que envuelve a las figuras (perspectiva area) que
provoca:
- Riqueza cromtica 64. Sfumato de los contornos
- Nuevo sentido de la vida en las imgenes por medio del uso de :
- La expresin 65. El movimiento incluso en personajes sentados
(contrarresta la falta de estabilidad con esquemas geomtricos)
66. Los Genios (I): Leonardo da Vinci (!452-1519)
- El movimiento natural del cuerpo humano 67. Caracterizacin de
los personajes 68. Gran retratistaya que:
- Dulcificaba el modelado sin perder volumen 69. Estado de nimo o
psicologa del personaje
- Gradaciones de luz y sombra (sfumato y leo) 70. Perspectiva
area
71. LA LTIMA CENA: El fresco del Convento de Santa Mara delle
Grazie 72. La Virgen de las Rocas: Un cuadro, dos versiones 73. La
Gioconda: el retrato leonardesco
- Composicin piramidal 74. Inters por la proporcin 75. Con
contrapposto(est vuelta para evitar la frontalidad y dar
profundidad) 76. Figura sedente con paisaje detrs 77. La luz entra
por la izquierda 78. Deja un incipiente claroscuro 79. Usa el
sfumato en los contornos de la figura (atmsfera) 80. Belleza ideal
(Sonrisa, manos, serenidad)
81. Los Genios (II): Rafael Sanzio (1483-1520)
- Discpulo de Perugino 82. Influencia de Leonardo en sus primeros
retratos:
- Figuras de medio cuerpo en un paisaje 83. Postura de tres
cuartos, mira al espectador 84. Manos en primer plano 85. Esquema
piramidal en las Madonnas 86. Composicin de cuerpos
entrelazados
- Pero se mantuvo fiel a la nitidez en la lnea 87. No adopt tanto
las gradaciones del claroscuro como lasveladuras 88. De Miguel
ngel: escorzos y grandes volmenes
89. Los Genios (II): Rafael Sanzio (1483-1520)
- Destaca en los temas relacionados con la Virgen 90. Usa gamas
de colores variada y contrastada
- Tendencia a colores complementarios rojo-azul 91. Dominio de
distintos matices de un mismo color (Papa Len X con dos
cardenales)
- Destaca en:
- Organiza composiciones geomtricamente (ayuda el color, crea
armona) 92. Por su dibujo
93. Los Genios (II): Rafael Sanzio (1483-1520)
- Etapas de Rafael: 94. 1 . Predomina la pintura sobre tabla con
el tema de la Virgen:
- Profundo conocimiento de la perspectivaarquitectnica: 95. Los
Desposorios de la Virgen 96. Influenciaclara de La entrega de las
llaves de Perugino
97. Los Genios (II): Rafael Sanzio (1483-1520)
- 2. Centrada en Roma e influida por los descubrimientos de los
restos arquitectnicos romanos
- Frescos de las Estancias Vaticanas como paradigma
- Mostrar la autoridad, enseanza y liderazgo histrico del papado
y de la Iglesia de Roma 98. Expulsin de Heliodoro 99. Liberacin de
San Pedro
- Evolucin de su lenguaje pictrico 100. Enriquecimiento cultural
y madurez 101. Smbolo del arte clsico
102. La Escuela de Atenas: Perspectiva, arquitectura y color
103. Las Madonnas :La Bella Jardinera La Virgen del JilgueroDulzura
y delicadeza Serenidad Tranquilidad y Armona 104. Los Genios (II):
Rafael Sanzio (1483-1520)
- Transforma el retrato de medio cuerpo 105. Influencia de
Leonardo 106. Obra: El Cardenal
107. Los Genios (II): Rafael Sanzio (1483-1520)
- Complica las estructuras de los temas sacros 108. Cuerpos
entrelazados 109. Crea un arte clsico que afecta a lo sacro, a lo
profano y al retrato 110. Influencia del Tondo Doni de Miguel ngel
111. Obra: La Virgen de la silla
112. La Transfiguracin Obra inacabada Su ltima obra: 113.
Antonio Allegri Correggio (1493-1534)
- Formado en Mantua con Andrea Mantehgna 114. Adopta de Leonardo:
sfumato, sus tipos, expresiones y gestos 115. Conoce los nuevos
caminos clsicos abiertos por Miguel ngel y Rafael en un viaje a
Roma 116. Elabora un lenguaje propio en :
- las composiciones 117. el tratamiento de la luz 118. los
personajes
119. Antonio Allegri Correggio (1493-1534)
- Crea un espacio especfico, unitario, purailusin 120. Las
figuras hericas flotan entre las nubes 121. La perspectiva y la luz
culminan en un estallido de formas y color 122. La Asuncin de la
Catedral de Parma
123. Antonio Allegri Correggio(1493-1534)
- Su obra de temtica religiosa est llena de grazia 124. Lo bello,
lo sutil, lo amable, lo sensual nace de la fusin de dibujo y color
125. Nueva forma de plasmar los sentimientos, ya profundos o
arrebatados por el dolor o por el amor 126. Hace amable los
momentos ms terribles 127. Martirio de San Plcido y Santa Flavia,
Visin de San Juan en Patmos, Nolli me tangere, Piedad
128. Antonio Allegri Correggio (1493-1534)
- Su obra de temtica mitolgica equidista entre
- la Escuela romano-florentina y 129. la veneciana
- Se caracteriza por:
- El preciosismo de las formas 130. La sensualidad
- Obras: Jpiter y Antope . Ganmedes, Jpiter y Io
131. Los Genios (III): Tiziano (1490-1576)
- Formado con Giovanni Bellini 132. Discpulo de Giorgione 133.
Crea la Escuela Veneciana 134. En sus cuadros mitolgicos conjuga
sensualidad y erudicin humanista 135. Pintor de temas profanos 136.
Influencia de los autores latinos (Ovidio) 137. Predileccin por
temas de Venus y Dnae
138. Los Genios (III): Tiziano (1490-1576)
- Modelos reales 139. Establece el nuevo cnon de belleza femenino
- Venus de Botticelli y Venus de Urbino de Tiziano
- El color predomina sobre el dibujo 140. Gradaciones del color
para dar volumen 141. Pinceladas de gran libertad y pastosas 142.
Composiciones grandios
143. Los Genios (III): Tiziano (1490-1576)
- Temas religiosos
- Composiciones grandiosas 144. Llenas de color y solemnidad 145.
Gestos y movimiento 146. Funde Antigedad y devocin 147.
Sentimientos del alma 148. Dramatismo 149. Renueva la pintura
religiosa veneciana 150. Influye en el arte de la
Contrarreforma
151. Los Genios (III): Tiziano (1490-1576)
- Gran retratista 152. Crea el Retrato Apotesico, distinto al
romano y al florentino 153. Retrato de aparato 154. Lleno de
dignidad, solemnidad y opulencia 155. Estudio psicolgico del
personaje 156. Pintor de la Casa Real espaola (Carlos V y Felipe
II) 157. Obra: Carlos V en la Batalla de Mhlberg
158. Los Genios (III): Tiziano (1490-1576)
- Cuadros mitolgicos 159. Sensual en el desnudo femenino 160.
Color y luz 161. Simbolismo 162. Importancia de lo anecdtico 163.
Su pincelada llega al impresionismo 164. Obra: La Bacanal
165. Amor sacro y amor profano 166. ELDESCENDIMIENTO 167. EL
RETRATO:El Papa Paulo III y la EmperatrizIsabel 168. Los Genios
(II): Tiziano (1490-1576) 169. Escuela De Florencia
- Predomina el dibujo sobre el color 170. Parte del regreso a
Florencia de Leonardo y Miguel ngel y de la presencia de Rafael
171. La decoracin fallida del Palazzo Vecchio 172. Todo junto
reactiva la pintura florentina 173. La presencia de dos Mdicis en
el solio pontificio (Len X y Clemente VII) favorece la comunicacin
con Roma y los artistas viajarn constantemente 174. Sin embargo,
qued neutralizada con su marcha. 175. Los principales: Fra
Bartolommeo, Andrea del Sarto, 176. Jacopo Pontormo y Agnolo
Bronzino
177. Andrea del Sarto (1486-1530)
- Influenci de Leonardo y de Fra Bartolommeo 178. Enriquece su
lenguaje con toques de grazia 179. Figuras bellas, delicadas 180.
Gestos y movimientos contenidos 181. Escenas majestuosas 182.
Obras: Madonna del sacco 183. Asunto mstico y la Sagrada
Familia
184. Jacopo Pontormo (1494-1557)
- Discpulo de Andrea del Sarto 185. Transforma el arte
florentino, dando paso al manierismo en Florencia 186. Formas
novedosas en:
- Arte religioso 187. Cuadros mitolgicos 188. Gestos bizarros en
los retratos
- Obras: Descendimientto, Vertunno y Pomona
189. Agnolo Bronzino (1503-1572)
- Discpulo de Pontormo 190. Retoma los valores clsicos
- Orden 191. Jerarqua 192. Belleza como concepto abstracto, que
puede plasmas
- Oscuros conceptos (Alegora de Venus, Amor y Tiempo) 193. Lo
religioso (Sagrada Familia) 194. Conforma el retrato
oficialflorentino rico, fro y distante
195. Escuela de Roma
- Miguel ngel y Rafael hacen de Roma el centro artstico ms
importante de Italia en el siglo XVI 196. Los artistas que forman
parte de la Escuela estn influidos por los genios 197. El cuerpo
humano recupera protagonismo e invade todo el espacio 198. Expresa
los sentimientos religiosos a travs de gestos y composiciones
grandiosas (Miguel ngel) 199. Siguen las tendencias artsticas del
siglo:
- Clasicismo: Sebastiano del Piombo 200. Manierismo: Giulio
Romanoy Parmigiano 201. Contrarreforma: Daniele Volterra, Federico
Zuccaro y Federico Barocci
202. Sebastiano del Piombo (1485-1547)
- Discpulo de Giovanni Bellini 203. Aporta el colorido y el
lenguaje pictrico de Giorgione 204. Colaborador de Miguel ngel 205.
Crea un clasicismo opuesto al de Rafael 206. Pintor de Francisco de
los Cobos 207. Fue el pintor ms famoso de Roma hasta el Juicio
Final de Miguel ngel
208. Giulio Romano (1492-1546)
- Discpulo de Rafael 209. Arquitecto y pintor 210. Difunde el
estilo de Rafael en el Norte de Italia 211. Batalla del Puente
Milvio (Estancias Vaticanas) punto de partida de la manera de
representar batallas en el siglo XVI 212. Influencia de Miguel ngel
en la Sala de los Gigantes (Palazzo del Te en Mantua o en la Sala
de Psique) 213. Dureza y frialdad en los detalles
214. Giulio Romano (1492-1546)
- Pierde la grazia rafaelesca y la exactitud preciosista 215.
Imaginacin desbordante 216. Erudicin arqueolgica 217. Dominio del
lenguaje clsico 218. Crea la ms ilusionista composicin mitolgica
del Cinquecento
219. Francesco Mazzola Parmigiano (1503-1540)
- Discpulo de Correggio 220. Estudia la tradicin clsica y a los
grandes maestros 221. Arte exquisito 222. Heredero de la grazia e
imaginacin de Rafael 223. Hbil manejo del lenguaje clsico 224.
Punto lgido del manierismo: 225. Visin de San Jernimo
226. Francesco Mazzola Parmigiano (1503-1540)
- Despus del Sacco de Roma va a Bolonia y Parma 227. Experimenta
con los caprichos pticos similares a los de los flamencos 228.
Autorretrato sobre un espejo convexo 229. Prueba el grabado al
aguafuerte
230. Francesco Mazzola Parmigiano (1503-1540)
- Le interesan los escorzos violentos y el movimienyo 231. Arte
donde lo bello predomina sobre la religin 232. Esta se vuelve
pretexto: 233. Madonna del cuello largo
234. La Escuela de Roma y la Contrarreforma
- El Concilio de Trento (1545-1563) cambia el lenguaje pictrico y
el sentido del arte 235. Finalidad didctica del arte 236. Resalta
los valores cristianos y el papel de la Iglesia Catlica 237.
Bsqueda de decoro (crtica del desnudo en el Juicio Final de la
Capilla Sixtina) 238. Autores: Volterra, Zuccaro y Barocci)
239. FEDERICO ZUCCARO CATEDRAL DE FLORENCIA 240. FEDERICO
BAROCCI LANATIVIDAD 241. Escuela Veneciana
- Prima el color sobre el dibujo 242. Colores clidos y rica gama
cromtica 243. Pinceladas sueltas que otorgan dinamismo 244.
Detallismo 245. Las telas y objetos gananprotagonismo 246. Fondos:
- Paisaje clsico idlico 247. Interiores teatrales (profundidad,
ornamentacin)
- Ancdota dentro del cuadro (gana la temtica secundaria)
248. Escuela Veneciana
- Los cuadros son encargos de ricos comerciantes 249. Logra
avances tcnicos
- leo sobre lienzo 250. Suprime la necesidad de pensar la obra en
su totalidad 251. Colores muy vivos (influencia de Oriente)
- Surge un grupo de artistas alrededor de Giorgione y
Tiziano
252. Giorgio da Castelfranco Giorgione (1475-1510)
- Discpulo de Bellini 253. Figura enigmtica con obra muy
discutida 254. Pintura religiosa tradicional de Venecia 255.
Composicin y luz con efecto de solemnidad y recogimiento 256.
Inicia el nuevo estilo veneciano:
- Plenitud atmosfrica 257. Tcnica suelta 258. Utiliza el sfumato
259. Luz y color unidos 260. Perspectiva area 261. Sensualidad del
desnudo
262. Giorgio da Castelfranco Giorgione (1475-1510)
- Cuadros hermticos e indescifrables 263. Define el tipo femenino
veneciano 264. Desnudo alcanza naturaleza tctil 265. Crea modelos
clsicos que compiten con los de Miguel ngel y Rafael 266. Obras: La
Tempestad, El concierto campestre y La Venus dormida
267. Jacopo Robusti Tintoretto (1518-1594)
- Innovador de la pintura veneciana de mediados del siglo XVI
268. De tcnica brillante 269. Colores fros 270. Imaginacin
desbordante 271. Composiciones novedosas y atrevidas 272. Luz,
color y efecto nocturno 273. Dominio del espacio 274. Dinamismo
vertiginoso:
275. Jacopo Robusti Tintoretto (1518-1594)
- Dinamismo vertiginoso 276. Los personajes se mueven en espacios
perspectivos espectaculares 277. Espacios definidos con estructuras
clsicas 278. Distribuye a los grupos en complicadas geometras
279. Jacopo Robusti Tintoretto (1518-1594)
- La ltima cena 280. Totalmente revolucionaria
281. Jacopo Robusti Tintoretto (1518-1594)
- Luz y color 282. Efectos de nocturno 283. Traslado del cuerpo
de San Marcos
284. Paolo Verons (1528-1588)
- Recrea escenografas teatrales 285. Se anticipa al Barroco 286.
Pintor clsico, se vincula al ltimo Tiziano 287. Lnea distinta a la
de Tintoretto 288. Excelente perspectivista, 289. Compositor de
escenas extraordinarias 290. Pinta arquitecturas y escenas
ilusionistas (villa Barbaro)
291. Paolo Verons (1528-1588)
- Refleja el lujo y la riqueza 292. En todo tipo de temtica:
sacra como las Bodas de Cana o Jess en casa de Lev y Moiss salvado
de las aguas
293. Paolo Verons (1528-1588)